人教新课标小学美术五年级上册全册

人教新课标小学美术五年级上册全册

人教版第九册美术教案 全册教材分析 ‎ （一）主要内容及教材重点、难点。‎ ‎ 二年级美术共19课，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。‎ ‎ 教材以人文主题为显线，突出美术学习的艺术价值；以学科知识技能为隐线，学段更注重感性的积累和体验；采用点式的、跳跃的、随机的、积累的方式，服从、渗透于人文主题；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。‎ ‎ 教学重、难点：‎ ‎ 在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。不盲目将学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。‎ ‎ （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。‎ ‎ 知识和能力：‎ ‎ 由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展，强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通，以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源，延伸美术课堂。‎ ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ 过程与方法：‎ ‎ 由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主，体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。‎ ‎ 突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。‎ ‎ 情感态度价值观：‎ ‎ 体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。‎ ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 ‎ ‎ ‎ 根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）‎ ‎ 合作的学习方式：‎ ‎ 分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。‎ ‎ 学科实践活动（每学期2次）：‎ ‎ 1、10课《诗情画意》‎ ‎ 在学习了《诗情画意》之后，让学生们在家里与家长合作或在学校里与同学配合，进行一次“我给大家演一演”的实践活动。并将自己的作品能在课堂上与大家共同分享。‎ ‎ 2、13课《电脑美术》‎ ‎ 学习之后，启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡的介绍和图片，并且将自己搜集的资料利用电脑制成一幅精美的画面，在小组中展览或课堂展示。‎ ‎ 创造性的培养：‎ ‎ 在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。‎ 五、全册教学进度 ‎ 周次内 容 ‎ 第一周《万绿丛中一点红》‎ ‎ 第二周《色彩的和谐》‎ ‎ 第三周《美丽的纹样》‎ ‎ 第四周《礼物的外套》‎ ‎ 第五周机动一周 ‎ 第六周《趣味文字》‎ ‎ 第七周《地球的新生》‎ ‎ 第八周《古朴精美的华表》‎ ‎ 第九周《鸟语花香》‎ ‎ 第十周《陶泥的世界》‎ ‎ 第十一周《诗情画意》‎ ‎ 第十二周《为解放军叔叔画张像》‎ ‎ 第十三周《会跳的玩具》‎ ‎ 第十四周《电脑美术》‎ ‎ 第十五周《美术学习记录袋》‎ ‎ 第十六周《元宵节里挂彩灯》‎ ‎ 第十七周《珍爱国宝》‎ ‎ 第十八周《珍爱国宝》‎ ‎ 第十九周创作 ‎ 第二十周评价 ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ 万绿丛中一点红 ‎ 领域：造型·表现 课时：2课时 教学目标：‎ 认识色彩的对比并进行涂色练习，引导学生能利用对比色来装点自己的生活。‎ 教学重点：‎ 认识色彩的对比。‎ 教学难点：‎ 如何运用对比色。‎ 教学用具：‎ 教师：课件。‎ 学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。‎ 教学思路：‎ ‎ 本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。‎ 教学过程：‎ ‎ 第一课时 ‎1、欣赏：‎ ‎（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。‎ ‎（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.‎ ‎2、发现：‎ ‎（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.‎ ‎（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。‎ ‎（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。‎ ‎（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。‎ ‎3、学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来。比一比那一组同学画出来的对比色最多。‎ ‎ 第二课时 ‎1、欣赏作品；‎ 绘画（高更、凡高、卢梭等）、雕塑、家居、服饰等诸多方面对比色的应用。学生提出自己的见解。‎ ‎2、了解招贴画 欣赏德国和俄国的对比色招贴画。‎ 学生分组讨论：‎ 什么是招贴画？ ‎ 它们有什么特点？‎ 了解元素：标题、主题图、标注语 ‎3、实践：‎ ‎（1）以剪贴为主，用对比色组织一幅招贴画。‎ ‎（2）学生作业，教师巡回指导。‎ ‎4、学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。‎ 施教时间:9月11-15号 课后记 ‎ ‎ 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 ‎ ‎ ‎ 色彩的和谐 ‎ 领域：造型·表现 课时：1课时 教学目标：‎ ‎1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。‎ ‎2、用邻近色进行涂色练习。‎ ‎3、感受色彩的魅力。‎ 教学重点：‎ 认识邻近色并掌握其调色方法。‎ 教学难点：‎ 如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。‎ 教学准备：‎ 教师：课件、水粉颜料和绘画工具。