精编钢琴老师教学心得范文五篇

精编钢琴老师教学心得范文五篇

钢琴老师教学心得范文五篇 精品文档，仅供参考 钢琴老师教学心得范文五篇 作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的 特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢 琴教学有了自己比较客观的认识，下面小编给大家整理的钢 琴老师教学心得范文五篇，希望大家喜欢! 钢琴老师教学心得范文 1 一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更 具表现力 在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比 如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表 现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的 描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的 性质有很重要的作用。 二、 乐感培养是基础和关键 钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前 提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合 运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地 去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。 首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么， 怎样培养和发展孩子的乐感? 在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。 如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连 奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心 所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展 示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或 力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比 如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火 车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、 四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入 形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏 了。 一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对 比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教 老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。要 鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好 的锻炼，自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐 会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学 生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音 响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音 乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的 教学效果。 三、科学的方法提高学习的效率 1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时 地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、 耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较， 以提高学生的鉴别力和感知力。 2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技 巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状 态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连 接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续 弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不 少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随 意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。 所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错 误发生。 3、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的 方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和 音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求 学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触 键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到 手指上。 4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以 全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。 由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最 理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述 钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。 5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效 方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏， 使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有 一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高 学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏， 然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生 怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转 换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、 速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学 生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的 概念。 6、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧 的模仿和掌握。所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较 难掌握的弹奏技术，我会采用示范的形式与学生共同练习， 这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方 面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使 学生在该阶段少走或不走弯路，准确的掌握弹奏技术技巧。 7、分解法与完整法。根据乐曲或练习曲的特点，教学 生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习 曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解进行 一个局部的单独联系，或是在已弹好整体的前提下，对特殊 技术难点集中力量，单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精 雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局 上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手 练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了 事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最 有效的教法。 以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈。对于钢 琴教学来讲，我还需要在日后的工作和学习中不断的提高。 选择钢琴教学是我一生的追求，希望通过“专业的、快乐的 教学方法”使每个孩子的音乐路越走越远。钢琴教学并不困 难，但是要教好自己的学生，这是需要我长时间不断的努力 的，我坚信在以后的道路上，我可以做的更好，我相信以后 我可以取得更大的成功! 钢琴老师教学心得范文 2 现代生命科学、教育心理学的研究成果表明，幼儿阶段 是进行音乐训练和开发智力的黄金年龄，幼儿对待钢琴学习 的态度是比较感性的。幼儿能否对钢琴学习保持持久的兴趣， 能否始终快乐地学习，除了受其本身及家长的支持配合等因 素的影响之外，在很大程度上还取决于教师。教师的性格特 点、言谈举止、为人风格及教学理念等，都是直接影响师生 交流，影响幼儿钢琴学习效率的重要因素。本文，笔者针对 幼儿钢琴启蒙教学中大家普遍关注的问题，结合自己的教学 实践，谈谈个人的心得体会，希望与同行们共同商榷。 