考研辅导讲义——清代文学教案

考研辅导讲义——清代文学教案

1 目录 绪论 清代文学概述 第一讲...........................................................................................................................2 第一节 清代社会概况...................................................................................................................................2 第二节 清代文学发展概况...........................................................................................................................3 思考题：.........................................................................................................................................................6 参考书目：.....................................................................................................................................................6 第一章 清初至清中叶的诗文、词与散曲 第二讲.....................................................................................6 第一节 清初遗民诗人...................................................................................................................................6 第二节 清初古文三大家.............................................................................................................................10 第三节 江左三大家...................................................................................................................................11 第四节 清初词坛.........................................................................................................................................16 第五节 王士禛与康熙诗坛.......................................................................................................................22 精读作品篇目：...........................................................................................................................................28 阅读作品篇目：...........................................................................................................................................28 思考题：.......................................................................................................................................................28 参考书目：...................................................................................................................................................29 第二章 清初戏剧与《长生殿》、《桃花扇》 第三讲.............................................................................30 第一节 清初剧坛.......................................................................................................................................30 第二节 洪昇和《长生殿》.......................................................................................................................34 第三节 孔尚任和《桃花扇》.....................................................................................................................37 精读作品篇目：...........................................................................................................................................41 阅读作品篇目：...........................................................................................................................................41 思考题：.......................................................................................................................................................41 参考书目：...................................................................................................................................................41 第三章 蒲松龄与《聊斋志异》第四讲.......................................................................................................42 第一节 蒲松龄的生平、创作与《聊斋志异》的成书...........................................................................42 第二节 《聊斋志异》的思想内容.........................................................................................................44 第三节 《聊斋志异》的叙事模式与艺术特色.........................................................................................48 