‎ 学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。‎ 教学思路：‎ ‎ ‎ 本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。‎ 教学过程：‎ ‎1、引导欣赏：‎ ‎（1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 ‎（2） 出示课题——“色彩的和谐”。‎ ‎（3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。‎ ‎2、目标发展：‎ ‎（1） 什么是邻近色？（出示色轮）‎ 在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：‎ 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 ‎（2） 寻找邻近色（师生互动）‎ A、 家居图片 B、 生活图片 C、 建筑图片 ‎ （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐 ‎（4）师示范邻近色的调配方法 黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。‎ ‎3、实践活动：‎ ‎（1）作业：用邻近色组织一幅画面。‎ ‎（2）学生动手操作，教师巡视指导。‎ ‎4、作业展评。‎ 施教时间:9月18-22号 课后记 使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。‎ ‎ ‎ 美丽的纹样 教学目标：‎ ‎ ‎ 了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。 ‎ 教学重点：‎ 学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。 ‎ 教学难点：‎ 运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。 ‎ 教学具准备：‎ 适合纹样图片资料、作画工具等。 ‎ 教学过程： ‎ ‎ 第一课时 ‎1、组织教学 导入新课 ‎ ‎ 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 ‎ ‎（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） ‎ ‎ 学生欣赏图案 ‎ ‎ 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ ‎ 生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。 ‎ 生：有的外形像桃子、有的像树叶。 ‎ 生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。 ‎ 生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形—— ‎ ‎（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点） ‎ ‎ 师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样 ‎ ‎2、了解知识 掌握方法 ‎ ‎ 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ ‎ ‎ 生讨论发言。 ‎ ‎ 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ ‎ ‎ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： ‎ ‎1）什么是适合纹样？ ‎ ‎2）基本形有哪些？ ‎ ‎3）我们可以有哪些填充的图案 ‎ 生欣赏、思考、讨论 ‎ ‎ ‎ 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 ‎ ‎ （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） ‎ ‎ 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 ‎ ‎3、构思、设计、制作精美的适合纹样 ‎ ‎ ‎ 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 ‎ ‎ 生作业起稿 师巡视辅导 ‎ 第二课时 ‎1、学生展示纹样底稿，师生根据本课学习重点要求进行互评。‎ ‎2、学生进一步涂色、完成作品。师生根据本课学习重点要求进行互评。‎ ‎3、教师展示适合纹样在生活中的应用实例：服饰、家居等。‎ ‎4、学生尝试将自己设计的纹样应用、装饰生活物品。师生根据本课学习重点要求进行互评。‎ 施教时间：9月25-29日 课后记：‎ 本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。‎ ‎ ‎ 礼物的外套 教学目标：‎ ‎1、了解礼物包装的作用。‎ ‎2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。‎ ‎3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。‎ ‎4、让学生感受美化生活用品的乐趣。‎ 教学重点：‎ 礼物外包装的设计方法。‎ 教学难点：‎ 不同包装材料的巧妙地设计。‎ 教学准备：‎ ‎1、学生寻找身边的各种可利用的材料。‎ ‎2、课前教师收集不同风格的礼物包装。‎ 教学过程：‎ 一、引导阶段 ‎1、组织教学。‎ ‎2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。‎ ‎3、导入课题。‎ 二、发展阶段 ‎1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。‎ ‎（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。‎ ‎（2）用双面胶或胶水接合两边。‎ ‎（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。‎ ‎（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。‎ ‎（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。‎ ‎2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。‎ ‎3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。‎ ‎4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。‎ ‎5、教师巡视指导。