长春版语文八年级下教案《2.格律诗八首》

长春版语文八年级下教案《2.格律诗八首》

长春版语文八年级下教案《2.格律诗八首》‎ ‎（一）‎ 教学目标 ‎1.教会学生诵读，让学生在吟咏之中加深理解，熟读成诵。‎ ‎2.帮助学生了解有关诗歌产生的历史背景以及作者的生平、思想。‎ ‎3.引导学生从形象入手，体会诗歌的意境，领会诗歌所表达的深刻的思想感情，了解诗歌所蕴涵的文化内涵。‎ 教学重点 记忆名句，体会其中蕴涵的情理，争取做到学以致用。‎ 教学难点 领略中国古代诗歌的凝练美、意境美、音律美和含蓄美。‎ 课时安排 ‎3课时。‎ 教学过程 第一课时 一、导入新课。‎ 诗歌是最高的语言艺术。诗歌常常用最精练的语言来展示世界的万千气象，形象而含蓄地抒写复杂的思想感情。今天我们要学的三首诗都是唐朝的名家名作，怎样才能学好呢？或者说如何透过精练含蓄的语言来准确把握诗歌的意蕴呢？现在请同学们跟我一起走进诗歌优美的意境，来品味我国唐代诗歌的艺术魅力吧！‎ 二、学习《使至塞上》。‎ ‎1.朗读指导。‎ ‎（1）听配乐朗诵。（有条件的播放现成的古诗配乐朗诵带，如没有，则选一首意境雄浑开阔的古曲作背景音乐，由教师范诵。）‎ ‎（2）学生自由读。‎ ‎（3）全体学生配乐齐读。‎ 要求：注意把握朗读时的节奏、韵律、声调和重音。在读时用心揣摩诗的内容和情感。‎ ‎2.作者简介。‎ 王维，字摩诘，唐代诗人、画家，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。他的诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中的闲逸情趣，或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清。他也有反映军旅和边塞生活的作品，其中写景佳句广为历代传诵，《使至塞上》就是其中极富代表性的作品。人们常用“诗中有画，画中有诗”来评论诗人兼画家王维的作品，这两句出自苏轼的名言非常准确地评价了王维诗歌的艺术特色。‎ ‎3.背景介绍。‎ 开元二十五年（737）河西节度副使崔希逸战胜吐蕃，唐玄宗命王维以监察御史的身份出塞宣慰，察访军情。这实际是将王维排挤出朝廷。这首诗作于赴边途中。《使至塞上》描绘了塞外奇特壮丽的风光，表现了诗人对不畏艰苦、以身许国的守边将士的爱国精神的赞美。‎ ‎4.品味赏析。‎ ‎（1）出使人是谁？是在什么情况下出使的？出使的目的是什么？结果如何？‎ 诗人王维奉唐玄宗之命，赴西北边塞慰问战胜吐蕃的河西节度副使崔希逸。王维轻车简从，要去遥远的西北边塞。经长途跋涉，在萧关遇到了骑兵，却没有遇到将官，经过询问才知道将官此时正在燕然前线。‎ ‎（2）说说“征蓬出汉塞，归雁入胡天”一句的含义，蕴涵了作者怎样的感情？‎ 自己过了居延，就像“征蓬”一样，飞出了汉家的边塞，又像北归的大雁一样飞入胡人的上空。蕴涵了作者被排挤出朝廷的惆怅，暗写自己内心的激愤和抑郁。‎ ‎（3）赏析“大漠孤烟直，长河落日圆”一句。‎ 大漠茫茫无边，在这纯然一色、荒凉无边的背景之上，那烽火台上燃起的一缕白烟直上云霄，显得异常醒目。“孤烟”两字能状其神韵，“孤烟”之后随一“直”字，使景物显得单纯简净。“长河落日圆”写出了苍茫的沙漠，没有山，没有树，只有黄河横贯其中。视野所及，大漠无边无际，黄河杳无尽头。笔力苍劲，意境雄浑，视野开阔。将自己的孤寂情绪巧妙地融在对广阔的自然景色的描绘中。‎ ‎5.小结。‎ 诗人虽是奉使慰劳战胜之军，却千里迢迢，孑然一身，抬头见胡雁归飞，更令诗人触物伤怀，感觉自己如断根的飘蓬一般远离了故国。在“胡天”见到了大漠的奇景，如此宏壮之景感召了诗人，使他逐渐摆脱了孤寂的心绪，生出了豪壮之情，引发了克敌建功、燕然刻石的爱国热忱。‎ 三、学习《登高》。‎ ‎1.朗读指导。‎ ‎（1）教师范读。‎ ‎（2）学生自由朗读。‎ ‎（3）点名读，其他同学点评。点评的同学根据自己读词的感受针对具体句子的朗读处理进行点评，朗读的同学可以与点评者进行交流，说明自己如此处理的原因。‎ ‎2.作者与背景简介。‎ 杜甫（712—770），字子美，自号少陵野老，世称杜少陵、杜工部等。生于河南巩县（今河南省巩义），是著名诗人杜审言的孙子，先祖是晋名将杜预。杜甫是我国唐代最伟大的现实主义诗人，与李白并称“李杜”，人称“诗圣”。一生写诗1400多首。760年春，他在成都浣花溪畔建草堂，并断续住了五年。765年，一直帮助他的好友严武去世，杜甫失去凭依，举家离开成都，开始了“漂泊西南天地间”的生活，时间多在船上度过。770年冬，杜甫死于长沙至岳阳的船上，时年58岁。‎ 写作背景：杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘机而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。在这种情势下，他只得继续“漂泊西南天地间”，在“何日是归年”的叹息声中苦苦挣扎。时代的艰难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世——所有这些，像浓云似的时时压在他的心头，他为了排遣郁闷抱病登台。‎ ‎3.品味赏析。‎ ‎（1）本诗诗眼为哪一字？‎ 悲。‎ ‎（2）本诗都体现了哪些悲意？‎ 宋人罗大经评：“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意，而对偶又极精确。”千愁万绪集于一端，八重悲意层层叠加，一字一悲，一句三叹，情感更趋沉郁，诗意更见悲慨。‎ ‎（3）如果说“登高之意悲九重”的话，还有一重悲指什么？‎ 想为国事尽力而不能，想借酒浇愁而不得——让杜甫悲愁郁结，不得排遣，更是悲上加悲！‎ ‎（4）以“我看到了一个　　　　的杜甫”写一段话，表达感悟，力求精彩，先在小组内交流，再在全班交流。‎ 这是一个发散点，也是杜甫精神世界的“眺望点”。‎ 示例：杜甫被尊为“诗圣”，不仅在于“杜律最工”，更在于诗中跳动着一颗赤诚的“杜甫心”。即便贫病漂泊仍身忧国运，极度痛恨自己年老力衰，不能再为国尽力。困顿中还想挽狂澜于既倒，始终充满着使命感和责任感，这才是杜甫！任是老迈不减忠诚，落魄不改忧国，潦倒不忘苍生。透过此诗，我们触摸到了一个诗人心灵的震颤，看到了杜甫的全部痛苦与高贵，这才是千秋诗圣！‎ ‎4.写作特色。‎ 有人认为杜甫的《登高》是“古今七律之冠”，那么，它在艺术表现方面有什么独到之处？（大家讨论。）‎ 分析：从艺术表现角度上看，本篇的独到之处至少有如下两点：‎ 一是对偶工稳，音调铿锵，朗朗上口。全诗八句都有对仗。诗一开头就以对仗领起，对得自然、工整，尾联两句在结构上井然有序的排列，不仅符合美学上的所谓均齐，给人以一种神清目爽、整饬对称的美感，而且使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人要抒发的感情。同时诗中又多用双声叠字，旋律优美，音节和谐，大大加强了诗歌的音乐美，使读者能在深沉重浊的韵调之中，体味出诗人颠沛流离的痛苦心情。‎ 二是情景交融，笔法错综变化却又相互照应。前四句写景，后四句抒情，落笔的角度虽然不同，但都围绕着诗的中心——“悲秋”。在写景之中，又有声（风声、猿啼声）有色（沙白、渚清），有动（鸟飞、叶落）有静（沙渚），有局部景（首联），有整体景（颔联）。而且一、三两句相承接，都是写山景；二、四两句相承接，都是写江景。在抒情上，颈联的“万里”与“百年”又与颔联的“无边”与“不尽”相呼应，从时空两处着笔，由异乡漂泊写到多病残生；尾联从白发日多，因病停杯，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。而且五、七两句相承接，都是写悲苦；六、八两句相承接，都是写多病。因“悲秋”而勾引起“苦恨”，因“多病”而造成“停杯”，在诗的内容上又是互相紧密联系的。全诗情景交融，浑然一体，中间虽有如此丰富的内容，如此复杂的感情，但笔势却一气直下，造成了一个既有变化又和谐统一的艺术整体。‎ 四、学习《无题》。‎ ‎1.作者简介。‎ 李商隐，字义山，号玉溪生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”。其中李商隐的诗风与杜甫更为接近，杜牧的诗风则更近似李白。‎ 李商隐与李贺一样，都是唐室宗亲，然而因为年代久远，家境已经十分贫寒；他从小聪颖，16岁即以《才论》《圣论》两篇文章“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识。令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。‎ 李商隐的爱情诗成就极高，他以《无题》为题的爱情诗有十余首，取前两字为题而实质是“无题”的爱情诗又有十余首，如《锦瑟》《碧城》《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感，为后世留下了宝贵的文学遗产。‎ ‎2.整体感知。‎ 教师指导朗读，学生自由朗读，可让学生谈初读感受。‎ ‎3.品味赏析。‎ ‎（1）开头两句诗奠定了怎样的基调？‎ 开头两句诗奠定了全诗感伤忧郁的基调。“相见时难别亦难”，见难，指机会难得；别难，指不忍分离。第一句用了两个“难”字表达了恋人间苦苦的思念等待和别离时的痛苦忧伤。“东风无力百花残”一句，既写自然环境，点出分手时的季节，也是抒情者心境的反映。物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。‎ ‎（2）如何理解“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这两句诗？‎ ‎“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音双关，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现眷恋之深，但又表明相会无期。虽然相会无期，却一辈子都要眷恋着。所以，这两句既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执著与追求。