考研辅导讲义——魏晋南北朝文学

考研辅导讲义——魏晋南北朝文学

1 魏晋南北朝文学................................................................................................................................................ 3 概说.....................................................................................................................................................................3 第一章 建安文学.............................................................................................................................................. 5 第一节 建安风骨........................................................................................................................................ 5 第二节 三曹................................................................................................................................................ 9 第三节 七子与蔡琰.................................................................................................................................... 17 第二章 正始文学............................................................................................................................................ 21 概述.............................................................................................................................................................. 21 第一节 阮籍.............................................................................................................................................. 22 第二节 嵇康.............................................................................................................................................. 25 附录：竹林七贤.......................................................................................................................................... 26 附录：玄学及其对文学的影响..................................................................................................................27 第四章 两晋文学.......................................................................................................................................... 28 概 说............................................................................................................................................................ 28 一、西晋文坛概况和诗风的演变..............................................................................................................28 二、西晋文学精神特色..............................................................................................................................33 第一节 傅玄、张华.................................................................................................................................... 38 第二节 陆机、潘岳、张协......................................................................................................................42 第三节 左思、刘琨、郭璞........................................................................................................................47 第五章 晋宋山水田园诗人..........................................................................................................................56 第一节 玄言诗与山水田园文学的兴起..................................................................................................56 第二节 田园诗人陶渊明..........................................................................................................................59 第三节 谢灵运与山水诗............................................................................................................................62 第四节 鲍照与七言体................................................................................................................................65 第六章 齐梁陈文学...................................................................................................................................... 68 第一节 文学的士族化与宫廷化..............................................................................................................69 第二节 永明声律理论的兴起..................................................................................................................70 第三节 谢朓与新体诗..............................................................................................................................72 第四节 吴均、何逊与阴铿......................................................................................................................75 第五节 萧纲与宫体诗..............................................................................................................................76 第六章 北朝诗歌.......................................................................................................................................... 77 第一节 北朝文学概说................................................................................................................................77 第二节 庾信、王褒.................................................................................................................................... 78 附录：北地三才之温子升..........................................................................................................................83 2 第七章 南北朝乐府民歌................................................................................................................................83 第一节 南朝乐府民歌................................................................................................................................83 第二节 北朝乐府民歌................................................................................................................................88 第八章 南北朝文............................................................................................................................................ 91 第一节 南朝的骈文与辞赋........................................................................................................................91 第二节 北朝的散文.................................................................................................................................... 92 第九章 魏晋南北朝小说................................................................................................................................95 第一节 志怪小说与《搜神记》................................................................................................................95 第二节 志人小说与《世说新语》............................................................................................................96 第十章 魏晋南北朝文学批评........................................................................................................................97 第一节 曹丕《典论·论文》.......................................................................................................................98 第二节 陆机《文赋》................................................................................................................................98 第三节 刘勰《文心雕龙》......................................................................................................................101 第四节 钟嵘《诗品》..............................................................................................................................102 第五节 萧统《昭明文选》......................................................................................................................103 3 魏晋南北朝文学 概说 一、 分期 魏晋南北朝文学史的年代，一般是指从汉献帝初平元年（190 年）至隋文帝开皇九年（589 年） 共 399 年。这是中国历史上分裂时间最长的一个时期。 细分为五个阶段： 1：建安文学，190 年（汉献帝初平元年）----232 年（魏明帝太和六年） 结束的标志：曹植病逝。为七子活动时期，汉末文人多关注政治，此时的文人已不敢言政，故 用力于文采。文学成就的代表：三曹七子。 2：正始文学，233 年----265 年 结束的标志：司马炎代魏。此时司马氏与曹氏争权，何晏等大批文士被杀，使得一大批文士的 人生观趋于虚无。到竹林七贤又转为慷慨激昂，遁于诗酒，佯狂谢世。文学成就的代表：阮籍、嵇 康。 3：西晋文学，266----317 年。从太康（太康也称元康）元年----八王之乱。陆机的《文赋》与 左思是这一时期的亮点。文学成就的代表：左思 4；东晋文学，317----420 年。也称江左时期。元帝东渡一直到刘裕代晋。文学成就的代表；陶 渊明。 5：南北朝文学，420----589 年，以长江为界，南北对峙又南北交融。山水诗、文学理论、小说、 南北朝乐府是这一时期的重要的文学成果，大家辈出。大小谢、颜鲍。 二、社会概况 魏晋南北朝时期，经济的重心，从黄河流域逐渐转移到长江流域。各民族逐渐由征战走向融合。 魏晋南北朝又是继战国“百家争鸣”以后，我国历史上又一个思想解放的时代。玄学的兴起， 佛教的兴盛，道教的风行，使汉代定于一尊的儒学相对衰微 。 魏晋南北朝时期是权威崩坏。政治上没有了中央集权，分裂、战争、篡夺频繁上演，思想上， 经学的地位动摇了，各种思想异常活跃，而每一个个人饱受苦难。鲍照在他的《芜城赋》中的感叹 “天道如何？吞恨者多”道出那个时代人民的普遍感受。 思想上：以士族为主体的知识分子生存方式与和精神特征都有了很大变化。由关心社会、国家， 追求外在功业，到关注自我与家族，追求物质和精神的享乐、适意。由建安的慷慨悲歌很快转为玄 学的虚浮飘渺。而当时发达的庄园经济为这种生活方式提供了物质条件。西晋首富石崇《金谷诗序》 描绘了他的一处庄园“有别庐在河南县界金谷涧中，去城十里，或高或下，有清泉茂林众果竹柏药 4 草之属。金田十顷，羊二百头，鸡猪鹅鸭之类，莫不毕备。又有水碓（dui）、鱼池、土窟。其为娱 目欢心之物备矣。------昼夜游宴，屡迁其坐，或登高临下或列坐水滨。时琴瑟笙筑，合载车中， 道路并作。及住，令与鼓吹递奏。遂各赋诗，以叙中怀，------感性命之不永，惧凋谢之无期，----” 这种生存空间与生活方式造成略事功而尚精神的倾向，心灵日益丰富细腻，审美能力日渐提高。 重精神特质、重真情发展到重口才、重文采、重才藻。《世说任诞》“桓子野每闻清歌，辄唤奈何。 谢公闻之曰：子野可谓一往有深情》” 三、文学概况 魏晋南北朝文学又称六朝文学（东吴、东晋、宋、齐、梁、陈）。这是文学走向自觉的时期，同 时也是文学发展的一个重要的探索时期。 鲁迅《魏晋风度及文章与药及酒之关系》称“曹丕的时代”是“文学的自觉时代”。 从民间文学与政 教文学向文人文学的转变，文人文学传统的正式形成。文学中人主题的突出，从政教文学向性情文 学的发展。文学日益改变了它作为宣扬儒家政教工具的性质，而越来越多地被用来表现作家个人的 思想感情和审美追求。由此成为中国文学史上一个重要的转折，带来了文学的繁荣：文学作品的日 见丰富，使得文学逐渐与其他学术相区别，成为一种独立的学科；文学批评的空前繁荣；文学集团 的空前活跃。 （一）文学走向自觉——文学意识的觉醒与成熟 文学自觉的表现就是文学意识的觉醒与成熟，人们开始摆脱传统的政教文学观的限制，重新思 考原来只是“六艺附庸”的文学自身的本质、特征和价值，探讨文学创作和接受的规律，提出一定 的艺术准则并形成比较完整的文学思想和观点。 1. 是从文学特征入手把握文学的本质、文与非文的界限（即文笔之分），区分具体的问题。如 曹丕提出“奏议宜雅，书论宜理，名诔尚实，诗赋欲丽”，陆机的《文赋》、挚虞的《文章流别论》， 等都涉及这一方面的探索。 2. 是建立了一套文学批评和欣赏的理论，出现如刘勰的《文心雕龙》和钟嵘的《诗品》等专著 和一些批评文章。 （二）文学的探索——各种文体的发展和转变 文学的探索表现在各种文体的发展和转变： 诗歌——题材方面，出现了咏怀诗、咏史诗、游仙诗、玄言诗、宫体诗，以及陶渊明创造的田 园诗，谢灵运开创的山水诗等；诗体方面，五言诗成熟并取代四言诗成为主流，七言诗逐渐酝酿、 发展，也有明显进步，“永明体”为近体诗的滥觞，后世诗歌的几种基本形式如五律、五绝、七律、 七绝等，在这一时期都有了雏形；辞藻方面，追求华美的风气愈来愈甚。藻饰、骈偶、声律、用典， 成为普遍使用的手段。种种的探索都为唐代诗歌高峰的到来作着准备。 散文——唯美的纯文学的骈文成为中国独有的一种文学样式。打磨了文字表达的技巧，提高了 5 文学的表现力。魏晋南北朝也是文的重要发展阶段。儒学丧失独尊的地位，渐次衰微，玄学及佛教、 道教从兴起走向兴盛，都对人们的思想和文学观念产生了较大的影响。文学创作不仅逐渐摆脱大量 引经据典的陋习，重视作家情感的自由抒发,而且在作品的表现形式上有多方面的探索。这一时期的 文学主要包括辞赋、骈文与散文三种形式。散文较之两汉散文，有着明显的变化，一变板滞凝重的 面目而为清峻、通脱；辞赋创作也呈现出新的格局，抒情小赋的出现，是这一变化的重要标志；受 讲究对偶、声律和藻饰的风气的影响，骈文出现并走向成熟。 小说——短篇文言小说成熟，出现志怪、志人小说，志怪小说可说是唐传奇的源头，《世说》文 笔简约，刻画人物栩栩如生，千载之下依然让人对名士风流心折神往。 （三）文学集团的空前活跃 这一时期文学活动的一个主要特点就是文人集团和家族文化的出现。七子、七贤、二十四友、 竟陵八友、东宫学士、金谷集会、兰亭集会、乌衣之游山泽之游等等。 此外，造纸术的普及使文学作品的誊写传抄极为便利，扩大了文学的传播范围，文集、别集的 编纂也大为盛行。 第一章 建安文学 建安（196—220）是东汉献帝的年号，文学史上的建安时期从黄巾起义到魏明帝景初末年，大 约五十年时间。在东汉末群雄并峙逐鹿中原的争夺兼并中，曹操完成了统一北方的大业，并吸引大 批文士，形成了以曹氏父子为核心的邺下文人集团。建安诗歌便是社会由分裂动荡趋向统一这一历 史时期的产物。“世积乱离，风衰俗怨”的时代特征，建安文人开阔博大的胸襟、追求理想的远大抱 负、积极通脱的人生态度，直抒胸臆、质朴刚健的抒情风格，形成了建安诗歌所特有的梗概多气、 慷慨悲凉的风貌。为中国诗歌开创了一个新的局面，并确立了“建安风骨”这一诗歌美学风范。 建安文学的代表有“三曹”、“七子”和蔡琰等。 第一节 建安风骨 建安文学的文风特点，一直以来都沿用《文心雕龙时序》的论断。 自献帝播迁，文学蓬转，建安之末区宇方辑。魏武以相王之尊，雅爱诗章；文帝一副君之 重，妙善辞赋；陈思以公子之豪，下笔琳琅：并体貌英逸，故俊才云蒸。仲宣委质于汉南，孔 璋归命于河北，伟长从宦于青土。公干徇质于海隅德链综其斐然之思，元瑜展其翩翩之乐；文 蔚休伯之俦，于叔德祖之侣，傲雅觞豆之前，雍容衽席之上，洒笔以成酣歌，和墨以藉谈笑。 观其时文，雅好慷慨良由世积乱离，风衰俗怨，并志深而笔长，故梗概而多气也。 这种风格为建安时期文人共有，刘勰论风骨之时，举例多为孔融、刘桢、徐干等，钟蝾《诗品 序》： “永嘉时贵黄老，和、稍尚虚谈。于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。爰及江表微波尚传，孙绰、许 询，桓、庾诸公诗，皆平典似《道德论》，建安风力尽矣。”陈子昂在《与东方修竹篇序》：“汉魏风 骨，晋宋莫传”，最早提出建安风骨。 如何理解风骨呢？ 6 《文心雕龙》中最扑朔迷离，让人难以把握与描述，引起争议最多的，要属《风骨》篇。在中 国古代的文学理论范畴中，风骨也是最耐人寻味、使用最广泛的范畴之一。它往往与建安风力、盛 唐气象等相联系，作为评价作家或作品优劣的重要标志。但是因为刘勰在论述“风骨”这一范畴时， 用的是比喻的方法，从不同角度连类设譬，没有对风骨下明确的定义，因而对于千载之下的今人来 说，要想准确地把握、阐释风骨的内蕴，得到一致公认的结论，在一定时期内似是较大困难，但随 着文艺理论的进一步发展，通过人们不断地辩析、争议，一个较为一致的意见的达成，也是可以期 待的。 一、风骨范畴的渊源 中国古代先哲们在探索世界、阐释他们的理论时，常用自然物设喻，达到形象、生动，易于体 会的效果。风，本是自然界流动的空气，是《易经》中自然界的八种基本事物之一。风无形无状， 却能被人感觉到，我们看不到风，却能看到被风所改变、所影响的事物，如在风中摇摆的树枝、小 草，水面上的狂风巨浪或微微涟漪，还有风的无处不到无孔不入。在《易传》当中，先哲将风人格 化、精神化，赋予其社会、政教、君子的人格道德的含义。《尚书·说命下》有“咸仰朕德，时乃风”， 言君王美德可造成良好的社会风气，《易·益卦•彖辞》：“益动而巽，日进无疆；天施地生，其益无 方”。《论语·颜渊》：“孔子对曰：子为政，焉用杀？子欲善而民善矣。君子之德：风，小人之德： 草，草上之风必偃”。以风吹草偃的自然和谐而又不可抗拒，比喻君子以美德感化人。由此《诗大序》 将风引入文艺批评理论，提出风教说：“风，风也，教也；风以动之，教以化之。”至东汉至魏晋， 人物品评之风大盛，因为“风”已经被虚化而被赋予了人格与道德精神含义，故而它很快就被用来 作为品评人物概念。有风姿、风度、风神、风致、风华、风味、风韵等。如《汉书·霍光传》写其 传主“初辅幼还有主，政自己出，天下想闻其风采。”在《世说新语》等书中大量的评语出现，如： 《赏誉》第三谢微评许子政“伐恶退不肖，有范孟博之风”；第一 O 七庚公曰：“卫风韵虽不及卿诸 人，倾倒处亦不近”（作者按：卫指卫承，字君长）；《容止》第五“嵇康身长七尺八寸，风姿特秀”； 第二十四言庚亮“尔时风范，不得不小颓”；《赏誉》第一五二言王弥“风神清令”等等。 骨本义指的就是人和动物的骨骼。骨的特点是坚硬，能支撑身体，使筋脉肤肉有所依附，而不 外现，故而这一特点被先哲抽象化，赋予内在、刚毅等含义，与坚硬、力度等相联系。战国秦汉时 就有与骨联系的骨法、骨象（像）、骨力、骨鲠等具有间接审美意义的词。如宋玉的《神女赋》中称 赞高唐神女“骨法多奇”；汉代王充《论衡·骨相》篇，通过人的骨相而外化的形体相貌判断一个人 尊卑贵贱的命运。这是“骨”的含义的实用，而到魏晋以后品评人物用骨，更偏重于其抽象的含义。 《世说新语赏誉》第一 O 八：“王右军目陈玄伯‘垒块有正骨’”；《品藻》第三十：“时人道阮思旷： ‘骨气不及右军……’”。 相对而言，风的美学倾向更偏于阴柔，而骨的审美倾向，更偏于阳刚。 最早将“风”、“骨”连用并引入文艺理论的是魏时祖莹。《魏书•祖莹传》载祖莹语：“文章须自 出机杼，成一家风骨，何能共人同生活也。”在祖莹将风骨连缀为一个词之后，魏晋南北朝品评人物 时也常用“风骨”一词。 《世说新语•轻诋》第二十八：“旧目韩康伯，将肘无风骨”认为他肥壮无骨若肉鸭，此处用“风 骨”一词，带有“骨相”含义，偏于骨，不关精神气质。其他的评论就与精神气质有关了。《宋书• 武帝记》载：“（刘裕）身长七尺六寸，风骨奇特。桓玄见高祖，谓司徒王谧曰：‘昨见刘裕，风骨不 7 恒，盖人杰也’”；《世说新语·赏誉》注引《晋安帝记》：“羲之风骨清举也”；《南史·蔡搏传》：“撙 风骨梗正，气调英疑，当朝无所屈让”；《北史·梁彦光传》：“少岐寲，有至性，其父每谓所亲曰：‘此 儿有风骨，当兴吾宗’”。在这些评语中“风骨”指人的精神气质，而且从它们的修饰词“不恒”、“清 举”、“梗正”来看，风骨所体现的美感是超拔的，偏于阳刚而有力量的。魏晋南北朝士风尚通脱， 不守儒教礼法，强调个性，不阿权贵，例如《方正》十五：“山公大儿着短帢，车中倚。武帝欲见之， 山公不敢辞，问儿，儿不步行，时论乃云腾山公”《赏誉》光十二“王公（导）每发言，众人竟赞之。 述于末座曰：‘主非尧舜，何得事事皆是？’丞相甚相叹赏。”可以认定“风骨”一词同时具有审美 评价和道德评价。 南齐谢赫在其《古画品录》中，将风骨引申入绘画的评判范畴，对曹不兴所画之龙下了这样的 评语：“不兴之迹，殆莫复传，唯秘阁之内一龙而已。观其风骨，名岂虚哉”。而且在品评画家时谢 赫也常风骨分指。但是指时，骨多指骨法，及其“六法”之二，“二、骨法，用笔是也。”多指画家 用笔的方法。在书法理论中，也早用风骨作为审美评判的术语，王羲之在《书论》中进一步申明：“凡 书多肉微骨者谓之墨猪，多力多丰筋者胜，无力无筋者病”要求笔划有内在刚健力量。书论中骨的 概念使用较多，而风的概念使用较少。 有人认为，是刘勰第一个将“风骨”连辍并用于文艺理论。如杨慎说：“此论发自刘子，前无古 人。”马茂之先生也说：“把风骨连缀成词，作为一个新的术语而提出，在刘勰是有其深刻的用意的”。 这种说法不正确。前文提到“风骨”连辍的第一人应是祖莹，要求“文章须自出机杼，成一家风骨”， 明显是将“风骨”用于文论中。因魏晋南北朝时期书画比文更发达，书论与画论也更为人们所重视， 直到刘勰的《文心雕龙》问世。人们有两个误解：一是书论画论的“风骨”比文论的“风骨”出现 早，文论的“风骨”由书论画论的“风骨” 概念借用而来；二是前面提到的误以为刘勰最先将“风 骨”连辍并用于文论。应该说，“风骨”范畴与有更直接的联系，而与书论画论的“风骨”有更多的 不同之处。文学是人学，由评价“人”而转为评价“文”，风骨范畴保存了蕴有的审美评价和道德评 价意蕴，而书论画论的“风骨”更偏向于审美评价而较少道德评价，这是文论与书论、画论中“风 骨”差别的根源所在。但在审美倾向上品评人物、文论、书论、画论的“风骨”差别不大。 二、风骨释义述略 《文心雕龙》问世后，即受到学者们的重视，历代也不乏研究者，但大都仅作校勘与评点。对 《文心雕龙》作系统而缜密研究，开近代龙学先河的，当推黄侃先生和他的《文心雕龙札记》，所以 程千帆先生说：“《文心雕龙札记》则开创了一代古典文论研究之风。” 黄侃之后，各家学术观点纷纭。 詹瑛先生在他的《〈文心雕龙〉的风格学》一书中列举的关于“风骨”含义的诠释，较有影响的 自明朝曹学佺、杨慎等至本世纪八十年代初有三十四家，对“风骨”的解释，詹瑛先生认为其“分 歧之点主要在两个方面：第一，风骨是不是指的风格？第二品评人物的风骨，品评书画的风骨和品 评诗文的风骨是不是一回事？”这是最早对“风骨”释义进行综述的。 其后，香港陈耀南先生在其论文《〈文心雕龙〉“风骨”群说辨疑》中清理了从黄侃以来直到 1987 年作者稿成之时，海外港台和大陆学者关于风骨讨论的论点，总结出十类六十四种说法。但陈先生 并没有得出结论，他将众说纷纭的原因归之于《文心雕龙》本身行文的扑朔迷离，闪缩不定。 1991 年出版的由罗宗强先生主编的《古代文学理论研究概述》一书中，卢盛江编写的《刘勰和 8 〈文心雕龙〉》一节，又列举了二十余家的五种阐释。陈耀南先生戏谐地比之为：“搅碰到蜂窝”。 曾经在北京大学中文系留学的韩国博士金庄国在他的论文《〈文心雕龙·风骨〉篇析论》一文中， 简明扼要地将种种说法，归纳为四类：第一类，是将“风”“骨”分属“意”“辞”，认为“风”指“文 意”，“骨”指文辞，代表人是首先提出这一论断的黄侃先生，此外，还有范文澜先生。金认为，黄、 范未对“风”、“骨”内涵做更细致的分析。周振甫先生、宗白华先生、罗宗强先生从力度上着眼， 分析风、骨的内涵，陆侃如、牟世金两先生从思想教育——风教的着眼点上，阐释风骨的内涵，第 二类，以风指情思，骨指事义，并特别强调二者之间的关联，代表人是刘永济先生。刘先生的观点 认为：“风者，文之情思也，情思者，发于作者之心形而为事义，就其所以运事义以成篇章者意之为 风。”“骨者，树立结构之物，喻文之事义也，事义者情思待发，托之以见者也。就其所以建立篇章 而表情思者言之为‘骨’”。廖仲安、刘国盈进一步发挥了刘的论点，强调风骨与儒家经义之间的密 切关系。第三类意见，对“风骨”是意、辞的较高标格要求的意见的升华，进一步认为风骨乃是一 种风格和美学风范。与力度有关，接近于遒劲。罗根泽、马茂元、吴调云等先生只简直地说，风骨 即风格，王运熙先生认为：“风”是指文章的思想感情表现得鲜明爽朗，“骨”是指语言质朴而劲健 有力，合起来是明朗刚健。詹瑛先生则将风骨分论，并总结道：“风骨是刚的风格，就是鲜明生动、 雄健有力的风格”，周振甫先生把风骨作为审美价值的评判，认为“风”是内容的美学要求——写得 鲜明生动而有生气，骏快爽朗，“‘骨’是对作品文评方面的美学要求，是对有情感的作品要求它的 文辞精炼，辞义相称，有条理，挺拔有力，端正劲直。”第四类是把风骨看成不可分割的整体，或虽 也承认二者有区别，但更注重其相互间的关联渗透，且认为二者都属于内容范畴。 金庆国先生自己的观点，是将第一类与第二类结合起来，他将“风”解释为情，属于思想感情 内容的方面，属于情感的标格与标准。“骨”属于辞的范畴，将事义通过辞表现出来。 三、本人观点 每一个人思想观点的形成，都是必然要受到他所处的时代、社会、环境及文化传统的影响，而 形成其完整的思想体系。我认为，对《文风骨》的研究一定要从刘勰的文化传统、当时的社会思潮 等诸方面来考察其价值观和审美观，同时结合“风骨”这一传统范畴的传承流变，立足于《文心雕 龙风骨》的文本，才能给“风骨”一个较准确、较为能被大家所接受的阐释。 刘勰的文学思想中占主导地位的，核心是儒学，儒家思想使他在《文心雕龙》中一再强调要原 道、宗经，要求文学以儒家经典为本，实现政治教化的功能，《风骨》开篇即开宗明义地说：“《诗》 总六义，风冠其首。斯乃化感之本源，志气之符契也” 认为经典与教化是作品生命力的来源。在他 的思想中也有玄学因素，他以玄学作为他的思维方式，故而他重视人的自然本性，重性灵，追求超 拔清峻的境界，渴望展示鲜活刚健的生命力，这是他希望作品必须拥有的表达风格。 关于“风骨”和“风”、“骨”的关系问题，我以为应将之看三个不同的概念。从“风”的渊源 来看，它应该是与人们的情感相关，是决定作品具有感染力的因素。但我觉得不能断然认为“风” 就与辞无关。无论如何作品情感的表达离不开辞。同理，“骨”的特点，要靠辞的简劲有力来表达， 但这种简劲有力的辞，应该以充沛的、积极向上的、奋发有为的思想情感为依托。但当它们迭加在 一起时，不是如 1+1=2 那么简单地理解成文意+文辞或者情思+事义，它成为一个新的概念。我倾向 于詹瑛先生的意见，认为“风骨”是刘勰对文章提出的一种风格，这种风格应是以儒家的经典为本， 以表现儒家经世致用、建功立业的思想为核心，以鲜活刚劲壮美的语言表达方法，使人获得一种振 9 奋的、明朗的审美体验，从而得到精神陶冶。这种风格与典雅、清丽、远奥等一样，是基于不同作 家的个性禀赋而在文中的自然流露。 《风骨》会引起人们疑惑、使人感到难以捉摸的原因，我认为可以归纳为两点：①玄学的思维 方式与表达方式的影响。玄学的思维方式即是主张得意忘言，老子就曾提出“道可道，非常道，名 可名，非常名”的命题，不主张以精确的语言作缜密的定义，而是主张感受与体味。刘勰的思维方 式是玄学的。②骈体文的文体特点的影响。骈文要求句式整齐对称，故而，互文的修辞方法为骈文 所常用。“故辞之待骨，如体之树骸，情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽， 则文风清焉。”这一段话，是引起争议的关键，因为将之看成两个不同概念的描述或看成是互文，一 事两说，在字面上看都没有错，都可以说得过去。 当刘勰以“风骨”为他的《文心雕龙》名篇时，“风”与“骨”都与其原义相距甚远，以汉语为 母语的中国人对“风骨”的解释都难以搞清，就更不用说老外了。日本的目加田诚就曾大大地叹息 说风骨“意思很难捉摸。”也难怪美国华裔学者施永忠，英译《文心雕龙》时为难地把“风骨”直译 为 The Wind and the Bone。 第二节 三曹 一、曹操（155-220） 曹操是一个具有很强的现实感、同时又富于理想精、人文怀抱的人。从综合的作用来看，他是 建安文学的最大贡献者。曹操的诗风与文风是他多方面气质的表现，文风通脱而机智，诗风苍凉而 又沉雄、高爽。 （一）生平 字孟德，小字阿瞒，沛国谯（今安徽亳县）人，祖父曹腾，官中常侍大长秋，封费亭侯。父曹 嵩，为养子，“莫能审其出身本末”，官至太尉。 曹操既是杰出的军事家、政治家，也是一位诗人。《魏书.武帝纪》：“太祖少机警，有权谋，而 任侠放荡，不治行业，……年二十，举孝廉为郎，除洛阳北部尉，迁顿丘令，征拜议郎。”后借镇压 黄巾大起义起家，逐步吞并了北方的几个豪强军阀，“挟天子以令诸侯”，平定了北方，赤壁之战失 利，屡次南攻未果，三国鼎立的局面形成。他一直注重社会的思、教育、经济的建设。所谓“外定 武功，内兴文学”。 曹操为人通脱，他以政治眼光招贤纳士，他下过三个命令：求贤令、敕有司取士勿偏短令、取 贤勿拘品行令。要：“唯才是举”：凡负污辱之名，见笑之行，不仁不孝而负治国用兵之术者都在人 才范围之内。有个叫丁斐的，常盗取公物，如官牛、官印等，有人告他，曹操却为他说话。朱熹骂 他“不惟窃国之柄，和圣人之法也窃了。” 同样他也大量网罗文学之士，鼓励曹丕曹植纳士。曹植《与杨德祖书》：“当此之时，人人自谓 握灵蛇之珠，家家自谓抱荆山之玉。吾王于是设天网以该之，顿八纮以掩之，今悉集滋国矣。” 而建安文学的兴盛，除了曹氏父子的大力提倡，还与他们的鼎力参与有关。《魏书》载：“太祖 御军三十余年，手不舍书，昼则讲武策，夜则思经传，登高必赋，及造新诗，披之管弦，皆成乐章。” 曹操文集中大量的是他写的各种政令，简洁通达，讲求实用，甚少雕饰。鲁迅先生说他“胆子 很大，文章从通脱得力不少，做文章时又没有顾忌，想写的便写出来。”此外他的诗歌成就也较高。 10 尤其四言诗，而当时五言诗还是新体，他也敢于尝试，且“每诗皆可播之管弦”。曹操的诗，以汉乐 府古题写时事，旧瓶装新酒。 （二）曹操诗歌的思想内容 曹操今存诗 20 余首， 1. 悲时悯世的菩萨气： 如《薤露行》，《蒿里行》，《苦寒行》等。 谭元春钟惺《古诗归》：“此老诗中有菩萨气而不必其佛。” 他的一部分诗真实反映了汉末动乱的社会现实和百姓的苦难。他敢于正视黑暗惨淡的社会现实， 并在诗中加以深刻揭露，对遭受战争离乱之苦的人民表示了深切的同情，展示了他作为一个政治家 体恤民情的情怀。 如《蒿里行》是当时现实的生动的缩影，钟惺称为“汉末实录，真诗史也”，记录了汉末董卓之 乱前后最黑暗混乱的一段历史，描绘了军阀争权夺势所造成的悲惨现实：“铠甲生虮虱，万姓以死亡。 白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。” 《苦寒行》山中行军之苦，天寒雪大，北风凛冽，山路难行，无衣无食，人饥马困，前有熊罴， 后无退路，此苦实过《东山》。曹操也借此抒发自己平生心事：建功汉室而未能如愿。《却东西门行》 “冉冉老将至，何时返故乡”催人泪下。 2. 吞吐宇宙的霸气 如《短歌行》、《龟虽寿》、《观沧海》等。表现曹操的雄心壮志和建功立 业的积极进取精神。 另一部分诗抒发了他的人生抱负和统一天下的雄心大志。如《观沧海》写登临碣石眺望大海的 所见所感，展现了作者吞吐宇宙的气概和宽广博大的胸怀；《龟虽寿》抒写了年命有尽而老当益壮的 积极进取精神；《短歌行》抒发了求贤若渴的心情和建功立业的决心。 《步出夏门行。龟虽寿》 神龟虽寿，犹有竟时；腾蛇乘雾，终为土灰。 老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。 盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。 幸甚至哉，歌以咏志。 3. 求仙访药的仙气 如《秋胡行》、《气出唱》、《精列》等。 时光飘忽，人生短暂，而壮志未酬，因此希望通过求仙术、服食药物而长生不老。从积极的意 义上看，是想通过延长寿命完成他的雄霸大业。这也是那个时代的大多数人采用的养生方式。 （三）曹操诗歌的艺术风格 古代评论家对曹操诗歌风格的评价： 钟嵘《诗品》:“曹公古直，有悲凉之句。” 