‎ ‎6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。‎ 三、教学拓展 ‎1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。‎ ‎2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。‎ 施教时间:10月9-13号 课后记 ‎ 学生能充分利用自己身边的材料，不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多，作品包装繁杂却不美观。‎ ‎ ‎ 趣味文字 教学目的；‎ 在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法和美化方法，培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。‎ 教学重难点：‎ ‎1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。‎ ‎2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。‎ 课前准备 ‎1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 ‎2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔 教材分析：‎ 通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。‎ 教学过程；‎ ‎ 第一课时 ‎1、引导阶段 ‎①认识基本美术字体及其特点：‎ 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。‎ 宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。‎ 黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。‎ ‎②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----‎ ‎2、发展阶段 ‎①认识趣味文字的特点：‎ 趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。‎ ‎②趣味文字的分类 ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。‎ ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。‎ ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。‎ ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。‎ ‎③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。‎ ‎④、演示美术字书写的步骤和特点：‎ ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。‎ ‎3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？‎ ‎4、学生起稿设计文字，突出趣味性。‎ ‎5、作业展示，学生进行评价。‎ ‎ ‎ 第二课时 ‎ ‎ ‎1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）‎ 如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。‎ ‎2、如何制作提示牌？（演示制作过程）‎ 先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。‎ ‎3、学生练习制作，教师巡视 ‎4、作品展示评比 施教时间:10月16-20号 课后记 ‎ 本课不仅引导学生接触到了文字的艺术魅力而且让他们实践了平面的文字立体化的多种方法。这么熟悉的文字可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。‎ ‎ ‎ 地球的新生 教学目的 ‎1、 认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。‎ ‎2、 能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。 ‎ ‎3、 情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。‎ 教学重点 应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。‎ 教学难点 ‎ 构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。 ‎ 教学准备 ‎1、 教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。‎ ‎2、 学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。‎ 教学过程 ‎1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。‎ ‎（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。‎ A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?‎ B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?‎ ‎（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。‎ 教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。‎ ‎2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。‎ ‎（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。‎ ‎（2）观察了解宣传海报的组成部分。‎ A、 文字 ‎ B、 图案 C、 色彩 ‎（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题 （主要构成） C、文字 （辅助说明）‎ 教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1、写实 2、装饰 3、抽象 4、漫画 ‎ ‎（3）组织学生讨论交流。‎ 以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。