公共厅堂室内设计培训资料

公共厅堂室内设计培训资料

公共厅堂室内设计公共厅堂室内设计上海大学美术学院刘森林30n公共厅堂室内设计目录第一节公共厅堂的空间构成与设计………………………………………………………………………………………………3第二节公共厅堂的光影构成与色彩运用计…………………………………………………………………………………10第三节旅馆酒店室内设计…………………………………………………………………………………………………………………15第四节商业建筑室内设计…………………………………………………………………………………………………………………23第五节…展示陈列设计………………………………………………………28思考题………………………………………………………………………………………………………………………3530n公共厅堂室内设计公共厅堂室内设计就人类生活环境而言，通常可以界定四类环境层次和范域：大自然是第一环境，城市乡镇是第二环境，建筑为第三环境，室内便是人们赖以生存、栖居的第四环境。确实，由不同功能要求而产生的空间形成了千家万色，丰富多彩的建筑样式，如纪念建筑、博览建筑、会展建筑、旅馆建筑、住宅建筑、金融建筑、市政建筑、办公建筑、商业建筑、文化建筑等等，它们具有一个基本的共同点，就是建筑的目的主要在于它的内部空间。“内部空间是建筑的灵魂”。而建造空间的物质技术手段作为重要的载体和形式日新月异，突飞猛进，极大地促进了现代室内空间的进步和发展。室内设计在整个环境艺术设计的范畴中与人的关系最为密切。从时间的角度看，人们大部分的活动都是在建筑室内进行的，人的一生大部分是在各种各样、千姿百态的室内环境中度过的。因此，室内设计也是整个环境艺术设计体系和范畴中最丰富、最细致的部分。随着信息技术的快速发展，人们将会有更多的时间在室内生活和工作。从改造修建的反复频率角度看，室内设计与装饰装修要远远多于建筑外立面的改造装饰的次数。因此，可以认为，室内设计是环境艺术设计范畴中的核心与重点。第一节公共枯厅堂的空间构成与设计一、公共厅堂的空间构成（一）空间构成的关系公共厅堂的空间形态和空间效果千姿百态、千家万色。我们可以将之逻辑概念分解为形体空间构成、明暗空间构成和色彩空间构成三种关系。1．形体空间构成形体空间构成是指室内两种或若干种不同性质却又相互联系的空间，却母空间与子空间的形体组合关系。2．明暗空间构成明暗空间构成是指在自然光和人工照明的不同条件下，明畅空间与幽暗空间的明暗组合关系。3．色彩空间构成色彩空间构成是指各类空间构成的色彩组合关系。三类各有侧重的空间构成三位一体，相互制约、互相依存，对生活、工作在室内环境中的人们，产生较大的生理和心理作用。（二）空间构成构思与经营的环节1．空间构成的预想与立意室内空间构成的预想设定，是种近乎朦胧、各种意象飘浮未定的空间艺术感觉和效果设想。室内空间构成的立意，是根据建筑环境、使用性质、功能要求、技术条件、经济范围以及建筑艺术意匠等各方面因素的综合分析与权衡而斟酌确定的。2．一次空间限定一般而言，公共厅堂室内设计，至少要通过两次空间限定才能完成。一次空间限定，即是运用天、地等界面恰当地围合一个提供人们进行各种活动的庇护空间，是这个室内的总体空间，通常称之为母空间。一次空间限定主要确定母空间的形体与明暗关系。因此，一次空间限定“量”与“质”的规定性俱存，同时对使用功能和审美功能产生作用。3．二次空间限定二次空间限定，就是在原空间，即一次空间的限定下进行子空间的创造，充当丰富空间层次、完善空间内涵、调节空间虚实关系、充实塑造小环境的特质和氛围的任务。同时，又要使这些子空间十分自然妥帖地融会于厅堂的整体空间之中。4．空间构成的整体协调30n公共厅堂室内设计室内空间构成的整体协调包括两方面内容：一是量的规定性协调，主要表现在空间构成中简繁关系的增减取舍之协调；二是质的规定性协调，主要指空间构成中造型要素的协调。这两面三刀类协调关系贯穿在室内环境和各个方面和始终，是设计师重点关注和反复权衡比较的重中之重，也是衡量室内设计优劣成败的重要参照关系的不可缺少的方面。（三）室内空间构成要素不同要素可以构成形形色色的室内环境，而相同的要素由于组合关系的不同，可构成不同的整体效果。就室内空间的角度而言，无疑空间艺术是“无”的艺术。空间的无是艺术的主体、设计的焦点和目的。一切围护、引申、诱导、透漏、虚拟等物质的设计手段和艺术手法，都有因力图实现其空间之美而存在。1．时空空间艺术是四维时空连续的艺术。它的内容表现在人们行动中的连续视点，相对于这个行动时序所展示的是处于位移、延伸中的三维空间的形象变幻。四维时空的真切含义和本质，为人们亲身经历时空之流中，以生理的视觉和心理的视觉所认知。因此，它是时间艺术的表现性与空间艺术的造型元素混合交融的产物；是一种以人的行为活动为中心所连续展现的视觉形象的变幻形态。2．空间在传统三维空间的结构中，空被视作一个个为围护体所包容的空间，间则是空间序列之间的歇息、停顿或过渡。空与间人微言轻对立统一的运动形态，又呈现成自律整体的一对互为依存的构成因素。从四维时空之流的普遍意义层面看，空与间又可理解为构成流之美的连续性。在空间的艺术完形中，人置行于时空的情境中，在连续与间断的时空的对立统一中；在连续中包容分离、分离中包容连续，既分离又连续的对立统一之中。3．总体空间形态空间是以我们的躯体活动和视觉来感受和体验的。柯布西耶在《新建筑展望》一书中是这样论述的：“建筑……应该使用那些能影响我们感觉，能唤起我们视觉欲望的因素，同时应以如下的方式来安排这些因素：它们的状况通过优雅与粗粝，狂暴与安宁，漠不关心与兴趣十足直接地影响我们。哪些因素是造型的因素和形式，我们的眼睛能够看到，我们的心灵可以衡量。”室内设计创造构成了空间的意象——一个以形呈现的人类环境。4．界面关系顶面、墙面和地面构成了室内感受对象的载体。同样大小、同样形体的室内空间，由于以上界面的不同处理，会产生迥然不同的视觉空间效果。室内常用的平面（垂直面、斜面）和曲面（自由曲面、几何曲面）决定着界面的表情。曲面具有动感及很深的亲近感，温和、柔软，也具有与平面比较和对照的性格。在曲面中，自由曲面因其性格奔放，表现出丰富的感情；而几何曲面具有经过整理的理智表情。平面具有直截了当的表情，单纯、坚定。平面之中，斜面由于是动的，具有不安定的表情，更容易表现出较强烈的效果。墙体以垂直线的形式构成凹凸状，给人以紧张感和上升感，风格奔放流畅；直线构成的矩形与斜线构成的平行四边形结合的界面，内含稳定、安定，又显示出高洁与希望等等。所以，设计应着力于恰当而有效地发挥各个界面本身所具有的视觉感受因素，即肌理、色彩、轻重、明暗、虚实等艺术造型因素。着眼于以空间构成的概念，去确定各空间界面的材料与具体做法。5．视觉中心一般而言，人们的眼睛难以忍受空茫模糊的空间境界，常需要一个视野的焦点，或舒适的停留点，在焦点或停留点寻获之后，人们的视线才转移到注意邻近的事物。人们的眼睛是不停运动的，如果常久保持一定的视点，将导致精神的昏倦，感觉的混沌。良好的室内设计必然需要自然地引导人们的眼睛使之从一个停留点转移到另一个停留点，并且随时做不定时的重复注视活动。视觉中心、趣味中心是引导眼睛做这种间息运动的有效方法之一。视觉中心、趣味中心可以通过二次空间限定，结合小环境创造的景点设计构成。此类景点设计的素材相当宽泛，如花草、树木、瀑布、雕塑、绘画（壁画）、艺术品陈列及其辅助的艺术照明等。另外也可通过内墙本身素质的构成、重复、变化、穿插等结合照明、色彩等艺术处理来获得视觉聚焦。6．简繁关系30n公共厅堂室内设计标志着室内空间整体感和节奏感的简繁关系，历来是设计师关注的内容。简繁关系，究其实质，也在于取与舍。长期以来，人们往往习惯于做“加法”，而不愿意和不善于做“减法”。众多实例表明，恰恰是由于在具体手法运用上贪多求全，而有损于室内空间的秩序性和完美性。毕加索说得好：“单纯的美，不是肤浅，不是粗糙、原始，而是最高的智慧和内存丰富的单纯。”设计中的“少就是多”一方面也在于能给人留下较多可以想像的余地，不是一下子全盘托出，毫无含蓄之感。若此法处理得当，则环境、空间与氛围更加耐人寻味。日本庭园中的枯山水，尽管不是真山水，但人们由它的形象和题目的象征会自然地联想到山与水，而这样处理比起真山水则更为含蓄和更具有持久的魅力。中国水墨写意画，素来讲究“惜白如金”，如用大片的留白来作为主体的背景，或是泼墨山水的自由挥洒，都是激发、利用想像力，并由此产生意境。7．造型要素协调从空间整体感的层面上看，厅堂中的一切物质实体，如家具、陈设、灯具、工艺品，甚至墙裙、门窗套等，都有可以看作室内空间构成的点、线、面、体，按照空间构图原理加以协调和整合。其中形体协调和尺度协调尤显重要。在室内造型设计中，需要统一设计手段手法。如把某一几何形式作为母题来加以运用。换言之，就是寓同一基本图形于各种不同的对象，这将有助于形体谐调关系的建立。同时这本身就是异中求同，个性中求共性，变化中求统一。广州白天鹅宾馆中庭一些休息座，每组四张明式红木矮靠背扶手椅，两面三刀张西式长沙发，风格截然不同，如何组合确系难题。最终置中设一八角大几作为沙发与扶手椅的联系，地面铺一张八角形的地毯作为整个休息座的虚拟空间，其间穿插一些八角形的小茶几和八角形灯具，并且沙发面料用与扶手椅红木相同的颜色。这样的设计，形成了古今中西风格迥异的家具在八角形作为基本图形的母题中求得和谐统一、中西合璧、古今融合的效果。公共厅堂中的形体协调应建立在把握空间整体形态的基础上，进行适宜妥帖、细致入微的精心设计，其处理方法除了母题重复以外，大致还有以下三种类别手法：一种为相势赋形、随意烘托。这是依据空间的性质特点及基本功能所显示的合理形态，采用相应烘托的一种处理手法。再一种是依势取形，随宜合用，因地制宜。这是依循空间的性格特质及基本功能所展示的必然形态，采取灵活机宜的一种处理方法。另一类称因势理形，随类得体，调节整合。这基于廓清空间秩序、把握空间节奏以及基本功能所提示的可行形态，配置得体，点缀贴切，层次穿插，彼此呼应。通过形体协调，使家具、界面体形、门窗划分等，各自成为室内空间母系统中的一个单位子系统，而又具有广泛的适应性和关联性。公共厅堂的尺度协调是指，室内及物体与人之间存在一种密切关系的尺寸感。而且这种尺寸感往往又因物所处的不同空间环境而有差异，从而产生环境、空间、物与人之间的尺度感觉、尺度协调关系问题。因此，按尺度印象角度而言，可分为自然的基本尺度和环境的相对尺度两类不同类别。8．多样统一公共厅堂室内总体设计中，要统一格调，整合处理，就是各个局部要服从整体的既定风格和特色。凡是与总体风格和特色相违者，即使再优良的材质，再美丽的色彩，再精雅的手段，也得忍痛割爱。在协调统一中，可以从结构、权衡、变化、视觉矫正四个方面去求得统一。（1）结构统一结构、空间构图与造型在室内设计中起着决定性主导作用。其中包含着技术结构系统与形态构成系统的双重性结构要素。结构中求统一就是将那些必不可少的双重性结构要素，组构成一个和谐的统一体。在统一和谐的大前提中，妥善处理室内各要素的配置组合关系。力求表里一致，内外体宜。重视新材料、新技术、新工艺的应用，着力于双重性结构要素统一。（2）权衡统一室内设计中经常出现体、面、线、点的配置呈现规则的或不规则的组合布局，也称为对称式或不对称式的均衡。无论何种均衡方式手段，都应该重视形态因素在室内空间构成中所体现的量感、力感和动感的平衡统一。缜密推敲整体或各部分、各局部本身以及它们相互之间的比例、比率，遵照模度系统获得协调、和谐、相似的统一。宋玉在《登徒子好色赋》中描写道：“30n公共厅堂室内设计东家之女，增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝。嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。”恰可借来权作对权衡、斟酌、统一、推敲问题的艰辛写照。（3）变化统一清朝戏曲家李渔在《一家言居室器玩部》一书中对“同中有异”作了精辟论述：“排偶之中，亦有分别，有似排非排，非偶是偶；又有排偶其名而不排偶其实者，皆当疏明其说，以备讲求。”