宋敖陶孙《诗评》：“如幽燕老将，气韵沉雄。” 沈德潜《古诗源》：“沉雄俊爽，时露霸气。” 刘熙载《艺概 诗概》：“曹公诗气雄力坚，足以笼罩一切，建安诸子，未有匹也。” 曹操诗歌绝少华美的辞藻，形象鲜明，有慷慨激昂的情调，读来令人振奋。 11 曹操创造性地用乐府古题写时事，如《薤露行》、《蒿里行》本是送葬时的挽歌，在曹操笔下却 以其反映现实的鲜明性被称为“汉末实录”。 此外，他的四言诗为已经僵化板滞的形式注入新的活力。曹操不仅用自己的创作开风气之先， 而且以其对文学的倡导，为建安文学的繁荣和发展做出了贡献。 曹操的散文最突出地体现了迥异于汉代的清峻、通脱、华美、壮大的风格。他的代表作《让县 自明本志令》、《举贤勿拘品行令》都写得朴素自然，清峻简约,不受礼法约束，不加雕饰，直抒胸怀， 情真意切。 二、曹丕（187-226） （一）生平 操长子昂战死。次子曹丕，字子桓。建安十六年封五官中郎将，丞相副；二十二年，立为魏太 子；二十五年（公元 220 年），代汉自立称帝，是为魏文帝。 曹丕一生相对顺利，由公子而世子而太子，在思想感情上及政治倾向上偏向士族，缺少曹操对 人民疾苦的同情，他虽然感叹“富人食稻与粮，贫子食糟与糠”，却把原因归结到“禄命悬在苍天”。 刘克庄《后村诗话》云：“当操无恙，植以才、仓舒（舒城王）以惠，几至夺嫡，谓之多忧可也。 及受汉禅，可与天下同乐矣，帝既猜阻鲜欢，而诸侯王就封者，皆为典签侵迫，多见削夺。其末命， 乃托国于狼顾之仲达，是帝之忧至死未已，何时而可乐乎？” 这使得他的诗风流于纤弱，曲折幽怨，委婉细腻，清丽自然。用他自己的诗句来形容就是“短 歌微吟不能长”。他在《典论.论文》中说：“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致，虽在父兄， 不能以移子弟。” （二）典籍中对曹丕的评价 钟嵘《诗品》：“其源出于李陵，颇有仲宣之体则。新奇百许篇，率皆鄙直如俚语。唯“西北有 浮云”十余首，殊美赡可玩，始见其工矣，不然，何以铨衡群彦，对扬厥弟者耶？” 《古诗归》：“文帝诗便婉娈细秀，有公子气，有文士气，不及老瞒远矣。然其风雅蕴藉，又非 六朝人主所及。” 陈祚明《采菽堂诗话》：“自桓笔姿轻俊，能转能藏，是其所优，转则变宕不桓，藏则含蕴无尽。” “魏文诗如西子捧心，俯首不言，而回眸动盼，无非可怜之绪，倾国倾城，在绝世佳人，本无意动 人，人自不能定情耳！” 沈德潜《古诗源》：“自桓诗有文士气，一变乃父悲壮习气矣，要其便娟婉约，能移人情。孟德 诗犹是汉音，子桓以下纯乎魏响。” （三）曹丕的贡献 曹丕的贡献正在于对文人诗的开创上。这表现在两个方面： 1. 个人情感的自重和抒发。 汉末以来，今文经学的溃败，导致传统诗教的被破坏，诗歌不再“经夫妇，成孝敬、厚人伦、 美教化、移风俗”，抒情时不再仅“止乎礼义”，曹操的诗歌抒情是社会和历史的责任感和使命感使 12 然，个人情怀不多。曹丕致力于个人情感的表达，曹丕现存 40 余首诗，内容多为个人的喜怒哀乐， 社会人生的生离死别、自然界的春秋代序，都会在他心中引起震动，他将自己极敏感又细腻，多情 又钟情、隐秘曲折的内心世界全部裸陈于自己的诗歌中，“乐极哀情生，寥亮摧肝心”(《善哉行》)。 所以多为对人生感慨的抒发和人生哲理的思考。题材上除一部分写游赏之乐的宴游诗外，以表现游 子行役思亲怀乡、征人思妇相思离别居多。借传统题材表现了世积乱离、风衰俗怨的时代气氛，以 及人生多故的伤离悯乱。最著名的是《燕歌行》二首，为我国现存最早的完整的七言诗，对后代歌 行体诗的发展产生了重大的影响。其一描写女子在凄凉的秋夜里辗转难寐，思念远人，细腻委婉， 缠绵悱恻，传诵不衰。其一云： 秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，群燕辞归雁南翔。 念君客游思断肠，慊慊思归恋故乡，何为淹留寄他方? 贱妾茕茕守空房，忧来思君不能忘，不觉泪下沾衣裳。 援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。 牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁? 代人言情也是曹丕创作的一大特点。借他人的酒杯浇自己心中之块垒。《清河见挽船士新婚与妻 别作》、《见挽船士兄弟辞别诗》，尤其他为好友阮瑀寡妻而作的《寡妇诗》细腻而真实地描绘了未亡 人的孤独与凄凉、以及对过去生活的回忆、对未来的无可奈何的彷徨与无依的惆怅。读来感人肺腑， 催人泪下。 霜露纷兮交下，木叶落兮凄凄。候雁叫兮云中，归燕翩兮徘徊。妾心感兮惆怅，白日忽兮 西颓。守长夜兮思君，魂一夕兮九乖。怅延伫兮仰视，星月随兮天回。徒引领兮入房，窃自怜 兮孤栖。愿从军兮终没，愁何可兮久怀。 后人往往批评曹丕脱离现实，其实这种生离死别正是汉末以来最为常见的社会现象，曹操是做 正面的反映，并寄托自己的抱负，而曹丕以诗人的敏感触摸到这现象背后人的心灵的颤栗。 2. 文人化艺术表现手法的使用与艺术风格的形成。 曹丕诗以工丽取胜，风格清丽婉约，善于选用清丽的词句，配以和谐的音韵，表达他纤细的情 思，用字谴词，极有文采，尤其一些迭字的运用如“慊慊”、茕茕、皎皎等，更增加了他作品的婉转 清新而又活泼流畅的特点。他的这种艺术表现形式也是他的文学主张（诗赋欲丽）的实践。 在艺术形式上曹丕也勇于创新，他的诗，三言、四言、五言、六言、七言、杂言诸体具备。曹 操敢破、曹丕敢立：第一首七言诗、《大墙上蒿行》开长句长篇之先、《典论 论文》第一篇系统的文 学论文、政治上让汉帝禅让自立、九品中正制。都有首创之功。 曹丕文章的语言渐趋华美，排偶气息和抒情意味都比较浓重，代表了文章由质趋华的倾向。如 《与吴质书》在追念旧游、感伤逝者中，描绘出友人的情怀与自己疏放的性情。感情凄怆真挚，语 言流畅婉转，文笔清秀隽丽，是一篇含蓄深情，情文并茂的杰作。 13 三、曹植（192-232） 字子建，曹操第四子，最后的封地在陈郡，232 年 12 月 27 日逝世，卒谥思，故后人称“陈王” 或“陈思王”。天资聪颖，才华过人。 “才高八斗”。谢灵运说：“天下才共一石，曹子建（曹植）独占八斗，我得一斗，天下共分一 斗。”建安之杰，有“绣虎”之称。宋曾慥《类说》卷四引《玉箱杂记》：三国曹植才思横溢，号为 “绣虎”（“绣”是形容文章文采华美，“虎”是形容诗文风骨遒劲）。 （一）生平 曹植的生活明显地分为前后两期，以 220 年曹操之死为分界线。 前期他是贵公子，才华横溢，倍受曹操的宠幸和一些名士的倾慕，又受时代风气的影响，因此 养成了放纵不羁任性而行的性格。据《魏书》，“年十岁余，诵读诗、论及辞赋数十万言，善属文。” 与曹操诸子共作《铜雀台赋》，他“摇笔立成，可观，太祖甚异之。”而且曹植有军事才能，“伏见行 师用兵之要，不必取孙吴而暗与之合”，太祖“每进见难问，应声而对”。太祖征孙权时，使曹植留 守邺，委以重任。几为太子数矣。 然而曹植显然没有意识到权力争夺的重要性和残酷性。他任性而行，不自雕励，饮酒不节。犯 了几次重大的错误。一是留守邺时违反曹操的禁令，醉后乘车行弛道中，开司马门出，曹操亲自下 令处罚他。二是弟曹仁为关羽所围，曹操派他去营救，他却醉而不能受命。 曹丕却是“御之以术，矫情自饰”，小心谨慎，步步为营。 曹操死后，曹丕开始迫害自己的兄弟，曹植首当其冲，在他门下的士人要么改投曹丕门下，要 么被杀害，曹植自己也一再被迁徙到偏僻边远的贫困地区，名为王侯公子，实若囚徒。《七步诗》就 是这种境地的写照。曹丕死后，曹睿继位，曹植境况稍有好转，他天真地以为能够得到机会，施展 建功立业的抱负，几次上《自试表》，但依然被压抑被猜忌，曹植就这样在贫困飘零的物质生活和被 忌、被打击的精神生活的双重折磨下，抑郁而终，年四十四岁。 考察作品中曹丕曹植互相的情感表达，我们发现曹植对曹丕充满亲切自然的爱恋之情，在诗作 中时有表现。如《公宴》赞美“公子敬爱客，终宴不知疲”，《侍太子坐》颂扬“翩翩我公子，机巧 忽若神。”《离思赋》“愿我君之自爱，为皇室而宝己。”而反观曹丕却无一丝回报，不曾在诗文中有 对曹植的任何情感表达。曹植在曹丕称帝后，有《上责躬应诏诗表》“伏维陛下，德象天地，恩隆父 母”，《武帝诔》有“尊灵永蛰”，《文心雕龙.指瑕》讥曹植“以父方虫”，将这两段连起来，曹植尊 兄隆父，而以父方虫，隐斥丕为大虫。曹植这样一个放纵不羁的人压抑内心的真实情感，在曹丕面 前曲意承欢，他的精神上扭曲的痛苦该是多么巨大而又深刻。 曹植政治生活的悲剧玉成了他的文学成就。他不能立功了，于是转向立言。一反青年时代对于 文学创作的轻视态度而转向“驰我径寸茎，流藻垂华芬”的倾心创作。他的文学成就，固然是由于 14 他从小就培养的文学才能，但更是由于他的悲剧命运，使他能够对现实有深刻的观察、了解和体验， 为后代留下宝贵的文学遗产。 （二）诗歌创作、题材及思想内容 现存诗 90 多首，绝大部分是五言诗。他的诗歌比较全面地反映了建安文学的成就和特色，在五 言诗的发展上有突出功绩。有《曹子建集》。 曹植的创作与他生活一样，以建安二十五年(220)为界，明显分为前后两个时期。 1. 前期作品——曹植前期生活中主要的时间是建安时期，生活安定，战乱给人民带来的痛苦和 灾难几乎没有给他留下太深刻的印象。受时代、家庭的影响，曹植有建功立业的雄心，对世俗礼法 采取蔑视的态度，这种拯时济世的理想和恃才傲物的性格，在他前期的创作中表现极为充分。《与杨 德祖书》中表达了“戮力上国、流惠下民、建永世之业，留金石之功”的理想。 此期作品主要有两类，一类感时伤乱，如《送应氏》二首写洛阳荒芜残破景象，《泰山梁甫吟》 写边海人民极端贫苦的生活，都流露出对百姓的深切同情。 另一类抒发建功立业的理想抱负，洋溢着乐观、浪漫的情调。以《白马篇》《名都篇》等为代表。 如《白马篇》借英姿飒爽、急赴国难的幽并游侠儿的形象，表达了自己“捐躯赴国难，视死忽如归” 的豪迈感情。 此外就是描绘宴游田猎的贵公子生活，写了一些公宴诗。 《白马篇》 白马饰金羁，连翩西北驰。借问谁家子，幽并游侠儿。少小去乡邑，扬声沙漠垂。 宿昔秉良弓，楛矢何参差。控弦破左的，右发摧月支。仰手接飞猱，俯身散马蹄。 狡捷过猴猿，勇剽若豹螭。边城多警急，虏骑数迁移。羽檄从北来，厉马登高堤。 长驱蹈匈奴，左顾凌鲜卑。弃身锋刃端，性命安可怀？父母且不顾，何言子与妻！ 名编壮士籍，不得中顾私。捐躯赴国难，视死忽如归。 2、后期作品——生活的体验使他的作品的思想内容的深度和广度都比前期提高了许多。艺术上 更为成熟。后期主要抒写自己遭遣被弃的悲愤不平。代表作：《赠白马王彪》、《杂诗六首》、《泰山梁 甫吟》、《野田黄雀行》、《七哀诗》等。题材大致有四类： 一是抒发自己和朋友遭受迫害的愤懑，代表作是《赠白马王彪》，全诗共分七章，愤怒控诉曹丕 集团对兄弟诸侯的残酷迫害，抒发了自己悲痛、恐惧、凄凉、愤慨等种种曲折复杂的感情。 二是传统的闺怨题材，借思妇、弃妇的怨叹，表白自己的心迹，如《七哀诗》代思妇立言，从 中寄托了自己的遭遇和感慨，情思哀婉，想象新奇。 三是直抒胸臆，述怀言志，如《杂诗》其五直抒慷慨报国不甘闲居的志向。 四是游仙诗，除少数表现求仙得道、服食长生外，大都是借游仙这一传统题材曲折表达了因人 世险恶而隐居避世的向往。 赠白马王彪 黄初四年五月，白马王、任城王与余俱朝京师，会节气。到洛阳，任城王薨。至七月，与白马 15 王还国。后有司以二王归蕃，道路宜异宿止。意毒恨之。盖以大别在数日，是用自剖，与王辞焉， 愤而成篇。 谒帝承明庐，逝将归旧疆。清晨发皇邑，日夕过首阳。伊洛广且深，欲济川无梁。 泛舟越洪涛，怨彼东路长。顾瞻恋城阙，引领情内伤。太谷何寥廓，山树郁苍苍。 霖雨泥我涂，流潦浩纵横。中逵绝无轨，改辙登高岗。修坂造云日，我马玄以黄。 玄黄犹能进，我思郁以纡。郁纡将何念，亲爱在离居。本图相与偕，中更不克俱。 鸱枭鸣衡轭，豺狼当路衢。苍蝇间白黑，谗巧令亲疏。欲还绝无蹊，揽辔止踟蹰。 蜘蹰亦何留？相思无终极。秋风发微凉，寒蝉鸣我侧。原野何萧条，白日忽西匿。 归鸟赴乔林，翩翩厉羽翼。孤兽走索群，衔草不遑食。感物伤我怀，抚心长太息。 太息将何为？天命与我违。奈何念同生，一往形不归。孤魂翔故域，灵柩寄京师。 存者忽复过，亡殁身自衰。人生处一世，去若朝露晞。年在桑榆间，影响不能追。 自顾非金石，咄唶令心悲。心悲动我神，弃置莫复陈。丈夫志四海，万里犹比邻。 恩爱苟不亏，在远分日亲。何必同衾帱，然后展殷勤！忧思成疾疹，无乃儿女仁。 仓卒骨肉情，能不怀苦辛！苦辛何虑思？天命信可疑。虚无求列仙，松子久吾欺。 变故在斯须，百年谁能持？离别永无会，执手将何时？王其爱玉体，俱享黄发期。 收泪即长路，援笔从此辞。 （三）曹植诗歌的艺术特点及成就 曹植诗歌文采气骨兼备，取得了很高的成就。他对诗歌的题材和内容进行了多方面开拓，艺术 上注重声色的描绘和技巧的琢磨，富于创造，大大丰富了诗歌的艺术表现力。钟嵘《诗品》评价其 诗曰：“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质。”曹植又是第一位大力写作五言诗的文人，现 存诗中有三分之二是五言诗。他以自己杰出的创作为我国古典诗歌从朴质无华的民歌向体被文质的 文人诗转变做出了巨大贡献，不愧是建安诗坛最杰出的代表。 1. 多种诗体的创作尝试。当事君行是六五言的。“人生有所贵尚，出门各异情。朱紫更相夺色， 雅郑异音声。好恶随所爱憎，追举逐声名。百心可事一君，巧诈宁拙诚。” 2. 比兴的广泛使用。或寄情思，或抒情志。《野》通篇用比。燕雀、鸿鹄鸱枭、寒蝉、归鸟、 孤兽. 3. 诗歌意境的营造。《赠白马王彪》情事理境高度融合。 4. 语言典雅化与世俗化结合。 用字精审，语言雅致富赡，有色泽亮度，有动作音响。极富表现力。《公宴》“秋兰被长阪，朱 华冒绿池”后人群起效尤，例如陈子昂的《感遇》其二“兰若生春夏，芊蔚何青青。幽独空林色， 朱蕤冒紫茎”。前期的锻炼用字痕迹，后期不再有，“不再是表面上的浮艳，而是骨子里的充实。他 的精光愈是内敛，他的文采愈是迫人”（郑振铎《中国文学史》） 注意音节和谐，具有音乐美，善用音韵的平仄高低表达情绪的。“驾言登五岳，然后小陵丘”有 动势。飘逸不群的气度。 对偶句的运用。 16 沈德潜：“陈思极工起调”。如“高台多悲风”等，把全诗的气氛、情绪都突出地概括起来，起 笼罩全篇的作用。 曹植之前的汉代乐府和文人诗，气象浑成，难以摘句，而子建善为警句。 钟嵘《诗品》：“骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质，粲溢今古，卓而不群。嗟乎，陈 思之于文章也，譬人伦之有周孔，鳞羽之有龙凤，音乐之有琴瑟，女工之有黼黻。” 钟惺《古诗归》：“文帝柔情丽质，不减文帝，而肝肠气骨，时有磊块处，似为过之。” 因此，曹植诗既有慷慨悲凉的气骨，又有雕工绣丽的辞采，风流典丽而又激昂豪放。 后人学他，或得其气骨，如鲍照、左思、李白，或传其辞采，其众伙矣。 （四）曹植的辞赋文章 曹植的成就主要在诗歌方面，但他的散文和辞赋也不乏佳作。曹植散文抒情言志文辞剀切，叙 事论理简练有序，具有强烈的感情色彩，引经据典，仿佛信手拈来，运用自如。《与杨德祖书》、《与 吴季重书》富于形象，抒情的成分极浓，对后世信札的影响极大。《求自试表》和《求通亲亲表》字 里行间都流露出愤愤不平和渴望自由的心情。反对朝廷对藩王的迫害政策，对自己遭受的猜忌和压 抑提出了强烈的抗议。如《求自试表》博引典实，反复设喻，层层推进，情词恳切，将自己的一片 忠心和急于事功之情抒发得既淋漓尽致又委婉曲折。艺术形式上，使用了大量骈俪句式，但能骈散 相间，句子长短参差，错落有致，因而工整而无萎弱之弊。 《陈审举表》指出了曹魏政权的危 机不在同姓而在异姓的权臣。《与司马仲达书》指责了司马懿拥兵自强、作战不力的行为，他的杂文 《藉田说》用种地作比喻，主张除去权臣，已经预见到了司马氏的阴谋，这种结果“不再世而验”。 《谏伐辽东表》分析敌我形势、政治状况都非常深刻。这些都体现出了曹植政治方面的才华。 曹植的辞赋抛弃了汉赋那种堆砌奇字的恶习，用华美而不艰涩的文字抒发自己的感情。其中最 著名的是《洛神赋》。这是黄初三年（222）曹植过洛水时想起洛水之神宓妃的传说，有感而作。这 篇赋以神话中关于宓妃的故事为基础，通过作者的幻想，塑造出洛神这个美女形象，借助于容貌的 描述，来刻画这个人物的纯洁和多情的性格，使人感到很真切。全篇笔触细腻，文辞艳丽，惟妙惟 肖地刻画了神女美好、灵动而又虚无缥缈的形象，淋漓尽致地抒发了人神相遇而不能交接的无尽愁 怨和可望而不可即的怅惘，充满了抒情的气氛。当时的辞赋正由平板地铺叙事物的汉赋转向清新的 抒情短赋，在《洛神赋》中也可以看出这一倾向。 曹植的另一篇名作《鹞雀赋》，通篇是鹞和雀的对话，写雀怎样说服鹞不要杀死自己，隐射自己 和曹丕、曹睿的关系，文字通俗。 附：三曹比较 曹操：雄才雅量，非二子所及，虽篇章无多，而情韵弥厚，悲而能壮，质而不野，无意于工， 而自然谐美。 曹丕：魏文之才，洋洋清绮，虑详而力缓，乐府清越，典论辨要，迭用短长，亦无懵焉。且才 17 丽而思放。 曹植：子建思捷而才俊，藻深而情郁。 曹植与曹操均称慷慨，曹操苍劲，曹植少壮，曹操古直深沉，曹植清新活泼，如三河少年，风 流自赏。 第三节 七子与蔡琰 一、七子名称的由来 建安时代，除三曹父子外，较有成就的作家当推以王粲为首的建安七子和蔡琰。 “七子”之称见于曹丕《典论·论文》，包括孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢七位 诗人。曹丕《典论 .论文》：“今之文人，鲁国孔融文举，广陵陈琳孔璋，山阳王粲仲宣，北海徐干 伟长，陈留阮瑀元瑜，汝南应玚德琏、东平刘桢公干。斯七子者，于学无所遗，于辞无所假，咸以 自骋骥騄于千里，仰齐足而并驰。”从此这七人并称为建安七子。 其实，其中孔融与其他六人不同，他比曹操大两岁，又不曾做过曹操的幕僚，没有与曹操共事 多久即被杀，那六个人年龄不一，创作也各有特色。 沈德潜《古诗源》云：“孟德诗犹是汉音，子桓以下，纯乎魏响。”所谓汉音，魏响是指建安诗 歌的两个不同的发展阶段。“汉音”慷慨悲凉，质朴深厚。“魏响”以情动人，华美壮大。而建安七 子正处于曹操与曹丕之间，既有乐府民歌质朴通俗的特点，又开始追求语言的工丽，形式的华美。 建安七子有共同特点：都生活在建安时代，都亲身经历了汉末动乱，有思想，有才华，有政治 抱负，除孔融外，其余都是曹操的属下，邺下文人集团的成员，这些共同特点决定了他们的创作都 有慷慨悲凉的建安特色；他们作品的内容，主要是描写社会动乱，人民疾苦，以及诗人自己的遭遇、 感想和政治抱负。而个人的生活经历、个性特质，又使他的作品呈现出不同的风格特色。七子中王 粲、刘桢成就最为突出。因建安七子曾同居魏都邺中，又号“邺中七子。” 二、建安七子 1. 孔融 字文举，孔子第 20 世孙。他年少时曾让大梨给兄弟，自己取小梨，因此名垂千古，这也就是『孔 融让梨』的故事了。性格豪放，不拘礼节，早年加入讨伐董卓行列，后来为曹操办事，政治上与曹 操有矛盾，因劝阻曹操攻打刘备而被处死。以书、表著称，诗文流传下来的极少。风格刚健质直， 文气豪宕。体现东汉向建安的转变。 东汉末年文学犹以经学为主。当时两大作家是蔡邕和孔融，一般将蔡邕归入汉代，孔融归入建 安，理由就是蔡邕重经学，有党锢诸贤清流之风，而孔融辞赋之气加重，乃猖狂纵诞之士。当时朝 中还敢于议论朝政的只有孔融，所以深为曹操所忌惮，借故将他杀了。 孔融为建安七子之首，文才甚丰。现存作品只有散文和诗。孔融的散文辞藻华丽，比同时代的 作家更有骈俪之气，代表作是《荐弥衡表》、《与曹公论盛孝章书》，骈俪气息较多。在《与曹公论盛 18 孝章书》中他提出“尊贤爱士，贵在行动”，立论高扬，文笔劲健，言辞恳切，是书信中的佳作；《与 曹操论禁酒书》则有诙谐意味。其《杂诗》第二首，以白描手法写丧子之痛，哀婉动人。他的文章 体气高妙，辞采飞扬，时有诙谐嘲戏之语，所以曹丕批评他“理不胜辞”。 2. 王粲 王粲（177-217），字仲宣。幼有异才，深得蔡邕的赏识。《三国志》本传说他“善属文，举笔便 成，无所改定，时人常以为宿构，然正复精思覃思，亦不能加也。”王粲今存诗 23 首，其作品充满 才情，结构严谨精巧，语言凝炼，辞藻华美，感情真挚，真是“文若春华，思若泉涌。”无论是言情 还是述志，都能挥洒自如，酣畅淋漓。被刘勰誉为“七子之冠冕”（《文心雕龙·才略》），与刘桢并为 七子之中文学成就最高者。世与曹植并称曹王、曹刘。 王粲虽然才华横溢，但体弱貌丑，因而不曾被重用，心中常怀忧愤。他胸怀大志，性格浮躁， 于慷慨之中常常流露要求建功立业的急切心情，感情激荡，锋芒突出，《从军诗》五首即是这种心情 的表现。王粲的代表作是十七岁离开长安赴荆州时所写的《七哀诗》其一，在结构和选材上更具匠 心，而且意境开阔，气韵沉雄，极有魏武的风韵。王粲滞留荆州，登当阳城楼所写的《登楼赋》是 他赋作中的名篇。内容写思乡之情和怀才不遇的愁恨。把写景与抒情结合起来，有浓厚的诗意，语 言明白晓畅，摆脱了汉赋雕琢堆砌的习气，显示了抒情小赋在艺术上的成熟。 王粲的作品集为《王侍中集》，不足之处是有些应酬之作，格调不高，颂谀过甚。有人评价其“方 陈思不足，比魏文有余”。 重点讲读：《七哀诗》三首是他的代表作，其中尤以第一首最为著名。诗写自己在初平三年（192） 董卓部将作乱长安时避难荆州途中所见所闻，通过亲眼所见一位饥妇人抛弃亲生骨肉的悲惨场面， 概括了战后生灵涂炭的惨像，揭示了战乱给百姓带来的灾难。写来感情深沉，慷慨悲壮。 七 哀 诗 西京乱无象①，豺虎方遘患②。复弃中国去③，委身适荆蛮④。 亲戚对我悲， 朋友相追攀⑤。出门无所见， 白骨蔽平原⑥。 路有饥妇人， 抱子弃草间。 顾闻号泣声⑦，挥涕独不还。 “未知生死处，何能两相完⑧？”驱马弃之去，不忍听此言。 南登霸陵岸⑨，回首望长安。悟彼《下泉人》⑩，喟然伤心肝。 注释①西京：指长安。无象：无道或无法。 ②豺虎方遘患：豺虎：指董卓余党李傕、郭汜等人（192）。遘：同“构”。 ③中国：此指北方中原地区。 ④委身：托身，寄身。适：往。荆蛮：指荆州。荆州本楚国之地，楚国本叫“荆”，古人称南方民 族为“蛮”，故旧称荆州为荆蛮。 ⑤攀：谓攀拉车辕，表示恋恋不舍。⑥蔽：遮盖。 ⑦顾：回头看。 ⑧ 两相完：两者都能保全。 ⑨霸陵：汉文帝刘恒坟墓，地处长安东面。岸：高地。 ⑩ 《下泉》：《诗经·曹风》篇名。《毛诗序》：“《下泉》，思治也。”“曹人思明王贤伯也。”“下泉”， 即“黄泉”，指地下。“下泉人”，此处也有暗指汉文帝之意。 3. 刘桢 刘桢（？-217），字公干，五言诗成就极高。曹丕称他“五言之善者，妙绝时人”。他才情不及王 粲，但风骨遒劲，意境峭拔，则又在王粲之上。《艺概 .诗概》，称“公干气盛，仲宣情胜”，可谓抓 住了二人的特点。刘桢性格疏狂、耿介，表现在作品中便是一种刚正之美、阳刚之美。钟嵘称他：“仗 19 气爱奇，动多振绝，真骨凌霜，高风跨俗，但气过其文，雕润恨少。然自陈思以下，桢称独步。” 今存诗 20 余首，分为赠答诗和游乐诗两类。赠答诗中最著名的是《赠从弟》三首，分别用苹藻、 松树、凤凰比喻坚贞高洁的质量，既是对从弟的赞美，也是诗人的自我写照。其中第二首写松树在 风霜冰雪摧残下仍然“端正”挺拔的英姿本性，最为豪迈俊逸。 《赠从弟》 (其二) 亭亭山上松，瑟瑟谷中风。风声一何盛，松枝一何劲！ 冰霜正惨凄，终岁常端正。岂不罹凝寒？松柏有本性。 刘桢作品反映现实面狭窄，所写多是友情及个人遭际，缺少象曹操的《蒿里行》，王粲的《七哀 诗》那样的史诗式的作品。 《公宴诗》没有酒肉气，倒象一首清新秀美的写景诗。他的应酬之作，也无阿谀之辞，有清正 之气。 有《刘公干集》。元好问盛赞：“曹刘坐啸虎生风，四海无人角两雄。” 4. 陈琳 字孔璋，青年时代即被称为“州里才士”，是个有才华、有抱负的人。可惜早年择主不善，曾委 身于曹操的主要对手之一—袁绍。他擅长写檄文，他替袁绍写的《檄豫州文》是一篇大手笔。所以 曹操爱惜他的才华，不计较他的冒犯，而让他做了记室，与阮瑀同掌书记，是曹操用文字对付敌手 的不可缺少的人物，但也没有重用。他常常怀着“羁客难为心”这样寄人篱下的感慨，壮志难酬的 苦闷一直郁积于心，所以他的作品有较多的慷慨之音，且于慷慨中隐含着一股功名未就的忧愤之情。 风格雄健气胜，磊落不平。诗歌仅存四首，代表作为《饮马长城窟行》，通过筑城卒与长安吏及 筑城卒之妻的对话，揭露战争和徭役给人民带来的家破人亡、妻离子散的痛苦，有强烈的现实意义。 语言质朴，风格苍劲悲凉，句式长短不一，采用对话形式，具有民歌风格。 5. 阮瑀 字符瑜，年轻时从蔡邕，长于军国文书，与陈琳共掌书记。他在七子中最善于周旋在曹氏兄弟 之间，而且与曹丕交往深厚，但只被曹氏父子看作文学侍从和挚友而已，政治上并不得意。因而在 他的作品中常常流露出一股悲音。风格悲慨多气，平易质朴。诗歌仅存 12 首，代表作是《驾出北郭 门行》， 通过一个孤儿在后母的虐待下的悲惨生活，提出一个发人深省的社会问题，从侧面反映出 汉末残酷的社会现实。要后世人引以为戒：“传告后代人，以此为明规。”但其诗整体艺术成就不高。 6. 徐干 字伟长。他生性淡泊名利，曹操几次征辟他，他都不肯应征，后来，实在是饥寒交迫，无法生 存了才投到曹操幕下。但是对于政治并不热心，而是潜心著述，大部分精力都花在《中论》的著述 上。 《中论》抨击了儒家之弊端“累世不能通其经，当岁不能究其理”。提出了学者应以大义为先。 徐干诗歌较少建功立业的热望，多写思亲离别之情。故而感情真挚细腻，文辞也较为自然流丽。风 格清新流丽，平和自然。他的诗留存不多，代表作为《室思》。《室思》写妇女对远方亲人的思念， 20 写思妇忧愁苦闷的心绪，哀怨缠绵，堪称佳作。“思君如流水，何有穷已时”，写出深情款款的意境， 常为后人所化用。文辞华美情极深致。 7. 应玚 字德琏，早年漂泊异乡，历尽艰辛，故而他的作品伤感情绪较重，正如谢灵运所说：“流离世故， 颇有漂泊之叹”。应玚的作品比较重视文采藻饰，艺术成就不高，传世之作亦不多。 除曹氏父子，建安七子中孔融、陈琳、阮瑀的文章亦文气充沛,辞彩壮丽，颇具战国纵横家之遗 风。总的说来，建安时代优秀的散文作品，大多情怀慷慨，文质彬彬，气势飞动流宕。 三、蔡琰 蔡琰字文姬，陈留人，东汉著名学者蔡邕之女。从小受到良好的教育，博学多才，精通音律， 长于书法，才华横溢。她一生坎坷，幼年随父过着亡命流离的生活，长大后嫁给卫仲道，丈夫死后 因无子而回娘家寡居。在战乱中，被董卓部下所俘虏，后又辗转流落到南匈奴，嫁给左贤王，生了 两个儿子。建安十二年，由她父亲的莫逆之交曹操以重金赎回，嫁给同郡董祀。 蔡琰所作诗今存三首，《悲愤诗》五言和骚体歌各一首，《胡笳十八拍》一首，但作品的真伪问 题尚有争论。一般认为五言《悲愤诗》是真的，二骚体《悲愤诗》因为平淡枯燥，殊无动人之处， 可能是假的。《胡笳十八拍》未定真伪。这三首诗都是作者自述身世的自传性作品，内容相差不多， 《胡笳十八拍》着重于吐露主观感情，富于浪漫色彩，强烈地抒发自己的怨恨，饱含血泪地对 不幸的命运发出呼天抢地的控诉，感情澎湃汹涌。如第八拍：“为天有眼兮，何不见我独漂流？为神 有灵兮，何事处我天南海北头？我不负天兮，天何配我殊匹？我不负神兮，神何殛我越荒州？”对 苍天和神灵都发出了激愤地责问，令人想到后世关汉卿的窦娥冤窦娥蒙冤时也曾发出过对天地鬼神 的指控。 五言体《悲愤诗》是比较可信的蔡琰所作诗。此诗长达 540 字，是建安文人诗中唯一的长篇叙 事体抒情诗。全诗分为三段，第一段叙述自己遭祸被虏的缘由和被掳入关途中的痛苦；第二段叙述 在南匈奴的生活和听到被赎消息悲喜交集以及母子生离死别时的惨痛；最后一段记叙归途和到家后 所见所感。作品以自己亲身经历的悲惨遭遇，深刻揭示了汉末动乱中广大人民特别是妇女的不幸命 运。全诗叙事波澜曲折，抒情如泣如诉，有强烈的的感染力和隽永的艺术魅力。 悲愤诗 其一 汉季失权柄，董卓乱天常。志欲图篡弑，先害诸贤良。逼迫迁旧邦，拥主以自强。 海内兴义师，欲共讨不祥。卓众来东下，金甲耀日光。平土人脆弱，来兵皆胡羌。 猎野围城邑，所向悉破亡。斩截无孑遗，尸骸相撑拒。马边悬男头，马后载妇女。 长驱西入关，迥路险且阻。还顾邈冥冥，肝脾为烂腐。所略有万计，不得令屯聚。 或有骨肉俱，欲言不敢语。失意几微间，辄言弊降虏。要当以亭刃，我曹不活汝。 岂敢惜性命，不堪其詈骂。或便加棰杖，毒痛参并下。旦则号泣行，夜则悲吟坐。 欲死不能得，欲生无一可。彼苍者何辜，乃遭此厄祸。 21 其中分三个层次。前十四句，先从董卓之乱写起。这是诗人蒙难的历史背景，它概括了中平六 年(189)至初平三年(192)这三四年的动乱情况 ；以下八句，写出了以董卓为首的一群穷凶极恶的豺狼 所进行的野蛮屠杀与疯狂掠夺；以下十六句，细述诗人在俘虏营中的生活。 边荒与华异，人俗少义理。处所多霜雪，胡风春夏起。翩翩吹我衣，肃肃入我耳。 感时念父母，哀叹无穷已。有客从外来，闻之常欢喜。迎问其消息，辄复非乡里。 邂逅徼时愿，骨肉来迎己。己得自解免，当复弃儿子。天属缀人心，念别无会期。 存亡永乖隔，不忍与之辞。儿前抱我颈，问母欲何之。人言母当去，岂复有还时。 阿母常仁恻，今何更不慈。我尚未成人，奈何不顾思。见此崩五内，恍惚生狂痴。 号泣手抚摩，当发复回疑。兼有同时辈，相送告离别。慕我独得归，哀叫声摧裂。 马为立踟蹰，车为不转辙。观者皆嘘唏，行路亦呜咽。 “边荒与华异”以下四十句为第二大段，主要描写在边地思念骨肉之亲的痛苦及迎归别子时不 忍弃子、去留两难的悲愤。“别子”的一段艺术描写，感情真挚，而且挖掘得深而婉，最为动人。 去去割情恋，遄征日遐迈。悠悠三千里，何时复交会。念我出腹子，胸臆为摧败。 既至家人尽，又复无中外。城廓为山林，庭宇生荆艾。白骨不知谁，纵横莫覆盖。 出门无人声，豺狼号且吠。茕茕对孤景，怛咤糜肝肺。登高远眺望，魂神忽飞逝。 奄若寿命尽，旁人相宽大。为复强视息，虽生何聊赖。托命于新人，竭心自勖励。 流离成鄙贱，常恐复捐废。人生几何时，怀忧终年岁。 “去去割情恋”以下二十八句为第三大段，叙述归途及归后的遭遇。 艺术特点：将叙事与抒情紧密地结合；语言浑朴；风格激昂酸楚,在建安诗歌中别构一体。 四、《出师表》 这一时期，享有盛名的散文还有诸葛亮的《出师表》。这是建兴五年（227）他准备出师北伐， 临行前写给后主刘禅的一道奏章，情词恳切地表白了自己为蜀汉竭忠尽智的决心和匡复天下的志向。 文章所表现的政治家、军事家的胸襟和眼光以及献身精神，赢得了后代无数志士仁人的崇敬和仰慕。 文章思深旨远，说理透辟，逻辑严密，层次井然。通篇情真意挚，既晓之以理，又动之以情，一字 一句都从肺腑中流出，有强烈的感染力。全篇以散句为主，间用骈句，既整齐而又富于变化。 第二章 正始文学 概述 一、社会背景 1. 正始文学 公元 239 年，曹睿病死，他的养子曹芳（八岁）继位为帝，号为正始。此时曹魏政权的实权已 22 经落在司马懿父子的手里，封建统治阶级内部争权夺利的矛盾和斗争，非常尖锐而残酷。司马懿于 嘉平元年诛曹爽，司马师于嘉平六年废曹芳。司马昭于景元元年弑高桂相公髦，他们一面剪除宗室， 夺取政权，同时又排除异己，屠杀文士。曹爽被诛，何宴、丁谧等同日被斩戮，有“名士顿减”之 叹。夏候选等负当时众望，持操很高，因对当时政治不满，也被司马师所杀。至于嵇康致死，由尽 于腹谤，这种黑暗恐怖的政治环境，一面促进玄学的发展，同时对于文学也就起了很大的影响。 2. 关于正始玄风 正始玄学对于三国和以后文人的人生态度影响极大。孔子说：“其人存，则其政举；其人亡，则 其政息。”汉末建安诸子慷慨使气、磊落使才的态度不再适用于魏晋之间，这时期的文人也不再能扬 眉吐气，求富贵者，必须依附于政治势力之下，不求富贵者，亦不敢随便议论时局，于是放浪形骸， 游心玄妙，超越现实，超越名教。竹林七贤为代表的名士，既不能如建安诸子趾高气昂又不愿象西 晋名士寄迹于权贵之家，形成独特的人生观，即今人称为“旷达”。何晏、王弼则纯为哲学，以老庄 为中心注重人的才与性问题、有无问题等。文人风气到此一变，深层的原因就是政治的影响。 二、正始文学的概念 正始，是魏齐王曹芳的年号（240—249），文学史的正始时期，指的是曹魏后期到司马氏以晋代 魏这一时期。其时曹魏集团和司马氏集团各自网罗党羽，扩大势力，争权夺利，斗争十分残酷。尤 其在司马氏集团掌握政权以后大肆诛杀曹魏集团，造成中古史上“名士少有全者”的最黑暗恐怖的 时期。充满阴谋和篡夺的险恶斗争，恐怖政治的压力，加上老庄思想的影响，使正始诗歌的内容与 风格呈现出与建安诗歌迥然不同的面貌。深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，构成了正始文学最基 本的特点。 正始文学，当时的诗文辞赋，大都表现出虚无玄想的思想倾向，表现手法，也有建安时期的现 实主义变为象征的隐蔽的。正始文学的代表是“竹林七贤”，即阮籍、嵇康、山涛、向秀、刘伶、 阮咸、王戎。竹林七贤是玄风大兴的产物，谈玄促进了他们的交游，但彼此志趣并不相合。七贤之 中，山涛、向秀、王戎、阮咸没有诗作流传下来，刘伶除了那著名的《酒德颂》，只传下一首《倍芒 客舍》的五言诗。而何宴也仅有两首诗留存，阮籍醉酒佯狂不问世事，嵇康终因公然不与司马氏合 作而被害，此二人是这一时期最重要也是最有代表性的作家。《文心雕龙•明诗》：“正始明道，诗杂 仙心。何宴之徒，率多浮浅。惟嵇诗清峻，阮旨遥深，故能标焉。 第一节 阮籍 一、生平 关键词：济世之志；不拘礼教；嗜酒 阮籍（210-263），字嗣宗，建安七子阮瑀的儿子。阮瑀早逝，他由曹丕扶养长大，与曹魏集团的 感情深厚，从小就志气豪放，胸怀高阔，博览群书，才藻艳逸，尤好《老》、《庄》。长大后，对司马 氏掌握曹魏集团的实权极为不满，却无法反抗。曾为司马师、司马昭的僚属。司马师为笼络天下文 23 人，一定要阮籍出仕，为保全性命阮籍只好接受一个没有实权的步兵校尉职务，故世人称“阮步兵”。 《晋书•阮籍传》：“籍本有济世之志，属魏晋之际，天下多故，名士少有全者，藉由是不与世事， 虽酣饮为常……尝登广武，观楚汉战处，叹曰世无英雄，使竖子成名。登武牢山，望京邑而叹，于 是赋豪杰诗。” 阮籍年轻时有济世志（广武山），但随着政治风云日趋险恶，阮籍只得放弃了自己的雄心。阮籍 既不满于曹魏集团的昏庸无能，又不愿去做巴结新权贵的事，在险恶的政治环境之下，为了能全身 避祸，他心中的痛苦不敢轻易地发泄出来，只好行为谨慎，借酒装疯。为了逃避司马家族与他联姻 的提议，他整整大醉了六十余日。他用佯狂的办法来躲避矛盾，终日饮酒，不问世事，“发言玄远， 口不臧否人物”。如此小心翼翼、如履薄冰，虽避免了杀身之祸，但内心极端痛苦。或闭门读书，旬 月不出；或登山临水，累月忘归。还经常独自驾着车，任由车前行不管有路无路，到了实在无路可 行的时候就停下车来恸哭一场（史传记载他“率意独驾，不由径路，车迹所穷，辄恸哭而返”），这 就是有名的“穷途之哭”。 不拘礼教 籍又能为青白眼，见礼俗之士，以白眼对之。及嵇喜来吊，籍作白眼，喜不怿而退。喜弟 康闻之，乃赍酒挟琴造焉，籍大悦，乃见青眼。由是礼法之士疾之若仇，而帝每保护之。 籍嫂尝归宁，籍相见与别。或讥之，籍曰：“礼岂为我设邪！”邻家少妇有美色，当垆沽 酒。籍尝诣饮，醉，便卧其侧。籍既不自嫌，其夫察之，亦不疑也。兵家女有才色，未嫁而死。 籍不识其父兄，径往哭之，尽哀而还。其外坦荡而内淳至，皆此类也。——《晋书》卷 49《阮 籍传》 二、创作 (1)诗歌 阮籍是“正始之音”的代表。阮籍的诗歌最具代表价值的是《咏怀》82 首，八十二首诗虽非一时 一地之作，但因内容集中，风格和表现手法接近，可以看成五古咏怀组诗。82 首诗是随时有感而发， 真实地反映了诗人一生的思想感情，他的痛苦，他的愤慨，与他的幻想。他痛恨那些高官大吏假借 礼法的名义来陷害好人，所以反对那种虚伪的礼法；他看见那些君主贵族的胡作非为，于是寄悲愤 于比兴；他受不了被压抑舒服的生活，但看到人命如草芥，又不得不小心谨慎，畏祸忧生，他的诗 作充满了忧生之嗟。主要内容有三个方面： 一表现诗人在现实生活中的苦闷与孤独，抒写内心激烈的矛盾和强烈的忧生惧祸之情。如第一 首《夜中不能寐》、第十七首《独坐空堂上》、第十九首《西方有佳人》。 《咏怀》其一“夜中不能寐”是最有代表性的作品，奠定了整个组诗的基调。诗人用象征的手 法，通过他夜中难寐、徘徊户外的一系列举动和眼前所见所闻，抒发了一种既难以名状又难以排遣 的深沉愁绪。再如其十七“独坐空堂上”，写遥望整个世界空无一人，唯见失群的鸟兽惊惶奔飞，抒 24 发了强烈的孤独感和忧生之嗟，给人以震撼。有时诗人的内心情感也用直抒胸臆的方式表现，如其 三十三“一日复一夕”直陈“终身履薄冰，谁知我心焦”，倾诉了在动荡不定、变幻无常的社会背景 下形成的哀伤、焦虑、忧愤的心情。这样的作品在《咏怀》中有相当数量。 《咏怀八十二首》其一 夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。 孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。 二是揭露政治的黑暗，讽刺统治集团的荒淫腐朽和专制残暴，批判维护世族统治的儒家礼法的 虚伪。这一类作品也往往不是对人物、事件作具体描绘，而主要是抒发由历史事实引起的盛衰之叹。 如第三首《佳树下成蹊》、第三十一首《驾言发魏都》。 如其三十一“驾言发魏都”由古吹台引起联想，用战国之魏喻曹氏之魏，影射魏王只知歌舞行 乐，不知养兵用贤，难免重蹈前人亡国的覆辙。其十一“湛湛长江水”对楚国君臣荒淫误国行径的 揭露，显然也是针对曹魏王朝的。更多的盛衰之叹则是针对恐怖政治而发，但这类诗多用曲笔，写 得更为隐晦曲折。一般不具体记述史实，而着重抒写作者对于社会和人生感受的思考。 诗中还有不少篇章揭露和讽刺了那些趋炎附势的名利之士和虚伪做作的礼法之士，淋漓尽致地 刻画了他们丑恶的嘴脸和卑鄙的灵魂，如其六十七“洪生资制度”。《洪生资制度》总体的艺术风格是 隐晦曲折、借古讽今。 三是借饮酒、求仙表现遗世独立、高蹈出尘的情怀。阮籍在诗中赞美了巢由、夷齐、四皓等隐 士，也一再抒发“愿登太华山，上与松子游。渔父知世患，乘流泛轻舟”（其三十二）的隐居求仙的愿 望，但这一切都不过是诗人企望逃避现实、排遣苦闷的一种曲折的表达方式而已。 (2)散文 阮籍的散文，不仅在精神上继承了建安文学的优良传统，有深刻的思想内容,而且在艺术上使气 骋辞，以情被质，一些受玄学思辨精神浸染的论说文，尤其说理透彻、论证严密，其《达庄论》和 《大人先生传》等，均属此类。 三、风格 阮籍诗的风格隐约曲折，这是由他所处的时代和自身经历决定的。正如李善《文选》注颜延之 所说：“嗣宗身仕乱朝，常恐罹谤遇祸，因兹发咏，故每有忧生之嗟。虽志在刺讥，而文多隐避，百 代之下，难以情测。”造成这一艺术效果的主要原因是《咏怀》诗继承了《诗经》、楚辞以来的比兴 象征手法，并加以玄学性的创造发展。具体做法： 一是将象征手法与寓意的不确定性结合起来，再加上典故的多义性，使诗寓意深邃难明；二是 用多种比兴构成完整的意境，使寓意藏而不露。故钟嵘《诗品》评阮籍诗：“言在耳目之内，情寄 八荒之表”、“厥旨渊放，归趣难求”。 形成这种风格的最根本的成因是在那个黑暗的年代阮籍心中的悲愤和情感，只能用隐蔽的象征 的语言表现出来，再加上当时兴起的玄学的影响，因此，他的诗就像蒙上了一层隐晦的帷幕。这都 25 是说阮籍的《咏怀》隐晦难懂，就像一个个“谜”。虽然谜随着他的死而湮没，永远无法核对，但他 的诗却是那样优美，有这样的谜面，因此就不断有人去猜测，从颜延之一直到现在，但也只能说个 大概，总的意趣是“忧生之嗟”，至于每首诗、每句话指刺什么，则难以下定论了。 四、阮籍在文学史上的地位和影响 阮籍《咏怀》开创了五古咏怀组诗的体例，对后世影响十分深远。 A 他继承了建安作家的传统，却开始完全不模仿乐府诗，专力于作五言诗，并不刻意雕作，而作 品自然壮丽，他丰富了五言诗的艺术技巧，使之更为成熟，完成了五言诗文人化的过程。 B 阮籍善用比兴，诗意隐微含蓄，给处于黑暗统治下的进步作家开拓了一条抒情述怀的写政治抒 情诗的道路。 C 阮籍的文学成就较高，后代人对他的评价甚高，甚至有人认为他的《咏怀》对后代作家如陶渊 明、庾信、陈子昂、李白都有显著影响（从唐代陈子昂、张九龄《感遇》和李白《古风》的组诗形 式和哲理与诗情结合的特点中，都不难看出对阮籍的继承。）。 总之一方面不满现实，另一方面又口不臧否人物，是阮籍的处世态度；一方面慷慨悲歌，“使气 以命诗”，另一方面又善用比兴，归趣难求，是阮籍诗歌的特色。 