‎ ‎（4）教师小结 A、 设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。‎ B、 制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。‎ ‎（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等 ）‎ 运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。‎ ‎（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。‎ ‎（7）小组汇报。‎ ‎“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”‎ ‎（8）学生设计与制作过程：‎ ‎　 A、 鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。‎ B、 提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。‎ ‎3、 展示学生作品，引导学生欣赏评价 ‎（1）以小组为单位，评选出有创意作品。‎ ‎“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”‎ ‎（2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。‎ ‎“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”‎ ‎4、 教师小结 ‎“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”‎ 施教时间:10月23-25号 课后记 ‎ 学生自己搜集的有关人类破坏地球各种环境和资源的资料非常详实。他们也真正感受到了保护地球迫在眉睫，在内心深处有一份深深的担忧。‎ ‎ ‎ ‎ ‎ ‎ 古朴精美的华表 教学目标：‎ ‎1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。‎ ‎2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。‎ ‎3.增强民族自豪感培养民族精神。‎ 教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。‎ 教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。‎ 教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。‎ 学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。‎ 教学过程：‎ 一、引导阶段 从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）‎ 二、发展阶段 ‎1. ‎ 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。‎ ‎2. ‎ 教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。‎ ‎3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。‎ ‎4. 学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。‎ 三、展示评价阶段 分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。‎ 四、收集整理阶段 回收可利用的材料，清理垃圾。‎ 五、拓展与延伸 欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。‎ 施教时间:10月25-27号 课后记 ‎ 学生主要利用各种贝壳装饰，同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。‎ 鸟语花香 教学课时;2课时 教学目标 指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。‎ 教学重点 运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。‎ 教学难点 ‎ 掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。‎ 教具准备 师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品 教学过程 ‎1、引导阶段：‎ ‎（1） 课件演示：观看欣赏自然美景，‎ 师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。‎ ‎(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。‎ 齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。‎ 吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。‎ 吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。‎ ‎（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。‎ ‎2、发展阶段：‎ ‎（1） 师生共同作画，探索水墨画的表现手法：‎ 请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。‎ ‎（2） 归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。‎ ‎（3） 指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。‎ ‎3、展示交流 把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。‎ ‎4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。‎ 施教时间:10月30号-11月1号 课后记 国画笔墨的自由和随意很适合学生的想象发挥.只是墨色和墨与色的区别需要给学生强调了解.‎ 陶泥的世界 教学目标：‎ 了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。‎ 教学重点：‎ 利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。‎ 教学难点 ‎ 掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。