附：《聊斋志异》的影响...........................................................................................................................51 精读作品篇目：...........................................................................................................................................52 阅读作品篇目：...........................................................................................................................................52 思考题：.......................................................................................................................................................52 参考书目：...................................................................................................................................................52 第四章 《儒林外史》 （第五讲）.............................................................................................................53 第一节 吴敬梓的家世生平.........................................................................................................................53 第二节《儒林外史》的思想内容...............................................................................................................55 第三节 《儒林外史》的艺术特色.............................................................................................................58 思考题：.......................................................................................................................................................61 参考书目：...................................................................................................................................................61 第五章 《红楼梦》.........................................................................................................................................62 2 第一节 《红楼梦》的版本、题名、作者家世及其自叙传性质...........................................................62 第二节 《红楼梦》的结构方式与叙事线索.........................................................................................64 第三节 《红楼梦》的人物形象、悲剧意识与巨大的认识意义...........................................................66 第四节 《红楼梦》的美学理念与艺术手法.............................................................................................69 附：《红楼梦》的巨大影响与红学...........................................................................................................72 思考题：.......................................................................................................................................................73 参考书目：...................................................................................................................................................73 第六章 清中叶诗文词多元发展的局面.........................................................................................................74 第一节 流派纷呈的清中叶诗坛...................................................................................................................74 第二节 桐城派及其以外的古文.....................................................................................................................81 第三节 骈文的复兴和汪中.............................................................................................................................84 第四节 浙派词的嬗变和常州词派的兴起.....................................................................................................86 精读作品篇目：...........................................................................................................................................88 思考题：.......................................................................................................................................................88 参考书目：...................................................................................................................................................88 第七章 清中期的小说戏曲与讲唱文学（学生自学）.................................................................................89 第一节 《镜花缘》和其他长篇小说.............................................................................................................89 