指出对比相称，可以是等形异质，也可以是异形等质或异形异质的对比。并提出“贵活变”的设计思想。设想一下，在室内空间总体格局中，光讲究统一，注重一致，而缺少必要的差异性，则形式势必单调，空间构图必然呆板，美感将逊色多半。因此，合适有效的方法也许是在协调统一的基点上或大前提下，运用加强、衬托等手法，以突出其主调效果。在诸要素的排列上赋以重复的、渐变的、交错的、起伏的韵律变化，并在有秩序的节奏律动中，用铺垫和增强的手法，产生出主体的高潮，这种对比效果也被人们经常使用。显然，公共厅堂室内空间中，同中存异是一条基本方法和信念，讲求空间构图与造型要素中刚中含柔、柔韧相依；直中有曲，曲折相承；方中见圆，圆棱相辅的协调效果。（4）矫正统一从对环境的接受系统看，视觉是占有绝对优势的。人的视觉是敏锐的，能辨别微妙的差异。但有时也会因为视点所处的位置和角度不同，以及知觉背景的明亮、色彩、线形方向的影响产生视觉的错误。获取信息的渠道很多，当两种或多种渠道结合在一起作用时，其中一种通常成了这一结合体的基本框架。而其他则是填充这一框架的附属物。据不完全统计，85%~88%的环境信息是经过视觉道传入大脑的，不仅如此，而且在“质”的方面也占据主导地位：如果用视觉接收一个信息，而另一信息通过另一感官，两者又有矛盾意义的话，人们反应的一定是视觉信息，也就是以视觉为框架的。视觉差或错视觉是一种视觉心理的特性规律。它的内容包括透视的错觉，光渗的错觉，对比的错觉，分割的错觉，变形的错觉，垂直水平的错觉等。视觉差是指对客观事物的不正确的知觉。由于人的知觉是建立在过去经验基础上，并由各分析器的协同活动实现的，如果同一分析器内部的相互作用不协调，或多种分析器的协同作用受到限制，与提供的信号不一致，或者思维、推理上有错误，都有可能造成错视觉。几乎所有的人，都可能对多种几何形状产生错觉，它常常不易被觉察，即使明明知道理性分析结果，但人常会想念自己的错觉是正确的。明乎此，设计师发挥直觉的三度空间想像力就显得十分重要，而且利用这一点，常可获得某些特殊的效果，或将人的知觉引向良好的结果，比如克服视觉误差等。在设计过程中信守善于辩微，贵在矫误的理念信条；重视严于律休，重在实感的推敲；不断总结视觉矫正上微曲寓挺，微弓寓俊，微增寓均，微倾寓稳的经验。从视觉矫正中取得完满，求得统一。二、室内空间形态建筑结构及材料构成了室内空间，采光和照明展示室内空间，装修装饰限定增润空间。室内空间氛围就是环境整体给人带来的某种感受和情绪的心理现象，它可影响、感染着生活和工作在其间的人。不同的空间形态具有不同的性格特征。方圆等严谨规整的几何形空间，给人以端正、平整、肃穆和庄重的感觉；不规则的空间形态给人随意、自然、流畅和活泼的氛围意象；封闭式空间是内向、肯定、隔世、静谧的写照；开敞式空间则给人自由、流通、爽朗、连系的印象。大空间令人产生开阔宏伟之感；尖耸的空间具有神秘威严的因素；低矮的空间则往往使人备感逼仄和温馨。（一）层次空间詹克斯在《今日建筑》中认为层次的空间是后现代建筑及室内空间的主要特征之一。有层次确实能使室内空间增添魅力。正如美国建筑师路易斯·康曾论述的那样，“spacewithinspace”（空间中的空间）。由理查德·弗诺、斯科特·格兰蒂和劳拉·霍特曼设计的旧金山汉堡包快餐店，以具有热狗形状的轮廓洞形图式，构成店铺中房中有房的连续层次空间，从外部区域到内部区域的地坪图案中同中求异，暗示室内不同的空间，从而进一步强化了室内空间的层次感。（二）暖味空间当代室内越来越趋向于多元化的空间构成态势，主张内部空间边界状况的不确定性即是一方面。如许多室内做起屋檐，运用室外乡土材料等，这种亦此亦彼、非此非彼、内外融合的特征及兼蓄并存的现象使空间更加模糊含混。日本“新陈代谢派”的后起之秀黑川纪章设计的日本红十安会总部，正立面采用大片玻璃使得湛蓝的天空、街道旁的建筑等被奇妙地反映出来。步人大厅，正如黑川纪章所说：“30n公共厅堂室内设计在与外部相联系的素材的引导下，人们几乎不会意识到已经从外部进入内部的这种境界的变化。但是，由于在门的引导下，人们在理性上确实知道已经置身于内部。而在这以后，透过玻璃穹顶；空间又再次向外部反转过去。”在大厅中央圆形休息区下沉式地面(磨光花岗石)，通过玻璃穹顶，清晰的蓝蓝天空的倒影，仿佛是一池清泉。在这里，内部和外部互相融合，天空与地面互相融合，黑川纪章的“所谓暖昧领域”也即“中间体”在这里得到集中的体现。诚如高桥隆子在《黑川纪章建筑中的文学性》一文中所说的那样：黑川先生的“中间体”概念，之所以能够扎根，就在于它是生长在日本人的精神构造上的所谓暖昧性、两义性、中间性的土壤之上。把这一概念用何种美学形式来表现，这就是黑川先生的原理。这个“中间体”在作为作家的我看来，是极富文学意味的，特别是那个立面上的镜面玻璃所造成的外部向内部浸入的奇妙空间，就是明显的例子。某一层次的东西与另一个层次的东西互相渗透，产生出既非这个、又非原来的那个领域，用黑川先生的话来说，就是“共生”或“连续”。(三)通透空间通透空间是通指室内空间的相互流通，透指内外空间的相互渗透。当代室内设计与装饰手法的新拓展，最显著的一点是“大装饰”，光、影和建筑构件形成的通透空间，成为大装饰重要的目的。如1991年落成的日本某森林疗养别墅，室内设计几乎没有任何表面的修饰痕迹，钢架玻璃窗的节点、屋顶都是建造技术所要求的，结构和构造一目了然。别墅餐厅是一个两层高、三面均为玻璃的大而通透的空间，在此如同置身于大森林中野餐一般。餐厅的空间变化丰富，造型元素多样。别墅外观选用镜面，一方面是为了使室内外视线相贯通；另一方面是为了用玻璃来映衬自然环境。(四)动态空间直接赋予室内部分元素、构件以动感，是创造动态空间的主要方法。例如，中庭餐厅的露明电梯、旋转餐厅和自动扶梯、活动雕塑及帷帘等，或将光面不锈钢、镜面玻璃等反光(射)材料用在天花板、墙壁等处，加以活动的人流，折射出变幻、运动的景色，也给空间增添了动感。(五)复合空间随着人们社会需求的日益繁多，往往需要把各种不同尺度、不同性质、不同用途的空间串在一起，构成一种有层次而又相互联系的复合空间。风靡全球的中庭，实质是综合多种空间形式的巨大的复合空间，是大空间和小空间的复合体，也是水平空间与垂直空间的复合体。(六)生态空间纵观当代室内环境讲求生态的现象和趋势，归纳起来大约有以下两种主要手法：(1)引进自然要素将大自然中的山石、花草、树木、瀑布溪流等自然景物直接“搬”进室内，使人宛如置身于大自然绿色环境之。(2)运用天然材料在室内环境中大量运用竹、木、藤、柳等自然材质，表面不加过多的涂饰和修饰，力图裸露自然材质本色。例如，日本室内设计师北原进设计的冲绳宫古岛东急旅游机构室内，灯饰与桁架宛如烧烤食物，钢琴等嵌入用石砌桌座和藤椅等组成的“原始”就餐环境中，令人置身于洞穴和强烈时代气息的温馨氛围之中。(七)感性空间，感性空间是针对现代主义遵循的理性而言的。高科技的生活、工作环境促使人们渴望生活的多样情趣，期望室内能使生活在都市中的人具有潜在的怀旧、怀乡、思古和回归自然的情感得到补偿，从而讲究非理性、多元化的装饰主义的凸现。顺应了历史的必然，偏爱历史，重视环境，讲究文脉，着眼于从环境和传统中寻求新的观念和灵感，极大地增强、丰富了室内空间的感情色彩。如东京新宿赤坂王子饭店二楼，顶棚上的灯具从底层门厅一直延伸到二楼，顶灯既作为导向处理，标志主楼梯的方位，又不失为绝妙的装饰，四周全都用晶莹光洁的优质大理石砌成，融合成一个发光的整体，再加之地面大理石和旅客的映照，虚影成像，层层叠叠，水天一色，金碧辉煌。(八)下沉空间下沉空间系指将室内地坪做成不同的高度，形成局部下凹的空间场所。下沉空间高低错落、层叠有致，强化了室内实体的雕塑感和空间的体量感，丰富了室内空间的划分于段，使室内环境功能分区更为细致、灵活和多样。(九)结构空间通过对结构暴露的观赏，来领悟结构构思及建造技艺所构成的空间美的环境，通常称为结构空间，它是高技派的产物。这种设计主张用最新的材料，如高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品来制造体量轻、用料少，能快速灵活装配、拆卸与改建的结构与空间。在设计上强调系统计划和参数设计，从而更加增强室内空间艺术的表现力和感染力，已成为现代空间艺术审美中极为重要的倾向。日本建筑师叶祥荣设计的北九州餐厅，应用现代化科技和高强度材料建构成一个颇有三角形味道的“水晶宫”，顶端用镜面使空间幽深和具有延伸感，室内构件、家具等由于材料的作用十分轻盈、清晰和具有通透消失感、充分暴露的结构，表现出充满了力度和简洁的几何形体的美，成为这一空间中吸引人的绝对优势的因素。(十)迷幻空间迷幻空间着力于渲染变幻莫测、光怪陆离和超现实的戏剧般的空间效果，追求神秘、幽深、新奇、动荡和刺激的感觉。30n公共厅堂室内设计在室内空间形态的构成和塑造上，常悖于习惯性，甚至不惜牺牲实用性，利用扭曲、断裂、倒置、错位等手法，对现有规则约定颠倒和反转，陈设和装饰奇形怪状，注重形式，照明着眼于跳跃变幻和富有运动感的闪曳，五光十色，追求怪诞的光影效果。在色彩上则讲究浓艳娇媚，图形抽象，装饰品或古朴粗犷、或细密精致。为了在有限的空间中创造无限的、荒诞古怪的空间感，也常利用不同角度的镜面玻璃和金属材料的折射，从而产生一种虚幻与真实并存，亦假亦真的梦幻般氛围，使空间更加迷幻和离奇。(十一)悬浮空间室内空间在垂直方向的划分采用悬吊结构时，上层空间的底界面依靠吊杆悬吊，因此人们在上面有一种新鲜有趣的悬浮之感。也有不用吊杆，而用梁在空中架起一个小空间的，这种结构可使人产生飘浮之感。由于底面没有支撑结构，因而可以保持视觉空间的通透完整，轻盈高爽，底层空间运用更趋自由灵活。(十二)虚拟空间虚拟空间的范围没有十分完备的隔离状态，也缺乏较强的限定度。虚拟空间仅依凭部形体的启示，依靠联想和“视觉完形性”来界定空间，因此又称之为“心理空间”。这是一种可以简化装修而获得理想空间感的空间，它往往处于大空间中，与大空间流通而又具有一定独立性和领域感。虚拟空间通常借助各种隔断、家具、陈设、绿化、水体、照明、色彩、材质、结构构件及改变标高等因素形成，这些因素往往也会形成重点装饰。(十三)地台空间室内地面局部抬高，在抬高面的边缘划分出的空间即为地台空间。由于地面抬高，为视觉聚焦之处，其性格呈示出外向性，具有收纳性和展示性。处于地台上的人们，会产生一种居高临下的优越的方位感，视野开阔，趣味盎然。(十四)凹入空间凹入空间是指室内某一墙面或角部凹人的空间，通常只有一面或两面开敞，所以较少受干扰，其领域感、私密性和庇护感随凹人的深度而加强。一般凹入空间顶棚相应放低，大多作为休憩、交谈、进餐、睡眠、接待等用途。(十五)外凸空间外凸空间是室内凸向空间的部分，可与室外空间自然融合，产生视野开阔的效果。若外凸空间为玻璃顶盖时，就具有阳光室的意趣。外凸空间形态在相当程度上丰富了室内外的空间造型，层次感强。近年来，此种外凸空间在商业建筑、公共建筑和住宅建筑中日见增多，颇受欢迎。(十六)流动空间流动空间的目的是不把空间作为消极静止的存在，而是把它看做一种生动的力量。在设计流动空间时避免孤立静止的体量组合，而追求连续的运动的空间。空间在水平和垂直方向都采用象征性的分隔，保持最大限度的交融和连续，视野通透，交通缺少阻隔。为了增强流动感，往往借助流畅的、极富动态的、有方向引导性的线型。空间的流动感往往是由于按照空间构图的原理，在直接利用结构体所具备的受力合理的曲线或曲面的几何体上而形成的。(十七)共享空间共享空间泛指由层层小空间或围廊等环抱着的带状采光天棚的内庭，由于其大小空间渗透，视野气氛共享，也称中庭。共享空间是多用途的公共活动场所、人群汇聚的交点，也是人流再分配的起始点。不同性质建筑内的共享空间，对环境和意境的要求也有所区别：商业建筑共享空间常以华丽眩目的商业气氛和“街市”招徕顾客，促进随机性购买率；市政建筑以宽敞恢宏的共享空间象征、隐喻政权机构的稳固与恒定性。