‎ 教具准备 陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件 教学过程 第一课时 一、说陶 ‎ ‎1．了解我国有关陶文化的知识。 ‎ ‎2．学生讲述知道的陶文化。 ‎ 二、赏 陶 （媒体展示陶文化）‎ ‎1．欣赏彩陶文化： ‎ ‎(1)半坡型 ‎ ‎(2)庙底沟型 ‎ ‎(3)马家窑型 ‎ ‎(4)半山型、马厂型 ‎ ‎2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。 ‎ ‎3．彩陶文化运用的艺术法则。 ‎ ‎4．欣赏现当代陶文化。 ‎ 媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。 ‎ 媒体出示黑陶图片 ‎ 媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品 ‎ 三、玩 陶 ‎ ‎1．提问：这些作品分别运用了什么方法? ‎ ‎2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。 ‎ ‎3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? ‎ B、手捏的大泥团应注意什么? ‎ C、盘条法又是怎样做呢? ‎ ‎4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? ‎ ‎5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? ‎ ‎6．拍泥板应该注意什么? ‎ ‎7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? ‎ ‎8．欣赏学生作品。 ‎ 媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字 ‎ 四、用 陶 ‎ 老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。‎ ‎ 第二课时 一、对比导入 ‎ ‎1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? ‎ ‎2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。 ‎ 用各种方法做成的陶艺 作品 ‎ 二、探究方法 ‎ ‎1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。 ‎ ‎2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? ‎ ‎3．同桌或小组间交流。 ‎ 用泥板拼接法做成的陶艺 作品 ‎ 三、验证方法 ‎ ‎1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。 ‎ ‎2．归纳制作方法、步骤及注意事项： ‎ ‎(1)拍泥板——泥板厚度适宜； ‎ ‎(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固； ‎ ‎(3)装饰——方法不限； ‎ ‎(4)烧制。 ‎ 制陶 工具和泥巴 四、教材赏析 尝试制作 ‎ ‎1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。 ‎ ‎2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。 ‎ ‎1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。 ‎ ‎2．教师巡回指导。 ‎ 五、作业展评 ‎ ‎1．自评、互评、师评相结合。 ‎ ‎2．教师小结全课。 ‎ 施教时间：11月1-3日 课后记 ‎ 很多学生在课余时间与陶艺接触过并拥有自己的作品。在课堂上我让他们将自己的经验与大家交流分享，共同受益。‎ ‎ 诗情画意 教材简析：‎ ‎ 而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。‎ 教学目标：‎ ‎ 学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。‎ 教学重点：‎ 如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。‎ 教学难点：‎ 古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。‎ 教学准备：‎ ‎１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带 ‎２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁 课时:两课时 教学过程 一：‎ ‎ 播放《望庐山瀑布》的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。‎ ‎ 请看老师为《望庐山瀑布》配的画，是用什么形式画的？（水墨画）我们今天就来用水墨画表现古诗大意。‎ 板书课题：画画古诗大意 二：‎ ‎ 审美体验：‎ ‎ 用水墨画表现的《望庐山瀑布》给人什么样的感受？（讨论）‎ ‎ 在老师的帮助下分析书上范作： ‎ ‎ ‎ 谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？（在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的）‎ ‎ 《蓬头稚子》用了什么笔墨技法表现诗词内容的？‎ ‎ 《泊船烟渚》表现了什么意境？如果都用“勾”的方法好不好？‎ ‎ ‎ 这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。‎ ‎ 三：‎ ‎ 我们学过的哪些诗适合用水墨法画？（请两、三名学生各以一首诗为例分析）诗里写了什么？有什么情节？表现了什么意境？读了诗，你会产生什么感情？‎ ‎ 以刚学过的《鹿柴》为例，示范如何用水墨技法表现诗意。‎ ‎ 放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意？（有哪些人物、景物）‎ 这首诗表达了什么样的意境？‎ ‎ 如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略？以上我们做的这一步叫“构思”。（板书）‎ ‎ 想好后在草稿上画画各部分的位置、大小，使重点突出，这一步叫什么？（板书：构图）‎ ‎ 现在老师要用水墨法将这幅画画在宣纸上了，在绘画前还要考虑哪里要画得虚些，哪里可画得实些，需重点表现的可用勾、皴法，要让它虚淡些可用什么方法？（晕染法）‎ ‎ 示范画法：示范中注意提问，老师为什么用这种技法来表现。这一步叫“描绘”。（板书）‎ ‎ 画完后我们可在适当的地方题上诗文，字要小些，整齐些。这一步叫“题诗”。