‎ ‎（3）诗中哪句是作者设想对方在思念自己的情形？这句诗表达了一种什么样的情感？‎ ‎“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”两句。对“镜”，是顾影自怜；对“月”，则是形只影单；再加上一“晓”一“夜”的时间变化，写尽了殷切的思念之情，并使因受相思之苦而坐卧不安的恋人形象跃然纸上。‎ ‎（4）最后两句借助神话表达了怎样的情感？‎ 借助神话传说表达了对心中恋人的无比挚爱和深切怀念，与诗的开头相照应。虽然明说欲凭青鸟遥寄相思之意，其实蕴涵的意味却是青鸟难觅，锦书难托，只能是“此恨绵绵无绝期”了，更加深加重加浓了全诗的悲剧色彩。‎ ‎4.赏读其他爱情诗词。‎ ‎　　　　　　　　　　钗头凤 唐　琬 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阑。难，难，难！‎ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！‎ ‎　　　　　　　　　　卜算子 李之仪 我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。‎ ‎　　　　　　　　　　无　题 李商隐 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。‎ ‎　　　　　　　　　　锦　瑟 李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。‎ 五、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这三首诗。‎ ‎2.根据其中一首诗的意境，展开丰富而合理的想象，写一篇散文。‎ 第二课时 一、导入新课。‎ 唐朝是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产，也是全世界文学宝库中的一颗璀璨的明珠。唐代的诗人如满天的星斗一样，他们用自己独特的风格和技巧，在各个不同的时期从不同的角度反映自己的感情、思想以及社会生活的复杂面貌。今天我们就来学习常建的《题破山寺后禅院》和贾岛的《题李凝幽居》。‎ 二、学习《题破山寺后禅院》。‎ ‎1.作者简介。‎ 常建，生卒年不详，籍贯不详，开元年间与王昌龄同榜进士，只做过盱眙尉的小官。诗以写山水田园为主，选语精妙，境界超远。‎ ‎2.朗读训练。‎ 朗读《题破山寺后禅院》，体会诗的意境及诗人的情感。‎ ‎（1）点名读，并加以点评。‎ ‎（2）教师范读。‎ ‎（3）全班齐读。‎ ‎3.品味赏析。‎ 首联“清晨入古寺，初日照高林”，落笔勾勒出清晨时分后禅房四周的环境。早晨，初升的红日将金色的阳光洒向寺院，洒向山中的林木，使寺院变得更加绚丽明亮，高耸入空的山林也变得更加翠绿葱茏，令人心旷神怡。这里，一个“入”字，写出了古寺美景之幽远，一个“照”字又将旭日东升时的勃勃生机刻画得出神入化，透露出诗人欣喜昂扬的情绪。首联是写后禅院的远景，为下文的近景刻画打下了基础。‎ 颔联“曲径通幽处，禅房花木深”，点出题中“后禅院”三字，描写出通向后禅院曲折幽深的小路和后禅院景色的幽静迷人。僧房深藏在花木丛中，香气馥郁。这一联的美，不仅体现在写景的准确传神上，而且表现在其思想内涵的深邃上。佛教提倡眼、耳、鼻、舌、身、意六根清净，无欲无求，苦修苦行，而后禅院却花木繁茂，清香扑鼻，由此含蓄曲折地表现僧侣们内心对美的热烈向往和执著追求。这两句诗在后世被广为传诵，成为脍炙人口的名句。‎ 全诗主旨句应为颈联“山光悦鸟性，潭影空人心”，此句自然之趣与人心愉悦融为一体，奏出了一曲和谐而完美的交响乐。王安石的名句“春风又绿江南岸”历来为人们所称誉，是缘于“绿”字用得好。而这两句诗中的“悦”“空”二字的用法与“绿”字相同，皆为形容词当做使动来用，且“悦”“空”二字着有佛教思想，所以此二句的妙处更在王安石之上。‎ 至于尾联“万籁此俱寂，惟余钟磬音”，貌似有矛盾，因为既然自然界的一切声响都消寂无声了，又何来的钟磬之音呢？但当我们领会前面几句诗，便可知诗人在山光潭影之中，早已俗尘洗净，心空性悦，完全遁入自然与禅宗那完美统一的静美世界的怀抱里，自然而然会产生“万籁此俱寂”的幻觉。况且钟磬之音反衬得寂静的禅院更为空寂，它使得这肃穆的世界更为庄严，它使一刹那成为永恒。‎ ‎4.小结。‎ 中国的山水诗发展到唐朝已经相当成熟了，文人们写这类诗，往往有所寄托，且喜欢把山水与佛道结合在一起，从中得到一些慰藉，一些宣泄。《题破山寺后禅院》就是其中的一首佳作。‎ 三、学习《题李凝幽居》。‎ ‎1.朗读指导。‎ 教师范读，学生自由朗读，注意把握诗的节奏、韵律和诗中蕴涵的情感。‎ ‎2.作者简介。‎ 贾岛（779—843），唐代诗人。贾岛是个半俗半僧的诗人。他文场失意后，便去当和尚，法号无本。无本者，即无根无蒂、空虚寂灭之谓也。看来他要一辈子念佛了。但后来与韩愈相识，执弟子之礼。在韩愈的劝说下，还俗应举。为僧难免思俗，入俗难弃禅心。俗味很浓，僧味也不淡。他正是在这双重性中度过自己的一生。‎ ‎3.整体感知。‎ 首联：闲居少邻并，草径入荒园。‎ 附近没有人家为邻，一切是那么闲适宁静，一条长满青草的小路，通向了荒芜的庭院。‎ 颔联：鸟宿池边树，僧敲月下门。‎ 月光皎洁，万籁俱寂，鸟儿栖息在池边的树上，一位僧人披一身月色，深夜来访，敲响了这座庭院的门。‎ 颈联：过桥分野色，移石动云根。‎ 没想到主人不在，往回走的路上，过了桥，格外引人注目的是风光秀丽的原野景色，夜风轻拂，天上的云随风飘移，仿佛山石在移动。‎ 尾联：暂去还来此，幽期不负言。‎ 我这只是暂时回去，过一段时间再来，共同归隐的约定，我是不会失言的。‎ ‎4.品评名句——“鸟宿池边树，僧敲月下门”。‎ 这两句是历来传诵的名句，“推敲”的故事，也是由这两句来的。这两句粗看有些无法理解，从诗中可以看出这是晚上，难道诗人连夜晚住在池边树上的小鸟都能看见吗？是不是矛盾呢？不！这正是诗人构思巧妙、用心良苦之处。大家闭上眼睛想象这样一幅画面：一个月光皎洁、万籁俱寂的晚上，一位老僧人一阵轻微的敲门声，惊动了池边树上的小鸟，作者就是抓住了这转瞬即逝的现象刻画了周围环境的幽静。‎ ‎5.艺术特色。‎ 众所周知，贾岛是一位“苦吟”诗人，然而贾岛的苦吟，实际上在炼意、炼句、炼字等方面都用了一番苦工夫。‎ 首先我们看到贾岛非常用力于炼意，因而他的作品具有引人入胜的意境。如果写一首诗意境不佳，味同嚼蜡，叫人读了兴趣索然，那就不如无诗。有了好的意境，然后还必须保证这种意境能够在字句上充分表达出来。贾岛的每句诗和每个字都经过反复的锤炼，用心推敲修改，但是到了他写成之后，却又使读者一点也看不出修改的痕迹，就好像完全出于自然，一气呵成。‎ 由此可见，所谓“苦吟”只能从作者用功的方面说，至于从读者欣赏的方面说，却不应该看出作者的苦来。‎ 四、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这两首诗。‎ ‎2.试着将《题破山寺后禅院》改写成现代诗或现代文。‎ 第三课时 一、导入新课。‎ 中国是一个诗的国度。诗的历史源远流长，名家辈出，名篇佳作卷帙浩繁，在中华文明中蔚为壮观。今天就让我们漫步于古诗苑，接受一次美的洗礼。‎ 二、学习《泊秦淮》。‎ ‎1.作者简介。‎ 杜牧，字牧之，号樊川，京兆万年人。是晚唐一位著名诗人。出身于世代官僚地主家庭。青年时期的杜牧，怀有经邦济世之志，喜读兵书，为人刚直不阿，敢于指陈时弊。26岁中进士，为弘文馆校书郎。后来，由于卷入了牛李党争的政治旋涡之中，使他的政治主张未得施展。除在地方上做过10年幕僚外，又在黄、池、睦、湖等州做过刺史，还曾任过监察御史、司功员外郎等职，终于中书舍人。著有《樊川文集》。‎ ‎2.朗读训练。‎ 教师范读、学生自由朗读、点名朗读、齐读相结合。（要求：学生在读时要讲究节奏，并且要体会诗的韵律美和情感美。）‎ ‎3.研读赏析。‎ 研读“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”。‎ ‎（1）这两句写了哪些景物？这些景物给你一种什么样的感觉？‎ 写诗人夜泊秦淮所见的景物：淡烟寒水，夜幕朦胧的凄迷景象。‎ ‎（2）请同学们说一说这两句诗的意思。‎ 如烟的水汽笼罩在秦淮河上，月光映照着江边的沙岸。宁静的夜里把船停在岸边，靠近酒家。‎ ‎（3）“笼”是什么意思？‎ 笼罩。‎ ‎（4）“寒”字令你想到了什么？‎ 天气寒冷，表明这是深秋时节。‎ ‎（5）除了季节的冷，有没有别的方面的冷？‎ 心的冷。‎ 研读“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。‎ ‎（1）请同学们看注解，明确“商女”的意思。‎ 指以卖唱为生的歌女。‎ ‎（2）请同学们说一说这两句诗是什么意思。‎ 从江对岸传来歌声，这是不知亡国之恨的歌女在唱《玉树后庭花》。“犹唱”就是“还在唱”。这些无知歌女连亡国恨都不懂，还唱这种亡国之音！‎ ‎（3）歌女以卖唱为生，既然是卖唱，就要有听众，有点歌者。没有听众，歌女也无意唱这个曲子。大家想一想，这些听众可能是哪些人？‎ 在内忧外患的情形下，还有金钱、有时间、有心情听曲子的应该是些豪门贵族。‎ ‎（4）这些豪门贵族明知是亡国之音，却偏要听，而且是在国难当前的情况下，可见他们是一群怎样的人？‎ 沉湎酒色，寻欢作乐，过着醉生梦死、灯红酒绿的生活的人。‎ ‎（5）作者面对这样的一番景象，这样的一群人，他的心情应该是怎样的？‎ 感慨、鄙视、忧伤、悲愤。所以“商女不知亡国恨”，表面上是说卖唱的女子不懂亡国之恨，实际上是借题发挥，批评豪门贵族，表现了诗人对他们这种醉生梦死生活的鄙视。陈后主醉生梦死，亡了国，这些豪门贵族不以为鉴，一样会步陈后主的后尘。除了忧伤、悲愤、鄙视外，从作者对历史兴亡的感慨中，我们还可感受到作者那颗忧国忧民的心。‎ ‎4.拓展练习。‎ 我们接触过的诗歌中还有哪些是抒发作者爱国情怀的？‎ 过零丁洋 文天祥 辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。‎ 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。