室内设计师经典理论教程(二十一)：色音转变

室内设计师经典理论教程(二十一)：色音转变

从色音构成到色音转换在前一节中我们已经较清楚地阐明了色彩与音响之间存在着相类以至相同的感觉。所以我们认为欣赏者对应地同时接受视、听两种艺术时要比欣赏单一艺术感觉要强得多。具体说，比如我们在欣赏春光明媚的音乐时，同时出现春光明媚的色彩、形象，这种欣赏效果自然要比只听到春光明媚的音乐要立体的多，MTV就这样创造出来了。这一点我们在色音转换中再作进一步详述，现在我们先做第一种试验——色音构成。一幅画面，它的色彩构成如同一部庞大而复杂的交响乐，但以往的美术作品多被文学性掩盖着它的色音感知。也就是情节性掩盖着音响（具体说是视觉音响）。不只是作者重视情节的描述，观者也同样以情节的欣赏去衡量一幅作品。那么，它的画面音响（具体说是画面构成中点的节奏与线的韵律以及色彩的音响等）也就成了次要的一面。之所以说是次要，并不是说作者和观者主观上把它放置在次要地位，甚至根本就不考虑什么叫音响，也从不承认在一幅美术作品中隐藏着色彩的音响在作用于欣赏者的感知。是的，的确是它自己钻进来的，或者说是它与形象、情节本来就同时产生。只不过谁也没有发现它和承认它们罢了。这是主观世界中的客观，也是艺术的共同规律。这也是姊妹艺术的内在共性。不过，它终于在19世纪末和20世纪初被现代派画家们发现了。有人说这是自法国人达盖尔在1839年公布了他的照像术之后而把画家们逼上了这条色彩斑斓的艺术之路。这一观点可能有一定的道理，我们并不反对该看法，而重要的是他们抛开n文学内容的束缚，揭掉情节的掩盖，更直截了当地显示出色彩在画面中的音响作用。这就是他们提出“反文学”的目的。印象派发现了，野兽派发现了，抽象主义画派做得更为彻底。为此康定斯基称它是“音响的宇宙”，还赋予不同乐器的音响以不同的色彩。不过他们仍然借某种形象和一定的文学语言去表达，而在这里我们是借色彩构成，完全抛开文学的解释，单凭简单的几何形象、肌理效果、笔触、水分和色彩晕染，通过色相、明度、纯度及点、线、面的对比构成而达到视觉音响的表现。1．构成方法考试论坛（1）坐标构成法。这是第一步构成训练，首先依照坐标，以X轴为节拍，Y轴为音高，平面展开，音高为纵向升降，节拍为横向延伸，并结合明度、纯度以表现音量强弱与纯正。调式决定色调的倾向性（上文已阐明）。这样一个分谱只构成一组色彩系列图，一部多声部的总谱，可以构成多组色彩系列图。再按照配器不同，纯度不同的变化，色彩、调式均按上文类比方法构成（数据可参照钢琴音域数据表）。将钢琴音域数据表与太阳光、七色波长在中央C区作对照，这样，一部有形象的色彩音响图谱就构成了，音乐家可以按照图谱奏出乐曲，色音一目了然。它本身是一幅抽象的美术作品，欣赏这样一幅美术作品，色音的感知可直接刺激着观者的视觉，没有任何情节的干扰与文学的束缚，这就是较纯粹的色音构成。（2）印象构成法。创作者在创作一幅色音构成画面时，也同时欣赏着一部乐曲，而这种欣赏，不同于一般人的欣赏，他（作者本人）似n乎像是一部色音同感转换器，又像是一个色音转换记谱员。色音在他的脑海中迅速地、激烈地运转着、翻译着，并下意识地通过大脑指挥着手，按不同音色、音高、快慢、强弱，在主观印象的驱使下，靠观念化了的色彩符号将乐音表现出来。这种符号不同于坐标式的机械手段构成的图形，而是更多地运用着主观意念下的许多形状、灰艳、浓淡、冷暖以及肌理等不同的主观形象（虽然说是主观，但在人类感知因素中有着相当多的共性因素，所以说这种主观在某种程度上具有普遍性）。这样构成的色彩乐章，是把时间的音响艺术转化为空间的色彩形象艺术，这种构成可将画面更趋向于主观，因而也更能表现情感。（3）主观意念构成法，也称色彩作曲。这是第三步训练方法。到了这一步，我们可以抛开靠乐曲启发的依赖，只凭作者主观意识驱使下的“偶发—必然”相结合的色彩主观形象，借以表达和抒发作者内心的感情世界。