第二节 嵇康 一、生平 嵇康（223-262），字叔夜，沛国人。是魏晋之际著名的思想家、文学家、音乐家。曹操之同乡， 曾任中散大夫，世称嵇中散。他学问渊博，文辞壮丽，人品高尚，尚奇任侠，性格刚列，才高识远， 一时有卧龙之称。他爱好老庄学说，喜服散，大胆标榜“非汤武而薄周孔”，以“自然”对抗“名教”。 司马氏专权时，他公然以隐逸表示不合作，招致杀身之祸。他鄙弃礼法，正与阮籍相同，后来被司 马氏所害。原因在于： 1 他是曹氏的姻亲，他反对司马氏篡权。 2 反对司马氏为篡权所提倡的名教，要求“越名教而任自然”、提倡“非汤武而薄孔周”，否定儒 教的一切，不但从根本上动摇了儒学，而且把司马氏积极准备以“禅让”的方式夺取的根据推翻。 3 嵇康和阮籍通过司马氏的腐朽、阴险和残暴，部分地认识到统治者的面目，对封建皇帝虐害人 民的本质有所揭露，认为君主们都是“凭尊恃势、不友不师，宰割天下，以奉其私，……矜威纵虐， 祸祟丘山，刑本惩暴，今以胁贤，昔为天下，今为一身”给统治者的尊严以沉重打击。 嵇康与阮籍的思想是一致的，他们的反对礼教，正是因为他们心底里尊崇礼教，看不惯提倡礼 教的司马氏集团实际上却堕落到连一点起码的道德观都没有。于是他们索性来一个彻底的否定，正 如鲁迅所说：“表面上毁坏礼教者，实则倒是承认礼教、太相信礼教。” 二、创作 嵇康的文学成就与阮籍不同。嵇康诗文兼善，他擅长写散文，四言诗也写得很好。他的作品有 26 高洁的志向，有愤世嫉俗的感情，富于秀逸的风格，有很浓的老庄色彩，《文心雕龙》说他“嵇志清 峻”，《诗品》说他“过于峻切”。 1.诗歌 嵇康现存诗 50 多首，主要抒写世路险恶，人生忧患。其中四言居大半，清隽雄秀，颇有独创。 嵇康的四言诗，形象鲜明，意境深远，在形式上改变了此前四言体多用虚字和单音词的句式，采用 赋体大量运用双音词的对偶句式，语言精练清新，更加灵活自由。为四言诗的发展及形成新的美学 品格做出了贡献。代表作是《赠秀才入军》18 首，是一组各自成篇而又相互勾连的四言诗。《赠秀才 从军》是激昂有气之作，第九、第十四两篇尤其受人喜爱： 良马既闭，丽服有晖。左揽繁弱，右接忘归。 风驰电逝，蹑景追飞。凌厉中原，顾盼生姿。----写嵇喜在军中驰射的英武风姿 息徒兰圃，秣马华山。流磻平皋，垂纶长川。目送归鸿，手挥五弦。 俯仰自得，游心太玄。嘉彼钓叟，得鱼忘筌。郢人逝矣，谁与尽言？ ---写嵇喜在征途中息驾休憩、寄情山水的悠闲神态。 这组诗原是嵇康为了送哥哥嵇喜从军而写的，但诗中借想象嵇喜从军后的生活，实际表现了作 者自己的人生情趣。“风驰电逝，蹑景追飞”写得何等有生气。“目送归鸿，手挥五弦”，又是那 样潇洒脱俗，充分体现了作者高远的情怀。所谓“魏晋风度”，于此生动可见。 阮、嵇均长于作诗，但正如刘勰所言，“嵇志清峻，阮旨遥深”，这是他们诗风最大的不同。 2.散文 因为他清高，所以看不惯污浊的现实；因为愤世，所以更趋于桀骜不驯和孤芳自赏。他的代表 作《与山巨源绝交书》就是最好写照。《与山巨源绝交书》，是一篇与司马氏集团决裂的宣言书。在 这篇文章中，他提出的不能出仕的理由有“必有不堪者七”和“甚不可者二”九条（见作品选上二 414 页），表明自己不愿为官的孤傲愤世，充分地表现了对世俗礼教的鄙夷和蔑视。写得既明白真切 又生动幽默。文中提出的“非汤武而薄周孔”，更是异乎寻常的大胆。他的文章篇幅宏大，情绪激烈， 分析深透，自由挥洒，文字骈散交错，灵活自如，具有通脱恣肆、朴质自然的艺术风格。《文心雕龙 •才略》说嵇康“师心以遣论”就是说他敢于大胆立论，也极“清峻”的另一种说法。鲁迅对他评价 也很高，赞其思想新颖，敢于发表违反传统的卓见和他力抗顽俗的勇气。 附录：竹林七贤 竹林七贤的由来： 当时文人名士，如何宴、王弼是权贵之外，著名的便是竹林七贤：嵇康、阮籍、山涛、阮咸、 刘伶、向秀、王戎。《魏氏春秋》：“嵇康寓河内之山阳县，与之游者，未尝见其喜愠之色，与陈留阮 籍、河内山涛、河南向秀、籍兄子咸、琅邪王戎、沛仁刘伶，相与友善，游于竹林，号为七贤。”此 外还见于《三国志•王粲传》、《晋书•嵇康传》《世说新语•排调篇》以及山涛、王戎、阮贤、刘伶诸 人之传。这竹林七贤与建安七子，前后相对，但却有一个重大区别：七子虽然是围绕着当时的权贵 27 的，但在集中邺下前，都有过现实生活的体验和感受，大多数都有建功立业的政治热望；而七贤是 寄情山水，虽对政治不满，但大都离开实际，对现实感受不深，再加上社会背景的不同，因而他们 作品的内容、表现手法也就两样。这也正是说明了建安与正始文学之间的不同。 另外需要作一个说明的是，按照竹林七贤的年代先后、出处时代排定，可以知道七人并没有同 时宴饮于竹林间，所以竹林七贤名称的来源有疑问。山涛年龄最大，王戎最小，从山涛出生到王戎 去世期间整整一百年，文学也随之而改变。 罗庸先生总结了七贤的十大特点：1 放任； 2 慷慨； 3 淳厚：七贤皆热诚忠爱，与清谈家之 浮纵其情根本不同； 4 好老庄之言：清谈家为口头说白，而七贤之任达则以为陶情之学，或曰清谈 家好易老，七贤则好老庄。 5 耽酒：七贤除嵇康外，皆嗜酒，山涛饮八斗方醉。凡受道家影响者， 不饮酒而好服食，故清谈家度好服食而不甚饮酒。 6 好音乐：清谈家不甚好音乐，而任达家则好音 乐，如阮籍善啸，阮咸善弹琵琶，嵇康善弹琴。以此标准可评定两晋名士，如其好音乐，必近于竹 林名士，于天下家国尚有抱负，如谢安即是。 7 韬晦：七贤皆有自知之明，非不得已不出，甚至不 妄交游应对，与清谈家之急于仕进大有不同。 8 周谨：任达家表面似甚放纵，实际则甚谨慎，如阮 籍口不臧否人物，喜怒不形于色，故所谓放达只是末节，此所以易于清谈家者，而嵇康之遭祸，实 由于周谨不及所致，以其尝于锻炉前轻忤钟会，由是结怨。今观其诫子家书，固周密极矣阮籍之得 保首领，山涛之得久在官，皆以此故。 9 遗世 阮籍有《大人先生传》嵇康好道术，皆遁情世外者 也。 10 自忏 刘伶之外皆自忏，有阮籍和嵇康的诫子家书为证。 附录：玄学及其对文学的影响 玄学，形成于正始年间，以《周易》、《庄子》、《老子》为基础核心，“玄”取《老子》首章“玄 之又玄，众妙之门”之意，以玄来统摄世界。当时《周易》、《庄子》《老子》就称为“三玄”。以何 晏、王弼为首倡。王弼创立了一整套的玄学理论，何晏则以其权势、地位来推广玄学。虽有派别的 不同，但他们总的推崇的都是“贵无”的思想，思维方式也大致相同，即“言不尽意”、“得象忘言”、 “得意忘象”。 言即语言，象本为卦象，在此指具体事物，意即意思、意义。这种思维方式可分为三层：第一， “夫象者，出意者也，夫言，明象者也象就有一种模糊性。尽意莫若象，尽象莫若言，即以言达意 要通过象，而象的明确要通过言。第二，是故，存言者，非得象者也，存象者，非得意者也。象生 于意，而存象焉，则所存乃非其象也；言生于象，而存言焉，则所存者乃非其言也。”也就是说，如 果只固守着言就掌握不到象，只固守着象，就掌握不到意。第三，“然则忘象者，乃得其意也，忘言 者，乃得其象也，得意在忘象，得象在忘言。故立象以尽意，而象可忘也”。只有忘掉象才能得意， 只有忘掉言才能得象。 这种思想方法要求“言”“象”“意”之间不是一对一的关系，起码“言”所创造的“象”比言 本身的内涵要大，因此当其被运用到诗歌创作中去的时候，作家笔下得象，不可如言那样具体固定， 否则得不到象，“意”又不可象“象”那样具体固定，否则得不到“意”。这种思想方法在诗歌创作 中的运用，深化了塑造形象的方法。第一要求诗歌创作不只是塑造形象，还要突出更深更广的“意” （包括情与理在内）因此就要求之歌在更大程度上咏怀与抒情。第二，既然“象”比“言”大，比 “意”小，那么对“言”来说，象就有一种模糊性，不具体性，而对“意”来说，象又该是明晰的， 具体的，。因此要求诗歌精心选择这种由模糊又明晰的“象”。 28 第四章 两晋文学 概 说 两晋一共经历了一百五十多年时间，西晋的建立，社会有过短暂的繁荣，其后祸乱迭起，先是 统治集团内部的“八王之乱”，又有异族入侵的“永嘉之乱”，南渡之后，或安定，或战乱，动荡不 定。独特的政治面貌使两晋诗坛形成了独特的风貌。 一、西晋文坛概况和诗风的演变 西晋一朝，社会政治文化环境总的说比较宽松。基本的原因在于，司马氏集团在魏末正始之后 的十五年间，通过多次血腥杀戮，已经将忠于曹氏皇室的势力消灭几尽，晋室“三祖”——司马懿、 司马师、司马昭，先后相继为西晋政权的建立扫清了障碍，使得司马炎(晋武帝)在泰始元年的受禅 登极十分顺利。由于内部已不存在任何明显的敌对政治势力，而外部的两大敌对集团，蜀双政权已 于景元四年(263)被消灭，孙吴政权虽在江东苟存，亦因孙皓暴虐，君臣离携，日见衰败。所以西晋 甫建立，政权即显得颇稳固，统治者没有采取任何严厉的政治镇压措施，朝廷里显出一派雍熙辑睦 气象，政策上也表现出宽松大度的倾向。这是客观历史情势方面的原因。 从最高统治者个人性格作风方面说，司马炎也与他的父祖们有所不同，他少有那种阴险忌刻狠 毒残忍品性，而是表现出相当的宽宏纵任和豁达大度。作为一代开明君主，在位二十六年间，他没 有杀过一名臣下，连一般的惩罚治罪也很少，这在中国封建时代全部历史上亦称稀见。他容忍对自 己的批评，甚至犯颜极谏，而不加责罚。“无讳言之忌”，司马炎大体上是做到了的。他的确有着“弘 厚”、“仁恕”、“宽裕”、“夷旷”的性格作风。 此种性格作风的“恩泽”同样也施于文化学术领域。司马炎崇尚儒术。他认识到经过董仲舒改 造后的儒术，乃是一种最切近当时社会需要的统治术，不能不加尊崇；是故他曾多次下诏倡导儒学 儒教，“……敦喻五教，劝务农功，勉励学者，思勤正典，无为百家庸末，致远必泥。”(<泰始四年 诏))他还采取扩建太学、封崇孔子后裔等措施，意欲兴复儒学。由于朝廷的尊崇提倡，儒学在西晋 仍居于官学地位，在中国经学史上占有不可忽视的一页。不过司马炎在崇尚儒术的同时，却没有学 汉武帝那样“罢黜百家”。他的宽容政策，使得儒学之外的文化，也得到生存发展的余地。司马炎完 成了政治上的大一统，而没有推行文化上的大一统，这件事在整个中国历史上亦为稀见之例。这在 很大程度上决定了西晋一代文化生态状况及其性质。司马炎以后，惠帝不慧，“不堪政事”，而贾后 愚昧，唯知弄权，擅作威福，奢靡淫乱，以致“纲纪大坏”(晋书》本纪)，宗室构祸，天下大乱。 怀帝虽“专玩经史，有誉于时”，但世事迹遭，在位七年，内乱外患，国无宁日。愍帝年少，又值永 嘉之乱，天下分崩，朝廷播越，君道窘迫，终罹杀辱。以故文化学术领域完全无章可循，处于放任 自流状态。 要之西晋一代，文化学术环境的总体状况，虽然不能笼统地说怎样好，尤其是后期永康元年(300) 之后，文士在战乱中被害者相当多，可以说“名士少有全者”；肉体上无端被消灭，无论如何是人生 之大痛，也是文化学术之大患。然而就来自统治者方面的干预或影响而言，则相对于其他朝代显然 要小得多。从这一意义上不妨说，西晋的文化学术环境始终比较宽松。西晋文化在此宽松环境中遂 得以比较自由地发展，而自由发展的结果就是多元化局面的出现。具体言之，就是各种思想倾向的 29 文士得以随心所欲地写作，尽情披露各自对人生的理解和志尚、欲望，表现各自的文化艺术爱好和 趣味。而各种文化派别和思潮，也在当时表现出自由竞争态势，尤其是长期以来居于正统地位的儒 学，与以道家思想为核心的玄学，此两大家派在西晋一朝形成双峰并峙局面，既各成门户，又相互 影响；事实上在西晋文士中形成了两大派别，一派为儒者，一派为玄学家。 儒学既为官方文化，受统治者正面提倡，所以仍占据显要地位。儒家经学在西晋虽不为多数文 士所重，而且后期迭经战乱，颇有荒废，总体上还得以承传，不致中绝。西晋一代经学，以王肃为 宗。总的说，西晋经学虽不能与汉代比拟，但余绪尚存。然而西晋儒学的素质却不高，更不纯。从 经学方面看，西晋学风已不同于汉代，一是对家法的重视程度已大大减小，混淆今古文的现象很普 遍，王肃本人就已带头不遵家派；他兼习今古文；此点与郑玄类似，然而他为自立家派，专与郑玄 相辩驳；当时一些经学家如孔晁、孙毓等，多申王驳郑。但也有儒者如孙炎、马昭等反其道而行之， 专门宗郑攻王，显示出经学领域内颇为紊乱，难有一致意见。二是治学颇不严谨，如作注多取前人 之说而没其姓名，甚有窃文之嫌，至少使后人不知其学说来源，郭璞注《尔雅》即其例；更有甚者 作伪风气流行，沽名钓誉，贻害学术，除造作伪“孔传”之外，尚有《孔丛子》、《孔子家语》等伪 书流传。此种现象，自整个学术史角度说，也是一种衰败趋势。 从一般士大夫服膺儒术名教礼法情况看，“纯儒”固然亦有，但为数不多，只有一些带有迂腐色 彩的文士，真正谨守儒家文行忠信“四教”，以正统儒者自任。分为君子儒和小人儒。 玄学的兴盛，在西晋文化学术领域是最令人注目的现象。玄学发轫于曹魏后期，由王、何、嵇、 阮等奠定基础。由于政治原因，何、嵇都被司马氏所杀，阮、王也颇受站在司马氏立场上的礼法之 士攻击，所以他们都是司马氏集团的敌对势力。然而或许是一种逆反心理在起作用，他们的学说极 受西晋士子宗奉，甚至他们的行止作风包括一些怪僻表现也备受仰慕、仿效，成为“名士”风神的 构成部分。于是以“贵无”为宗旨，以“自然”相标榜的玄学，在西晋大盛；西晋前期玄学的主要 人物有向秀、裴楷、王戎、乐广等，其中裴、王、乐皆朝廷要员，历任尚书令等职；后期玄学人物 主要有王衍、卫蚧、阮修、王澄、王敦、谢鲲、郭象等，其中尤其是王衍，身为宰辅，位望极高， 影响也极大，煽起玄风，最为得力。西晋玄学，在素质上也渐有变化，主要是它不再如魏末的嵇康、 阮籍那样强调自然与名教的对立，突出其对现实的批判性格，而是在“名教即自然”的口号下，表 现出适应现实、委运任化的态度。因此西晋玄学虽然兴盛，但在文化性质上却显得甚为平庸，无多 创意，在思想史上贡献不大。如果说曹魏后期玄学是一种新兴的哲学思潮，那么西晋玄学主要只是 一种沿袭的文化行为方式和士大夫的时髦风气。于是我们可以看到，西晋玄学家们不像魏末玄学家 那样努力从事学术探讨和理论著作，而是以主要精力来展示自己的辩论才能技巧和高旷放达风神。 魏末玄学家和西晋玄学家都好“谈玄”(或“玄言”)，二者形式上先后相承袭，实质含义上则差别 明显：魏末玄学家谈玄重在辨析“玄”；西晋玄学家则偏于表现“谈”，通过谈玄表现名士风采。如 裴楷、王戎、乐广，皆善清言谈论，名著士流，有时誉曰：“裴楷清通，王戎简要。”(锤会语)而裴 楷更推服乐广，尝引广共谈，自夕申旦，雅相钦挹，叹曰：“我所不如也。”然而究其思想学识，则 并无发明创获。可见其名声只在于善“谈”而已。西晋玄学家能谈不能写者颇多，表明他们的谈玄， 学术性质已趋淡薄。 西晋玄学在思想方面无多发明，但在任达作风上则颇有发展。为显示高旷放达风神，有不少奇 特怪僻荒诞行为发生，任达变成了纵诞。生活上的放纵与道德上的放纵相表里，构成西晋玄学名士 的特征。在这一点上，玄学家与儒者的表现正相合拍。西晋体道笃行的玄学家亦有，但纵诞无行检 30 者更多。政治上无行如王衍，他“不治经史，唯以庄、老虚谈惑众”(《文选·晋纪总论)注引王隐 《晋书》)，在官不论世事，唯雅谈玄虚，坐拥高名，倾动当世，世号“口中雌黄”，又号“一世龙 门”。然而他表面矜高，实际上颇无德行，为保自身苟免，曾背叛愍怀太子，为此事被奏终身禁锢； 后居宰辅之重，又不以经国为念，而思自全之计，学狡兔“三窟”，为识者所鄙；后被石勒所俘，欲 求自免，竟劝勒称尊号，反被石勒所杀。此外如王戎、王敦等，政治道德皆不佳。诸如此类“任诞” 故事，花样繁多，层出不穷。而其纵欲的倾向，则与薄行儒者在伯仲之间。 儒学玄学之外，西晋文化的另一景观就是佛教这种外来文化，也借着自由夷旷的文化大环境， 在西晋得以迅速传播开来。佛教早在东汉传入东土，但西晋时期却是佛教来华扎根的关键时期。西 晋时西来胡僧甚伙，有于法兰、支孝龙、竺叔兰、竺法护、支谦、康僧会、康僧渊等名僧。晋武帝 登极的次年(太始二年)十一月八日，竺法护在长安白马寺口出《须真天子经》，嗣后又接连翻译或口 传佛教诸经，包括《修行地道经)、《不转退法轮经)、《持心经》、《正法华经》、《般若经)、《菩萨十 住经)、《首楞经》、(维摩诘经》等，授徒甚众，他既通晓天竺、西域诸国语文，又精于华言，对西 晋一代士风影响不小。一个重要的新现象是，西晋开始有中土僧人。第一位华僧即帛法祖，本姓万， 河内人，少发道心，出家削发，研习佛经，妙寻几微，后名声甚高，在长安建寺讲经，僧俗听众几 千人。河间王司马颐任征西大将军，镇关中，敬事帛法祖，待以师友礼。每至闲晨静夜，辄讲谈道 德，而府中俊义文士甚多，皆颇推服。《洛阳伽蓝记》序载晋时洛阳有佛寺四十二所，香火繁盛。朝 廷官府对佛教以礼相待，听其蔓衍渐广。自此以后，中土僧人渐多，而上至王公大人，下至平民百 姓，与沙门濡染交往成风。又由于魏晋间玄学方兴，而佛家倡省欲去奢、清静自持，颇合于老庄思 想，所以凭着这一层思想上的亲近感，佛教与玄学互通声气，彼此援应，成为同道。西晋玄学领袖 之一乐广为河南尹，与竺叔兰邂逅成交。支孝龙则与当时名士王澄、阮瞻、谢鲲等交友。名僧与名 士过从甚密，而且颇涉于名理清谈，如支孝龙为自己放达行为辩护说：“抱一以逍遥，唯寂以致诚。 剪发毁容，改服变形，彼谓我辱，我弃彼荣。故无心于贵而愈贵，无心于足而愈足矣。”(《高僧传) 卷四)这里混一佛道，出以玄说，与玄学家无异。在当时名士心目中，沙门与己并无暌隔，而彼此相 契。沙门与文士之间的交往呈经常化和密切化，通过这种交往，一些沙门名士化，另一方面，佛学 思想也开始渗入当时的玄学潮流中。虽然在文学创作特别是诗歌创作中一时尚无佛学思想的明显表 征，但佛教已成为当时重要的社会性文化因素，这是不可不注意到的。 佛教以外，还有道教。作为宗教的道教，发轫于东汉，当时势力最大的教派“太平道”，为黄巾 军所宗奉。黄巾军被镇压后，另一教派“五斗米道”在汉中发展，随着张鲁归降曹操，其教迁徙中 原，流向全国。魏晋统治者禁止民间淫祀，因为它易于蛊惑群众，对维护统治秩序不利。是故曹操、 曹丕、司马炎都曾明令禁绝。五斗米道在此种形势下继续存在，表明其生命力很强。但组织渐趋涣 散，大规模的宗教活动几于不可能，主要以家族或个人师承传授方式流布。而在江南地区，因汉末 有不少道众徙转来此，孙权等对道士颇予尊重，所以道教势力反而超过中原。叙述。在西晋，文士 受道教影响尚不十分明显，在诗赋中的表现还不多。但应当指出，西晋文士对仙道思想的兴趣是相 当强烈的，不少文士作有游仙诗，从张华、成公绥、何劭、陆机，直到张协等皆有。文士的仙道志 趣，当然是继承了汉魏以来游仙诗的传统，不一定与当时道教有直接关系，但客观上它与道教在精 神取向上相一致。至于道教文化渗入文学，此时已处在酝酿阶段，西晋末以葛洪为肇端，道教便与 文学创作发生直接瓜葛，开始成为影响中国文学的宗教因素之一。 儒、道、佛三者鼎立局面，在古代史上以西晋为滥觞。不过就文化影响力而言，当时三者并不 31 平衡，儒、道影响无疑要大得多，其中以道家思想为核心的玄学，影响尤大。士大夫各投所好，形 成西晋士人文化思想学术上的多元化局面。这是在宽松夷旷的大背景下形成的西晋文化基本特点。 西晋文化的可取在于斯，缺失亦在于斯。 西晋文士继承了曹魏后期文士的某些精神，创造出了在中国历史上甚为特别的文化现象。西晋 文化从品格上说，显然不同于独尊儒术的两汉。从《世说新语》一书中描写的西晋文士看，他们在 儒家传统修养科目“德行”、“言语”、“政事”、“文学”方面的表现无多建树，在这些品目上成为主 角的是陈蕃、李膺、孔融、管宁、华歆等汉末清流儒生中的头面人物，西晋人士仅有一位王祥因事 母至孝堪预其列，其余虽亦有列名其中者如王戎等，但其事迹颇显勉强，不成模拟，而在带有汉末 以下名士清议色彩的品目“方正”、“雅量”、“识鉴”、“赏誉”、“品藻”、“豪爽”、“容止”这些方面 的表现就稍为出色些。西晋文士表现最多的是在以下这些品目中：“伤逝”、“栖逸”、“术解”、“巧艺”、 “任诞”、“简傲”、“排调”、“轻诋”、“假谲”、“俭啬”、“汰侈”、“忿狷”、“尤悔”、“纰漏”、“惑溺”、 “仇隙”等。这些品目为传统儒教所不取，但在魏晋士人那里却得到极大发展，成为他们展示个人 品性及“风神”的重要方面。这些品行，自传统道德观念出发来衡量，它们有的应视为丑恶品行， 但在西晋却可以公然大行其道，为不少士大夫当作正面品格加以标榜或炫示。西晋士风中传统道德 观念的淡薄，实令人惊奇不置。就是在这种美丑杂糅，正反莫辨的风习中，发展出了西晋一朝多元 化的文化。这种文化乃是对于传统思想行为规范的超越；它就如道家文化一样，在一定程度上具有 破坏传统道德规范的含义，对封建正统道德文化精神来说，无疑具有叛逆意义。所以西晋文化精神 中有着反传统的素质，此点是其值得重视之处。不过道家文化精神，本来就缺乏正面建设性质，而 且如前所说，西晋玄学的批判精神已大大不如魏末，所以其反传统的意义也很有限。 西晋文化的缺失，主要是缺乏崇高精神。西晋文士精神境界卑下，甚为普遍。其原因主要有两 方面，首先司马氏政权自阴谋篡夺和残酷杀戮中产生，因此从一开始便带有先天的丑恶性。这就使 得正直文士很难从传统伦理纲常角度去认同司马氏政权，对它寄予政治上的神圣厚望，并激发出自 身的崇高感情。而晋武帝司马炎，虽然性格宽和，作风与其父祖大异，但他缺乏正面的道德原则和 政治理想，他对于戚属臣下，也过于放任纵容。在他的纵任态度下，西晋初朝廷上下弥漫的，不是 为新政权效力、建立功业的积极向上的清新气氛，而是贵戚大臣及其子弟们贪冒权势，炫耀财富， 物欲横流，腐败奢靡等等恶浊风气。在此社会风气中，不能独独要求文士们怀有崇高圣洁精神境界。 其次便是自由纵任的文化环境，使之在相当程度上丧失社会道德规范，以致出现善恶莫辨、是非不 分的趋势。相当多文士一旦置身宽松环境中，便失却自我规制能力，出现自我放纵倾向，趋骛异端， 思想偏颇，行为乖张，道德观念淡薄，社会责任感减少，追逐个人私欲，生活作风放荡，甚至出现 道德沦丧、精神崩溃现象。 西晋文士无论宗奉儒术或浸润玄学，多数道德意识淡薄，作风浮华，缺乏社会责任感。与建安 文士相比，西晋文士追求“三不朽”风气十分淡薄，因此对于立德、立功、立言方面也少有要求。 如前所述，西晋一朝的薄行儒者及薄行玄学家甚多，他们所体现的丑恶堕落品性，代表了西晋文化 精神的消极方面。对于西晋众多文士精神境界低下种种表现，论者多所分析指摘，作出一定的道德 评判，是正确的。 西晋仅维持了三十余年太平时光，便陷入八王之乱、“五胡”乱华的泥潭中，直至灭亡。这是个 速盛又骤衰的王朝。 32 与社会历史情状大体相对应，西晋文学大略亦可区分为前后两大时期。 前期为晋武帝在世的泰始、咸宁、太康年间，以及惠帝元康年间(265—299)，后期为惠帝永康 之后及怀帝；愍帝年间(300—316)，前期较长，后期稍短。 前一时期内，西晋由建立政权(代魏称帝)到统一全国(灭吴)，并经历了约二十年巩固稳定阶段。 总之这是西晋的开国时期。但此时期文学，却并未呈现出如一般新政权成立之初所常见的那种盛世 性格。同为政权初建时期文学，与建安文学相比较，太康文学的素质中明显缺乏健康向上的活力和 激情。文士们追求功名利益虽颇热衷，但趋利忘义，作风浮华；或耽于逸乐，肆于物欲，而在写作 中则多崇尚绮丽，崇尚繁缛，追求技巧，炫耀词采，同时，对于古代文学的从内容到形式的模仿， 蔚成风气。西晋是中国古代文学史上模拟风气最盛时期之一。虽然间或亦有作者的某些自我表露和 寄托，但其思想的贫乏，感情的平庸，总体上说无处不在。文学缺乏盛世性格，直接种因于西晋社 会文化精神品格低下。社会正气既已不旺，何来作者的崇高精神与激情活力? 西晋前期重要文学家，有张华、傅玄、傅咸、成公绥、夏侯湛、陈寿、荀勖、何劭、李密、束 皙等，诸人大部分年事稍长，又多儒者风概。其中张华、成公绥等颇尚绮丽，已开西晋一代文学风 气之先。不过此时尚有重质轻文作者，傅氏父子即是，然而其文学成就有限，当时影响亦小。诸人 中以文章气韵骨力论，则推夏侯湛最为强劲，其诗文不尚华丽，表现桀傲不驯性格，颇不同于流俗。 此外又有一批文士年资稍浅，活动时期稍晚者，是为西晋中期一批文学人物，包括潘岳、陆机、陆 云、左思、石崇、欧阳建、刘琨、挚虞等。他们一方面才气喷薄，一方面又作风浮华，形成颇为兴 旺热闹的文学景象。锤嵘形容当时文学兴盛状况谓：“太康中，三张、二陆、两潘、一左，勃尔复兴， 踵武前王，风流未沫，亦文章之中兴也。”(《诗品·总论》)这一批人物，多数是“二十四友”成员， 此一以贾谧为核心，以石崇、潘岳为首的文士集团，贵游浮华性质浓厚，他们的创作面颇广，作品 量亦甚多，但以绮靡繁缛相尚，且多模拟之作，尤其是潘岳、陆机二人，是西晋主流文风的代表者。 “二十四友”个别成员如左思，其诗颇具骨力，然而所撰(《三都赋》)，又为西晋辞赋繁缛之冠也。 西晋后一阶段，社会形势急转直下，自元康末赵王伦篡位起，全国卷入又一场旷日持久的激烈 混战之中。众多文士也不由自主地被卷入进去，个人生活道路完全被打乱，不少人在乱局中横遭祸 难，甚至性命不保。在八王之乱及“五胡乱华”中先后被杀害的文士极多，著名文士被害人数，在 整个中国文学史上，西晋实居其首。亦有文士见形势危殆，主动抽身远避乡里的，如张翰、张协等。 由此整个文坛形势也急转直下，由前阶段的繁盛，转为后阶段的衰落。文士死者既多，作品自无兴 盛之理。唯有少数几位全身远害者，在那里咏唱人生世道，而其情调悲凉萧瑟，已是末世之音，所 谓“亡国之音哀以思”是也。其时作者，面对严酷社会，产生幻灭心理，出世之志陡增，以玄言入 诗，遂成风气。锤嵘谓：“永嘉时，贵黄、老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。”(《诗 品·总论》)主要作者有张翰、曹摅、枣腆等。西晋末文士中，有少数几位领受了现实的严酷打击和 教训，终于对于战乱及其严重后果表示关心，并产生若干诗文作品，如张协《杂诗》中某些篇章即 是，它们成为西晋一朝少有的面向现实，面向人生的文学。此外西晋末的战乱和社会大破坏，也造 就了一位英雄式人物，此即刘琨。生活际遇使他自元康中“二十四友”之一员，转变成欲挽狂澜于 既倒、孤军奋战于幽并一带的壮烈斗士，此时他的诗文中亦充满凄凉与孤独情绪，然于兴亡悲慨之 中，有沉着雄豪底气贯串其中，不失其雄健本色。要之西晋后期文风大变，然而时间稍短，作家亦 少，内容固有所充实，而文采则颇不如前期潘、陆等人，以故影响较小，未能成为西晋主流文风。 33 关于西晋文学的总体状况，刘勰评论说： 逮晋宣始基，景、文克构，并迹沉儒雅，而务深方术。至武帝维新，承平受命，而胶序篇 章，弗简皇虑。降及怀、愍，缀旒而已。然晋虽不文，人才实盛：茂先摇笔而散珠，太冲动墨 而横锦；岳、湛曜联壁之华，机、云标二俊之采；应、傅、三张之徒，孙、挚、成公之属，并 结藻清音，流韵绮靡。前史以为运涉季世，人未尽才，诚哉斯谈，可为叹息! ——(文心雕 龙·时序) 刘勰所论颇为深刻确切，堪为理解西晋一朝文学纲领。首先，西晋最高统治者本人不具文才， 对文学事业亦不甚重视。司马懿父子并无任何政治理想可言，对文学事业从未关心过。晋皇朝建立 之后，司马炎虽性格宽弘，不似他父祖那般阴险可怖，但同样缺乏历史使命感和才气。至于惠帝不 慧，更不必言。总之，西晋最高统治者，皆与文学不相涉。此点与曹魏“三祖”不能并比。 尤其是 曹操，不但雄才大略，而且怀有“对酒歌，太平时，吏不呼门，王者贤且明，宰相股肱皆忠良，咸 礼让，民无所争讼”(《对酒》)这种理想化社会目标，有在《薤露》《蒿里》等诗中表露的悲天悯人 感情，有“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已”这种崇高的救世精神，正是这些崇高精神 和浪漫气质，激励并支持着建安文士们的积极用世精神，遂有建安文学的慷慨气质。而西晋统治者 们既未曾作出任何理论性的提倡或引导，亦无可能在文学创作上率先垂范；而他们的精神状态也不 足以对文学发生任何正面的积极影响，这就是“胶序篇章，弗简皇虑”的基本含义。要之西晋文学 基本处于放任自流状态。放任自流的结果，一方面形成在内容和形式上各遂其志的“多元化”局面， 另一方面也使得当时许多文士在无序发展下呈现追逐私欲甚至道德沦丧的趋势，影响文学的基本素 质和格调。 其次，“晋虽不文，人才实盛”，前句盖指西晋统治者“不文”，已如上述；后句则谓当时文士人 数颇多，且富才华。然而西晋“人未尽才”，此指西晋拥有一批天才秀出文士，而未能创造出第一流 优秀作品，此现象确实堪叹。至于“人未尽才”原因，刘勰持“运涉季世”说。“季世”含义，应当 包括两方面。一为西晋实速盛骤衰朝代，全国实现大一统后仅二十年，即又陷入大战乱之中，文士 尚未自统一局面中充分领略到“盛世”气象，便突然面临灭顶之灾。在灾祸中文士所受打击极大， 所有人不得不逃亡流离，其中有一大部分竟肉体被消灭，此非“季世”而何?二为西晋一代，士风浮 华浇薄，文风“力弱”“采缛”，如此文化环境中，殊难产生内容深厚、气魄宏大、精神崇高、辞采 瑰丽的伟大作品，亦难涌现人格高尚、文品超卓的伟大作家。正是在这样的“季世”中，文士们“人 未尽才”。 二、西晋文学精神特色 西晋文学精神的第一个特点，是传统政教精神的弱化、淡化。中国古代文学向来重视政教内涵。 以孔子“思无邪”、“兴、观、群、怨”及“事父”、“事君”等说为依据的儒家政教主张，通过对《诗 经》的传授、诠释，在先秦时期已经广泛流布；西汉儒术得以独尊，政教精神便被奠定为文学思想 之基石：“先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”(<毛诗序))就是典型的政教文学 理论。此外如关于乐府诗的“观风俗、知薄厚”(《汉书·艺文志·诗赋略》)的论述，关于辞赋的 “诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫”(扬雄《法言·吾子》)的观念，都显示政教精神的普遍被接 受。汉代定型化的所谓“诗骚”或曰“风雅”传统，其实质即文学的政教传统。汉末建安时期，虽 34 然儒学有所衰退，但在一代文士那里，儒家政教观念仍颇牢固，他们在文学思想和创作中，仍坚持 政教精神不懈。无论是曹丕、曹植、杨修、吴质、徐干等人的文论著作，还是三曹七子的诗文写作， 都贯穿着强烈的政治追求和功名心，文学与“经国之大业”，“不朽之盛事”紧相联系，即是其代表 性观念。儒家政教在文学中的淡化，直到魏末正始以后才明显表现出来。此时道家老庄学说蔓延， 以嵇康、阮籍为代表的魏末文士，出于微妙的社会原因而对政治采取疏远规避态度，在诗文创作中 贯彻“越名教而任自然”宗旨，文学中的政教传统为之一变。嵇康、阮籍以淡泊无为取代政教功名， 是时势所迫下的无奈之举，是被动的。然而他们的做法却起到了开辟新传统的作用，西晋文士群起 效尤，以他们为榜样，在宏大的玄学潮流中，将政教精神弃如敝屐。他们在宽松夷旷的文化环境中， 把嵇、阮被迫的政教疏离变为自觉的政教淡化。 政教淡化，表现在文学理论上，就是不再强调文学的道德伦理教化作用和“经国之大业”功能， 也不再将“三不朽”作为创作的基本动力和目标来对待，而是把注意力转向文学的技术性方面，或 者文学的体裁问题上。前者以陆机《文赋》为代表，后者以挚虞《文章流别论》为代表。《文赋》是 一篇文学创作专论，从作意的产生到构思的形成，从篇章的布置到字句的斟酌，详加论列，重心所 在。至于文学的社会功能及政教意义，则在文末一笔带过，未予详论。《文章流别论》则以辨别诸体 文章的发展源流及表现特征为主，政教功能也只是附带提及。此外如陆云与兄往复讨论文章书信， 也集中在创作手法及技巧上，不涉其他。《文赋》、《文章流别论》等的这种倾向，与三国时期的《典 论·论文》、《与杨德祖书》等文论著作大相径庭。《典论·论文》中虽也谈及各体文章的差异，说“此 四科不同”，又分析了建安七子各人的长短，但曹丕的主旨无疑在于强调“文章”能够“经国”，并 且使作者“不朽”，其着眼点还在政教功能。《与杨德祖书》也谈了作者才情及著作之“病”，但其重 心也无疑在于抒发“庶几戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功，岂徒以翰墨为勋绩，辞 赋为君子哉”的志愿，仍然是政教思路。《文赋》、《文章流别论》从根本上将论述的重心颠倒过来， 这是文论历史上的一个大转折。非政教主导的文学观，实际上是对中国正统文学观的一次背离；而 文学观的改变，造成西晋文学事实上的转型，由政教主导型文学转变为非政教主导型的文学。西晋 文学以及承其流风的东晋文学，还有影响所及的南朝文学，在中国历史上是唯一的非政教主导型文 学，这一特点很值得研究。 与文学理论改变方向的同时，在文学创作上也引发出相应的趋势。这里最重要的是文学创作的 对象选取上对于时事政治社会内容的忽视，以及体现传统伦理道德观念的美刺评论精神的减弱。西 晋作家们既然舍弃了文学“经国之大业，不朽之盛事”观念，他们自然也不会将笔触集中于时政方 面，而通过文学创作来维护儒家传统名教礼法，亦非兴趣所在。以诗为例，西晋诗人对于国家、民 族、社会、时政，似乎相当淡漠，在作品中很少写及，更不用说对社会政治状况的关怀和评论美刺。 以当时最负盛名的诗人陆机为例，他自太康末(289)入洛阳，至太安末(303)被害，十四年间迭经朝 政变故，包括杨骏之乱、贾后之乱、司马伦篡位、八王之乱等，时局可谓多艰，他又亲身参与卷入 一系列重大事件，最后还死于诸王间的争战，然而令人惊异不置的是，在此时期的陆机诗赋中，竟 无一字道及时局。不但陆机，同时期的其他文士如潘岳、挚虞等也大略如此，这与建安作家形成鲜 明对照。其实西晋元康以后社会黑暗政局腐败战乱灾变，其时间之长，程度之烈，破坏之严重，丝 毫不下于西周末厉王、幽王时期，以及汉末时期。而厉、幽时期曾经产生了《小雅·十月之交》、《大 雅·雨无正》、《板》、《荡》等多篇关心国运、忧时愍乱之作；建安作家无论三曹七子，身历汉末大 战乱，也都能关注现实，正视社会问题，写下多篇纪时事重大题材之作，如曹操《蒿里》、《薤露》， 35 王粲《七哀》、《赠士孙文始》，曹植《送应氏诗》、《泰山梁甫行》等。这些作品都证明当时文士具有 严肃的社会责任感，有的作品还被誉为“诗史”。还可以将正始作家与西晋文士相比较。以嵇康、阮 籍为代表的正始作家们，身居乱朝，又面临着严酷的政治压迫和文禁，所以他们没能写出西周末或 汉末作家那样直陈胸臆、大胆记述时事评论时局的诗文，不过他们还有《幽愤诗》，还有《咏怀诗》， 还有《与山巨源绝交书》；《咏怀诗》虽然“文多隐避，百代之下，难以情测”(《文选》李善注)， 但“志在刺讥”(同上)是明确的。西晋作家身受乱局为害不在任何其他时期文士之下，一个明显的 事实就是，西晋文士死于战乱的人数很多，超过历史上任何其他时期。然而他们却极少有那种有深 度的描写战乱现实的文学传世，甚至一般性地写及时政或战乱局势的诗文也很少见(除末期的几位作 者如张协、刘琨等外)。西晋元康之后，朝廷滋乱过于魏末，而文禁网罟几乎不存在，但潘、陆等文 士却连《咏怀诗》这样的刺时之作也极少，直令人咄咄称怪。这里的原因，当然不能说西晋文士全 都麻木不仁，对社会时局毫无感受。西晋作家们尽管有的服膺庄老，土木形骸，超然物外(如帐翰、 张协)，余者也不同程度受玄学熏染，人生态度有放达的一面，但他们毕竟也都是普通人，难以摆脱 世俗生活的羁绊，包括功名利禄的纠葛。事实上，西晋文士中有不少人，功名心并不淡薄，如张华、 潘岳、陆机等，都是政治上的逐浪者。为了追求功名利益，他们不惜冒政治风险，甚至以生命作赌 注。问题在于，西晋文士的功名追求，多不能与一定的社会理想相结合，更毋庸说对国家民族命运 的关心和责任感了；他们的政治追逐，大多仅仅是个人权位利益的欲求表现。这与当时传统政教精 神的被舍弃，文士政治道德理念的淡薄有直接关系。他们将政教精神中“文、行、忠、信”，“修身、 齐家、治国、平天下”这些强调自我道德修养和承担社会责任的崇高的一面也放弃了。可以说，西 晋文士蔑弃政教传统的任达精神，造成事实上的信仰危机和道德危机；他们缺乏追求“三不朽”(立 德、立言、立功)的崇高感，缺乏“用之邦国”、“用之乡人”、“移风易俗”的使命感，缺乏“发乎情， 止乎礼义”的道德感，总之缺乏道义，导致文学创作中上述状况的出现。 西晋文学精神的另一特点，在于对文学创作技巧问题和形式问题的重视。这是与前一特点相联 系着的。陆机《文赋》研究创作论，挚虞《文章流别论》研究文体论，皆已昭示西晋文士在文学领 域的兴趣所在。《文赋》第一节说“故作文赋，以述先士之盛藻，因论作文之利害所由，他日殆可谓 曲尽其妙。”可知他对文学先辈，重视的是他们的手法藻采，他要着重研究探讨的，是创作成败的具 体途径和原因。而他的正面观念和看法就是“其会意也尚巧，其遣言也贵妍”，“普辞条与文律，良 余膺之所服”，等等。这些都表明西晋一代文风的转变。沈约在论及汉魏诗风时指出，“自汉至魏， 四百余年，辞人才子，文体三变”，但“源其飙流所始，莫不同祖风骚”，肯定了汉魏文学尽管“三 变”，但都是在“风骚”所体现的政教传统范围内发展。接着沈约又说：“降及元康、潘、陆特秀， 律异班、贾，体变曹、王，缛旨星稠，繁文绮合，缀平台之逸响，采南皮之高韵，遗风余烈，事极 江右。”(《<宋书·谢灵运传论》)指出了西晋文学实际上已经脱逸出了“风骚”政教传统，而走上 了与汉魏文学存在质的差异的“缛旨星稠，繁文绮合”的道路，也就是形式上繁缛化、技巧化的道 路。须知陆机其人，还曾是一位“服膺儒术，非礼不动”(《晋书》本传)的人物，连他都如此忽略 政教传统，其他文士情况更可想而知。 西晋文学繁缛化的表现，在诗、赋、文中皆有。以诗为例，文字的雕琢和堆砌成风，比比皆是。 仍以陆机而言，他在这方面的倾向很明显。例如《挽歌诗》，汉魏以来同题之作多有，但写得一般都 较简洁，如汉乐府中《薤露》、《蒿里》皆挽歌，其辞皆仅四句。至陆机则逞其才力，大作挽歌诗， 今存《挽歌诗》三首，外又有《庶人挽歌辞》、《王侯挽歌辞》等多篇，其《挽歌诗》详尽描述送殡 36 过程，极力渲染悲哀气氛，固然远胜于汉乐府古辞，但诗中也明显具有堆砌语词、铺张辞采现象， 作者显然有藉此逞才使能的意图。唯因此，作为一篇诗歌来说，其感情的真实深沉、朴素感人，反 不如措辞平常、四句成篇的乐府古辞。读此作品，不由得想起张华对陆机所作评论：“人之作文，患 于不才，至子为文，乃患太多也。”(《世说新语·文学》注引《文章传》)所以此类作品的优势，就 表现在辞采上，其情感内涵则不见长。陆机的诗文大率如此，而这也正是西晋诗文的普遍特点。孙 绰评西晋文章说：“潘文烂若披锦，无处不善；陆文若排沙简金，往往见宝。”(《世说新语·文学》) 实际上指出潘的特色在于雕琢，陆的特色在于堆砌。诗文之外，赋本有“铺也”的表现特点，西晋 文士遂在此领域，也殚精竭虑，大展才力，写下许多以铺张扬厉为能事的作品；举其著名者有潘岳 的《藉田赋》、《西征赋》、《秋兴赋》、《寡妇赋》、《闲居赋》，陆机的《豪士赋》、《叹逝赋》、《文赋》 等，这些作品并非毫无寄托，内容亦非略不可取，例如《豪士赋》就是陆机为讽刺齐王同矜功自伐、 受爵不让而作的，《闲居赋》中也表达了作者长期不得志的郁闷和愤慨，只是它们写得繁辞重采，往 往溢没所写情事，是其缺憾。读这些作品，不免有“排沙简金”之感。论到西晋一代铺张堆砌的登 峰造极之作，还应推左思《三都赋》。此赋“构思十年”(《晋书》本传)乃成，他以“训诂”之法作 赋，于是写成篇幅空前的大赋，其中广为铺张，大事堆砌，固所不免。而赋成后，竟受到张华赞扬， 谓“二‘京’可三”(《世说新语·文学))，陆机亦不顾自己在《文赋》中曾说过“要辞达而理举， 故无取乎冗长”的话，对左思大作表示“叹服”，以致“豪贵之家竞相传写，洛阳为之纸贵。”(《晋 书》本传)可知当时风气所好如此，非一、二作者然。 技巧化现象亦很普遍。陆机《文赋》中所述有关创作过程中的许多“曲尽其妙”之处，在当时 的作品中颇有表现。孙绰所谓“烂若披锦”，沈约所说“缛旨星稠，繁文绮合”，皆是此意。又刘勰 于上引《文心雕龙·时序》论述西晋文学一节中所说“珠”、“锦”、“华”、“采”，“结藻清英，流韵 绮靡”，皆谓其辞采技巧；而注重技巧风气的一个重要表现，就是大量模拟作品的产生。西晋文学中 的模拟之风，以诗歌为甚。模拟诗歌之多，为西晋文学一大特殊景观。大部分重要作家，包括傅玄、 傅咸、张华、夏侯湛、束皙、陆机、陆云、张载等，都在模拟方面下了功夫，且有作品传世。其中 陆机今存模拟作品最多，包括拟乐府及拟古诗两大部分，其拟作虽云间有寄托，但总体上看以肖似 古人为能事，从内容到形式概以模仿为目标。如拟乐府《苦寒行》、《短歌行》、《秋胡行》等皆仿曹 操同题之作，《太山吟》、《梁甫吟》、《门有车马客行》等皆仿曹植同题之作，此外如《饮马长城窟行》、 《塘上行》等皆有所本，从题材到立意不脱前人窠臼，并不是从本人生活感受中提炼而出。