例如，美国伊利诺州市政中心，屋顶由传统圆顶(市政府特有的)发展变化而来的斜切圆筒形状，建筑造型既富于变化又有传统的端正、威严感，从大厅向上部仰视，双层地面托花向心感及变化，起到了视觉中心的作用；展览建筑共享空间则充分展示文化商贸活动的特性和魅力；旅馆建筑共享空间则成为活动的中心、建筑的中心和空间的高潮。正如波特曼所说：“这些大空间是建筑中一切的一切，它们创造了奢侈的、天然胜地般的感受，我们要使之成为快乐的、有趣的、有人的意识的地方，人们将被兴奋所包围。”共享空间可以说是一个具有运用多种空间处理手法的综合体系，是综合多种空间形式的巨大的复合空间，是大空间(母空间)和小空间(子空间)的复合体。美国亚特兰大海特摄政旅馆的中庭，共23层六十多米高，大空间处在多层小空间的包围之中，“小中见大”，中庭里的椭圆形岛式茶座，尺度接近宁静、小巧和亲密的“四席半”(日本建筑师芦原义信语，约10平方米)，适于家庭聚会＼亲朋憩谈和商务活动，能使人有所庇护地从室内次空间去观察主空间的景致和人们的活动，而小空间又包含在大空间之内，又呈现出“大中见小”的姿态。中庭还是一个不定空间和流通空间。“不定”在于既是室内，又是室外。“流通”则是其空间互相通透、渗透、穿插和连续，极适用于商业建筑和博物馆、美术馆之类的建筑。现代旅馆建筑的风格样式各不相同，功能作用各有所长，在共享空间中也有所体现。有的旅馆以地方性为特色，显示出它纯朴古雅的乡土风情，如印度尼西亚苏腊巴亚海特旅馆建筑本身墙界面均为白色，十分简洁。中庭的顶棚上悬吊着印尼花布织物和东南亚植物绿化带，使空间弥漫着浓郁的印尼地方风味；有的旅馆以典雅的格调表明它的身价。如美国亚特兰大桃树广场旅馆和底特律文艺复兴旅馆，中庭中茶座小岛像“春水中漂浮着的一叶小舟”，小舟上的人和楼层的人可以“以静观静”或“以静观动”，他们置身在“舞台”之中，又似在“舞台”30n公共厅堂室内设计之外，其乐无穷，令人流连忘返，浮想联翩，更有以磅礴气势来体现的：如上海金茂大厦共享空间和亚特兰大玛瑞亚特旅馆共享空间，一百多米高的中庭使人看上去已不能以人与环境各构成部分之关系来得到正确的尺度概念，所以极易产生一种虚幻感。玛瑞亚特中庭的艳丽炽热的红色织物如多变的雕塑和重复的建筑曲线有机结合，使视觉也有了停顿的聚焦之处，遂使中庭更加协调和谐。综合各类建筑中的共享空间，我们可以归纳出中庭的基本特点：1．根据人的心理需要来创造相应的空间环境在人的生活中需要有相对变化的不同环境，这种环境变化越有特色就越能吸引人。2．室内外结合，自然与人工结合爱自然是人的天性，空间中大规模的山水、花木、水池、流泉等，使人觉得与自然十分贴切。3．共性中存个性作为社会的人，有共同生活的愿望和习惯，同时也需要有个别的活动，需要有一定的私密感，可以在不同的情况下，找到合适于自己的空间环境。4．空间与时间的变化静中有动，露明电梯的徐徐升降，潺潺的流水，空间中多种光线，照明的变化，使静止的建筑及空间具有动感，而层次的空间，则为人们提供了变化多端的俯仰景观的变化情趣。5．宏伟与亲切相联系空间中高大尺度由于有小品的点缀和次空间的变化，因此巨大的共享空间并不使人望而生畏。6．适用性强，适合面广现代建筑几乎皆可运用中庭，充分凸现了共享空间的广阔前景。尤其在贸易中心、交易中心、购物中心、旅游宾馆、市政大厦、博物馆、美术馆、文化馆、图书馆等方面更显其无穷魅力。第二节公共厅堂的光影构成与色彩运用现代英国美学家克莱夫·贝尔在《艺术》一书中说：“在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式著称某种形式厚形式间的关系，激起我们的审美感情。这种线、色的关系和组合，这些审美的感人的形式，我称之为有意味的形式。‘有意味的形式’，就是一切视觉艺术的共同性质。”他用“有意味的形式”的理论，来解释公共厅堂的光影色彩的形式美，是十分贴切的。公共厅堂室内空间千姿百态，形态迥异，直接诉诸人的感官，对显示、体现环境特征性格及其内容具有重要意义。事物的外在形式之美总是诱发着人们去欣赏它，去探求它所显示的内在精神的美。光影与色彩是构成室内空间的重要组成部分，是空间造型和视觉环境渲染表现不可缺少的要素。一、自然光与室内光影是视觉环境中最活跃的因素，光影的构成及其质量是衡量空间环境成功与否的一个重要标志。对此，米歇尔·布朗曾指出：“本世纪的建筑，尤其是以国际式为代表的建筑，对这个问题并未给予很大的注意。这个世纪所强调的，实际上是开设越来越大的玻璃窗，强调增加采光量，却很少讲究采光效果。”忽略光影对空间环境的塑造的重要作用无疑是莫大的损失和缺憾。自然光在不同季节、不同时刻、不同环境以及人为地改变其色谱时，都可以塑造出千变完化的室内空间艺术。通过透射、反射、折射、扩散、吸收等方式共同揭示空间的面目，显露材料质感的本色，烘托室内环境的气氛。二、自然光的形式就自然光源照射的部位来看，一般分为侧光、角光、顶光三种，并各自以其独特的方式创造着室内环境的意境。1、侧光侧光是室内设计中普遍运用的采光形式。在设计时需对采光口进行必要的技术上或艺术上的处理。对采光口附加镂空实体可以形成光影交织的效果。当阳光透过镂空实体的空隙射入室内空间的墙及地面上时，便构成别有风味的图形和形状，阳光移缓，光影随之变化，形成运动着的“装饰”。如此设计既使空间富有深度，又使表情更加丰富。2、角光角光系上光线从室内的角端进入，形成一个光线反射的过度地带，以一个光源照亮与角端相邻的两片强面。建筑师冈那·伯凯兹十分擅长利用角光源的手法，他设计的位于密执安州的一座住宅，运用多片放射状的墙体从角部把自然光引进室内，使室内几个墙面统一在柔和光的基调之中。约翰·波特曼所设计的旧金山海特摄政旅馆的内院中庭除了利用顶光外，还利用角光在两个客房楼的交接缝隙中形成垂直的光带，使中庭呈现奇丽的光影效果。3、顶光30n公共厅堂室内设计当今，公共厅堂的顶光运用目迷五色，千奇百怪，美不胜收。美国国立美术馆东馆大厅锥形玻璃天窗使阳光倾泻而下，凌空翱翔的动雕以及天窗网架图案式的阴影洒落在光洁的大理石墙面地面上，形成不断变化的光影效果，给大厅平添了生机和活力。在一些特殊要求的室内空间，往往是综合了上述不同光源的效果，共同揭示空间的意境。迦登格罗英水晶教堂的室内空间就是以自然光在空间的立意上起着决定作用。整幢建筑的屋顶和墙壁连成一体，由空间网架和银色镜面玻璃构成，虽然玻璃银色用以反射日光，但8%的透光率已足以使室内晶莹明亮，侧光角光，顶光使这个室内空间仿佛沉浸在大自然的怀抱之中。一、人工光与室内光由于受天时、地理的光气候限制，人类还必须寻求另一种受人类自己支配的光源，即用照明来创造适宜的室内光环境。近现代电光源日新月异的进步正促使室内设计不但进一步完善光环境的质量以适应人们的视觉胜利需要，更追求光气氛的效果以满足人们的视觉心理要求。越来越复杂的照明方式伴随着越来越丰富的室内空间共创造新生活。现代室内照明设计除去为人们提供良好的光照条件以满足视觉的生理功能外，更致力于在此基础上利用光的表现力的空间进行艺术加工和再创造，以满足视觉的心理功能。照明主要功效体现在以下几个方面：1、丰富空间内容在公共厅堂室内设计中，充分运用了人工光的扬抑、隐现、虚实、动静以及控制投光角度和范围以及建立光的构图、秩序、节奏等等手法可以大大渲染空间的变换效果。设计史上的“光影大师”在处理不同空间的具体手法殊异，但有一点是共同的，既他们都相当注重光影的丰富空间方面的作用。并认识到“建筑师在设计时应理解各种光线的质和量对空间所引起的影响以及对人所产生的效果”（冈那·伯凯利兹）。赖特设计的美国约翰生制腊公司办公楼中庭，通常给人最强烈的印象是它独特的天棚采光效果。经仔细分析推敲，获悉这引人入胜利的效果中蕴含了形、色的作用，如伞状的柱子、内凹外凸的弧形墙面轮廓，材料的质感和本色表现、下垂的藤蔓植物、重复的圆弧形几何母题目以及中厅大空间与各层之间的空间效果等，起综合性便创造了这一特定环境的气氛，而光影的设置则有如点睛之笔，使整个空间全都“活”了。也正是光使结构柱三伞“像漂在水面的浮萍”，使整个环境似乎是一个与喧闹的都市隔绝的水下空间，人在其间则感受到柔和的光笼罩下的美妙、幽谧，切有出世脱俗的丰富空间。2、改善空间比例视觉心理研究表明，同一空间在不同的照明方式条件下，由于光具有某种生产错觉的性质会在人们心理上产生不同的空间感。一般来说，明亮的照明使空间显的开阔，而微弱的照明使空间收敛。发光顶棚使空间显得高敞，灰暗的顶棚易觉得空间低矮。纵向排列光源使空间产生深远感，而横向光源可以改善空间的狭长比。光影的强弱虚实能使空间的尺度感改变，比例与形状的感觉也会有所不同，还会改变空间的心理中心，因而使人对相同形体面光的设置投射不同的空间产生迥然不同的心理感受。3、限定空间领域在公共厅堂室内空间里，运用人工的明暗分布可以明显地区分不同功能空间领域，这种区分和分割的限定性比试题分隔要便捷灵活得多。这种光分割往往在光之外即阴影暗处又是隐匿的，不太为人所注意。国外一些餐厅、酒吧台与其顶棚相呼应，顶棚下倒置的高脚杯灯饰，一方面标示了大餐厅空间中酒吧这一区域性空间，另一方面又十分鲜明地点出了该区域的营业内容和特征。其立意之明，构思之巧，令人击掌。此外，在一些茶座和舞厅，常常有意将乐队、歌舞星部分设置强光聚光投射闪拽，而在茶座部分却很暗，旨在生产一种相对的安全感。4、创建趣味中心人的视觉生理表明，人的注意力总是本能地被吸引到视野中亮度对比最大的部分，这通常就是视觉的趣味中心。这既可以通过选择合适的灯罩大小以及装饰位置的高低来控制投光范围，以强调这个视觉趣味中心；也可以通过装饰照明和重点照明，构筑趣味中心。例如，在美国建筑师格雷夫斯的作品中，光环境的处理富于塑造力。简洁的几何体形构件在光的照射下更加清晰明确。构图中心的抽象绘画用射灯做重点照明，成为视觉的趣味中心。30n公共厅堂室内设计1、增加空间层次感在处理室内空间的衔接与过渡中，利用空间的变化可以在人们心理上产生深刻的印象。如果结合人工光的明暗处理，在衔接空间以“暗框效应”作为两个明空间的过渡，则更增强了空间的抑扬顿挫的节奏感，空间的层次能十分明显地表达出来。东京“Spiral”建筑在室内设计中特别注重把光与空间糅合为遗体。进入门厅的正前方是提高了地坪的茶室，空间得到收敛，并伴随着朦胧光照明，其后是温和照明的画廊和高大而明亮的展厅。这种空间序列连续展开的古典构图，在人工光的精心组织下使空间的变幻更突出了明——暗——明节奏感的韵律。光强的部位视感清楚，而弱的部位视感模糊，与距离远近变化的视感相似，所以空间产生一定程度上的深度感和层次感。这些光影也常为空间带来情调和浓郁氛围。波特曼设计的亚特兰大桃树广场旅馆，借天窗将光影入内院中，不同季节、不同时刻、不同气候的光影变化，极大地丰富了空间的表现力，使中庭犹似置身与云蒸霞蔚中的琼楼玉宇，令人浮想联翩，流连忘返。2、明确空间导向美国海兹·毕拿设计的奥兰多海特摄政旅馆门厅，光照体现了门厅立意的气派，竖界面上具有装饰意味和理性美的灯光，丰富、揭示、界定了空间范围，强调了视点，而且具有明确的空间导向功能，给观赏者和旅客以愉悦和舒畅的感觉。3、烘托空间氛围光影可以创造不同的环境氛围，或柔和朦胧，或安谧幽雅，或高亢醒目，或活跃纷繁等等。如日本设计师北原进设计的宫古岛东急旅馆餐厅，具有原始古朴情调的室内环境，在由羊肉串状构件制成的灯饰及其光影的渲染、烘托下，突出了粗矿洞穴景观的特质，形成了整体空间中富有特别吸引力的所在，强化了空间的造型。值得一提的是，造成室内某种特定气氛的视觉环境色彩是光色与光照下环境实体显色的效应总和。因此，应当考虑室内环境中的基本光源与次级光源（环境实体）的色光相互影响、相互作用的综合效果。眩光是光环境中一种干扰因素，常常在室内设计中加以避免和控制。但是在某种特定的空间里却着意运用闪烁不定的眩光与震荡的音乐、刺激的色彩、晃动的人影共同渲染一种异常奔放、狂热的室内气氛。室内功能照明应从人的生理角度发出考虑，满足人们对室内从事各种活动的舒适性要求。因此，应当根据室内空间的特定使用内容及其空间状态，确定合理的照明方式、照度高低、光色变化等。其次，室内环境气氛是室内形、色、光三者的综合效应。