‎ 惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。‎ 人生自古谁无死？留取丹心照汗青。‎ 十一月四日风雨大作 陆　游 僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。‎ 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。‎ 春　望 杜　甫 国破山河在，城春草木深。‎ 感时花溅泪，恨别鸟惊心。‎ 烽火连三月，家书抵万金。‎ 白头搔更短，浑欲不胜簪。‎ 三、学习《登飞来峰》。‎ ‎1.朗读指导。‎ ‎（1）听录音，要求学生标出节奏、韵脚，注意语速。‎ ‎（2）学生范读，师生点评。‎ ‎（3）全班齐读，加深体会。‎ ‎2.作者简介。‎ 王安石（1021—1086），字介甫，晚号半山，世称临川先生。封荆国公，世人又称王荆公。抚州临川人。北宋杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，“唐宋八大家”之一，死后谥号“文”。被列宁誉为“11世纪中国最伟大的改革家”。‎ ‎3.整体感知。‎ ‎“飞来山上千寻塔”，在飞来山上有一座千寻高塔。首句紧扣诗题下笔，点明了地点，并用“千寻”二字言其高。第二句“闻说鸡鸣见日升”，紧承首句而来，听说在鸡鸣之时，站在塔上可见到旭日东升。这是通过具体的描写，进一步突出飞来山上“千寻塔”之高。一、二两句都是铺垫，在此基础上，诗人自然地写出三、四句：“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”不怕浮云遮住了远望的眼光，只是因为身在最高的一层。这两句是全诗的精华，蕴涵着深刻的哲理。‎ ‎4.赏析“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”。‎ 这两句诗看上去很浅显，其实是用了典故。西汉人曾把浮云遮蔽日月比喻奸邪小人在皇帝面前对贤臣进行挑拨离间，让皇帝受到蒙蔽。唐朝的李白就写过两句诗：“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”（《登金陵凤凰台》）意思是说自己离开长安是由于皇帝听信了小人的谗言。王安石把这个典故反过来用，他说：我不怕浮云遮住我远望的视线，那就是因为我站得最高。这是多么有气魄的豪迈声音！后来王安石在宋神宗的时候做了宰相，任凭旧党怎么反对，他始终坚持贯彻执行新法。他这种坚决果断的意志，早在这首诗里就流露出来了。‎ 四、学习《己亥杂诗》。‎ ‎1.朗读指导。‎ 朗读古诗要做到读音准确，停顿恰当，重音合理，读出作品的感情和气势。通过反复诵读，体会作品的精妙之处。‎ ‎2.作者简介。‎ 龚自珍，号定庵，清代思想家、文学家。由于力主改革弊政，受当局排挤，48岁那年愤然辞官南归。他诗、文、词各体兼长，并精通经学、文字学和史学。文章博奥纵横，自成一家。行文独具风格，于蕴藉中洋溢着激情，于客观描述中寄托着深意，诗歌瑰丽奇肆，成就尤大。著有《龚自珍全集》。‎ ‎3.背景介绍。‎ 本诗写于己亥年（1839）。这一年作者愤然辞官南归，后又北上接迎眷属，往返途中将见闻感受写成315首杂诗，统名曰《己亥杂诗》，这首诗是其中的第五首。‎ ‎4.整体感知。‎ 此诗前两句写景：望着夕阳西下，牵动了作者广阔无边的离愁别恨，这离别之愁不仅是离别家眷，更是离别朝廷。诗人的马鞭所指，离开京城即是天涯海角，可见辞官的决心之大。但辞官不等于放弃理想，亦未割断自己与朝廷的感情牵连。诗中后两句正是作者一片拳拳忠君爱民之心的形象体现。后两句抒情，运用比喻，把落红比为辞官的自己，花比为百姓与朝廷，言外之意是自己虽然辞官。但仍会关心国家的前途命运。‎ ‎5.品评名句“落红不是无情物，化作春泥更护花”。‎ 诗人用移情于物的手法，借落花翻出新意，为我们展示了一个极为瑰丽的境界：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”在诗人看来，落花作为个体，它的生命是终止了；但当它化为春泥，就能保护、滋养出新的花枝，它的生命就在下一代群体身上得以延续，体现出真正的生命价值——终将孕育出一个繁花似锦、绚丽灿烂的春天！这哪里是落花的葬词？这分明是一首新生命的赞歌！‎ ‎6.小结。‎ 全诗意象单纯，而情景浑成，诗人心迹昭然，短短28个字，展示了诗人博大的胸怀，揭示了一种难能可贵的生命价值观，具有包涵天地的思想和感情容量。‎ 五、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这三首诗。‎ ‎2.课后积累其他古诗，并根据诗歌内容、语言和意境作简要分析。‎ ‎（二）‎ 教学目标 ‎1.在朗读诗歌中品味诗歌的艺术魅力。‎ ‎2.通过诵读，体会诗歌的意境以及作者寄托的思想感情。‎ ‎3.培养学生对诗的感悟及想象诗中所描绘画面的能力。‎ 教学重点 品味语言，体会意境，诵读并背诵诗歌。‎ 教学难点 整体把握和感悟诗的表现手法。‎ 课时安排 ‎3课时。‎ 教学过程 第一课时 一、导入新课。‎ 王维诗之宏大，李白诗之飘逸，杜甫诗之沉郁，无不令我们爱不释手，浮想联翩。今天就让我们再次领略唐朝诗人带给我们的艺术魅力吧！‎ 二、学习《使至塞上》。‎ ‎1.作者简介。‎ 王维（701—761），字摩诘，祖籍太原，唐朝诗人，世称“诗佛”。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。‎ 开元九年（721），王维进士及第，官太乐丞，随即因为署中伶人舞黄狮子犯禁，受了牵连而谪为济州司仓参军。开元十四年（726），辞去官职。后又任右拾遗，又为监察御史，40岁时，迁殿中传御史。天宝末年，安禄山攻占长安，王维被安禄山胁迫做了他的官员。但是他并不愿意，曾作诗表达了心迹。当安禄山兵败后，王维因此得到了赦免，并任太子中允，后转尚书右丞，故世称“王右丞”。‎ 王维诗书画都很有名，多才多艺，对音乐也很精通。他对山水画贡献极大，被称为“南宗画之祖”，受禅宗影响很大。他创造了水墨山水画派，此外，还兼擅人物。王维以五言律诗和绝句著称。王维的诗有两种风格，前期的诗大都反映现实，后期则多是描绘田园山水，王维最擅长的也是田园诗。‎ ‎2.写作背景。‎ 此诗为王维边塞诗的代表作。开元二十五年（737）春，河西节度副使崔希逸大胜吐蕃，王维奉唐玄宗之令出塞赴凉州慰问，居河西节度使幕中。此诗即出塞途中所作。‎ ‎3.朗读指导。‎ 学生自由朗读，学生代表读，教师范读，听朗读带。（注意读准字音，把握节奏。）‎ ‎4.品评赏析。‎ ‎（1）苏轼评价王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”至今这个评价都受到了学者的肯定。下面请同学们展开联想和想象，用自己的语言描绘诗歌中的画面。‎ ‎（多媒体屏幕显示边塞绮丽风光，帮助学生想象。）‎ 地上随处可见飘飞的蓬草，天空偶尔出现一队北归的大雁。一望无垠的大漠上，挺拔着一柱直冲云霄的孤烟，绵长如带的黄河边，一轮火红的落日显得异常浑圆、壮丽。‎ ‎（2）“征蓬出汉塞，归雁入胡天”两句，诗人为什么要以“征蓬”“归雁”自比？‎ ‎“征蓬出汉塞，归雁入胡天”，诗人以“蓬”“雁”自比，说自己像随风而去的蓬草一样远出“汉塞”，像振翮北飞的“归雁”一样进入“胡天”。古诗中多用飞蓬比喻漂流在外的游子，这里却是比喻一个负有朝廷使命的大臣，正是暗写诗人内心的激愤和抑郁，与首句的“单车”相呼应。万里行程只用了十个字轻轻带过。‎ ‎（3）《红楼梦》中说：“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的；又似乎无理的，想去竟是有理有情的。”“大漠孤烟直，长河落日圆”描写塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。王国维称此为“千古壮观”的名句。结合这些评论，谈谈这两句诗带给你的感受。‎ ‎“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写的是诗人进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑，边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠”的“大”字。边塞荒凉，没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称为“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调，紧接一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字，一个“直”字，不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了作者的深切感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融在对广阔的自然景象的描绘中。‎ ‎5.写作特色。‎ 这首诗叙事直白平实，语言简单朴素，内容明晰易懂。作者奉使出征，独当重任，以征蓬、归雁自比，点出春行之时令，寓悲凉之情于壮美之色中。大漠奇观，非“孤”“圆”不能形容，劲拔而苍茫，温暖而感伤，写景壮观，气势流畅，无怪《红楼梦》第四十八回香菱学诗亦细味其趣，以为再无“孤”“圆”更有情有理的两字。可见其对仗的工整，用字的准确。‎ 二、学习《登高》。‎ ‎1.作者介绍。‎ 杜甫（712—770），字子美，自号少陵野老，因任检校工部员外郎，而又被称做杜工部。祖籍襄阳（今属湖北），生于河南巩县。杜甫生在“奉儒守官”并有文学传统的家庭中，是著名诗人杜审言之孙。7岁学诗，15岁扬名。杜甫生活在唐王朝由盛到衰的转折时期，一生坎坷，终不得志。因其在诗歌创作上所取得的辉煌成就而被誉为“诗圣”。公元759年暮冬，杜甫因避安史之乱流落到成都。次年春，在友人的帮助下于风景秀丽的浣花溪畔盖起了一座茅屋，便是他诗中提到的“万里桥西宅，百花潭北庄”的成都草堂。