一、沟通师生情感，树立教师威信 笔者认为，融洽的师生关系是顺利进行钢琴教学的前提 和保证。钢琴教师首先应努力成为孩子的“朋友”——可以 无话不说的知心朋友，然后才是“老师”——传道、授业、 解惑的长辈。由于幼儿的认知水平、理解能力等还较低，教 师不必急于直入钢琴学习的话题，要能够主动跟幼儿进行交 流对话，融洽师生之间的感情，使幼儿对老师的性格、个性、 为人风格等方面具有一定的了解。所谓“亲其师，方能信其 道”，当师生之间产生了一定的默契之后，再过渡到实质性 的钢琴教学，便会顺理成章。钢琴教学过程中，教师亲切友 好的谈话、讲解和富于表现力的钢琴即兴弹奏等活动，都将 让孩子感受到作为教师的威信和钢琴演奏家般的风采。通过 这样的教学，使孩子们由衷地爱戴和敬佩自己的老师，从而 心甘情愿地听从教诲，学 习钢琴弹奏的基本知识和技能技巧等。 二、巧妙介绍钢琴，孕育钢琴情结 钢琴对于三至五岁的幼儿来说，俨然就是个“庞然大物”。 幼儿在决定学习钢琴之前，脑子里一定会有很多疑问：这个 “大家伙”是干什么用的?它为什么会发出这么多高低不一 的声音?它是怎么发出声音的?我是否也能弹响它?我也能弹 出好听的歌曲来吗?面对孩子们的疑虑，我们有没有一个便 捷的方法，让小孩全面地了解和接触钢琴乐器?我的做法是： 当着孩子的面，把钢琴的顶盖轻轻地掀开，让孩子“亲眼目 睹”钢琴的“内脏”，并让孩子亲自触摸钢琴，弹响钢琴。 教师除了简要的介绍，还可以即兴地弹奏一些小朋友喜闻乐 听的歌曲或者一些经典名曲等。听着、看着优美动听的音乐 在老师的指尖下流淌而出，孩子们会有怎样的想法和感受呢? 我想结果是不言而喻的了。当幼儿对钢琴具有一定的感性认 识之后，教师便应抓住教育契机，进入正常的钢琴教学。在 钢琴教学的初始阶段，一般可以从弹奏姿势、基本弹奏方法、 认识音符、拍子、基本乐理到音乐呼吸、情感等，步步深入， 循循善诱。在教学过程中，教师要特别重视指导孩子进行基 本弹奏方法的训练，教孩子一个音一个音地数着拍子边弹边 唱，让孩子从小养成正确、自然放松的弹奏习惯。 此外，虽然钢琴文献浩如烟海，学习内容十分丰富。但 对尚处在幼儿阶段的孩子而言，其最感兴趣和惬意的事情， 却莫过于能够弹奏自己在幼儿园老师那里学会的幼儿歌曲 或是自己特别喜欢的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜选 取一些简易、短小而优美动听的民歌或儿歌进行练习，当孩 子们掌握了一些基本的钢琴弹奏知识、技能后，再慢慢增加 一些专门 的手指练习、练习曲和经典乐曲等等。 三、斟酌教学语言，化解学习困惑 由于幼儿的生理、心理发展水平较低，对事物的分析、 判断能力还较差，因此在教学中更需要教师注意斟酌教学用 语，采用幽默风趣、通俗易懂的儿童化语言，化解幼儿的认 知困惑;同时尽量做到微笑大方，语气和善。对一些相对难 懂的音乐知识、读谱技巧或特别重要的弹奏方法等，可以引 用幼儿日常生活中常见的事物或一些动作游戏等进行比对， 采用打比方的方法加以阐述。如读谱知识“四分休止符”， 可以将其想象成一个“人”站着休息一拍。“二分休止符” 则像一个“人”躺在三线上休息二拍。而“全休止符”则像 一个“人”倒挂在四线下，整个小节休息。又如读谱知识“延 音记号”，可以将它比拟成“小眼睛”;而力度记号“>” 则可与数学里的的“大于号”相联系等等。通过这种形象化 的比喻，孩子们便能很快记住这些枯燥的音乐知识。再如学 习“断奏”方法，可以将“落下”的动作比成是“小石子从 空中自由落地”;而手指接触琴键则好比是跳马运动员从木 马上的下跳动作。还有如：将“跳音”比成“拍皮球”，将 “连音”比成“过桥或跨步”等等，在此不一一赘述。 四、规范教学行为，提升教学理念 1、边弹边唱，培养识谱视奏能力 匈牙利著名音乐教育家柯达伊强调：“不先歌唱就开始 学乐器的儿童，一生中注定没有音乐。”前苏联钢琴教育家 涅高兹也说过：“学习任何一种乐器之前，学生——无论是 幼童、少年或成人——应当已经在内心掌握了一些音乐。也 就是说，他们已经把一些音乐记在脑中，藏在心里，并且可 以用自己的听觉听见它。”因此，每当指导孩子学习一首新 曲时，应尽可能先让孩子大声反复地唱一唱音乐旋律，包括 读出休止符等。先让学生通过歌唱，感受音乐的节拍特点、 旋律走向及音乐情绪等，在此基础上边弹边唱进行弹奏练习。 这样做不仅有利于培养幼儿的读谱、视奏能力，还可以培养 孩子的音乐综合感觉，让孩子陶醉在音乐之中。 2、耐心示范，增强钢琴感性认识 示范法是钢琴教学的基本方法之一。在教学过程中，教 师应当成为幼儿最直接和最好的榜样，要能够认真耐心地进 行弹奏示范，包括触键方法、弹奏动作、音乐呼吸及表情处 理等都应力求准确无误，并讲明动作要领及练习方法。幼儿 通过反复模仿，便可获得钢琴弹奏的最直观和感性的体验。 教师示范的过程，使学生将钢琴表演与实际音响结合起来， 有助于发展学生的音乐想象力，培养其创造思维。 3、重视聆听，培养综合音乐感觉 聆听，是获得良好乐感的惟一良方。德国钢琴教育家齐 格勒主张：在钢琴教育上要养成“以心聆听”的习惯，不必 急着在演奏技巧上的学习，最重要的是要“意识到声音”。 俄国著名钢琴教育家约瑟夫·列文，也十分注重听觉训练， 他曾说：我一星期中要说上百次“注意倾听你所弹奏的东西”。 在教学过程中，应尽可能地创造观摩钢琴表演的机会，组织 学生聆听老师或小朋友的钢琴表演，有选择地听音乐 CD、看 电视音乐节目或音乐会实况录像。还可以亲临“音乐厅”， 聆听欣赏钢琴家的现场表演，从而丰富孩子们的音乐体验， 拓宽其音乐视野。此外，聆听的音乐不应该仅仅局限于钢琴 音乐，其它器乐曲或声乐作品如管弦乐、室内乐、经典的成 人演唱或少儿歌曲等都可以多听。