照明及光照构成应服从室内设计总体意图，使之成为创造室内意境的有机组成部分。一、光造型与光构成光造型与光构成是视觉艺术中的一种新手法。它以光的主题或主体成像，较之实体成像（包括具像和抽象）的艺术更有一种虚幻的意境，并可随光源位置的迁移、光线强弱的变化而呈现出丰富多彩的造型。（一）光雕光雕具体表现在实体借助于光造型。在这里，主题是光效果，而实体是媒介。它是现代雕塑家、设计师通过对新材料、新技术的运用，创造多种抽象雕塑语言中的一种。它在室内借助于自然光以其强烈的形式美感对人们的思想情感产生着特殊的作用。另一类光雕是光借助于实体成像，即光是主体，而实体只是光照型的手段。（二）光构成通过照明手段，以光的变化处理，结合特定空间环境及物体，构筑光效果。如美国查理兹·迪格马设计公司的室内，运用科技手段，营造令人耳目一新的景观和视觉体验。卓而不群的无扶手三角形伸悬式楼梯，通过内嵌照明及光集束投射，折射出赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫的色素依序变化，并限定在圆形光带中，绚丽眩目；加之镜面映衬，更是虚实相生，境界错综，与二楼弧形造型、错层圆茶几等构成重复，独具匠心，令人拍案叫绝。二、室内环境的色彩协调与对比人们进入一个空间，首先感觉到的是色彩，其次才意识到形。理论家阿恩海姆说过这样的话：“30n公共厅堂室内设计说道表情作用，色彩却又胜过形状一筹。那落日的余辉以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情，恐怕是任何确定的形状也望尘莫及的。”色彩确实能吸引人，加强形的效果，更好地表现空间，给人以形形色色的色彩感觉。（一）室内色彩的多功能室内色彩首先具有审美作用，形、色、质是视觉领域同一层次的三大信息维量，色彩美是室内环境美的构成部分。色彩既具有悦目性，也具有情感性。室内色彩同时具有生理作用。现代光波振动对神经系统影响的研究，表明色彩对血压、脉搏、心率、肌肉等都有影响。长波的颜色引起扩张的反应，短波的颜色引起收缩的反应。人眼对不同颜色的光谱也有不同的视见度，是影响室内环境卫生质量和生活舒适度不可忽略的要素。其次，室内色彩具有视感作用。色彩具有不同的距离感、重量感、和温度感。色彩的不同组合，可以产生抑制性的隐退或醒目性的凸现。不同色块的区别还可以改变建筑空间、建筑构件的形态感和尺度感。因此色块能成为调节调整室内空间形象的有效手段，广泛应用于深化空间、室内主次、隐显、闭敞、轻重等感官以及弥补、改善空间与实体的不良形态及尺度感觉。另外，就是标志功能。色彩的标志功能在室内除了安全标志外，还常用于室内的空间导向、空间识别和物体识别。如大营业厅、大商场以不同的地面色区展示营业商品的区分；高层办公建筑各层电梯间地面以不同的色调显示不同楼层的信息等。以上这些多方面的作用，促使室内色彩必须考虑多功能的、综合的协调。（二）室内色彩的多元素室内从空间界面到室内陈设，五彩缤纷类别繁多。从色彩设计的角度来区分，约略可分为四个部类：第一是室内建筑构件类，包括墙、顶、地面、门窗楼梯、柱列屏罩等。第二是室内设施类，诸如家具、机具、设备等。第三是室内陈设品类，包括各类展品、商品、工艺品、器靠垫、做垫、吊帘等皆属此类。四类色彩部件各有自己千姿百态的体形、轮廓、尺度、纹饰和材质，构成不同位置、不同面积、不同形态、不同质地的色彩融合，且第四部类常常互相渗透交融成结合体。比如商场内琳琅满目的各色商品货柜视觉冲击力较强劲，其他方面如界面等则宜素雅简约；在高大的公共厅堂空间中，家具、设施等比重下降，建筑构件的色彩则往往上升为主体。因此，室内色彩协调不仅要考虑各类部件自身的协调，而且要考虑各部类之间的总体协调。（三）多样色彩关系室内存在着众多五花八门的色彩：背景色、物体色、固有色和条件色等，其组合亦多种多样。如背景色与物体色的组合。具体表现为墙面与门窗、墙面于隔断、墙面与壁挂、地面与地毯、地面与沙发靠垫等等。同时还会出现多重性组合，如地面——地毯——沙发——靠垫——帘布，形成多层次的复合背景。在多样复杂的背景色、物体色中，需要恰当地确定基调色和重点色。室内界面通常充当背景色、基调色，也不排除某个墙面予以色彩强烈强调而成重点色。调配好背景色、物体色、基调色、重点色的关系，有助于表现空间的主从关系，隐显关系，有裨于体现空间的整体感、协调感、深远景深感。室内色彩在光源照射下，在室外环境色和室内环境色的反射光作用下，可形成物色月光色的混合，呈现减法混色想象，、明度、彩度都会引起变化。因此，在对于辩色视觉要求较高的室内环境中，应当选用显色支书比较高的光源，避免色彩失真。面对多样的色彩部件和错综复杂的色彩关系，必须遵循色彩协调的普遍规律，把握协调配置方式，通常具有以下几种配置方式。1、同类色相配置共类色相配置系指色环中色距相近的色相。世界各类标色体系标准不一，通常为同类色组合。2、对比色配置对比色配置近似互补关系的对比色，在色环中接近对角位置的颜色组合，如黄和蓝紫的配合等。对比色双方不包含对方的色素，形成鲜明对照强烈、突显、鲜艳、活跃，是一种富有表现力和运动感的色彩协调。30n公共厅堂室内设计对比色配置通常用于节庆氛围，渲染欢闹的情感气氛，对室内的重点空间、重点部件有强化突破单一的装饰作用。例如，美国太平洋设计中心，外观为一座纯几何构成的雕塑形建筑，室内用料考究。大厅里，金属柱子与金属吊顶呈现着工业化气息。展品柜结合屹立的柱字，在灯光沐浴下，甚为迷人，然而在二层高的回廊大厅内，两侧排列着许多小商号；仅以各小间的招牌掌握不住大局，还缺乏中心，设计师在统长的玻璃圆筒顶下悬挂了各式体型轻盘二色彩艳丽的风筝。这些色彩与形体都很突出的装饰，控制了大厅的气氛。3．邻近色相配置邻近色相的色距，介乎同类色相的短色距和对比色相的长色距之间。凡色距超越同类色而未达到对比色的色彩配置，如蓝与紫红、红紫与蓝紫的组合都属于邻近色的配置。邻近色配置突出表现出色彩的丰富性。在多色相配置：中可以较自由地调配不同远近色距的组合，构成不同冷暖、不同显隐、不同调和度和对比度的色彩特质，造就色彩节奏的起伏和韵律的变化，取得绚丽多姿的色彩变化。4．有彩色系与无彩色系配置有彩色系的各种色调与无彩色系的黑、白、灰都很容易取得协调。黑白灰既无色相，也彩度；既能与彩色系构成明显差异性，又不排斥有彩色系的高度随和性；既可以避免五彩的沉寂单一，又可避免重彩的浓华。两者合理配置，一方面可以强调差异性，造成对比性的协调，取得明朗、醒目、鲜丽的感觉；另一方面也可侧重随和性的特色，注重调和性的协调，以取得柔和、优雅、高洁的效果。显然，有彩色系与无彩色系的配置组合，具有显著的适应性和灵活性。第二节旅馆酒店室内设计旅馆酒店作为公共建筑、商业建筑类的组成部分，室内环境即雷同于而又不雷同于同一般生活空间的特殊环境，是多功能综合的具有共性和鲜明个性的室内环境。旅馆酒店种类繁多，划分形式多样。举凡城市旅馆、郊外旅馆、汽车旅馆、商务旅馆、旅游旅馆、会议旅馆、体育运动旅馆、迎宾馆、度假村、公寓旅馆、专家招待所、社会旅馆、大众招待所等，通常具备住宿、餐饮等基本条件。本文撷取旅馆酒店部分内容，如餐饮、多功能厅等进行论述。一、旅馆酒店公共空间，室内设计旅馆酒店的公共部分是指为旅客和消费者服务的、开放的厅堂及房间。虽然不同地区、等级的旅馆设置的公共活动内容不一，但需提供的服务则有相似之处。这里主要围绕门厅进行探讨。不同的旅馆酒店类型，对门厅的功能要求应有所区别。．有交通为主的，有交通、休息、接待兼而有之的，也有办理各项事务业务为主的。总之，门厅的交通功能不容轻视，它是通向诸功能空间的枢纽。从使用角度看，人流动线的便捷快速意味着时间和空间的节约，能提高效率，疏散快，容易识别以及简化层次等。供业务事务和休息等候为核心内容的门厅，必须考虑留出不受交通干扰，便于人流穿行的区域。空间应适当明朗宽敞、简约大方。门厅除了具有交通和休息功能的区域外，还需要营业空间。门厅的营业主要集中在总服务台。因此，它应设在十分醒目的位置，既能方便旅客，又能便于服务。其中问询、出纳、钥匙管理、登记等属前台的服务内容；接电话、结账、预订客房等属于后台的服务内容。此外，门厅还需设车、机票代办、代叫出租汽车、联系旅行社、邮电电讯、电传电话、银行兑换等服务柜台。这些服务柜台有的与总服务台结合设置，有的单独设置。通常采用与整个门厅空间相应的构思、立面风格和材料，同时还应具有自己的特色，使之引起旅客的兴趣。服务台常用材料有磨光花岗石＼大理石＼硬木、装饰面板等，柜台侧面也可采用皮革、软木或复合材料。总之，都要求经久耐用，便于清洗、维修。门厅的空间形状、大小、比例、开敞还是封闭、视觉中心的位置，不仅应从门厅本身的需求出发，还应考虑到整个空间序列的要求，进行统一考虑。香港九龙香格里拉大酒店，休息门厅以后现代派装饰主义手法为主，而内中的中国酒店——香宫却是朱红基调的宫院形式。设计师于处理门厅-30n公共厅堂室内设计餐厅的空间序列中，在背景墙面采用镜面材料，光线只集中照亮一列列朱红的栏杆。在入口处，背景墙面仍然采用镜面和深色材料，光线只集中投射在守着大门的一对朱红象雕上，周围的环境在幽暗中隐退，而达到不同风格、不同气氛、不同空间序列的自然过渡。在门厅的装饰中，应从空间角度出发，服从整体，把握大局。积极对空间进行深化、优化和调整空间，修正空间比例尺度，弥补空间原有缺憾和不足。旅馆酒店门厅室内设计在体现我国传统文化而并不拘泥于某种程式，在具体做法方面也有不少佳作。这些做法往往是在简洁、舒适的设计中糅合了我国某些地区文化的部分特点，经过抽象、提炼、进行再创造，在关键部位画龙点睛。二、旅馆酒店餐饮空间室内设计餐饮单元是旅馆酒店的核心部分之一。在城市商业结构、商业环境、商业比例中占有重要位置，是旅游业行、住、娱、食、购、玩等环节中不可或缺的主要内容，具有极其重要的影响。(一)餐厅餐厅可以按等级、风味、服务方式分类，也可以按内容划分。图一是以供应菜肴的风味钧色划分的。川杨京粤中餐湘鲁潮闽申苏法餐厅西餐德意美俄和韩其他印越泰图一按菜肴的风味特色划分的餐厅图一按菜肴的风味特色划分的餐厅若以使用对象来划分，则有旅馆附属餐厅和社会商业餐厅两大类。一般而言，高级旅馆酒店的餐饮设施和环境要优于社会商业餐厅，具有类型丰富、品种齐全、质量上乘的基本特点。也有不少老字号、金字招牌的餐饮企业，近年来锐意进取、奋发图强，无论是环境、设施、形象、服务方面，还是在影响、地段、菜肴和特色风味方面，均是不少大型高级旅馆酒店所不及的。因此，也有不少旅馆酒店引进社会商业餐饮品牌经营的模式，呈现出两者互相竞争、互相学习的局面。通常来说旅馆酒店等级越高，规模越大，其餐饮服务的类型就越完备。表二为美国SOM建筑事务所编制的旅馆设计标准——(餐饮部分)。30n公共厅堂室内设计表二旅馆餐饮部分设计标准客房数（间）3005001000服务项目（项）6911咖啡馆（厅）192320480餐厅（米²）216270450西餐厅（米²）----330风味餐厅（米²）160160180小餐厅（米²）--120--屋顶餐厅（米²）--240550夜总会140----112门厅酒吧（米²）5684224鸡尾酒吧（米²）112140156风味酒吧（米²）----128快餐酒吧（米²）4864170若以服务方式和就餐形式进行划分，大致有普通餐厅、宴会厅、自助餐厅、快餐厅、风味餐厅、娱乐餐厅等。自助餐系将各种食物、饮料、水果、点心等分类排列铺设在长形桌上，供顾客和消费者各取所需，自由选择，放人杯盘中享用。自助餐能减少服务人员，即在同时间内向相当大数量的人群提供服务。敞开堆放的食品可以促进销售，空间使用较为灵活。缺点是人流混杂，主莱品种少，台桌占用相当面积。快餐厅注重空间的经济性和服务效率。室内可不作分割，也可以用低矮屏风隔断划分成几个不同的区域。娱乐性餐厅常附设于夜总会、俱乐部内。由于这类餐厅营业结束时间通常较晚，因此，常辅以钢琴伴奏、时装演示、歌舞表演等，以供应饮料、点心为主。旋转餐厅由美国建筑师约翰·波特曼首创于1967年的亚特兰大凯悦饭店。