第二节 案头化的文人戏曲创作...................................................................................................................91 第三节 地方戏的勃兴和京剧的诞生、讲唱文学的盛行...........................................................................92 精读作品篇目：...........................................................................................................................................93 阅读作品篇目：...........................................................................................................................................93 思考题：.......................................................................................................................................................93 参考书目：...................................................................................................................................................93 第八章 龚自珍与晚清前期诗文词...............................................................................................................94 第一节 近代文学概况及龚自珍.....................................................................................................................94 第二节 龚自珍的诗文词...............................................................................................................................96 精读作品篇目：.........................................................................................................................................100 阅读作品篇目：.........................................................................................................................................100 第三节 反帝爱国诗潮...................................................................................................................................100 精读作品篇目：.........................................................................................................................................102 第四节 宋诗派、桐城派、常州派与近代前期词.....................................................................................102 精读作品篇目：.........................................................................................................................................106 阅读作品篇目：.........................................................................................................................................106 思考题：.....................................................................................................................................................106 参考书目：.................................................................................................................................................106 第九章 清代其他白话小说 学生自学.........................................................................................................107 3 第一节 清初白话长篇小说...........................................................................................................................107 第二节 李渔的短篇小说...............................................................................................................................108 思考题：.....................................................................................................................................................110 参考书目：.................................................................................................................................................110 第十章 黄遵宪、梁启超与晚清后期的诗文词 （学生自学）...............................................................111 第一节 黄遵宪与“诗界革命”.................................................................................................................111 一、黄遵宪与“诗界革命”.........................................................................................................................111 二、梁启超与新文体.....................................................................................................................................113 