他的《拟 行行重行行》等“拟古诗十九首”更是明显的拟作，是复制品，尽管手段高超，模仿得维妙维肖， 终有技术性而少思想艺术性可言，即使有少数篇章似乎亦有作者的某种情绪纠结在内，也不能改变 其模拟的基本性格。陆云同样也有不少模拟之作，他的《赠郑季曼诗》包括《谷风》、《鸣鹤》、《南 衡》、《高冈》四篇，自题目到写法皆模仿“诗三百”，如“习习谷风，其音孔嘉；所谓伊人，在谷之 阿”之类。西晋模拟诗的极致应推夏侯湛《周诗》、束皙《补亡诗》。《周诗》有“叙”云：“‘周诗’ 者，《南垓》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》六篇，有其义而亡其辞。湛续其亡，故云 ‘周诗’也。”《补亡诗》亦有“序”云：“皙与同业畴人，肄修乡饮酒礼。然所咏之诗，或有义无辞， 音乐取节，缺而不备，于是遥想既往，存思在昔，补着其文，以缀旧制。”二人所做的，皆是替古人 代笔，且是为《诗经》“笙诗”缀词补缺，用心可谓堂皇而且良苦。就中束皙所作似乎更加得古圣贤 之体，萧统《文选》还全录六篇，以为范本。夏侯湛之作似乎稍逊，今仅存其一首，不过据载：“夏 侯湛作《周诗》成，示潘安仁，安仁曰：此非徒温雅，乃别见孝悌之性。’潘因此遂作《家风诗》。” 37 (《世说新语·文学》)可见当时也颇受推奖。西晋诗人写了大量仿古诗，既是重技巧的表现，也是 不肯对现实题材着力开掘、创作题材非时事化的必然结果。 关于西晋文风总体状况，刘勰又谓： 晋世群才，稍入轻绮；张、潘、左、陆，比肩诗衢；采缛于正始，力柔于建安；或柑文以 为妙，或流靡以自妍。此其大略也。 ——《文心雕龙·明诗》 “轻绮”一语，说出西晋“群才”主流文学风格“大略”特色。而“采缛于正始，力柔于建安”， 则是在史的比较中揭示西晋文学本质。 所谓“力”，主要指“骨力”，亦即“风骨”之力。刘勰曾说；“若丰藻克瞻，风骨不飞，则振采 失鲜，负声无力。”(《文心雕龙·风骨》)可知“力”之有无，与“风骨”直接相关。另外刘勰还说 过“此风骨之力也”(同上)等语，又以鹰隼作譬、说“文章才力”与“骨劲而气猛。”相应。所以， 刘勰所谓“骨力”，是指文章内容的劲健，所说“力柔于建安”，即谓西晋文学在内容的劲健方面有 所不足。西晋文学之所以在内容上显出“力柔”弱态，原因有社会方面的，也有文士本身方面的。 晋武帝司马炎登极后采取的宽纵政策，怂恿鼓励了西晋士子们的享乐和纵诞行为，造就了一批浮华 文士。他们一味追逐个人势利，沉溺于物质享乐之中，不知道德及崇高人生精神为何物。又如前所 述，部分文士受玄学影响，越名任性，遗落世事，对于政治抱疏远排拒心理。这些情况，使得许多 文士在涛文写作中只是以繁缛、绮丽为能事，不可能贯注以强健的骨力了。 所谓“采”，即文采、辞采。“圣贤书辞，总称文章，非采而何’?”(《文心雕龙·情采》)文章 需要“采”、“辞采”、“文采”，但要求“采”与“情”即内容形成恰当关系。“情者文之经，辞者理 之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅，此立文之本源也。”(同上)刘勰主张“为情而造文”，反对“为 文而造情”。他认为“故为‘情’者要约而写真，为‘文’者淫丽而烦滥”，“繁辞寡情，味之必厌”。 此为刘勰于《情采》篇中敷述的基本理念。由此可知，他说晋文“采缛于正始”，又谓“晋世群才， 稍入轻绮”，是以批判眼光看待西晋文学的。晋代文学“采缛”(或“繁采”)倾向，是与“力柔”倾 向相表里的。与建安及正始文学相比，西晋文士的藻饰辞采的修养无疑更加深厚，投入力量亦更大， 诚所谓“或柑文以为妙，或流靡以自妍”。试比较嵇康、阮籍与潘岳、陆机之诗赋，即可见其分野， 前者虽有文采，而能做到情文互畅，“经”“纬”相成，后者则以逞辞为务，故有“机文喻海，潘藻 如江”(《世说新语·文学》)之誉。文藻如江似海，其“采缛”程度固非建安、正始作者可比。 “采缛”本身未必是缺点，甚至可以说体现着文学表现手段方面的进步。但“采缛”与“力柔” 并生，就不免要给文学带来一定负面影响，导致文学创作失却均衡发展的基础，导致重文采，轻情 志；重形式，轻内容；重文轻质。西晋文士并非每一位都重文轻质，亦有若干作者文质相扶(如左思)， 甚至质胜于文(如傅咸)，但多数诗赋作者程度不等表现出重文轻质倾向，这就构成一种时代文风， 一种总体性文学倾向。 总之，西晋太康中出现了三张（张载、张协、张亢）、二陆（陆机、陆云）、两潘（潘岳、潘尼）、 一左（左思）为代表的一批作家。陆机、潘岳讲求雕章琢句，诗风繁缛华丽，代表着当时文坛的主 流；只有左思独树一帜，以矫健的笔力抒写了寒士的不平，直接继承了建安风骨。 东晋诗坛玄风笼罩，玄言诗流行一时，代表作家有孙绰、许询。东晋末年出现的陶渊明不仅是 东晋文学最杰出的代表，开创了描写田园生活的风气，也是中国文学史上最伟大的诗人之一。 38 第一节 傅玄、张华 一、傅玄（217-278） 字休奕，西晋初期的重臣。精通音乐。北地泥阳(今陕西耀县东南)人，世代为宦，但其父早亡， 幼时颇孤贫。傅玄通过州举秀才，以时誉步入仕途，先后为郎中，参安东、卫军军事，温县令，弘 农太守，典农校尉，散骑常侍等；入晋后，又为驸马都尉，迁侍中、太仆、司隶校尉等。傅玄一生 勤于著述，他以主要精力撰写政论及历史故事，评断得失，各为区例，集为《傅子》一书。全书分 内、外、中篇，包括四部六录，合一百四十篇，共数十万言。《隋书·经籍志》着录一百二十卷，入 “杂家”类。《旧唐书》、《新唐书》皆着录一百二十卷。然《崇文总目》、《通志》着录仅有五卷，表 明南宋时已散佚。今存《傅子》一卷，有《四库全书》本、又有《玉函山房辑佚书》本。严可均辑 为四卷，收入《全晋文》)卷四十七至五十。此外傅玄又有别集行世，《隋书·经籍志》)着录有集十 五卷，(注：“梁五十卷，录一卷，亡。”)《旧唐书》、《新唐书》、《通志》皆着录为五十卷，今存辑 本有《汉魏六朝百三名家集》所收《傅鹑觚集》一卷，严可均辑其文入《全晋文》卷四十五、四十 六，逯钦立辑其诗入《晋诗》卷一。 在西晋作家中，傅玄年事较长，入晋时已四十九岁。他与曹魏后期文士王弼、何晏、阮籍、嵇 康等实际上为同辈人。然而值得注意的是，傅玄在玄风日盛的曹魏后期生活，却并未受时代风习的 影响，恰恰相反，他始终保持着正统儒者的思想风范，可以称为西晋儒者派文士的代表。他曾多次 上疏言事，极力卫道，指斥时弊。他曾强调：“夫儒学者，王教之首也。尊其道，贵其业，重其选， 犹恐化之不崇，忽而不以为念，臣惧日有陵迟而不觉也”“尊儒尚学，贵农贱商，此皆事业之要务也。” (《上疏陈要务》)这是他的政见，也是他的学术观念。他分析汉末以来思想文化界状况说： ……近者魏武好法术，而天下贵刑名；魏文慕通达，而天下贱守节。其后纲维不摄，而虚 无放诞之论盈于朝野，使天下无复清议，而亡秦之病复发于今。——《掌谏职上疏》 无论其“亡秦之病”说是否确切，对于当时情势的概括是符合实际。傅玄今存零星言论，包含 对于文化艺术的见解，他宣扬“乐而不淫，好朴尚古”(《辟雍乡饮酒赋》)，“协和天下人性’’(《琴 赋序》)，“体合法度，节究哀乐”(《筝赋》)等主张，多体现正统儒学礼乐精神。作为一正统儒者， 傅玄的行事作风颇不合潮流。他在朝中以峻急着称，每有奏劾，常彻夜不寐，坐以待旦，使贵游慑 服，台阁生风。他最后因小事在殿内对百僚詈骂尚书，终被参“不敬”而免官。后颜子推在论及“文 人无行”时批评“傅玄忿斗免官”(《颜氏家训·文章》)。 《傅子》在内容上完全体现作者的政治伦理道德观念，在当时的著述界显得平庸缺少思想光彩； 39 但作为文章集，却有一定的阶值。从今存文字看，它的文体不拘一格，符合当时“各为区例”的情 况，大致包括两大类，一类是政论、道德论、修养论，（如《问政》、《仁论》、《正心》等）；另一类 是前代故事(如管秋阳故事、三男娶一女故事等)，人物传论(如《郭嘉传》、《刘晔传》等)。那些抽 象议论文字时时显露迂腐口气，已如前述；唯后一类文章以叙事为主，颇有足观者。《郭嘉传》记述 一位曹操重要谋士生平及智谋奇策，尤其是记他在官渡之战前纵论“十败十胜”的文字，写来从容 不迫，气韵流贯，文末写曹操对郭嘉的怀念，亦充满感情，且写出了曹操的个性。《刘晔传》写一位 名臣先后事曹氏三祖，他的处世态度，以及在重大问题上的建言，写得颇为曲折细密。《马先生传》 是今存《傅子》中较精彩的一篇，纪当时著名巧匠马钧事迹。传文先写三事：造指南车、造翻车、 造百戏机，以纪其奇能异巧；接写裴秀与马钧之间争执，裴为当时名士，精通名理，他向马钧发难 问，马竟“口屈不能对”，而裴“自以为难得其要，言之不已”；再写“傅子”亲自出面，谓“裴子”： 子所长者言也，所短者巧也；马氏所长者巧也，所短者言也。以子所长，击彼所短，则不 得不屈；以子所短，难彼所长，则必有所不解者。夫巧者，天下之微事也，有所不解，而难之 不已，其相击刺，必已远矣。心乖于内，口屈于外，此马氏所以不对也。 这里突破了前代传记文章以第三人称对人物事件作客观描述的传统，具有创新意义。《史记》中 作者偶亦出现，如“予闻之故老曰……”，但那仍是叙述者语气，此则以事件中一人物出现，直接参 与事件。傅玄实际上吸取了历来子书(如《庄子》、《论衡》)写法，增强了传文的直感性，为传记文 章别立一格。傅玄本人对《傅子》甚是自负，从其《自叙》中可知，他对班固之后的许多“纪传” 作品，颇存不满： 观孟坚《汉书》，实命代奇作，及与陈宗、尹敏、杜抚、马严撰《中兴纪传》，其文曾不足 观。岂拘于时乎?不然，何不类之甚也!是后刘珍、朱穆、卢植、杨彪之徒，又踵而成之，岂亦各 拘于时而不得自尽乎?何其益陋也! 即使对于班固，他亦有微辞：“班固《汉书》，因父得成，遂没不言(班)彪，殊异马迁也。”总之， 《傅子》一书，其历史纪传部分，无论纪事记言，态度都很认真，文字或长或短，事理或繁或简， 亦能剪裁得当，条干明晰，应当说史笔不错，因此裴松之作《三国志》注，多所采录。 傅玄在魏晋诗坛上，也占有一重要地位。他的诗今存六十馀首，其中完整者四十馀，在西晋诗 人中，数量已属不少。傅玄之诗，乐府占了大多数。古朴、凝重、浑厚、清丽的乐府诗传统，对于 这位正统儒者，似乎有着很大的吸引力。在诗歌创作中，他表现了一种返璞归真的趋向。如《秋胡 行》，此为乐府旧题，汉乐府古辞咏秋胡戏妻事，以此得名。但自曹操后，诗人往往借用旧题，另铸 新词。曹操《秋胡行》三首，无一写及秋胡事，而以游仙为主。嵇康《秋胡行》，亦踵武曹操，只写 游仙事。傅玄之作，则全咏秋胡及妻事，大体上恢复了原始主题。然而诗中缺少新变因素，致使成 为单纯的复古和模拟。诗中除了叙述古老故事外，虽也有诗人主观的介入，但“彼夫既不淑，此妇 亦太刚”，此种评说不出传统纲常，见解不免平庸，作品意义不大。此外如《艳歌行》：“日出东南隅， 40 照我秦氏楼。秦氏有好女，自字为罗敷……”全拟乐府古辞《陌上桑》，而诗末作者自铸的新词是“天 地正厥位，愿君改其图”，不仅全无汉乐府古辞的诙谐情趣，而且直露出腐儒口吻来。诸如此类模拟 性格的作品，傅玄写了不少，如《青青河边草篇》，全拟《古诗十九首》；《西长安行》，拟繁钦《定 情诗》，又有《拟四愁诗》等。至于他在晋朝初建时受命所作的郊宗庙乐歌，则是四平八稳略无个性 之物，且亦不免模拟汉魏同类作品。 不过傅玄乐府诗中也有若干佳篇，《苦相篇》便是其中之一： 苦相身为女，卑陋难再陈。男儿当门户，堕地自生神。雄心志四海，万里望风尘。 女育无欣爱，不为家所珍。长大逃深室，藏头羞见人。垂泪适他乡，忽如雨绝云。 低头和颜色，素齿结朱唇。跪拜无复数，婢妾如严宾。情合同云汉，葵藿仰阳春。 心乖甚水火，百恶集其身。玉颜随年变，丈夫多好新。昔为形与影，今为胡与秦。 胡秦时相见，一绝逾参辰。 自幼年至长成，写身为女子之不幸。这一主题在此前尚无人集中描写过，可以说它是中国诗歌史上 继《诗经》中《氓》、《柏舟》等篇之后为女性鸣不平之又一篇。此诗表现出傅玄不完全是古心古貌 的学究，他对社会生活还有所发掘，并且对于弱者有相当的同情。此外还有一篇《秦女休行》： 庞氏有烈妇，义声驰雍凉。父母家有重怨，仇人暴且强。虽有男兄弟，志弱不能当。烈女 念此痛，丹心为寸伤。外若无意者，内潜思无方。白日入都市，怨家如平常。匿剑藏白忍，一 奋寻身僵。身首为之异处，伏尸列肆旁。肉与土合成泥，洒血浅飞梁。猛气上千云霓，仇党失 守为披攘。一市称烈义，观者收泪并慨慷。百男何当益，不如一女良。烈女直造县门，云父不 幸遭祸殃。今仇身已分裂，虽死情益扬。杀人当伏法，义不苟活隳旧章。县令解印绶，令我伤 心不忍听。刑部垂头塞耳，令我吏举不能成。烈着希代之绩，义立无穷之名。夫家同受其祚， 子子孙孙咸享其荣。今我作歌咏高风，激扬壮发悲且清。 此诗本事见载于陈寿《三国志·庞淯传》，原是汉末发生在梁州酒泉郡福禄县的一女子(即庞淯母赵 娥亲)为父复仇手刃仇敌事件，当时颇为轰动。皇甫谧《列女传》亦写其事甚详。傅玄与皇甫谧为同 时人(谧长玄二岁)，此诗与皇甫谧之文，有可能同时之作，一诗一文，共写一事，相得益彰。可能 与诗歌题材有关，此诗写得遒壮豪逸，猛气充盈，诚所谓“激扬壮发悲且清”。傅玄诗歌，多数拙朴 平直少采润，因此钟嵘《诗品》对他评价不高，列于下品，但傅玄的某些诗歌在比兴运用上亦有特 色，如《昔思君》： 昔君与我兮形影潜结，今君与我兮云飞雨绝。昔君与我兮音响相和，今君与我兮落叶去柯。 昔君与我兮金石无亏，今君与我兮星灭光离! 全篇六句，全用比兴，而无一抽象议论或叙述，这种排比式的比兴运用，使作品意象十分丰富活跃。 又如《车遥遥篇》： 车遥遥兮马洋洋，追思君兮不可忘。君安游兮入西秦，愿为影兮随君身。君在阴兮影不见， 君依光兮妾所愿。 此篇妙在从形影相随的普通比喻深入一步，写女子愿夫君依光得影，而不愿夫君在阴而无影， 41 比兴不落俗套。总的说，傅玄在诗歌创作上自有其成就，不完全以量多取胜。 傅玄艺术上的主要特点是典雅有余而创新不足。 二、张华（232-300） 字茂先，范阳方城(今河北涿州附近)人。博学多识，名重当时，父虽为魏渔阳太守，但早亡， 张华少年孤贫，自牧羊。初未知名，作《鹪鹩赋》以自寄，阮籍见后，叹为“王佐之才也”，由此声 名渐着。出为太常博士，转著作佐郎、中书郎、黄门侍郎等；后又任中书令、散骑常侍、安北将军、 太常等。惠帝即位，为太子少傅、中书监、侍中、司空，封壮武郡公。赵王伦作乱，以隙见害。张 华出身庶族，晋武帝时曾受到士族官僚荀勖、冯统等的谤议排斥，尽管他才学出众，为官清正勤谨， 时誉很高，有台辅之望，却长期受到抑制。不过惠帝时也因他的寒素出身，“进无逼上之嫌，退为众 望所依”(《晋书》本传)，颇受专权的贾后、贾谧信用，成为朝廷重臣，可谓失之东隅、得之桑榆。 作为一庶族官员，张华在西晋朝廷中颇为突出，他基本上也是一正统儒者，造次必以礼度，不过在 当时玄风大盛的背景下，他也不免熏染了若干道家思想，在他的某些作品中有所反映，这一点与傅 玄父子稍有不同。他作风修谨，为人忠亮，性好人物，与奢华放纵道德沉沦的士族官僚们形成鲜明 反差，是西晋朝少数能够保持个人清操的士人之一。张华晚年仕于暗主虐后之朝，不知进退，甚获 恋栈之讥。“名位已极，笃于守经，徒为贾氏而死，适资人口耳!”(张溥《张茂先集》题辞)张华学 识广博，图纬方技之书，莫不详览，四海之内，了如指掌。西晋初建，朝廷礼义宪章多所损益，诏 诰文书亦多出其手，时人比之子产。张华雅爱书籍，收藏天下奇珍秘本，秘书监挚虞撰定官书，多 以张华所藏本为取正。身死之日，家无馀财，唯有文史溢于机箧。 张华辞藻温丽，诗、赋、文皆能。辞赋以《鹪鹩赋》最为著名，作者以鹪鹩自拟，谓己穷居乡 里，略无名器之累，而“委命顺理，与物无患”亦为全身远害之道。赋中又以雕鹗等大型禽鸟为譬， 说它们“或无罪而皆毙”，或“屈猛志以服养”，此是“体大妨物”所致。全篇主旨，只在“任自然 以为资，无诱慕于世伪”二句。由此可知，张华少时，即对仕途世情的险恶有相当认识，同时亦颇 受玄学影响，宣扬谦退冲静人生哲学，毋怪乎此赋深获阮籍称赏。《鹪鹩赋》继承了贾谊《鵩鸟赋》、 祢衡《鹦鹉赋》等的传统，设譬言志，辞采丰赡，在魏晋咏物赋中，为代表作之一。此外张华尚有 《感婚赋》、《永怀赋》、《相风赋》等。 张华为西晋重要诗人，今存诗八十馀首，其中四十馀首为郊庙歌辞，略而不论可也。其馀四十 首作品，为其诗歌创作主体，体裁上可分为三类：乐府诗、四言诗、五言诗。对于张华五言诗，锤 嵘评曰：“其体华艳，兴托不奇。巧用文字，务为妍冶。虽名高曩代，而疏亮之士，犹恨其儿女情多。” 他的乐府诗颇有豪壮之气。还有一些讽刺诗，如《轻薄篇》等，指斥现实。他的乐府诗多沿袭旧题， 作意写法上也多规步前贤，如《轻薄篇》、《游侠篇》、《游猎篇》等，均模仿曹植的《名都篇》、《白 马篇》而作。继承有余而创新不足。其诗多写男女之情。故钟嵘《诗品》谓之“儿女情多，风云气 少”。”。“房栊自来风，户庭无行迹”（《杂诗》），“密云荫朝日，零雨洒微尘”（《上巳篇》）之 类诗句，可以看出他写景的细巧。《情诗》五首是他的代表作。 42 总之，张华历事二帝，长期位居枢要，又加温雅儒风，在当时士大夫中具有很大影响力。他的 诗文赋，“其体华艳”，“辞藻温丽”，“务为妍冶”，模拟性格浓厚，为西晋主流文风的形成起了推波 助澜作用。他是西晋尚繁缛、重技巧风气的第一位代表。张华又是将两晋小说创作推向繁荣的有力 人物，另着有《博物志》，属于志怪小说一类。 当时一些文士能够致力于“街谈委巷议”、“丛残小 语”的小说写作，不能不说与他身体力行有些关系。 第二节 陆机、潘岳、张协 一、陆机（261-303） 字士衡，吴郡吴县（今江苏苏州）人。出身东南望族（祖陆逊为三国吴丞相，父陆抗为吴大司 马）。陆机二十岁时吴亡，即退居旧里，闭门勤学；九年后始与弟陆云北上，来到西晋都城洛阳。入 洛后，与其弟陆云名动一时，时人誉之为“二陆”。 先后为太子洗马、太傅（杨骏）祭酒、吴王（司马晏）郎中令、尚书中兵郎、殿中郎、著作郎 等；八王乱起，又为相国（赵王司马伦）参军、中书郎、参大将军（成都王司马颖）军事、平原内 史等，受成都王颖之命，自邺城率军进攻洛阳，讨伐长沙王司马义，河桥一战大败，旋被杀。他临 刑前谓“欲闻华亭鹤唳，可复得乎”，这是无可奈何的感喟。因曾任平原内史，人称“陆平原”。其实 陆机还是一位杰出的书法家，他的《平复帖》是我国古代存世最早的名人法书真迹。 陆机的家世出身，予他一生以绝大影响。在他少年时代，光大父祖勋业观念，早已在他潜意识 中牢牢确立，成为人生基本目标。陆抗卒后，即与诸兄弟“分领抗兵”(《吴志·陆逊传》)，为牙门 将，其时仅十九岁。只是由于吴亡过早，使他失却了自然继承家族大业机会。吴国虽亡，他的家世 自尊心并未稍减，这在他当时所撰《辨亡论》中有所表现。此文试图总结吴国灭亡原因，文中赞孙 权之得，辨孙皓之失，同时列述陆逊、陆抗勋绩，突出地洋溢着作为功臣后裔的自豪感。在他日后 所作诗文中，怀念颂赞父祖的内容也特别多。在今存赋中，竟有三篇专门以此为题材，即《思亲赋》、 《述先赋》、《祖德赋》，这在所有魏晋文士中，都是绝无仅有的。 陆机的父祖情结，在他初入洛时的一场即兴辩论中表现得淋漓尽致： 卢志于众坐问陆士衡：“陆逊、陆抗是君何物?”答曰：“如卿于卢毓、卢埏。”士龙失色。 既出户，谓兄曰：“何至如此？彼容不相知也。”士衡正色曰：“我父祖名播海内，宁有不知？鬼 子敢尔!”议者疑二陆优劣，谢公以此定之。——《世说新语·方正》 为维护父祖名誉尊严，陆机不惜与河北望族出身的名士卢志对抗，其态度之激烈，反讥之尖锐， 致令陆云亦感震惊。父祖情结化为强烈的功名心，使陆机对于政治问题寄予最大的关心。在西晋一 朝文士中，再无任何人像他这样醉心于研究探讨兴亡问题(《辨亡论》等)、治乱问题(《策问秀才纪 瞻》等)、制度问题(《五等论》等)，还有君臣问题、出处问题、穷达问题，等等。而陆机一生行止， 也显示出他是西晋文士中政治追求最为执着、功名欲念最为强烈的人物之一。 陆机今存诗一百多篇，被誉为“太康诗人之首”。其诗内容多为拟古，文辞繁缛，语言华美典雅， 43 多用排偶，少数写行役之苦、离别之哀的作品表现了作者的真实感受。《诗品》谓陆机诗“其源出于 陈思”。可以说，陆机是曹植之后又一个关键性的人物，他以“缘情绮靡”（《文赋》）的准则，将 诗歌进一步推向文人化、贵族化，引导了华丽雅致的诗风，流播久远。陆机诗歌佳作，以表现两方 面内容为主：一为功名追求不能遂意时之忧思，一为在洛游宦中之孤独。《赴洛道中作》二首是其中 的成功之作： 其一 总辔登长路，呜咽辞密亲；借问子何之?世网婴我身。永叹遵北渚，遗思结南津。行行遂以 远，野途旷无人。山泽纷纡馀，林薄沓阡眠。虎啸深谷底，鸡鸣高树颠。袁风中夜流，孤兽更 我前。悲情触物感，沈思郁缠绵。伫立望故乡，顾影凄自怜。 此诗作于三十岁应诏赴洛途中。初涉仕途，虽心向往之，但甫登长路，辞别亲人故土，不免顿 生悲情。于是山川明月，野途孤兽，触物所兴，无非孤独悲哀之感。而乡情缠绵，亦使游子永叹长 想。 其二 远游越山川，山川修且广。振策陟崇丘，安辔遵平莽。夕息抱影寐，朝徂衔思往。顿辔倚 高岩，侧听悲风响。清露坠素辉，明月一何朗!抚枕不能寐，振衣独长想。 诗中景象物色丰富，寓意真切，风致自然，虽为短制，感染力、更胜于刻意“大治”之作。诗 中描写了行旅途中所见景象和客游的哀伤，以山川的遥远，道路的漫长，日以继夜的艰辛，衬托出 难遣的孤独愁闷与对前途的畏惧。整首诗将工整的对偶和真切的写景寓于回环往复的章法之中，且 造语新奇，观察深细，因此极富表现力。 纵观陆机的文学创作，其风格突出的特点在于精巧化与繁缛化。无论诗赋文，皆有淋漓尽致的 体现，致力于超越前人的文学形式美。代表了西晋“采缛”“力弱”的主流文风，为时尚风气的领先 者。 陆机诗、文、辞赋皆有成就。不但是西晋最具代表性的作家，又是最重要的文学理论家。其代 表作《文赋》，是中国文论史上极重要作品。而《叹逝赋》、《吊魏武帝文》，都写得凄婉动人。 二、潘岳（247-300） 字安仁，荥阳中牟(今属河南)人，世代仕宦。祖父名瑾，曾官安平太守。父亲名芘，曾官琅琊内 史。岳总角辩慧，摘藻清艳，乡邑称为奇童。姿仪秀美，才名冠世。潘岳“妙有姿容，好神情，少 时挟弹出洛阳道：妇人遇者，莫不连手共萦之”(<世说新语·容止))。《世说新语》又载，潘岳每次 外出，除了会有不少女子手牵手地围着他的车子，又向他的车子投掷水果。成语“掷果盈车”即来自于 此典故。后来人们就以“潘安之貌”形容男子俊美。潘岳小字檀奴，于是后世文学中“檀奴”或“檀 郎”成了俊美情郎的代名词。潘岳每次上街都能弄一车水果回来，自然惹人羡慕，还招惹出模仿秀 来：“时张载甚丑，每行，小儿以瓦石掷之，委顿而返。”《世说新语》则说这个丑男是左思：“左太 冲绝丑，亦复效岳游遨，于是群妪齐共乱唾之，委顿而返。”张载是被小孩子扔石头乱砸，左思则更 44 惨，挨女人们一顿乱唾。张载和左思都是当时著名文人，他们搞的“东施效颦”，可见潘岳的丰神美 仪、玉树临风！无巧不成书！当时另一个美男子夏侯湛好与潘岳同行，但没有达到潘岳的名声。“潘 安仁夏侯湛并有美容，喜同行，时人谓之连璧。”这也演变出一个典故：“连璧接茵”(茵指车上的垫 子)。而其为人，则有才气而性轻躁，趋势利。弱冠即入仕途，但都未能担任重要职位，仕途蹉跎， 所以常常苦闷萦怀。曾任河阳令、著作郎、给事黄门侍郎等职。赵王伦执政时，潘岳因与孙秀有隙， 为其所害。（赵王司马伦、梁王司马彤发动军事政变，矫诏废贾皇后为庶人，诛杀贾谧及其党羽数十 人。司马伦入朝执政，自封为相国，此时司马伦所最倚重的人是孙秀。孙秀在琅琊任杂役小吏时曾 服侍过潘岳，潘岳很讨厌他的为人，多次羞辱他。后来孙秀投靠司马伦，任中书令，掌握生杀之权。 小人得志往往极其残忍，孙秀之手，曾杀人无数。潘岳内心十分恐惧，有一天，他在朝中碰到了中 书令孙秀，试探着以讨好的语气问：“孙令犹忆畴昔周旋不？”孙秀回答：“中心藏之，何日忘之？” 这八个字让潘岳不寒而栗。政变三四个月后，潘岳就被孙秀以谋反罪夷三族。同样遭到政治清洗的 还有曾和潘岳一起对贾谧“望尘拜”的石崇。石崇被杀，除了他也是贾谧集团的人，还因为孙秀曾 要石崇把爱妾绿珠送给他，石崇说，要谁都可以，就绿珠不行。不久，石崇就被孙秀杀掉了，绿珠 不负石崇所爱，石崇被收捕之时，坠楼殉情。）有《潘黄门集》 潘岳是位才子，文学修养和技巧很高，辞藻艳丽，与陆机齐名，钟嵘《诗品》说：“陆才如海， 潘才如江”，后有“潘江陆海”的成语。少年即有才名，热衷于仕进，媚事权贵。晋惠帝时，一些 文人名士趋附权臣贾谧，有二十四友之目，“岳为其首”。 他诗赋文皆擅，尤其是擅长写以“凄怆”为基调的悼亡诗。他善叙悲哀之情，诗以《悼亡诗》 三首最为著名。诗作于其妻逝世的周年。其一云： 荏苒冬春谢，寒暑忽流易。之子归穷泉，重壤永幽隔。私怀谁克从？淹留亦何益。 僶俛恭朝命，回心反初役。望庐思其人，入室想所历。帏屏无髣髴，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。怅怳如或存，回遑忡惊惕。如彼翰林鸟，双栖一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。春风缘隙来，晨溜承檐滴。寝息何时忘，沉忧日盈积。 庶几有时衰。庄缶犹可击。 这是诗人悼念亡妻杨氏的诗作，共三首，这是其中的第一首。杨氏是西晋书法家戴侯杨肇的女 儿，名蓉姬。潘岳 12 岁时与她订婚，结婚之后大约共同生活了 24 个年头。杨氏卒于晋惠帝永康八 年（公元 298 年），潘岳夫妇感情很好，杨氏死后，潘岳写了一些悼亡诗赋。潘岳悼念爱妻的诗赋文 章，除了《悼亡诗》三首之外，还有《杨氏七哀诗》、《悼亡赋》、《哀永逝文》六篇，在中国文学史 上，潘岳创了一个纪录，“他最先创作了悼亡题材的文学作品，也因停不了的悲伤创作了最多也最感 人的悼亡文学”，也可以说他是中国文学史上第一个集悼亡诗、悼亡文和悼亡赋于一身的作家。在这 些悼亡诗赋中，《悼亡诗》三首都堪称杰作，而其中第一首传诵千古，尤为有名。这首诗写潘岳离家 赴任前对亡妻的怀念，感情真挚，是潘岳的代表作。后人遂以“悼亡”为丧妻的代称。透过“荏苒 冬春谢，寒暑忽流易”两句，我们知道此诗作于冬春之交，虽有春风吹拂，但屋檐上的冰溜还未化 尽。前八句是对现在状况的交代，和妻子已经阴阳两隔，却沉浸在失去妻子的伤痛中。“望庐思其人， 45 入室想所历”两句总领下文，作者睹物思人，但却物是人已非，今夕对比，倍添伤感。之后的四句 用了“翰林鸟”和“比目鱼”的典故，那只是曾经的美好愿望，如今却形单影只。结尾“寝息何时 忘，沈忧日盈积”两句说自己无论是睡着还是醒着都无法释怀，于是想效仿庄周击缶获得精神上的 暂时解脱。如果把这首诗硬性解构一下，为：开头（忧）——中间（逝去的欢乐）——结尾（忧）， 整首诗都浸在深沉的悲伤里，犹如那浓墨，那沉在海底的古瓶。 潘岳的悼亡诗赋有一个明显的特点是富于感情，此诗也不例外。陈祚明说：“安仁情深之子，每 一涉笔，淋漓倾注，宛转侧听，旁写曲诉，剌剌不能自休。夫诗以道情，未有情深而语不佳者；所 嫌笔端繁冗，不能裁节，有逊乐府古诗含蕴不尽之妙耳。”（《采菽堂古诗选》卷十一）这里肯定潘岳 《悼亡诗》的感情“淋漓倾注”，又批评了他的诗繁冗和缺乏“含蕴不尽之妙”，十分中肯。沈德潜 对潘岳诗的评价不高，但是对《悼亡诗》也指出“其情自深”（《古诗源》卷七）的特点。的确，潘 岳《悼亡诗》感情深沉，颇为感人。 南北朝时梁代钟嵘在《诗品》中将潘岳诗列入上品，并说“潘诗烂若舒锦，无处不佳；陆文如 披沙拣金，往往见宝。”潘岳的赋，今存 20 篇以上。当时最负盛名的赋，就是潘岳的《西征赋》、《秋 兴赋》这些大赋。除此两赋外，《藉田赋》、《闲居赋》、《笙赋》等都是当时名作，嗣后皆为《昭明文 选》收录，影响至大。《文心雕龙》评“魏晋之赋首”共八家，潘岳是其一。潘岳诗赋文皆擅，总体 成就不小，但最重要的还是他“首创悼亡诗题材”，是魏晋时期最出色的哀诔文章高手。哀诔文章 加上哀情诗赋，构成其作品最有特色的部分。 徐公持先生则说，潘岳的抒情小赋，其实有着更高的文学价值。其中佳者，还是一些宣泄私情 之作。如《怀旧赋》、《悼亡赋》、《寡妇赋》等。对人生的不幸者充满同情哀悯。 “潘岳之文，以哀 诔最为著名，仿佛汉末蔡邕。”哀诔文是实用性甚强的一种文体，潘岳写了很多，中间有不少讨好 钻营的文字，写给皇帝公主皇女公卿什么的，连绵相续，可作一部西晋前期帝王权臣哀诔史来看。 潘岳和左思，是可以比照来看的。从先天条件来看，潘岳少负才名英俊无比，而左思绝丑，在 矫情自饰的世人眼中，可能压根就没占据过什么位置。不仅洛阳群妪“乱唾之”，而且他的父亲也不 重视他。陆机鄙称他是“伧父”，认为他是粗野、鄙贱、缺乏教养的人，陆云给哥哥写的信中虽提及 “洛阳纸贵”的《三都赋》，对作者却以“世人”代称连名字都懒得提起，轻视之至。这样的两个人， 左思显然活得更郁闷，但偏是左思，“质胜于文，有正大浩然之气，笔力雄迈，陶乎汉魏”，形成“左 思风力”。衔着金汤匙出生的时代宠儿潘岳，到头来变成了一个悲情作家，个人生活也是悲剧收场。 后世评潘岳诗句，以元代大诗人元好问论诗绝句之六最为有名：“心画心声总失真，文章宁复见为 人，高情千古闲居赋，争信安仁拜路尘。”认为潘岳文品与人品严重不统一。 潘岳 50 岁时，辞官奉亲，在洛阳闲居。关起门来，潘岳清夜扪心，据案几而长叹：于是览止足 之分，庶浮云之志，筑室种树，逍遥自得——此亦拙者之为政也(苏州名园“拙政园”之名便源出于 此)；出了门去，潘岳在权臣贾谧行经的大路上，远远地看到高车驷马扬起弥天弥地的尘土，马上低 首垂目长拜下去。这样两幅堪作鲜明对比的场景，主角竟是同一人，难怪元好问会吃惊不已，欲不 信又只能相信。 46 中国社科院文学研究所研究员徐公持先生说，潘岳为人诟病的“拜路尘”、“构陷愍怀太子”等 越出廉耻界限的行为，显示出他在权势方面欲望过于强烈，放在时代大背景下来分析，潘岳所为在 当时不是异端，也不是特例。当时的士人群体，已找不到像嵇康那样执着认真的“越名教而任自然” 的士人，也找不到像阮籍那样在名教与自然的矛盾中依违避就内心极端苦闷的士人。他们终于找到 了这样一种方式：“用老庄思想来点缀充满强烈私欲的生活，把利欲熏心和不婴世务结合起来，口谈 玄虚而入世甚深，得到人生最好享受而又享有名士的声誉。潇洒而又庸俗，出世而又入世。”这种士 人群体的集体道德堕落(即“士无特操”)又是怎么造成的呢？南开大学罗宗强教授说，西晋一朝的 建立，借助于不义的残暴手段。建立之后，没有一个有力的维护朝纲的思想原则。混乱的政风导致 混乱的政局，也就是“政失准的”导致“士无特操”。 “二十四友”毁誉参半 潘岳被人诟病趋附贾谧的还有一个“铁证”，他是依附贾谧的“二十四 友”之首。“二十四友”者，贾谧之友也。贾谧专权时期，他开阁延宾，终日门庭若市。他爱好文学， 俨然以文学提倡者自居。“二十四友”中多文学之士，如潘岳、陆机、陆云、左思、挚虞、刘琨、欧 阳建、石崇等，几乎占当时文坛泰半。“二十四友”历史记载不少，但近世文学十分忽略，偶有提及 也是简单否定。徐公持先生说：“这是一重要文学集团，甚至可说是西晋文坛的一个缩影。”“二十四 友”在道德人伦方面是不值得赞美的，“二十四友”攀附贾谧的目的很明确，追求政治上的发达。这 批人以“贵游豪戚浮竞之徒”组成，出生背景一致，人生态度也有共同点。这些人集体“着文章称 美谧，以方贾谊”，潘岳、石崇曾“望尘拜”，左思，刘舆、刘琨兄弟，陆机、陆云兄弟在这个集团 中的具体作为，也有无行污点。如陆机赠诗称颂贾谧，连生前恶行昭彰的贾充也被他歌颂一番。但 从文学角度视之，“二十四友”是个精力旺盛、创作丰富的文学群体，他们的存诗占了西晋文士诗歌 的一半，“二十四友”还常有“金谷雅集”之类的文学活动。“金谷雅集”是西晋文学的一代盛事。 金谷别庐是石崇的一处别墅，在金水边上，沿山之高下，有竹柏果木近万株，有高台飞阁，池沼田 园，别墅中还备有伎乐，既可纵情于山水之中，享弋钓之乐，又可以诗酒宴饮，极人间之欢娱。“金 谷雅集”发生在公元 296 年，石崇为送王诩前往长安而召集的一次聚会，三十个人(“二十四友”中 大部分人都参与了)昼夜宴饮，游遍金谷别墅，赋诗编成《金谷集》，诗集已佚，留下来的只有潘岳 一首，还有残句一。 潘岳家属于中级门阀，自汉末到西晋，都以文学名世。潘岳是很以自己的家庭为自豪的，他曾 写过一篇《家风诗》，颂扬自家的光荣传统。大抵潘家在玄学盛行、崇尚放达的风气中，仍注重谨守 儒学，保持较为严正的家风。潘岳在河阳县当县令时，政绩尤为突出。2005 年 10 月，记者在洛阳市 吉利区(原河阳县县衙所在地)寻访潘岳在此为官的遗迹时，69 岁的原冶戌村村支书郭法元说，潘岳 是古代河阳县最好的一任县令。潘岳在河阳何为？史书上简单一句：“频宰二邑，勤于政绩。” 三、张协 字景阳，是“三张”（兄张载、弟张亢，均是西晋有名的文人，时称“三张”。）中成就最高的诗 人，以写景的细致真切见长。代表作有《杂诗》十首。其一“秋夜凉风起”写思妇感时怀远之情， 不直抒胸臆，而是将思妇的离情化为一片凄清的环境，借房栊久无人迹，庭前秋草凄绿，空墙长满 47 青苔，屋内蛛网尘结的萧索景象，曲折地表现她因节物变化而触发的深长的孤独和忧思。真切细腻， 耐人寻味。 秋夜凉风起，清气荡暄浊。蜻蛚吟阶下，飞蛾拂明烛。君子从远役，佳人守茕独。 离居几何时，钻燧忽改木。房栊无行迹，庭草萋以绿。青苔依空墙，蜘蛛网四屋。 感物多所怀，沈忧结心曲。 第三节 左思、刘琨、郭璞 一、 左思（250-305） （一）左思的生平经历 字太冲，齐国临淄(今山东淄博)人。家世儒学，父左雍(一作彦雍)为殿中侍御史。左思一生未尝 任过显职，只是有一段时间(约在元康中)当过秘书郎。八王乱起，又任齐王同记室督，不久以疾辞。 永兴元年(304)冬，张方纵暴都邑，洛阳残破，左思举家迁冀州，数年后病卒，约卒于永嘉年间。《晋 书》入《文苑传》中。妹左棻。思为“二十四友” 之一。 左思貌寝口讷，好深思，性格内向。自少闲居在家，勤学，唯以著述为务。曾用一年时间，写 成《齐都赋》。泰始八年(272)，妹芬以文名被晋武帝纳为贵嫔，左思因此迁居洛阳。入洛后，开始 构思撰写《三都赋》，历十年而成。初未尝受重视，后得到司空张华叹赏，评曰：“班、张之流也。 使读之者尽而有馀，久而更新。”于是一时名声鹊起，豪贵之家竞相传写，出现洛阳纸贵局面。《三 都赋》始而被忽视终于受推重的过程，表明汉魏以来人物品评风气，在当时士大夫中仍颇流行，权 威人物品目评论，对于文士建立社会声誉提高社会地位，具有至关重要的“嘘枯吹生”作用。另一 方面，此件事中也表现了左思其人虽性格内向，但并非不懂得处世之道，他颇了解建立名誉之捷径。 由此亦可明白，如左思这样的以文学名家、与权贵势豪士族关系不深的人物，为何也加入到贾谧的 “二十四友”之中，成为西晋最著名的浮华贵游集团一员。应当说，贾谧的看重左思，肯定有左芬 贵嫔的因素在内，是他广树党援努力的一部分，另外可能也有出于对左思文才的欣赏成分。从左思 方面说，则不能不认为他有攀附势要的若干意图。左思曾为贾谧讲解《汉书》，看来不是偶然所为。 要之左思当时出于自身某种利益考虑，去附会贾谧，此为不应讳言的历史事实，这表现了左思 性格作风的复杂性，而唯其复杂，才更加可信真实。如果仅从他的某些诗文中的自我表白去把握他 的性格作风，以为左思品性单纯高洁，倒是易于致误的。同样的情况，在当时著名文士如陆机、刘 琨等人那里也是存在的，所以这是西晋士风的普遍表现之一，非独左思然。而左思只是未能免俗。 正因左思与贾谧之间存在相当关系，所以贾谧被诛之时，他也受到一定牵连，“谧诛，退居宜春里” (《晋书》本传)。当然，左思与贾谧关系的程度还不十分紧密，他在“二十四友”中不是核心人物， 以故他没有如潘岳、石崇、欧阳建那样被当作贾谧党羽杀掉。 要之左思为一有才华文士，他有功名欲念，其欲念不如张华、陆机那样强烈，也不像潘岳那样 “干没不已”，但他也懂得如何造作名誉，提高自己社会地位，为此不惜攀附傅会贾谧，他既不能如 张翰那样做到“任心自适，不求当世”(《晋书·张翰传》)，更不能如嵇绍那样以正道自守、拒交 奸佞。这就是左思的处世态度和作风。 48 然而细读左思诗文作品，又可见到与此不完全相同的自我描述，这在《咏史诗》中尤为明显。 诗中塑造了“高节卓不群”的“达士”形象，对于现实社会的黑暗和不平多有抨击，而对功名利禄 则表现出清高淡泊态度，“连玺曜前庭，比之犹浮云”，情绪颇为悲壮慷慨，甚有古代志士不遇的遗 风。如何理解此种社会实际表现与诗文作品中自我描述之差异?应当看到，在西晋文士中，左思属于 基本正派人物，内心具有一定正义感，对于当时社会尤其是官场中的黑暗现象有相当体察和了解， 基于此，他对于社会自然形成相当不满。另外，左思尚有特殊个人条件和际遇。他由于“貌丑而口 讷”(臧荣绪《晋书》卷十六)，交际方面存在不少障碍，而当时人物品评风气中恰恰颇重视“言语” 清谈，以及外貌“容止”、“风姿”，这就给左思的个人前程和社会处境平添先天不利因素。甚至他在 日常生活中也因外貌而不免遇到麻烦： 潘岳妙有姿容，好神情。少时挟弹出洛阳道，妇人遇者，莫不手共萦之。左太冲绝丑，亦 复效岳游遨，于是群妪齐共乱唾之，委顿而返。——《世说新语·容止》 这种乘兴而出败兴而归的遭遇，纯然由于外在的相貌，不能不给性格内向的左思造成极大的心 理挫伤，使他产生一种对于外界的排拒对立情绪惯性。再加上他仕途不达，只做到小小的秘书郎(恐 亦与“貌丑而口讷”有一定关系)，对于心气甚高的左思来说，无疑也将加重心理上的郁结。内心的 郁结愤懑，发而为强烈的愤世嫉俗情绪，便是《咏史诗》等作品的思想情绪基础。出于可以理解的 自尊心，左思在作品中从未说及自己“貌丑”或“口讷”问题，但是他的愤世嫉俗慷慨激昂表现， 确实有着复杂的心理前提。《咏史诗》主要抓住“地势”等问题做文章。关于存在条不同阶层“地势” 即家族出身问题，当时并不如左思所说那样不可逾越的绝对界线(说详下节)。况且左思虽非士族出 身，但有胞妹在宫中为贵人，在常人眼中，他就是一位准国戚了。而贾谧将他纳入“二十四友”，也 表明他并非毫无声价，须知“鲁公二十四友”不是随便什么人皆可任意参加的，《晋书·贾谧传》在 列述二十四人籍贯姓名之后说了一句“其馀不得预焉”，可知当时尚有想参加而被拒绝之人，贾谧对 于本人之“友”的资格，自有其出身地位及才能名声等方面的相当要求标准。要之，左思诗文中所 塑造的自我形象，与他本人的真实状况之间，存在一定差距。这是文学描写与现实存在关系中常见 的疏离现象。而这种现象，在西晋士风不竞的背景中，尤为普遍，如石崇、潘岳等行为作风道德操 守颇卑下无耻，然而自其诗文中所见，几乎皆为高言傥论和正面情思，几乎人皆为圣贤。左思情形 与石、潘诸人自有不同，但其所撰诗文，与其为人行事实际表现之间的差距，也是不能不予注意的。 左思在西晋士风大环境熏染下，身为“二十四友”一成员，自难免沾染若干浮华不实习气，表现在 诗文创作中，便出现以上言行之间的疏离。 （二）左思的诗歌 左思诗歌，在西晋文士中不算多，但成就则颇突出。今存诗仅 14 首。抒写怀抱，抨击现实，多 反抗不平之音。气势雄健，笔力劲拔，辞采壮丽，形象鲜明，人称“左思风力”。奠定了左思在文 学史上不朽地位的是《咏史》八首（满腔愤慨），八首诗各自独立成章，意思又互相承接，构成一个 有机的整体，名为咏史，实为咏怀。 《咏史诗》共八首，非一时之作，各首写作时间难以确考。据诗中词义推测，大体上作于早期 49 的有第一首。诗中言及“弱冠弄柔翰”，又谓“志若无东吴”，“左眄澄江湘，右盼定羌胡”，按西晋 咸宁五年(279)平凉州，太康元年(280)东吴降晋，诗当作于此前，时作者约二十馀岁。第三首与第 一首内容相近，也可能为前期之作。第四首写本人才具，自许之词略同于第一首，又诗中写“济济 京城内，赫赫王侯居”，似亦初入洛时所撰。作于后期的大致有第二首，诗中以冯唐“白首不见招” 自拟，当与《白发赋》作时相近。又第八首写“亲戚还相蔑，朋友日夜疏”，“俯仰生荣华，咄嗟复 凋枯”，约作于八王乱起，贾谧被诛，“二十四友”星散，而左思亦归乡里之际；贾谧被诛在永康元 年(300)时，左思约五十岁上下。其馀第五、第六、第七首，则无明显早期或晚期时间特征，大约作 于中年。 《咏史诗》八首，表现诗人不同时期思想情绪。在前期三首作品中，寓含诗人强烈的自信心和 积极用世的人生态度，基调颇为高昂： 弱冠弄柔翰，卓荦观群书。着论准《过秦》，作赋拟《子虚》。边城苦鸣镝，羽檄飞京都。 虽非甲胄士，畴昔览穰苴。长啸激清风，志若无东吴。铅刀贵一割，梦想逞良图。左眄澄江湘， 右盼定羌胡。功成不受爵，长揖归田庐。(之一) 吾希段干木，偃息藩魏君。吾慕鲁仲连，谈笑却秦军。当世贵不羁，遭难能解纷。功成耻 受赏，高节卓不群。临组不肯绁，对圭宁肯分。连玺耀前庭，比之犹浮云!(之三) 济济京城内，赫赫王侯居。冠盖荫四术，朱轮竟长衢。朝集金张馆，暮宿许史庐。