其餐座置于3600R转的圆环上，圆环在机械设备的传动下缓缓旋转，每小时约转1周，有时还可调节旋转速度，便于远眺城市风貌，山光水色，高楼林立，尽收眼底，感受新鲜而强烈。风味餐厅品种最繁多，花色最丰富。主要按食品风味而划定。现代餐厅在内容上越来越重视其多种活动混合的综合性功能。多种活动相互交错、渗透，在相当程度上有利于吸引顾客参与。除了餐厅剧场外，露天餐厅、四季厅则着力于把室外活动特点纳入室内。而食街又将街道坊间生活活动与用餐品尝结合在一起，令人回味起街头巷尾中的茶店酒肆。餐厅类型目前正向着多元化、多样化、人性化、复合化方向发展，以满足消费者不断变化的要求。同时，在供应形式上更加灵活，服务时间更长，以提高服务质量、拓展其功能。1．餐厅面积指标餐厅面积指标以每个座位的平均面积值为衡量单位。影响餐厅面积指标的因素有以下两种：一是等级。餐厅等级是直接关系到面积指标的重要原因，等级越高，要求餐厅就更高：通道宽敞，装饰雅致富有品位，服务上乘、迅速、周到，家具舒适宜人，环境幽雅，地段高尚便捷，菜肴别有风味。二是餐座形式。餐座形式也是影响面积指标的一个因素。各种形式餐座的面积不同，每座面积自然有所区别。根据不同餐厅的特点，餐厅每座位平均面积均要求为：普通餐厅1．3-1．5米²／每座经济餐厅0．9-1．1米²／每座豪华餐厅1．7~2．0米²／每座风味餐厅1．5~1．8米²／每座旅馆餐厅1．5-2．0米²／每座30n公共厅堂室内设计据日本有关资料显示，和式餐厅为1.9-3．6米²／每座。英国西餐厅豪华级为，1.7-1.9米²／每座，普通型为1.3-1.5米²／每座。鸡尾酒会为1.1-1.7米²／每座。宴会厅面积指标与厅的大小、用餐方式密切相关，宴会厅面积指标为：宴会厅规模(米2)正餐(米／每座)立餐(米²／每座)502.0-3.01.0-1.21001.6-2.00.75-1.02001.4-1.60.65-0.755001.2-1.40.6-0.651000以上1.0-1.20.5-0.552．餐座形式与尺度餐厅餐座形式有方桌式、圆桌式、长桌式、火车座式、卡位式等。按不同的使用要求，各类餐厅可以选择不同的餐座方式，也可在餐厅中同时选用几种形式。(1)方桌式四人方桌在餐厅内使用普遍，基本尺寸为780x780毫米至850x850毫米，高720-750毫米之间。(2)圆桌式团体旅客、亲朋聚会等宜于用圆桌，也是餐厅中普遍的形式。圆桌可以直接制作，也可制成台面安放在方桌上使用。圆桌最小直径=600＊座位数毫米3．14(3)长桌式西餐厅一般采用长桌式，长桌分2人长桌二4人长桌、6人长桌、8·人长桌，需要更长时可拼接组合。长桌基本尺寸见表三。表三餐桌尺寸表人数长(毫米)宽(毫米)单位(毫米)2600—650750—85061300-1800750—85081600-1800800-1000101750—2050800-1000(4)车厢式又称火车座式。小型西餐厅经常使用这种餐座形式，优点显而易见：私密性强，分隔明确。火车座常为4人合用，现在也有供5-8人使用的。(5)卡位式又称圈座式，多用于西式餐厅中。其优点是：自然、亲切、雅致、具有向心力。通常靠墙或隔断分割处设圆弧沙发，对面扇形布置餐椅，中间圆桌。卡位形式较适合于大中型餐厅。(6)其他餐座形式在一些小型餐厅中，两人餐座也颇受欢迎。或靠墙，或近水，领域性强，尺度小巧自然，紧凑集中。日本式餐厅通常采用日本用餐方式，为适应更多顾客的习惯，现已作了改良，新型和式座椅增设靠背，不设椅腿。餐厅中家具的造型、款式、色彩、质感和陈设布置对餐厅空间分隔和环境气氛起着重要的作用。在设计中，应力求达到款式新颖、组合灵活、结构合理、尺度宜人、色彩协调、方便清洁。餐厅家具在款式组合和类型上尽量要多种多样，应选择合适的木、竹、藤、金属、皮革、织物、塑料及复合材料。餐厅家具的尺度应以人体测量学和人类工程学理论为依据，使自然美感和舒适感相统一。按英国提出的基本标准尺寸：座位深430-450毫米，并略后倾3°-5°，座椅座高430毫米，对应桌面高700毫米。我国餐桌椅尺度素来偏高，更有高出标准10余厘米的，有待今后逐步改进。3．咖啡厅、酒吧面积指标及形式与尺度30n公共厅堂室内设计咖啡厅是供应咖啡与其他饮料的休息场所。有的咖啡厅早餐时供应快餐式自助餐。我国的咖啡厅主要分布在大型旅馆中。国外一些旅馆的咖啡厅还在午餐、晚餐时间供应快餐，充分提高咖啡厅的利用率。此类咖啡厅的准备室旁须设置小厨房。咖啡厅座位形式随意，一般都采用移动沙发(脚下装置万向轮)，三四张沙发为一组，中间设圆形茶几，地面多铺地毯。营业时常配有钢琴伴奏。酒吧在国外较为普遍，犹如我国的茶馆，供顾客饮酒聊天、聚会，有些旅馆往往有几个酒吧，或在门厅旁，或在餐厅一侧，或设在宴会前厅等。有的酒吧也供应点心。酒吧大致分为主酒吧、鸡尾酒吧、窖式酒吧和空中酒吧四类。(1)主酒吧主酒吧代表级别档次的主要酒吧，酒吧内气氛宜人，装饰优雅，情调雅致，名酒琳琅满目，十分动人。(2)鸡尾酒吧鸡尾酒吧一般在餐厅用餐前使用，也可以安排小乐队演奏或表演。(3)窖式酒吧窖式酒吧多建于地下室。入内宛如进入地窖酒库，饮酒欲望自然而生。(4)空中酒吧空中酒吧建在高层建筑和构筑物的顶部，可以远眺市容风貌，边饮酒边浏览。酒吧一般由三部分组成：①由两个台面组成的酒吧台；②供顾客在酒吧旁边饮酒时使用的吧座；③设在酒吧台后面，专供饮料和酒陈列的酒柜。酒吧台是引人注目的中心，常以具有吸引力的个性的装饰格调，创造出一种趣味性和意境。在设计时，应全面了解掌握酒吧的构成和尺度。酒吧柜台通常由两个台面组成。一个是带有饮料配制、准备洗涤用水池及现金收纳、记账工作用的工作台面，其高度在850—900毫米，宽度为500-600毫米，便于服务员操作。另一台面两边一般内外挑出，其高度为1200-1250毫米，宽度为450-550毫米。台边有遮护装置，便于顾客使用。柜台台面必须能防水、防污、防灼烫，通常选择各式木料、塑料饰面板、釉面砖、马赛克玻璃、玻璃砖、大理石、皮革、聚氯乙烯镶板、软包织物及装饰性镶边等制作。酒吧台面朝顾客一面的下部还应配置金属圆棍，供顾客站立饮酒时搁脚用，其高度为200-250毫米。吧座可以固定带靠背，也可以是可搬动移位的，座位高度为800-950毫米，设有垫脚板，其位置为离地300—350毫米处。固定式吧座埋件位置要准确、肯定，其座位水平沟距为650-750毫米，以此排列确定酒吧规模的大小。酒柜的装修设计一般比较考究，有的装置有镜面、玻璃器皿和装饰性金属制品，有的用深色高级木材制成各种装饰形状，有的运用纺织品或竹制品进行装饰，配以灯光，形成银晃玉闪、斛光杯影或扑朔迷离的效果，以利呈现各种酒类的品质，吸引顾客光临选用。近两年酒柜陈设酒类减少，讲究品质和品牌，三五名牌，聚光凸现，特别而高贵，令人怦然心动。酒柜一般分上下两部分。上部分作酒类陈列用，下部分作扯门式柜，其高度约850-1800毫米，也有结合吊低顶棚一气呵成，整体感强；日本式酒吧通常将酒柜隐匿在下部，上部窗间连接和式庭园，使视野宽阔，令鸟语花香，移景入室；或利用有限空间，营造庭园景色，配以灯光照明，令人心旷神怡。酒吧台与酒柜间为服务用的通道空间，至少应有750毫米宽，地板必须防滑，并且易于洗涤打扫。4．餐饮辅助空间设计餐饮辅助空间主要指厨房和洗手间。厨房与餐厅宜尽量布置在同一楼面上，也可以电梯垂直联系，以求缩短服务距离。从进货、加工和对外营业角度考虑，主餐厅最好设在底层。厨房的面积通常决定于餐厅面积。日本旅馆餐厅厨房面积为餐厅面积的25％—50％(1：4—1：2)，经济类餐厅则可相应缩减。原料加工程度也是厨房面积指标的重要因素。国外对原料的加工已实现社会化，加工程度比较简单，厨房面积无需过大。其次，供应莱肴品种不同，厨房面积也不同，尤其中菜，重色、香、味、形、器，丰富异常，所占面积也比西厨大而复杂。此外，设备的先进与否也是个因素。日本《宿泊设施》一书中认为：西餐厅厨房面积是餐厅面积的22％-26％；中餐厅厨房面积是餐厅面积的25％—27％；日本餐厅的厨房是餐厅面积的23％—25％；快餐厅的厨房面积是餐厅面积的1230n公共厅堂室内设计％—20％，经济小吃店铺的厨房面积是店铺面积的20％-30％。5．餐饮空间氛围的创造人与环境的相互作用说明：人创造了环境，环境在一定程度上鼓励或限制人的行为活动。人的情感对不同功能的空间要求有不同的个性和环境气氛。所谓空间氛围指的是环境整体给人带来某种感受和情绪的心理现象，它通过空间物质形态的有机组合表达出来。餐饮室内的空间、形态、色彩、光线、材质、景观等要素经过合情合理的安排组织，就能带给人们千家万色、多姿多彩的环境空间氛围。餐饮室内中诸多物质形态都会给室内环境空间氛围带来变化和影响，主要约略由以下因素组合构建而成。(1)空间形态餐饮内部对环境氛围起先决和控制作用的是建筑空间形式。餐饮室内不同的空间形式给人的感受是多种多样的。空间形态本身的比例变化也会影响空间气氛。大小空间、母子空间的层次穿插，境界错综，使人既可得到大空间的宏伟开阔感，又可以体验小空间的宁静幽雅。(2)光影照明光影照明是创造餐饮氛围的重要因素。当然，照明是最基本的功能，但是光的照明不是我们最终的目的。运用它作为一种造型手段，来创造更完美的环境，才是产生视网膜上知觉敏感度的目的。它是通过相互关系而确定的。因此，积极有效的明暗调子配置把握是创造氛围的重要手段。均匀的照明方式容易破坏空间的社会属性，使人失去界域和方向。色彩在照明的光线下发生变化和运动，不愧为变幻气氛廉价而有效的魔术师。．日本东京帝国饭店新楼二楼餐厅，大红地毯，黑色顶棚，满堂格子上装满金色的玩具风车形的吸顶灯，天上地下，红黑金的艳丽色调，华贵、庄重、热烈有余，而浅色冷调的简约墙面，利用暗装灯在墙上所形成的上蓝下紫的退晕变化光色，犹如舞台天幕一样。设计灯光照明时，首先不应忽视自然光源的实用和装饰价值。灯光照明在相当程度上可以改变空间效果，弥补空间不足的功效。对过大过高的餐饮厅堂可采用大吊灯、组合吊灯或组合灯架等形式来降低空间、控制空间以改变空间形象。而天花偏低矮的空间，如选用满天星、发光顶棚等形式照明，即可获得深远的感觉以弥补空间的遗憾。根据室内功能需要，可以采用不同区域的光照处理，强调空间的分割和分离，在大空间中获得相对安静的局部亲切空间。例如，美国波拿文丘旅馆中六层高的多功能大厅，在圆形餐厅的内环各组餐座上方用红色罩，外环用黄色罩，罩内灯光彻夜通明，形成每一个罩下有一个亲切的进餐小空间，而红、黄两环因其光色的富丽，又加强了餐厅区域的圆形空间划分。视觉心理学研究表明，明暗的强度是“图像、背景”金黑的天和红的地在苍穹中脱开，补充了宁静、安谧和淡雅的不足，创造了餐厅的和谐、高贵的气氛。(3)色彩渲染色彩在情感表达方面给人非常鲜明而直观的视觉印象。歌德曾经提到：一个俏皮的法国人，自称由于夫人把内室里家具的颜色从蓝改变成深红色，他对夫人谈话的声调也改变了。”色彩的丰富表情不仅能引起人们心理上的反应，还能引起人们生理上的反应。色彩心理、生理以及物理学的研究成果提出的色彩心理效果初步规律，如冷暖、重量、距离、软硬、时间等，为分析色彩在室内的感受提供了依据。一般高明度、高饱和度的色彩容易变色，其结果是明度和饱和度下降。尤其是阳光照射到的部件的材料色彩要慎重权衡。室内使用大面积色彩时应考虑一定的变色幅度而不破坏室内的整体效果。(4)材质肌理人们对室内空间形象的感受首先来自视野所及的各围护面，还有空间里的一切物体形象和构成这一切物体的材料表面质感、纹理和图形。所以创造一个视点是不能满足人的要求的，还要根据人在室内务点停留的瞬间、短暂和长时间的区别来选择形象和材料，构成相呼应的连续视线的观景。短暂的停留时间只能顾及空间的形象；长时间的停留则对材料的纹理、质感等有较深的体验。餐饮空间一般属于较长时间逗留的场所，因此对材料要经过适当的选择和加工才能满足人们视觉的美感要求。经过一定的加工才能发挥它的特性，呈现出动人的效果。(5)自然景观餐饮场所周围的环境在很大程度上决定了其市场、利润以至餐厅的类型。餐饮设施应当尽量从自然风景或都市景观中获得优美的景观。