总之，教育孩子从小养成 聆听音乐的习惯，必将有利于提高其音乐综合素养水平，为 将来更深入的学习钢琴表演艺术打下坚实基础。 4、激励表演，提高钢琴表现能力 钢琴艺术是一门表演的艺术。弹奏钢琴不仅能娱乐自己， 更能传达美好的情感，为别人带去艺术的享受。在钢琴启蒙 教学中，要特别重视音乐表现能力的培养，要鼓励孩子大胆 地表现，投入地演奏。教师应尽可能为琴童提供音乐表演的 机会，如定期组织“钢琴习奏会”、“家庭音乐会”等(有条 件的可以争取多种乐器同台表演，不必局限于钢琴一种乐 器)，让每一位孩子在学习了钢琴一段时间之后，都能在真 正的舞台上展示自己的演奏才能、尽情地表现自我。通过经 常参加形式多样的音乐会，既能锻炼孩子们的钢琴表演能力， 又可以培养孩子们良好的心理素质，培养孩子们的社交能力 和语言表达能力等，可谓一举多得。 总之，幼儿钢琴启蒙教学活动充满着无穷的乐趣，同时 也有着很大的变数。作为钢琴教师，除了要不断磨砺自己， 提高自身音乐专业修养和文化修养外，还应积极地了解幼儿 学习钢琴艺术的心理活动规律，努力掌握先进的教学理念， 才能在实际教学中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。 钢琴老师教学心得范文 3 飞速发展的时代，预示着人才竞争的未来众多的家长， 都面临着培养高素质人才的紧迫感，高素质人才是具有高度 的社会主义精神文明，具有高度的科学文化水平，具有完善 的能力结构，其中高度的音乐文化水平以及完善的音乐审美 能力是须臾不可或缺的，法国大文豪雨果曾有过一句名言： 开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学， 一把是音符。随着幼儿早期教育事业的发展，音乐在早期教 育的作用已越来越被人们发现而得到重视，因为，音乐在儿 童发展中起着重要的作用。近年来,随着人们生活水平的普 遍提高,钢琴成为了许多家庭让孩子首选学习的乐器.为了 培养孩子成材,许多家长不惜重金购买钢琴,想尽办法聘请 钢琴教师,不辞辛苦,风雨无阻地带孩子上课,从而在社会上 兴起了钢琴热。面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进 行幼儿钢琴教学是国内当前比较突出的问题。 一、瘪指：弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为瘪指 或折指。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现 的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、 手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速 度与力度，影响发音与音质。解决方法：①多加强断奏练习， 即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重 量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴 键上稳稳地站住，训练指关节支撑手臂重量的能力。②触键 时手指各关节必须凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖 要有向里抠抓东西的感觉，逐渐增强指关节承受重量的能力。 ③指尖站立要意念在先，在手指触键前，思想准备要充分， 注意力集中，慢慢地、一个音一个音地认真专心对待，持之 以恒。这是克服瘪指的关键。相反，懒散、机械，任其自然 地触键，就会一无所获，错误依旧。 二、拇指夹指：有些初学钢琴的儿童拇指紧紧地往里夹， 拇指尖使劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕 子来弹奏。造成拇指夹指的原因，是虎口处紧张地抽紧，使 拇指僵硬地躺在琴键上，形成用拇指关节或整个拇指外侧笨 重地往下压奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的 紧张，出现不均匀的重音现象。同时，外翘的拇指尖经常会 不由自主地刮着邻近的琴键，造成发音不干净。拇指夹指使 整个手掌开度不够，难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和 弦。解决方法：①纠正手型。虎口放松拉开，拇指掌关节(第 二关节)作支点，第一、第二关节凸起，拇指尖向里弯曲呈 弧形。②用拇指尖的外侧点状触键，正确地站立弹奏，而不 应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。③有 意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作，使拇指能够自如 地、有所控制地弹奏，有效地解决十指音色统一、音量均衡 的问题。 三、无名指不独立：无名指(4 指)灵活程度先天地差于 其他各指，它与小指、中指的肌肉互相牵连。4 指弹奏时， 如果过分强调它独立地高抬指，势必造成它的紧张，并连带 其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应， 使 4 指与相邻音衔接时，出现音与音之间距离不等、力度不 均匀的瘸腿现象。解决方法：①在保持正确手型基础上，训 练 4 指抬指时，可以允许相邻的手指自然地相随运动，让 4 指松弛自如地起落。如：弹下 3 指，抬起 4 指，小指可随 4 指、3 指可随 4 指自由抬起。②多做 3 指与 4 指、小指与 4 指的连奏练习。通过训练，使相牵连的肌肉逐渐自由独立， 使 4 指与相邻的手指连奏时，控制力增强，均匀、流畅地走 动与跑动。 