三、近代后期散文.........................................................................................................................................114 第二节 近代后期诗歌...................................................................................................................................117 一、近代后期的诗歌.....................................................................................................................................117 二、近代后期词的创作倾向.........................................................................................................................121 三、“清季四大词人”.................................................................................................................................122 四、异军突起的文廷式.................................................................................................................................123 阅读作品篇目：.........................................................................................................................................123 精读作品篇目：.........................................................................................................................................124 思考题：.....................................................................................................................................................124 参考书目：.................................................................................................................................................124 第十一章 晚清的小说和戏曲（学生自学）...............................................................................................124 第一节 晚清前期的小说与戏曲................................................................................................................124 第二节 晚清后期的小说与戏曲.................................................................................................................133 一、“小说界革命”和新小说.....................................................................................................................133 （一） “小说界革命”和新小说的兴起...................................................................................................133 （二）四大“谴责小说”.............................................................................................................................135 二、戏剧改良运动与话剧的诞生.................................................................................................................140 阅读作品篇目：.........................................................................................................................................143 思考题：.....................................................................................................................................................143 参考书目：.................................................................................................................................................143 1 清代文学教案（24 课时） 教学目的：通过本编课程的教学，旨在使修学者全面了解清代文学发展的基本 面貌和特点，并对此时期的诗词文及小说、戏剧等文学体裁和文学现象、以及重点 作家及作品有较深入的认识，提高学生理解、分析文学作品、文学现象的能力。 重点难点：本编重点、难点为《红楼梦》《儒林外史》《聊斋志异》等长、短篇 小说及“南洪北孔”之戏剧的教学。另外，在有限的课时内讲清楚清代诗文的众多 流派、重要作家、作品及其特点，也是清代文学的难点之一。 目录与课时分配： 第一讲：绪论•清代文学概述 1 课时 第一、二讲：清初至清中叶的诗文、词与散曲 5 课时 第三讲：清初戏剧与《长生殿》、《桃花扇》 3 课时 第四讲：蒲松龄与《聊斋志异》 3 课时 第五讲：吴敬梓与《儒林外史》 3 课时 第六讲：《红楼梦》 6 课时 第七讲：龚自珍与晚清前期诗文词 3 课时 第八讲：清中叶的小说戏曲与讲唱文学 学生自学 第十讲：黄遵宪、梁启超与晚清后期诗文词 学生自学 第十一讲：晚清的小说与戏曲 学生自学 使用教材： 主要教材：《中国文学史》第四卷，袁行霈主编，高等教育出版社 1999 年版。 《历代文学作品选》下编（第一、二册），朱东润主编，上海古籍出版社 2002 年版。 参考教材：《中国古代文学史》下，周建忠主编，南京大学出版社 2005 年版。 《中国文学史》下，章培恒、骆玉明主编，复旦大学出版社 2004 年版。 《中国古代文学作品选》，刘松来主编，中国文联出版社 2006 年版。 2 绪论 清代文学概述 第一讲 教学目标：了解清代社会状况及文学发展概况。教学重点和难点：清代文学发展线索。 教学方法：讲授 课时安排：1 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 清代社会概况 公元 1644 年至 1911 年，是我国封建社会的最后一个王朝——清朝时期。清是 我国北方的少数民族满族的政权，它实际上与明朝并存了一段时间，当时的势力范 围只不过是在山海关以北地区。1644 年当李自成农民起义军进入北京，明王朝瓦解 后，清人大举入关，才正式开始了清朝时期。清代是中国历史上又一个以少数民族 中的上层统治者统治全中国的王朝。清朝政治有以下几方面特点值得注意： 1、第一是自始至终存在着民族矛盾。作为一个少数民族政权，除了军事之外， 其它各方面都落后于汉人，加上清政府在全国的统治是在经过残酷的杀戮以后才建 立起来的，所以，汉人与清政府之间的矛盾始终都没有消除，这种矛盾在清初和清 末表现得尤其突出。