音乐（心得）之浅谈少儿声乐教学

音乐（心得）之浅谈少儿声乐教学

音乐论文之浅谈少儿声乐教学 一、几岁学习唱歌最好 儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌 唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。成长发育期的孩子们，声 带很稚嫩，如果在没有老师正确的指导下去唱歌，会导致声带受损，严 重的还会影响到孩子们的身心健康。 幼儿期歌唱器官特征：四至六岁学习声乐的孩子，他们的 喉头和声带是成人的一半或不到一半，胸腔很小，呼吸较浅，多用头腔 共鸣，听起来声音响亮、甜美而透明，这么稚嫩的嗓音就如同一件精美 的艺术品，此时如果家长急于求成、用声不当，就会直接影响到孩子们 今后的歌唱生涯，最好能自然发展。幼儿园老师和家长，可以让孩子多 欣赏音乐和学唱一些儿歌，让其对音乐产生兴趣，培养出一定的乐感， 同时，也可用肢体语言表现音乐内容，来增强幼儿对音乐的感知力及表 现力。 儿童期从七岁开始学习声乐最好，这个阶段的孩子，能独 立学习声乐技巧，并能基本控制好歌唱器官，对声音有一定的辨别力， 对歌曲也有一定的理解能力和表现力，这样在不断提高歌唱技能的同 时，还可以培养儿童学习声乐的兴趣，有利于长时间地持续学习和发展 声乐歌唱艺术。 二、初级训练时的现象 很多家长都说过：我的孩子唱歌跑调，节奏不在点儿上， 像他这样的，能唱歌吗？其实儿童在初级阶段唱歌时，就存在着音准及 节奏不稳的现象，起因很多，如：歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、 音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等，都会影响到音准和节奏。 演唱歌曲的先决条件是音准和节奏，因此训练音准和节奏 是非常重要的，同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音，就谈不上唱准 音；演唱时跟不上音乐节奏，就谈不到表现音乐。因此，基础视唱训练 和声乐训练要一同抓起，对音准、节奏有了准确的认识之后，在演唱歌 曲时，才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响，如： 歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等，通过 不断加强歌唱技巧的训练，才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。 三、单项练习方法训练童声 儿童理解事物能力较差，没有概念性，但模仿能力较强， 一味的模仿教师的范唱，必然会模仿出成人唱歌时的声音，模仿音色宽 的容易压喉，失去童声的音色；模仿音色甜美的容易挤、压喉头，都会 形成不规范的发声习惯。儿童对身体上的歌唱器官大多没有感觉，如对 呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等，基本上 是模糊的，对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差。 针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感觉和丰富的 想象力，来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练， 可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例：歌唱呼吸练习、放松喉 部练习，咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能 力练习等，分别进行单项练习，学生会有更深刻的概念性，同时也能记 住和保持住歌唱的正确状态，并在大脑中确定正确的信息记忆，在歌唱 时可以有效地使歌唱器官协调配合，保留住儿童自然、明亮、甜美的音 色，在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。 呼吸练习：最初接触声乐的儿童，不知道歌唱呼吸是怎么 回事，开口就唱，把声音全部挤压在喉咙里，胸腹式联合呼吸法更体会 不到。如何运用气息呢？我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验，让 学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如快速爬楼梯或跑步后，气喘 吁吁时的样子，模仿的基本像时，问他：现在你能说出身体的感受吗？ 你的腰部有什么样的感觉呢？你能边表演边发出声音吗？你能在唱不 同音高时，同样使用上这些感觉吗？你的声音和腰部是如何配合的呢？ 儿童能把这些感受记得非常牢固，这样既提高了学生学习声乐技巧的兴 趣，又达到了学习声乐的目的。 