这种构成，可以说作者既是色彩的作曲家，同时又是色彩演奏家。通过他那感情指挥下的手谱写出的色彩乐章——色音构成的画面，也就是他自我内心感情的表白。通过它能够激起心灵共鸣的观者，就是他的知音。（参见彩图89～97、100）不过这种情感性的再创造要广阔得多，同时又是因人而异的。正如西方评论家们在评新印象派画家修拉时所说的：“他运用他的色彩的音阶，像作曲家在替一部交响乐配器时支配着各种乐器。他照着他的计算，平衡着节奏与节拍。降低一元素或提高它，塑造着另一个调子直到无尽。完全倾心于欢乐，引导着七原色的游戏与斗争。他将像一个音乐家，变化着音阶n上的七个音符，来创造一首乐曲。”（《欧洲现代画派画论》）修拉等人，不管他们在自己的画面中如何强调色彩的音响，但他们仍借助于一定的文学语言来描写物体的形象与背景，因而它们仍干扰着色彩的独特功能。今天我们的色音构成则完全抛开这种借助，因而也排除了这种干扰，只靠色彩的变化，以抽象的色彩混合构成的概念形象与肌理效果来表达抽象的内心感情世界——有形有色的音乐图谱。再通过它去感知观者，借以感染他人——寻求知音。这就是我们色音构成的目的。这种构成，也可以说是从图解文学的绘画中走出来，抛开了文学的束缚与羁绊的一种具有独立色彩情感和感知的艺术形式。但摆脱文学的束缚并不是唯一的目的，它在突出了这种感知后，也就是在人们强调和认识之后，最终仍然还要再次与之重合。而在第二次重合后的效果，可以远远地超出目前这种“MTV”的感情效益。可以说这“第二次握手”的久别重逢，较第一次的相认，在情感上要熟知和深厚得多。当然，我们在这里所讲的色音构成，也就是学生们所做的色音构成，其目的是培养学生在色彩认识方面的音响感知，以开辟一条不借助文学而进入色彩构成的道路。这是独步色彩自身音响作用的构成。（请注意：这并不是抛开文学的统治而投靠音乐的统治，这根本是两回事。因为我们所讲的音乐辞汇，实际上只是为了便于理解而采用的借用或比喻。当然，如果真有人认为它是从已往的图解文学改变为现在的图解音乐，那也不妨试试看，毕竟是一条新路吧！况且，如果以色音构成去取代色彩构成，虽难些，但有可能是一条崎岖难走的捷径，n同样能达到目的）这种构成方法，看起来有些陌生，不是人所常见。是一条人们从未走过的生路，新路，布满荆棘的路，但此路一旦开辟，不止培养学生的色彩音响感知，同时也改变着观者对色彩认识的习惯势力，就像毕加索一改已往的通过美去感染观者的做法，而利用丑去刺激观者，一语道破地利用“谎言去说明一个真理，至少作为人能理解的真理”一样。它的应用的广泛性现在人们难以预料，甚至将与科学同步共勉，使人难以分辨这究竟是科学还是艺术，这才是李政道所比喻的：一个硬币的两面。但在自然界宇宙中一切事物的构成、发展与消亡，都有一定的规律，这种规律如果谱成乐曲，那将是与该事物的情感十分吻合的美妙乐曲。换句话说，一切事物都是按音乐的规律构成其自身的，这个规律也是按美学形式体现出来的，因而构成了非常和谐而美妙的大千世界，如：一条山脉的高低波动，一棵树木的生长周期，一段股市行情的波动，一个人特定时间内的情感变化，一个国家的兴衰……作业：①自选一乐曲，以坐标式构成法，构成一幅画面，（也可选一段曲谱）。②自选一曲谱，利用印象构成法构成一幅画面。（也可选一歌曲谱）③利用主观意念构成法，作一色彩曲谱。2．色音转换http://ks.examda.com音乐从物理属性上讲有三种特性：音调、响度和音品。音调指声音的高低，由声波振动频率的大小来决定。人耳最敏感的声波频率在3千赫左右。响度是指声音的强弱，由声强（单位时间内通过垂直于n声波传播方向的单位面积的能量）来决定。若声波频率为3千赫，则声强范围大约是从10-12瓦／米到1瓦／米。音品指声源（乐器）发出声音的各自特色，它由泛音的多少，泛音的频率和振幅决定。