作为被统治的汉人来说，他们总要寻找机会来反抗清政府，或 通过其他形式发泄心中的不满；作为清朝统治者来说，他们总对汉人保持着高度的 警惕，怀疑汉人的言行。（民族歧视和民族压迫普遍存在，民族矛盾尖锐；汉族地主阶级内 部拥满与反满斗争激烈。）由此產生了清朝政治第二個特點。即 2、它对文化实行的高压禁锢政策。主要是通过文字狱、禁止和销毁书籍以及科 举考试等进行的。对文人采取笼络和镇压并用的政策。在清朝历史上，大大小小的 文字狱不下数百起，动辄杀人数十，株连数百。这些文字狱的起因往往都是清朝统 治者怀疑文人的作品中有反清思想，例如著名的明史案、沈天甫案、戴名世《南山 集》案、汪静祺案、吕留良、曾静之案等。清政府想以此来恐吓威慑文人在文化领 域里的反抗情绪。与此同时，清朝统治者为了加强统治，维护政权的稳定，将一些 他们认为有负面作用的书籍销毁或改动。《四库全书》的编纂，其中一个很重要的 原因就是为了把“辞含激忿，意存感慨”的异端书籍清理出来，集中加以销毁。为了 从根本上消除对政权的隐患，清朝政府沿袭八股取士制度，以孔孟思想和程朱理学 为内容，实行科举考试，以孔孟思想和理学来禁锢束缚人们的思想，以八股文来吸 引人们参加考试，毒害人们的心灵。 与之相应的是文化思想领域的激烈斗争：批判封建君主专制制度，提出带有民 主性或非偏救弊的改良主张；批判和反抗民族压迫；以经学反对程朱理学及明末空 谈心性的王学。表现出明显的复古主义倾向。 经济文化的发达，资本主义萌芽的发展，统治集团的奢糜腐败，阶级、民族矛 盾的激化，西方列强的入侵，终于导致鸦片战争爆发，使中国进入反帝、反封建的 资产阶级民主主义革命时期。 鸦片战争后，中国由封建社会沦为半殖民地半封建社会。中国经济资本主义因 素的滋长和外国资本主义的侵入，对中国经济产生了深刻影响。西方新思潮的输入 和传播，翻译事业发达；传统文化的发展和变化，新式学堂涌现，留学之风大盛， 现代媒传发展迅速，使社会思想文化发生了新变化。 3 第二节 清代文学发展概况 一、清代文学特征 与前代文学相比，清代文学有以下兩個主要特徵： 1、与社会政治的关系有着非常密切的联系，明清易代之际，抗清志士、遗民 诗人以及钱谦益、吴伟业等对鼎革或激烈、或隐曲地反映将古代文学与政治色彩大 大强化了。而自明末发端的时事文学也突出了小说、戏曲在表现现实重大政治题材 方面的真实性、时效性。近代文学更与政治变革息息相关。 2、清代文学集封建文学发展之大成，乃是三千年古代文学的一个光辉总结。 清代文化从不同方面表现出对古代文化集大成的发展趋势，这一点在文学领域也得 到了充分的反映。第一，文学观念更趋自觉、成熟和包容性；第二，各体文学在清 代都有所发展；第三，在一些领域，如小说方面，出现了能全面体现古代文学丰富 内涵和艺术成就的优秀作品。 3、走向近代化。清代文学上承晚明文学，继续向近代化方向发展，为中国文 学的转型奠定了基础。近代化的表现是一个过程，首先在一些作品中反映了与传统 观念相背的新的思想意识；其次，在文体方面，也有所革新，特别是到了晚清，社 会变革的要求与新的传媒，使各体文学革命成为一种时代要求。 二、清代文学发展概况 清代文学的成就是多方面的，小说、戏曲、诗歌、散文、词等，都有值得称道 的作品。清代的历史，一般分为清初、清中叶和晚清三个时期。文学的分期与历史 分期大体相同，只是在断限上稍有争议。清初，一般指从清朝建国到雍正年间；清 中叶，一般指从乾隆至道光二十年(1840)。也有人将清初划至乾隆。晚清，指从道 光二十年鸦片战争至清朝亡国，在文学上又称近代文学。 （一）清代诗歌： 清代诗人有惩于元诗的绮靡纤弱、明诗的或拟古或轻浅，提倡兼学唐宋诗歌的 长处，转益多师，取径较广，在继承的基础上不断创新，风格多样，流派林立，在 数量上和总体成就上都超元轶明，成为中国古典诗歌的后劲。 1、清初的遗民诗人，抒写家国之痛，张扬民族气节，关注民生疾苦，铸就了 一代诗史。另外一些诗人则在诗艺方面有所拓新，钱谦益主盟虞山诗派，开创有清 一代新诗风；吴伟业领袖娄东诗派，其“梅村体”开拓出叙事诗的新境界；王士禛 标榜神韵，以冲和淡远为尚；凡此诸人，各自名家，共同促成清初诗坛万紫千红的 局面。 2、清代中期，沈德潜力主格调，效仿汉魏、盛唐；翁方纲倡导肌理，注重义 理、考据；袁枚标举性灵，追求诗歌解放；厉鹗宗祢宋诗，壮大浙派门户；各派之 间相互争胜，皆有所成就。 3、晚清及近代：程恩泽、祁{宀隽}藻 （宋诗派）、黄遵宪与“诗界革命” 、陈 三立等及同光体、柳亚子与南社、范增祥等与晚唐诗派。 4 （二）清词 经历元明两代的萎靡消沉之后，词至清代又出现了振颓起衰的中兴气象，词人 云集，词派纷呈，高潮迭现，流光溢彩，远超元明，直追两宋。 1、清代初年，陈维崧取法苏、辛，雄放恣肆，为阳羡词派之宗主；朱彝尊圭 臬姜、张，清空醇雅，执浙西词派之牛耳；纳兰性德推崇南唐二主，纯任性灵，卓 然自成一家。 2、清代中期，张惠言、周济提倡词的比兴、寄托，强调词的社会作用，开创 了常州词派，代表了词风的转变，其影响直至清末。 （三）清代散文 上承秦汉唐宋，蔚为大观。 1、清初散文可分两类：一类是黄宗羲、顾炎武、王夫之等为代表的学人之文， 以学术修养为根柢，以政论、史论见长，无不风骨遒上，表现出强烈的时代精神； 一类是侯方域、魏禧、汪琬等为代表的文人之文，以唐宋古文为取资，以传记文学 为优，文风各具特色，表现出较高的艺术价值。 2、清代中叶出现了影响最大、延续最长的散文流派――桐城派，代表人物是 方苞、刘大櫆、姚鼐，他们提倡义理、考据和辞章，使古文理论系统化、规范化， 在创作上也取得了一定成就。桐城派从康熙年间创立，直到晚清还非常活跃，几乎 与清朝国运相始终。嘉庆年间，恽敬、张惠言自立门户，开创阳湖派，他们既承认 桐城派的正宗地位，又不满其束缚过严而欲有所突破，文风以博雅放纵取胜，是一 支别开生面的生力军，但影响远不及桐城深广。 骈文经过唐宋古文运动的打击与明代复古思潮的排斥，在文坛上虽并未绝迹， 但已呈衰弱之势。直到清代，骈文的创作才再度兴盛，出现了一大批优秀作家和传 诵一时的作品。清代初年，陈维崧、毛奇龄等以骈文寄托才情，渊博雄肆，追踪魏 晋，揭开了骈文复兴的序幕。清代中期，雍、乾之际的胡天游推波助澜，其骈文沉 博瑰伟，“直掩徐庾”，起承上启下的重要作用；尔后有汪中、洪亮吉、袁枚等“骈 文八大家”出现，一时间佳构连篇，云蒸霞蔚，呈现中兴气象，形成与桐城古文尖 锐对立的格局。其中汪中的骈文“钩贯经史，熔铸汉唐”，状难写之情，含不尽之 意，在清代骈文中成就最高。 （四）清代小说 是中国古典小说的全面成熟期，也是清代文学辉煌的标志。 1. 清代文言小说在明代传奇复苏的基础上更进一步，获得了巨大成功。 清代初年，蒲松龄的《聊斋志异》“用传奇法而以志怪”，使花妖狐魅人格化， 幽冥世界现实化，大大拓展了文言小说的叙事功能与表现功能，成为文言小说发展 史上前无古人也后无来者的艺术典范。 清代中期，纪昀的《阅微草堂笔记》有 意与《聊斋》相抗衡，尚质黜华，追踪晋宋，雍容淡雅，天趣盎然，是清代笔记体 小说的代表作品；袁枚的《子不语》记述简略，行文洒脱，表现出向六朝志怪回归 5 的趋势。自此以后的文言小说便以摹仿为能事而渐趋没落。 2.清代白话短篇小说虽不能与明代的三言二拍相匹敌，但在局部方面亦有所创 新。 清代初年，拟话本小说由改编转向独创，自主性大大增强，《醉醒石》、《照 世杯》、《豆棚闲话》等各展风姿，争奇斗艳，其中李渔的《无声戏》、《十二楼》最 具特色。 清代中叶，拟话本的创作已开始衰落，说教色彩日益浓厚，较有 影响的只有杜纲的《娱目醒心篇》。 3、长篇章回体小说，则是清代文学的骄傲。 清代初年，英雄传奇小说有新的收获，产生了《水浒后传》、《说岳全传》等寄 托民族意识，具有时代特征的作品；才子佳人小说风行一时，《好逑传》、《平山冷 燕》等超越世俗情欲，抒写落魄文人婚恋梦想的作品不断问世；在学步《金瓶梅》 的基础上，还产生了《醒世姻缘传》、《林兰香》等以家庭及社会生活为题材，描写 现实人生的世情小说。 清代中叶，《儒林外史》和《红楼梦》两部巨著把我国古典小说的创作推到了 顶峰。《儒林外史》既是一部批判现实主义的杰作，其机锋所向，尤在士林，又是 讽刺小说的典范，“慼而能谐，婉而多讽”，将讽刺艺术发展到前所未有的高度。《红 楼梦》的出现，更是具有划时代的意义，它把传统的思想和写法都打破了，不仅是 古代小说的最高艺术典范，而且是整个中国古典文学的最高峰。《镜花缘》、《歧路 灯》等长篇小说也取得了较高的成就。 （五）清代戏剧 是在明代戏剧的基础上发展起来的，也获得了重大的成就。 1、清初剧坛，承晚明戏剧高度繁荣之余波，戏曲创作的高潮进一步向纵深发 展。以吴伟业、尤侗为代表的文人化剧作家，往往是借剧中的故事和人物，抒发个 人怀才不遇的苦闷，寄寓国破家亡的哀思，他们以文字为剧，以才学为剧，案头化 倾向严重。以李玉为代表的苏州派剧作家，关注社会政治，紧贴现实生活，注重舞 台的表演性和戏剧性，开创了戏曲创作的新局面。