南邻击 钟磬，北里吹笙竽。寂寂扬子宅，门无卿相舆。寥寥空宇中，所讲在玄虚。言论准宣尼，辞赋 拟郴如。悠悠百世后，英名擅八区。(之四) 诗中表现了强烈的自许情绪。在文章方面，他自拟于贾谊、司马相如，甚至是孔子；在政治军 事方面，他自拟于穰苴、段干木、鲁仲连、班超(“铅刀贵一割”语出班超上疏)等。从这些自许言 辞中，透出对人生前程的乐观向往态度。这种乐观自信，不但表现为“左眄澄江湘”、“右盼定羌胡”、 “偃息藩魏君”、“谈笑却秦军”等横扫千军、克定家国的描写，而且表现为对未来的自我设计他将 要在“遭难能解纷”建立大功之后，“功成不受赏”、“功成不受爵”，然后“长揖归田庐”，以此显示 “高节卓不群：”的风范。在此前提下，他相信自己必将“悠悠百世后，英名擅八区”，永垂青史。 左思早年在家闲居以及入洛之初的心态在这些诗中表现颇为充分。从第四首的描写中，可以看出他 在入洛之后，在现实面前也产生一些失望情绪，“寂寂扬子宅，门无卿相舆”，难以进入权力中心， 即使如此，仍不妨碍他对前景抱乐观态度。 中期作品则以表现功业未成、理想受挫情况下的矛盾心情为主。他的自信尚存，但已削弱；理 想未消，但情调不再高昂；底气尚足，但已掺入若干悲凉之气： 皓天舒白日，灵景耀神州。列宅紫宫里，飞宇若云浮。峨峨高门内，蔼蔼皆王侯。自非攀 龙客，何为期来游？被褐出阊阖，高步追许由。振衣干仞冈，濯足万里流。(之五) 荆轲饮燕市，酒酣气益震。哀歌和渐离，谓若旁无人。虽无壮士节，与世亦殊伦。高眄邈 四海，豪右何足陈！贵者虽自贵，视之若埃尘。贱者虽自贱，重之若干钧。(之六) 主父宦不达，骨肉还相薄。买臣困樵采，伉俪不安宅。陈平无产业，归来翳负郭。长卿还 成都，壁立何寥廓。四贤岂不伟，遗烈光篇籍。当其未遇时，忧在填沟壑。英雄有迪遭，由来 50 自古昔。何世无奇才，遗之在草泽。(之七) 诗人此时引以自拟的，已不再是穰苴、班超一流著名功臣，而是“游学四十年，身不得遂，亲 不以为子，昆弟不收”(《史记·主父偃列传》)的主父偃，四十馀岁尚贫贱的朱买臣，负郭穷巷的 陈平，居徒四壁的司马相如，以及荆轲、高渐离这些悲剧英雄。这反映了他对前程不再抱“谈笑却 秦军”式的浪漫天真“梦想”，不得不面对严酷现实，承认“英雄有迪遭，由来自古昔”，诗篇的基 调因此由乐观亢奋变为梗概多气。不过，他内心的自负、自尊，却未因现实社会中的不遇而消失， 只是不再正面夸说自己如何如何，而是从反面去批判那些权贵者，在对权贵的蔑视之中显示自己的 清高和尊严，“贵者虽自贵，视之若埃尘；贱者虽自贱，重之若干钧”。他在愤慨之馀，还表示要“被 褐出阊阖，高步追许由”。他在某些历史人物那里得到精神共鸣，“何世无奇才?遗之在草泽”。这些 诗，反映了左思在洛阳的中后期，虽然身为皇室戚属，有妹为武帝贵嫔，在惠帝时期，他又与权侔 人主的贾谧有所连结，名列“二十四友”之中，但他心理仍不平衡，问题主要在他的官位始终低微， 与公卿大臣相差甚远。“峨峨高门内，蔼蔼皆王侯”，他了解这些王侯，他们并无出色才具，“豪右何 足陈”!应当看到，左思的“不遇”，与当时朝廷中不同政治势力互相倾轧彼此牵制有很大关系。晋 武帝后期太康中，朝政虽颇稳定，但大权基本上被一批元老级人物如山涛、王戎、王济等旧臣垄断， 新进人物难有跻身其中的机会；所以潘岳曾作《阁道谣》以刺其事，而左思地位与潘岳正相类似。 至惠帝元康中，朝政被贾后把持，贾谧由此颇得势，形成一新的利益集团；然而贾氏“后党”擅权， 却遭到司马氏宗室诸王的敌视，一些元老旧臣亦多不附，成对立之势。事实上贾谧当时也不过是侍 中兼秘书监，官位比二千石而已；作为“二十四友”之一的左思仕途偃蹇，就不是意外之事。尽管 如此，在本时期诗中，尚可看出左思对前程仍怀着希望，这里所咏的主父偃、朱买臣、陈平、司马 相如“四贤”，皆是先穷后达者。“英雄迍邅”、“遗之草泽”，皆为一时遭遇，终究发达显赫，“遗烈 光篇籍”。可以说此时诗人尚未放弃功名期待，只是信心已大不如前。他甚至联想到“哀歌和渐离” 来，悲凉情绪不能自饰了。 后期之诗对于仕途功名已完全绝望，基调悲慨，苍凉低沉；而对社会现实的审视，则目光更透 彻，态度更达观： 郁郁涧底松，离离山上苗。以彼径寸茎，荫此百尺条。世胄蹑高位，英俊沉下僚。地势使 之然，由来非一朝。金、张藉旧业，七叶珥汉貂。冯公岂不伟?白首不见招。(其二)。 习习笼中鸟，举翮触四隅。落落穷巷士，抱影守空庐。出门无通路，枳棘塞中途。计策弃 不收，块若枯池鱼。外望无寸禄，内顾无斗储。亲戚还相蔑，朋友日夜疏。苏秦北游说，李斯 西上书。俯仰生荣华，咄嗟复凋枯。饮河期满腹，贵足不愿馀。巢林栖一枝，可为达士模。(之 八) 前一首是左思《咏史》中最著名的其二“郁郁涧底松”，这首诗用“涧底松”与“山上苗”的 鲜明对比，揭露和抨击了门阀制度的不合理以及对人才的压抑，愤慨之情溢于言表，激起后世无数 有才之士的共鸣。诗人以以冯唐自拟，“冯唐白首屈于郎署”(荀悦《汉纪》)，正与左思一生遭际相 合。冯唐与主父偃等“四贤”，在毕生功业穷达方面已不可同日而语，此一对象取舍变化，反映了左 思心境也已有了很大变迁，他对功名的自许和期待又降了一格，几近于绝望。此篇愤慨于当时“上 品无寒门，下品无世族”之九品中正制。清人何焯评此诗创作动机：“‘郁郁'起首，良图莫骋，职 51 由困于资地。拖前代以自鸣所不平。”结处以“冯公岂不伟，白首不见招”点明主题。冯唐，汉文帝 时人。年老而官微，至七十多岁才得重用。一用即为文帝献策重用魏尚，故东坡有“何日遣冯唐” 词句。 后一首直以“习习笼中鸟”自比，可知诗人当时处境相当窘困，当在贾谧、石崇、潘岳、欧阳 建等被杀，左思受牵连去职居家之时。“出门无通路，枳棘塞中途”，当时八王之乱初起，历史进入 又一次持久的大战乱，这二句描写令人联想到王粲“出门无所见，白骨蔽平原”(《七哀》)的名句， 当然左思这里更多的是比喻或象征。“俯仰生荣华，咄嗟复凋枯”，此是左思一生数十年体验概括， 积聚了无数人事沧桑之感，这种人生无常感受，自然通向老庄哲学，通向旷达超脱，他只能以“达 士”自慰了。这种苍老颓唐心态与他早年的“谈笑却秦军”，中年的“高眄邈四海”，差异明显。 “世胄蹑高位，英俊沉下僚”，这里揭示出西晋门阀政治的重大弊端。因出身高下不同而政治机 会不均等，导致庸碌无能之辈得志而众多贤士怀才不遇，这种贤愚错位现象，当时比比皆是。从根 本上说，此亦整个封建时代普遍现象，自孔子、董仲舒、司马迁以来，皆有士不遇之感喟，所以左 思的感慨具有超越时代之意义。不过就左思本人的情形言，此二句只是说出了他不得志的部分原因， 实际上造成他一生坎坷的因素是多方面的，非仅“地势”所致。左思的家世阅阀，与汉魏以来世代 显赫的士族如颍川荀氏、清河崔氏、汝南应氏、琅邪王氏、山阳王氏等相比，当然只能算寒素一类， 因此他在朝廷叙用中不如某些世家子弟“地势”有利，这是肯定的。从此点看，他的上述诗句具有 相当的真实性。但是必须指出，左思的出身“寒门”，只是相对而言，他也是官宦人家子弟，并非一 无凭藉。就左思的少时家境说，绝不能算清贫，其父为治书侍御史，虽官位不高，第六品，相当于 汉六百石，但在朝廷供职于皇帝左右，颇见亲待。其妹能够入备宫闱椒房，虽说主要是才名起作用， 但能够闻于朝廷，表明还是有相当凭藉，真正社会底层贫家女子焉能有此福分! 客观地说，西晋门阀政治是明显的，士族与庶族间的界线是存在的，但不宜将此点作绝对化理 解。事实上当时朝廷要员中虽多出身士族，但庶族人士也不鲜见。这有例证可举。如张华，少时既 贫且孤，还当过牧羊童；石苞，少时为“御隶”(赶车夫)，还曾贩铁邺市；山涛，父为县令，早孤， 居贫；乐广，少孤贫，“寒素为业，人无知者’’(《晋书》本传)；郑冲，“起自寒微”(《晋书》本 传)；此数人皆出身庶族，张、石等生活环境还弗如左思远甚，而皆位至公卿，颇说明问题。另一方 面，仅凭士族出身，当时也未必能够稳获显职。即以“二十四友”中人为例，崔基(清河崔氏)等为 著名士族出身，而当时也只是以掾属或吏职与左思同游于洛阳。此原因不难理解，首先从一般道理 说，统治集团从自身利益出发，不可能对某些既忠诚又有才干的非士族分子一概加以排斥，也不可 能不问情由对士族子弟一概予以擢用。如果那样做了，大批干才必将被排斥，朝廷及州郡各级政权 必将充斥贪鄙无能官员，对政权本身必将带来严重后果，为任何明智统治者所不取。即使是历史上 一些代表狭隘利益集团性质极强的政权，如一些少数民族在中原建立的政权(如北朝诸政权、元朝、 清朝等)，也颇注意吸收非本族人才，为我所用，更毋论士族庶族了。第二，所谓士族，一般具有历 史悠久的特点，政治暴发户绝不可能属于士族之列。士族多经数个朝代绵延承祧而形成，所以多是 传统政治势力的代表。而传统势力并非总是站在当时政权利益一边的，尤其在朝代更替情况下，他 们同新政权利，益往往不相一致，甚至会发生某种冲突。曹魏政权同汉代士族势力就存在许多矛盾， 因此曹操坚决要推行“唯才是举”方针，对旧士族势力予以抑制；司马氏政权也是在对某些士族势 力的镇压中建立起来的，司马氏本身为河内士族，而在“高平陵事变”中，被司马懿杀灭的“凡九 52 族”中，就有何晏(东汉大将军何进之孙)等士族人物。第三，所谓“士族”，乃是由众多家族组成， 不同家族的历史、地域、人事关系、传统政治立场等等方面，皆存在差别，所以彼此家族利益及现 实政治态度亦往往不同，甚至相对立者亦有之，任何政权都不可能实行不问现实政治态度的“唯士 族是用”政策。所以严格地说，“世胄蹑高位，“英俊沉下僚”只是部分符合事实，即在西晋时期，“蹑 高位”者未必是“世胄”，而“英俊”亦未必“沉下僚”，尽管“沉下僚”者颇多。 至于左思本人的“沉下僚”，原因显然不是一个简单的出身背景问题。而与他的内在性格作风和 外在人事连结有很大关系。如前所述，左思性格内向，内心世界比较丰富，然而不善表现自我，这 就不易受人了解识拔。另据《世说新语》注引《左思别传》：“思为人无吏干，而有文才，又颇以椒 房自矜，故齐人不重也。”他既无“吏干”，就更减少了受重用的可能性；再以椒房自矜，又只能使 一些清流士大夫更加轻蔑他。至于他与贾谧的连结，列名“二十四友”之中，此事无论其动机如何， 其效果实不利于他的仕进前程。因贾谧毕竟仅恃贾后淫威少年得志，诸侯王及朝中公卿大臣，除少 数人与之委蛇周旋外，多视贾谧为宵小之徒，其党羽更被目为浮华奔竞子弟，且贾谧并未全面控制 朝政，吏部尚书王戎、尚书仆射何劭、裴颐等还执掌着人事大权，所以左思的仕途不达，也就在意 料之中。由此看来，左思的“沉下僚”，他自己也要负相当的责任。《咏史诗》中所表述的对于当时 朝政的抨击及对于自身仕途不达原因的看法，并不十分准确。 尽管如此，《咏史诗》八首仍具有很高的文学价值。它是左思不同生活时期处境和心态的记录， 由早期到中期到后期，他的心态情绪也由积极高昂踊跃进取渐变为感慨悲愤再变而为消极放达，情 绪转换脉络分明；而慷慨任气，流贯始终，为其总的情绪特色。在平庸风气弥漫的西晋诗坛上，《咏 史诗》以强烈的情绪特色，独标风格，有如在一片嘈杂沉闷的背景声响中，突然奏起一声嘹亮号角， 令人耳目一新。此为《咏史诗》的主要价值所在。 《咏史诗》在诗体上亦有所创新。此前，咏史诗概以咏写历史人物事件为主，可以有所寄托， 但描写的主体是不容改易的，自班固、王粲、曹植直到傅玄、陆机等，无不如此。至左思则情况有 所改变，他将咏史与咏自我情绪体验熔为一炉，亦即将咏史变成了咏怀。例如第一首，全篇从头至 末，描写主体皆是诗人自己，若非有一“咏史”题目置于其上，实难看出竟是咏史。以下诸篇起首， 亦难看出咏史性质。事实上，左思《咏史诗》与阮籍《咏怀诗》在精神上及写法上确有若干相近之 处。愤世嫉俗，轻蔑权贵，孤芳自赏，感慨任气，是精神相近处；以述怀为主，杂引史事，则是写 法相近处。不过左思既是在“咏史”的题目下这样做的，所以具有了诗体革新的意义。何焯谓：“咏 史者，不过美其事而咏叹之。概括本传，不加藻饰，此正体也。太冲多抒胸臆，乃又其变。”(《义 门读书记》)所论极是。左思《咏史》在艺术上继承了汉魏诗人抒情与言志结合、写实与寄托并用的 传统，而又有所创造。他将咏史与咏怀更紧密地结合起来，同时在表现上更富于变化，如比喻、对 照、比兴、议论的多种手法兼用，进一步丰富了咏史题材的艺术表现力。 左思以《三都赋》奠定当日文学地位，受到时人称赏。但在文学史上，他的真正贡献却首先在 《咏史诗》。最早评论左思诗歌的是谢灵运，说“左太冲诗，潘安仁诗，古今难比”(锤嵘《诗品》 卷上引)。钟嵘列左思于上品，将其《咏史诗》与曹植《赠白马王彪》等同列，评为“斯皆五言之警 策者也，所以谓篇章之珠泽，文采之邓林”(《诗品·总论》)。刘勰则谓：“左思奇才，业深覃思， 53 尽锐于《三都》，拔萃于《咏史》，无遗力矣!”(《文心雕龙·才略》) 除《咏史诗》外，左思尚有《悼离赠妹诗》二首，为四言体，写妹左芬入宫为贵嫔之后，思念 存问，流露兄妹亲情。又有《娇女诗》一首，写二女娇态，天真亲切，活泼可爱： 吾家有娇女，皎皎颇白皙。小字为纨素，口齿自清历。鬓发覆广额，双耳似连壁。明朝弄 梳台，黛眉类扫迹。浓朱衍丹唇，黄吻澜漫赤。娇语若连琐，忿速乃明懂。握笔利彤管，篆刻 未期益。执书爱绨素，诵习矜所获。其姊字惠芳，面目灿如画。轻妆喜楼边，临镜忘纺绩。举 觯拟京兆，立的成复易。玩弄眉颊间，剧兼机杼役。从容好赵舞，延袖象飞翮。上下弦柱际， 文史辄卷襞。顾眄屏风画，如见已指摘。丹青日尘暗，明义为隐赜。驰骛翔园林，果下皆生摘。 红葩掇紫蒂，萍实骤抵掷…… 诗人对女儿如责如赞，语气中透出无限爱怜，而浓郁家庭温馨气氛和父女间天伦之乐，遂以洋 溢充盈，颇为感人。此类诗作，表现出左思作为兄长、人父的柔情以及对家庭生活的重视，体现出 左思内心精神世界的另一侧面。 左思还有《杂诗》、《招隐诗》等作品。他的诗虽受所处时代诗风的影响，也有典雅精切的一面， 但因胸襟高旷，笔力雄迈，故能拔出流俗，“陶冶汉魏，自铸伟词”，成为西晋成就最高的诗人。 二、刘琨 与郭璞同是西晋覆灭、东晋初建之际的重要作家。刘琨（271-318），字越石，中山魏昌(今河北 无极附近)人。汉中山靖王刘胜后裔，祖刘迈，为曹魏后期相国参军、散骑常侍。父刘蕃，在晋位至 光禄大夫。刘琨少时以雄豪闻，得“俊朗”之目。初辟太尉陇西王泰府，未就。年二十六，为司州 主簿，与祖逖交好，俱有大志，情好绸缪，闻鸡起舞故事，即发生于其时。每语世事，则相谓曰：“若 四海鼎沸，豪杰共起，吾与足下相避于中原耳!”(《世说新语·赏誉》)当时石崇等谄事贾谧，结成 “鲁公二十四友”，刘琨及弟刘舆皆为成员。永康元年(300)赵王司马伦执政，杀贾谧、石崇、潘岳 等，“二十四友”星散，然以姻亲之故，琨父子兄弟并为伦所用。次年赵王伦称帝，诸王起兵讨伐， 刘琨被伦委为冠军将军，假节率朝廷宿卫兵三万，与成都王颍战于黄桥，琨大败而还。赵王伦败亡 后，琨兄弟又周旋于齐王、范阳王、东海王之间，积极参与战乱。琨曾统兵迎惠帝于长安，以功封 广武侯。永嘉元年(307)为并州刺史，加振威将军，领匈奴中郎将。从此离开中原，前往北方，以晋 阳(今太原)为根据地，在极艰难危急环境中，与各路军阀及各少数民族武装集团转战多年。建兴元 年(313)，愍帝即位，拜刘琨为大将军、都督并州诸军事；三年，又拜琨为司空，都督并、幽、冀三 州军事，成为晋皇室在北方地区的主要代表和权力象征。然刘琨长于怀抚而短于控御，虽有壮志而 用人不当，亦乏将略，终难成大功。再者刘琨虽四面受敌，情势危急，而不忘旧时好尚，颇嗜奢豪 声色。有河南徐润者，以音律自通，琨甚爱之，署为晋阳令，部下将校颇有怨言。不久为匈奴部刘 聪所乘，晋阳失守，只得移屯阳邑。愍帝于建武元年(317)被刘聪所杀，晋大臣一百八十人上书司马 睿劝进登极， 刘琨名列首位。后形势日蹙，又放弃阳邑，投蓟，与鲜卑部段匹碑交好，共讨羯族石 勒，次年竟为段匹碑所害。 刘琨青年时代在洛阳，参与贵游浮华集团“二十四友”活动，八王乱起，又介入诸王争斗杀伐， 其兄刘舆，还曾杀了成都王司马颖。然而自三十七岁出为并州刺史后，则在河北孤军奋战十二年， 54 备极艰辛，百折不挠，勉力整顿纲维，终因实力不强，众寡悬殊，且缺乏用兵理政长才，而归失败。 刘琨一生颇具戏剧性变化，甚有传奇色彩，他走过了人生三部曲：由贵游子弟到军阀混战工具，再 到救国志士，终于壮烈殉国。对于刘琨因缘际会走过的这一条曲折道路，房玄龄等评说道：“刘琨弱 龄，本无异操，飞缨贾谧之馆，借箸马伦之幕，当于是日，实佻巧之徒欤!……古人有言曰：‘世乱 识忠良。’盖斯之谓矣。天不祚晋，方启戎心，越石区区，独御鲸鲵之锐，推心异类，竟终幽圄，痛 哉!”(《晋书》本传“史臣评”) 刘琨文学活动时间，共约二十馀年，主要在西晋，入东晋仅及一年，即罹害；且身在北疆，从 未亲至江东，因此基本上为西晋作家无疑。过去一般文学史多将其归入东晋，颇所不宜。刘琨的文 学活动，大体上也可以永嘉元年(307)为界，分前后两期。前期在“二十四友”中，与潘、陆等为伍， 史载其“文咏颇为当时所许”(《晋书》本传)，可知已经达到相当水准。惜当时作品，今皆不存， 难睹其真。现存诗文，则皆后期所作。 早年好老庄，喜清谈，后来国破家亡的惨痛现实激发了他的报国情怀，诗风也呈现出格调悲壮、 刚劲清拔的特色。刘琨存诗仅 3 首，《赠卢谌》、《重赠卢谌》和《扶风歌》，都作于后期，表现了一 个爱国志士的热情和壮志未酬的悲愤。《重赠卢谌》作于诗人被囚禁时，是其临死前的绝笔。此诗一 起连用六个典故，抒写了诗人在危厄处境中仍想救助晋室的怀抱，继而倾诉了日月流逝而功业未就 的悲哀，最后连用三个比喻，表达了时不我与，世途险恶，英雄末路的一腔遗恨。感情沉痛，悲而 能壮，与建安风骨一脉相承。 重赠卢谌 握中有悬璧，本自荆山璆。惟彼大公望，昔在渭滨叟。邓生何感激，千里来相求。 白登幸曲逆，鸿门赖留侯。重耳任五贤，小白相射钓。荀能隆二伯，安问党与雠？ 中夜抚枕叹，想与数子游。吾衰久矣夫，何其不梦周？谁云圣达节，知命故不忧。 宣尼悲获麟，西狩涕孔丘。功业未及建，夕阳忽西流。时哉不我与，去乎若云浮。 未实陨劲风，繁英落素秋。狭路倾华盖，骇驷摧双辀。何意百炼刚， 化为绕指柔。 此诗是晋元帝大兴元年(318)夏作者在拘囚中所作。卢谌是作者的姨甥，并曾任他的僚佐，段匹 磾曾求其任别驾(刺史的佐吏)。因先前已有过赠诗，所以题为“重赠”。 三、郭璞（276-324） 字景纯，河东闻喜(今属山西)人。父瑗，曾为尚书都令史、建平太守等。璞少习经术，博学有高 才，而讷于言论，好古文奇字，又妙于阴阳历算，精于卜筮。八王乱起，中原鼎沸，刘渊逼近京都 洛阳，郭璞遂于永嘉初赴东南避乱。既过江，王导深器之，引为参军。又因卜筮颇见重于元帝司马 睿，以为著作佐郎，迁尚书郎。又与温峤、庾亮等大臣交好，且以才学受东宫太子(即明帝司马绍) 信任。永昌二年(323)，以母忧去职，未几，“大将军王敦以璞有才术，取为记室参军。璞畏，不敢辞” ((御览)二百四十九引<晋中兴书))。敦将举兵谋反，使郭璞筮，璞拂王敦意，被杀。 郭璞生前以阴阳卜筮之术闻，当时誉为“璞之爻筮，虽京房、管辂不过也”(王廙《上中兴赋》)； 史籍中如《世说新语》所载亦多以一筮者面目出现，颇有神妙玄奥事迹。然而其文章亦优，朝廷曾 55 令他与王隐共撰晋史，事见《晋书·王隐传》。又其诗赋成就，于东晋初亦称一流。《晋书》本传谓： “璞着《江赋》，其辞甚伟，为世所称。后复作《南郊赋》，帝见而嘉之，以为著作佐郎。”这是在过 江之初，其时郭璞已有赋名，而且因此受到元帝重视。《江赋》为一长篇大赋，写长江源流始终，气 势雄奇，词采蔚丽，造语壮伟。 郭璞还曾注《尔雅》、《方言》、《山海经》，对于三部重要古代典籍，作缀集整理解释辨正，在学 术史上厥功甚伟。后世研阅诸书者，莫不以郭注为重要依傍。“郭景纯注，于训诂、地理，未甚精彻， 然晋人之言，已为近古。”(阮元《刻山海经笺疏序》)而郝懿行撰《山海经疏》，亦以郭璞注为基本依 据。又其《尔雅注》，“至唐代，但用郭景纯之注，而汉学不传；至宋，邢氏作疏，但取唐人《五经 正义》缀辑而成”(宋翔凤《尔雅义疏序》)。自文学角度观，郭璞所撰《尔雅叙》、《方言叙》、《注山 海经叙》，文章亦颇典丽可观。 郭璞《游仙诗》，历来颇受推重。刘勰谓：“江左篇制，溺乎玄风，……袁、孙已下，虽各有雕 采，然辞趣一揆，莫与争雄，所以景纯仙篇，挺拔而为俊矣！”(《文心雕龙·明诗》)这是就“辞趣” 方面言《游仙诗》优点，它跳出玄言诗窠臼，因此在当时显得挺拔俊秀，独立特达。锤嵘则谓：“但 游仙之作，词多慷慨，乖远玄宗。其云‘奈何虎豹姿’，又云‘戢翼栖榛梗’，乃是坎凛咏怀，非列 仙之趣也。”(《诗品》卷中)一方面指出其“乖远玄宗”，另一方面又说诗篇正面内容在“坎凛咏怀， 非列仙之趣”。这就比刘勰仅曰“仙诗亦飘飘而凌云矣”更为深入。其代表作《游仙诗》14 首，将老 庄思想与道教神仙之说相混合，歌咏高蹈遗世的精神，寄寓仕宦失意、惧祸避乱的情绪和苦闷的情 怀。名为“游仙”，实为咏怀，所以《诗品》说它“乃是坎壈咏怀，非列仙之趣也”。如其一“京 华游侠窟”便是说仕宦不如游仙，隐逸又胜于求仙，歌颂了隐逸生活的美好和自由，藉以表达对现 实世界的不满。郭璞这一组《游仙诗》，词意慷慨，寄兴深远，既是对从屈原到阮籍的浪漫精神的继 承，又从精神到艺术表现对李白《古风》五十九首和李贺《梦天》有明显影响。 不过对锺嵘之说，亦应加以限制，即其适用范围仅止于《游仙诗》中有寄托的篇章，那些无明 显寄托的篇章，既无既无“坎凛咏怀”，则难言“非列仙之趣”了。《游仙诗》中事实上分为旨趣不 同两部分，恐与写作时间、环境不同，因此写作心情及出发点不同有关。李善等论者注意到《游仙 诗》中某些篇章写及荆州一带地名，如“灵溪”、“青溪”等，结合郭璞生平，判断该篇章等为晚年 任职王敦幕中时所撰；其时王敦于荆州拥兵自强，正谋反之际，郭璞不愿附逆，处境危难，心情复 杂，其时所撰《游仙诗》，遂多“坎凛咏怀”内容，乃以“虎豹”喻王敦等军阀，以“戢翼栖榛梗” 喻己处境。至于此前所作篇章，当时环境既不同，内容自亦有异，不可一概而论者。 关于郭璞诗之总体评价，刘勰曰：“景纯艳逸，足冠中兴。”(《文心雕龙·才略》)锤嵘曰：“(郭 璞)始变永嘉平淡之体，故称中兴第一。”(《诗品》卷中)二人共同推许郭璞诗为东晋第一。对于“足 冠…第一”之义，可作如下理解：一，郭璞为东晋政权建立后第一位重要诗人；同时其他文士，如 刘琨诗歌成就不在郭璞之下，但刘琨基本为西晋人物，理由已见前述。二，东晋前期、中期，亦有 不少重要诗人，如庾阐、孙绰、李充王羲之等，但成就稍有不如，年岁亦略晚于郭璞。三，陶渊明 56 诗歌成就在郭璞之上，然其生活时代在晋、宋之交，那是晋室末世，固不得以“中兴”视之。要之 所谓“足冠中兴”或“中兴第一”之说，大体可以成立。 第五章 晋宋山水田园诗人 第一节 玄言诗与山水田园文学的兴起 一、玄言诗 玄言诗自从产生以来，就受到批评，被目为诗歌史上的逆流。直至今日，随着研究观念和方法 的变化，始有人或从诗歌本身发展规律，或从思想史、美学史等多角度对它进行比较合乎历史本质 的评价。 最早对玄言诗开展批评的，大概是檀道鸾的《续晋阳秋》： 正始中，王弼、何晏，好庄、老玄胜之谈，而世遂贵焉。至过江佛理尤胜，故郭璞五言， 始会合道家之言而韵之。(许)询及太原孙绰，转相祖尚，又加以三世之辞，而《诗》、《骚》之体 尽矣。(《世说新语·文学》注引) 檀鸾旁的意见为南朝大批评家钟嵘、刘勰所接受，钟嵘《诗品序》批评说： 永嘉时，贵黄、老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡手寡味。爰及江表，微波尚传， 孙绰、许询、桓、庚诸公诗，皆平典似《道德论》，建安风力尽矣。 刘勰《文心雕龙·时序》说： 自中朝贵玄，江左称盛，因谈涂气，流成文体。是以世极，而辞意夷泰，诗必柱下之旨归， 赋乃漆园之义疏。 综合他们的批评意见，大致可归纳为这样几点： 一、玄言诗以说老、庄(过江以后又杂以佛理)玄理为主，似《道德论》的哲学文字，而非诗体， 二、理过其辞，淡乎寡味； 三、《诗》《骚》以来的优良传统，包括汉魏诗歌形成的建安风力都已被抛弃，因此面对国亡家 破的艰难时世，诗歌辞意竟平静和缓。这个批评涉及到内容和形式两方面。 第一条是从内容上否定；第二条从形式上否定；第三条则就创作态度、诗歌传统和诗歌风格着 眼否定。南朝三位批评家的意见，就他们理论体系言，无疑是正确的，玄言诗的确具有他们所批评 的缺点，但是却不能由此得出全部否定的意见，更不能说是诗歌史上的逆流。诗歌的发展与历史其 它事物发展一样，都是逻辑演绎的结果。一种现象的存在，势必有存在的理由，而这理由正是历史 必然性的表现。现象是复杂的，往往与你通过历史经验总结而得的原则相悖，而你往往便服从原则， 因而就误解了现象，漏掉了去寻求历史真正动机的机会。此外，原则的确立，总是受一定历史条件 的约束，你不可能跨越时代，超越历史，所以确立的原则就难免有局限性，而运用原则考察现象的 视野也就有局限，难以有开拓。对玄言诗现象的批评，正是这种局限的结果。南朝批评家的三种意 见，表现了他们对诗歌原则的看法：诗歌是言志和抒情的，是从“本乎道、师乎圣，体乎经”(《文 心雕龙·序志》)出发反映现实的(檀道鸾、钟嵘、刘勰三人在文学思想上有一定差别，比如强调征 57 圣、宗经是刘勰主张，但这里为行文方便而合并论之，况且在对诗歌的功用、美学思想上他们还是 一致的)。这个原则与我们今天的指导理论比较符合。 否定结论是建立在传统批评经验基础之上的。当我们跳开这个经验，重新扩大视野，便发现玄 言诗的合理性并非表现在反映我们所要求的现实上。换句话说，玄言诗也是反映现实的，但是另外 一种现实，一种表现晋人心灵的现实。在这样的基础上，玄言诗表现了一种新的美学理想，新的写 作手段和新的诗风。 生命意识是伴随着个性觉醒而来的。从东汉末年开始，随着政治载体的溃败，宗教神学经学再 也束缚不了人性的萌动，个体意识逐渐蓬勃发展而起与群体意识对抗，同时个体意识唤起人们对生 存问题的思考，《古诗十九首》等作品充满了对生命的忧惧，这种忧惧反映了“对人生、生命、命运、 生活的强烈的欲求和留恋”。这应该是魏晋文学的主要精神特征。不过生命意识的充分自觉有一个发 展过程，建安、正始、太康三个文学时期的诗人，正处于哲学上的人格理想探索阶段，在人与自然 和人与社会的冲突中，饱受心灵上的折磨。后人常常以嵇康、阮籍的竹林之风代表“魏晋风度”，实 际上这是错误认识。魏晋风度必须建立在内心与外物和谐、平衡的理想人格实现上。嵇康、阮籍内 心充满了矛盾、痛苦，他们无法达到魏晋风度精神超脱的起码要求。只有当向秀、郭象“独化”玄 学理论建立后，解决了自正始以来就存在的名教与自然之争，知识分子才找到了心、物平衡的出路， 才能在人与社会的冲突中，确定自己徘徊于真、俗之间理想人格。同时也才能摆脱人与自然冲突的 羁绊，并确定人与自然和谐统一的生命结构。在这样的结构中，客观外物第一次作为审美对象存在， 而不是作为生命忧惧的对比物。知识分子这时才能表现超脱于社会和客观外物之上的魏晋风度，生 命意识的充分自觉就在魏晋风度总体特征下展开。 说东晋人生命意识的充分自觉，依据这几个内容：自我价值的肯定，自我情感的尊重和精神自 由的追求。这里不妨举两例以说明之。 第一例，《世说新语·品藻》篇记载： 桓大司马(温)下都，问真长(刘 t 炎)曰：“闻会稽王语奇进，尔邪?”刘曰：“极进，然故是第 二流中人耳!”桓曰：“第一流复是谁?”刘曰：“正是我辈耳!” 会稽王即后来的简文帝，刘谈却将他置于第二流中，而以第一流自居，充分表现了对自我价值 的肯定。 第二例，《世说新语·言语》篇记： 支公(支遁)好鹤，住东峁山。有人遗其双鹤，少时翅长欲飞。支意惜之，乃铩其翮，鹤轩 翥不能飞，乃反顾翅垂头，视之如有懊丧意。林曰：“既有凌霄之姿，何肯为人作耳目近玩！养 令翮成，置使飞去。 这是晋人热爱自己的着例。因为爱自由，才能从鹤身上体味出求自由的精神。美学家宗白华先 生说：“晋人酷爱自己精神的自由，才能推己及物，有这意义伟大的动作。这种精神上的真自由、真 解放，才能把我们的胸襟象一朵花似地展开，接受宇宙和人生的全景，了解它的意义，体会它的深 沉的境地，近代哲学上所谓‘生命情调”、“宇宙意识”，遂在晋人这超脱的胸襟里萌芽起来。”从这 两例我们可见出东晋人具有多么强烈的生命意识，和多么广阔的胸怀!从他们笔下流出的玄言诗也便 反映了他们那生动、明净的心灵。举王羲之一首《兰亭诗》为例，说明玄言诗人是如何通过诗歌表 58 现自己对生命的悟解。王诗是： 三春启群品，寄畅在所因。仰望碧天际，俯盘绿水滨。寥朗无压观，寓目理自陈。大矣造 化功，万殊莫不均。群籁虽参差，适我无非新。 这是一首重在说理的玄言诗，与有些山水成份较多的玄言诗不同。在诗里王羲之表达了自己对 充满玄理的大自然的领悟。在他看来，大自然的碧天、绿水，无不是“造化”之理的表现，这“造 化”造就了万物生长的勃勃生机。因此，虽万籁参差变化不同，而适于我者，无不是新声新貌。这 是一种新体会，在对大自然愉悦、平静的体悟中，汉魏以来人与自然冲突的忧惧已消释净尽。这样 的体会是在此之前绝不会产生的，它是人类思想发展到一个崭新阶段的产物。宗白华先生说这首诗 “真能代表晋人这纯净和深厚的感觉所启示的宇宙观。‘群籁虽参差，适我无非新’两句尤能写出晋 人以新鲜活泼自由自在心灵领悟这世界，使触着的一切呈露新的灵魂、新的生命。于是‘寓目理自 陈’，这理不是机械的、陈腐的理，乃是活泼的宇宙生机中所含至深的理。”(同上)这便是玄言诗所 反映的晋人心灵现实的内容，这个内容超越了一个时代、甚至整个封建时代的理解力，因此一直受 到批评，但今天当我们从思想史角度进行考察时，对这种标志了人类思想发展新阶段的内容，不是 应该充分肯定吗! 由于玄言诗是完成了魏晋风度中人物精神的反映，它也带来了属于自己的表现手法和诗歌风格， 即语言的清约和风格的简淡。这也就是钟嵘所批评的“淡乎寡味”。如前所论，钟嵘是出自他的诗歌 原则，他认为诗歌应该有“滋味”，所谓“滋味”，即使用赋比兴手法，再“干之以风力，润之以丹 彩”，就可以使“味之者无极，闻之者动心”。诗歌的形式与内容有关，玄言诗内容不同于传统的言 志抒情，自然便有不同的表现手法和风格。在论证了它内容的合理性之后，其形式的合理性也就清 楚了。清约和简淡是晋人的美学理想，他们认为是自然之道的体现。这一种美学理想和诗歌风格对 汉魏以来诗歌进入真正自觉，即以诗歌为诗歌而不是以诗歌为工具的审美领域，起到了关键的推进 作用。当我们阅读南朝诗歌时，一个明显感受就是南朝诗歌审美特征的鲜明，它显示了接近近体诗 之前的生动活泼，诗人的写作态度和诗歌的特色都与魏晋诗歌的质实、拘谨不同。清沈德潜说：“诗 至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运转关也”(《说诗 语》)，道出了前后两种不同面貌。沈德潜之 前，明陆时雍《诗镜总论》说：“诗至于宋，古之终而律之始也。体制一变，便觉声色俱开。”二人 意见差不多，“性情渐隐”也就是“古之终”，为什么会发生这“隐”与“终”巨大变化呢?这个历史 原因只能在玄言诗中寻找，它是由魏晋向南朝的过渡。 玄学，是魏晋时期兴起的以老庄思想为主的一种哲学思潮，在它的影响下，西晋末，诗坛上开 始流行“寄言上德，托意玄珠”（《宋书·谢灵运传论》）枯淡寡味的作品，以玄学思想方法体悟玄 理，世称“玄言诗”。玄言诗的代表作家是孙绰、许询。玄言诗以玄学思想方法体悟玄理、谈论哲 理，如孙绰《答许询》：“仰观大造，俯览时物。机过患生，吉凶相拂。智以利昏，识由情屈。野有 寒枯，朝有炎郁。失则震惊，得必充诎。”玄言诗中也有一些以描写景物为主，或主要通过景物来 表现哲理的作品，如孙绰的《秋日》，写仲秋山林萧条的景象，抒发了自己逍遥林野的感慨。其中大 量自然景物的描写，为山水诗的出现起到了促进或曰催化的作用。 二、山水田园文学的兴起（详见《文学史》第64—68页） 59 第二节 田园诗人陶渊明 一、家世与生平 陶渊明（365-427），字符亮，号五柳先生，谥号靖节先生，入刘宋后改名潜。浔阳柴桑（今江西 九江）人。曾祖陶侃；外祖父孟嘉。儒家、道家两种不同的思想，培养了“猛志逸四海”和“性本 爱丘山”的两种不同的志趣。仕宦十三年。辞官躬耕。 孟嘉 孟嘉是当代名士，“行不苟合，年无夸矜，未尝有喜愠之容。好酣酒，逾多不乱；至于忘怀得 意，傍若无人。”——《晋故征西大将军长史孟府君传》。 渊明“存心处世，颇多追仿其外祖辈者。”——逮钦立语。 日后，他的个性、修养，都很有外祖父的遗风 。 仕宦十三年 陶渊明少年时期有“猛志逸四海，骞翮思远翥”（《杂诗》）的大志，孝武帝太元十八年（393 年）， 他怀着“大济苍生”的愿望，任江州祭酒。 安帝隆安四年（400 年），他到荆州，投入桓玄门下做属吏。 元兴三年，建军武将军、下邳太守刘裕联合刘毅、何无忌等官吏，自京口（今江苏镇江）起兵 讨桓平叛。桓玄兵败西走，把幽禁在浔阳的安帝带到江陵。他离家投入刘裕幕下任镇军参军； 义熙元年（405 年）转入建威将军、江州刺史刘敬宣部任建威参军 。 同年秋，叔父陶逵介绍他任彭泽县令，到任八十一天，碰到浔阳郡督邮，属吏说：“当束带迎 之。”他叹道：“我岂能为五斗米折腰向乡里小儿。” 这十三年，是他为实现“大济苍生”的理想抱负而不断尝试、不断失望、终至绝望的十三年。 最后赋《归去来兮辞》，表明与上层统治阶级决裂，不与世俗同流合污的决心。 陶渊明的思想比较复杂，有儒家思想、佛家思想和玄学思想，以玄学思想为主。达到一种天人 合一的境界。 附录：如何评价陶渊明的归隐？ 陶渊明对社会人事的虚伪黑暗有极清醒的认识，决心不与统治者同流合污，因而他的隐逸不是 消极的逃避现实，而是具有深刻的批判社会现实的积极意义。当他在漫长的隐居生活中陷入饥寒交 迫的困境时，尽管也彷徨过，动摇过，但最终还是没有向现实屈服，宁固穷终生也要坚守清节。 二、陶诗的思想内容 陶渊明诗歌现存 120 多首，散文辞赋 11 篇。 他的诗歌的特点是组诗特别多，如《读山海经》13 首等。大致上可以分为三类：田园诗、咏怀 诗、哲理诗。 （一）田园诗 陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”。他的创作开创了田园诗一体，为我国古典诗歌开创了一个新 60 的境界。他第一个将农村生活、田园风光当作重要的审美对象；他描绘了田园风光的美好和对淳朴 田园生活的热爱；表现了躬耕生活的体验及与农夫邻里的关系；揭示了农村的残破凋敝、自己的生 活困顿；表达了安贫乐道的志趣，并在其中寄托了自己的人生理想。 （二）咏怀诗（包括咏史诗） 咏怀诗主要表现诗人不同时期的理想、志趣和人生感受，其中既有仕与隐的内心矛盾，又有归 隐后的苦闷情怀：既有对时政的关切，又有对黑暗现实的不满；既有壮志未酬的失落感，又有对孤 贫处境的哀叹；还有对高洁人品的表白，对“桃花源”理想的追求等等。两类诗并没有明确的界限。 1、青年时代他的诗多表现强烈的政治抱负和热情奔放的性格； 2、壮年时期反映他出与处的矛盾心理； 3、归隐时期愤世嫉俗，反映他对现实、对人生的执着和眷恋，抒发他内心的痛苦和煎熬。 《归园田居》其一 少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。 羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。 方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。 暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。 户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。 起首四句，先说个性与既往人生道路的冲突。前二句表露了作者清高孤傲、与世不合的性格， 为全诗定下一个基调，同时又是一个伏笔，它是诗人进入官场却终于辞官归田的根本原因。 下面四句是两种生活之间的过渡。 以下八句，便以欣欣之笔，咏唱居所一带的风光。 （三）哲理诗 陶渊明做到了理趣与情趣的完美结合。代表作是《形影神》、还有《挽歌》：死去何所道托体同 山阿、《杂诗》“盛年不再来，一日难再晨，及时当勉励，岁月不待人。” 三、陶诗的艺术特色 自来人们多强调其自然简淡的风格，至有“陶渊明直是倾倒所有，借书于手，初不自知为语言 文字”，“渊明所谓不烦绳削而自合”之类的说法。其实，诗总是诗，“自然”的艺术仍然是艺术， 甚至是一种不易求得的艺术。真正随意倾吐、毫不修磨，也许称得上“自然”，但绝非“自然”的 艺术。从这诗来看，在谋篇布局、逐层推进，乃至每个细节的刻画方面，都非草率从事，实是精心 构思、斟字酌句、反复锤炼的结晶。只是有一种真实的情感始终贯穿在诗歌中，并呈现为一个完整 的意境，诗的语言完全为呈现这意境服务，不求表面的好看，于是诗便显得自然。总之，这是经过 艺术追求、艺术努力而达到的自然。 具体来说，可体现以下两个方面： （一）语言的质朴自然，风格的平淡清凉 （二）令人神往的意境，耐人寻味的哲理 陶渊明诗歌的风格是平淡自然，他的田园诗最鲜明地体现了这一艺术特色。这种自然平淡的诗 风与平静朴素的田园生活的题材、诗人恬淡旷远的襟怀、孤傲高洁的品格密切相关。他善于以白描 61 及写意手法勾勒景物、点染环境，意境浑融高远又富含理趣。语言精工本色，朴素真率，笔调疏淡， 风韵深厚。但陶诗并非只有飘逸悠然、自然冲淡一种风格，也有金刚怒目的慷慨豪放如《咏荆轲》、 《读山海经》的“精卫衔微木”等。 善于将兴寄和自然美融为一体。 陶渊明对诗歌发展做出了杰出贡献。他不仅开创了田园诗，而且前所未有地将日常生活表现得 情趣盎然，富有诗意，扩大了诗歌的题材；他创造了平淡自然的诗歌意境，为后人树立了诗歌艺术 的更高标准。 四、陶渊明的辞赋和散文 陶渊明在辞赋和散文方面也取得了高出时辈的成就，其中最负盛名的是《归去来兮辞》和《桃 花源记》。 散文真切传神，用朴素简洁的文笔，写出自己的真实的思想和感情，如《五柳先生转》几乎是 他的自传。辞赋 3 篇，继承和发扬了楚辞和建安辞赋“发愤抒情”的传统，是千古绝唱。《归去来兮 辞》迷途知返的喜悦和对田园生活的热爱；《感士不遇赋》知音不遇、明主难逢的悲哀；《闲情赋》 亦用铺陈、排比的手法写自己对美人的追求，热烈而真挚。是对历史上同类题材的仿作。细腻多情 而又热烈奔放。 （一）《归去来兮辞》 铺叙了作者脱离官场，欣然归隐田园的乐趣，表达了厌倦仕途生活、不愿与庸俗官僚为伍的高 尚情操。其中写归田后的天伦之乐、田园之乐极为生动精彩，情趣盎然，既表现了他恬淡闲适的胸 怀，又表现了他独立自尊的人格气质。《归去来兮辞》云： 归去来兮，田园将芜胡不归？既自以心为形役，奚惆怅而独悲？悟已往之不谏，知来者之 可追。实迷途其未远，觉今是而昨非。舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。问征夫以前路，恨晨光 之熹微。 乃瞻衡宇，载欣载奔。僮仆欢迎，稚子候门。三径就荒，松菊犹存。携幼入室，有酒盈樽。 引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。倚南窗以寄傲，审容膝之易安。园日涉以成趣，门虽设而常关。 策扶老以流憩，时矫首而遐观。云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳以将入，抚孤松而盘桓。 归去来兮，请息交以绝游。世与我而相违，复驾言兮焉求？悦亲戚之情话，乐琴书以消忧。 农人告余以春及，将有事于西畴。或命巾车，或棹孤舟。既窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。木欣 欣以向荣，泉涓涓而始流。善万物之得时，感吾生之行休。 已矣乎！寓形宇内复几时？曷不委心任去留？胡为乎遑遑欲何之？富贵非吾愿，帝乡不可 期。怀良辰以孤往，或植杖而耘耔。登东皋以舒啸，临清流而赋诗。聊乘化以归尽，乐夫天命 复奚疑！ （二）《桃花源记》 《桃花源记》是陶渊明所开创的田园诗的升华，其中所描写的“土地平旷，屋舍俨然，有良田 62 美池桑竹之属”，“阡陌交通，鸡犬相闻”的景象正是对他诗中恬静优美的田园风光的概括。篇中 描绘的“黄发垂髫，并怡然自乐”的社会图景，正是人民追求富足、和平、安乐生活的愿望的反映， 也是作者用以对抗和批判黑暗现实社会的一个理想社会。文章运用丰富的想象，引人入胜的叙事技 巧，充满诗情画意的写景，将一个虚构的故事写得既扑朔迷离，又十分逼真。无论思想内容或艺术 成就，都达到了新的高度。刘熙载说：“陶渊明为文不多，且若未尝经意，然其文不可以学而能； 非文之难，有其胸次为难也。”（《艺概》卷一）正道出了陶渊明为文平淡自然而隽永的特点。 