餐厅本身在取得良好视野时，也可以作为一种广告形式去吸引行人的关注。30n公共厅堂室内设计景观的含义十分宽泛，有室外的，也有室内的；可以自然的，也可以人工的。如在室内种植饶有姿态的花草，构成层次交错的绿化群组，或以奇花异草来替代金碧辉煌的装修装饰，宁静稳重、亲切而自然，令人心旷神怡；餐厅里培植各种乔木灌丛，长年绿郁葱葱，当阳光透过玻璃，照射在树叶上，掩映扶疏，若隐若现的光影，构成凉棚、树阴等次空间，有安定人心之功效，令疲惫者忘倦；内庭栽植佳竹、古木，当水渍苔生，缠根绕枝，有幽人之致，在此吞吐自然，有忘龄功效。(6)音响与气味餐饮环境中独特的音响效果能够产生独特的氛围。（7）装饰吉恩斯认为装饰是“不反映内部使用功能而独立存在的要素”。从现代主义的角度来看，装饰是无用的，应该予以摒弃。但是，装饰的功能也是建筑实体本身难以顾企的。首先，装饰反映出室内环境的特征、用途及目的。它甚至可以成为一种识别符号，也可以间接的传递建筑与社会历史的关联性。尤其是在规模庞大、空间组成复杂的公共或商业建筑中对不同用途的空间作各异的装饰处理，可以帮助人们分辨自己所处的位置。其次，装饰可以划分室内尺度，将庞大的建筑实体划分为较小的片断以取得与人的舒适距离关系，为人提供某种视觉参照物，消除、转化建筑对人的压抑。(二)多功能厅具有一定规模的旅馆酒店，通常都设置多功能厅，以便提高厅堂的利用率，增强厅堂的机动灵活性。多功能厅一般兼具会议、展览、宴会、观演、教学、娱乐、舞会等功能。1．宴会功能宴会分正餐宴会与立餐酒会两类。前者分为中餐、西餐和日本式宴会等几种；后者分为鸡尾酒会和冷餐会两种。中餐宴会讲究席位安排。我国自古有以南为尊的习俗(在大门不朝南的餐厅中以面门为尊)。朝南两席中，又以左(东)之席最尊，称首席。首席进餐者多为长者或尊者，不但面部向阳，宾客进门、入席需受他的注目，且执筷的右手正位于桌面中心线，自然形成全桌的指挥中心。现代宴席既讲礼节，又不墨守陈规，只增设主桌。主桌可用大的台面，其他桌席布置在主桌周围，使主桌地位明显突出，确定最重要的两席位之后，其余随便入座。西餐、和餐宴会以长桌式即呈一字形、U形、口字型布置居多。此外，多功能厅面积指标与宴会大小、用餐方式也是联系在一起的。多功能餐厅规格如表五所示。表五多功能厅规格宴会规模（米2）正餐（米2/餐座）立餐（米2/餐座）502.0-3.01.0-1.31001.6-2.00.75-1.02001.4-1.60.65-0.755001.2-1.40.6-0.651000以上1.0-1.20.5-0.55多功能厅附近应有前厅和衣帽间，前厅是宴会客人在宴会前必要的交际场所，衣帽间则用来为来宾提供存放衣帽方便。一般前厅与大厅的面积之比为1：6-1：32．会议功能多功能厅内设置会议功能是比较普遍的，要求高者可设置四至六国同声传传译系统，且以选择无线同声传译设备为宜。会议需进行录像报道时，要求备有摄像机的录像设施；会议的报告人常携带录像带作报告。因此，配备录像播放包括投影电视也是不可或缺的。会议有时也需要用到幻灯和放映设施，故应配备幻灯机、放映机，有的还需配备16毫米、35毫米的电影放映机，条件许可的话并应设置专门的放映间。音响设备也是会议功能的组成部分。音响系统包括控制台、放大器与扬声器，以解决会议的扩音、录音、播放音乐及放映电影互用。30n公共厅堂室内设计具有展览功能的多功能厅堂，一般要求规模较大。一侧应配备有大轿厢的电梯或专用起吊设备，以备运输各类展品。国外许多多功能厅常用来展示新汽车，于是必须配备可驶入轿车的电梯轿厢。一般多功能厅的展览以新产品展览暨新闻发布会的形式较为常见。4．观演功能多功能厅室内如具备观演功能，其关键设施在于舞台。舞台有固定式、升降式、拆装式等多种形式，尺度大小按情况制定，并应留有可容纳数十人小型乐队的空间。若为供时装表演发布之用，则应在舞台后部予以分隔，增加层次，便于化妆、换衣、休息等。同时应配置录像设施和音响设施。5．多功能厅的分割多功能厅堂—般有较高的层高，顶部通常以一种形式固定。因此，分割主要运用隔断形式。(1)帷幕式灵活隔断以两道有一定间距的活动帷幕将空间分隔。帷幕拉开即成一大空；间。两道帷幕之间的空间可起到隔音作用，方便、简易、灵巧而实用。(2)折叠式灵活隔断以相互连接的折叠式门扇作灵活隔断。平时门扇隐匿在墙内，需；要时将折叠式门扇拉出。折叠门扇上悬于吊顶的骨架内，拉动轻便，隔断宽度可达凹米以上，高度可至6米。折叠式灵活隔断适用于大型多功能厅堂。(3)百叶式灵活隔断百叶式灵活隔断采用织物、复合材料作饰面，内由铝合金合页、连杆与滑轮等组成，藏匿墙内，需要分隔空间时即可拉出，可任意伸长或缩短，直线或曲弧线皆可，状如百叶。缺点是隔音条件不尽如人意。(4)翻板式灵活隔断翻板式灵活隔断适用于室内净高较低矮的空间，以翻上折下为运动结构，具有较好的隔音效果，运用实例较少。(5)花槽式灵活隔断多功能厅堂多为开放型的，因此，适当运用花槽式灵活隔断，例如，栏板式盆栽陈列、花槽矮墙设置等，依照“似隔非隔、相互交融、尺度宜人、形式灵巧”的思路，充分考虑人们坐视的空间感觉，结合照明、色彩等，可创造大小空间均相宜的舒适环境。第四节商业建筑室内设计商业建筑是现代城市建设的突出标志，是构成现代购物环境的主要元素，是增进商业经济效益的法宝。商业建筑的核心是各类商店和大型商厦、购物中心，是以进行商品买卖、代理和经理等活动为主的机构及场所。一、业建筑的特性商业建筑是生产和消费之间的桥梁。在购销商品的企业中，既要进货，而且必须陈列商品以诱导刺激购买力。因此，充分掌握营业区域和货物堆场的功能特点，理顺处理好两者之间相互连贯关系；同时，也要做好市场预测、调研工作，准确把握市场动向和趋势，以确定经营工作的方向和内容。现代商业建筑功能的综合化，是现代购物环境的又一特点，即将购物、餐饮、交往、办公、仓储、交通等功能综合为一体或组成中心群体。大中型商场和市场、商业街和步行商业街二购物中心和商业广场、商业综合体等四类现代商业建筑，功能综合化适应了现代消费需求和生活方式、功能综合引来了空间多样化，增强了愉快动人的购物气氛。建筑的共用设施，需满足在安全、卫生、交通、休息、交往等行为方面的实际要求，以改善环境条件。如设置自动化消防、电脑网络等先进管理设施，以保障购物环境的安全和完整。同时，在营业空间和交往空间的组织安排和商品信息交换方面，应高度满足传播信息的要求。购物中心在世界各地广受欢迎，其特点主要表现在：①适应城市与社会发展。在一定程度上成为城市交通系统和城镇居住小区的联系纽带和空间上的附属设施。比如日本的购物中心大多建设在电车线路的各个换乘站，川流不息的人流，是购物中心立于不败之地的先决条件。②适应现代化和多元化的需求。购物中心在商业经营上拓展思路，扩大范围，形成购物、娱乐、休闲、文化、体育、游览等多功能的综合生活服务中心。③保留传统商业环境的特征和意趣。人们对自己所熟悉的环境有排遣不掉的留恋情结，如美国人便认为欧洲古老的“商业拱廊“式的传统市场，既有活泼的生活气息，又能免于遭受风吹雨淋气候变化之虞。二、商业建筑室内设计就商业建筑室内构成的空间范围而言，一般可分为顾客区域、出售区域、商品区域和服务员工作区域四个部分。当然更多的是诸区域融为一体、兼而有之的格局分配。30n公共厅堂室内设计商店的主体空间一般提供给顾客。商品区域包含从商品的购人到商品的发送，以及营业用的各种办公室。规模庞大的综合百货大店中，设备与商店管理则显示出不同于一般的重要性。现代社会的商业空间丰富异常，一般有综合商店和专业商店之分。大型购物商厦或购物中心建筑面积可达数十万平方米。商店营业厅平面划分既要整齐，又要富于变化，如果可能，最好采取不固定的方式，以便适应经营内容的变更，也可在通道动线形式的选择上保留一定的灵活余地。营业厅的通道动线的宽度主要依据商品的种类、性质和顾客的人流和数量来确定。一般采用的是：货柜前顾客站立宽度为450毫米，通行每股顾客人流宽度约为600毫米，则通道动线宽Ⅳ由人流股数N来确定，即W=2x450+600N。通常根据计算并结合实际经验，可参照表六数据。表六商店营业通道宽度种类程度一般商店宽度（cm）综合商店宽度（cm）主通道最小80160普通90~150~200180~220~360最大360450次通道最小60120普通75~90~150150~180~210最大150210(一)货架布置形式1．沿墙式货架布置．顾名思义，沿墙式货架布置即为柜台货架等设备顺墙排列。此种方式优点是减少售货员，节省人力。缺点是形式陈旧，缺乏秩序性o2．开敞自选式商场所谓开敞自选式商场是指将商品置放在货柜上，允许顾客直接挑选商品。其优点是，营业员工作现场与顾客活动空间交融在一起。这种销售方式恰好迎合顾客消费心理，较受消费者欢迎。3．岛式货架岛式货架是指柜台货架以岛状分布，用柜台围成闭合式，中央设柜台货架，形态变化较大，可为正方、长条、圆形、三角形等。特点是柜台周边长，陈列商品多，便于顾客观赏选购，流动灵活，视觉美观。大商厦及综合百货商店多选此型货架。4．斜形货架斜形货架是指将柜台、货架等与营业厅柱网成斜角布置，力图使室内视距拉长而造成更为深远的视觉效果，通常以45°斜向较多，左右两方向的交角又能组成90°直角，能避免出现较小锐角的可能。此种较适用专业店堂如箱包店等和商品(某一品牌)专卖店，讲究环境，突出品牌，使室内既有变化又有明显规律性，显示商品的特殊性和优良性。5．自由式货架自由式货架是指将营业厅的柜台货架等，随人流动线走向和人流密度变化灵活布置，使厅内生气勃勃，轻松活泼。自由式货架大多适用于大型百货商店。此种形式国外运用较多。(二)商业空间塑造·商业功能的变化，促使商品布局也随之发生变化，表现在功能分区更条理化和科学化，收款台统一集中在出入口处，无异增加了商业营业面积，同时以商品种类齐全、分布合理、选择方便、清洁卫生等而受到消费者的青睐。商店中的营业空间塑造是商店主要的形象之一。它具有以下几方面内容：1．营业空间的分隔与联系30n公共厅堂室内设计商店因营业空间的分隔与联系，首先要认识柱网布置。我国一般采用6X6米的柱网结构形式，也有扩大到7.5X7.5米或9X9米的柱网形式。设计中应利用柜台货架式隔断水平方向划分营业空间，形成隔而不断的效果，保持明显的空间连续性，而且空间分隔比较灵活自由，变动性强。同时，利用竖向插入空间的手法分隔营业空间，使空间在垂直方向局部分隔而穿插，既可增加空间层次，富有变化，而且可充分利用空间。此外，利用顶棚和地面的变化来分隔营业空间。顶棚、地面的变化如高低、形式、材料、色彩、图案等的差异，均能起到一定的空间分隔作用。此种手法现已被广泛运用在商店设计中。2．营业空间的伸延与扩大利用人视觉和错视的差异，通过空间各界面即顶棚、地面、墙面等的巧·妙处理，可使营业空间产生延伸和扩大感。北京燕莎友谊商城电器厅，将电视机、音响产品陈列在精心构思的半拱形通道内，拱架通透明了，具有极强的方向感，商品陈列有序，附和观众欣赏选购的心理习惯，大小空间并存，层次丰富，延伸了空间，工业感极强，构成电器厅最引人注目的场所。纵观国内外商业空间设计，都有一个共同的特点，就是十分讲究光线照明的艺术性和技术性的统一，讲求基础照明、重点照明和装饰照明的有机统一，着力于局部照明、普通整体照明和辅助点缀提神照明的合理分布，取得了令人赞叹的空间氛围和商业特质。日本曾于1刃9年颁布了如表七所列有关商店、百货商场及高级专门店的照度标准，对我们具有一定的参考借鉴作用。照度商店基本事项日用品店自选商店大型百货时装店文化用品店趣味娱乐店生活用品店高级专门店3000----------------------------------------------------------2000·陈列最重点·特别陈列·陈列重点·公开表演·橱窗重点·陈列橱窗重点·陈列橱窗重点·店头陈列·陈列橱窗重点15001000-------·灯箱·店内陈列-------·等级商品的重点·陈列橱窗重点·店内重点陈列750·重点陈列·收款机、包装台、电梯口·重点陈设整个（市）店内·重点楼层·特价楼层·重点陈列·服装展柜·店内陈设·橱窗·公开表演·陈列橱窗重点·店内重点陈列500电梯、升降机·重点部分整个（郊）店内一般楼层·整个店内·整个店内·店内一般陈设·特别陈设·整个店内·服装柜300·一般陈列-------高层楼层整个店内接客柜-------整个店内200接待室整个店内---------------------150洗手间、走廊、楼梯-------特别部-------30n公共厅堂室内设计75休息室、整个店内整个特别部(三)购物中心美国一些设计购物中心的建筑师、开发商和经济学家研究了商品的性质及其在流通领域中的特点，将其分为“方便商品”和“比较商品”两大类。