色音转换（或称色音类比转换）就是要按不同音色、高低、快慢、强弱将听觉形象加以量化，并转换为色彩符号表现出来，形成乐章色彩。这种把时间音响艺术和空间色彩形象艺术相互转换、色音合一的综合视听艺术，需要借助于计算机来实现。即用计算机来进行色彩和音乐信息的采集和量化，用计算机实现类比转换和模拟过程。其处理流程及软、硬件设备构成如下图：彩色图像录入—数字化仪—帧存储器—音乐录放设备—A／D／A转换—计算机系统—真彩色图像板—图像I／Q处理软件—图像处理子程序库—色音类比转换专家系统—图像输出设备彩色图像显示器—图形输出设备色音类比转换的实现，除用计算机将图像处理和音乐录放设备连接起来之外，最主要的是应用专家系统理论，建立色音类比转换知识库，进行色彩、调式、纯度等转换处理。而在初期，我们必须从色彩音响图谱入手，应用计算机图像与图形处理的基本理论，深入挖掘色音类比关系，找出具有规律性的类比规则，为建立知识库打下良好的基础。当然，图谱的构成是一个反复转换、反复比较的过程。色彩音响图谱也可称为数字图像色音构成图，其基本思想是：在三维空间坐标上，以X轴为节拍、Y轴为音高、Z轴为音量的强弱，结合明度、纯度表现配器的不同，以及用调式决定色调的倾向性。这样，一个分谱可构成一组色彩系列图，一部多声部的总谱，便可构成多组n色彩系列图。有了各种类型的色彩音响图谱，我们便可构造色音类比转换的专家系统。可以集中一批艺术家和美术工作者，将他们的艺术构思、创作经验、色音类比的体会等以规则形式装入知识库。这样，尽管我们进行转换后的最初作品是不成型的或不成调的，但有了专家系统的支持，作品一定会收到令人满意的效果。这也是此项工作能够成功的理论保证。下面我们就色音构成系统结构图中各个组成部分的性能即实现功能作一解释。（1）计算机系统可采用中型机系统并扩充图像处理板，它是硬件部分的主件和核心，它可实现各种类比转换的控制和操作。也可采用586或486微机系统，图像处理软、硬件设备可采用PCVISONPLUS，或其他高性能的软硬件。（2）色音类比转换专家系统。www.ＥxamdＡ.CＯM（3）部分是该系统最主要的软件支持。其中，专家系统的规则构成如下：①色音属性的类比转换规则。a、色音在物理上的类比转换规则。即彩色光谱的波长（380～720纳米之间，频率3.9×1014～7.5×1014赫兹）与声波波长（32.7Hz～4186Hz之间）在数量关系方面的转换规则。包括西乐七音（do、re、mi、fa、sol、la、si）与牛顿七色（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）之间的类比转换规则。b、色阶7度与音阶7度的类比转换规则。nC、色音纯度类比转换规则。②调式与色调的类比转换规则。a、绘画中色调（如暖调或冷调）与音调（如大调式或小调式）的转换规则。b、绘画中色彩明度与音区的转换规则。c、绘画中主题色彩与主题调式的转换规则。d、绘画中冷暖色与音乐大、小调中的“正三和弦”之间的转换规则。e、七音与七色个性品质的类比转换规则。考试论坛③节律的类比转换规则。就色彩在空间里的表现形式：明度层次、纯色灰艳、色相冷暖与音乐节奏在空间里的表现形式：音域、响度、音色之间建立色音韵律的类比转换规则。④历代艺术思潮及其派生物与音乐绘画风格的类比转换规则。此类规则要反映出各个历史时期音乐与绘画这两种艺术在时代中的相类特点，使所产生的作品符合时代的特点与风貌。（3）图像处理子程序库的功能模块。点处理：图像的逐点处理，如各种对比度增强与变换处理；两幅图像的线性组合、叠加。图像处理：各种空间滤波，如常用的3×3、5×5、7×7滤波，高通、低通、中值滤波。滤波处理主要用于图像平滑、噪声的抑制及图像的锐化和增晰处理；线性卷积、边缘检测、图像恢复、图像模糊处理、灰度平移、图像轮廓化。n几何处理：图像旋转、改变相对位置、改变图像大小。