五、总结：陶渊明的文学史地位 陶渊明在当时并不为诗坛所看重，钟嵘列其为中品；萧统主要赞其人格清高，这是因其文风与 当时推崇华丽相悖的缘故。 唐以后有所改变，王维、孟浩然等人的艺术风格受到他的影响。宋以后，陶渊明才受到普遍推 崇，确立了陶渊明一流大家的地位。 苏轼《与苏辙书》中说“吾与诗人无所甚好，独好渊明之诗渊明作诗不多，然其诗质而实绮， 癯而实腴，自曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人，皆莫过也”。 欧阳修盛赞《归去来兮辞》说：“晋无文章，唯陶渊明《归去来兮辞》”欧阳修还说：“吾爱 陶渊明，爱酒又爱闲”。北宋王安石曾说过，陶渊明的诗“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔， 心远地自偏”，“有诗人以来无此句者。然则渊明趋向不群，词彩精拔，晋宋之间，一个而已”。 辛弃疾在《念奴娇》中称：“须信采菊东篱，高情千载，只有陶彭泽”。给予了陶渊明千古一 人的最高评价。 元朝、明朝和清朝，直至现代，沿袭了两宋对陶渊明的崇高评价。 鲁迅先生曾说过，“陶潜正因为并非‘浑身是‘静穆’，所以他伟大”。 梁启超评价陶渊明时曾经说，“自然界是他爱恋的伴侣，常常对着他笑”。 第三节 谢灵运与山水诗 一、谢灵运的生平与人生态度 谢灵运（385-433），陈郡阳夏(今河南太康)人，世居会稽(今浙江绍兴市)。出身于东晋最显赫的 士族家庭。谢玄之孙，年轻时即袭封康乐公，故世称“谢康乐”。谢灵运门第既高，又天资过人， 故性格高傲，行为放纵。后又卷入最上层的权力之争，始而被遣，终至被杀。（晋末，先后任琅砑王 大司马行参军、抚军将军刘毅记室参军、卫军从事中郎。刘裕以宋代晋，降爵为县侯，任散骑常侍。 少帝时，卷入上层斗争，出为永嘉太守。文帝时，征为秘书监，使整理秘阁图书，并撰《晋书》，未 63 成。因不受重用，常称疾不朝。元嘉五年，免官还乡，乃纵游山水；又强索公湖，以广田宅。后为 官吏弹劾，遂兴兵叛宋，事败流放广州。元嘉十年，被杀，年四十九。） 谢灵运山水诗多作于任职永嘉、临川及隐居家乡始宁别墅时。谢氏家族为东晋功臣，改朝换代 后，备受刘宋王室压抑。谢灵运热心功名而不得逞其志，又痛感士族利益受到损害，更畏惧上层权 力斗争的冷酷无情，因而徘徊于朝廷和山林之间，自称“庐园当栖岩，卑位代躬耕”(《初去郡》)。 他在永嘉太守任上，流连山水，排遣苦闷，“民间讼听，不复关怀。所至辄为诗咏，以致其意焉”(《宋 书·谢灵运传》)。他归居会稽始宁老宅后，经营别墅，扩建庄园，又常率僮仆数百，造游山林，经 旬不归。可见谢灵运的愤世，不同于阮籍；他的寄情山水，也不同于陶渊明的归隐。张溥说谢灵运： “酷祸造于虚声，怨毒生于异代。以衣冠世族，公侯才子，欲倔强新朝，送龄丘壑，势诚难之。予 所惜者，涕泣非徐广，隐遁非陶潜，而徘徊去就，自残形骸，孙登所谓抱叹于嵇生也。”(《汉魏六 朝百三家集题辞》)以这样的性格与态度，周旋于如此险恶的环境，其悲剧的结局，自不可免。以这 样的心境，流连山水，发为吟咏，其山水诗的意趣，亦可想而知。白居易云：“谢公才廓落，与世不 相遇。壮志郁不用，须有所泄处。泄为山水诗，逸韵皆奇趣。大必笼天海，细不遗草树。岂惟玩景 物，亦欲抒心素。往往即事中，未能忘兴谕。因知康乐作，不独在章句。”(《读谢灵运诗》)谢灵运 的山水诗，也并不都是冲淡平和的。 谢灵运在游览过程中写作了大量山水诗，在当时便产生很大影响。以至“每有一诗至都邑，贵 贱莫不竞写，宿昔之间，士庶皆遍，远近钦慕，名动京师”（《宋书·谢灵运传》）。他的成功为山水 诗这一新题材的发展显示了无限的创作潜力。 二、谢灵运山水诗的创作风格 因为谢氏家族的文化传统，又因为谢灵运个人的文化素养、性格思想，以及他优游山水的物质 条件和鉴赏山水的士族品味，谢灵运的山水诗与陶渊明的田园诗，有迥不相同的艺术风格。 1.谢灵运山水诗的最大特点，是善于经营画境。所以如此，是因为谢灵运的领略山水之美，不 是陶渊明式的静观，而是移步换景式的游赏。静观须心境纯静，方能物我亲切交流，落笔成诗，便 出意境；游赏则寻幽揽胜，山水异态，纷至沓来，耳目为声色所感，摛藻绘象，便成画境。谢灵运 山水诗多按游览顺序写来，以移步换形法将沿途所见景物收入诗中，如《从斤竹涧越岭溪行》写诗 人于黎明登舟，沿溪而行所见山光水色；《入彭蠡湖口》按水宿到山行顺序写由长江入湖所见夜景。 具体描写山水，也常常使用上句写山，下句写水的模式。如《过始宁墅》写回始宁别墅游览的情景， 用山水交替排偶的形式写出其踞山临水的地形和周围环境：“山行穷登顿，水涉尽回沿。岩峭岭稠迭， 洲萦渚连绵。”谢诗以远近、大小、疏密、浓淡、虚实表现不同距离的景物留给视觉的印象，与汉赋 对山川方物的全景式描绘相比，无疑是一次质的飞跃。叶燮说汉魏诗“如画家之落墨于太虚中，初 见形象”，“而远近浓淡，层次脱卸，俱未分明”。六朝诗则“始知烘染设色，微分浓淡”，虽不如盛 唐诗的层次分明，但其透视关系，已在“形似意想间”(《原诗》外篇下)。对于促进这一转变，谢 灵运的山水诗与晋宋人的山水画，无疑是有同等重要地位的。 64 2.谢灵运又通晓玄、禅二理，其山水往往“舒情缀景，畅达理旨”(《野鸿诗的》)，与陶诗之 用理语，各有胜境。然而陶渊明待物以静观默察，既不着意于体物，也不着意于谈玄，故能“超然 物表，遇境成趣”’“趣境两忘”。谢灵运虽“纵情丘壑，动逾旬朔”，“乃其心则未尝无累者”(《诗 源辨体》卷六)，兼之受东晋玄言诗的影响，其借山水化其郁结，不独“一意回旋往复，以尽思理” (《薹斋诗话》)，而且哲理又往往游离于景物之外，形成“叙事——写景——说理”的模式。这也 是谢灵运山水诗美中不足的地方，诗歌结构较为单调，形成了先写出游，继写见闻，最后谈玄或抒 发感喟这样一种叙事—写景—抒情的公式。尽管诗歌末尾的玄言常常是诗人努力以“达生之道”排 解内心苦闷的一种表现方式，是作者思想的组成部分，毕竟造成情、景、理的分离，影响到诗歌意 境的浑成完整。由此可见，谢灵运距澄怀观道，尚有一定距离；陶、谢其人其诗的根本区别，大抵 在此。 3.谢灵运摹景状物，炼字用句，又较陶渊明有更为刻意的追求。太康诗体虽渐入俳偶，趋尚雕 刻，然古体犹存。到了元嘉时期，士族的文化好尚不独形成，而且益加推广。《南史·谢灵运传》载： “灵运车服鲜，衣物多改旧形制，世共宗之。”服饰如此，文学亦然；变古求新，乃成癖好。其时， 作家为文，“俪采百字之偶，争价一句之奇，情必极貌以写物，辞必穷力而追新”（《文心雕龙·明诗》）。 有此创作心态，“经纬绵密”“体尽俳偶”(《诗源辨体》卷七)，精工绮丽，深涩厚重，乃成为谢灵 运山水诗的一大特点、有佳句而无佳篇，亦成为后人评说谢诗的定论。他以富丽精工的语言、生动 鲜明的辞采，细致逼真地刻画了自然景色，表现了山水的绚丽多姿。特别是一些佳句显示了他工于 摹画的高超本领和在艺术技巧方面的创造。如《过始宁墅》“白云抱幽石，绿筱媚清涟”，写出山 林泉石的生气；《登江中孤屿》“云日相辉映，空水共澄鲜”画出云日相映、水天一色的奇景；《晚 出西射堂》“晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴”，集中描绘了晚霞落山、霜染枫林的鲜明图画；《游南亭》 “密林含余清，远峰隐半规”，将黄昏郊外雨后初霁的景色，写得层次分明。 然而谢诗的佳句，实可分为两类。其一如“晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴”(《晚出西射堂诗》)，“初 篁苞绿箨，新蒲含紫茸”(《于南山往北山经湖中瞻眺诗》)，“春晚绿野秀，岩高白云屯”(《入彭 蠡湖口诗》)，“白云抱幽石，绿条媚清涟”(《过始宁墅诗》)，这类佳句，疏朗秀美，对偶工致， 但未能化入全篇。另一类如“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》)，“昏旦变气候，山水含清 晖”，“林壑敛暝色，云霞收夕罪”(《石壁精舍还湖中作诗》)，这类佳句不独“如初发芙蓉，自然 可爱”（《诗源辨体》卷七)，而且在全篇之中，亦能融会贯通。如《登池上楼》： 徇禄反穷海，卧疴对空林。衾枕昧节候，褰开暂窥临。倾耳聆波澜，举目眺岖嵌。初景革 绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟…… 诗人沉疴日久，昧于节候。春日登楼临窗，满园春色，扑面而来。感受如此新鲜强烈，诗句便 脱口而出。这类得之自然的神会之笔不独“浅浅易晓”，亦“妙在章而不在句”(潘德舆《养一斋诗 话》卷二)，它们在谢诗虽不多见，但在山水诗由产生而日趋成熟的过程中，却是很值得注意的。 三、地位及影响： “山水之奇，不能自发，而灵运发之”(无名氏《静居绪言》)，谢灵运乃成为中国第一个自觉地 65 大力写作山水诗的诗人。谢灵运第一个以成功的创作实践确立了山水题材的独立地位，为山水诗展 示了无限的发展潜力。谢灵运更调动多种艺术手段，匠心独运，别开境界，创造山水艺术形象，在 古代山水诗中，卓然为一大宗派。同时，他在继承前代古诗艺术成就的基础上，创造了“极貌写物” 的各种表现技巧，开出以铺写繁富、典丽厚重为特色的一种境界，开启了新的诗歌风貌，并对后世 产生了深远的影响。后世诗家如王、孟、杜、柳，由此获益匪浅。可见因有胸襟志趣、生活环境的 相异，陶、谢有田园与山水、意境与画境的不同，但在把自然景物纳入审美视野与文学题材方面， 两人的贡献却是一致的。 作品讲解： 晚登三山还望京邑 谢朓 灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。 余霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。 去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。 有情知望乡，谁能鬒不变？ 借用汉末王粲《七哀诗》“南登霸陵岸，回首望长安”诗意。灞，水名，源出陕西蓝田，流经 长安城东。河阳视京县：借用西晋诗人潘岳《河阳县诗》“引领望京室” 诗意。河阳：故城在今河 南梦县西。京县：指西晋都城洛阳。 此诗系五言古诗，抒写诗人登上三山时遥望京城和大江美景引起的思乡之情。作于公元 495 年 （齐明帝建武二年），谢朓出为宣城太守时。 首二句既交代出离京的原因和路程，又借典故含蓄地抒写了诗人对京邑眷恋不舍的心情，以及 对时势的隐忧。 下六句写景，六句写情。诗人扣住题意，选取富有特征性的景物，将登临所见 层次清楚地概括在六句诗里。 第四节 鲍照与七言体 一、生平 在刘宋时代，能继承建安诗歌传统，发扬“左思风力”者，唯鲍照一人。鲍照（414?-466），字 明远，东海(今江苏涟水县北)人。出身寒微，，少有才名，一生备受压抑。因曾任临海王参军，世称 鲍参军。曾为国侍郎。孝武帝时，出任海虞令，迁太学博士，兼中书舍人。后又出为秣陵令，转永 嘉令。临海王刘子顼守荆州，任为前军参军，故世称鲍参军。泰始元年，晋安王反．临海王起兵响 应， 翌年兵败，鲍照死于乱军。 鲍照“才秀人微，取凐当代”（《诗品》卷中），尝自叹“孤门贱生”(《解褐谢侍郎表》)，“北 州衰沦，身地孤贱”(《拜侍郎上疏》)。虽然如此，鲍照仍自信：“千载上有英才异士沉没而不闻者， 安可数哉!大丈夫岂可遂蕴智能，使兰艾不辨，终日碌碌，与燕雀相随乎?”(《南史》本传)故其一 生，“释担受书，废耕学文”(《侍郎报满辞阁疏》)，造谒公侯，以求一逞。尝献诗于临川王刘义庆， 乃得寄人篱下；宋文帝好为文章，“自谓人莫能及，照悟其旨，为文章多鄙言累句”(《南史》本传)。 苦心如此，仍不免有“日晏途远，块然自丧”，“志逐运离，事与衰合”(《侍郎报满辞阁疏》)的慨 66 叹。 理想与现实的冲突，使鲍照成为继左思之后，对士族社会进行激烈批判的又一位诗人。他在文 学上取得很高的成就，与谢灵运、颜延之并称为“元嘉三大家”，是刘宋时代成就最高的作家。 二、创作 鲍照今存诗 200 余首，分为五言古体和乐府体两大类，其中成就最高、也最有特色的是他的乐 府诗。有些按乐府题意写作，有些写生活经历中的感触，无不关涉人生和社会具有普遍意义的问题。 1、思想内容—— （1）最有代表性的是那些深刻反映了诗人积极进取、渴望建功立业的精神，以及在门阀制度压 抑下寒士的不平和苦闷的作品。《拟行路难》十八首及《拟古》八首是其代表之作。这些诗虽非一时 一地所作，其中有抒发少年壮志者，如“十五讽《诗》《书》，篇翰靡不通。弱冠参多士，飞步游秦 宫”（《拟古》其二），“幽并重骑射，少年好驰逐”，“朝游雁门上，暮还楼烦宿”(《拟古》其三)； 有控诉门阀士族之摧残压抑人才者。诗中情绪激昂，愤世嫉俗，代表了寒士阶层怀才不遇与门阀社 会抗争的共同心声。如： 泻水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，安能行叹复坐愁。酌酒以自宽，举杯断绝歌 《路难》。心非木石岂无感?吞声踯躅不敢言! (《拟行路难》其四) 对案不能食，拔剑击柱长叹息。丈夫生世会几时，安能蹀躞垂羽翼?弃置罢官去，还家自休 息。朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄儿床前戏，看妇机中织。自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直！ (《拟行路难》其六) 诸君莫叹贫，富贵不由人。丈夫四十强而仕，余当二十弱冠辰。莫言草木委冬雪，会应苏 息遇阳春。对酒叙长篇，穷途运命委皇天。但愿樽中九酝满，莫惜床头百个钱。直得优游卒一 岁，何劳辛苦事百年。(《拟行路难》十八) 这类诗篇感慨的内容，即诗人所说的“才之多少，不如势之多少远矣”（《瓜步山揭文》)!诗人 的态度或愤懑，或通达，表述的都是无可奈何的感情。尤其在幻想破灭之时，诗人更不免感叹：“今 我何时当得然，一去永灭入黄泉”(《拟行路难》其五)；“壮士皆死尽，余人安在哉”（《代挽歌》）? 因为如此，诗人对于仕路上的奔竞者、势利者又是十分鄙弃的：“五都矜财雄，三川养声利。百金不 市死，明经有高位。”仕子彩华缨，游客竦轻辔。明星晨未稀，轩盖已云至”(《咏史诗》）；“鲁客事 楚王，怀金袭丹素。既荷主人恩，又蒙令尹顾。日晏罢朝归，舆马塞衢路。宗党生光辉，宾仆远倾 慕”（《拟古》其一）。既鄙薄权势，又向往功名；既愤慨世事，又顺时委俗；既不甘沉沦，又屈从天 命。鲍照的内心，实则是备受煎熬的。 （2）描写边塞争战，抒发报国壮志，反映征夫戍卒的生活，也是鲍照诗歌的一个重要内容。如 《代出自蓟北门行》着重表现了战士们为国立功不惜捐躯的豪迈志向和诗人建功立业的愿望。其中 描写边塞风物和沙场景象，雄峻有力，情调悲壮。《代东武吟》，用一个老兵自述的口气，倾诉他历 67 经征战、暮年废弃还家的困苦境遇，为后来唐代王维《老将行》、《陇头吟》一脉相承。自《诗经》、 汉乐府以来，虽有征人行役之诗，但像鲍照这样集中抒发报国之志，表现边塞风光、沙场激战、征 人边愁的诗人，的确不曾有过。自此以后，古代诗歌中边塞的题材范畴基本确立，这是鲍照对诗歌 题材开拓的一大贡献。 代出自蓟北门行 羽檄起边亭，烽火入咸阳。征骑屯广武，分兵救朔方。严秋筋竿劲，虏骑精且强。 天子按剑怒，使者遥相望。雁行缘石径，鱼贯度飞梁。箫鼓流汉思，旌甲被胡霜。 疾风冲塞起，沙砾自飘扬。马毛缩如猬，角弓不可张。时危见臣节，世乱识忠良。 投躯报明主，身死为国殇。 赏析：本诗写北方发生边警，将士不畏艰险、誓死卫国的决心。诗风奇峻迅急。这首诗叙事成 分虽较多，但侧重点却在于篇末抒情，是画龙点睛式的结构。（广武：县名，在今山西代县西。朔方： 郡名，治所在今内蒙古伊克昭盟西北。） 其内部层次可分为三。前八句为第一层。发端四句写边境传警，朝廷调兵。接着四句进一步写 形势严竣，秋高马肥，正是敌军入侵之最好时机。以上八句是敌我形势总图。 中八句为第二层。上 承“分兵救朔方”句，写我军跋山涉水向边关挺进。中八句写行军至朔方。路途之艰难险阻，边塞之荒 凉严寒，将士之勇武精神与怀乡之情，都在中八句画面中自然流出。音调深沉苍凉。 最后四句为 第三层。它双承一、二层内容，收束提炼并升华为赴边将士忠君报国战死疆场的誓言，点明题旨。 它的爱国主义壮烈情操与屈原光辉名篇《国殇》诗的精神境界是一脉相承的。 （3）此外，游子思妇的传统题材，在鲍照诗中也占了相当的比例。把征人思妇之苦，融入边塞 题材，亦是鲍照诗的一大特色。 2、风格——鲍照诗感情强烈，大起大落，气势饱满，富于动感，声调抑扬顿挫，句式长短不齐， 形成独特的雄恣奔放的风格。 鲍照体气豪迈，内心又多强烈冲突，更兼受南朝尚美文风的熏陶，故其诗俊逸雄迈，华而不弱， 声情气势，贯注全篇，不同于左思《咏史》全用典故、比兴和偏重于议论，即在“元嘉三大家”中， 也是独标一格的。杜甫《春日忆李白》云：“清新庾开府，俊逸鲍参军。”“但六朝人为清新易，为俊 逸难。……六朝虽有清才，未免字字求新，则清新尚兼入巧。而俊逸纯是天分。清新而不俊逸者有 矣，未有俊逸而不清新者也。……明远既有逸气，又饶清骨；子山虽多清声，不乏逸响。且俊逸易 涉于佻，而明远则厚；清新易涉于浮，而子山则响。明远与颜、谢同时，而能独运灵腕，尽脱颜、 谢板滞之习”(贺贻孙《诗筏》)。以气格论鲍照诗的特色和地位，此说最近事实。 鲍照也擅长作辞赋和文章。他的《芜城赋》是继曹植《洛都赋》之后，又一篇抒发乱世之恨的 作品。如其中写广陵昔日的繁华与今日的残破： 当昔全胜之时，车挂轊，人驾肩，廛闬扑地，歌吹沸天。孳货盐田，铲利铜山，才力雄富， 士马精妍。……出入三代，五百余载，竟瓜剖而豆分。泽葵依井，荒葛罥涂，坛罗虺蜮，阶斗 麕鼯。木魅山鬼，野鼠城狐，风嗥雨啸，昏见晨趋。饥鹰厉吻，寒鸱吓雏。伏魃藏虎，乳血飡 68 肤。崩榛塞路，峥嵘古馗，白杨早落，塞草前衰。棱棱霜气，蔌蔌风威。孤蓬自振，惊砂坐飞。 灌莽杳而无际，丛薄纷其相依。通池既已夷，峻隅又已颓。直视千里外，唯见起黄埃。凝思寂 听，心伤已摧…… 一段文字，触目惊心，可谓“发唱惊挺，持调险急，雕藻浮艳，倾炫心魄”(《南齐书·文学传》)。 他的《登大雷岸与妹书》不仅叙事抒情，更以赋体手法，对自然景物作大量描绘，这又是前所 未有的。可见山水之进入文学题材，不独在诗，也见于文章。此外，这篇文章句法骈整，在骈文的 形成和发展史上，也是很有地位的。 三、鲍照对诗歌的贡献 1、是对边塞诗的开创。他继承了前人借边塞题材抒写建功立业抱负的传统，增加了边塞风物和 征人边愁的内容，从而确立了边塞诗的题材范畴。 2、是对七言体的创制。他有意吸取汉魏民歌和当代民歌的特点，冲破文人认为七言“体小而俗” 的偏见，第一个有意识致力于七言诗创作，又开创了杂言式七言歌行。在此之前，诗赋中虽偶有七 言，但体制未能定型，作者偶一为之。鲍照学习汉魏乐府，于杂言中条理出规律，又变曹丕《燕歌 行》逐句用韵为隔句用韵，终于创制了以七言为主的歌行体。这类诗篇“寓廉悍于藻丽中”(《创溪 说诗》卷上)，虽借古题，而实自成体，不同于晋人的拟古之作，对唐人影响甚大。 3. 鲍照又善作五言。其五言乐府，正合歌行之体，一些五言古诗，更渐趋律化。如“归华先委 露，别叶早辞风”、“蜀琴抽《白雪》，郢曲发《阳春》(《玩月城西门廨中》)一类诗句，无论声律、 对仗，词藻、意境，已是六朝韵味。鲍照五言中还有一类小诗，如《酒后》、《可爱》、《夜听声》、《咏 老》、《春咏》等，“声渐入律，语多华藻，然韵格犹胜”(《诗源辨体》卷七)，对后来尤其是唐人五 言绝句的形成，也是很有影响的。 第六章 齐梁陈文学 69 第一节 文学的士族化与宫廷化 南北朝文学，可说是士族的文学。但晋宋上接建安、正始，下启齐、梁、陈三代，具有过渡期 的特点。真正能代表南朝士族文学特征的，是齐梁文学。齐梁文学特征的形成，与文学的贵族化、 宫廷化很有关系。 刘宋之后，百年之间，齐、梁、陈、隋，兴亡相替，给文人与文学烙下了深刻的印记。宋、齐 皇帝出身布衣，尽管曾力图提拔低级士族与寒门庶族，以贬抑豪族势力，但收效甚微，梁武帝乃不 得不重新重用世家大族。皇室与士族的互相猜忌和互相利用，使士族的追求功名利禄，只为此生的 享乐，而不念身后的名声。沈约对梁武帝的受禅，就曾公然说过：“今与古异，不可以淳风期俗。士 大夫攀龙附凤，皆望有尺寸之功。”(《资治通鉴》卷一四五)他自己作官即“昧于荣利，乘时藉势”， “政之得失，唯唯而已”（《梁书·沈约传》)。尤其入齐以后，朝代更迭频繁，无论士族与新贵，皆 以保家全身为念，传统道德与国家观念愈益淡薄。《南齐书·王俭传论》说晋宋以后，“君臣之节， 徒致虚名。贵仕素资，皆由门庆。”“殉国之感无因，保家之念宜切。市朝亟革，宠贵方来；陵阙虽 殊，顾眄如一”。到了陈朝，一些军国大臣也都“自取身荣，不存国计”(《陈书·后主纪》)。齐、 梁开国君主吸取前代教训，虽曾有过励精图治的姿态，但未能有补于世。所以如此，也因为篡乱相 替，滋长了王室苟且度日的心理。在这样一个绝望的时代，南朝君臣的精神生活与现实生活急剧堕 落。兼之南北对峙相对稳定，南方经济繁荣，贵族与商人取长补短，互相援引，商人乃带着他们的 世俗享乐进入上层社会。王僧虔说刘宋时期，宫廷内外，“王侯将相，歌伎填室；鸿商富贾，舞女成 群。竞相夸大，互有争斗”(《宋略．乐志叙》)。进而帝王后妃，嬖臣娈童，溷乱后宫，相与淫乐， 无复廉耻。宋废帝子业“游华林园竹林堂，使妇人倮身相逐”(《南史·前废帝纪》)。刘宋如此， 齐梁可想而知! 在思想文化方面，南朝君主一方面为巩固政权，隆推儒术，制礼作乐，另一方面，又变本加厉 地纵谈玄理，尊崇佛教。如梁武帝既设五经博士，又着《老子讲疏》，更倡言三教同源说与“真神佛 性”说。事实却是，儒家的思想行为规范扫地；老庄的脱略礼法，为肆心纵欲提供了口实；佛教以 淫为万恶之首，却无法遏制当时的淫邪风气。刘宋时佛徒“靡散锦帛，侈饰车从”，“延姝满室，置 酒浃堂”（《宋书·周朗传》)；齐梁时僧尼出入后宫，乃至“堕胎杀子，昏淫无道”(荀济《上梁武 帝书》)，佛教并未把南朝君臣带往净土。赵翼说：“梁时五经之外，仍不废老庄，且又增佛义。晋 人虚伪之习，依然未改，且又甚焉。”(《廿二史札记·六朝清谈之习》)可见三教并重，实则一无执 着，因而南朝对儒、释、道，并无多少理论的建树。尤其是齐、梁、陈三代，士人已彻底放弃了魏 晋人对声名不朽、精神自由的追求，而完全沈溺于空谈名理与感官享乐之中。在这样一个没有执着 追求、没有思想信仰的时代，不独国运衰微，文人气质，亦愈加羸弱。《颜氏家训·涉务》云：“梁 世士大夫，皆尚褒衣博带，大冠高履。出则车舆，入则扶持；郊郭之内，无乘马者。“及侯景之乱， 肤脆骨柔，不堪行步；体羸气弱，不耐寒暑，坐死仓猝者，往往而然。”士族既堕落到这样的地步， 其于文学的创造，自然每况愈下。 70 但南朝在文学艺术方面，又是一个高度重视知识与技能的时代。对士族来说，郡望家世而外， 文化素养是其特有的标志。政治与经济的特权，又使他们有条件把自己的文化产品研磨得更加精致。 士族以其全部的特权自傲于庶族，也自傲于出身布衣的王室。因而在政治上必须拉拢士族并努力获 得士族尊重的君主，也必须在文化上占据一席之地。南朝君主，莫不能文；宋文帝设儒、玄、文、 史四馆并由此成为南朝的制度，都有助于确立君主对文化的领导地位。因为如此，宫廷内外、朝野 上下在文化上的竞争，使热衷于知识的积累和炫耀，成为一时的风气：“今之士俗，斯风炽矣。才能 胜衣，甫就小学，必甘心驰骛焉。于是庸音杂体，人各为容。至使膏腴子弟，耻文不逮，终朝点缀， 分夜呻吟。”(钟嵘《诗品序》)其时，分别事物，排比典故，谓之“隶事”；“隶事”的多寡，关乎知 识的高下。王俭在齐，官尚书令，常令才学之士“隶事”，多者赏之；又与被戏称为“书厨”的陆澄 比赛“隶事”，“数百千条皆所未睹，俭乃叹服之”（《南齐书·王俭传》)。沈约与梁武帝较量“栗事 多少”，因出言不逊，几乎获罪(见《梁书·沈约传》)。炫博知识的结果，便是类书的大量出现。建 安时期，曹丕令王象等人辑《皇览》，意在便于披览。到了南朝，萧子良《四部要略》、刘孝标《类 苑》、何思澄《华林遍略》的相继而出，则与当时文人以言谈著述炫博知识有关。除此之外，南朝君 臣于音乐书画，亦大抵兼善。齐明帝萧鸾善弹琴；梁武帝萧纲通音律并自制礼乐；梁元帝萧绎画人 物“特尽神妙”，其子“尤能写真”；竟陵王萧子良之孙萧贲“能书善画”(《历代名画记》)。艺术 修养的全面提高，使南朝君臣无论说话作文，都很注重词藻和声音的华美。魏晋谈玄，已重“韶音 令辞”(《世说新语·品藻》)；佛教的讲经、唱导，更尚“协谐钟律，符靡宫商”(《高僧传》卷一 三)。此于南朝君臣的文化好尚，更起了推波助澜的作用。周颐“宫商朱紫，发言成句”，“辞韵如流， 听者忘倦”(《南齐书·周颐传》），很能代表当时文人说话、作文章时的自觉追求。 齐梁君臣把自己的生活局促于贵族的、宫廷的狭小圈子，放纵于感官的享乐，沉溺于个人情感 的玩味，更迷醉于知识的追求和文学形式的精雕细琢，在此背景之下，文人所作，务求“竞一韵之 奇，争一字之巧。连篇累牍，不出月露之形；积案盈箱，唯是风云之状”(李谔《上隋高祖革文华书》)， 从而产生出号称“宫体”的轻艳诗。到了陈朝，后主荒淫于酒色，不恤政事，常与江总、孔范等十 人和贵妃八人夹坐，互相唱和，号曰“狎客”(见《南史·陈后主纪》)。可见宫体诗的作者和读者， 已扩大到宫闱妇女。但齐、梁、陈文坛贡献于中国文学的，不仅仅是受人非议的宫体诗，也有关于 声韵格律的理论以及由此而兴的永明新体诗、骈文和俳赋，更有钟嵘《诗品》和刘勰《文心雕龙》 这样的理论巨著。《诗品》以五言诗为对象，探讨其发展源流，批评作家得失，阐述诗歌的创作规律； 《文心雕龙》构思缜密，体大思精，系统地总结了古往今来各体文学的创作经验教训，并在此基础 上建立起作者自己文学批评和文学理论的体系。没有齐梁时代热衷文学创作和研究的文化环境，不 可能有上述成果产生；唐代文学的繁荣与唐以后文学的持续发展，南朝士族文学是有重要影响的。 第二节 永明声律理论的兴起 一、永明体 永明是齐武帝萧赜的年号，“永明体”是这一时期形成的新诗体。齐永明(483—493)时期，中 71 国的诗歌发生了一次划时代的转变。《南齐书·陆厥传》云： 永明末，盛为文章。吴兴沈约、陈郡谢脁、琅玡王融以气类相推毂，汝南周颙善识声韵， （沈）约等文皆用宫商，以平、上、去、入为四声，以此制韵，不可增减，世呼为“永明体”。 “永明体”的特点是讲究声律、对偶，增加了诗歌艺术的形式美。它的出现在诗歌史上具有重 要意义，不仅使我国诗歌在古体以外开出近体一大宗，并且对此后的辞赋、骈文及词曲等文学形式 产生了很大的影响。 “永明体”的出现，与声律理论的兴起很有关系；而声律理论的兴起，在古代文学之中，又有 一个渐进的过程。凡语言均有自然声调的抑扬；凡诗歌、韵文因与音乐、说唱有关，更有得之天然 的声韵节律。自秦汉以来，作家已凭借其艺术的直觉，领略诗文的声韵之美。从司马相如以“宫商”、 “经纬”为赋家之迹，到陆机之论“音声迭代”、“五色相宣”，再到鲍照之文“犹五色之有红紫，八 音之有郑卫”(《南齐书·文学传论》)，可见诗歌、韵文从自然声律时期向声律规范化时期的演进 之迹。 声律理论的建立，与佛经的翻译与唱诵也有很大关系。曹植“深爱音律，属音经音”(《高僧传·经 师论》)，尝“撰文制音，传为后世”(《法苑珠林》卷四九)。曹植所论，今已不传；观其诗作，其 于声韵之美，已有较为自觉的追求。北朝后秦弘始三年(401)，印度高僧鸠摩罗什入长安，对汉译梵 文佛经，曾有如下见解： 天竺国俗，甚重文艺。其宫商体韵，以入弦为善，……以歌叹为尊，经中偈颂，皆其式也。 但改梵为秦，失其蔚藻，虽得大意，殊隔文体，有似嚼饭与人，非徒失味，乃令呕秽也。 (《为 僧散论西方辞体》，见《释藏辇》卷五) 显然，鸠摩罗什对汉译经文的唱诵缺乏音调抑扬，是有所不满的。由北朝而入东晋的僧朗尝师 事鸠摩罗什，宋齐时代的周颙又曾受过僧朗学说的影响。周颙(?一 485)，字彦伦，汝南安城(今河南 汝南县东南)人。“颙音辞辩丽，出言不穷；宫商朱紫，发口成句；泛涉百家，长于佛理”，“每宾友 会同，颐虚席唔语，辞韵如流，听者忘倦”(《南齐书·周颙传》)。不独言谈如此，周颙又借鉴转 读佛经三声，对汉语语音的天然声调实行规范，创为四声，着《四声切韵》（已佚，见《南史·周颙 传》)。可见周颙关于声律的理论建树，受到过佛经转诵的影响；他对于声律的理论和实践，都是作 过专门研究的。 二、沈约 声律理论的另一位奠基人是沈约。沈约（441－513），字休文。吴兴武康（今浙江德清武康镇） 人。出身江东世族。父沈璞为淮南太守，为刘骏所杀。约流寓孤贫，笃志好学。仕宋，为尚书度支 郎。仕齐，任东阳太守、国子祭酒；与谢跳、王融等游于竟陵王萧子良门下，时号“竟陵八友”。入 梁，以功封建昌县侯，官至尚书令兼太子少傅。卒，谥曰隐，世称沈隐侯。沈约着有《四声谱》，“以 为在昔词人，累千载而不寤，而独得胸衿，穷其妙旨，自谓入神之作”(《梁书·沈约传》)。《四声 谱》已佚，沈约以四声规范诗歌与韵文，尚可见《宋书·谢灵运传论》： 夫五色相宣，八音协畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮 72 声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。……自 骚人以来，多历年代，虽文体稍精，而此秘未睹。至于高言妙句，音韵天成，皆暗与理合，匪 由思至。张、蔡、曹、王，曾无先觉；潘、陆、谢、颜，去之弥远。世之知音者有以得之，知 此言之非谬。 在一句或一联之中，四声参差互用，赋予可供吟诵的文学以声韵节律的美感，是古代律诗、律 赋乃至词曲语音规范的理论基础。声律学说的出现，在古代文学史上，的确有划时代的意义。更进 一步，沈约又对五言诗中的四声，提出八忌：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。 有了“八病”的避忌，诗人无异戴着镣铐跳舞，不免“文多拘忌，伤其真美”(钟嵘《诗品序》)， 故唐诗人卢照邻说；“八病爰起，沈隐侯永作拘囚”(《南阳公集序》)。足见声律说的确立，既是文 学发展的必然结果，“八病说”的提出及推衍，又是士族文化为它烙上的印记。但沈约同时又主张“天 机启，则律吕自调；六情滞，则音律顿舛”(《答陆厥书》)和“文章三易”——易见事、易识字、 易诵读(见《颜氏家训·文章》)，可见沈约在理论上是并不排除悟性、情感、平易等因素的。 沈约一生，历仕三朝，著述甚丰，尤长于五言诗。沈约是齐代和梁代前期文坛领袖，对齐梁诗 风的形成起了重要作用。沈约的贡献在于创立声律论和倡导新体诗。其作“不闲于经纶而长于清怨” (钟蝾《诗品》卷中)，所叙者大抵为友谊、恋情、时事、山水。这些作品以自然工丽为主，而渐向 律体靠近，反映了他自觉实践其理论主张的用心。在创作实践上，也有意识地实践他的理论主张， 诗歌结构更加严密匀称，修辞更为工整简练。钟嵘评其诗“长于清怨”，如赠别诗《别范安成》将 少年与暮年离别时的不同心境加以对照，字里行间蕴含浓郁深沉的感伤之情，也传达出人所共有的 人生体验。再如乐府诗《夜夜曲》从一夜景物的变换，暗示思妇通宵不眠的愁苦，也写得含蓄蕴藉。 但在新体诗的创作方面，沈约的成就却不如谢跳。《梁书·沈约传》云：“谢玄晖善为诗，任彦异工 于文章，约兼而有之，然不能过也。”这样的评价，是符合事实的。 第三节 谢朓与新体诗 受声律学的催化，齐梁诗坛出现了时号“永明体”的新体诗。新体诗更自觉讲求声韵和对偶， 风格亦大抵清怨而工丽。齐梁时代新体诗的代表人物是谢朓、王融、阴铿、何逊等，其中尤以谢朓 最为著名。 一、谢朓 （一）生平与经历 谢朓(464—499)，字玄晖，东晋谢氏家族后裔。与谢灵运是同族，又都以山水诗见长，所以并称 “大小谢”。他曾任宣城（即今安徽宣城县）太守，人称“谢宣城”。 与沈约、王融等附于竟陵王 萧子良门下，为“竟陵八友”之一。 明帝时任中书郎，官至尚书吏部郎。明帝死，东昏侯立，江柘等欲拥立始安王萧遥光。谢朓惧 73 而密告东昏侯近臣，遂为始安王所诬，下狱致死。在谢朓的时代，谢氏家族已渐衰落。谢朓既追念 祖先的荣耀，又畏惧仕途的险恶，更不能弃绝对功名利禄的追求。他与王融登八公山，凭吊淝水之 战遗迹，追怀二谢，禁不住感叹“平生仰令图，吁嗟命不淑”(《和王著作融八公山诗》)；他在赴宣 城太守任途中，既欣然于“幸沾云雨庆，方辔参多士”，又自信于“烹鲜止贪兢，共治属廉耻”（《始 之宣城郡诗》），更宣称“既欢怀禄情，复协沧洲趣”，“虽无玄豹姿，终隐南山雾”(《之宣城郡出新 林浦向板桥诗》)。在进退出处中的犹豫和疑惧，使谢朓的处世，有别于谢灵运。张溥说：“康乐死于 玩世，怜之者犹比于孔北海、嵇中散；宣城死于畏祸，天下疑其反复，即与吕布、许攸同类而共笑 也！”(《汉魏六朝百三名家集题辞》)。足见到了齐梁时代，文人的情感愈加敏感，气质更趋柔弱。 因为如此，谢朓的诗歌大抵思想贫弱，无甚可取。钟嵘说谢朓“善自发端，而末篇多踬”（《诗品》 卷中），与此是很有关系的。 （二）诗歌创作 小谢的成就主要表现在一是发展了山水诗，二是他所代表的新体诗为唐代近体诗的发展奠定了 基础。 1.谢朓的山水诗“清机自引，天怀独流，壮景必幽，吐情能尽” (《采菽堂古诗选》卷二 O)，较 谢灵运已进了一大步。 1).谢灵运以游赏的方式，移步换景，模山范水，谢朓则通过深入地体察，捕捉山水最富于情趣 的部分，经过精心的剪裁和安排，构成清丽的水墨山水，故又有新的特色。如“余霞散成绮，澄江 静如练。喧鸟复春洲，杂英满芳甸”(《晚登三山还望京邑》)；“朔风吹飞雨，萧条江上来。既洒百 常观，复集九成台。空濠如薄雾，散漫似轻埃”(《观朝雨》）；“远树暖阡阡，生烟纷漠漠。鱼戏新荷 动，鸟散余花落”(《游东田》)，实已由画境而复入意境。 2).谢灵运大抵遵循以景入理的模式，谢朓则往往以情观景，由景入情，景物乃至成为诗人生活 的一个部分，他的山水诗由此具有了清怨的风格，如《之宣城郡出新林浦向板桥》诗： 江路西南永，归流东北骛。天际识归舟，云中辨江树。 旅思倦摇摇，孤游昔已屡。既欢怀禄情，复协沧洲趣。 嚣尘自兹隔，赏心于此遇。虽无玄豹姿，终隐南山雾。 陆时雍说：“夫咏物之难，非肖难也。惟不局局于物之难。玄晖‘余霞散成绮，澄江净如练’，‘天 际识归舟，云中辨江树’，山水烟霞，衷成图绘，指点盼顾，遇合得之。”(《诗镜总论》）王夫之说； “语有全不及情而情自无限者，心目为政，不恃外物故也。‘天际识归舟，云间辨江树’，隐然一含 情凝眺之人，呼之欲出。从此写景，乃为活景。”(《古诗评选》卷五)心物相契，不溺于山水表象， 方能创造出活景。这样的活景，谢灵运诗中不可多得，在谢朓诗中却是常能见到的。 2.其所代表的新体诗为唐代近体诗的发展奠定了基础。 谢朓尝自云：“好诗圆美流转如弹丸”(《南史·王筠传》）；沈约亦论其诗云：“调与金石谐，思 逐风云上。”(《伤谢朓》)在此之前，晋宋诗人“俪采百字之偶，争价一句之奇”，尚不免着意求之， 74 因而有谢灵运的丽密累滞，鲍照的险急生涩。到了谢朓，其于隶事、对偶、声律、辞藻的运用，不 独趋于圆熟，有的作品更渐入化境。严羽说：“谢朓之诗，已有全篇似唐人者”(《沧浪诗话》)；陈 祚明说：“玄晖去晋渐远，启唐欲近”，“古变为律，风始悠归”(《采菽堂古诗选》卷二 O)。对于古 代诗歌的律化，开启唐诗的新境界，谢朓是起到了重要作用的；后人以谢朓为“齐、梁首杰”(同上)、 “永、元冠冕”(黄子云《野鸿诗的》)，是完全符合事实的。 谢朓还有一些新体小寺，可以见出他学习南朝乐府民歌颇有一番用心，如《玉阶怨》、《王孙游》 等。详见后文。 谢朓以前，已有宫怨、闺情诗，但如谢肌那样写得清新流丽，“笔墨之外，别有一段深情妙理” （《古诗源)卷一二》者，则不多见。这类诗歌，可视作唐人绝句的滥觞，在诗歌史上，是有其承先启 后的地位的。 （三）小谢山水诗的特点 1、是着重表现了在日常生活中常见的景象，这一成功的尝试使山水诗从登临游赏扩大到羁旅行 役送别等日常生活范围； 2、是在写景方面突破了大谢“寓目辄书”、全面铺写的格局，精心选择和剪裁景物，真切细致 地表现出景物的特征、动态和情趣。 如《观朝雨》中“空蒙如薄雾，散漫似轻埃”，生动展现了细雨被风吹动飘飞不定的情状： 《游 东田》中“鱼戏新荷动，鸟散余花落”，细致观察并精心刻画出游鱼戏于新荷、飞鸟撞落余花的动 态： 《晚登三山还望京邑》用“余霞散成绮，澄江静如练”两个形象贴切的比喻表现出黄昏时分 晚霞与大江互相映衬的优美意境和宁静澄澈的境界。 3、是在景物描写中自然融进抒情主人公的形象。 如《暂使下都夜发新林至京邑赠西府同僚》发端便说：“大江流日夜，客心悲未央。”将客子 的悲伤和日夜奔流的长江联系在一起，突出了诗人忧思的深广。 《之宣城出新林浦向板桥》展现 了浩淼无涯、东流而去的江水和伫立船头、回望天际的孤客，“天际识归舟，云中辨江树”中，“辨”、 “识”二字精确刻画出诗人极目回望的无限深情和专注的神情。被王夫之《古诗评选》称为“语有 全不及情而情自无限”的“活景”。 （四）谢脁新体诗的成就 对与直抒胸臆、达情务尽的汉魏古诗相比，新体诗更注重特定情境的描写，寄意象外。谢脁是 写作新体诗成就最高的诗人。他既注意学习南朝乐府民歌优美的情韵和明快的口语，又汲取了晋宋 以来体物工细和讲究对偶的技巧，形成含蓄凝练，思致工巧的特点。 如《玉阶怨》：“夕殿下珠帘，流萤飞复息。长夜缝罗衣，思君此何极？”截取深宫夜景的一隅， 通过萤火飘流的景象和缝衣的细节，暗寓宫女愁思的深长及她再邀恩宠的希望，兴象玲珑，不着怨 字而意在言外。 75 《王孙游》：“绿草蔓如丝，杂树红英发。无论君不归，君归芳已歇。”取《楚辞·招隐士》： “王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”而能自出新意，表达了错过春光的遗憾。“丝”与“思”谐音 双关。 再如《同王主簿有所思》：“佳期期未归，望望下鸣机。徘徊东陌上，月出行人稀。”透过思妇 的动作和陌上行人稀少的画面见出渴盼游子的心情，意余象外。初步解决晋宋以来诗歌情景分离的 问题，这也是谢脁对诗歌的最大贡献。受“永明体”影响的南朝诗人还有王融、范云、江淹等。 二、王融 与谢朓齐名的另一位新体诗作者是王融。王融(467—493)，字符长，琅砑临沂(今属山东)人。王 俭侄，“竟陵八友”之一。其人素有抱负，急于仕进。齐武碲病危，欲拥立萧子良继位。事败，下狱 赐死。据钟嵘《诗品序》记载，“齐有王元长者，尝谓余云：宫商与二仪俱生，自古词人不知之，惟 颜宪子乃云律吕音调，而其实大谬。唯见范晔、谢庄颇识之耳。尝欲进《知音论》未就”。王融不独 精于音律，亦率先写作新体诗。钟嵘说“王元长创其首，谢跳、沈约扬其波”（同上），王融对于诗 歌的律化进程，是起到过重要作用的。王融的诗歌，风格与谢朓近似。 长诗如《古意二首》（其一）：“游禽暮知反，行人独不归。坐销芳草气，空度明月挥。嚬容入朝 镜，思泪点春衣。巫山彩云没，淇上绿条稀。待君竟不至，秋雁双双飞”（以春秋之替时间的变化写 闺中的思念之情。以动物之有情反衬人之无情表达妇人对丈夫淡淡的哀怨。“没”“稀”暗寓二人爱 情难成；最后用“双双飞”之秋雁抒“待君竟不至”之怨，委婉含蓄，耐人寻味）； 小诗如《思公子》：“春尽风飒飒，兰凋木修修。王孙久为客，思君徒自忧。” 这类诗歌圆美流转，风致宛然，在新体诗中，堪为上乘。阮亭以谢朓、王融为“一代文宗”(《师 友诗传录》)，就南朝诗运转关而言，这样的评价还是符合实际的。 第四节 吴均、何逊与阴铿 深受“永明体”影响而又能拔出流俗、自成一格的诗人有齐梁之际的吴均、何逊与陈代的阴铿。 一、吴均（469-520） 字叔庠，因家世贫寒不得意，在不少诗中吐露了不甘沉沦的慷慨之气，因而诗文“清拔有古气”， 时人仿效，称为“吴均体”。吴均也是大力创作新体诗的作家，诗风流逸，写景清丽，构思新奇， 如《山中杂诗》： 山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。 寥寥几笔，借黄昏安宁静谧景色，展现了山居的清幽环境与隐逸的情趣。 《与宋元思书》 （背诵） P365 二、何逊（？-518） 字仲言，曾任尚书水部郎，又称“何水部”。今存诗 110 余首，擅长山水景物和羁愁旅思。其诗 76 语言平易，讲求声韵，风格清丽，近似谢脁。其中酬赠、伤离之作最有意境。 如《临行与故游夜别》通过“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”的凄清黯淡的氛围，抒写了离人无语 凝咽、黯然神伤的心境。（历稔共追随，一旦辞群匹。复如东注水，未有西归日。夜雨滴空阶，晓灯 暗离室。