（板书）‎ ‎ 看黑板，老师用了几步画完了这幅画的？老师在画这幅画时主要突出表现了什么？‎ 四：‎ ‎ 从学过的古诗中任选一首，按古诗大意画一幅水墨画，要突出诗意和中心思想。感到困难的同学可以临摹范作。‎ 活动五：‎ ‎ 将自己的作品贴到黑板上并有感情地朗诵古诗。请同学们看他是否将诗的意境表现出来了。（引导学生体会诗情画意，激发艺术情感）‎ 第二课时 一：‎ 欣赏画家为古诗配的画，体会如何根据诗的意境来用色。如：表现幽静的地方用什么色，表现热闹用什么色。‎ 二：‎ 以一首诗为例，由学生们分组分析、讨论怎样用色来表现好。然后集体交流意见。‎ 三：‎ 小组合作一幅着重用颜色来表现的诗意图，题目自拟。‎ 活动四：‎ 作业展示，再次体会不同用色所造成的画面效果对诗意的体现。‎ 说一说通过这两节课的学习，自己到对中国画诗画同源以及诗的意境的感受。感受传统文化的美。‎ 施教时间:11月6-8号 课后记 ‎ 一些抽象的诗词用具象的绘画来表现,对学生来说并不容易.但他们丰富的想 象力给画面创造了很大空间,质朴又不失生动.‎ 为解放军叔叔画张像 教学目标：‎ 在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。‎ 教学重点：‎ ‎ 作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。‎ 教学难点 人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。‎ 教学准备 解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。‎ 一课时 教学过程；‎ 一、‎ ‎1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。‎ ‎2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一 起的事情。‎ ‎3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。‎ 二、‎ ‎1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。‎ 学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？”‎ 交流、分享。‎ ‎2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？‎ 学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。‎ 三、‎ ‎1、 引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。‎ ‎2、 如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？‎ ‎3、 布置作业；‎ 组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。‎ ‎4 学生展示作品并描述自己的创作感想。‎ 施教时间:11月8-15号 课后记 ‎ 很多学生的内心都充满了对军营生活的向往。有些孩子的家长是军人或曾经是军人也都感到很自豪。这一课也很符合这一年龄层的男孩子对军事充满浓厚兴趣的特点。‎ ‎ 会跳的玩具 教学目的：‎ ‎1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。‎ ‎2、发展学生动手动脑能力。‎ ‎3、培养学生废物再利用的良好品质。‎ 教学重点：‎ ‎ 培养学生废物再利用的良好品质。‎ 教学难点：‎ 做出玩具会跳的功能。‎ 教学准备：‎ 废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。‎ 教学过程：‎ ‎1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。‎ ‎2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？‎ ‎ （2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？‎ ‎3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）‎ ‎4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。‎ ‎（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、 你带了什么材料，准备怎样制作？‎ B、 你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？‎ ‎（2）老师点拨技法难点：‎ A、 依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。‎ B、 运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。‎ ‎5、 提出制作要求：‎ A、 玩具会跳的功能要体现出来。‎ B、 利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。‎ C、 注意保持桌面的整洁卫生。‎ ‎6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。‎ 重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。‎ ‎ B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。‎ ‎7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。‎ ‎8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。‎ 施教时间:12月11-15号 课后记 感觉课本上的的作品比较单一。我从学校图书室借了一些有类似手工制作的书给学生传着观看，同时也从网上找了一些兄弟学校的作品展示给他们，以便于他们跟好的借鉴别人的长处，思路更开阔一些。‎ 电脑美术 教学目的：‎ ‎1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.‎ ‎2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。‎ ‎3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。‎ 教学重点：学习造型及反色处理技巧。‎ 教学难点：造型及色彩的选择。‎ 教学准备：‎ 教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。‎ 学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。