咬字吐字练习：唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在 唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在 生活语言拼音的基础之上，通过艺术加工（语言夸张的创造），而形成 的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中，基本上分为两大类型歌曲，即 欢快的和抒情的。在表现欢快歌曲时，要把声母和韵母作为两个独立的 结构单位互相拼合，在这样咬字吐字方法的基础上，才能把快节奏中的 字和旋律唱清楚。如：《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友， 啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是“快”，如何唱得既能跟上节奏， 又能咬字清楚呢？对于歌曲中的每个字，声母咬的要准确、快速，声母 咬完之后，马上与韵母迅速结合，立刻唱出每个字的韵母。在交代韵母 的运腔过程中，无论是单韵母的拖腔，还是复韵母的拼合运腔，以及字 尾的归韵、收声，唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧、 灵活、敏捷，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、 归韵、收声的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在这个基础 上演唱快速歌曲，就能达到“字正腔圆”的目的；表现抒情类的歌曲时， 如在《大海的故事》这首歌曲中：曲调慢而有序，咬字时把韵头、韵腹、 韵尾要交代得非常清楚，这就要在拖腔过程中，不急于归韵，过早的归 韵就会出现沉重的鼻音，当在快唱完这个字的韵尾处时，再快速归韵， 这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达，从而提高整部歌曲的完 整性。 打开喉部练习：在训练中要求学生喉部打开时，有的学生 并不知道“喉”在哪里，只能疑惑地摸着自己的脖子。如何进行喉部打 开并放松呢？可以给他们讲个生活小常识，例：当你口中含着水想说话 时，你的喉咙有什么样的感觉？学生会很好奇的试一试、想一想，然后 你告诉他，这就是喉部放松的感觉。 面部自然放松练习：在歌唱时要注意面部的自然放松，如 果面部器官有歪、咧现象，同样会影响歌唱的声音及形象。一般来说， 当面部保持微笑状态时，面部器官便会处在比较理想的位置，微笑时， 笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑抬起后，口腔内部的硬颚和软腭也会 同时抬起，喉咙在这种状态下也就自然打开，这是一种最理想的歌唱状 态。学唱过程中，特别是初学期，要经常对着镜子练习，检查是否有面 部紧张状态，同时分辨声音是否松弛、歌唱器官是否协调，当出现不正 常的状态时，要及时加以纠正，一旦形成不良的习惯，就很难改掉，这 样会直接影响学习歌唱的进度。 四、注重自信心及歌唱表现力方面的培养 在儿童声乐教学中，需要给他们营造一个轻松、愉快的学 习环境，要用温和的语言、甜美的微笑和他们沟通，教师的言行，甚至 表情都会对孩子产生很大的影响。声乐学习是一个循序渐进的过程，发 声方法的掌握也是逐渐建立和形成的，在学习的过程中应及时给予肯定 和鼓励，建立他们的自信心，不可用刺激性的语言，这样会损伤学生的 自尊心，使其对学习唱歌失去自信心。学生的学习进步是阶段性的，练 声曲和歌曲都要适合此阶段的程度，不易选择不能胜任或勉强能唱的 歌，不能造成心理负担，否则就会有举步为艰、力不从心的感觉，学习 的热情会荡然无存。所以在少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点， 让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长、进步。 声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的基础，而歌唱的 最终目的是用美妙的声音把歌曲的内容、情感表达出来，单一的美是不 够的，因此，要注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐， 根据学生的年龄特点，对歌曲进行分析、讲解，让他们充分了解作品中 所要表达的内容，从而更好地表现作品。不但要教会孩子们“会唱”， 还要教会声音变化时的对比，如：力度的变化、音色的变化、速度的变 化、风格的变化、情感的变化等等。因此，注重学生歌唱时的表现力， 让他们做到声情并茂的演唱，并能够沉浸在音乐的美妙之中，这对培养 学生的想象力、创造思维能力、表现力及审美能力起着很重要的作用。 少年儿童是祖国的未来，在儿童声乐教学的这片土壤里， 有待于更多的声乐工作者去探索、耕耘，不断地去完善声乐教学方法， 这需要我们下一番苦功，学会耐心、学会发现、学会肯定，把一棵棵幼 苗培育成鲜艳的花朵