相悲各罢酒，何时同促膝。） 《与胡兴安夜别》写秋夜舟畔离别，于“露湿寒塘草，月映清淮流”的清幽景色中，寓含着“居 人”和“客子”双方深长的离愁别绪。（居人行转轼，客子暂维舟。念此一筵笑，分为两地愁。路湿 寒塘草，月映清淮流。方抱新离恨，独守故园秋。） 《相送》（背诵）一诗则以苍茫动荡的景色暗示了主人公送别时激荡难平的心潮，别具高浑之气。 P369（客心已百念，孤游重千里。江暗雨欲来，浪白风初起） 何逊写景体物工细，对仗精工，活泼新巧，一些佳句如“薄云岩际出，初月波中上”（《入西塞 示南府同僚》）便为后人所化用。故杜甫称赞他“能诗何水部”，并说自己“颇学阴何苦用心”。 三、阴铿 字子坚，与何逊齐名，同以写行旅送别和水上风光见长。代表作《晚出新亭》虽抒发离别之悲 和思归之念，却因以奔腾浩荡的大江、遥夜传来的戍鼓衬托人物的心情，唯觉声情苍凉，悲而能壮。 《晚出新亭》诗云： 大江一浩荡，离悲足几重。潮落犹如盖，云昏不作峰。 远戍唯闻鼓，寒山但见松。九十方称半，归途讵有踪。 《江津送刘光禄不及》以越去越远的鼓声和帆影，暗示出送行者久久伫立江津神驰目注，烘托 出诗人依恋与惆怅的心情。 依然临江渚，长望倚河津。鼓声随听绝，帆势与云邻。 泊处空余鸟，离亭已散人。林寒正下叶，晚钓欲收纶。 如何相背远，江汉与城闉。 阴铿工于炼字造句，如“棠枯绛叶尽，芦冻白花轻”（《和傅郎岁暮还湘州》）、“水随云度黑， 山带日归红”（《晚泊五洲诗》）、“莺随入户树，花逐下山风”（《开善寺诗》）等，无不显示了阴铿 在遣词造句方面的造诣。杜甫《与李十二白寻范十隐居》）说：“李侯有佳句，往往似阴铿”，足见 杜甫对阴铿的赞赏以及李白所受阴铿的影响。 第五节 萧纲与宫体诗 一、何谓宫体诗？ “宫体”之名，始于萧纲。《梁书·简文帝纪》说： （萧纲）雅好题诗，其序云：“余七岁有诗癖，长而不倦。”然伤于轻靡，当时号曰“宫体”。 77 这类诗，以宫廷生活为描写对象，专写男女之情，以及女子的容貌、举止、情态、服饰乃至生 活环境、所使用的器物等。所谓“清辞巧制，止乎衽席之间；雕琢蔓藻，思极闺闱之内”（《隋书·经 籍志》）。从《美人晨妆》、《伤美人诗》、《咏美人看画诗》、《咏内人昼眠》等诗题不难窥见宫体诗的 内容。此外，宫体诗也有特定的语言风格，辞采浓艳、描写细腻、注重对偶，音律谐和，在格律化 方面比永明体有进一步的发展。 宫体诗的代表人物除萧衍、萧纲、萧绎父子外，还有徐摛、徐陵父子，庾肩吾、庾信父子，及 陈后主等。 二、宫体诗的代表作家 1、萧纲（503-551），即梁简文帝，字世缵，武帝第三子。萧统死后，被立为太子。围绕着他形 成一个以东宫僚属为主要成员影响颇为广泛的文学集团。风靡了梁陈的宫体诗，即是他倡导的。萧 纲又是梁中叶以后诗道变化的关键人物，长期的宫廷生活决定了他诗歌内容的贫乏平庸，但他在： （1）艺术表现上有许多创新。如他借鉴吸收并发展了南朝乐府民歌的艺术形式，在此基础上创 作了大量新体诗。 （2）在艺术构思方面注重追求新巧琐细的情趣。如“叶密鸟飞碍，风轻花落迟”（《折杨柳》）、 “荷丝傍绕腕，菱角远牵衣”（《采莲曲》）等诗句都体现了极貌写物，穷力追新的特点；“柳叶带 风转，桃花含雨开”（《侍游新亭应令》）、“水照柳初碧，烟含桃半红”（《旦出兴业寺讲诗》）等景 物描写，也清新秀艳，颇有情趣。 2、徐陵（507-583），字孝穆，与庾信并称“徐庾”，同是宫廷文学集团的核心人物之一。所谓 “徐庾体”，指的是风格流丽轻艳，“辑裁巧密”（《陈书·徐陵传》），有时也被当作宫体的代名词。 除宫体诗外，徐陵另有以边塞题材为主风格比较刚健的作品，如《关山月》、《出自蓟北门行》等。 徐陵也以文章著名，他奉萧纲之命编选《玉台新咏》，是《文选》以外现存最早的诗歌总集，所作序 文，旧时也享有盛名。 与萧纲同时的一批宫体诗人大都风格相近，文字清浅，时有巧思，给唐人留下进一步想象发挥 的余地。 第六章 北朝诗歌 自西晋灭亡，晋室南渡，文化重心也随之南移。以后，南北政权持续对峙，北朝文人诗逐步接 受南朝文化影响，而从单纯模仿到形成自己的特色，却是南北文风初步融合的过程，促进南北文风 融合贡献最大、成就最高的人是庾信。 第一节 北朝文学概说 北朝文学是指北魏、北齐、北周三代文学。北朝文坛出现转机是在北孝文帝之后，由于孝文帝 大力提倡鲜卑汉化，并努力提倡文学。这个时期散文领域出现了《水经注》。北魏分裂之后到隋朝建 立，这个时期的文学发展相对繁荣。诗歌骈文方面有“北地三才”，散文方面则有《洛阳伽蓝记》、《颜 78 氏家训》等。北周时期由于庾信、王褒二人的参与，南北文风有相互影响的趋势。但从总体来说， 南北还是有明显的差异的。 北方十六国时期，战乱频仍，经济惨遭破坏；兼之典籍随文人南下，北方文坛，几乎一片赤地。 公元 386 年，鲜卑贵族拓跋硅重建代国；同年，改国号为魏；399 年，改号称帝，世称魏道武帝。 自此，北方中国稍获稳定。公元 423 年，北魏太武帝拓跋焘即位，相继灭夏、燕、北凉诸国，完成 对北方中国的统一。北魏二帝以游牧民族首领入主中原，既有睥睨被征服者的自大，又无法遏制面 对先进的汉族文化而产生的自卑。在此畸形心态的支配之下，北魏虽任用汉官，酌用汉族政权制度， 渐次发展农业，但对汉族文化始终持拒斥与猜忌的态度。据《魏书·崔逞传》记载，拓跋硅攻燕， 军中乏粮，崔逞献策曰：“取椹可以助粮，故飞鸮食椹而改音；《诗》称其事。”崔逞的引经据典，乃 文人旧习，本不足怪。拓跋硅却以“鸮”“胡”谐音，借故杀掉崔逞。又如王慧龙由南逃北，崔浩见 之，叹曰“真贵种矣!”拓跋焘闻而不悦，以为“叹服南人，则有讪鄙国化之意”。后崔浩修史，对 鲜卑族入主中原前的落后状态如实记载，竟因“书国事备而不典”的罪名被杀（以上见《魏书·王 慧龙传》、《魏书·崔浩传》)。有此背景，北朝的文学，实难以繁荣。文人所作，大抵重实用而少文 采。 虽然如此，北魏经历文成帝、献文帝两代，汉化趋势已不可逆转。公元 495 年，魏孝文帝力排 众议，迁都洛阳，全面实行汉化政策。孝文帝“雅好读书，手不释卷。五经之义，览之便讲。学不 师受，探其精奥。史传百家，无不该涉。善谈庄老，尤精释义。才藻富赡，好为文章。诗赋铭颂， 在兴而作”(《北史·魏本纪》)。即应用文字如《求贤诏》，亦有“炎阳爽节，秋零卷树。在予之责， 实深悚栗”这样清雅的格调。因为有帝王的提倡和汉化政策的鼓励，沉寂百余年的北朝文坛渐次复 苏。到了北齐后主时，南北通好。齐后主仰慕南朝文化，立文林馆以招纳诗赋之士，北朝文坛更趋 活跃。这时的文人，作诗大都师法汉晋，也兼受南朝民歌与南朝文人的影响，或为汉晋四、五言诗 的刻板典重，或效南朝永明体的声情之美，总之不离模仿。虽然如此，受制于北方民族的性格气质、 生活习俗、中原文化传统与地理环境、以及北方统治者为巩固政权而遵循的崇儒尚实精神的北朝文 学，尽管吸取了南朝文学的某些因素，却依然形成了自己的独特风格。《隋书·文学传序》云： 既(齐)永明、(梁)天监之际，(北魏)太和、(北齐)天保之间，洛阳江左，文雅尤盛。……然 彼此好尚，互有异同。江左宫商发越，贵于清绮；河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词； 清绮则文过其意。理胜者便于时用；文华者宜于歌咏。此其南北词人之大较也。 在北朝文人中，能自觉学习南朝文化，对南北文学的合流起到过推动作用的作家，是被称作“北 地三才”的温子异、邢劭和魏收。自庾信、王褒由南入北，南北诗风始完成初步融合，北朝文学就 此进入新的阶段。 第二节 庾信、王褒 一、庾信 79 庾信(513—581)，字子山，南阳新野(今属河南)人。八世祖庾滔随晋室南渡，遂徙家江陵，其 家“七世举秀才”，“五代有文集”（《庾信集》序），庾信父辈兄弟三人均有文名，其父庾肩吾的诗文 更是“辞采甚美”（《南史》本传），庾信即生长在这样一个士族华望之家。庾信自幼聪敏绝伦，博览 诗书，十五岁任太子萧统东宫讲读，十九岁任太子萧纲东宫抄撰学士，与其父及徐摛、徐陵父子出 入宫禁，深得萧纲宠信。侯景乱中，逃奔江陵；两子一女，死于乱军。梁元帝时，任右卫将军、散 骑侍郎，封武康县侯。 1.其一生以出使西魏，入北不还为界分为前后两个时期。 (1)前期 庾信从出生到成长的那个年代，梁朝统治比较稳定，江南经济日益繁荣，正如“草 木之遇阳春，鱼龙之逢风雨。五十年中，江表无事”（《哀江南赋》）；与此相应，在梁武帝的倡导下， 文教大兴，太子萧统、萧纲，皆好学能文，不仅自己经年从事诗赋创作，且极力奖掖文士，“盖由时 主儒雅，笃好文章，故才秀之士，焕乎俱集”（《南史·文学传论》），在太子周围俨然形成一个文学 集团。庾氏父子、徐氏父子（与徐摛、徐陵父子并为“宫体”的倡导者，时称“徐庾体”）就是这一 文学集团的中坚力量。庾信此一时期是一个典型的宫廷文学侍从，主要创作不出宫廷诗文酒会之中 的奉制唱和，是宫体诗的代表作家，诗风伤于轻艳。《梦入堂内诗》所云“画眉千度拭，梳头百遍撩。 小衫裁裹臂，缠弦掐抱腰”；《奉和赵王美人春日诗》所云“步摇钗梁动，红输被角斜。今年逐春处， 先向石崇家”，大抵能代表其宫体香软冶艳的作风。词藻的华美是庾信宫体诗的最鲜明的特征。他常 以绚丽的语词妆点诗中事物，即使本为清新之物也呈现绮艳的色调，如“轮重对月满，铎韵拟鸾声” （《奉和同泰寺浮图诗》）、“天汉看珠蚌，星桥视桂花”（《舟中望月诗》），形成华美典丽，辉煌夺目 的风格。 但庾信前期诗作，并非全是宫体，也有大量奉和应景之作，如《奉和山池》后四句： “荷风惊浴鸟，桥影聚行鱼。日落含山气，云归带雨馀。”借荷上清风，桥上人影，惊动游鱼浴鸟， 衬托出山池的安闲幽静。以摹景生动，造句新巧，声韵谐调，风格清新显示出个人的特色。又如《寻 周处士弘让》云：“石镜菱花发，桐门琴曲愁。泉飞疑度雨，云积似重楼。”其描摹景物，锤炼词藻， 谐协声韵，在齐梁新体诗中，已属上乘之作。足见前期的庾信，于诗艺的运用和诗境的创造，已有 相当的功力。 (2)后期 梁元帝承圣三年(554)，42 岁的庾信奉命出使西魏。时值魏军南侵，江陵失陷，乃屈 仕西魏，累迁仪同三司。公元 557 年，陈朝代梁，北周灭魏，庾信无家可归，又改仕北周，历官弘 农郡守、骠骑大将军，开府仪同三司（故世称“庾开府”），进爵义城县侯。后陈、周通好，南北流寓 之士，许还旧国，唯于庾信、王褒，惜而不遣。南朝士族，本无所谓易代之耻，但庾信以汉族士人 仕于北方少数民族政权，传统的华夷之辨，使他无法坦然地承受这一事实。庾信被强留北地，终老 不还，内心是十分悲苦的，这种悲苦不仅在于亡国之哀与羁旅之愁，而且从封建道德角度来看，庾 信仕于灭其故国的异族政权的行为，常为后人斥为失节。而庾信本人，从小接受的是儒家传统的忠 孝观念，出入宫廷，备受宠信，对萧氏政权的感情可谓深厚，然而在仕周的选择上未能鲜明决断， 隐身韬晦，一直处于一种“是宦非宦，归田不归”（《伤心赋》）的尴尬处境，又不善于自我解脱，于 是亡国之哀、羁旅之愁加之道德自责，时刻萦绕于心，却又无路可出，往往只是强为辩解，聊以自 80 慰，结果却是“情纠纷而繁会，意杂集以无端”（陈祚明《采菽堂古诗选》），只能投诸诗赋。他在拒 绝魏人诱留时说：“风俗既殊阻，山河不复论。”(《将军至鄄》)河山的归属，可暂不置论；华夷之辨， 却至关重要。故庾信在北，虽特蒙恩礼，“位望通显，常有乡关之思”（《周书》本传），念念不忘故 国，“不无秋气之悲，实有途穷之恨”（《谢滕王集序启》)；他的自称有“寄根江南，传节大夏”(《邛 竹杖赋》)的信念，是并不专为梁帝的“畴昔国士遇，生平知己恩”(《拟咏怀》其六)的。 因为有南朝文人所无的特殊经历与心境，又有北朝文人无可企及的文学艺术修养，庾信后期的 创作，拓开了南北朝文学的全新境界。陈祚明对此，有极为精辟的论述： “北朝羁迹，实有难堪；襄、汉沦亡，殊深悲恸。子山惊才盖代，身堕殊方，恨恨如亡， 忽忽自失。生平歌咏，要皆激楚之音，悲凉之调。情纷纠而繁会，意杂集以无端。兼且学擅多 闻，思心委折；使事则古今奔赴，述感则万比抽新。又缘为隐为彰，时不一格；屡出屡变，汇 彼多方。”“不独齐梁以来，无足限其何格，即晋宋以上，不能定为专家者也。”“审其造情之本， 究其琢句之长，岂特北朝一人，即亦六季鲜俪。”(《采菽堂古诗选》卷三三) 最能集中体现庾信后期精神世界与艺术造诣的作品，是《拟咏怀》二十七首和《哀江南赋》。 组诗《拟咏怀》非作于一时，明显追步阮籍《咏怀》诗，主旨不出自伤身世、哀悼故国、思念 家乡，“无穷孤愤，倾吐而出；工拙都忘，不专拟阮”(《古诗源》卷一四)。如： 榆关断音信，汉使绝经过。胡笳落泪曲，羌笛断肠歌。纤腰减束素，别泪损横波。恨心终 不歇，红颜无复多。枯木期填海，青山望断河。 (其七) 摇落秋为气，凄凉多怨情。啼枯湘水竹，哭坏杞梁城。天亡遭愤战，日感值愁兵。直虹朝 映垒，长星夜落营。楚歌饶恨曲，南风多死声。眼前一杯酒，谁论身后名! (其十一) 寻思万户侯，中夜忽然愁。琴声遍屋里，书卷满床头。虽言梦蝴蝶，定自非庄周。残月如 初月，新秋似旧秋。露泣连珠下，萤飘碎火流。乐天乃知命，何时能不忧。（其十八） 其七“榆关断音信”，借流落胡地、心念汉朝的女子，反复渲染自己与南方断绝的痛苦，精卫 填海、华山断河两个典故淋漓尽致地表达了他南归的渴望和绵绵无尽的长恨。 其十一“摇落秋为气”连用八个典故写梁江陵陷落的历史变故，渲染出兵败城陷时天昏地暗、 日月无光的悲惨气氛，使事极为贴切。 其十八“寻思万户侯”写身为羁臣、功业无望，又不能乐天知命，因而连琴书也无法解忧。其 中“残月如初月，新秋似旧秋。露泣连珠下，萤飘碎火流”四句，吸收南朝民歌的句调声情，以岁 月的不断更新反衬自己年年如旧的心境，字里行间流露出连绵不绝、无法排遣的烦愁。“残月”二句， 尤写出日复一日的无聊与绝望，喻精警于平淡之语。 庾信另有一些小诗同样以强烈的感情和工致的技巧动人，如《寄王琳》：“玉关道路远，金陵信 使疏。独下千行泪，开君万里书。”《重别周尚书》：“阳关万里道，不见一人归。唯有南来雁，秋来 南向飞。”胡应麟认为这类“五言小诗，特有佳者，合处往往类盛唐。”（《诗薮·杂编》卷三）。南朝 文人从民歌中化出的绝句体，在庾信手中，不仅发展得更加精致蕴藉，而且融以北朝文学开阔而深 81 厚的意境，构成深挚动人的艺术境界。虽然有时平仄不调，但已开五言绝句的先河。 2.庾信又是辞赋与骈文大家。 今存《小园赋》、《哀江南赋》八篇。 前者写自己身在小园，“坐帐无鹤，支床有龟。鸟多闲暇，花随四时。心则历陵枯木，发则睢阳 乱丝。非夏日而可畏，异秋天而可悲。一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹。……落叶半床，狂花满屋。 名为野人之家，是谓愚公之谷。”“草无忘忧之意，花无长乐之心。鸟何事而逐酒，鱼何情而听琴?” 环境如此，自不免于抚今追昔：“昔草滥于吹嘘，藉《文言》之庆馀。门有通德，家承赐书。或陪玄 武之观，时参凤凰之墟。观受厘于宣室，赋长杨于直庐。遂乃山崩川竭，冰碎瓦裂，大盗僭移，长 离永灭。摧直辔于三危，碎平途于九折。荆轲有寒水之悲，苏武有秋风之别。关山则风月凄怆，陇 水则肝肠断绝。”“谅天造兮昧昧，嗟生民兮浑浑。”全赋前半部分，写今日的身心憔悴，触物皆悲， 是为果；后半部分写昔日的家世荣华、社稷倾颓，是为因。因果颠倒其序，说明诗人虽无力回天， 却并未形同槁木，心如死灰；他内心的矛盾与痛苦，其实是无法摆脱的。 两汉之赋限于铺叙，较少作者的真情实感，魏晋之后抒情小赋，多为离愁别恨，又较少叙事。 而《哀江南赋》叙家风世德、个人际遇，又叙梁室的盛极而衰、羁臣的家国之恨，合咏史与抒情而 一，在南北朝能够如此真切地反映重大历史事件的辞赋是绝无仅有的，而其中又融合了庾信独特的 乡关之思，处处显露出一个身世坎坷、历经忧患的士族子弟的独特心态，实为咏史与抒情兼佳的力 作。在艺术上亦于纷繁文采中见老成苍劲，是其后期一以贯之的风格。其体为俳赋，又通篇排比故 实，征引典故。赋前有序，体属骈文，风格一如其赋。如其中有云： 日暮途远，人间何世！将军一去，大树飘零；壮士不还，寒风萧瑟。荆璧睨柱，受连城而 见欺；载书横阶，捧珠盘而不定。钟仪君子，入就南冠之囚；季孙行人，留守西河之馆。申包 胥之顿地，碎之以首；蔡威公之泪尽，加之以血。钓台移柳，非玉关之可望；华亭鹤唳，岂河 桥之可闻！ 以上 103 字，用典达 11 个，不熟悉史实者，内容断不可知。又其运用故实，往往偏言一端，不 计全貌。如“将军一去，大树飘零”，东汉冯异，时号“大树将军”，一生并无飘零之事。庾信言其 飘零，指自己朱雀航之败退。类此者序与赋中，所在多有。可见即使身为羁臣，庾信的怀忧舒愤， 亦不能不受士族文化趣味的支配。但总的说来，《哀江南赋》因为运以真情，合以事实，密集的典故 排列，尚能铺衍出悲凉萧瑟的时代气氛，传达出诗人内心的万般痛苦，故能“华实相扶，情文兼重”， 不同于当时一些卖弄技巧、炫耀学问的骈文与俳赋。《哀江南赋》“集六朝文学之大成，而导四杰之 先路，自古迄今，屹然为四六宗匠”（《四库全书总目提要》），在文学史上是很有地位和影响的。 3.庾信诗风文风、地位及影响： 风格、地位：的确，由南入北的特殊的生活经历，雄壮肃杀的战争气氛、迥异于江南的北地风 光，凄壮悲凉的胡笳羌笛，梁朝君臣的衰败之象，无不激起诗人的家国之恨、乡关之思和无可奈何 的哀叹。加上他高度的艺术修养和成熟于南朝的艺术技巧，使庾信的诗文达到“穷南北之胜”的高 度，形成刚健豪放的气骨和苍凉悲壮的意境。 杜甫称“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”（《戏为六绝句》），又说他“暮年诗赋动江关”（《咏 82 怀古迹》），概括了庾信诗歌的独创性和高度成就。杨慎说庾信的诗：“绮而有质，艳而有骨，清而不 薄，新而不尖，所以为老成也。”(《升庵诗话》卷九) 正是北朝的背景、南朝的技法、全新的人生体 验，庾信才得以开创了绮艳、清新、老成的诗风，南北文学也才真正进入了融通的阶段。 对近体诗形式的发展也做出了值得注意的贡献。不独《寄王琳》、《重别周尚书二首》、《咏雁诗》 一类清新的五言小诗，在庾信存诗中占五十余首，庾信更有五言四句小诗题为《和侃法师三绝》、《听 歌一绝》，可见庾信对五言绝句的创作，已有相当程度的自觉意识。五绝而外，庾信诗中又有七绝雏 型，如《秋夜望单飞雁诗》、《代人伤往诗二首》。而且，“庾子山《燕歌行》开唐初七古，《乌夜啼》 开唐七律。其他体为唐五绝、五律、五排所本者，尤不可胜举”（《艺概·诗概》）。他使诗歌进一步 律化和骈俪化。有不少诗从句数、章法、对仗、声律上看，已成为唐代五言律绝和长篇歌行的先驱。 庾信的成就，使他成为集汉魏六朝诗歌艺术之大成的一代大家，开唐诗繁荣先声，具有承前启后的 重大作用。而骈文“屹然为四六宗匠”（《四库全书总目》），实为南北朝文学集大成者。 二、王褒 梁陈之际由南入北的文人，除庾信外，比较重要的还有王褒。王褒（约 513－576 年），字子渊， 琅琊临沂人，南北朝文学家。出身于“有重名于江左”（《周书》本传）的士族大家。曾祖王俭、祖 王骞、父王规，俱有重名。妻子为梁武帝之弟鄱阳王萧恢之女。 原为梁朝重臣，仕梁元帝至吏部尚书、右仆射。江陵城破，元帝出降，王褒也被迫出见西魏将 领，由此被带到长安。后仕北周，与庾信并受重视，官至太子少保、小司空，亦未得南归。《周书》 称他“识量渊通，志怀沉静。美风仪，善谈笑，博览史传，尤工属文。”明帝宇文毓笃好文学，王 褒与庾信才名最高，二人特被亲待。加开府仪同三司。武帝宇文邕时为太子少保，迁小司空，后出 为宜州刺史。建德年间去世，卒年六十四。有《王司空集》。 王褒是北朝有重要影响的作家之一。他和庾信进入北朝，对北周文学的发展起了重要作用，在 北周与庾信才名相并。王褒的诗歌现存 40 余首，多是到北方后所作，抒发羁旅之情、故国之思和边 塞风情，风格雄健。如五言诗《渡河北》、《关山月》等。他虽然也有乡关之思，却不似庾信来得那 么深重强烈。但因同样有由南入北的生活体验，诗歌中也表现出融合南北文风的特点。《渡河北》写 初入北方面对黄河的感受： 秋风吹木叶，还似洞庭波。常山临代郡，亭障绕黄河。 心悲异方乐，肠断陇头歌。薄暮临征马，失道北山阿。 此诗表达了诗人对故国的怀念和羁旅他乡的感慨。诗歌开头两句用“因物兴感”的手法来引出 对江南故国的悠远思念；三四句写北渡所见之景，感慨原本汉代的北部边塞，却成了北朝异族的工 事，把深沉的历史感慨融入故国之思中。五六句写北渡所闻。结尾二句用信马由缰、茫然迷路的动 作来刻画诗人心灰意懒、怅然若失的情状，一种惆怅绵渺的情味萦绕在画面中。这首诗对仗工整， 音韵和谐，同时又具有苍劲悲凉的格调，表现出南北诗风融和的特点。心情复杂，真切动人。 一些五言小诗也构思独特，意余言外，如《入关故人别》：“百年余古树，千里暗黄尘。关山行 83 就近，相看成远人。”（意境苍茫浑成，质朴动人。结句写送者久久伫立，行者频频回顾，然而相 去渐远，一个“相”字道出了故人之间依依惜别的深情与分别的无奈。） 附录：北地三才之温子升 在北朝文人中能自觉学习南朝文化，对南北文学的合流起到推动作用的作家是被称作“北地三 才”的温子升、邢劭和魏收。 温子升，字鹏举，太原（今属山西）人。晋大将军温峤的后人。今存诗 11 首，文 27 篇，在北 朝享有盛名，曾被梁武帝誉为“曹植、陆机复生于北土”（《魏书》本传）。代表作《捣衣诗》写秋 夜闺中女子思念远戍亲人的深长情思及对和平团聚的渴望。既情景交融，含蓄蕴藉，又兼有民歌般 的自然流畅，风格直逼唐人。 长安城中秋夜长，佳人锦石捣流黄。香杵纹砧知近远，传声递响何凄凉。 七夕长河烂，中秋明月光。 蠮螉塞边绝候雁，鸳鸯楼上望天狼。 以白描手法处处表现出闺怨，结构、用词已与唐代闺怨诗风格极为接近。 温子升的文章传世较多，以章表碑志见长，魏末一些重要的朝廷文告如《答高欢敕》、《杀尔朱 荣大敕诏》，均出于其手，显示了在这方面的技巧高出时人。 邢邵（496——？），字子才，河间（今河北省任丘一带）人。早年曾任北魏宣武帝元恪的“挽 郎”，孝明帝时以文名倾动京师。由魏入齐，官至中书令、国子祭酒，加特进。卒年当在北齐武成帝 高湛即位（561）之后。与温子升齐名，世称“温邢”，又与魏收并称“邢魏”。有《邢特进集》。 邢诗今存八首，学习南朝之作主要取法沈约。其中《思公子》接近于齐梁文人从南朝民歌中脱 化出来的绝句体： 绮罗日减带，桃李无颜色。思君君未归，归来岂相识。 《七夕》一首和当时南朝诗人同题之作相比，显得比较古拙。 魏收（505——572），字伯起，小字佛助，鉅鹿下曲阳（今河北晋县）人。自矜文才，由魏入齐， 官至尚书右仆射，监修国史，着有《魏书》。有《魏特进集》。魏诗多模仿齐梁宫体之作，如《挟琴 歌》： 春风宛转入曲房，兼送小苑百花香。白马金鞍去未返，红妆玉筯下成行。 色泽明艳，从题材到写法都是南朝风范。 第七章 南北朝乐府民歌 南北朝民歌现存五百多首。南北朝长期对峙的局面，以及两地在民族风尚、自然环境等方面存 在的差异，南北朝民歌呈现出不同的情调与风格。大抵南方民歌清丽缠绵，以对爱情生活的表现为 核心；北方民歌朴直刚健，对社会生活有较全面的反映。《西洲曲》和《木兰诗》，分别代表着南北 朝民歌的最高成就。 第一节 南朝乐府民歌 84 一、分类 南朝乐府民歌保存在郭茂倩的《乐府诗集·清商曲辞》里。主要有吴歌、西曲两类。是依其产生 地区而得名的。 另有神弦歌一类，是民间祭神的巫歌，也产生于建业附近，数量极少，今仅存 18 首。除《清商 曲辞》外，《杂曲歌辞》、《杂歌谣辞》中也保存了少量南朝民歌。 （一）吴歌 吴歌今存 326 首，主要产生于长江下游以建业为中心的一带地区。《晋书·乐志》说：“吴歌杂 曲，并出江南，东晋已来，稍有增广。其始皆徒歌，既而被之管弦。盖自永嘉渡江之后，下及梁、 陈，咸都建业，吴声歌曲起于此也。”从时间上来说，“吴歌”大部分产生于东晋及刘宋时期。 （二）西曲 西曲产生于长江中游和汉水两岸，以江陵为中心的地区，及其四周的一些城市。《古今乐录》说： “西曲歌出于荆（今湖北省江陵县）、郢（今江陵县附近）、樊（今湖北省襄樊市）、邓（今河南邓县） 之间，而其声节送和，与吴歌亦异，故依其方俗，而谓之西曲。”从时间上来说，“西曲”大部分产 生于宋、齐、梁、陈时期。 二、南朝民歌兴盛的原因 主要包括以下几方面： 1.优美舒适的自然环境。南朝民歌产生于长江中、下游一带，那里山川明媚，花木繁荣，自然 条件较为舒适，《南史·循吏传》说，宋世极盛之时，“凡百户之乡，有市之邑，歌谣舞蹈，触处成 群”；又说永明太平之世，“都邑之盛，士女昌逸，歌声舞节，袨服华妆，桃花渌水之间，秋月春风 之下，无往非适”。这正是孕育艳丽优美民歌的土壤。 2.坚实富庶的经济基础。吴歌与西曲分别诞生在长江流域最富庶的两个中心区域：以建业为中 心的江浙地区，以江陵为中心的荆楚一带。《宋书·孔靖传论》说：“荆城跨南楚之富，扬郡有全吴 之沃。鱼盐杞梓之利，充牣八方；丝棉布帛之饶，覆衣天下。”经济的繁荣带动了市民文化的发展， 南朝民歌多半出自商贾、妓女、船户和一般市民之口，主要反映了城市中悠游闲适、奢华享乐的生 活情趣。 3.思想观念的改变。汉末以来，传统道德规范失去了束缚力，魏晋南北朝成为一个思想较为开 放、追求人生快乐、情感满足的时代。以歌咏爱情为主的民歌，正是这种尚情风气的产物。《南齐书·萧 惠基传》说：“自宋大明以来，声伎所尚，多郑卫淫俗。雅乐正声，鲜有好者。”《宋书·乐志》则说： “自晋迁江左，下逮隋、唐，德泽浸微，风化不竞；去圣逾远，繁音日滋。艳曲兴于南朝，胡音生 于北俗。哀淫靡曼之辞，迭作并起，流而忘反，以至陵夷。”在这样的风气下，描写纯情、真情、艳 情的民歌自然能够广泛流播。 4.贵族的好尚。魏晋南北朝的贵族社会，既崇尚物质享受的追求，对艺术的兴趣也空前强烈。 85 绘画、书法、棋艺等，都是南朝上层社会流行的爱好，而音乐尤为突出。《宋略·乐志》说：“王侯 将相，歌伎填室；鸿商富贾，舞女成群。竞相夸大，互有争夺。”就是皇帝的宫廷中，也专门蓄养了 吴声、西曲的乐部。为了满足纵情声色的需要，南朝统治者像汉代一样设立了专门的乐府机构，负 责采集民歌，配乐演唱。南朝贵族对民歌相当熟悉，他们不仅能够演唱民歌，而且参与了对民歌的 润色与拟作，《南史》载，沈文季曾在齐高帝的宴席上唱《子夜来》；《南齐书》载，王仲雄曾在齐明 帝面前唱自作的《懊侬曲》。梁武帝萧衍、简文帝萧纲、梁元帝萧绎等，对描写恋情的民歌更是由衷 热爱，并有大量充满艳情色彩的拟作。统治者的提倡对这种流风起到了推波助澜的作用，表现艳情 的民歌遂愈益发达。 三、南朝民歌的思想内容 南朝民歌主要产生于商业都市，大多由歌女在宴会等场合演唱，产生与传播环境决定其必然带 有较多的享乐成分；再加上采集、保存者的好尚，南朝民歌内容比较单一，表现男女恋情的情歌占 到 90%以上的比例；并且绝大多数以女子的口吻，表现女子对男子的爱慕相思之情。 作为南朝乐府民歌的代表，产生于江南一带的“吴歌”艳丽而柔弱，产生于荆楚一带的“西曲” 浪漫而热烈，其内容虽同为对恋情的描写，风格情调却俱不相同。 现存“吴歌”——多为女子的吟唱，生动而集中地表达了主人公对爱情的渴望与坚贞，相思的 欢乐和痛苦，婚姻不自由的苦闷，以及对男子负心的怨恨等种种丰富的感情和复杂的心态。以《子 夜歌》42、《子夜四时歌》75、《华山畿》25 和《读曲歌》89 最具代表性。 如《子夜歌》：“始欲识郎时，两心望如一。理丝入残机，何悟不成匹?”（对爱情的渴望） 打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟。愿得连冥不复曙，一年都一晓。（《读曲歌》） 宿昔不梳头，丝发披两肩。婉伸郎膝上，何处不可怜！（《子夜歌》）（写恋爱中相乐相得的喜悦） 秋风入窗里，罗帐起飘扬。仰头看明月，寄情千里光。（《子夜四时歌·秋歌》）（离别的相思） 再如《子夜四时歌》：“渊冰厚三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情复何似？”（对男子负心 背约的猜疑和哀怨之情） 非欢独慊慊，侬意亦驱驱。双灯俱时尽，奈许两无由。（《读曲歌》）（爱情不得自由的苦恼） 《华山畿》：“华山畿，君既为侬死，独生为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开。”（坚贞不渝的 誓言） 现存“西曲”——今存 142 首，也以情歌为主，但由于地域的差别以及歌者身份的不同，反映 爱情生活的角度与吴歌亦有不同，多写商人妇的相思离别和劳动者的爱情生活，题材较吴歌略宽， 风格也更明快。（其突出特点是结合劳动来描写爱情，触及的生活面相对更为宽广。很多民歌的主人 公是水边船上普通的旅客商妇，为了生计，他们不得不经常面对分别场面，因而江上的聚散是“西 曲”中的常见主题。）这些民歌最初是徒歌，后经乐府机构采集方才入乐。其中少数出自乡村，多数 出自城市市民之口，因而富有市民文学特色。 布帆百余幅，环环在江津。执手双泪落，何时见欢还。（《石城乐》） 86 闻欢下扬州，相送楚山头。探手抱腰看，江水断不流。（《莫愁乐》）（缠绵的离情） 《拔蒲》二首： 青蒲衔紫茸，长叶复从风。与君同舟去，拔蒲五湖中。 朝发桂兰渚，昼息桑榆下。与君同拔蒲，竟日不成把。 前一首描写湖上清新幽美、生机勃勃的自然环境，以及一对有情人荡舟拔蒲的劳动场面，不言 情而情溢于外；后一首则集中表现了热中的女子因为爱情神魂颠倒、心不在焉、荒废了劳动的情景。 如《石城乐》：“布帆百余幅，环环在江津。执手双泪落，何时见欢还？”再如《那呵滩》:“闻 欢下扬州，相送江津湾。愿得篙橹折，交郎到头还。” “神弦歌”――“清商曲辞”中还有“神弦歌”一类，共 11 种曲，今存 18 首，其性质与其他 各种民歌均不相同，是江南民间的祭神乐歌，起源于东吴。《宋书·乐志》引何承天语：“或云今之 《神弦》，孙氏以为宗庙登歌也。”虽是祀神歌曲，但所写神灵往往具有人的姿态容貌与情感，与《楚 辞·九歌》有相似之处： 积石如玉，列松如翠。郎艳独绝，世无其二。（《白石郎曲》） 开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎。（《青溪小姑曲》） 代表作《西洲曲》详解： 代表南朝民歌最高成就的，是一首被誉为的“言情之绝唱”（陈胤倩《古诗选》）的抒情长诗《西 洲曲》：“忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。……采莲南塘秋，莲花过人头。低 头弄莲子，莲子清如水。……”这首诗最早出现在南朝徐陵所编辑《玉台新咏》中，郭茂倩把它收 入《乐府诗集》的“杂曲歌辞”类。在流传过程中，可能经过文人（或乐府机关）的润色加工。该 诗以江南四季流转的美景为背景，描写一个女子对情人深沉婉转的思念，情意缠绵，辞采清丽，语 言优美，笔触细腻，是南朝民歌中艺术性最高的一篇。（１）诗最突出的艺术特点是把具有季节特征 的景物描写与人物的动作描写有机地融合在一起，极为深挚婉曲地表达了缠绵悱恻、刻骨铭心的相 思之情。诗由一个“忆”字领起，写少女在冬末春初梅花盛开之时，回忆起曾经与心上人在西洲赏 梅幽会的幸福时光。全诗围绕折梅寄远、采莲怀人、登楼远望三个主要情节，选取梅花、伯劳、红 莲、莲子、飞鸿等标志季节性的景物，构成一幅幅色调明丽的优美画面，既衬托出少女婉媚动人的 形象，又为其缠绵情思的展开创造了物境的依托。（２）其次，这首诗的章法特点非常突出。全诗五 言三十二句，大抵四句一换韵，流利宛转，声情和谐，“似绝句数首，攒簇而成”（沈德潜《古诗源》）； 每个小曲本身又体现出一定的情节性，表现女主人公在不同时节的活动与情绪。（３）在语言层面上， 运用顶针钩句手法，形成了句句相承、段段相绾、连绵不断的连环钩连式主体结构；又以女主人公 绵绵不断的情丝为贯穿始终的抒情线索，将诗中一个个独立片断绾合成统一的整体，避免了相对独 立场景与时空频繁转换可能造成的松散，收到“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”（沈德 潜《古诗源》）的效果。（４）另外，此诗还多处运用比喻、谐音双关等修辞手法，比喻之处如“杏 子红”、“鸦雏色”、“清如水”等；谐音双关之处如“莲子”谐“怜子”、“莲心”谐“怜心”等。这 87 些修辞手法既体现了南朝民歌的语言特色，又增强了对相思女子的仪容姿态、情绪起伏的表现力度。 三、艺术特色: 郭茂倩《乐府诗集》说：“艳曲兴于南朝，胡音生于北俗。”南朝民歌感情的表达不同于北方的 粗犷豪放，体现了细腻缠绵、含蓄委婉的特征。具体来说，南朝民歌有以下一些基本特点： 1、体制短小，多为五言四句。亦有少量四言或杂言诗，篇幅也都很短，这是形成单纯明快诗风 的一个重要因素。 2、语言清新自然。南朝民歌的语言，或朴素，或明丽，但都是信口道来，语出天成，毫无雕琢 之气。吴歌中的《大子夜歌》说：“歌谣数百种，《子夜》最可怜。慷慨吐清音，明转出天然。”这一 评价也是适用于整个南朝民歌的。 3. 大量运用双关隐语的修辞手法。双关隐语的构成，主要是利用谐音字和一字多义，这种双关 隐语，又常常和比喻、象征手法结合使用。如以“藕”双关“偶”，“莲”双关“怜”，“丝”双 关“思”，以布匹之“匹”双关匹配之“匹”，黄连之“苦”双关相思之“苦”等。又如“雾露隐 芙蓉，见莲不分明”（《子夜歌》），“芙蓉”谐音“夫容”；“莲”谐音“怜”，既是眼前实景的描写， 同时隐喻男方感情犹豫含糊，令人捉摸不定；“遥见千幅帆，知是逐风流”（《三洲歌》），“风流”既 有字面上的“风吹水流”之意，又暗喻男女之间的“风流情事”，这是利用多义词；“朝霜语白日， 知我为欢消”（《读曲歌》），“朝霜”比喻女子，“白日”比喻男子，“消”借霜的消融，比喻人的消瘦， 曲传女子相思之苦；“理丝入残机，何悟不成匹”（《子夜歌》），“丝”和“思”是巧用同音异字构成 双关，“布匹”的“匹”和“匹配”的“匹”是巧用同字同音构成双关，以丝入残机、布匹难成，寄 寓感情无望的痛苦。双关隐语的大量使用，使得诗歌的感情在热烈大胆的同时又显得婉转缠绵，并 使形象更为鲜明，语言更加活泼。 3、浪漫的感情，悲哀的情调。南朝民歌所表现的爱情几乎完全是浪漫色彩的，单纯热烈而痴情， 极少伦理因素的考虑；而从所表达的情绪来看，欢娱之辞所占比例很小，其基调是哀婉悲伤的。究 其原因，大概包括两个方面：从现实角度来说，南朝民歌表现的多是青年男女的私相爱慕、幽会偷 情、萍水聚合、露水婚缘，感情性质决定了他们会受到更多的阻碍，会经历更多的痛苦，离别相思、 背盟负约亦是常有之事，所以容易形成悲伤的情调；从审美趣味来说，伤感比欢娱更为深刻优美， 更具有持久的魅力。其实不仅民歌，整个魏晋南北朝文学，都是以悲哀的情绪为主调的。 四、影响： 南朝民歌的兴起及其在上层的流播，再度把新鲜的血液输入到文人创作中。于是从鲍照到齐、 梁的文人诗，雅俗结合渐渐成为主导的方向，从而改变了面貌。另外，前面说过，南朝民歌与宫体 诗的兴起也有直接关系。 唐代以后，南朝民歌继续影响着文人的创作。最显着的例子是李白。他的很多短诗，以语言清 新自然见长，就是学习南朝民歌的收益。人所共知的名篇《静夜思》，显然是脱化于《子夜四时歌》 88 秋歌中“秋风入窗里”一篇。直到清代为止，历代文人模拟南朝民歌的现象，始终没有断绝过。 第二节 北朝乐府民歌 北朝乐府民歌今存 70 余首，大部分保存在郭茂倩《乐府诗集·横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》里， 此外在“杂曲歌辞”和“杂歌谣辞”也有一小部分。多数是北魏、北齐、北周时期的作品，传入南 朝，被梁代的乐府机关保留下来。 所谓横吹曲，是当时北方民族一种在马上演奏的军乐，因为乐器有鼓有角，所以也叫做“鼓角 横吹曲”。这些歌词的作者也主要是鲜卑族和其他北方民族的人民。“我是虏家儿，不解汉儿歌”（《折 杨柳歌》），便是明证。这些歌曲从北方流入南方，为梁朝的乐府机构所采录，所以在乐曲名称上冠 以“梁”字。在这一过程中，南方乐工还对某些作品进行了加工。 一、思想内容： 北朝民歌虽然在数量较南朝民歌要少得多，却较为广泛地反映了社会生活的各个方面： 1、是描写了北方的壮丽山川和游牧民族的生活状况及风俗习惯。如《敕勒歌》：“敕勒川，阴 山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”这首民歌抓住草原景观的突出 特点，寥寥几笔，便形象展现了西北辽阔苍茫的草原景色，意境壮阔，气势雄浑，烘托出北方民族 乐观豪迈的胸怀和气质，堪称千古绝唱。（敕勒是当时北方的一个少数民族部落，又称高车。据有些 学者考证，《敕勒歌》中所言“敕勒川”在今内蒙古呼和浩特附近。）又如：“孟阳三四月，移铺逐阴 凉”（《琅琊王歌辞》），“放马大泽中，草好马着膘”（《企喻歌辞》），“放马两泉泽，忘不着连羁”（《折 杨柳歌辞》），这些民歌则反映了北方游牧民族逐水草而居、迁徙不定而又悠自足的生活状态。 2、是表现了北方民族粗犷豪迈的个性和豪侠尚武的精神。北方游牧民族的社会组织原来是军事 化的，尚武是一贯传统。进入中原后，虽然生活环境发生变化，与汉民族农业文明逐渐融合，却依 然延续着熟谙弓马、善长骑射的民族传统，民族精神也仍旧勇猛强悍。加上北朝战争不断，更刺激 了这一点。因此在民歌中，多有对尚武精神的歌颂。比如： 如《折杨柳歌辞》其五： 健儿须快马，快马须健儿。足必跋黄尘下，然后别雌雄。 《琅琊王歌辞》其一：新买五尺刀，悬着中梁柱。一日三摩挲，剧于十五女。 前一首形象地描绘出健儿跃马黄尘之中、奋勇争先、振奋人心场面；后一首以对少女的爱恋之 情，比衬壮士对宝刀的喜爱，具有一种独特的情味。 3、反映了北方频繁的战争以及由此给人民带来的离乡背井、流离失所的痛苦。北朝社会长期动 荡不安，战争连绵不断，因而北朝民歌中反映战争的诗也较多。“男儿可怜虫，出门怀死忧。尸丧狭 谷口，白骨无人收”（《企喻歌辞》第四首），是人民死于战争的真实写照；“十五从军征，八十始得 归。道逢乡里人，家中有阿谁？”（《紫骝马歌辞》第三首），反映了长期徭役、与家人音信隔绝痛苦； 《陇头歌》三首描写行路之人备受风寒侵袭、寂寞孤独的苦况，最为凄凉感人： 89 陇头流水，流离山下。念吾一身，飘然旷野。 朝发欣城，暮宿陇头。寒不能语，舌卷入喉。 陇头流水，鸣声幽咽。遥望秦川，心肝断绝。 4、是反映了婚姻爱情生活。北方男女对婚姻爱情直率、大胆、开放的态度，与南朝民歌的情调 缠绵婉转形成鲜明的对照。有的表现女子对情人的思念： 腹中愁不乐，愿作郎马鞭。出入擐郎臂，蹀坐郎膝边。（《折杨柳歌辞》） 侧侧力力，念君无极。枕郎左臂，随郎转侧。（《地驱乐歌辞》） 前者以化身马鞭的想象，委婉表达与情人形影相随的愿望；后者直接描写亲昵欢爱之状，更为 大胆。 与南朝民歌中的婚恋题材多采用女性视角不同，北朝民歌最突出的特点就是以男性口吻为主， 这与北方民族的婚恋习俗和婚庆游戏有关。如《折杨柳枝歌》其二：“门前一株枣，岁岁不知老。阿 婆不嫁女，那得孙儿抱?”《地驱歌乐辞》其二：“驱羊入谷，白羊在前。老女不嫁，蹋地呼天！” 《捉搦歌》：“谁家女子能行步，反着夹襌后裙露。天生男女共一处，愿得两个成翁妪！”这几首民 歌其实都出自男性“求婚者”，是北方少数民族青年男子以挑逗、调侃、吸引的方式，在试图说服女 方就范。第一首利用老人喜爱孙辈的心理，说服女方长辈不要阻拦婚事；第二首夸张描写老女嫁不 出去的悲痛之状，以激起对方出嫁的欲望；第三首则直接表达男女相悦相守的愿望，更为大胆干脆。 二、代表作：《木兰诗》 《木兰诗》，又名《木兰辞》、《木兰歌》，是北朝民歌中最为杰出的作品。最早着录于陈代释智 匠所编《古今乐录》的“梁鼓角横吹曲”中，属于战争一类，宋人郭茂倩所编《乐府诗集》亦收录 此诗。这首诗大约产生于北魏后期，以南北朝时期北方长期的民族战争为背景，讲述了木兰女扮男 装、代父从军的传奇故事，塑造了一位刚毅勇敢、纯真善良集于一身的女性形象。她勤劳善良，热 爱和平，当战争来临，出于对年迈父亲的关心和保家卫国的决心，她勇敢地冲破封建礼教的束缚， 女扮男装，替父从军，驰骋疆场，征战十年。当她立下战功以后，又不慕荣利，不求封赏，而是渴 望回乡与家人团聚。在木兰身上集中了中华民族的英雄气概和高尚情操，是古代人民理想的化身。 张荫嘉《古诗赏析》称：“木兰千古奇人，此诗亦千古杰作！《焦仲卿妻》后，罕有其俦。” 《木兰诗》高度的艺术成就表现在以下几个方面： 1.作为一首叙事诗，剪裁精当，结构严谨。它富于传奇色彩，是现实主义与浪漫主义结合的范例。 从木兰决心代父从军写起，至其回归故乡结束，中间是漫长的军旅生涯，征战十载，行程万里，刀 光剑影，惊心动魄。