前者指经营消耗性的日常生活用品的商店，其流通仅是简单的买卖过程；后者则指经营耐用品的商店。在这些商店里，顾客要比较质量、花色、品种、产地、价格、工艺以及售后服务等等，进行选择性购买。而以上两大类也都可以分成“需求性”、“半需求性”及“促动性”三种。经济发达的国家供应需求性商品的超市和街头巷尾方便商店随处可见，需求性商品一般已不纳入购物中心的经营范围。由此，购物中心设计的重点是激发、促动顾客对“比较商品”中的“半需求性”、“促动性”商品的购物情绪，促成从购物欲望演变成购物行动。它主要涉及和考虑解决、协调以下几方面的问题：1．设置主干商店主干商店在购物中心内占有较大面积，常常布置安排在室内步行街道的顶端部，起着整个中心商业活动的烘托作用，也称为“铁锚商店”和基本吸引点。设计师必须参与到承租谈判中去，并对面积、规模、可能的设计模式等等进行咨询。2．设置专业零售商店确定主干商店以后，规划步行街的走向，设置供出租的专业零售商店，并在某些恰当空间位置上或交叉路口设立小广场或街心庭园。3．诱导人流和激发购物情绪有策略地确定人口位置，拉长延伸步行购物的序列，均匀地疏导顾客至各个商店，并可有意识将人口设计在部分较偏的区域部位，以增加购物机会。4．组织好“街”与“庭”的空间创造引人人胜的室内购物环境在保证无阻塞人流活动的前提下，应力求各空间在视觉上要有通透的感觉，在水平方向能贯通“街”、“庭”和主干商店，在竖直方向能贯通各购物层。因此，国外许多购物中心各层楼板通常挖掘孔洞，或做成中庭，以共享空间的形式，在“庭”部位使顾客对整个购物中心作上下、左右、前后、高低的环视，便于对下一步的活动方位和程序作统筹安排。购物中心的综合化，不仅适应了社会需求的变化，也是城市商业环境空间发展的必然产物。从日本的购物中心可以看出，由购物中心派生出的附属设施异常丰富，其附属设施按照规模及顾客利用周期的差异而确定(见表八)。表八日本购物中心的附属设施购物中心附属设施内容市级中心市民服务、政府派出所、福利设施、医疗、文化、游乐、体育设施、餐厅、茶室、饮料店、会馆、办公、旅馆、停车场、交通换乘站市级中心市民服务、医疗、文化设施、会场、游乐、体育设施、餐厅、饮食店，旅馆，停车场社区中心市民服务，医疗，文化设施，餐厅，饮食店，停车场居住小区医疗，文化，体育设施，餐厅，饮食店，停车场小型饮食店，停车场，文化教室30n公共厅堂室内设计时代和社会的前进，促使现代社会工作效率不断提高，工作时间逐渐减少，休闲时光增多，生活日渐富裕的人们，对城市商业空间提出了前所未有的挑战。商业空间的外延也在不断地变得宽泛、得到延伸，及至包括旅馆、饭店、保健、娱乐、学习、休闲观光等多种多样的内容。(四)娱乐健身环境设计现代社会的高效率、快节奏，促使丰富多彩的娱乐健身甚至军事体育的活动成为人们消遣休闲的内容之一。为适应迅速发展的娱乐健身空间的需求变化，旅馆、俱乐部、度假村及疗养所等均开始设置娱乐健身设施。部分娱乐健身内容，因其老少咸宜、量大面广、较少受时间和空间的限制的越性优越性正被广大人民所认同。现代社会倡导的“无病未必健康、适度运动促进健康”的科学理念逐渐得到普及和深人人心。娱乐健身空间一般包括舞厅、卡拉0K歌厅、游泳池、蒸气浴室、保龄球馆、台球房、壁球房、乒乓房、健身房、棋牌室、吸氧室及心理咨询指导室等。1．舞厅舞厅是典型的娱乐性场所。空间布局分隔尽量生动活泼，平面划分要有明确的区分，舞池、舞台、坐席、酒吧、声光控制设备及人口部分应分布合理，动线流畅。2．游泳池以娱乐健身为重点的游泳池与体育竞技比赛用的游泳池有所不同，其大小、形状、深浅可根据具体情况灵活制订。国际喜来登旅馆指南中提出，最小的游泳池尺寸应为8×15平方米，推荐尺寸为8×18平方米。3．蒸气浴室蒸气浴室具有健身、减肥的功效，通常分为两大类：一种是低湿高温度，称蒸气浴；另一种是高温低湿度，用干燥的热气淋浴，因源于芬兰林场，又称芬兰浴、桑拿。蒸气浴室有单人、双人和多人等不同规格，最小单元为1200×1100平方毫米。其他有1820×1520平方毫米、3040×2430平方毫米、3650×2400平方毫米不等，需视具体情况定夺。现在许多工厂都在生产装配式成套设备，这些定型产品安装施工都比较方便快捷。在平面布局中，尽量将蒸气浴室安排在淋浴室旁，加热器控制器应安装在浴室内，以保证安全。浴室表面不能用金属和塑料，材料选用应注意选用防滑性材料，出口空间旁可设按摩休息室。4．保龄球馆保龄球又称地滚球，系在木板道上用球撞击木瓶柱的室内游乐运动，流行于北欧、北美、澳洲，近年来风靡国内，现已成为流行和时尚的健身娱乐类别之一。5．台球房台球又称落弹，是在特制的台盘上用木杆撞击圆球的游戏。比较规范的台球房由人口、台球桌、球杆架、休息设施和饮料供应柜台组成。商业经营性质的尚需设置接待处、计分器和收款设施。6．健身房健身房自20世纪70年代起，逐渐时兴并风靡全球。现在一般综合性旅馆式娱乐场所基本都配备健身房，一些住宅宽敞的住户也引进部分器械，如扩胸器、脚踏车器等，因地制宜，锻炼身体。7．棋牌室近十年来，棋牌悄然升温，方圆之战硝烟弥漫，一些娱乐场所纷纷开辟专事棋牌的空间，颇受人们欢迎。第五节展示陈列设计30n公共厅堂室内设计展示陈列活动具有悠久的历史，一直伴随着人类社会的文明进步而不断地发展和变化。作为互相交流和传达信息的媒介，展示陈列设计发挥着其他形式所很难替代的作用；作为人类社会的一个侧面，它为我们提供了千变万化的聚会场所。展示以其特有的信息直观和集中性、民众的参与性、社会的文化性、广泛性及时效性，成为人类社会进行宣传、教育、教化、传播的有力工具；成为人们生活领域中聚会、交流、学习、研究、休憩和娱乐的场所。在世界各地数以万计的博物馆、美术馆、纪念馆里，可以领略饱览人类文明进步的结晶与历程；在世界各类博览会上，可以浏览体察人类历史与科技的不朽与骄人的业绩以及对未来生活美好的向往和追求；而从各种展示活动和商业展示、展览、展销会中，我们又可以听到时代的脉搏和感受到当代生活的浓郁气息和高新技术给人类带来的福祉和恩惠。在现代社会中，博物馆、美术馆、纪念馆已成为衡量一个国家、一个民族、一个地区社会文明的重要标志。博物馆丰富的文物文献、标本真迹收藏是人类社会的宝贵财富，作为社会的重要教育资源、学术研究资源、文化交流资源、旅游观光资源，已被现代社会加利用和认同。商业和贸易内容是展示陈列设计的主要领域。与博物馆、博览会不同的是，各类展览展销会具有很明显的时间性和季节性，具有量多面广的基本特性。在展览展销内容、时间、形式和《规模上具有较大的灵活性。通常展览展销会都要求有强烈的时代气息，要求塑造活跃、热烈的；气氛，追求强烈的视觉效果和新颖宜人的空间印象。商业性的展览洽谈会和贸易供货会除了商品的展示陈列外，还必须考虑在展示空间区域中划分一定的洽谈和营销空间。一、展示陈列总体设计展示陈列的总体设计，是整个展示陈列设计活动的策划、筹备、组织和管理过程。通常由三方面工作内容构成，第一是展示陈列文字脚本的编辑整理，决定展示陈列的主题、内容及规模，确定展示的目的和宗旨，提出展示空间区域的环境氛围设想，构筑编排展示陈列的序列，编撰整理文字说明介绍等。第二是把握展示陈列活动的宏观性和整体性，高屋建瓴，统揽全局。包括推敲整个展示陈列活动的空间形态，划分展示场地的平面布局，考虑场馆展示的参观动线及交通路径，设计展示陈列活动的展示陈列样式、版式与色彩，以及光影照明、艺术手法等。第三是资金的预算和管理。掌握各项费用开支的额度，以便根据规模和经费制订切实可行的最佳方案。总体设计是展示陈列活动的基本保证和重要依凭。它决定着展示陈列设计的品质、格调、质量、性质、档次和成功与否。设计效果取决于各设计师和多部门、各工种、各项目的通力合作配合，宜从系统论的角度，合理调配，胸有成竹；按部就班，群策群力；重点突出，主从有序。在对展示陈列功能的分析把握的基础上，通过对场馆、规模、环境、交通、时间、材料、工艺、照明、安全等诸元素的综合考虑作出全面的协调，形成合力。(一)总体设计的程序展示陈列设计有其特定的规律。总体设计一般有以下几个设计程序：1．筹备展览、前期策划、文字工作筹备展览、前期策划是展示陈列设计活动的预备阶段。它包括众多设想、勾画和组织工作。2．资料收集、依据整理在展示陈列设计中，展览场馆的技术资料和设计依据的了解、熟悉、掌握、整理是必不可少的。了3．展示陈列方案设计展示陈列方案设计包括总体设计和单体设计。展示陈列方案设计是设计师将自己的设计意图诉诸表达的过程，是使展示陈列主题和内容形象化，使展示活动从文字脚本变成实现的重要步骤。对于大型博览会展览会而言，方案设计的重点是构成大环境的群体空间形式的确立，是采用序列空间形式，还是采用组合式、散点式、抑或排列式、交叉式的空间形态。若展示主题以纪念性、历史性内容为主，则以采用序列空间形式较为适宜；若展示主题偏重教科文化或经济贸易类内容，可采用组合式空间形式，此种形式往往给人以轻松、活泼、丰富而具有变化的感觉。总体空间或群体空间形式是由众多单体展示单元所综合而成。单体展示单元通常为岛屿式和内向式(标准式)为主。岛屿式单体展示单元自成一体，它的各个方向都吸引参观者的注意力并向他们开放，因此又称之外向式展示空间。此类空间形式和展示单元往往规模庞大，结构新颖，颇具时代气息，其位置往往在人口、转弯处和中心地带，常构成视觉聚焦点。标准式展示单元就是博览会、展示会的一个展示台或者一个标准摊位。设计师的首要任务是千方百计地吸引参观者进门，并且让他们一直兴致勃勃地观看品赏。展示陈列总体方案设计由平面图、空间环境的预想图、版面设计示意图组成，在此基础上；进行扩初设计(技术设计)阶段。4．展示陈列技术设计展示陈列技术设计是方案设计的深化、补充和完善。除了必需的平面图、立面图、照明和动力电的线路设计以外，展示陈列活动的各式版面、道具及其他辅助空间如储藏空间、工作人员空间、接待空间等的设计布局。随着展示陈列媒体的不断拓展增加，展示陈列的技术水平在不断提高。展示陈列技术设计工作，可由总体设计师负责，统一协调。部分专业性较强的则应由专业设计师、工程师进行设计。这些技术性的设计是整个展示陈列设计艺术整体效果的保障。(二)总体设计的原则30n公共厅堂室内设计设计师在进行总体设计时，必须明确展示陈列设计的宗旨目的。从展示陈列的内容、观看展示的对象、展示陈列所要达到的目标水准等都十分明晰。牢牢把握展示主题，满足实用功能，创造完美新颖的艺术形式，保障观众和物品安全，力求经济合理，努力提高展示陈列的思想性、科学性和艺术性。在博物馆类展示陈列设计活动中，要特别关注文物利用和文物保护的矛盾解决和处理。展示陈列设计面对的是由观众构成的目标群。设计师应当运用种种设计手段和方法，满，足观众的心理生理需求，注意研究观众的视觉特性规律和身体运动规律，创造宜人的展示环境和氛围，力图使观众的参观浏览变得轻松愉悦，从中得到精神享受和有效信息。概而言之，展示陈列设计的原则是建立在观众参观、参与、浏览的基础上的，而不能以个人的偏好进行主观臆想构造，如此便偏离展示陈列设计的初衷和目的。二、展示陈列空间设计在展示陈列设计中，空间计划是其核心要素和基本前提。展示陈列设计是在人与物之间创造一个相互交往的中介场所，为展示陈列活动提供一个符合美学原则的空间结构，使观众在空间中的流动穿梭中感受超维时空的艺术魅力，这是因为空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”，是源于生命的主观感觉。