他在这里先后居住了将近四年，留下诗作240余首，如《春夜喜雨》《蜀相》等名篇，其中《茅屋为秋风所破歌》更是千古绝唱。‎ 杜甫一生潦倒，“百年歌自苦，未见有知音”，但死后受到韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对新乐府运动的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。不过杜诗受到广泛重视是在宋以后，王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。杜诗的影响，从古到今，早已超出文学的范围。‎ ‎2.写作背景。‎ 这首诗作于唐代宗大历二年（767）秋。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘机而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武，可惜严武不久病逝，使他失去了依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下，本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。‎ 这首诗就是56岁的老诗人在这极端困窘的情况下写成的。那一天，他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为“古今七言律第一”的旷世之作。‎ ‎3.朗读指导。‎ 学生自由朗读、教师范读、点名读、听朗读带。要求适当运用手势、眼神、体态来表情达意。注意声音语调，速度要慢些，韵脚要拖长，声音要响亮。最重要的是深入理解诗歌所蕴涵的思想感情，要让它与自己的思想感情共鸣，做到声情并茂。‎ ‎4.品评赏析。‎ 首联：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”‎ 首联写了几种景物？诗人借助这些景物想要表达怎样的情感？‎ 诗人选择了凄冷的秋风、空旷的天空、凄厉哀怨的猿声，以及凄清的江水、白茫茫的沙滩、回旋飞翔的鸟群等六个意象，为我们描绘了一幅悲凉的画面。特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”两个细节，仿佛是诗人在倾诉着无穷无尽的老病孤独的复杂情感，又仿佛是包括诗人在内的成千上万个长年漂泊流离失所者的真实而形象的写照，寥寥数言，为全诗定下了哀婉凄凉、深沉凝重的抒情基调。‎ 颔联：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”‎ ‎（1）联系杜甫的此时此境进行联想，面对此情此景，诗人想到了什么？‎ 落木萧萧——①杜甫看到落叶飘零，会引起韶光易逝的感觉。②也许会加重乡愁，他会问自己，这常年漂泊的生活何时能结束？‎ 不尽长江——是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。他会超越时空的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，生发出壮志难酬的苦痛。‎ ‎（2）把这联上下两句的意思联系起来总结一下，使用了什么写法？‎ 对比、衬托。人的生命越短暂，历史和时间越显得悠长；或者反过来说，历史和时间越悠长，人的生命就越显得短暂。人生倏忽百年，江山万古长青。‎ 颈联：“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”‎ ‎（1）什么是“作客”？是否和现在的“做客”相同？‎ ‎“作客”和现在的“做客”不同，这里的“作客”是指杜甫漂泊他乡、流浪他乡的意思。而现在的“做客”是指访问别人，自己当客人的意思。‎ ‎（2）“登台”是什么意思？为什么登台？它又蕴涵着怎样的情感？‎ 登台，是九九重阳节的一种习俗。古人登台，是为了祈求长寿。登台往往是全家人一起去，登台的地点一般是在自己的家乡，可是杜甫呢？是独自一人，是在离家万里的他乡，悲凉的秋天，作客并登台。而此时的杜甫已是“百年”（即老年），并且拖着多病的身体，这是多么深厚的愁苦。‎ 尾联：“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”‎ ‎（1）造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？‎ 是国难，是连年的战乱。由于艰难困苦和仇恨，使他两鬓斑白。‎ ‎（2）杜甫为什么“苦恨繁霜鬓”“新停浊酒杯”呢？‎ 国家的艰难，人民的苦难，激起杜甫强烈的忧国忧民情怀，无奈年老多病，无能为力，他怎能不悲愁万端？古人认为有酒方能浇愁，无奈多病不能喝酒，这种愁闷，这种忧伤，怎么了却、怎么排解？只能郁结在诗中，郁结在心头！由此可见诗人杜甫忧国忧民、兼济天下的情怀！‎ ‎5.小结。‎ 这是一首很能代表杜诗中景象苍凉阔大的七言律诗。前两联写登高所见之景，后两联抒登高感触之情。由情选景，寓情于景，浑然一体，充分表达了诗人长年漂泊、忧国伤时、老病孤愁的复杂感情。‎ 三、学习《无题》。‎ ‎1.导入新课。‎ 当创新求变的中唐诗人纷纷告别文坛，唐诗的辉煌国度也不得不走进了它绚烂的落日余晖，于是李商隐来了，望着逐渐黯淡的黄昏，一唱三叹地低吟着：“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”从这短短的20个字，我们又能体会到诗人的几多感慨？今天，让我们一同走近多愁善感的李商隐，走进他朦胧幽美的诗歌艺术世界。‎ ‎2.解释题目。‎ 无题，表明作者别有寄托，不愿或不便标明作品的题目，这类诗往往隐匿了作者的写作意图，意旨隐晦，一般难于准确理解，故而在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，读者可在朦胧含蓄之中自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。以“无题”命名的诗最早见于《诗经》及一些民歌作品中。而李商隐的许多具有代表性的爱情诗均以“无题”或以首句头二字及句中任意二字命名，其实均属无题之作。‎ ‎3.诗人简介。‎ 李商隐，字义山，号玉溪生，晚唐著名诗人。他的诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。他的诗构思新奇，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人所传诵。但过于隐晦迷离，难于索解。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。‎ ‎4.品评赏析。‎ ‎（1）诗的第一句，一对主人公被放置在一幅怎样的场景之中？‎ 离别的场景。‎ ‎（2）在离别即将来临时，离别的双方心情怎样？诗中哪些字可以体现这种感情？‎ 心情痛苦不堪。这一点从两个“难”字可以看出。‎ ‎（3）那么，围绕这场悲伤的离别，诗歌共描摹了几幅画面？‎ 三幅画面。暮春伤别、别后相思（想象）、别时寄语。‎ ‎（4）在第一幅画面中，诗人选用了哪些意象？这些意象对表达别离的感情有什么作用？‎ 诗人写了东风无力、百花凋零这两个意象。这两个意象既交代了离别的时间，也为诗歌渲染了一层凄凉无奈的意境。‎ ‎（5）体味诗的颔联和颈联。‎ ‎①在第二幅画面中，诗人想象别后相思选用了哪些意象？‎ 春蚕丝尽、蜡炬泪干、晓妆对镜、月夜苦吟四个意象。‎ ‎②这四个意象中的相思主体是否相同？‎ 不同。前两个意象叙写的对象是抒情主人公，后两个意象叙写的对象则是别后的女子。‎ ‎③首先我们看第一组意象：春蚕丝尽、蜡炬成灰，作者通过这组意象想表达什么感情？‎ 表达了对对方刻骨铭心的思念，这种思念是可以用一生来换取的。可以说这种感情已经以死为代价了，再去写如何思念对方，就很难落笔了。于是作者翻过一层，写对方如何思念自己。‎ ‎④第二组意象中你觉得哪些能够生动地体现对方对“我”的思念？‎ 当她早晨起来照镜子的时候，也许觉得镜中人的秀发已经不同于往常，容颜憔悴了。分别后她独自一人，夜深难眠的时候，月色之下，吟诗怀人，该会感觉天上洒下的月光是多么的凄清和寒冷。与杜甫名句“香雾云鬓湿，清辉玉臂寒”相似，去替对方设想。“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了迂折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。‎ ‎（6）如何理解诗句“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”？‎ 想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望。既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望她。这就是结尾两句的内容。诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是女性仙人西王母的使者，蓬山是神话传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。‎ ‎5.艺术特色。‎ ‎（1）回环往复的抒情方法。四联各有侧重，每一联都是一个抒情角度。开头从相见时难写到离别，表现一对恋人刻骨铭心的相思，痛苦不堪的真情；颔联从自己一方表白对爱情的忠贞不渝，至死不悔；颈联推己及人，表现恋人双方苦苦思念；尾联化用神话传说，写自己渴望相见的心愿，于是诗人的感情又回到主旋律上来，虚实变化，风情婉转。‎ ‎（2）比兴手法的运用与谐音双关手法的配合使用。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，以春蚕之丝和蜡炬之泪这两个象征性意象，来表现相思之苦和对爱情的坚贞，形象贴切，意境隽永，“丝”与“思”谐音双关，蜡泪暗指情人泪，使全诗深情婉转。‎ 五、布置作业。‎ 课后积累李商隐其他的无题诗。‎ 第二课时 一、导入新课。