对于构成木兰十年生活主要内容的战争，诗歌着墨不多，而是推向背景，一带 而过；战争给木兰带来人生的两次重大转折，她在转折关头的主动选择，才是诗歌描写的重点所在。 围绕木兰的两次选择，整首诗划分为六个环节：决定从军（16 句）→出征准备（4 句）→奔赴前线 （8 句）→十年征战（6 句）→却赏还乡（14 句）→重着红妆（10 句）。这六个环节在顺承之中蕴含 回复与照应，形成结构上的对称性；剪裁上则明显表现出重两头、轻中间的特点。结构的自然巧妙， 90 笔墨的浓淡适宜，是这首以战争为题材的民歌能够成功刻画木兰亦柔亦刚性格的重要因素。 2.通过人物的行动和气氛的烘托，成功刻划人物的心理与性格，将金戈铁马的战争与女儿家内心 的细腻情愫相互映衬，是《木兰诗》最为动人之处。人物心理活动最为集中的有三处：故事开端， 以问答体形式，表现木兰面对突如而来的家庭困境，内心一番激烈的思想斗争；奔赴前线途中，以 日常生活中的“爷娘唤女声”，与异乡寂寞的水声、燕山胡骑的嘶鸣相映衬，以景衬情，表现木兰内 心思念与凄凉；重理红妆之时，以开、坐、脱、着、理、贴，六个连贯娴熟的动作，传达出木兰恢 复本来面目之时的喜悦与从容。 3.诗歌语言具有浓郁的民歌风味，叙述文笔浅近轻快，并口语化的对话穿插点缀，造成活泼动荡 的气氛。诗中运用复沓、排比、对偶、问答的句式，运用叠字、比喻、夸张等修辞手法，服务于故 事情节的推进、人物形象的塑造。比如“东市买骏马”以下四句，写木兰置马，实现女儿到战士角 色的转变，四个方位的转换，四个“买”字的重叠，表现出木兰一旦下定决心、立刻付诸行动的坚 强性格，以及有条不紊、干练爽快的办事能力；“爷娘闻女来”以下六句，用同样的句调作三次重叠， 表现木兰归来、家人准备迎接的欢乐和热闹气氛，节奏明快，音调和谐。 4. 笔墨凝练，繁简得宜，句式以五言为主，杂以七言、九言，错落有致，声韵铿锵，富有音乐 美。同时，配合故事情节发展、人物情绪变化，这首叙事诗的用韵也不断转换：木兰忧愁叹息之时， 连用唧、织、息、思、忆等仄声韵，韵脚繁密，几乎一句一顿，造成一种压抑沉重的感觉；决心已 定，置马出征，就转用鞯、鞭、边、溅等平声韵字，表现出木兰动作的干练与行军的迅急；却赏还 乡、恢复红妆等情节，则连用堂、强、郎、乡、将、妆、羊、床、裳、黄、惶、郎等韵字，渲染一 派欢快、热烈、明朗的气氛。民歌用韵，出于自然，却能与人物性格塑造融为完美和谐的整体，这 也是《木兰诗》千百年来烩炙人口的原因之一吧。 《木兰诗》不愧是我国古代诗歌史上辉映千古的叙事诗名篇，与《孔雀东南飞》被誉为我国诗 歌史上长篇叙事诗的双璧。 三、艺术特色: 以鲜卑族为主的北方各民族跟南方人民的生活环境有所不同，再加上北方民族特殊的性格气质、 风俗习惯，北朝民歌在情调和风格方面与南朝民歌显着不同。 1. 粗犷豪放的风格。北朝民歌多收在《鼓角横吹曲》中，本是“军中之乐”，气势雄壮有力；北 方少数民族驰骋大漠草原之上，过着游牧征战的生活，民族性格粗豪刚烈，不同于南方民族的细腻 深婉。表现在民歌中，亦是率直裸露，简截干脆。 2. 质朴无华的语言。北朝民歌没有巧妙的双关语，也不讲究一唱三叹的袅袅余音，只是随口唱 来，毫无造作矫饰，却能造就凌厉气势，浑朴意境。最典型的就是《敕勒歌》，短短数语，辽阔草原 的苍茫景象与雄浑境界如在眼前，遂成千古绝唱。 3. 多种多样的形式。北朝民歌虽也以五言四句为主，亦有四言、七言、杂言等形式，不似南朝 民歌那样单调。 91 第八章 南北朝文 南北朝的文章较以往更为丰富多样，讲究对偶、声律和藻饰之美成为风气，文章的句式结构也 随之发生变化，骈文出现并走向成熟。辞赋创作也呈现出鲜明的时代特征，赋体渐趋于骈化。北朝 文坛整体上也受到骈化的影响，但仍有散体名篇问世。从而对唐代散文产生多方面的影响。 骈文，也称骈体文、骈俪文或骈偶文；因其常用四字、六字句，故也称四六文或骈四俪六。是 与散文相对而言的。其主要特点是以四六句式为主，讲究对仗，因句式两两相对，犹如两马并驾齐 驱，故被称为骈体。在声韵上，则讲究运用平仄，韵律和谐；修辞上注重藻饰和用典。盛行于六朝， 代表作家有徐陵、庾信。 第一节 南朝的骈文与辞赋 孔稚珪（447—501），字德璋，会稽山阴（今浙江绍兴）人。宋时为记室参军，齐明帝官至太子 詹事，加散骑常侍。好文咏，最著名的作品是《北山移文》。文章绘声绘色、尖锐泼辣、痛快淋漓地 揭露和嘲讽了那些“身在江湖之上，心系魏阙之下”徒有隐居之名而无其实的假隐士，暴露了他们 肮脏的灵魂。本文艺术上有三方面特点： 一是成功地运用拟人化手法，赋予北山景物以生命，藉以表达作者的思想感情； 二是运用对比手法刻画人物，如耿介不俗、潇洒出尘的真隐士与反复无常、利欲熏心的假隐士 的对比，假隐士言行的前后对比，活灵活现、入木三分地画出了假隐士的虚伪面目和丑恶灵魂； 三是辞藻华美，情韵兼备，句式整齐，自然流畅。 丘迟（464—508），字希范，吴兴乌程（今浙江吴兴）人。在齐、梁两代皆以文才见赏。他的《与 陈伯之书》，是著名的劝降书信。信中围绕劝降，阐明道理，分析利害关系，既晓之以理，又动之以 情，义正词严而又委曲婉转，感人肺腑。全文言简意赅，文辞优美，用典精当妥帖。尤其是描写江 南春色：“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞。”乃千古传诵的名句。 吴均的《与宋元思书》是一篇出色的写景小品。作者以优美省净的语言，描绘了沿富春江自富 阳至桐庐一带的自然景色，仅寥寥一百四十字，便将山光水色描绘得十分动人。如“风烟俱净，天 山共色”两句概括富春江秋景，大处落笔，用笔极为凝练。最后，抒发了游富春江美景的感触，赞 颂了山水景色的美丽，以此反衬争名逐利的世俗社会的污浊。 庾信是六朝最负盛名的辞赋与骈文大家，代表了这一领域的最高水平，被称为“四六宗匠”。今 存赋 8 篇，其中最著名的是《哀江南赋》。本篇题意出自《楚辞·招魂》“目极千里兮伤春心，魂兮归 来哀江南”。赋前有序，是一篇独立成章的骈文，交代创作的缘起，概括全篇大意。《哀江南赋》以 自己的家世生平为线索，追述了梁王朝由盛而衰的过程，在悼念梁室覆亡的同时，揭露和指斥了梁 朝君臣腐败无能、骨肉相残的丑恶行径，对无辜遭难的百姓寄予深切的同情。抒发了作为羁臣的强 烈的乡关之思、家国之恨。通篇“不无危苦之辞，唯以悲哀为主”（《哀江南赋》序）。篇制宏大， 头绪纷繁，感情深沉，将叙事、议论、抒情熔于一炉，具有史诗性质。 92 本篇在艺术上的显著特征，一是善于运用大量典故表达丰富深刻的思想感情，并在征引旧典的 基础上创造了不少切合时事的新典。二是成熟地运用骈偶技巧，使文意纡曲转折，毫不板滞。 南朝的著名散文、辞赋还有鲍照《芜城赋》、《登大雷岸与妹书》，江淹《别赋》、《恨赋》等。 第二节 北朝的散文 在南北文化不断交流融和的过程中，北朝的文学水平也有了显著提高，郦道元《水经注》和杨 衒之的《洛阳伽蓝记》是其中的杰出代表。 一、郦道元《水经注》 郦道元（？—527），字善长，范阳（今河北高碑店市）人。历仕北孝文帝、宣武帝、孝明帝三 朝，后出为关右大使，为雍州刺使萧宝夤所害。《北史·郦道元传》载：“道元好学，历览奇书。撰注 《水经》四十卷、本志十三篇。” 《水经》是一部记载全国水道的地理书，相传是汉桑钦所作。原书非常简单，郦道元收集了有 关水道的记载，加上自己游历各地、跋涉山川的见闻，为《水经》作注释，引书达 400 余种，规模 为原书的二十多倍。他在书中说： 余少无寻山之趣，长违问津之性，识绝深经，道沦要博，进无妨一二之机，退无观隅反三 之慧。独学无闻，古人伤其孤陋；捐丧辞书，达士嗟其面墙。默室求深，闭舟问远，故亦难矣…… 窃以多暇空倾岁月，辄述《水经》布广前闻。 本书的价值不在记载地理水道的具体情况，还在它对山水写景状物的描写，具有浓厚的文学色 彩。《水经注》叙述了许多河流两岸的地理古迹、神话传说和风俗习惯，对各地秀丽的山川作了生动 的描绘，文笔简洁精美。例如它在《河水注》中写的函谷天险： 历北出东崤，通谓之函谷关也。邃岸天高，空谷幽深，涧道之峡，车不方轨，号曰天险。 故《西京赋》曰“岩险周固，衿带易守”，所谓“秦得百二，共吞诸侯”也。是以王元说隗嚣曰 “请以一丸泥东封函谷关，图王不成，其弊足霸也。” 先陈岸之高接天，谷之幽空入深，涧道狭至车不方轨，使人读来不觉生寒。又引经据典，陈说 93 其重要战略位置以增强历史的厚重感。 又如他在《江水注》一篇中对三峡景物的描写： 自三峡七百里，两岸连山，略无阙处，重岩叠嶂，隐天蔽日。自非亭午夜分，不见羲月。 至于夏水湘陵，沿泝阻绝。或曰命及宣，有时朝发白帝，暮到江陵，其间千二百里，虽乘奔御 风不以疾也。春冬之时，则素湍绿潭，回清倒影。绝巘多生怪柏，悬泉瀑布，非漱其间，清荣 峻茂，良多趣也。每至晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。 故渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。” 此篇以精确简炼的文字，正面描写、侧面烘托、夸张等手法，生动描绘了长江三峡峰峦连绵的 形势和四季秀丽奇绝的景色，读此文让人想起大诗人李白“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”的 佳句。不过这段文字不是郦道元的手笔，而是引自刘宋盛弘之《荆州记》。至《艺文类聚》卷七“山 部”曾引盛弘之此文，但只有片段语句。盛文能保存至今，却有赖郦道元的征引。由此可以窥见南 朝山水之作所达到的水平。 其他如《寇水注》中描写的田园水乡之景、《湘水注》描写衡水的山水美景等，都别有一番滋趣。 除了山水景物描写而外，文中还有很多关于各地风物民俗的刻画，作者或议论，或抒情，大大地开 拓了散文的艺术领域。在语言上，郦注整体上质清无华，但是时而又骈散结合，宛而成章，颇受南 朝文风的影响。明末张岱在《跋<寓山注>二则》称：“古人记山水手，太上郦道元，其次柳子厚。”（《琅 环文集》卷五）。可见《水经注》不仅有很高的科学价值，也有高度的文学价值，对后代游记文学有 很大的影响。 二、杨衒之《洛阳伽蓝记》 杨衒之，生卒年不详，北平人。永安中（528--529）为奉朝请，北魏末任秘书监，着书时任东魏 抚军司马。所著《洛阳伽蓝记》是一部具有文学价值的地理书、史书。伽蓝即佛寺，是梵语“僧伽 蓝”的略称。这部书共有五卷，在主要记载洛阳佛寺情况的同时，记录了众多社会政治、经济、文 化等方面的材料，诸如上层人物的遗闻逸事、社会的风俗人情、权臣的尔虞我诈、阉宦的飞扬跋扈 等等。 《洛阳伽蓝记》有独特的历史文化背景。佛教传入中土以后，到南北朝时期影响日深。北朝除 魏太武帝和周武帝两度毁佛外，其他皇帝都大力提倡佛教，佛寺遍布各地。北魏时，寺院有 3 万多 所，僧尼 200 多万。本书就是这样背景下的产品，序文说：“京城表里，凡有一千余寺，今日寥廓， 钟声罕闻，恐后世无传，故撰斯记。”可见他的撰述目的。 此书的文学价值体现在作者于浮屠古刹的描述中，穿插人情、地理、风物习俗等方面的内容， 涉及政治、经济、文化、社会生活等各个领域，作者在描写洛阳寺院、园林的庄严和盛大时，也处 处流露出抚今追昔的历史兴亡之感以及怀恋沉痛的心情。如《景林寺》一文，先写景林寺的地理方 位，而后重点刻画其西景物，对禅房的描慕尤细： 中有禅房一所，内置祗洹精舍，形制虽小，巧构难加。禅阁虚静，隐室凝邃。嘉树夹牖， 94 芳杜杂阶。虽云朝市，想同岩石，静行之僧，绳坐其内，餐风服道，结跏数息。 虽是写寺庙禅房幽静之地，却如一篇富于情采的小品文。之后作者有着力记叙了相关人物： 有石铭一所，国子博士卢白头为其文。白头，一字景裕，范阳人也。性爱恬静，丘园放敖。 学及六经，说通百氏。普泰初，起家为国子博士。虽在末门，以注疏为事，注《周易》之行于 世也。 这段文字如独立地看，实可作卢白头小传读。 最为精彩的要数卷四写“洛阳大寺”文字。本节以洛阳市为中心，分别写了市东南皇女台，市 东的通商，市南调音、乐律二里，市西延酤、治觞二里，市北慈孝、奉终二里，阜财金肆二里。将 洛阳大市的全貌描写得淋漓尽致，其繁华熙攘之貌历历在目。全篇善于结构，行文或实写当地之状， 或虚写历史传说。如写征西将军崔延丢失“善吹《壮士笛曲》”的僧超，情貌毕现；又如写“挽歌孙 岩”与狐女的故事，读来如志怪小说，意味悠长。这段记载抛开了佛寺介绍，而进入社会生活铺写， 集地理、史料、文学价值于一身。 此外，全书体系完整，考据精审，叙事简明，文笔清丽，行文多用单行散文，间以骈偶句式， 风格平实流畅，是一部自具特色的散文著作。与《水经注》比较，其骈化的程度也因南北文化交融 而加深。如其在写洛阳大市“阜财金肆”： 凡此十里，多诸工商货殖之民。千金比屋，层楼对出，重门启扇，阁道交通，迭相临望。 金银锦绣，奴婢缇衣；五味八珍，仆隶毕口。神龟年中，以工商上谮，议不听衣金银锦绣，虽 立此制，竟不施行。 语言骈散相间，自然流畅，毫不晦涩，《四库提要》以“秾丽秀逸”评论这部作品，可见它受南 朝文风的影响。 不可忽视的是作品在若即若离地写古刹时，表现出的恍然迷离的沧桑之感。这也是全书贯穿的 一条精神线索。无此线索，则文无情可纬，华彩也将失其大半。作者这样叙述洛阳衰时的景况： 城郭崩毁，宫室倾覆，寺观灰烬，墙坡蒿艾，巷罗荆棘。野兽穴于荒阶，山鸟巢于庭树。 游儿牧竖，踯躅于九逵；农夫耕老，艺黍于双阙。麦秀之感，非独殷墟；黍离之悲，信哉周室。 兴亡之感溢于言外。 三、颜之推《颜氏家训》 颜之推（约 529—591），字介，琅琊临沂（今山东临沂）人。初仕梁，梁元帝江陵败亡后，入北 齐，官至平原太守。后仕周、隋。学识渊博，阅历深广。所著《颜氏家训》，保存了丰富的历史资料， 是北朝散文的杰作。全书分《序致》、《教子》、《兄弟》等二十篇，主要用儒家思想教训子弟，是他 对自己一生有关立身、处世、为学经验的总结，被后人誉为家教典范，影响很大。 文词基本上是散 行，虽多四言句，但不重偶对，风格平易亲切。间有讽刺之笔，亦能引人注目。 在《文章篇》中，他纪录了一些南北朝作家论文的见解，也发表了他自己对文章的看法。颜之 推主张文章经世致用，反对当时盛行的追逐华丽辞藻的文风，他说：“文章当以理致为心肾，气调为 95 筋骨，事义为皮肤，华丽为冠冕。”针对当时文风，强调理致和气调，颇切中时弊。 第九章 魏晋南北朝小说 小说一词，出于《庄子·外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”以“小说”与“大达” 对举，显然指的是那些无关宏旨的“琐屑之言”，这与后世作为一种文学体裁的“小说”含义不尽 相同,但其中所表露的对小说价值所持的保留态度，影响到后世小说的缓慢发展。不仅庄子，先秦诸 子普遍重道而菲薄小说。 小说到了汉代，地位略有上升。班固《汉书·艺文志》列九流十家，尽管将小说家附于诸子之末， 毕竟是小说见于史家著录的开始。而其中所说：“小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说 之所造也。”也可以看作对小说所做的最早和最具权威性的解释。 追溯小说的源头，举凡上古神话、历代传说、寓言故事、史传文学、乃至宗教故事，莫不对小 说的内容和形式产生过影响。由此形成了中国古典小说鲜明的民族特征和独特风格。按语言风格， 又存在文言小说和白话小说两大系统。 魏晋南北朝是我国小说发展史上的重要时期。这一时期的一个突出成就，是出现了志人小说和 志怪小说。 第一节 志怪小说与《搜神记》 所谓“志怪”，就是记录怪异，诸如绝域殊方的山川物产、神仙方术、鬼怪妖魅、佛法灵异等。 社会动荡、战争频仍的现实，灾祸和死亡的威胁，使宗教迷信思想和社会上侈谈鬼神、称道灵异风 气得以流行,加上战国以来就有的怪异之风被当作真事流传的传统，造成了志怪小说的兴盛。留存至 今的志怪小说有 30 多种，其中干宝的《搜神记》最为著名。 干宝（？—336），字令升，新蔡(今属河南)人。晋元帝时召为著作佐郎，曾任始安太守、散骑常 侍等职。有史才，曾着《晋纪》，又性好阴阳之术。史载他搜求异闻撰《搜神记》的主旨，乃在于以 “古今神祇灵异、人物变化”（《晋书·干宝传》），“足以发明神道之不诬”（《搜神记序》）。 《搜神记》内容丰富，其中一些作品深刻揭露了封建统治者的残暴荒淫，表现了人民对暴虐政 治的反抗。如《三王墓》叙述巧匠干将莫邪为楚王铸剑，却惨遭楚王杀害，其子赤长大后为父报仇 的故事。《韩凭妻》写宋康王霸占韩凭的妻子何氏，逼得韩凭夫妇先后自杀，二人被埋葬后，宿夕之 间墓间长出两株大树，根叶相交，一对鸳鸯恒栖树上，交颈悲鸣。故事在反映现实黑暗的同时，歌 颂了韩凭夫妇对爱情的忠贞。再如《东海孝妇》记述东海孝妇含冤下狱，备受折磨。被刑之后，鲜 96 血缘旛竹而上，郡中大旱三年的悲惨遭遇。其中既表现了对暴政的批判，对孝妇悲剧命运的同情， 也寄予了作者惩恶扬善的理想。 韩凭妻 宋康王舍人韩凭，娶妻何氏，美。康王夺之。凭怨，王囚之，论为城旦。妻密遗凭书，缪 其辞曰：“其雨淫淫，河大水深，日出当心。”既而王得其书，以示左右；左右莫解其意。臣苏贺 对曰：“其雨淫淫，言愁且思也；河大水深，不得往来也；日出当心，心有死志也。”俄而凭乃自 杀。 其妻乃阴腐其衣。王与之登台，妻遂自投台；左右揽之，衣不中手而死。遗书于带曰：“王 利其生，妾利其死，愿以尸骨，赐凭合葬！” 王怒，弗听，使里人埋之，冢相望也。王曰：“尔夫妇相爱不已，若能使冢合，则吾弗阻也。” 宿昔之间，便有大梓木生于二冢之端，旬日而大盈抱。屈体相就，根交于下，枝错于上。又有 鸳鸯雌雄各一，恒栖树上，晨夕不去，交颈悲鸣，音声感人。 人哀之，遂号其木曰相思树。相思之名，起于此也。南人谓此禽即韩凭夫妇之精魂。 今睢阳有韩凭城。其歌谣至今犹存。 另有一些故事赞美了劳动人民勤劳、勇敢、善良、智能等优秀质量，如《李寄》通过李寄斩蛇 为民除害的故事，塑造了一位机智勇敢的少女形象。 《搜神记》中还有一定数量的爱情故事，表现了青年男女在封建礼教重压下的痛苦和对爱情的 追求执着。如《紫玉》写吴王夫差小女紫玉与韩重相恋，受到家长阻挠，气结而死，她的魂魄邀韩 重入冢，结为夫妻。故事极为凄婉动人。 《搜神记》中还保存了许多神话故事和民间传说。如《董永》、《嫦娥奔月》等，这些神话和传 说不论题材还是艺术手法对后来的小说、戏曲都有明显的影响。 由于小说《搜神记》尚处于萌芽阶段，因而记事简约，文字朴素，结构比较简单，还缺乏细致 的描写和艺术的虚构。但也有不少优秀篇章，短小精悍，人物形象鲜明，情节曲折离奇，引人入胜。 第二节 志人小说与《世说新语》 所谓“志人”，就是记录人物的轶闻琐事。汉末以来盛行的士大夫的清谈和品评人物之风，在玄 学大兴的时代条件下进一步畅行，从而为志人小说的创作提供了丰富的素材，刘义庆的《世说新语》 便是这类小说的代表。 刘义庆(403—444)，彭城（今江苏徐州）人。南朝宋武帝刘裕之侄，长沙王刘道临之子，出继临 川王刘道规，袭封临川王。官至尚书左仆射、中书令。好文学。《世说新语》或为刘义庆及其门下共 同编纂而成。主要记载汉末至东晋的遗闻轶事，对当时士族思想、生活和清谈放诞的风气多所反映。 原书八卷，依内容分为德行、言语、政事、文学等三十六门类。每类收有若干则，全书共一千多则。 每则文字多寡不同，有的篇幅较长，有的只是三言两语。虽有消极因素，但批判黑暗，讽刺奢淫， 赞扬智慧，表彰善良，亦复不少。语言精炼，韵味隽永。对后代笔记文学颇有影响。 《世说新语》主要记述东汉末年经三国至两晋时期士人的生活和思想，对统治阶级的情况也有 97 所涉及。各篇通过许多人物的遗闻轶事和生动言谈，具体形象地反映了当时的社会风貌，尤其是士 族阶层的生活状况、人生态度、文化习尚乃至他们的审美趣味。如《任诞》篇载王子猷雪夜访戴安 道，经宿方至，却“造门不前而返，人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？” 《言语》篇记王子敬曰：“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇。若秋冬之际，尤难为 怀！”都可以见出当时的人物风貌。 在记录汉晋以来士人、贵族乃至君主言行的同时，《世说新语》也揭示出政治的黑暗和人生的病 态，如《任诞》中记刘伶的纵酒放达，脱衣裸行；《汰侈》中叙石崇的穷奢极欲、嗜杀成性以及大将 军王敦的残忍等。 《世说新语》不仅是历史家研究当时历史的重要参考资料，为后人提供了政治、文化、风俗等 方面的认识价值，在艺术上取得了较高的成就，鲁迅曾概括其艺术特点为：“记言则玄远冷隽，记行 则高简瑰奇”（《中国小说史略》）。书中涉及形形色色人物一千多个，不论运笔繁简，大多能通过人 物的言谈举止，表现出人物独特的性格。如《忿狷》中通过吃鸡蛋的细节，绘声绘色地刻画出王蓝 田的性急。 《世说新语》语言的主要特点是高度的准确、简洁，有较强的表现力。如《言语》中有一则记 桓温事迹：“桓公北征，经金城，见前为琅邪时种柳，皆巳十围，慨然曰：‘®木犹如此，人何以堪！’ 攀枝执条，泫然流泪。”用简炼的语言不仅记述了事件，桓温这一人物的神情和内心情感都跃然纸 上。 恰当的比喻和形容，文学的夸张和描绘，在《世说新语》中几乎随处可见。如用“如万顷之波， 澄之不清，扰之不浊，飘如游云，矫若惊龙”比喻形容人的器度风范；用“千岩竞秀，万壑争流” 形容山川景色的壮丽；用“悬河泻水，注而不竭”形容人说话的滔滔不绝；用“盲人骑瞎马，夜半 临深池”比喻行事处境的危险，无不生动精妙。其中许多脍炙人口的佳言名句流传至今。 《世说新语》为后人提供了文学欣赏的价值，许多故事典故还成为后世作家取材的宝库，对古 代散文、小说、戏曲都发生过重要影响。 第十章 魏晋南北朝文学批评 魏晋南北朝时期产生了许多品评诗文的篇章和著作，综观此时文艺理论发生、发展的历史，也 98 可窥见文学创作发展、演变的过程。 第一节 曹丕《典论·论文》 《典论》是曹丕的学术专著，作于他做太子时期。全书已不传，今只存《论文》和《自叙》二 篇。《典论·论文》是我国现存最早的的一篇文学理论与批评专论，在文学批评史上有划时代的意义。 篇制虽短，但已涉及了文学理论批评的几个重要方面。 一是关于文学的作用，提出：“盖文章，经国之大业,不朽之盛事。”充分肯定了文学的价值和文 学在社会政治生活中的重要作用。 二是提出了“文气说”。认为“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致”。所谓“气”，指的 是作家的气质、才性及其在文章中的表现。作品风格与作家个性的关系，是文艺理论上的一个重大 问题。曹丕最早触及这一问题，指出文章不同的风格源于作家具有不同的“气”，这是文艺理论发展 史上的一次飞跃。 三是提出了文体论。首先区分了不同文体的特征：“夫文本同而末异。盖奏议宜雅，书论宜理， 铭诔尚实，诗赋欲丽。”这一划分方法虽比较粗疏，但大体划定了后世通行的广义的文学的范围。而 其中特别标举的“诗赋欲丽”的主张，强调了文学对华丽形式的要求，既是曹丕本人诗赋实践的理 论反映，也代表了建安文人共同的文学观念。 四是关于文学批评。阐明了文人之间的关系,认为由于各种文体特点不同，除少数通才能备其体， 一般说来作家不能兼擅，不应“各以所长，相轻所短”，批评了“文人相轻”的古来陋习和“贵远贱 近,向声背实”等文坛不良风气。对"建安七子"的文学成就给予恰如其份的评价。 全文说理与抒情融 合,极富感染力。不仅对建安文学的繁荣起到推动作用，也有力地促进了文学批评的健康发展。 第二节 陆机《文赋》 陆机的《文赋》是继曹丕《典论·论文》之后,中国文学批评史上又一篇比较系统和全面的论著， 着重阐述创作论。文章围绕文、意、物三者的矛盾展开论述，通过总结直接或间接的写作经验，企 图解决“意不称物，文不逮意”这一在创作过程中普遍存在的问题。 《文赋》内容，作者自述：“故作《文赋》，以述先士之盛藻，因论作文之利害所由。”全文即以 此分两大部分。前部综说“先士之盛藻”，总结创作过程之规律；后部则论“作文之利害”，亦即分 析创作得失要害。《文赋》内容颇为丰富，撮其要者，主要有如下诸点。 首先，《文赋》对文学创作的前提和出发点，提出最基本要求，此即：“伫中区以玄览，颐情志 于典坟。”陆机于此提出，作文必先产生文思，而文思产生之途，主要有二：一为“玄览”“万物”； 二为“颐情志于典坟”。览物可以生“悲”、“喜”、“心”、“志”，咏诵“典坟”亦可培养“文章”、“丽 藻”。在此基础上，方可“慨投篇而援笔”，进入创作状态。 第二，《文赋》对作文关键环节——构思，有深入微妙分析。进入创作状态之第一步，即是构思。 99 赋中对此描述道： 其始也：皆收视反听，耽思旁讯；精骛八极，心游万仞。其致也：情瞳咙而弥鲜，物昭晰 而互进；倾群言之沥液，漱六艺之芳润；浮天渊以安流，濯下泉而潜浸。于是沈辞佛悦，若游 鱼衔钩，而出重渊之深；浮藻联翩，若翰鸟缨缴，而坠层云之峻。收百世之阙文，采千载之遗 韵；谢朝华于已披，启夕秀于未振；观古今于须臾，抚四海于一瞬。 这里所写，完全是创作主体心理活动。“精骛八极，心游万仞”，为超越时空的大幅度观照和把 握，通过对“情”、“物”、“群言”、“六艺”、“天渊”、“下泉”的大范围把握，于是“沉辞”、“浮藻”， 联翩而出。而主体把握客体之理想稠缪境界，就是“观古今于须臾，抚四海于一瞬”。至于构思之具 体过程，《文赋》也指出，应“选义按部，考辞就班”，将“义”与“词”结合进行。为演述构思之 复杂方式及多种形态，陆机在赋中安排了一连串“或”然性理论说明和比喻： 或因枝以振叶，或沿波而讨源；或本隐以之显，或求易而得难。或虎变而兽扰，或龙见而 鸟澜；或妥贴而易施，或蛆辐而不安；罄澄心以疑思，眇众虑而为言；笼天地于形内，挫万物 于笔端。始踯躅于燥吻，终流离于濡翰；理扶质以立干，文垂条而结繁。信情貌之不差，故每 变而在颜；思涉乐其必笑，方言哀而已叹。或操瓠以率尔，或含毫而邈然。 由此可见，《文赋》的中心内容，是以作者自己的甘苦结合对他人之作的体会，描述文学创作的 过程，尤其是创作中的心理现象，以及创作中的利害得失，属于创作论的范畴，但和一般的理论探 讨不一样，有很浓厚的心理学意味。陆机认为构思是创作过程中的核心问题。作家构思，必须聚精 会神，精益求精。构思中要有想象，要“精骛八极，心游万仞”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”， 善于捕捉客观世界的形象诉诸文字。 第三，在对构思作细致分析之后，《文赋》又按照诗、赋、碑、诔等十种文体之性质、特点，在 创作上提出不同的要求。在陆机之前，曹丕《典论·论文》曾就文体作过论述，指出“奏议”、“书 论”、“铭诔”、“诗赋”诸体特点所在。然曹丕所论无疑嫌简略，《文赋》则进一步说： 体有万殊，物无一量。……诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮，碑披文以相质，诔缠绵而凄怆， 铭博约而温润，箴顿挫而清壮，颂优游以彬蔚，论精微而朗畅，奏平彻以闲雅，说炜哗而谲诳。 虽区分之在兹，亦禁邪而制放；要辞达而理举，故无取乎冗长。 《文赋》把文章分为十类，其中就诗赋特征提出的“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”，较之《典 论·论文》“诗赋欲丽”的论点，更为明确而具体，强调了文学中情与美并重的重要意义，这反映出魏 晋以后诗赋写作风格的新趋势,也表明晋代作家对文学特性的认识已经达到一个新的水平。 第四，《文赋》从正面提出作文的理想境界：内容及体制上的多采多姿；在会意遣言上的尚巧贵 妍；在声色上的音声迭代、五色相宣。同时，又提出应防止蹈袭，避免雷同。陆机提倡文艺的创新， 希望作家的创作有新的思想和境界：“谢朝华于已披,启夕秀于未振。”遣词造句要讲求完美，但应以 意为主，即“理扶质以主干，文垂条而结繁”，只有用思想做主干，文采才能繁茂。 第五，《文赋》还涉及到文学的体裁风格、功能作用等理论问题。此外，还探讨了创作过程中应 注意和避免的一些弊端，针对创作中问题，揭示五种文病，即“唱而靡应”、“应而不和”、“和而不 100 悲”、“悲而不雅”、“雅而不艳”。它们分别指文章结构不完整、前后缺少呼应，虽完整而不和谐，虽 和谐而不能感人，虽能感人而不高雅，虽高雅而文采不足等。 以上五方面内容，皆在前人论述基础上，再作发挥，重加阐释，提出新的见解。如关于各不同 文体之特征，陆机即吸取了曹丕的论点。又如关于构思问题，此为全篇中最有价值、最精彩部分； 其中某些论点如“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，挫万物于笔端”等，亦有所借 鉴。庄子即曾说过：“人心……其疾俯仰之间，而再抚四海之外，其居也渊而静，其动也县而天。”(《庄 子·在宥》)荀子亦曾谓：“坐于室而见四海，处于今而闻久远。”(《荀子·解蔽》) 然而陆机的论述显然比前贤全面、系统，而且深入，非蹈袭前人之说，诚所谓“袭故而弥新”。 他正面揭示文学创作中的某些规律性内容，具有开拓性。尤应指出，《文赋》虽也涉及文学本体论、 功能论，但它主要研究探讨对象，则是创作主体心理问题及创作过程问题，即创作论。此点与前人 文论重点有明显区别。如果说以《毛诗序》为代表的两汉文论，主要阐释文的基本性质和政教功能， 那么至(文赋)而变为探究其内在发生规律及创作细则。前者属宏观把握及对外作用估价，后者则是 微观探讨及对内方法省察。这一转换意义重大，意味着文论的专门化、精微化，论文者不再将眼光 专注于文学的社会定位与社会影响，而是转向文学本身，由此，“文论”的结构内，外相辅，更趋均 衡；“文论”也不再是泛论“文”，而是包括了本体论、功能论和创作论的综合理论。“文论”作为文 学理论的性质，由《文赋》而得到加强。 《文赋》中有一说，受到后人特别注意，此即“诗缘情以绮靡”。论者常将它作为与传统“诗言 志”说相对立命题加以引用，认为它的提出，意味着中国文论由“言志”向“缘情”转变，具有“划 时代意义”。实际上，陆机此说，并不含有纠正或抗衡传统“言志”说之用意。在上古文论中，“情”、 “志”并非对立范畴，而是含义颇为接近，且经常被同时说及，互文补充。以《毛诗序》为例，篇 中虽有“诗者志之所之也，在心为志，发言为诗”之语，似为“言志”说代表；但亦有“情动于中 而形于言”、“情发乎声，声成文谓之音”、“吟咏情性”等，并不排斥言“情”。《礼记·乐记》也有 类似言“情”之论，如“情动于中，故形于声”，“是故先王本之情性，等。刘歆《七略》甚至早已 说出“诗以言情”。就陆机言，他也并不排斥言“志”，在陆机笔下，“情”“志”多见混用，如“颐 情志于典坟”等。要之“情”“志”意义相近，皆指内在思想感情，至于“诗缘情以绮靡”一句，只 是与下句“赋体物而浏亮”相对成文，“情”与“物”相对，一主内，一主外而已。《文选》李善注 曰：“诗以言志，故曰缘情；赋以陈事，故曰体物。”甚得陆机本谛。其实《文赋》在此问题上真正 值得重视者，不在于“缘情”说与“言志”说有何区别，而是在于其“情”或“志“理论，与儒家 政教目的论拉开了距离。儒家正统文论中，“思无邪”、“兴于诗，立于礼，成于乐”(《论语》)，“发 乎情，……止乎礼义”(《毛诗序》)为最基本思路。直到曹丕，仍坚持着“文章经国之大业，不朽 之盛事”(《典论·论文》)观念。甚至在西晋，也还有论者坚持政教文学观，如挚虞即谓“古之作 诗者，发乎情，止乎礼义。情之发，因辞以形之，礼义之旨，须事以明之。”(《文章流别论》)与此 相对，陆机《文赋》虽也及“文之为用”问题，谓“济文武之将坠，宣风声于不泯”，然而其所论重 心无疑已在文之技巧研究及方法论研究。陆机本人自少“伏膺儒术”(《晋书》本传)，“非礼不动” (《世说新语·言语》注引《机别传》)，又致力于仕进功名，自不可能反对儒家政教观念，在这方 面他与嵇康、阮籍等人不同。但他生活在西晋玄风大炽时代，政教观念淡化，导致文论重心转移。 101 更重要的是，陆机创作实践中，诗风文风皆有“缛旨星稠，繁文绮合”倾向，影响及于文论，亦不 免呈现重形式技巧轻政教内容面貌。事实上，《文赋》中不少论述，正与陆机自身创作倾向一致，如 “其会意也尚巧，其遣言也贵妍”，正是他崇尚巧丽文风的自我总结。“收百世之遗文，采千载之遗 韵”，也正是他好为模拟诗歌的理论说明。《文赋》表现了西晋文学思潮的重要倾向，又是陆机本人 创作体验的自我总结。在古代文论史上，它基本上摆脱了以文学政教功能论为核心的传统模式，而 是以文学创作论为论述重心，建立了新的文论模式。在这方面，陆机的创作论模式与挚虞建立的文 体论模式，具有同样的开拓意义。 《文赋》对后世影响颇大。刘勰撰写《文心雕龙》曾多处参酌吸收《文赋》见解。如《神思》 篇，说“驭文之首术，谋篇之大端”，即强调“寂然凝虑，思接千载，悄焉动容，视通万里”，主张 在“神与物游”同时“积学以储宝”；又说构思过程：“夫神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无 形……”所论皆与《文赋》相似。另外《定势》篇论赋、颂、歌、诗等各体特征，《情采》篇说“辩 丽本于情性”，“理定而后辞畅，此立文之本源也”，《声律》篇说“异音相从谓之和，同声相应谓之 韵”等等，亦皆与《文赋》存在某种渊源关系。 《文赋》也存在欠缺，刘勰评论道：“昔陆氏《文赋》号为曲尽，然泛论纤悉，而实体未该。”(《文 心雕龙·总术》)所谓“曲尽”、“泛论纤悉”，皆指创作心理过程的细密分析；“实体未该”，则指在 建构文学理论体系方面尚不周备。看来刘勰在佩服《文赋》细部的技巧性分析的同时，对于其宏观 结构不甚满意。不过平心而论，作为一篇文学创作专论，《文赋》已经自成一体，不可求全责备。 除陆机《文赋》，晋人的文学批评论著还有挚虞《文章流别论》，葛洪《抱朴子·外篇》中也有不 少涉及文学理论的内容。 第三节 刘勰《文心雕龙》 刘勰（465？—520？）字彦和，原籍东莞莒县（今属山东），世居京口（今江苏镇江）。幼年丧 父，家境贫寒，终身未娶。依附和尚僧佑十余年，晚年出家为僧，法名慧地。笃志好学，博通儒学 和佛教经纶，又擅长骈文。 《文心雕龙》就其本来意义说，这是一本写作指南，而不是文学概论、书名的意思，“文心”谓“为 文之用心”，“雕龙”取战国时驺奭长于口辩、被称为“雕龙奭”典故，指精细如雕龙纹一般进行研讨。 合起来，“文心雕龙”等于是“文章写作精义”。 《文心雕龙》这部集大成的文学理论著作约成书于南齐末年。 《文心雕龙》共 10 卷，50 篇，分上下两编，各 25 篇。前二十五篇为上编，主要论述文学的基 本问题及各种不同文体的历史发展状况；后二十五篇为下编，着重论述有关文学创作、文学批评、 文学的历史发展、作家的才能与修养等理论问题。 内容上全书包括总论、文体论、创作论、批评论 4 个部分。总论含上编的《原道》至《辨骚》5 篇，明确提出了其文学批评的根本原则，是全书的“文之枢纽”。其中《原道》、《征圣》、《宗经》3 篇是理解全书的钥匙。 文体论含上编的《明诗》至《书记》20 篇。其中前 10 篇是论有韵之文，后 10 篇是叙无韵之笔。 102 讨论的文体约 35 种。对各体又按“原始以表末”、“释名以章义”、“选文以定篇”、“敷理以举 统”，就其源流演变，及其不同特征等分别进行了论述。 创作论含下编的《神思》至《总术》19 篇，剖情析采，论述了文学创作的基本方法。其中《神 思》篇论艺术构思；《体性》篇论作家的风格；《情采》篇论述了作品的文质关系。其详密深刻，远 远超过前人。 批评鉴赏论含下编的《时序》至《程器》5 篇。其中《知音》篇论述了批评鉴赏的方法和态度； 《才略》篇从不同角度品评了历代作家的才能与贡献；《程器》篇论述了作家道德修养的重要。最后 一篇《序志》，叙述作者写作此书的动机、态度和原则。 重要观点 A 如论文学的发展，提出“时运交移，质文代变”（《时序》）的观点； B 论文学发展与时代变迁的关系，提出“文变染乎世情，兴废系乎时序”(同上)的著名论断； C 论内容与形式的关系，主张文质并重，反对“为文而造情”，主张“为情而造文”（《情采》）； D 论文学作品风格与作家才性的关系，提出影响作家个性有四方面因素，即才、气、学、习； E 论文学鉴赏的方法，提出“博观”的主张：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器；故圆照之 象，务先博观。”（《知音》） F 书中对历代文学风格及作家风格的论述尤为精彩，如说：“宋初文咏，体有因革；庄老告退， 而山水方滋。俪采百字之偶，争价一句之奇，情必极貌以写物，词必穷力而追新，此近世之所竞也。” （《明诗》）极为精练准确地概括了刘宋时期的诗风，屡为后人所征引。此外，《文心雕龙》还提出了 一系列重要的美学范畴与文学理论概念，如“神思”、“隐秀”、“虚静”、“风骨”、“通变”、 “奇正”、“体势”等。 《文心雕龙》的产生不是偶然的，既有源远流长、丰富灿烂的文学创作作为前提条件，又有其 现实意义。刘勰生活的时代的文坛，由于统治集团荒淫腐朽生活方式以及魏晋以来盛行的重视辞藻、 对偶、声韵之美风气的影响，作品内容空虚，文风日趋讹滥华靡，《文心雕龙》正是刘勰力图纠正弥 漫文坛的不良风气，使文学创作得以健康发展的产物。当然，时代风气是一种无形而又强大的影响， 在这方面刘勰亦未能完全避免，如《文心雕龙》用当时风行的骈体文写作，便妨碍了一些概念的明 确表达，有些意思也难以索解。书中有些立论也不免偏颇，如对民间乐府的无视等等。但这丝毫不 影响《文心雕龙》成为我国古代文学批评史上的煌煌巨著，文艺理论宝库中极其珍贵的遗产。 第四节 钟嵘《诗品》 钟嵘（468？—518），字仲伟，颍川长社（今河南长葛）人。历仕齐、梁两朝。所作《诗品》（原 名《诗评》）成书于梁天监年间，略晚于《文心雕龙》，是我国最早的一部关于五言诗的理论批评专 著，也是我国诗话的开山之祖。 《诗品》书前有序，表明著者的文学思想。下分三卷，仿汉代“九品论人，七略裁士”的先例， 把诗人分为上、中、下三品。每品“略以时代为先后，不以优劣为诠次”。逐次论述了自汉古诗迄 103 梁代 122 位诗人及其作品。 钟嵘《诗品》反映的文学理论有以下几方面内容： 一是指出诗歌的产生来源于社会生活，所谓“气之动物，物之感人，故摇荡情性，形诸舞咏”。 这里的“物”，既包括自然景色，也包括社会生活。 二是针对时弊，反对用典和声病说，认为“吟咏情性，何贵于用事”，说讲究声律“文多拘忌， 伤其真美”，主张语言自然和谐。 三是讲求诗的“滋味”，如说：“五言居文词之要，是众作之有滋味者也。”“干之以风力， 润之以丹彩，使味之者无极，闻之者动心，是诗之至也。”强调了诗的情感因素和形式特征。这些 主张在南北朝诗风颓靡的情况下都有补偏救弊的历史作用。 在具体评论每个诗人时，《诗品》大都立论公允全面，并能捕捉不同诗人的风格特色。如评论陶 渊明“文体省净，殆无长语。笃意真古，辞兴婉惬。每观其文，想其人德。世叹其质直，至如“‘欢 言酌春酒’、‘日暮天无云’，风华清靡，岂直为田家语耶?”能够知人论世，不以偏概全。 当然，钟嵘也难免因时代风气和审美标准影响而带来一定的局限性，如将陆机、潘岳列为上品， 陶渊明、鲍照列为中品，曹操列为下品，都不够确当。此外，将诗人强分三品的做法本身就不够科 学。钟嵘前后，还有裴子野《雕虫论》、梁简文帝萧纲《与湘东王书》等重要文学理论论著。 第五节 萧统《昭明文选》 萧统（501—531），南兰陵（今江苏武进人）。字德施，梁武帝萧衍的长子，天监元年（公元 502 年）立为太子。三十一岁病卒，谥昭明，世称昭明太子。他主持编纂的《文选》（又称《昭明文选》）， 表达了他的文学观点，具有文学批评著作的价值。 萧统在文学上主张文质并重，认为文章应该“丽而不浮，典而不野”（《答湘东王求文集及诗苑英 华书》）。他曾为陶渊明作传编集，可见他的文学观点与萧纲等人并不一致。他在《文选序》里谈到 选文的标准，认为经史诸子等都以立意纪事为本，不属于词章之作；只有符合“事出于沈思，义归 乎翰藻”的标准的文章，才能入选。 《文选序》是一篇重要的文学理论作品。《昭明文选》是现存最早的文章总集，选录了自先秦至 齐梁时期八百多年的诗歌、辞赋和杂文等各类文章，共三十八种文体，七百五十二篇。所选作家除 无名氏外，有一百二十九家。选入的多数作品都是经过精挑细选的佳作，基本上囊括了这一时期的 优秀之作。所包括的时代虽长，但由于他选文的标准着重辞采，所以选录的文章仍然是略古详近， 重视南朝作品。《昭明文选》所确立的文学观念，以及分门别类选录文章的标准，都成为后世同类著 作的楷模。此书自唐初李善加以注释以后，就得到广泛流传。后代文人研究《文选》及李善等人的 注释，形成了所谓的“选学”，至今不衰，可见这部书所产生的巨大影响。