信息提取：主要进行图像的统计性质和空间结构性质的特征提取。如各种直方图像统计分类和均衡化处理，图像的最大与最小灰度级和图像灰级的变换等。图像变换：在种种变换域研究图像的性质和实现图像快速运算等，如快速傅立叶变换（二维FFT）、W—H变换、K—L变换、正余弦变换以及各种变换的反变换，在这些变换域实现谱分析、图像恢复和压缩等。像图形转绘：对二值图像进行转绘。图像测试：产生图像分析研究用的测试图像、噪声图像和坐标图像等，用来测度输入输出程序及其他各种程序的正确性。图像分析：对图像作统计研究和分割研究，如求图像的均值、方差、均方差，谱图像之间的相关性和空间图像之间的相关性，图像的分割与匹配，图像的配准，伪彩色处理等。图像分析可分直方图分析和频率分析。直方图分析可以对图像中任意的象素及直线上任意点跟踪分析其灰度级的变化；也可对任意给定的图像局部统计出灰度直方图，这在识别与判读中很有用。频率分析可以用来对图像中给定的线段上象素的变化进行分析，以及在沃尔什变换域给出直线上象素灰度级变化的快慢情况。来源：考试大共用程序：用画显示记录图像和图像与其他外设交换信息的程序，如对图像进行恢复处理的可移植在各类机型上运行的最小二乘法程序、共轭梯法程序、惩罚函数法程序。最大熵法程序等。n（4）彩色图像录入设备：可采用CCD摄相机、电视面、录相机或相片传真发送机。分辨率512×521×8。（5）数字化仪：通过该设备实现图像的模／数（A／D）转换。（6）帧存贮器：可存多幅图像的图像帧存。分辨率要求：1024×1024×8bit（伪彩色）或1024×521×8×3bit（彩色）（7）模／数和数／模转换器（A／D／A）。这是音乐处理的必要设备，要求要有16bit或20bit数字信号输出口。有些录入设备内装有该转换器，如数字混响器配有ADA100型号的转换器。（8）音乐录放设备：可采用DAT（数码录音带）、激光唱机或数字混响器。a、DAT（数码录音带）DAT采用16bit或高于16bit脉冲编码调制（PCM），取样频率为48KHz。DAT的优点是频响从2Hz可平坦地延伸至22KHz，做到全无嘶声的录音，动态范围优于96dB，可以无失真地“带过带”复制节目。由于磁的非线性特性，造成了普通模拟录音信号的失真，而DAT的全部信号只由数码0.1组成，故不受磁带的非线性影响。DAT的走带方式与录像机相似，其磁带被引出带盒外，缠绕磁鼓约90°，磁鼓的转速为每分钟2000转。b、数字混响器这里我们推荐德国ELV公司的产品。延时电路可采用日立公司的动态存贮器（RAM），型号为HM4864-P2，也可用4164（NMC4164或TMS4164）代替。延时时间可在62.5MS和IS之间任意调节，并n有延时电平调节开关、颤音开关、回声开关和降噪电路。混响器有两个输入。输入1为面板上的话筒输入；输入2是后面板上的线路输入，可用来接受磁带录音机、调谐器、唱机和CD唱盘等音源的信号，并附有输入信号延时开关。输入电平是由相应的音量控制开关来调整的，并用LED监视。输出也有两个，其一可直接驱动耳机，安装在机板上；其二是在后面板上，可接功放电路。数字混响器的工作原理是：待处理的音频信号送入前置放大器，经A／D／A转换器（ADA1000）将模拟信号变为数字信号串。两个动态存储器用作移位寄存器，以便暂时存放数字化的输入信号。每个存储器的存储空间为64K×1bit（65536），可由两个计数器进行访问。131072个存贮单元全部访问完后才读出新的数据。延时后的数字化信号送到A／D／A转换器转换成模拟信号，经过有源低通滤波器过滤掉转换过程中产生的高频谐波。经过降噪电路，信号的信噪比得到改善，再送入后级放大器和功放电路。（9）图像输出设备：可采用照相机、录相机、打印机等。（10）彩色图像显示器：可采用高分辨率彩色图像监视器：512×512×8。（11）图形输出设备：可采用彩色仪或图形拷贝机来实现图谱的输出功能。