‎ 站在世纪的长河上，你看那牧童的手指，始终不渝地遥指着一个永恒的诗歌盛世——那是歌舞升平的唐朝，是霓裳羽衣的唐朝。唐朝的诗书，精魂万卷，卷卷永恒；唐朝的诗句，字字珠玑，笔笔生花。无论是沙场壮士征夫一去不还的悲壮，还是深闺佳人思妇春花秋月的感慨，唐诗之美，或痛彻心扉，或曾经沧海，或振奋人心，或凄凉沧桑，都是美轮美奂，久而弥笃。‎ 二、学习《题破山寺后禅院》。‎ ‎1.朗读诗歌。‎ 教师根据学生的朗读情况进行指导，并安排学生以自己喜欢的形式反复诵读。（要求：在读时用心揣摩诗人在诗中所寄托的情感。）‎ ‎2.作者简介。‎ 常建，唐代诗人。生卒年、字号均不详。开元十五年进士。天宝中，官盱眙尉。后隐居。常建一生沉沦失意，耿介自守，不和名场通声气，交游中无达官贵人。文字唱酬，除王昌龄外也无知名之士。他是唐代田园诗人。其作品往往通过对田园景色的描绘，表现对大自然秀丽风光的热爱和对悠闲恬静的田园生活的向往，歌颂隐逸生活，抒发闲情逸致，有时流露出对污浊官场的厌恶。艺术风格上朴素真切，清新自然，诗情画意，浑然一体。《题破山寺后禅院》是常建的代表作。‎ ‎3.品评赏析。‎ ‎（1）《题破山寺后禅院》写了哪些景物？这些景物有何特点？你读后有怎样的感受？‎ 景物有古寺、初日、高林、曲径、禅房、花木、山光、潭影，可谓步步有景。这些景物都幽雅、宁静、安闲，即使有鸟儿的欢腾、钟磬的声响，也只是以动衬静，更增添了一份肃穆与淡然之气，使人读后仿佛进入了一个与世隔绝的境地，心中杂念、浮躁消失殆尽，不禁沉醉于这样的幽林清潭、山光花色之中。‎ ‎（2）《题破山寺后禅院》中的“曲径通幽处，禅房花木深”是历来为人所称诵的佳句，你认为它好在哪里？‎ ‎“曲径”一句，写出了禅房的位置及环境，弯弯曲曲的小路将人们引向一个幽静的去处，那就是在繁花簇拥中、高木掩映下的禅房。诗句的妙处在于“曲”“幽”“深”三字的程度都是不确定的，它们只是点出了景物的主要特点，而小路究竟弯曲成什么样子，后禅院幽静到何种程度，深僻成何种境界，则是一千个读者有一千种答案了。诗句留给读者无限遐想的空间，读者会身不由己地进入这个加入了自己想象成分的境地，使原来的“无我之境”成为“有我之境”，读者的心灵也受到这种清灵幽深环境的吸引与净化，“我看青山多妩媚，料青山看我应如是”，人与自然成为和谐的一体。因为一个心存杂念的人是不配进入这种画面的。诗句既给人美妙的想象、愉悦的感受，又给人心灵的净化与升华，而且这一切全在不动声色之中进行，这便是其超人之处了。‎ ‎（3）“山光悦鸟性，潭影空人心”两句中的“悦”“空”该如何理解？‎ ‎“山光悦鸟性，潭影空人心”两句中的“悦”与“空”都是使动用法，应理解为“使欢悦”“使消除”，否则整句诗歌的意义将无法把握。‎ ‎（4）诗的后两句渲染了一种什么样的气氛，又使作者感受到了什么？‎ 这时仿佛大自然和人世间的所有其他声响都寂灭了，只有钟磬声这悠扬而洪亮的佛音引导人们进入纯净怡悦的境界。‎ ‎4.小结。‎ 这首诗以凝练简洁的笔触描绘出一个景物独特、幽深寂静的境界，表达了诗人游览名胜的喜悦和对高远境界的追求。全诗层次分明，意境幽深，寓意含蓄，语言简洁明净，感染力强。由本诗演化出的成语“曲径通幽”“万籁俱寂”，沿用至今。‎ 三、学习《题李凝幽居》。‎ ‎1.作者简介。‎ 贾岛（779—843），唐代诗人。范阳人。早年出家为僧，后人称他为苦吟诗人。元和五年（810）冬，至长安，见张籍。次年春，至洛阳，始谒韩愈，以诗深得赏识。后还俗，屡举进士不第。文宗时，因诽谤，贬长江（今四川蓬溪）主簿。曾作《病蝉》诗“以刺公卿”（《唐诗纪事》）。开成五年（840），迁普州司仓参军。武宗会昌三年（843），在普州去世。贾岛诗在晚唐形成流派，影响颇大。‎ ‎“郊寒岛瘦”缘何说起？当然由孟郊贾岛诗风而来，主要是指他们诗作中所体现出来的狭隘的格局、穷愁的情绪和苦吟的精神。两人都一生不曾做过什么像样的官，孟郊本人性情耿介，是个不善与别人往来的人，考了三次之后才于50岁时中了个进士，得到一个可怜的小官位。但他平时总爱将时间花在饮酒弹琴赋诗上面，不理政务，最后竟由别人代他的职，自己拿着半俸回家，过上了“一贫彻骨，裘褐悬结”的清苦日子。他的诗作因此而愈见其“寒”。贾岛曾做过和尚，算是个“诗僧”。《唐才子传》说他居京三十年，屡试不中，“连败文场，囊箧空甚，遂为浮屠”，虽然穷成这样，仍不掩贾岛的性情。‎ ‎2.朗读训练。‎ 明确：诗歌讲求节奏、平仄、押韵，语言具有凝练、含蓄、形象的特点，所以诵读时要体会诗的韵律美，研读时要品味诗的意境美、情感美。‎ ‎3.品读赏析。‎ ‎（1）此诗讲述了怎样一个“故事”？‎ 讲述了老僧（或许即指作者）访友未果的故事。‎ ‎（2）这次拜访是不是“初访”？为什么？‎ 不是初访。因为从首联可以看出，这联写老僧（或许即指作者）独自一人沿着一条长满小草的小路，走到友人邻居很少的荒芜的小园里来。如此熟门熟路，初访者怎么做得到呢？‎ ‎（3）相传贾岛曾骑驴赋诗，吟得“鸟宿池边树，僧敲月下门”之句。开始他拟作“僧推月下门”，后又改“推”为“敲”字，并在驴上引手作推敲之势，不觉中冲撞了京兆尹韩愈的仪仗队。韩愈问他原因，他回答了自己作诗的过程。韩愈停下马来，思考了很久，对贾岛说：“敲字佳矣。”于是，韩愈和贾岛并辔而归，共论诗道。请仔细体会，为什么“敲”比“推”好？‎ 这两句诗，粗看有些费解。难道诗人连夜晚宿在池边树上的鸟都能看到吗？其实，这正见出诗人构思之巧，用心之苦。正由于月光皎洁，万籁俱寂，因此老僧（或许即指作者）一阵轻微的敲门声，就惊动了宿鸟，或是引起鸟儿一阵不安的鸣叫，或是鸟从窝中飞出转了个圈，又栖宿巢中了。作者抓住了这一瞬即逝的现象，来刻画环境之幽静，响中寓静，有出人意料之胜。倘用“推”字，当然没有这样的艺术效果了。韩愈不愧是一位鉴赏力非常高明的诗人，他与贾岛的诗风虽不相同，但提出的意见却是内行之言。‎ ‎（4）颈联写归途的所见，写这些景物突出了什么特点？这又反映了老僧（或许即指作者）怎样的心情？‎ 突出了景物迷人新奇的特点，这反映了老僧（或许即指作者）颇有几分兴奋喜悦的心情。‎ ‎（5）按说拜访朋友却吃了闭门羹，心情应该是失落郁闷才对，怎么他反而会喜悦呢？‎ 这可以从尾联中得到解释，因为来访者与被访者有个“幽期”，而这位被访者，本来就是一个隐者，所以来访者这一路走来，所见所闻，更感到友人“幽居”的清新幽静，而友人拒访，又更说明他归隐的性格，这样，“幽居”的清新幽静的环境，“幽居”主人的超尘脱俗的性格，更加让来访者坚定了归隐的决心和自信。在他看来，这次遗憾，也许正是友人对自己归隐诚心的一次考验，想到此，他便有了一种识破天机的兴奋，情不自禁表示“暂去还来此，幽期不负言”。‎ ‎4.思考探究。‎ ‎《题李凝幽居》的主旨是什么？诗中所写之景与所要表现的题旨有什么内在关系？‎ ‎《题李凝幽居》的主旨是希望远离喧嚣的尘俗社会，归隐到这幽清恬淡之所。所写之景，无论是草径、荒园，还是池边树、月下门，乃至桥边的原野之色、石山的峰顶之云，都始终突出了“幽静”“新奇”的特点，在这样的描写中又饱含着老僧（或许即指作者）的喜爱之情，因此，写景就是为表意铺垫蓄势，通过前三联的层层写景，最后一联便水到渠成，直抒胸臆，点明全诗的题旨：“暂去还来此，幽期不负言。”写景与表意之间就有了一种内在的因果关系。‎ 四、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这两首诗。‎ ‎2.给自己的小屋写一首诗。‎ 第三课时 一、导入新课。‎ 翻开《唐诗三百首》，读一首唐诗，便如拔出了一支锈迹斑驳的古剑。精光黯黯中，闪烁着一尊尊成败英雄不灭的精魂：死生契阔，气吞山河，金戈铁马梦一场，仰天长啸归去来都在滚滚大浪中灰飞烟灭。多么豪迈的唐诗呵！读一首唐诗，宛如打开一枚古老的胭脂盒，氤氲香气中，升腾起一个个薄命佳人哀婉的叹息。思君君不知，一帘幽怨寒。美人卷帘，泪眼观花，多少个寂寞的春夜襟染红粉泪！多么凄美的唐诗呵！浅斟低吟，拭泪掩卷。‎ 二、学习《泊秦淮》。‎ ‎1.写作背景。‎ 秦淮河自古为金陵（今南京）胜地：歌楼舞榭，鳞次栉比；画船游艇，南来北往。诗人夜泊于此，眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，触景生情，写下了这首流传千古的七绝。‎ ‎2.作者简介。‎ 杜牧，字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。文宗大和时中进士，曾为黄、池、睦、湖等州的刺史，也在朝中做过司勋员外郎、中书舍人等官。‎ 杜牧的诗作就其内容题材而言，大致可分为以下几类：‎ 第一类，关心时事，爱国忧民之作。此类为数不多。‎ 第二类，品评历史，借古讽今之诗。这是杜牧诗中最引人注目的篇什。此类诗大体又有两种情况：一是论史之作，以七绝为代表，如《赤壁》《题乌江亭》《题商山四皓庙》《春申君》等。杜牧很注意研究国家治乱的经验教训和经济、军事问题，所以在咏史诗中往往有新颖独特的评论。二是借古讽今之作。诗人针对晚唐朝廷的黑暗政治和腐朽没落的社会现实，借历史上盛衰兴亡的经验教训加以讽喻。历史人物吴王夫差、秦始皇、隋炀帝、陈后主，特别是本朝的唐玄宗，都是诗人笔下批判的对象。如《过华清宫绝句三首》等。‎ 第三类，写景抒怀、记行咏物之作。此类数量不少，佳作迭出。如《江南春》《泊秦淮》《山行》《清明》等。‎ 第四类，以女性为题材的诗。‎ 第五类，酬赠抒怀之作。如《寄扬州韩绰判官》等。‎ 杜牧才华横溢，又善于吸取前人的长处，形成了自己独特的风格。‎ ‎3.朗读指导。‎ 学生自由朗读，教师范读，听朗读带，全班齐读。‎ ‎4.整体感知。‎ ‎（1）“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”‎ ‎“烟笼寒水月笼沙”写轻轻的烟雾和淡淡的月光笼罩着寒水细沙。两个“笼”字将烟、月、水、沙四种景物融为一体，贴切传神地勾画出秦淮河两岸朦胧淡雅的景象，创设出一种冷清愁寂的氛围。‎ ‎“夜泊秦淮近酒家”写诗人的小船停泊在秦淮河边靠近酒家的地方。“夜泊秦淮”为上一句的景色点出时间、地点，同时也照应了诗题；“近酒家”开启下文，由于“近酒家”，才引出“商女”“亡国恨”“《后庭花》”，也由此才触动了诗人的情怀。可见，这七个字承上启下，结构全篇。