戏剧艺术家李渔重视戏剧的本体 价值和娱乐作用，专演才子佳人故事，对我国喜剧艺术的建构做出了重要贡献。康 熙年间洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》是两部传奇杰作，它们“借离合之 情，写兴亡之感”，在思想上和艺术上都代表了清代戏剧的最高成就。 2、清代中期，是戏剧创作从元明以来的兴盛繁荣走向衰落的重要转折阶段。 传奇、杂剧的创作皆转入低潮，只有蒋士铨的《藏园九种曲》饶有情趣，杨潮观的 《吟风阁杂剧》清丽可读，方成培的《雷锋塔》盛演不衰，算是此期剧坛上不多的 几个亮点。就戏剧发展的总体趋势而言，杂剧、传奇已经走完了它们的历史行程， 代之而起的是植根于民间的地方戏曲。花部地方戏的蓬勃发展和京剧的兴起，标志 着中国戏曲艺术进入了一个新的历史阶段。 由于晚清社会政治和思想文化的变化直接对文学产生了影响，使近代文学，呈 6 现复杂多变的基本特征：新旧作家错综，资产阶级的进步文学家多服务于反帝、反 封建的革命任务，密切配合现实的政治斗争，而且其知识结构也发生了渐次变化。 在新学影响下，文学观念、作品形态都有了很大变化。既吸收西方文学技法，又继 承民族传统文学形式。文学题材和内容空前扩大，艺术形式和文体自由多样。文化 下移，语言趋向通俗化，孕育出白话文运动。戏曲小说研究理论比较发达，出现新 的文体变革。 思考题： 1、清代文学发展概况如何。 2、清代诗歌领域先后出现的诗文流派有哪些？各自的代表人物是谁？ 3、清代词的发展如何，出现了哪些流派？ 参考书目： 1、《明清文学史》 吴志达 武汉大学出版社 1992 2、《中国戏曲史长编》周贻白 人民文学出版社 1960 第一章 清初至清中叶的诗文、词与散曲 第二讲 教学目标：了解清代诗文词发展概况及主要作家作品。 教学重点和难点：钱谦益诗作，梅村体，王士禛神韵说。 教学方法：讲授 课时安排：5 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 清初遗民诗人 清初诗文力矫明末冗弱空疏习气，无论是激烈抗争的遗民，抑或屈辱变节的降 臣，其诗作都有较充实的内容，多有故国之思，带有强烈民族特性和鲜明的历史特 征。而抒写个人感慨的词也应时复兴，散文也出现了新变，形成繁荣局面。 清初遗民诗人是清初诗坛创作的主体，从传统的民族立场和气节出发，作品深 刻反映了清初的社会和民族矛盾以及诗人们的种种心态。成就较高的有顾炎武、黄 宗羲、王夫之、吴嘉纪、屈大均。以气节高尚而被后世敬仰的是顾炎武、黄宗羲、 王夫之三大学者。 一、顾炎武（1613～1682） 初名绛，明亡后改炎武，字宁人，学者称亭林先生，江苏昆山人。是明清之际 的杰出思想家与著名学者，也是遗民诗人的杰出代表。早年入复社，参加抗清。明 亡后，游历北方诸边塞，考察山川形势，为恢复故国作准备。晚年隐居著书。有《天 下郡国利病书》、《日知录》、《亭林诗文集》等。 他论诗“主性情”，反对模拟，提倡“文须有益于天下”。他“生无一锥土，常 有四海心”（《秋雨》），400 多首诗，拟古、咏怀、游览、即景等围绕抒发民族感情 和爱国思想主题，反清复明和坚守气节是其诗突出的色调。有不少诗篇描叙了易代 之变给江南百姓带来的深重灾难以及抗清志士救危济亡的悲壮之举，具有鲜明的史 7 诗色彩，如《秋山》（写江南人民的反清斗争和清兵屠戮烧杀的罪行）、《京口即事》（歌颂 史可法镇守扬州的英雄业绩）；等；也有些诗篇抒写了刻骨铭心的故国之思和坚决复国 的豪情壮志，如《海上》、《精卫》等，其中《精卫》讽刺专营安乐窝的燕雀之辈， 表示“我愿平东海，身沉心不改”的决心（见作品选 P268）；《海上》四首，则以凝 练沉重之笔，抒发登高望海的悲壮情怀，坚苍质实。如第一首： 日入空山海气侵，秋光千里自登临。十年天地干戈老，四海苍生痛哭深。 水涌神山来白鸟，云浮仙阙见黄金。此中何处无人世，只恐难酬烈士心。 诗中洋溢着决心报国、抗清复明的坚强信念。他劝友人善处珍惜，保持操守， “寄语故人多自爱，但辞青紫即神仙”（《友人来，座中占二绝》）。到垂暮之年，仍 然表达其炽烈的爱国热忱，有《恭谒孝陵》、《再谒孝陵》、《自大同至西口》等。随 着岁月的消失和希望的幻灭，渐知挥戈返日之无术，感伤沉郁的情绪稍增，但不灰 心，至死犹坚，故其诗雄浑有力，慷慨悲壮，如： 远路不须愁日暮，老年终目望河清。 《五十初度时在昌平》 苍龙日暮还行雨，老树春深更著花。 《又酬傅处士次韵》 都可说是掷地作金石声。 顾诗在清代评价就很高，沈德潜说：“词必己出，事必精当，风霜之气，松柏 之质，两者兼有。就诗品论，亦不肯作第二流人。”（《明诗别裁集》卷十一）顾炎 武继踵杜甫（见文学史 P211 顾炎武的诗是诗人崇高的人格和深厚学力的表现，笔墨矜重，不 假巧饰，其格调质实坚苍，沉雄悲壮，往往接近杜甫，如《酬王处士九日见怀之作》：“是日惊 秋老，相望各一涯。离怀销浊酒，愁眼见黄花。天地存肝胆，江山阅鬓华。多蒙千里讯，逐客 已无家。”），诗歌内容充实，感情充沛，诗风沉雄悲壮，苍劲刚健，既有“风霜之气”， 也有“松柏之质”，对转变明末清初的诗风起了一定的作用。 顾炎武的散文或褒扬抗清志士，或针砭风衰俗弊，或纵论历史得失，均有的放 矢，不尚空谈。这是顾炎武散文的一个突出特色。他的散文的另一突出特色是具有 浓厚的学者气。顾炎武学问渊博，因此，他的散文不仅涉及面广，而且言必有据， 许多见解独特的散文其实就是学术论文，非深于学问者不能，如《郡县论》、《生员 论》等。 二、黄宗羲（1610～1695） 自学 字太冲，号南雷，学者称梨洲先生，浙江余姚人。明末以反对阉党著名，清兵 入关，积极投身抗清斗争，后隐居著述，屡拒清廷征召。有《明夷待访录》、《南雷 文定》等。他是著名的思想家、史学家和文学家，关心天下治乱安危，以学术经世， 论诗称“情者，可以贯金石，动鬼神”，强调诗写现实：“夫诗之道甚大，一人之性 情，天下之治乱，皆所藏纳”；注重学问，推崇宋诗，与吴之振等选辑《宋诗钞》， 扩大宋诗影响，推动浙派形成。诗歌感情真实，沉著朴素，具有爱国精神和高尚情 操，《云门游记》、《感旧》、《宋六陵》、《哭外舅叶六桐先生》、《哭沈昆铜》等，抒 发亡国之痛和怀念殉难亲友，虽有悲凉之感，但不消沉颓丧，屡屡表白身处逆境而 8 不低头的顽强精神，如“于今屈指几回死，未死犹然被病眠”（《卧病旬日未已，间 书所忆》），“莫恨西风多凛烈，黄花偏奈苦中看”（《书事》），“砚中斑驳遗民泪，井 底千年尚未消”（《周公瑾砚》）等，皆勃郁浩然的正气。《山居杂咏》更是铿锵的誓 言： 锋镝牢囚取次过，依然不废我弦歌。死犹未肯输心去，贫亦其能奈我何？ 廿两棉花装破被，三根松木煮空锅。一冬也是堂堂地，岂信人间胜着多。 其散文作品提出了极为大胆的见解，如《原君》激烈地抨击了封建专制政治， 认为皇帝将天下视为私产是“天下之大害”，并明确地提出了“天下之大害者，君而已” 的观点。这种敢于向皇帝挑战的的斗争精神和它所反映的民主思想，在“君权神授” 天经地义，不可移易，而效忠君主则是臣民至死不能违背的伦理观念的中国封建社 会，具有明显的进步意义。另外，对于明末清初的抗清英雄，他也不遗余力地加以 赞扬。这些思想都是清朝政府所不能容忍的。他的散文直抒胸臆，不事雕琢，以内 容的深刻见长。 三、王夫之（1619～1692） 字而农，号薑斋，湖南衡阳人。明崇祯举人，曾从永历桂王举兵抗清，南明灭 后隐遁归山，埋首著述，博通经学、史学和文学，贡献卓著，学者称船山先生。明 亡时，举兵反清。失败后，隐居著述。有《船山遗书》、《船山诗文集》。表现“孤 愤”是其诗突出的内容，如《补落花诗》九首之一：“乘春春去去何方，水曲山隈白昼长。 绝代风流三峡水，旧家亭榭半斜阳。轻阴犹护当时蒂，细雨旋催别树芳。唯有幽魂消不得，破 寒深醴土膏香。”以落花飘魂抒写胸中郁结的亡国之恨，含蓄蕴藉，深沉瑰奇。 王夫之的散文最有特色的是史论，代表作有《读通鉴论》、《宋论》。这些作品 往往能发前人所未发，独抒己见，不同凡响。与明末清初某些空谈心性的散文迥然 不同。 遗民诗人可与顾、黄、王并肩的，当推吴嘉纪和屈大均，吴多作危苦之词，屈 则富于浪漫幻想。 四、吴嘉纪（1618～1684） 是一介布衣，与煮盐灶户为伍，困厄潦倒，深受压迫剥削和灾祸肆虐，诗歌极 写兵燹灾荒和民生疾苦。如《风潮行》、《朝雨下》等述泰州一带自然灾害，惨不忍 睹，《挽饶母》《难妇行》等揭露清军屠杀掳掠，令人发指。或长歌，或短制，直抒 胸臆，纯用白描，但他运思深刻，写状如绘，如《绝句》： 白头灶户低草房，六月煎盐烈火旁。走出门前炎日里，偷闲一刻是乘凉。 明白如话，不假雕饰，靠内在感情把盐工之苦写到极致，幽淡似陶，沉痛似杜， 形成直朴古淡的苍劲风格。 吴嘉纪的诗偏主叙述，措词隽洁朴素，不事雕饰，风格严冷刻露、凄急幽奥， 具有丰富的现实内容，如《海潮叹》纯用白描手法来反映天灾人祸给人民造成的苦 9 难： 飓风激潮潮怒来，高如云山声似雷；沿海人家数千里，鸡犬草木同时死。 南场尸飘北场路，一半先随落潮去。产业荡尽水湮深，阴雨飒飒鬼号呼。 堤边几人魂作醒，只愁徵课促残生；敛钱堕泪送总催，代往运河陈此情。 总催醉饱入官舍，身作难民泣阶下。述异告灾谁见怜？