四、小指掌关节塌陷与僵立：大部分儿童都程度不同地 出现小指像小棍儿一样躺倒在琴键上，或者为让其站立采取 方法不当出现的另一极端现象--小指僵直地。拄在琴键上。 解决方法： ①小指弹奏时，小指掌关节(第三关节)一定要鼓起，作 为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛 自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。 ②纠正毛病时一定要慢练，静下心来，默念鼓起、站住 的指令，反复练习，久而久之，就会收到事半功倍之效。五、 颠腕：经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时，出现 手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴， 这种弹法十分有害。由于腕部紧张，使手臂的重量向下输送 时被腕子截住，手在失去重心和力量来源后，就会显得软弱 无力，被动、生硬地触键，而手腕却不得不代替手指疲于奔 跑，造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果 是指尖无力，声音发飘或僵硬，从而影响手指的力度、速度， 长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。解决方法：①打 好连奏基础。连奏如同手指在键盘上走路。一个手指弹下去 支撑住以后立即放松，然后把手臂重量转移到下一个手指尖， 在第二个手指弹奏的同时，前面的手指就可放开。指与指之 间一定要交接清楚，如同接力赛跑，后来者不接住接力棒， 前者一定不能撒手。②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的 桥梁，是手指完成各种弹奏技巧的调节纽带。这一关键部位 的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度， 进而影响到整首乐曲的流畅，因而手腕一定要柔软放松。 ③手指独立。让儿童手指独立连奏时，如果立刻不让手 臂跟着动，他们往往手臂马上僵硬，手腕容易帮着颠，这样 效果不好。可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏，但是， 脑子一定要清楚，那就是连奏时，手指动作是主动的，而手 臂、手腕是被动的。不能以手臂、手腕代替手指去弹奏。然 后一步步地逐渐减少手臂的力量，逐渐加快连奏速度，直至 达到手指独立自如地在琴键上跑动。不论是专业学琴还是业 余学琴的儿童，对待他们初学琴所出现的各种弹奏错误，决 不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病绝对不 会随着年岁增加而自然消失;正相反，如果任凭错误弹奏方 法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了。所以我认为这 在教学当时是很重要的环节。最后来谈一下如何根据儿童的 区别来选择不同的钢琴上课方式。各个孩子由于年龄不一、 生理条件又因人而异、学琴时间也有差别，所以对每个人的 要求不可能完全一样，教师需要灵活对待。同时，要注意到 随着弹奏力度及速度的增加，又会产生新问题，需要在新的 起点上继续加强与弹奏有关的生理功能的锻炼。 一、个别课和集体课相结合的方式钢琴教学一般都是个 别上课，但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联 弹的学生，也可以配合一定的集体课。特别是初学认谱和刚 刚开始弹琴的孩子，教师对他们每个人要讲的课差别不大， 而几个还在在一起上课就容易消除拘束感，增加勇气，激发 情绪，积极开动脑筋。他们争着举手回答问题，轮流上琴弹 奏，一起玩音乐游戏，一起猜音乐谜语，轮流着当小老师去 帮助别人……在活跃的课堂上气氛中使孩子们去掌握应有 的知识。 二、个别课要动静结合的方式静是指端端正正的坐在钢 琴前弹琴，动是指离开钢琴在放大的五线谱表上摆摆音符， 跟着教师练练听音，或听着音乐声走走步、拍拍手、敲敲打 击乐器、唱唱歌等等，这样既运用了有意注意和无意注意的 结合，又在一节课中对孩子进行了听音、节奏、认谱和弹奏 的四种训 练。随着年龄的增大及程度的加深，逐渐可以增加静而 减少动，而后过渡到以静代替动。 三、课堂安排要劳逸结 合的方式教师应当固定下课时间，一般不要超过四十五分钟 为好。年龄较小的孩子若坐不住，上课中间还可以稍稍歇息 一下喝口水、上上厕所或谈谈心，让孩子恢复恢复疲劳再接 着上课。继续上课时，就不再说与上课无关的话及作与上课 无关的事了。这样才能使孩子养成注意力集中的好习惯，知 道学习不能随随便便、马马虎虎。一般来说，女孩子要比男 孩子容易坐的住一些。教师要根据每个孩子注意力集中的时 间去相应的逐步延长，如开始是十分钟更换一下上课形式或 休息，逐渐延至十五分钟，二十分钟。 即使是少数很能做的住的孩子，至多上一小时课也一定 要休息并鼓励他去玩耍，以缓和脑力、视力、及肌肉的疲劳。 幼儿正处于生长发育时期，生理条件与成人又很大差异：个 子矮、手臂短、手小、手腕、手掌及手指的骨骼、关节及肌 肉等比较软弱，力气有限。较大年龄的初学者在弹奏中所能 作到的，对于孩子并不那么容易做到。如果在教学中忽视了 幼儿生理条件，可能就会由于不恰当的教学方法，使学习受 影响，甚至导致弹奏中的某些毛病。孩子的手臂短，如果弹 奏时音域过宽，孩子的手够不大，比较吃力，就容易边弹边 在座围上左右挪动，这样就容易影响弹奏的质量，并且妨碍 了上半身对于弹奏的适应性。