‎ ‎（2）“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”‎ ‎《后庭花》据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承接上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南陈小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声女色之中，终于被俘亡国。这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。‎ ‎5.研读赏析。‎ ‎（1）“烟笼寒水月笼沙”这句诗中的两个“笼”字好在哪儿？这句诗描写了一幅什么样的画面？‎ 烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地融在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的“月、水”和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的，所以读完第一句再读“夜泊秦淮近酒家”，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有“夜泊秦淮”，方能见到“烟笼寒水月笼沙”的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平淡无味了。这种写法的好处是：首先，它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面（这就犹如“烟笼寒水月笼沙”），然后再去看那边角的题字（这便是“夜泊秦淮”），所以诗人这样写颇合人们艺术欣赏的习惯。‎ ‎（2）“夜泊秦淮近酒家”这句在全诗中起什么作用？‎ ‎①点题。诗的题目是“泊秦淮”，此处“夜泊秦淮”照应题目，有点题作用。‎ ‎②承上启下。因为是在“夜”里到秦淮的，所以才与首句“烟笼寒水月笼沙”的朦朦胧胧的景象互相呼应，显得极为合理自然，这是承上；“近酒家”则是启下，为后面的抒情作铺垫。如果作者住在偏僻清幽的山野小店，会听到商女的歌声吗？因为住处“近酒家”，所以才听到商女唱《后庭花》的歌声；因为听到了歌声，才想到这是葬送陈后主的挽歌，由此抒发对唐王朝的担忧之情。总之，“夜泊秦淮近酒家”一句，在结构上起了承上启下的过渡作用，在思想内容方面则由景及情，为后面的抒情做好了准备。‎ ‎6.小结。‎ 这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。诗人目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由“近酒家”引出商女之歌；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之诗，鞭笞权贵的荒淫。‎ 三、学习《登飞来峰》。‎ ‎1.导入新课。‎ 宋代诗歌在继承唐诗传统的基础上，又有新的发展。在思想内容和艺术表现上有所开拓和创造，出现了许多优秀的诗人和作品，形成了许多流派，对元、明以后诗歌发展有深远影响，在清代更引起了尊唐、宗宋之争。可见在古代诗歌史上，宋诗是继唐诗而取得显著成就的又一高峰。‎ ‎2.作者简介。‎ 王安石（1021—1086），字介甫，号半山，北宋政治家，当过宰相，在神宗皇帝支持下实行改革，历史上叫做“王安石变法”。王安石又是文学家，诗和散文都写得很好。他十分注重修辞。据说，他的名句“春风又绿江南岸”经过几十次修改才选定“绿”字，千百年来传为美谈。‎ ‎3.写作背景。‎ ‎《登飞来峰》为王安石30岁时所作。皇二年（1050）夏，他在浙江鄞县知县任满回江西临川故里时，途经杭州，写下此诗。这首诗是他初涉宦海之作。此时诗人年少气盛，抱负不凡，正好借登飞来峰抒发胸臆，寄托壮怀，可看做万言书的先声，实行新法的前奏。‎ ‎4.品味鉴赏。‎ 起句写飞来峰的地势。飞来峰在杭州西湖灵隐寺前，而峰上更有千寻之塔，足见其高。此句极写登临之高险。‎ 第二句写目极之辽远。此句用典，《玄中记》云：“桃都山有大树，曰桃都，枝相去三千里。上有天鸡，日初出照此木，天鸡即鸣，天下鸡皆随之。”以此验之，则“闻说鸡鸣见日升”七字，不仅言其目极万里，而且言其声闻遐迩，颇具气势。虽是铺垫之笔，亦不可等闲视之，实景语中的高唱。且作者用事，深具匠心。如典故中“日初出照此木，天鸡即鸣”，本是“先日出，后鸡鸣”，但王安石不说“闻说日升听鸡鸣”，而说“闻说鸡鸣见日升”，则是“先鸡鸣，后日升”。‎ 第三句“不畏”二字气势夺人。“浮云遮望眼”使用典故。西汉人常把浮云比喻奸邪小人，如《新语·慎微篇》：“故邪臣之蔽贤，犹浮云之障日也。”这个诗句就是用这个意思。‎ 第四句用“身在最高层”拔高诗境，有高瞻远瞩的气概，成为千古名句，也是全诗的点睛之笔。‎ 四、学习《己亥杂诗》。‎ ‎1.作品简介。‎ ‎《己亥杂诗》共315首，多为咏怀和讽喻之作。这一年作者愤然辞官南归，后又北上接迎眷属，往返途中将见闻感受写成315首杂诗，统名曰《己亥杂诗》。己亥指清道光十九年（1839），鸦片战争的前一年。本诗是《己亥杂诗》的第五篇。‎ ‎2.作者简介。‎ 龚自珍（1792—1841），清代浙江仁和（今杭州）人。清末思想家、文学家。出身于世代官僚文士家庭，38岁中进士。政治上主张改革内政，抵御外侮，与同时的魏源齐名，称“龚魏”，为近代思想界的先驱者，启蒙思想家。‎ ‎3.朗读指导。‎ ‎（1）请两位同学配乐朗诵，其余同学听读，并点评，掌握朗读节奏、语气、重音。‎ ‎（2）学生反复读诗，结合注解，理解诗意。‎ ‎4.品读赏析。‎ ‎（1）“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。”‎ ‎“浩荡”，广大无边。“白日斜”，夕阳西斜。龚自珍报国无门，终于辞官回归杭州故里，心情十分苦闷。诗中用“浩荡”来形容离愁，说明愁绪之深。这个“愁”不是个人私怨，而是对国事的忧虑，爱国之心显而易见。“浩荡离愁”又用夕阳西斜来烘托，更为愁绪抹上一重浓浓的色彩。‎ ‎“吟鞭东指即天涯”，这句是说甩响马鞭，奔向遥远的地方。才离京城何来“天涯”呢？这是作者的心态所致。因为这次离京意味着告别朝廷，远离仕途，不再回来了，所以作者产生了有如天涯漂泊的心绪。‎ ‎（2）“落红不是无情物，化作春泥更护花。”‎ ‎“落红”，落花。“红”，比喻理想与信念。“落红”是作者自比脱离官场。这两句诗运用了托物言志的手法，表面上写落花，花虽落但仍然依恋故枝，心系故枝，并且要化成泥土滋养故枝，实际上是借以表露诗人的情怀。诗人虽然像一朵落花辞别故枝一样地离别了京师，但他并不是无情的，他的心依然留在京城，留在朝廷，依然要把自己的一切献给自己的理想和信念。龚自珍对当时社会现实是有着清醒的认识的，明知前途困难重重，他仍执著地“化作春泥更护花”，这种对理想的坚定追求，高度的爱国热忱，崇高的献身精神令人感佩不已。‎ ‎“落红不是无情物，化作春泥更护花”已成为脍炙人口的名句。现在人们常用“落红不是无情物，化作春泥更护花”来赞扬老一辈在事业上鞠躬尽瘁的精神，以及他们对培养和爱护青年人耗尽心血的高尚情怀。‎ ‎5.写作特色。‎ 这首诗的前两句，用“浩荡”修饰离愁，用“白日斜”“天涯”来烘托映衬离愁，可见诗人辞官南归的心情是极度痛苦的。当时政治腐败，官场黑暗，诗人的理想抱负无法实现，所以才愤而辞官去寻找另一种方式继续为国效力。诗的后两句对此作了明确的表述，鲜花虽然凋谢，但它决不是无情地随风飘落，而是立志将自身化为肥料，用来滋养新花。全诗移情于物，巧妙构思，寓意深刻。尤其一个“更”字，鲜明地表达了作者以身献国的高尚情操，令人肃然起敬。‎ 五、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这三首诗。‎ ‎2.课后积累其他诗词大家的作品并进行分析。‎ ‎（三）‎ 教学目标 ‎1.反复诵读，体会这八首诗的艺术特色及语言风格。‎ ‎2.了解这八首诗的思想内容，体会诗人的思想感情。‎ ‎3.启发学生热爱祖国古典文化的思想感情，提高文化品位和审美情趣。‎ 教学重点 启发学生热爱祖国古典文化的思想感情，提高文化品位和审美情趣。‎ 教学难点 体会诗歌所表达的思想感情及所描绘的意境。‎ 课时安排 ‎3课时。‎ 教学过程 第一课时 一、导入新课。‎ 中国是一个诗的国度。源远流长的中国古代诗歌，到了唐代出现了前所未有的繁荣，迎来了第一个高峰。诗人灿若星河，作品浩如烟海，风格异彩纷呈。今天，我们就来欣赏几首有代表性的经典作品，走进诗人的心灵世界，感受他们卓尔不群的艺术才情。‎ 二、学习《使至塞上》。‎ ‎1.作者及写作背景。‎ 王维（701—761），字摩诘，盛唐山水田园诗的代表诗人。王维少年时就有才名，21岁擢进士第，后因事获罪，贬济州司仓参军。张九龄为相后，提拔他为右拾遗，又一度赴河西节度使幕，为监察御史兼节度判官。安史之乱，他被迫接受伪职，后被定罪下狱，旋即得到赦免，后官至尚书右丞。晚年无心仕途，专诚奉佛，故后人称其为“诗佛”。‎ 奠定王维在唐诗史上大师地位的，是其抒写隐逸情怀的山水田园诗。他精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀诗境。‎ 开元二十五年（737）的春天，王维奉唐玄宗之命，以监察御史的身份赴西北边塞慰问战胜吐蕃的河西节度副使崔希逸，这实际上是被排挤出朝廷。《使至塞上》所写的就是这次出使的情景。‎ ‎2.朗读指导。‎ 教师播放示范朗读磁带，要求学生听读，把握诗的节奏和韵律，用心揣摩诗中流露出的情感。听后学生自由朗读，然后再找学生朗读，最后教师范读，学生齐读。在反复朗读的过程中，学生初步把握该诗的内容和情感。‎ ‎3.品味赏析。‎ 首联——“单车欲问边，属国过居延。”‎ 交代诗缘何而作，以及写作的地点。“欲问边”，是出使的目的。“单车”，是说随从少，仪节规格不高。诗于记事写景之中微露失意情绪，这种情绪便是从“单车”二字引发出来。而后一句说身过“居延”这特殊的地域，则成为诗中描绘风光景物的根据。‎ 颔联——“征蓬出汉塞，归雁入胡天。”‎ 包含多重意蕴。由“归雁”一语知道，这次出使边塞的时间是春天。