在这样的空间中，用陈列手法上的动态表现，规划序列上的有意识引导和启发，使观众在三维空间中体验时一空产生的第四维效应，并会引起人们千差万别的心理反应。·(一)展示陈列功能空间展示陈列功能空间基本可划分成公共空间区域、信息空间区域和辅助空间区域三大部分。公共空间区域是供大众使用和活动的区域，包括休息憩坐区域、序幕区域等。在公共空间区域中，应当为人们的安坐小憩作出合理适当的安排。实序幕区域的功能是介绍展览展示的主题内容、传递展览展示的有关信息，有时还会用作开幕剪彩仪式的活动场所。序幕区域是展示陈列的第一序列，它既要反映主题，给观众以明晰、强烈的展示信息，又要有与众不同的形象个性，予人一目了然的感觉。(二)展示陈列信息空间信息空间是展示陈列设计活动的主体，是陈列展品、模型、图片、音像、展柜、展架、展板、展台等物品的场所。信息空间的大小规模与信息密集度，都是为参观者设计的。如果说展示展览陈列的本质是传递信息，那么，展示空间无疑是信息的流动。当代展示展览陈列信息度的极其扩大，使得空间中的每一个点都是信息之源，随之而来的便是多样化和个性化，而人与信息之间的动态关系便凸现了出来。德里达曾说过：“意义不在行动之前，也不在行动之后。”言下之意——意义在行动之中。面对通过感觉器官不断涌人的大量信息，人只能接受其中一部分，观众总是把注意力有选择地集中在其中部分内容和形式上。信息到达不同的个体，被选择和还原之后，呈现出多元变化的差异性。显然，最大限度地保留参观者接受信息的能动性，自始至终不受表象制约。所以，信息时代的展示设计，尤其是商业类展览展销设计，特别在于：(1)功利性商业展示具有明确的功利目标——促销。(2)短时性参观者只能短时间逗留浏览其间。(3)高效性如何在最短的时间内，以最高的效率向人们传递商品的信息，要求商业展示空间设计应创造独特有趣、富有变化和美感的环境，使人们乐在其中，在不知不觉中接受商品所传达的信息。以上三点唯一高效性适合于任何类别的展示展览陈列设计活动中，说明展示陈列信息空间规划设计中信息的有序、明晰、简约、动态、准确、迅捷是设计的要点。(三)辅助功能空间辅助功能空间区域是展示陈列空间的组成部分。多由贮藏空间、工作人员空间＼接待空间、会谈空间所构成。贮藏空间通常用于存放零售货晶、宣传样本、复用包装、工具杂物等，面积和形式视具体情况而定。工作人员空间是服务于办公人员休息的区域，一般安排布置在展示道具与建筑立柱的交30n公共厅堂室内设计接处，不同展区衔接处或展出媒体背后剩余空间中，以合理、隐匿性强为宜。接待空间以接待专业对口的参观者为主。博物馆类接待空间往往作为展示陈列的附属内容而设定。商业展示展览展销会类接待空间需临时搭建，布置安排在信息空间的前言处或结尾处，它与信息咨询服务设施一起构成接待空间。会谈区域用于来宾接待、经济贸易洽谈、专题讲座等活动的场所。(四)展示陈列空间形式展示陈列空间形式构成约略可分成竖向垂直处理、水平横向处理、结构空间形式＼有机空间形式和开放动态的空间形式五个方面，是空间处理的不同手法手段运用方式的体现。1.竖向垂直处理形式在竖纵向空间中-，物体的垂直距离与视距成正比。若不能提供正确的观览空间距离，则视觉容易失真和疲劳。垂直空间处理首先可考虑运用抑扬空间的手法，通过将空间的顶部界面沿垂直升高降低采改变参观者心理的感受，常以先抑后扬、前低后高、左右低中间高等对比手法，形成强烈对比，以彰显弘扬主体空间的恢宏明亮和凸现，形成展示陈列空间的高潮及观众的视觉聚焦处。其次可运用叠加手法，即沿垂直方向加层逐渐拔高，这种竖向加层的形式常能起到事半功倍的效果。2．水平横向处理形式这是展示陈列设计中最常用的形式，具体表现手法有围隔空间。它是将建筑设计的手法运用于此，借助对展示道具的经纬安排布局，显示出千家万色的变化，或围而不隔，形成“U’’字型平面空间，或隔而不围，虚实相生，或既围又隔，讲求私密、隐蔽和相对安谧。这种手法常用于洽谈室、接待空间等辅助功能空间的创造中。连系空间体现着微妙、自然、细致和协调。在一个水平面的不同展示展览单元之间，上下层展示展览单元之间等均有这样的问题，设计师要充分掌握观众的心理、生理特性规律，运用一切有效手段，使空间过渡自然，异向明晰，延伸自如。渗透空间宛如中国园林里的引景借景，注重内外交融、你中有我、我中有你的艺术处理。如IME测量仪器展览会上展板平面的“挖洞”处理，镜面的映借处理等，对展示空间的渗透和拓展提供了新形式。3．结构空间形式以结构构思为出发点的直觉敏感力、艺术表现力正被越来越多的设计师和业主所认同和运用。运用数理逻辑而成的结构形态和界面强化了观众对视觉空间的感受，达到了限定范围、烘托展品、引导人流、隐蔽光源等目的。其形式有壳体、篷帐、冲气、网架等，以网架为例，其基本结构单元为以多向球体节点为基础的四角锥体、五角锥体，空间形态千姿百态，且易拆易卸易装和反复使用，功效显著。4．有机空间形式有机空间形式着力渲染由曲线、曲面和自然形态构成的空间形式，此种形式的空间目前在博物馆类展示陈列设计中最为常见。陈列中用大型现代化手段，营造成艺术景观，将历史场景生动地再现出来，把观众的思维引向历史环境背景之中，用亲切的、可体验的、直观的启发诱导式，使其自然愉快地接受展示所表达的主题思想，形成“虽由人做，宛自天开”的展示空间形式。5．开放动态的空间形式在展示陈列空间中，观众只有在运动中将各局部的空间艺术把握后，才能最终综合地得出整个展示陈列艺术特征、特色的整体感觉和印象。参观展示陈列的观赏浏览，必然是一种动态的观赏行为特点。因此，展示陈列时一空艺术的组织构筑侧重于动态，在于运动感的创建。在三维空间的基础上充分运用时间运动概念是创造动态空间形式的根本所在。(五)展示陈列设计展示陈列具体设计时通常从空间配置、参观动线和平面布局三方面着手考虑乙：1．空间配置30n公共厅堂室内设计空间配置就是不同参展单位或不同类别展品在整个空间中所占的空间位置、大小、高低、形态及场地分配。言而概之，空间配置就是如何在展示空间场地上划分切块。2．平面布局平面布局是展示陈列设计的基础。平面布局在总体规划设计的基础上进行深化，注重整体上的统一和局部间的互为烘托。展品应尽可能按其使用程序、生产程序和技术程序展示列，大重型展品应尽量安排在地面层陈列，能源、水源、气源要简易便捷地插接。在进行平面布局时，要考虑以下一些情况：展厅展位的立面形象、不同展示空间的对比联系、重点区域重点展品的设计手法以及道具结构形式；预测确定每天参观最多人数，等等。平面布局的类型与展品、场馆、观众多少有着不可分割的联系，常见的有以下五种：(1)临墙布置法呈线状，展品多为适合一面或正面者。(2)中心布置法场馆多为正方形二圆形、半圆形、三角形的平面空间。这种展示类型系将展品陈列布置成簇状集合式，适合全方位四周参观。(3)散点布置法有多个或多组四面观看的展品构成，布置注意大小相宜、层次穿插、主从有序、烘托有序。(4)综合布置法以一种类型或若干类型为主，兼有其他类型补充协调的组合式布置，为展示陈列的主要类型之一。(5)网格布置法网格布置以建筑和室内设计为参考依据，借助建筑柱网、地坪、顶棚等界面的系数模数关系，寻找出建筑结构间潜在的数理关系，通过标准摊位和通用组合通具构．成。设计师运用重复、渐变等手法可获得极其丰富、变化且具有一定逻辑效果的平面图式。网格的形式千变万化，方形、矩形、三角形、多边形、圆形等等，其形式比例可以是黄金比，√2、√3比等，可创造出比例、节奏、虚实等俱佳的形式和生动的秩序，既实用又美观。3．参观动线以最合理的方法安排观众的参观动线，使观众在流动中完整地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线。陈列高度不宜超过．350厘米，常用于展示陈列高度在80—250厘米之间的展品，它比较符合人眼睛的特性及视角限制。墙体、版面等竖界面上最佳观赏区域在125-190厘米之间，在此区域可布置重点重要的展品，功效显著。(二)传达的效率信息传达的要求是可视、可记和可感。它借助视觉因素来表达某种目的、传达某种信息或情感，看到并记忆传达者的表述，引导参观者的感情与臆想相互作用，加深参观者的记忆和对于信息的理解。因此，要求传达者必须准确、简洁、完整、醒目地表达需要传递清晰的一切，并充分注重凸现环境的衬托、主体的醒目、形式的新颖、媒体的运用、制作的精致等多方面要素。就视觉规律的科学分析而言，视觉有以下几条规律值得重视：(1)视线水平移动比垂直移动迅捷。(2)水平方向尺度的判断比垂直方向准确。(3)视线移动方向习惯于从左至右，至上而下。视展品重要程度按视区顺序排列依次为左亡，右上，左下，右下。(4)阅读习惯为跳跃式，一行文字跳跃3~7次较为合宜，跳跃间距与文字内容生熟程度有关，通常为2—3个词距。提高信息传达效率的方法众多，从视觉生理角度考虑，约略有以下几个途径：(1)简化形象，注重抽象简约的形象，运用抽象引起联想，以人的视觉对事物的视觉经验，借以提高信息传达效率，在设计中对观众进行必要的限定和引导。(2)增加信息的绝对强度将欲传达的信息在大小、形态、色彩、造型等方面的强度上高于其他，强化视觉冲击力，但需注意“度”，讲究强度的有限性。(3)深化信息的相对强度弱化、淡化环境或其他次要方面以突显主要焦点信息。(4)尊重和运用视觉习惯30n公共厅堂室内设计人在接受信息的过程中，随着传递接受冲击次数的递增，可以自动地省略一些次要的细节，而把多维量的信息抽象成二个简单的符号来传递和贮存。(5)适当的视角与视距人与展品之间的相互关系中，人群的视角视距合适与否直接影响到展示综合质量。(三)展示陈列的照明照明设计是展示陈列技术细部设计中的重要环节，直接关系到展示陈列的总体质量。照明的状态由下列三大指标系数构成：1．照度、照度是指单位受照面积上光通量的大小，以1x(勒克斯)为单位。11x定义为每平方米1流明的光通量。2．亮度亮度为物体表面明亮程度的测亮指标，同时用于发光体和受照物。单位是cd／m(坎德拉、平方米)。受照物的表面亮度，与照度水平和物体自身反光率相关，其关系如下：亮度=照度(1x)X反射率。3．照明质量照明质量约略有三方面因素组成。百先足照度水平。照度水干宜依据实际情况斟酌处理。其次是照度的均匀水平。重点照明和基础照明之间的差距应尽量保持在合适的水平。如美国规定最低照度与最高照度之比不小于0．7；英国、法国为0。5。显然，选择合适的相互比例是不可缺少的。再次是阴影和眩光。合适的光源位置和采用多点光源是避免阴影的主要手法。眩光分直接眩光和间接眩光两类。前者来自光源的光线直接照到眼睛上，可运用正确布，置光源位置角度＼利用灯罩保护角以及采用低亮度的光源等方法予以化解。后者来自光滑照物的表面如玻璃等，可考虑光源位置＼投射方向和材料运用的调整，以避免眩光对视觉产生的不适感。展示陈列照明设计中应注意以下几点事项：(1）展品陈列区域的照度应高于观众所在区域。(2)光源光色宜根据展品相机而定，以免歪曲展品的固有色。(3)贵重物品须防止光源中紫外线对展品的损伤破坏。(4)照明过程中须确保防火、防爆、防触漏电和通风散热。(四)展示陈列道具展示陈列道具以定型的标准化、系列化为主，以组合式、拆装式为辅，便于任意组合变化，方便包装、运输和贮存，同时，要注意结构要坚固、加工方便、安全可靠。1．展示陈列道具由以下几类组成(1）展架展架是作为吊挂、承托展板或拼联组成展台、展柜及其他形式的支撑骨架器械，也可直接构成隔断、顶棚等界面和造型。(2)展台展台类道具是承托展品实物、模型、沙盘等的用具。(3)展板展板的设计和制作应遵循标准化、规格化原则，大小变化要按照一定的模数关系，方便布展，利于运输贮存。(4)屏障在分隔展示空间、悬挂实物展品等时，常要用到屏风。(5)展柜展柜包括高展柜、低展柜、景箱等。(6)其他设施展示陈列的其他设施，包括护栏、标牌立座及各种辅助用品和器械，如服装要模特、衣架和胸架，书籍展示要准备书架、阅览架等，有些还要根据展示陈列的实际需要，专门设计制作。思考题1、住宅的类型2、商业建筑室内的基本特征3、展示陈列设计的类型与特点30n公共厅堂室内设计1、表现图的功能和趋势30