‎ 教学过程：‎ 一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。‎ 二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。‎ 在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。‎ 三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。‎ ‎1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。‎ ‎2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。‎ 四、学习新内容 ‎1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。‎ ‎2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。）‎ ‎3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。‎ 五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形 状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。‎ 六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。‎ 七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。‎ 八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。‎ 九、课后拓展。‎ 教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。‎ 施教时间:11月18-22号 课后记 ‎ ‎ 现在电脑普及了，很多孩子在家里做完作业提前拿过来。课堂上会做的孩子与不会的孩子结成互助小组，学习效果显著，而且增进了学生的感情。基础好的孩子在课本的内容基础上增加了自己的创作内容。‎ 美术学习纪录袋 学习领域：综合 探索 教学目标： ‎ ‎1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。‎ ‎2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。‎ ‎3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。‎ 教学重点：美术学习记录袋的制作过程。‎ 教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。‎ 教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。‎ 学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。‎ 教学过程：‎ ‎ 第一课时 ‎1 引导阶段 教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。‎ ‎2、 发展阶段 提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。‎ ‎1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。‎ ‎2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。‎ ‎3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。‎ ‎4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。‎ ‎5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。‎ ‎6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。‎ ‎ 第二课时 ‎1 我们上一节课已经了解了如何设计制作一个美术学习记录袋.但如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋呢？‎ 欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。‎ 师：画面的设计形式？效果？表现方法？‎ ‎3、 布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。‎ ‎4、 学生作业，教师指导 教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。‎ 学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。‎ ‎5、作业讲评 作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。‎ ‎6、课后拓展 鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。‎ 施教时间:‎ 课后记 ‎ ‎ 元宵节里挂彩灯 教学目的：‎ ‎ 1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。‎ ‎2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。‎ 教学重点：‎ 了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。‎ 教学难点：‎ 引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。‎ 教学过程：‎ ‎ 第一课时 一、组织教学 二、激趣导入：‎ ‎1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受 ‎（1）花灯美吗？为什么美？‎ ‎（2）各有什么特点？‎ ‎（3）你还见过什么样的花灯？ ‎ ‎2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说 正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。。。。‎ ‎3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：‎ ‎（1）花灯的制作材料 ‎（2）花灯的基本结构 ‎（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法 第二课时 一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法 ‎1、演示制作方法、过程 ‎2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？