在学习声乐过程中的心得体会

在学习声乐过程中的心得体会

‎　　龙源期刊网 ‎ ‎　　在学习声乐过程中的心得体会 ‎　　作者：张天玥 ‎　　来源：《戏剧之家》2017年第11期 ‎　　【摘 要】歌唱是人类抒发情感交流思想的最自然、最直接的一种语言形式，它是通过优美的旋律和引人深思的歌词，将词曲作家的情感抒发出来的一种艺术表达方式。歌唱的本质，就是情绪与情感的表达，歌唱只是情绪的一种表达方式。作者在声乐学习过程中遇到很多的困惑，通过自己的思考逐步解决了一些问题，希望本文能给学习声乐的人或者想要学习声乐的人一些启发。‎ ‎　　【关键词】声乐；情绪；心得体会 ‎　　中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0086-01 一、了解歌曲的创作背景 ‎　　歌曲的创作都是词曲作家们对自己在生活中的境遇，或者见到的一些使自己触动至深的事物的独特见解和体验，因此每一首歌都有自己独有的创作背景。如《我爱你中华》，在演唱时如果不了解这首歌曲的创作背景，只是通过旋律和歌词来理解这首歌曲，就无法打动听众，老师常说“连自己都感动不了，你怎能感动别人”其实就是这个道理。音乐作品不仅仅是一个个音符在指尖和喉咙间的跳动，更是爱与恨的记录，快乐与悲伤再一次表达。 ‎ ‎ 二、了解歌曲的情绪基调和歌词运用 ‎　　要想唱好一首歌，不仅要懂这首歌的创作背景，还要理解歌曲的情绪基调，融入自己所理解的情感内容去演绎作品，才能打动更多听众。整首歌曲无论是副歌还是前奏的情绪变化，都建立在歌曲的情绪基调这个大前提之上。还要对声乐作品中的歌词进行深入挖掘，一首歌由阅历不同或者文化水平不同的人来演唱，表达的情感也不同。成功的演唱者会把听众带进歌词的意境中去，使听众的情绪随着演唱者演唱时情绪的变化而变化，而有的人则使听众听完索然无味，平淡无奇。之所以会有这样大的差别，是因为演唱者对歌词的理解不同，是否深入地理解了歌词的含义。如若对于歌词的把握只是蒙童背书，则演唱的歌曲是无意之曲，难以引起听众的共鸣。‎ ‎　　在演绎作品的时候，也要切记不能缺少情感的演绎，对于声乐作品来说，情感与发音技巧是同等重要的，二者缺一不可。除了对歌词本身的含义加强理解外，还要对声乐作品的旋律加强理解，音乐的灵魂是歌曲的旋律，歌曲的旋律具有鲜明的艺术性及民族风格，是演绎情感的重要手段之一。同时，演唱者若想准确把握作品的情感，就需要对音乐逐一熟悉，比如对旋律中所包含的乐段，每个乐段所包含的乐句，乐句中的符号都要有清晰理解。 三、歌者情绪