体肥反遭官长骂。 此诗不仅实录了海潮给苏北沿海地区居民带来的浩劫，而且真实地揭露了官府 催逼赋税的虎狼面目，“总催醉饱入官舍，身作难民泣阶下”两句，道尽了吴嘉纪 对官吏的愤恨之心及对百姓的爱护之情。其《一钱行赠林茂之》一诗将林古度系心 故国的苦心抒发得淋漓尽致： 先生春秋八十五 ,芒鞋重踏扬州土。故交但有丘茔存 ,白杨摧尽留枯根。 昔游倏过五十载 ,江山宛然人代更。满地干戈杜老贫 ,囊底徒余一钱在。 桃花李花三月天 ,同君扶杖上渔船。杯深颜热城市远 ,却展空囊碧水前。 酒人一见皆垂泪 ,乃是先朝万历钱。 林古度年事已高，贫病漂泊，但一枚万历钱却随身携带，故国深情、遗民品质 于此可略见一斑。 五、屈大均（1630～1696） 曾削发为僧，还俗改今名，北上游历，密谋抗清，“险阻艰难，备尝其苦”，诗 歌是其心灵历程的写照。他以屈原后代自居，学屈原和《离骚》，兼学李白、杜甫， 诗歌奔放纵横，激荡昂扬，于雄壮中飞腾驰骋，豪气勃勃，“如万壑奔涛”，在遗民 中乃至整个诗界独树一帜。五律出色，自谓“可比太白”。《大同感叹》、《猛虎行》、 《菜人哀》等揭发清兵屠戮暴行，《旧京感怀》、《过大梁作》、《登罗浮绝顶》等诉 说家国兴亡悲哀，《梅花岭吊史相国墓》、《哭顾宁人》、《赠傅青主》等抒发仰慕忠 节之情，大都抚时感世，缘事而发，尤其表现坚定的民族立场和抗清意志的诗歌， 可与顾炎武相比，如“万里丹心悬岭海，千年碧血照华夷”（《经紫罗山望拜文信国 墓》），“孤臣余草莽，匪石一心坚”（《咏管宁》），“七尺今犹壮，堪为大汉捐”（《代 景大夫舟自五屯所至永安州之作》），即使壮志难酬，兴复无望，他也信心满怀，“纵 是灰寒终不灭，神灵看与蜃楼同”（《古铜蟾蜍歌》），“乾坤未毁终开辟，日月方新 尚混茫”（《庚午元日作》）。他的诗“以气骨胜”，豪宕而多苍凉悲慨之音，如《通 州望海》：“狼山牧草满，鱼海暮云黄。日月相吞吐，乾坤自混茫。乘槎无汉使，鞭 石有秦皇。万里扶桑客，何时返故乡？”凭吊沧海，想象奇伟，在雄健夭矫里寄寓 故国之思，凄楚感怆，却也写出“超然独行”的豪迈气概。 屈大均在清初影响颇大，又和陈恭尹、梁佩兰号称“岭南三大家”。以下自学 见文学史 P213-214.如陈恭尹诗歌感时怀古，抒发亡国之悲，间或也表达矢志复明的决心， 激昂盘郁;梁佩兰（1629～1705）曾仕清朝，行藏出处与屈大均、陈恭尹有别，诗多酬赠与写景， 七古苍凉伉爽，《易水行》、《养马行》等状写社会民情，寄有深意，能独开面。 其他遗民诗人，阎尔梅（1603～1679）的诗歌吊古伤今，感念时事，格调苍劲。 10 杜濬（1611～1687）诗学杜甫，风格浑厚，五律《登金山塔》浑灏精深，负名当时，诗人 吴伟业说：“吾五言律，得茶村《焦山》诗而始进。” 钱澄之（1612～1683）诗歌写甲申国变，足可证史。《悲愤诗》、《桂林杂诗》、《行路难》 等，以永历时事寄于诗，时歌时泣，悲痛感人。晚年隐居乡间，民族感情与田园闲适融合一体， 在《田园杂诗》、《田间杂诗》、《夏日园居杂诗》里，白描直写，冲淡自然，既反映农村的生活， 又砥砺自己的民族气节，“深得香山、剑南之神髓”，并有独具一格的特点。 归庄（1611～1673）为人豪迈尚气节，与顾炎武有“归奇顾怪”之称。《悲昆山》、《伤家 难作》、《断发》和《万古愁》曲等，声情激越，沉痛愤慨，《万古愁》更是清散曲少有的杰作。 《落花诗》十六首，体物寄托，揭发士林的种种心态，哀婉酸苦. 第二节 清初古文三大家 本节主要介绍古文三大家。 唐宋古文的传统，在明代受到了复古派学秦汉文和公安、竟陵派抒写性灵的冲 击。明末清初，天崩地解，学者们倡经世致用，以振兴民族。顺应时代的要求，钱 谦益、黄宗羲、顾炎武等学者都对散文写作提出了一些要求，散文在清初大致上回 到了讲求“载道”的唐宋古文传统上，并对“道”及其他方面作了修正和扩展。 清初的论说文多为学者所为，他们留心世务，研经治史，发表意见，作品不仅 是优秀的散文，也有学术和思想上的价值，如黄宗羲的《明夷待访录》、王夫之的 《黄书》、顾炎武的《生员论》、《形势论》等。这时期明末的小品文处于衰落与蜕 变期，作者仍然有人，如张岱、尤侗、廖燕等。由于时代的变化，他们的作品内容 或沿袭晚明小品的文风，而以沧桑之思代替闲情之趣，或趋向严肃，如“匕首寸铁， 刺人尤透”（廖燕《选古文小品序》），随着文网日密，也就逐渐消歇。 写作文学散文的有被称为“清初三大家”的侯方域、魏禧和汪琬。魏以观点卓 越、析理透辟见长，汪则写人状物笔墨生动，侯方域的影响最大，继承韩、欧传统， 融入小说笔法，流畅恣肆，委曲详尽，推为第一。“三家”是桐城派的嚆矢。 一、侯方域 侯方域（1618～1654），字朝宗。少有才名，入清未仕。他实际上是由明入清 的散文作家。与方以智、冒襄、陈贞慧号称“四公子”。《清史稿》说“性豪迈不羁， 为文有奇气”。可见，侯方域在当时的地位是很高的。 著有《壮悔堂文集》１０卷，体裁多样，内容广泛。侯方域的散文主要是书札、 传记。早期为文流于华藻，功力欠深，后学八大家，转益多师，臻于成熟。或义正 词严，酣畅饱满，或缠绵悱恻，声情并茂，或雄辩汪洋，纵横奔放，有唐宋八大家 的遗风。传世名作主要有《癸未去金陵日与阮光禄书》（议论而指斥权贵的）、《李姬传》 （再现风尘女子李香识大义、辨是非的品德和节操，都“以小说为古文辞”，提炼细节，揣摩说 话，刻画神情，选的三个典型事件，精择李香对话组成，切合身份与心境，曲折生动，使人物 个性鲜明，堪称性格化的语言，突破陈规，具有短篇小说的特点。）、《马伶传》（用艺人马伶 11 为求演技精进，投身为仆三年艺成的事迹）等。他的传记散文生动简洁，寥寥数语，便 刻画出人物的特点。书札则含蓄委婉，说理圆通。二者均显示了他不凡的才情。 二、魏禧 魏禧（1624～1680）论文以有用于世为目的，要“关系天下国家之政”，反对 模拟，博学多闻，身际易代，怀抱遗民思想，关心天下时务。人物传记表彰抗清殉 国和坚守志节之士，如《许秀才传》、《哭莱阳姜公昆山归君文》等，感慨激昂，低 回往复，既有淋漓尽致的描摹，也有纡徐动荡的抒情，兼有欧、苏之长。《大铁椎 传》是其名篇，叙事如状，写身怀绝技的剑侠遭际和愤懑，神情毕现，豪爽照人， 篇末寄意不为世用的感慨，耐人寻味；政论散文则识见超人，精义迭现，如《蔡京 论》、《续朋党论》等。详见文学史 P215。 三、汪琬 汪琬（1624～1680）散文力主纯正，对侯方域《马伶传》、王猷定《汤琵琶传 等小说写法颇示不满，偏于保守。所作原本六经，叙事有法，碑传尤为擅长，“公 卿志状皆得琬文为重”，受到后世正统文士的推崇。如《陈处士墓表》、《申甫传》、 《书沈通明事》等代表碑传文的水平。《答陈霭公书》、《陶渊明像赞并序》、《送王 进士之任扬州序》等清晰简要，自然流畅，与唐顺之、归有光等文风相近。《周忠 介公遗事》以周顺昌事迹为主线，写东林党人与阉党的斗争，突出周被逮时苏州市 民仗义执言和群情激愤的热烈场面，称得上散文中的优秀作品。 清初其他散文家（学生自学）见文学史 P217。略 近世论者提出廖燕可与“清初三大家”比肩。清初散文家还有王猷定、冒襄、 姜宸英、邵长蘅、王弘撰、宋起凤等，各以不同的表现方法和风格特点抒发感情， 反映现实，笔墨灵活，取材广泛，而以歌颂抗清斗争及其殉难的英雄志士，形成这 一时期重要的写作题材。 第三节 江左三大家 本节主要介绍江左三大家。 钱谦益、吴伟业、龚鼎孳被称为“江左三大家”，三人明末就有诗名，入清后 仍然保持着相当大的影响力。共同特点是：都是降清明臣。诗歌宗唐反对剽窃与拟 古的萎靡诗风。他们上扫明代前后七子颓风，下启有清一代诗歌风气。在诗歌的情 思上，三家多表现沧桑感与负罪感相交织的“贰臣”心理。 一、钱谦益与虞山诗派 清初诗坛沿袭明季馀绪，云间派、虞山派、娄东派鼎足而三，而虞山派和娄东 派，因钱谦益和吴伟业主领，出现新的局面，影响最大。 钱谦益（１５８２～１６６４）字受之，一字牧斋，晚号蒙叟、绛云老人、东涧遗老 12 等，江苏常熟人。经历详见文学史 P216-217。 钱谦益的一生都随政治风云起落沉浮，处于进退失据的尴尬状态。他明末时为 士林领袖，南明时谄事阉党，入清后屈身异朝，不久即隐居乡里，秘密从事抗清复 明活动。他的诗作就是其坎坷心路历程的写照。《初学集》（明亡之前所作）抒写对 党争阉祸的愤慨，倾吐宦海失意的郁闷，表明作者是始终关注着时代的内忧外患的， 代表作有《乙丑五月削籍南归十首》、《费县三首》、《狱中杂诗三十首》等。如《狱 中杂诗三十首》之十一： 三韩残破似辽西，并海缘边尽鼓鼙。东国已非箕子国，高骊今作下句骊。 中华未必忧寒齿，群虏何当悔噬脐？莫倚居庸三路险，请封函谷一丸泥。 唇亡齿寒，提醒朝廷不要幻想依仗居庸关的天险，赶快封守山海关，加强边防。； 《有学集》（入清以后所作）熔民众的疾苦与家国的变故于一体，其中也不乏 对自己降清的沉痛自责与真诚忏悔。其中《夏五诗集》、《高会堂诗集》等，是记载 反清复明的“专集”，《西湖杂感二十首》、《哭稼轩留守一百十韵》、《书梅村艳诗后 四首》等，哀感顽艳，沉郁苍楚； 《投笔集》（晚年之作）更流露出浓重的故国山河之思，其内容大抵与郑成功 的抗清斗争及南明永历政权的军国形式有关，被称为“明清之诗史”。