有的孩子为了能够谈到较远距 离的琴键，身体下趴或歪扭、腰部塌陷、不自觉的把脚抬起 来，这样就失去了人体在弹奏中的某些重要支撑点。因此弹 奏中要照顾幼儿力所能及的音域范围，比如弹音阶，不要一 下子弹四个八度，先弹一至两个八度就够了，年龄稍大一些， 手臂长一些，手臂长一些的时候再弹三个八度、四个八度。 如果乐曲的音域范围都在中高音区，不妨先把坐的位置 移到中央 C 右边一些，反之就稍左一些孩子的手掌小、手指 短，成_起来轻而易举的某些音程、双音、和弦等，孩子的 一双小手就显得比较费力。因此，在弹奏中，最好选择方便 于孩子弹奏的音程、双音、和弦等，或将不合适的简化省略， 并以手指伸张和收缩的交替弹奏、远距离和近距离相结合的 弹奏来取代于过多的、连续的手指伸张，以免肌肉紧张。有 些乐谱的指法不一定都适合孩子，如完全照用，孩子容易发 生困难，而产生紧张心理。最好根据孩子手的适应情况，将 指法稍作修改，使之既方便于弹奏又利于音乐表现。有时， 克服弹奏中的一个难点关键在于修改指法。最初弹奏时，不 要过于要求孩子的音量。一双刚刚接触钢琴的小手，那样柔 弱，他们还没有足够的力气，也不大知道如何正确的使用力 气去弹琴，如果总是说：声音太小了，大声点，用劲弹…… 就容易导致孩子不择手段的去弄响琴键，不利于形成正 确地弹琴姿势和培养弹琴的舒适感，而且这种不好听的声音 被孩子的耳朵听惯了，也容易损害他的听觉。什么是恰当的 音量呢?即孩子弹奏时不拘谨，手臂自然放松，手指下落在 琴键上基本能站好，声音不压不飘，保持通畅，这就是孩子 的自然音量。音量的增大依赖于弹奏方法的逐步掌握、与弹 奏有关的生理功能的正确锻炼以及人体的生长发育等等。以 上就是我对幼儿钢琴教学的一些心得体会，希望对幼儿钢琴 教育上做出一点贡献 钢琴老师教学心得范文 4 琴路漫漫，非常有幸的与钢琴结下情愿，并成为了童版 很多小朋友的钢琴老师，今天静下心来想谈谈我这么多年来 关于幼儿钢琴中从初级到高级普遍出现的一些话题，结合自 己多年的钢琴教学实践，写写自己的心得体会，希望能与家 长.老师们交流.商榷 一:融洽的师生关系,是顺利进行钢琴教学的前提和保 证(这一点我觉得非常重要) 我有一个学生曾经告诉她妈妈, 罗老师是她最崇拜的偶像,她要努力把钢琴弹好,还有一个 小男孩写了一篇作文是我最喜欢的钢琴罗老师其实举以上 两个列子并不是趁机想自催宣传一把自己有多牛,而是激发 了我很多的感想,我觉得钢琴老师首先应努力成为孩子的朋 友----可以无话不说的知心朋友,然后才是老师----传道. 授业.解惑的老师。因为幼儿的认知水平和理解能力都相当 稚嫩，教师要主动的和孩子进行交流对话，所谓“亲其师， 方能信其道”，先让孩子对教师的个性.风格等现有一定的了 解,不急于直入教学主题,当师生之间产生了一定默契之后 再过度道实质性的钢琴教学,通过教师亲切友好的谈话.讲 解和富有表现力的钢琴弹奏等教学活动,在不知不觉中,使 孩子对老师产生由衷的爱戴和敬佩之情,由此孩子便会心甘 情愿的听从老师的教诲和学习钢琴弹奏知识 二:巧妙童趣的介绍钢琴这个庞大的玩具 钢琴对于 3 至 5 岁的小朋友来说俨然就是一个庞然大物， 幼儿在看见钢琴的时候大脑里肯定有很多疑问：这个大家伙 是干什么用的?它为什么会发出这么多大象老虎和小鸟的声 音?我是否也能弹好听的乐曲呢?等等，针对幼儿的好奇心， 通常我会当着孩子们的面把钢琴的顶盖轻轻掀开，让孩子们 亲眼目睹“钢琴的内脏”，然后用他们的小手弹响钢琴，也 可由老师即兴弹奏孩子熟悉的小儿歌，这时你会发现孩子们 无比的兴奋和激动，原来钢琴是这样的，一些小疑问就自动 解决了，孩子的兴趣也慢慢激发起来了，在幼儿对钢琴具有 一定感性认识以后，教师就可以抓住机会进行正常的钢琴教 学了。 三：斟酌教学语言，化解学习困惑 开始进入钢琴教学阶段了，你会发现由于幼儿的生理. 心理尚处于初级阶段,对事物的分析.判断能力还很低,对于 一些音乐知识,如读谱.节奏.节拍.手型等等各方面都会另 一些幼儿费解,这时教师可以大胆引用幼儿日常生活中常见 的事物及动作游戏来比拟。例如：高低音谱号，我会让孩子 们自己去想象它像你在哪儿见过的东西?这时他们会说，高 音谱号像棒棒糖和小蜗牛，低音谱号像耳朵。很多小孩在学 到《玛丽有只小羔羊》的时候会特别的兴奋与激动，似乎在 这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方，这时教师可以根据 这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事，彻底的燃烧起孩 子想学的欲望，我记得我的这群孩子中的绝大多数就从这首 小曲子爱上钢琴了。。。等等这些形象的比喻让孩子心领神会， 轻松学习钢琴 四：规范教学行为，提升教学理念 1：边弹边唱，提高视奏和读谱能力 “匈牙利著名教育家柯达伊强调：不先歌唱就开始学乐 器的儿童，一生中注定没有音乐。前苏联钢琴教育家涅高兹 也说过：学习任何一种乐器之前，学生---无论是幼童.少年. 或成人,应当已经在内心掌握了一些音乐,也就是说,他们已 经把一些音乐记在脑中,藏在心里,并且可以用自己的听觉 听见它。”那我们教师每次指导孩子学习一首新曲时，先让 学生认识五线谱，感受音乐的节拍特点.旋律走向及音乐情 绪之后就开始尽可能的先让孩子大声反复地唱一段旋律，包 括里面的休止符。这样做的结果不仅有利于培养幼儿的读谱. 视奏能力,还可以让孩子较快地理解音乐,培养他们的音乐 综合感觉。 2：耐心的示范，教师应当成为幼儿最直接和最好的榜 样 示范法是钢琴教学的基本方法之一。因此老师应该认真 耐心地进行弹奏示范，突出重点,并明确讲解弹奏要领及练 习方法等。当教师进行示范演奏时，幼儿受老师潜移默化的 影响，并通过不断模仿老师的弹奏动作.触键方法.音乐呼吸 及表情处理等,获得钢琴表演的最直观和感性的经验。