‎ 二、学生分组进行讨论、设计，合作 三、课堂小结 ‎1、请学生谈谈本组制作思路 ‎2、互相参观提看法:造型色彩设计理念 ‎3、交流好的制作放 四、继续制作完成 五、作品展览，评议 六、课堂延伸 除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等 ‎ 欣赏国外的各种灯饰作品.‎ 施教时间:‎ 课后记 珍爱国宝——古代的陶瓷艺术 教学目标：‎ 通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。 ‎ 教学重难点：‎ 观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。‎ 教具准备：‎ 电脑课件、学生搜集的陶瓷资料 教学过程：‎ ‎ 第一课时 一、激发 ‎ 陶瓷是陶器和瓷器的总称。在日常生活中使用的普通陶器与瓷器绝大部分属于以粘土为主要原料烧成的制品。‎ 学生举例指出自己生活中的陶瓷制品。‎ 陶瓷器通常简称为陶瓷，广义上还包括特种陶瓷如高铝瓷、镁质瓷、锆质瓷、磁性瓷、电子陶瓷、高温陶瓷、工程陶瓷、核能陶瓷等。‎ 二、深入学习 学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷发展的历史，教师进行适当补充： ‎ 陶器制造起源于旧石器时代晚期。新石器时代陶器制造普遍得到发展。随着社会的进步和人类对生活与艺术需求的增长，陶器的品种、数量不断增加，质量不断提高，逐渐完成了陶到瓷的演变。‎ 瓷器起源于中国东汉时期，然后传入东、西方，对世界瓷器制造业的发展产生影响。中国陶瓷器的传统名窑有唐代的长沙窑，宋代四大名窑：定窑、钧窑、汝窑、耀州窑，还有称誉世界的陶都宜兴和瓷都景德镇。宜兴的紫砂陶器和宜均陶，景德镇的青花瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷，德化的建白瓷，浙江的龙泉青瓷是著名的传统品种。20世纪50年代以后，唐山陶瓷、邯郸陶瓷、醴陵瓷、潮州瓷器、石湾陶器、淄博陶瓷、海城陶瓷均跃居为中国陶瓷的优良品种 ‎ ‎。‎ ‎ ‎ 除中国外，世界陶瓷器的生产主要集中在欧洲。英国的北斯塔福德郡是已有200多年历史的瓷区，19世纪初发展的骨瓷和韦奇伍德创立的类碧玉陶器，一直是风格独异的优良产品。‎ ‎ ‎ 法国的塞夫尔瓷厂以生产软质瓷著称，19世纪初改制硬质瓷，生产各种雕像、花卉，具有装饰华丽、色彩鲜艳的特点，被欧洲许多瓷厂仿制。德国的迈森瓷厂自18世纪初就生产白度很高的硬质瓷，并左右当时欧洲的瓷器风格。荷兰的代尔夫特地区16～17世纪以生产白釉蓝彩陶器称誉欧洲，17世纪生产的锡釉陶传入英国。此外，日本濑户陶瓷产区13世纪起即以陶瓷业著称。‎ ‎ 学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷的制作工艺，教师进行适当补充： ‎ 陶瓷器以粘土为主要原料，利用其可塑性，使泥料塑成陶瓷器物生坯，经高温煅烧，使生坯发生一系列物理化学反应，制成产品。为使陶瓷器更加美观实用，其中一些产品需再经釉烧和彩烧。陶与瓷在外观和微观结构上存在着明显的差异。虽然两者均由结晶态物质、玻璃态物质和气泡3种组分组成，但质地粗细、致密程度、气孔数量有所不同。陶器制造主要采用杂质含量较多的粘土，加工较简单，烧成温度偏低（约1000℃），因而质地粗糙，致密性差，气孔率高，吸水性强。瓷器制造大都选用杂质含量较少的粘土，适量配以熔剂、瘠性原料，在较高温度下（约1300℃或高于1300℃）烧成，产品组织细腻，结构致密，强度较高，吸水率低。陶器和瓷器制造原理相同，生产工艺基本一致，有坯料制备、成型、干燥、施釉、烧成、装饰6‎ 个过程。每个过程又可分为若干工序。陶瓷器种类很多，按用途分为饮食用具和陈设品两大类；按原料分为紫砂陶、叶蜡石精陶、石灰石精陶、高岭石瓷、瓷石瓷、滑石质瓷、骨瓷等；按釉色分为白釉瓷、颜色釉瓷、花釉瓷、结晶釉瓷等；按装饰方法分为釉上彩瓷、釉中彩瓷、釉下彩瓷、雕塑刻瓷等；按应用分为传统陶瓷和先进陶瓷（又称精细陶瓷）。传统陶瓷多采用天然矿物原料，或经过处理的天然原料，其制备工艺比较稳定，对材料显微结构要求不十分严格，重点是提高效率和进行质量控制。按应用分为日用陶瓷、卫生陶瓷、建筑陶瓷、化工陶瓷、电工陶瓷和美术陶瓷。按主要熔剂原料分为石灰质、长石质和骨灰质陶瓷；按烧成温度和瓷坯硬度分为硬质瓷和软质瓷；按坯体致密程度又分为土器、陶器、炻器和瓷器。其土器粗松多孔，有吸水性，带色，不施釉；陶器粗松多孔，有吸水性，呈色或白色，施釉或不施釉；炻器组织致密，吸水率很小，多呈色，上釉或不上釉，耐酸侵蚀；瓷器组织致密，吸水率接近于零，白色，施釉，耐酸碱侵蚀。先进陶瓷多采用合成的化学原料，有时甚至是经过特殊工艺合成的原料，其工艺复杂，在制粉、成型、烧结等方面须采取许多特殊的措施，并对材料显微结构的控制非常严格。先进陶瓷主要用于工业技术，特别是高新技术方面，可满足对材料所提出的各种苛刻要求。‎ ‎ 通常按使用性质分为结构陶瓷和功能陶瓷。前者主要利用陶瓷本身所具有的优异力学性能，耐 磨 、耐热 、耐腐蚀性能，制造各种机械 零部件 。后者主要利用 陶 ‎ 瓷的电 ‎ ‎、声、磁、光、热、弹等方面单独的或耦合的效应，实现某种使用功能，通常与电子技术有密切关系。常用的功能陶瓷有超导陶瓷、光敏陶瓷、气敏陶瓷、湿敏陶瓷、压敏陶瓷、热敏陶瓷、电子陶瓷、磁性陶瓷 ‎ ‎、生物陶瓷 、导电 陶瓷和电介质陶瓷等。‎ 学生制作陶器与瓷器的区别的表格,然后与书上的参考对照.‎ ‎ 师生交换意见：陶瓷制品在我们的生活中扮演着怎样的重要角色?‎ 第二课时 一、尝试示范 ‎⒈分析外形 展示书上的历代陶器陶器图例 在图中大家发现是对称形多还是不对称形多？‎ 这和制作工艺有关系。陶器和瓷器基本上都还是对称形的。因为对称形比较容易制作，而且也比较坚固耐用，而不对称形难度就要大一些。就算是最后那个不像对称形，其实也只是改变了以下瓶口和加了一个把，基本上还是以对称形为基础的。‎ ‎⒉分析图案 观察陶器或者瓷器上面的图案，主要是哪方面？使用的是那种形式？‎ 陶器或瓷器上的图案有描写人物场景、或者是一些重复图案。重复图案使用得比较多。也是比较简单的一种图案制作的方法。重复图案的制作方法是先确定一种基本图案，再将这种基本图案通过变形、剪切、重复制作图案。‎ ‎⒊设计步骤 师生讨论设计步骤 ‎①勾外形 注意先画出中轴线，根据竖的中轴线再定出横轴，再两方面进行刻画，这样容易将对称形画准。‎ ‎②定轮廓 画出花纹的外形轮廓。‎ ‎③画纹样 将每个纹样刻画详细。‎ 二、学生讨论后发表自己对这两节课的学习的感受和看法.‎ 施教时间:9月4-8号 课后记 学生对中国古老的陶瓷艺术感到十分惊奇。那些精湛的技艺与创作让他们着迷。除了书上和我给他们从网上寻找的资料以外，他们还从家里带来了一些小陶瓷品，共同讨论、鉴赏。能让他们充分接触我国的优秀古老文明，也是我的骄傲。‎