蓬草成熟后枝叶干枯，根离大地，随风飘卷，故称“征蓬”。这一句是诗人借蓬草自况，写飘零之感。诗中的“出汉塞”恰与诗人此行相映照，而且，这三个字异国他乡的情味甚为浓厚，这就加深了飘零之感。而诗在表现上采用的是两两对照的写法。“征蓬”于诗人，是正比，而“归雁”于诗人则是反衬。在一派春光中，雁北归旧巢育雏，适得其所；诗人迎着大漠风沙像蓬草一样飘向塞外，景况迥然不同。‎ 颈联——“大漠孤烟直，长河落日圆。”‎ 写景，境界阔大，气象雄浑。这一联由两个画面组成。第一个画面是大漠孤烟。置身大漠，展现在诗人眼前的是这样一幅景象：黄沙莽莽，无边无际。昂首看天，天空没有一丝云影。不见草木，断绝行旅。极目远眺，但见天尽头有一缕孤烟在升腾，诗人的精神为之一振，似乎觉得这荒漠有了一点生气。那是烽烟，它告诉诗人，此行快要到目的地了。另一幅画面是长河落日。这是一个特写镜头，诗人大约是站在一座山头上，俯瞰蜿蜒的河道。时当傍晚，落日低垂河面，河水闪着粼粼的波光。这是怎样美妙的时刻啊！诗人只用一个“圆”字，即准确地说出河上落日的景色特点。由于选取这样一个视角，仿佛红日就出入于长河之中，这就平添了河水吞吐日月的宏阔气势，从而整个画面更显得雄奇瑰丽。‎ 尾联——“萧关逢候骑，都护在燕然。”‎ 以事作结：询知都护此时所在，诗人的使命也即将完成。诗的收束，顺其自然。‎ ‎4.品评名句。‎ 在《红楼梦》第四十八回中，香菱读罢《王摩诘全集》，说到“大漠孤烟直，长河落日圆”，“想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。”你认为香菱对这两句诗的体味有没有道理？为什么？‎ 诗人以传神的笔墨刻画了奇特壮美的塞外风光。“大漠孤烟直，长河落日圆”，笔力苍劲，意境雄浑，视野开阔，被王国维赞为“千古壮观”的名句。试想，那茫茫无边的沙漠，只有用一个“大”字才能状其景观；在这纯然一色、荒凉无边的背景之上，那烽火台上燃起孤烟，一个“直”字传达出孤烟的劲拔和坚毅。“长河落日圆”，苍茫的沙漠，没有山，没有树，只有黄河横贯其间。视野所及，大漠无边无际，黄河杳无尽头，“长”字便自然涌上作者心头。而“长河”之上，是那一轮圆圆的落日，这里的“圆”字与前面的“直”字，都用得逼真传神，难以言其妙处。诗人用四种景物对比构图：宽广的大漠拥抱着悠悠的长河，浑圆的落日映衬着直逼霄汉的一束孤烟。大、长、圆、孤、直都富于空间感，而且都是诗人主观的审美感受。在如此广阔而且苍凉的天地间，驰骋疆场的将士们破敌守边，其悲壮的英雄气浩然与日月同辉，与长河共远。因此尽管香菱对这两句诗无法作深入的分析理解，但她的体味是有道理的。‎ ‎5.小结。‎ 这首诗将豪逸之气融贯于出色的景物描写之中，形成雄浑壮阔的诗境。那无尽的长河、广阔地平线上的落日、大漠古堡上的烽烟，透露出诗人走马西来天尽头的豪迈气概。‎ 三、学习《登高》。‎ ‎1.作者简介。‎ 杜甫（712—770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，人称“诗圣”。一生写诗一千四百多首。原籍湖北襄阳，生于河南巩县。唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。‎ ‎2.朗读指导。‎ 先由教师配乐范读，然后学生自由朗读（要求：读准字音，把握节奏，注意轻重，读出感情），最后学生配乐齐读。‎ ‎3.品味赏析。‎ ‎（1）前四句所绘的秋景图是一幅什么样的图画，抒发了诗人什么样的感情？‎ 是一幅凄凉的秋景图。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，使人顿生悲情；接着仰望茫无边际、萧萧而下的树叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，一种韶光易逝、壮志难酬的感怆自然而生，尤其是“无边、不尽”，透出沉郁悲凉，不仅写出了空间的广漠，更强调无处不含悲秋之气。这凄清萧条的秋景为全诗奠定了沉郁悲凉的情感基调。‎ ‎（2）诗人的“悲”除了体现在首联、颔联描写的秋景之外，还体现在哪里？‎ 颈联和尾联。‎ ‎①离家多年，有家难归。‎ 诗人长年漂泊他乡，壮志难酬，处境艰难。“万里”写出流浪之远，“常”写出流浪时间之长。“悲秋”则从季节上给人悲凉的感觉。‎ ‎②晚年多病，孤苦无依。‎ ‎“百年”即暮年，此时诗人已经56岁。“多病”，在多年的漂泊生活中，诗人身患肺病等多种疾病。“登台”即登高，古人登高常在九月九日重阳节，带上亲朋好友，而此时诗人却是独自一人！诗人的朋友高适、救济他的朋友严武等都已经离开人世，诗人此时孤苦一人漂泊在外！‎ ‎③国事艰难，壮志难酬。‎ ‎“艰难”兼指国家命运和自身命运。国家动乱（安史之乱），诗人漂泊在外，生活艰难，壮志难酬。杜甫是受儒家思想影响很深的人，忠君爱国、关心民生疾苦是他的思想的核心。年轻的时候，杜甫就有“致君尧舜上，再使风俗淳”的抱负，他的忠君爱国是真心实意的，骨子里的！儒士认为“穷则独善其身，达则兼济天下”，而杜甫是无论如何穷困潦倒都要心系天下，为国家担心。他一直忠于国家，心忧天下！因此他“恨”，恨国家仍然动荡不安，恨自己已经人到暮年，不能为国家效力，恨自己壮志难酬。‎ ‎④人生潦倒，消愁无途。‎ 想借酒消愁，可是又患重病，不得不戒酒，本想一醉解千愁，终没有遂愿，心中万千愁绪无法排解，真是愁上加愁。‎ ‎4.品评名句——“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”‎ 落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；奔流不尽的长江，汹涌澎湃，滚滚奔腾而来。这一千古名句，写出了秋天萧瑟肃杀、空旷辽阔的景色，一句仰视，一句俯视，有疏宕之气。“无边”，放大了落叶的阵势，“萧萧下”，又加快了飘落的速度。在写景的同时，深沉地抒发了自己的情怀，传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。全联对仗工整，气韵流畅，加上“萧萧”“滚滚”两组叠字的对用，读来音调铿锵，气势奔放。‎ ‎5.小结。‎ 在苍茫的天地之间，秋风猛烈地吹向一个登上高处的孤苦老人，两岸的猿似乎要将诗人郁积在心头的悲凉之情全部啼啸出来，急风中的飞鸟低徊寻找着落脚点，这又多么像流浪他乡的诗人的化身啊！此时诗人郁积在心头的悲苦又像这落叶和江水一般，消遣不尽，驱赶不绝，此情此景达到了交融的最高境界！而诗人又为何如此悲苦？因为国难家愁，因为诗人对国家、对这片土地爱得深沉！‎ 四、学习《无题》。‎ ‎1.作者简介。‎ 李商隐，字义山，号玉溪生。因牛李党争，处于夹缝之中的李商隐终生仕途坎坷。为晚唐著名诗人，与杜牧齐名，人称“小李杜”。其“无题”诗以爱情为题材，深情绵邈，历代传诵不衰，但诗旨隐晦曲折，众说纷纭。他的诗精于用典，色彩瑰丽，寄托遥深。‎ ‎2.朗读指导。‎ 教师范读，学生自由朗读，学生齐读。注意语调、节奏和诗中作者流露出的情感。‎ ‎3.品味赏析。‎ 首联——“相见时难别亦难，东风无力百花残。”‎ 首句写离别的痛苦，却从相见之难着笔，两个“难”字的重复使用，总括了被阻隔、受摧残的爱情历程，奠定了全诗深沉、缠绵、无望的悲剧基调，有总领全篇的作用。“东风无力百花残”一句，既是景语——以百花凋谢的自然景象象征爱情的被摧残；又是情语——是苦恋着的双方的心态刻画：由于刻骨铭心的爱情无望成功，眼前的景色也成春风渐衰、群芳凋残。妙在两句浑然天成，毫无人工雕琢之痕。‎ 颔联——“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”‎ 是全诗的千古名句。首先以蚕丝象征情思，爱的情思如春蚕吐丝绵绵不尽。这是何等深沉、何等美丽的境界啊！但仅此仍不足以表达感情的强度，于是又以蚕死丝尽，表达对爱情的执著到死方休。至此，痛苦爱情的表达已到极致，似已无以再进。然而诗人又以蜡炬燃烧这一极平常的事物来比喻自己的爱情之泪。一个“泪”字尽情表露了诗人执著而又无望的内心世界；痛苦的情思因“泪”而推进一层，进而由蜡炬成灰、蜡泪始干，象征爱情的痛苦永不消逝，直到生命完结。真可谓神来之笔。这两句，诗人通过巧妙的谐音喻义，写出主人公悠悠不绝的缠绵情爱，因一往情深的思念而痛苦煎熬。自觉的牺牲精神，感人至深，使首联奠定的悲剧色彩更为浓厚。后人在引用这两句诗时，往往超出了爱情的范畴，被用来代指对某种事业的执著态度。‎ 颈联——“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”‎ 这两句用白描的方法着力抒写男女双方在离别后的无穷思念。诗人神思飞越，设想对方每到晨起梳妆之时，便会目睹镜中因痴心思念而不断改变的鬓发，慨叹年华流逝，从而倍增对诗人自己的思念之情。自己想念着对方，对方也牵挂着自己，“夜吟”句从女方角度设想男方同自己一样，也在经受着爱情的痛苦折磨，以致夜不能寐，借吟诗来排遣内心的愁情。这两句诗蕴涵着恋爱的双方精神上的沟通相容、心心相印，隐含着对爱情更多的期待和渴望，比直接描摹双方的心态更为细腻，更为曲折，也更为缠绵。‎ 尾联——“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”‎ 带有梦幻般的神话色彩。“蓬山”是指传说中的海上仙山蓬莱。“青鸟”是神话中给王母娘娘当信使的神鸟。句中的“无多路”，可作“没有多远的路”或“没有别的什么路”来理解，但无论是哪一种解释，诗人却都只能寄希望于“青鸟”来探听消息，可见他们的相见是多么的难！以此回扣“相见时难”，也更进一步突显出“别亦难”，这样就使得全诗首尾圆合、浑然一体了。‎ ‎4.小结。‎ 这首诗从头至尾都贯穿着痛苦、失望而又缠绵、执著的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，连绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。‎ 五、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这三首诗。‎ ‎2.反复朗读《登高》，结合自己的领悟，展开想象，把这首诗改写成一篇散文。