通过 教师的示范引导，使学生将自己的钢琴表演和实际的音响感 受结合起来，有助于发展学生的音乐想象力 五：老师.家长.孩子三维一体 在进入钢琴教学以后我 想强调一下老师与家长的配合至观重要 l 老师与家长：a 通常我会在上完第一节课后留时间与 琴童父母交流,这段时间可以说和上课同样重要,首先要告 知家长每天给孩子养成非常好的练琴习惯,譬如:规定好每 天几点开始练琴,对于年纪尚小的孩子最好分阶段练习,时 间不宜过长,通常一阶段半小时即可,但在这短暂的时间内 一定要高效率的练琴,把喝水.上厕所.吃东西等等这些小动 作在弹琴之前先通通做好,然后认真练琴。(b):接下来要把 本次上课的重点以及本周的训练要素告知家长，在家里，琴 童父母就是孩子最好的陪练老师。(c)：学琴路上，家长与 孩子的互动非常重要，要知道孩子学琴路上总免不了风吹雨 打，坎坎坷坷，这时如果我们琴爸琴妈们能多一些时间陪孩 子在弹琴以后做一些小活动以增加他们学琴的兴趣。如：家 庭音乐会.四手连弹.编唱小儿歌等等 六：重视手指练习的教学 1:规范音阶琶音的指法 音阶和琶音是钢琴基础教学中的基本内容，从一开始就 要建立合理的指法习惯是手指练习的基本要求。我一般不要 求学生看谱练，而是从讲解乐理知识入手，配合上听觉，让 学生自己找，虽然开始可能慢些，但记忆深刻，不会弹一个 忘一个，最后老师可以和孩子一起找出他们其中的一些指法 规律 2：“预备”的重要性 在触键发音前手先到位“预备”好，是准确演奏的前提 条件。具体的说，远距离的大跳要抽出来单独练习，准确先 导，速度其后，从慢练开始，在手指触键发音前，手臂和手 指先行到位。有的学生会在某个段落总是弹错音或碰错键， 我会把发音前手指先预备到位的要求提出来，让他在错音前 停下来，先把手指放到正确的位置。可以先用较慢的练习， 手指找到正确的位置再弹下去，几个来回后，在发音正确的 基础上加速练习，使学生建立正确的键盘感觉和肌肉习惯。 3：两手独立性的练习 培养两手的独立性是钢琴教学的一个重要课题。即使在 一些很短小的乐曲中，也常常会有左手伴奏右手弹奏主旋律 的段落，或是左手跳右手连.右手跳左手连的部分,学生常常 会跟着一只手走,即:要么两手一样的轻响,要么两手都用一 样的奏法.这时首先要告诉孩子两手分别做的不同的动作, 分手慢速练习,然后才逐渐把两手放在一起弹奏,加强两手 的机体协调性。最难的是要求学生左手轻一些或右手主旋律 响一些，我的方法是弹旋律的手在钢琴上正常弹奏，而弹伴 奏的手则只动手指不出声音的“无声法”来进行练习，使两 手在用力和触键上拉开距离，便于体会两手的独立性，然后 再逐渐缩小两手在音量上的差距，直到耳朵听到的音色令自 己满意为止。 七：养成聆听的习惯，培养综合性的音乐感觉 耳朵是钢琴演奏者的监视器,也是学生独立练琴时最好 的老师.拥有一双灵敏的，善于倾听的耳朵，能够倾听自己 弹奏声音的对错.音的质量.音色以及节奏的对错等等,是每 一个习琴着宝贵的财富。作为教师的我们不仅要教会孩子们 正确的弹奏方法，更要帮助他们建立良好的声音概念，让孩 子们知道自己在弹奏中的不足与差距，培养他们自我修行的 技巧和能力，他们才会在练琴时进行弹奏动作的自我调整， 向正确的方向靠拢。 1：培养学生多声部的听觉 在钢琴作品中除了旋律外，还有丰富的和声.复调.织体。 钢琴中这种综合性.多声部层次的特点决定了学生必须具备 立体化的多声部听觉.所以在钢琴教学的初级阶段，要指导 学生学会听长音，听声部等，比如右手要保持四拍，而左手 还在弹，可以要求孩子试试看是否还能听见上面的那个音， 这时学生的听觉器官会进入一种准备状态，凝神细听，如果 我们不提醒他们，他可能就听不见那个长音的保持。所以教 师的任务就是不断地向学生发出信号，让他们注意聆听，并 告诉他们听什么.怎么听,使他们的耳朵能够在整个弹奏过 程中保持积极的状态,起到监督和指导弹奏的作用 2:培养学生的和声听觉 学生在弹奏中同时也要注意聆听和声的变化。因为音乐 中和声的序进.色彩.紧张和松弛.游移与肯定,都对音乐的 表情起至关重要的作用。比如在一段明亮的和声段落后，紧 接着一个柔和色彩的和弦或者出现变化音和转调时，问问学 生“这个音写成这样你觉得好不好听呀?”也可以在他弹奏 新的和弦和段落前以感叹“真好听啊”来提醒学生注意和声 的变化，学生就会逐渐有意识地体会到音乐色彩的变化，感 受到音乐表情的细腻转换。 八：了解乐谱的意义有助于提高音乐表现力 1：乐谱所蕴藏的音乐密码 乐谱是体现作曲加乐思的载体。演奏者一个理解并遵循 乐谱上的音符.休止.强弱.快慢等音乐标记,并通过这些标 记去领会和表现音乐,我八这些音乐标记称为音乐密码.我 们教师的责任就是帮助学生在学琴的初级阶段就培养他们 科学.立体.全面的了解乐谱的意义,引导他们发现音乐密码, 提高他们的学习能力和学习效率。 2：表现音乐从乐句做起 音乐的旋律总是在流动着的，乐句经过起句推动走向高 点(高潮)收束结尾，这是音乐忽而语汇的基本方式。把这些 乐句的结构表达清楚，像平时说话一样有语调.语气和呼吸, 就能赋予音乐自然的生动性,使之像说话一样,我一般要求 学生在新功课基本上可以完整弹奏时,就开始要求弹奏的乐 句感,我让孩子们把音符串起来用说话的语气弹出像唱歌一 样。比如有“落提”连线的两个音，我教孩子弹成“你好” “苹果”的语气语调。 钢琴老师教学心得范文 5 20__年是我收获最多的一年，爱情有了美丽的结果，工 作上更进了一步，生活上更加充实，回味起来，真是感谢上 苍对我如此眷顾。 (一)教学教研方面 1、本学期一开始，综合组全体教师就在教务处亓老师 的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计 划”的具体工作的实施，从教案的规范写作，说客、评课的 详细解说到每位教师现场上台示范，提出疑问解决问题，让 老师们受益匪浅，也让自身的教学更加规范严格 2、钢琴课教学方面：不断创新新的教学方法，以适应 孩子们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，在 过去的基础上，每个班级都有 7-8 人都能胜任班级小老师的 角色，因此将这些同学分散到每节课上，带领其他同学通过 高效率的不断重复强化练习，让每一条乐曲都能坚持每节课 练习上百遍，孩子们双手的协调能力大大增加，对音乐的记 忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。在演奏的过 程中，我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保 证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序，教 师负责来回巡视检查，走到每位同学的面前进行单独讲解， 课堂效率大大提高。 3、钢琴兴趣班：本学期根据实际情况，开展了一次兴 趣班请家长进课堂活动，通过开展钢琴演奏会，让家长切实 了解到孩子的具体学习情况，通过半个学期的学习，一年级 小同学学习了五首乐曲，提高班同学能够独立自主的识谱并 独立练习，钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法 上，由于每名学生的学习进度逐渐拉大，采取了分层教学， 印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月 初，每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划，分四周详细注明 教学内容，后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评 语，同时收集家长的建议和意见，便于及时整理和反馈信息， 更好的促进了家校的和谐交流。 4、先后开展了多次听课评课活动：轮流执教、家长开 放日之前的试讲课反复听课评课，家长开放日讲课，教案的 整理收集，都在集体听评课的基础上，上课质量有了显著进 步。 (二)综合组内工作方面 1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人，发音、 语气及队形的训练，各主持人由轮流班级中的班主任选出， 确保民主及让更多的孩子得到更多的锻炼机会。 2、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。 3、策划组织一年级新生集体加入少先队组织，程序完 善顺利，效果好。 继续不断的加强课堂行为常规的培养和训练。 4、万圣节组织策划：主持稿的编写、四位主持人的训 练，活动的整体策划及多项彩排活动，协调组内教师设计路 线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等 环节。 5、、综合组每周工作例会：每周五上午 8：00 召开一次 全体组内会议，就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进 行督查及整理，对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工 作进行部署，每周一位教师纪录例会内容，老师们畅所欲言， 积累了很多教育教学的好想法，好点子。 (三)自身进步方面 1、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻，能够将 这种理念贯穿到课堂上及课堂下，课堂中大加表扬孩子的力 度，课堂下与孩子的交流得更多，师生感情进一步融洽，学 生多把自己当成大朋友，每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀 跃，作为教师更有种满足感，自己也将再接再厉，来年更上 一个新的台阶。 2、不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教， 因人而异。让每一个孩子都学有乐趣，学有所成。从内心喜 欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入 手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用“小叮当” 和精彩的小故事吸引孩子们，同时也增加了学习的乐趣，增 强了孩子的记忆力，孩子们能在快乐自主的前提下主动学习。 乐曲的设置上更符合儿童的心理特征，旋律动听优美，用 word 制作了大量的谱例，《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈 妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》 《圆舞曲》等，孩子们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴 趣。 3、自身家校交流方面：通过学生博客访问及留言，爱 心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏 会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互 动，增加了彼此的信任感，自己的教学成果也越来越多的得 到了家长的信任和配合。 展望 20__新学年，我充满了信心，坚信 20__教学工作 一定能更上一个新的台阶!乘着 20__年的沉甸甸的期望，再 接再厉，继续努力! 钢琴老师教学心得知乎