（色音转换部分为管会生撰写）作业及要求：来源:考试大①无彩色系明度色阶要求控制在0—11度之内，色阶推移要求均匀，n前一色与后一色要求紧靠，无黑线或白线相隔。参考满分：10分。②按无彩色系明度等级比例任意构成明度对比9个色调。数字比例可参照图4，但形状可任意选择。参考满分：6分。③色相序列、明度序列、纯度序列制作，可构成在一个作业内，也可分别构成在3个作业或2个作业内，要求明度色阶、色相色阶和纯度色阶推移均匀，纯度序列也可用补色推移代替，图形设计自选。参考满分：10分。④仿照加色混合作一叠色效果，利用减色混合作一叠色效果。此两作业并列在一起可以看出加色和减色混合的区别，图形自选。参考满分：5分。⑤利用细点或细线或小色块作一空间混合作业，油画专业可按点彩派手法作一幅写生或临摹，色块形状自选。要注意，色块一般小于画面参考满分：8分。⑥用同一灰色（最好是6号灰色）在红、绿、黑、白、黄、蓝、橙等各色底上以同时对比视觉效果方式作一构成。要求几幅图并列在一幅画面上，可看出这同一灰色产生不同明度和不同色相的偏差。参考满分：3分。⑦以同一组冷色与暖色的膨胀与收缩、前进与后退的视觉效果作一构成画面。抽象与具象皆可。参考满分：3分。n⑧将左藤亘宏对不同色彩在不同底色上的对比及强弱次序构成在6幅图内。参考满分：4分。考试大⑨作聚散对比一幅。⑩作位置对比一幅。⑾作面积对比一幅。要求：以上三幅作业可以单独分开做，也可以构成在同一幅画面中，具象与抽象均可。参考满分：5分。⑿同类色明度对比（呼应）（高中调）。该作业要求主要在明度上多加注意，可用呼应手法，如难做到，可更换为衬托手法。参考满分：5分。⒀邻近色明度对比（主从）（高长调）。该作业同样从明度上考虑，可用高长调，也可用高短调。参考满分：5分。⒁对比色色相对比（点缀）（中长调）。该作业较易。可采用“大面积冷对比小面积暖的手法。⒂互补色纯度对比（或衬托或呼应）（低长调或中中调）。该作业较易，但在处理补色关系时要考虑面积对比、灰艳对比，即大面积灰（冷）对比小面积艳（热）。但可将冷热关系颠倒过来，也能产生新奇效果。参考满分：5分。⒃用目测归纳法，以一幅敦煌壁画彩照，一幅花卉彩照，一幅古陶瓷n彩照，一幅风影彩照，分别取4幅色调构成4幅画面或图案。参考满分：8分。⒄取四句有不同色彩印象的古诗，凭主观情感，构成4幅不同色调的画面或图案。参考满分：6分。⒅各以30个1×1.5cm方格填充不同色块作为象征，也可用其他形状，但必须采用抽象手段，抛开具象的文学语言的干扰，充分发挥色彩的独特功能。a、男、女、老、少。（4幅一组）b、喜、怒、哀、乐。（4幅一组）c、酸、甜、苦、辣。（4幅一组）d、轻、重、软、硬。（4幅一组）e、工人、农民、干部、学生。（4幅一组）f、青岛、喀什、昆明、拉萨。（4幅一组）参考满分：12分。以上作业以100分为标准，按制作和理解程度打分。但在每阶段中要求讲评，指出错误及改正方法。以下作业因为是属于新创立色音构成方法，如果没有一定的色音类比感受就很难制作该作业。如果做得好，可省去和代替以上所有作业。但如果不理解，或者无感受，则效果不佳，收获甚微。所以可作为探索中的加分作业。①采用坐标或构成法，X轴（横向）以构成节拍的延伸，Y轴（纵向）n以构成音高的伸展。自选有特点的乐曲一首，按文中调或类比和大小调之不同色音对应和明度、纯度以构成一首乐曲的抽象画面。参考加分：10分。②采用印象构成法，反复听一首乐曲，造成情感印象，再将此印象按文中调式类比和大小调之色音对应，构成一首乐曲的抽象画面。参考加分：10分。③抛开乐曲，任凭主观意念中对色彩的感受，用相应之色谱写出一首（一幅）抽象的彩色乐曲（抽象画面）。此时，作者既是一位色音作曲家，又是一位色音演奏家，所构成的画面就是他心灵的色彩写照。参考加分：10分。（作业设置较多，可按不同专业和不同学时，酌情选用。）