（要求：想象丰富、合理，内容与诗歌一致，语言顺畅，300字左右。）‎ 第二课时 一、导入新课。‎ 同学们，中国是诗的国度。中国的古典文学源远流长，丰富多彩。而中国诗歌就像一朵馨香独具的奇葩，一直盛开在世界文苑之中。学习古诗，能使我们领略古代诗人豪放、婉约的艺术风格，更能使我们领略诗中描绘的雄壮、优美的意境。‎ 二、学习《题破山寺后禅院》。‎ ‎1.朗读指导。‎ 指导学生学会正确停顿，流畅朗读。‎ ‎（教学设想：先查工具书或参照注释弄清字词的读音、意义，扫清朗读障碍，再指导学生根据句子的意义划分节奏，总结五律、七律的停顿规律。）‎ ‎2.整体感知。‎ 破山寺指江苏常熟兴福寺。诗中抒写清晨游后禅院的观感，笔调古朴，描写细腻，意境优雅，艺术上相当完整，是盛唐山水诗中独具一格的名篇。‎ ‎3.作者简介。‎ 常建，生卒年不详，长安人。开元十五年（727）进士，与王昌龄同榜。仕宦不得意，寄情山水名胜，过着很长时期的漫游生活。后移家隐居鄂渚。大历中，曾任盱眙尉。‎ 他的诗以田园、山水为主要题材，风格接近王、孟一派。他善于运用凝练简洁的笔触，表达出清寂幽邃的意境。这类诗中往往流露出淡泊襟怀。其实他对现实并未完全忘情，他有所感慨，有所期望，也有所指责。有《常建集》。‎ ‎4.品评赏析。‎ ‎（1）开头两句点出了入寺的时间是什么时候？看到了什么景色？‎ 诗人在清晨来到兴福寺。看到旭日初升，阳光照耀山上树林。‎ ‎（2）诗的三、四句写诗人的行踪到了哪里？‎ 诗人穿过寺中竹丛小路，走到幽深的后院，发现禅房就在后院花丛树林深处。‎ ‎（3）从这两句诗中，你能寻找到一个成语吗？‎ 曲径通幽。‎ ‎（4）诗的五、六句写作者看到优美景色后，产生了哪些感慨？‎ 这两句诗对仗非常工整，这样幽美的环境，使诗人惊叹、陶醉，忘情地欣赏起来。他举目望见寺后的青山焕发着日照的光彩，看见鸟儿自由自在地飞鸣欢唱；走到清清的水潭旁，只见天地和自己的身影在水中湛然空明，心中的尘世杂念顿时消除净尽。‎ ‎（5）整首诗诗人通过写景，领悟出了什么道理？‎ 诗人欣赏这禅院幽美绝世的居处，领略这空门忘却尘俗的意境，寄托自己的向往之情。‎ ‎5.品味名句——“曲径通幽处，禅房花木深。”‎ 这两句诗中的景物描写，平中见奇，“幽处”生辉。诗人沿着蜿蜒的竹林小径前行，只见浓阴蔽日，青苔满地，于曲折幽深疑无路处，忽见花团锦簇中的后禅房。这样幽静美妙的环境，这样曲径通幽的行程，使诗人惊叹、陶醉。描绘小径的幽深曲折和花木的扶疏掩映，实际上暗示出禅院远离尘嚣、深藏不露的特点，也烘托出诗人对唱经礼佛生活的心向神往。‎ ‎6.小结。‎ 盛唐山水诗大多歌咏隐逸情趣，多有一种悠闲适意的情调，但常建这首诗不一样，在优游自得中写诗人的心灵感悟，于禅宗佛音中净化人的心灵，跟随诗人一路行来，我们除了欣赏幽美绝世的自然风光，也时时沉浸在神与物游、情与景会的心灵世界当中，也许，这才是常建苦心孤诣要告诉我们的“另一个世界”吧。‎ 三、学习《题李凝幽居》。‎ ‎1.朗读指导。‎ 教师范读，学生自由朗读，要求边读边理解诗的内容，最后学生齐读。‎ ‎2.作者简介。‎ 贾岛，字浪仙，一作阆仙，范阳人。其家境贫寒，多次应举不中，一度出家为僧。后受韩愈影响还俗。曾任长江主簿、普州司仓参军等职。‎ ‎3.整体感知。‎ 这首诗通过写友人李凝居所的清幽环境，表达了诗人归隐的愿望。‎ ‎4.品评赏析。‎ 首联——“闲居少邻并，草径入荒园。”‎ 写友人李凝幽居的环境。诗人沿着一条杂草丛生的小径走去，寻访友人幽居之处；小径通向荒芜的小园，周围很少有人居住。暗示了李凝的隐士身份。‎ 颔联——“鸟宿池边树，僧敲月下门。”‎ 写幽居的静寂。友人幽居之旁有一池塘，池塘边有树，诗人来到门外，轻叩门扉。月夜之下一片宁静，敲门声惊动了树上的鸟儿，它们发出了声响，或飞出盘旋一阵又回到巢中。‎ 颈联——“过桥分野色，移石动云根。”‎ 写回归路上所见。诗人走过一座小桥，视野开阔起来，依稀分辨得出原野上斑斓的色彩；夜风轻拂，云脚飘移，让人觉得仿佛山石在移动。诗人反说此景，别具特色，因为“石”并未动，是“云”在动。这样更显出了环境的幽深而迷人。‎ 尾联——“暂去还来此，幽期不负言。”‎ 点明诗的主旨：我暂且离去了，但不久会再来，不负共同归隐的诺言。前三联是写景叙事，作为铺垫，最后方托出这一主旨，即对隐逸生活的向往。‎ ‎5.品味名句——“鸟宿池边树，僧敲月下门。”‎ 这两句写景独特、炼字精准。据说，贾岛骑驴入城，仍搜索枯肠，忽得“鸟宿池边树，僧敲月下门”二句，初拟用“推”，又改为“敲”，不觉撞上了京兆尹韩愈的车骑。韩愈细问后不仅没有责怪他，反而帮他分析，确认“敲”字佳。那么佳在何处呢？诗人寻访友人，是在月光皎洁的晚上，友人外出未归，柴扉紧闭。诗人上前轻敲门扉，惊动了树上栖息的鸟儿，引起一阵喧闹。鸟儿或许还飞出几只，旋转几回又飞回巢中。这两句表现了清幽空灵的景象，暗含着诗人自愿远离尘嚣的真实情怀。‎ ‎6.小结。‎ 此诗紧扣“幽”字，首联写李凝所居之地的幽僻，颔联写所居之地的幽寂，颈联写所居之地环境的幽美，尾联抒发诗人对隐居生活的向往之幽情，层层铺垫，将诗人归隐志向表达得水到渠成。‎ 四、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这两首诗。‎ ‎2.任选其中一首诗，改写成散文。‎ 第三课时 一、导入新课。‎ 今天我们来领略一下不同朝代的诗人带给我们的不一样的诗风。让我们共同学习《泊秦淮》《登飞来峰》和《己亥杂诗》。‎ 二、学习《泊秦淮》。‎ ‎1.朗读《泊秦淮》，注意朗读节奏，读出感情。‎ ‎2.作家作品简介。‎ 杜牧（803—853），字牧之，京兆万年（今陕西省西安市）人，唐代诗人。大和进士，官至中书舍人。世称杜樊川。杜牧工诗、赋及古文，以诗的成就最高。后人称为“小杜”，以别于杜甫。秦淮，河名。发源于江苏省溧水县东北，横贯金陵（今江苏省南京市）流入长江。相传秦时凿钟山以疏淮水，所以叫秦淮河。秦淮河两岸曾是酒家林立的繁华地区。‎ ‎3.品读赏析。‎ ‎（1）“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”‎ 首句写作者夜泊秦淮所见的景物，皎洁的月光洒在烟雾迷蒙的水面上和水边的白沙上，显得那么旖旎、凄迷。‎ ‎（2）“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”‎ 商女，指以卖唱为生的乐伎。《后庭花》又名《玉树后庭花》。陈后主在金陵时，荒于声色，作《玉树后庭花》舞曲。终日与妃嫔们饮酒作乐，不理政事，最终亡国。世人以《玉树后庭花》为亡国之音。诗人在人们习以为常的歌声中听出了亡国之音，并加以艺术概括，具有典型意义，表现诗人对醉生梦死生活的鄙视和对历史兴亡的感慨。‎ 这首诗描写了两幅画面：一幅是淡烟寒水，夜幕朦胧；一幅是歌楼酒肆，灯红酒绿。迷茫的景色与淡淡的哀愁取得了和谐的统一。‎ 三、学习《登飞来峰》。‎ ‎1.作者简介。‎ 王安石（1021—1086），北宋政治家、文学家。字介甫，号半山。抚州临川人。封荆国公，世称王荆公。谥文，又称王文公。王安石是“唐宋八大家”之一。他的散文创作以论说文的成就最为突出。‎ ‎2.朗读指导。‎ 教师范读，学生自由朗读，学生代表读，学生齐读。注意语调、停顿和感情。‎ ‎3.明确全诗注释。‎ ‎（1）飞来峰：杭州西湖灵隐寺前灵鹫峰。传说东晋时印度高僧慧理以为它像天竺国的灵鹫山，并说“不知何时飞来”，故而得名。‎ ‎（2）千寻：古以八尺为一寻，形容高。‎ ‎（3）“不畏”句：反用李白《登金陵凤凰台》“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”句意。‎ ‎（4）浮云：陆贾《新语·慎微》有“邪臣之蔽贤”句。‎ ‎（5）缘：因为。‎ ‎（6）最高层：比喻自己得到皇帝的信任，有很强的实力。‎ ‎4.整体感知。‎ 山是高耸的，塔是高耸的，山顶上的塔更是高高耸立的。飞来峰和它上面的宝塔总共多高？诗人只告诉我们，单是塔身就有千寻高——这当然是夸张的说法。诗人还讲了一个传说：站在塔上，五更天鸡鸣的时候就可以看见海上日出。请想想飞来峰那耸入云天的气势吧！从全诗看，“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”的胸襟境界，只有登上天外飞来的高峰才触发得出；但无“闻说鸡鸣见日升”作铺垫，也引不出此等胸襟境界。只有登上“飞来山上千寻塔”，才能用见日出闻天鸡的典故；也只有在天外飞来的高峰见日出闻天鸡，才能导出不畏世俗、站得高看得远的胆识气概。‎ 四、学习《己亥杂诗》。‎ ‎1.作者简介。‎ 龚自珍（1792—1841），又名巩祚，字璱人，号定庵，浙江仁和（今浙江省杭州市）人。是清代的思想家、文学家。‎ ‎2.朗读指导。‎ ‎（1）听录音朗读，辨别节奏。‎ ‎（2）师生朗读，明确节奏。‎ 要求：注意正音，读出七言诗的节奏、重音，读出诗歌所表达的感情。‎ ‎3.研读赏析。‎ 本诗从结构上看，分前后两部分，前两句为第一部分，后两句为第二部分。‎ 在第一部分里，诗人以天涯、日暮写出一片浩荡的离愁。‎ 第二部分从落花到春泥展开联想，把自己变革现实的热情和不甘寂寞消沉的意志移情落花，然后代落花立言，向春天宣誓，倾吐了内心的情感。‎ 至此，诗中的离愁已变成崇高的献身精神，天涯、日暮、落花，已和春泥孕育的未来高度融为一体，从而表达了自己对美好事物的追求和对春天的憧憬，把读者带进一种瑰丽的、霞光艳艳的境界。‎ ‎4.品味名句。‎ ‎“落红不是无情物，化作春泥更护花”，景理交融，被视为名句而广为流传。从这两句诗中你会联想到什么？‎ 这两句诗为读者展现了动人景象：一片片飞花离开故枝纷纷坠落，在那一丛丛花树下堆砌起来，化成红粉香泥，养护新苗新花。诗人以落花自喻，向春天发誓：我们这片落花啊，决不是无情的废物。花落归根，最后化成春泥了，我们也还要去滋润未来的花，去孕育未来的五彩缤纷的春天。‎ 今天用此句来表达为了美好事物勇于献身的精神。即使自己像花一样凋谢了，也要化成“春泥”去护花，为社会做一些有益的工作。‎ ‎5.小结。‎ 这首诗写作者辞官离京，远去天涯的无边愁思，表达了诗人政治理想至死不变的执著态度。作者以“落红”自喻，含义深刻，耐人寻味。‎ 五、布置作业。‎ ‎1.背诵并默写这三首诗。‎ ‎2.课后积累杜牧的其他诗歌。‎