《后秋兴》一 百零四首等。在《后秋兴》（结集时题名《投笔集》）诗里，一扫哀悼明亡的悲怆凄 苦，为郑成功反清复明的胜利唱起嘹亮的凯歌,如第一叠《金陵秋兴八首次草堂韵》 之一： 龙虎新军旧羽林，八公草木气森森。楼船荡日三江涌，石马嘶风九域阴。 扫穴金陵还地肺，埋胡紫塞慰天心。长干女唱平辽曲，万户秋声息捣砧。 之二： 杂虏横戈倒载斜，依然南斗是中华。金银旧识秦淮气，云汉新通博望槎。 黑水游魂啼草地，白山战鬼哭胡笳。十年老眼重磨洗，坐看江豚蹴浪花。 中兴在望，欣喜若狂，对郑成功进军南京和人民的支持，给予热情歌颂，气魄 宏大。随着军事失利，功败垂成，他愤激之情不可遏止，连叠十三韵，记录郑成功 与南明永历政权的军事斗争，以及他和柳如是的抗清活动，实为一部“诗史”。如 《后秋兴八首之二•八月初二闻警而作》，听到郑成功军事受挫，他以棋为喻，要“小 挫我当严警候”，不为所动，“换步移形须着眼”，再振旗鼓，转败为胜。第三叠《八 月初十日小舟夜渡，惜别而作》记载只身会见郑成功以及柳如是的慷慨资助：“破 除服珥装罗汉（姚神武有先装五百罗汉之议，内子尽橐以资之，始成一军），减损 齑盐饷 飞。”桂王被杀消息传来，“鼠忧泣血，感恸而作”，在《后秋兴十三》里 说：“海角崖山一线斜，从今也不属中华。”明朝灭亡，孤寂无主，无所归依的失落 和葬身无地的哀痛，使《投笔集》笼罩上沉郁悲凉的情调，表现“不成悲泣不成歌” 的愤慨，画出思想情绪演进的轨迹。 作为两朝文宗，钱谦益上祧明代诸派，下开有清一代之风，起衰振微，功不可 13 没。其诗初学盛唐，尤其服膺老杜，后转益多师，大力推崇宋元，能在广泛继承的 基础上创新出奇，故自成一家。钱谦益自觉地致力于清诗建设，对明代复古派和反 复古派进行尖锐的批判，也各有所取。他强调时代、遭遇和学问的重要性，建立起 “诗有本”的真情论，以真诚的具有时代意义的感情为核心，达到性情、世运、学 养三者并举。他主张转益多师，兼采唐宋，广收博取，推陈出新，对补救明七子模 拟盛唐与公安、竟陵的粗疏草率,幽深孤峭，确立有清一代诗风，起了“导平先路” 的作用。钱诗“情真而体婉，力厚而思雄”，骨力苍劲，托旨遥深，形成情辞沉郁、 词藻富赡的诗风；而且他学养深厚，才思沛然，多有规模巨大的组诗（如《后秋兴》 是大型的七律组诗，８首一组，相互关联，１３组诗浑然一体，是一个有机结合的整体。连叠 杜诗原韵，一叠再叠至十三叠１０４首，另附自题诗４首，澜翻不穷，无斧凿凑韵之痕，为历 来次韵诗所未有，是一种创造性的史诗巨制，显示出炉火纯青的艺术造诣。）。受钱氏影响， 在其家乡常熟形成了虞山诗派。他又延引后进，奖掖新人。王士礻真、施闰章、宋 琬、冯班等人都是由他提携成名。曾受其亲炙的还有一批诗人。由于他在诗歌领域 的重要地位，被称为清诗的开山宗匠。 受钱谦益的影响，在其家乡常熟产生了虞山诗派，主要成员有冯舒、冯班、钱 曾、钱陆灿等人。这个诗派的代表人物冯班（１６０２～１６７１）曾师从钱谦益，反对 七子、竟陵和严羽《沧浪诗话》，著《钝吟杂录》专摘严羽以禅喻诗之谬。他的诗 歌沉丽细密，锤炼藻绘，根柢徐、庾而出入温、李，抒发古国悲痛，婉而多讽。冯 班论诗有独到之处，诗歌也有个人的面目和特色，并以标榜晚唐李商隐而自张一军， 势力颇大，使虞山派“诗坛旗鼓，遂凌中原而雄一代”，后来的吴乔和赵执信，或 继承或私淑冯班诗论，批评王土慎的神韵说，可说是虞山诗派的馀波涟漪。 二、吴伟业和“梅村体”叙事诗 P219 清初诗坛吴伟业与钱谦益并称。吴伟业歌行诗“梅村体”风行一代。他的诗有 程穆蘅、靳荣藩、吴翌凤等人分别进行笺注，这在清代诗人中罕有其比。 吴伟业（１６０９～１６７１）字骏公，号梅村，江苏太仓人。吴伟业早年春风得意， 多风华绮丽，缠绵凄恻之作；其后遭逢丧乱，阅历兴亡，诗歌的社会内容大大拓展， 多苍凉激楚，抑郁悲苦之调。著有《梅村家藏稿》。其诗的内容主要包括两大主题： （一）是以明清鼎革之际的社会现实为题材，描绘山河破碎、人生离乱的广阔 图景，反映江山易主、物是人非的历史变故，描写动荡岁月的人生图画，志在以诗 存史。抒写亡国遗老的黍离之悲、兴亡之慨，这些诗作可备一代史实。这类诗歌约 有四种： 一种以宫廷为中心，写帝王嫔妃戚畹的恩宠悲欢，引出改朝换代的沧桑巨变， 如《永和宫词》、《洛阳行》、《萧史青门曲》、《田家铁狮歌》等。 第二种以明清战争和农民起义斗争为中心，通过重大事件的记述，揭示明朝走 向灭亡的趋势，如《临江参军》、《雁门尚书行》、《松山哀》、《圆圆曲》等。 第三种以歌伎艺人为中心，从见证者的角度，叙述南明福王小朝廷的衰败覆灭， 14 如《听女道士卞玉京弹琴歌》、《临淮老妓行》、《楚两生行》等。 最后还有一种以平民百姓为中心，揭露清初统治者横征暴敛的恶政和下层民众 的痛苦，类似杜甫的“三吏”、“三别”，如《捉船行》、《芦洲行》、《马草行》、《直 溪吏》和《遇南厢园叟感赋》等。 此外还有一些感愤国事，长歌当哭的作品，如《鸳湖曲》、《后东皋草堂歌》、《悲 歌赠吴季子》等，几乎可备一代史实。“千古哀怨托骚人，一代兴亡入诗史”（ 陈 文述《读吴梅村诗集，因题长句》，《颐道堂诗集》卷一），就是这种情况的概括。 （二）痛失名节的悲吟，是他诗歌的另一主题。这以清顺治十年出仕为标志， 在灵与肉、道德操守与生命保存之间，吴伟业选择苟全性命，堕入失节辱志的痛苦 深渊，让自赎灵魂的悲歌沉挚缠绵，哀伤欲绝。吴伟业自感出仕两朝，名节有亏， 内疚与负罪、悔恨和自责相互交织，心理负荷极为沉重，故表现失节忏悔以求心灵 自赎的悲吟，成为他诗歌的另一主题，这些诗作“或歌或哭，欲死欲生”，情辞哀 怨，感慨苍凉，反映了心怀故国、却又被迫出仕的清初文人的共同痛苦。《自叹》、 《过吴江有感》、《过淮阴有感》、组诗《遣闷》等，忏悔自赎，表现悲痛万分的心 情，“误尽平生是一官，弃家容易变名难”，“我本淮王旧鸡犬，不随仙去落人间”。 《怀古兼吊侯朝宗》诗说：P219 河洛烽烟万里昏，百年心事向夷门。气倾市侠收奇用，策动宫娥报旧恩。 多见摄衣称上客，几人刎颈送王孙。死生总负侯赢诺，欲滴椒浆泪满樽。 诗人自注：“朝宗归德人，贻书约终隐不出，余为世所逼，有负夙诺，故及之。”在《贺新 郎•病中有感》词里，自我剖析：“故人慷慨多奇节。为当年沉吟不断，草间偷活”，“脱屣妻孥 非易事，竟一钱不值何须说。”临死仍不忘反省：“忍死偷生廿载馀，而今罪孽怎消除？受恩欠 债应填补，总比鸿毛也不如。”自怨自艾，后悔不迭。吴伟业是真诚的，以诗自赎确实是其心音 的流露，《梅村家藏稿》以仕清分前后两集，“立意截然分明”，表示他不回避和掩饰自己的污点， 死时遗命家人敛以僧装，题曰“诗人吴梅村之墓”，用以表明身仕二姓的悔恨与自赎的真心。 这类诗歌对我们认识在理想与现实、感情与理智的困扰与冲突里挣扎的人生悲剧，有着启迪作 用。 （三）“梅村体” 与钱谦益鼓吹宋诗不同，吴伟业尊崇唐调，两人开创了清代诗歌宗唐、宗宋的 不同派别。他的近体诗华艳动人、声律妍秀，有一定特色，但最能代表其艺术风格 与成就的还是七言歌行。他的七言歌行能够兼收众家之长，自成一家面目，在清初 独擅胜场，被称为“梅村体”。 《四库全书总目提要》评说：“其中歌行一体，尤 所擅长。格律本乎四杰而情韵为深，叙述类乎香山而风华为胜，韵协宫商，感均顽 艳，一时尤称绝调。”“梅村体”的主要艺术特征有： 第一，融元、白叙事诗的善于铺排和初唐四杰的才藻缤纷、李商隐的色泽浓丽 于一炉，并引进史传文章、明代传奇的曲折变化的叙述手法，使其歌行既沉郁苍凉， 又气势磅礴，既笔意纵横，又韵致深曲，在古代叙事诗里独具一格。 15 第二，语言以华美清丽见长，声律以和谐谨严称擅。它辞藻绚丽，工于设色， 律度严整，尤擅转韵，同时注意偶句与散句的间错并用，重视音调和色彩的调和匀 称，故能做到开阖自如，音色并妙。 第三，多以人物的命运浮沉为线索，叙写实事，同时在人物的身世遭遇和荣辱 变迁中又牵合着家国兴替，绾系着一代史实，这样，就使得梅村体在题材、格式、 韵味等方面都形成了相对稳定的规范。 以故国怆怀和身世荣辱为主，“可备一代诗史”，又突出叙事写人，多了情节的 传奇化。它以人物命运浮沉为线索，叙写实事，映照兴衰，组织结构，设计细节， 极尽俯仰生姿之能事。“梅村体”叙事诗约有百首，如《永和宫词》、《萧史青门曲》、 《鸳湖曲》、《圆圆曲》、《听女道士卞玉京弹琴歌》等，把古代叙事诗推到新的高峰， 对当时和后来的叙事诗创作起起着示范的作用。受吴氏的影响，在其家乡太仓产生 了娄东诗派。《圆圆曲》是“梅村体”的代表作，也是吴伟业脍炙人口的长篇歌行， 它以吴三桂、陈圆圆的悲欢离合为线索，以极委婉的笔调，讥刺吴为一己之私情叛 明降清，打开山海关门，沦为千古罪人。全诗规模宏大，个人身世与国家命运交织， 一代史实和人物形象辉映，运用追叙、插叙、夹叙和其它结构手法，打破时空限制， 不仅重新组合纷繁的历史事件，动人心魄，也使情节波澜曲折，富于传奇色彩。细 腻地刻画心理，委婉地抒发感情，比喻、联珠的运用，历史典故与前人诗句的化用， 增强了诗歌的表现力。而且注重转韵，每一转韵即进入新的层次。诗人画龙点睛般 的议论穿插于叙事中，批判力量蓄积于错金镂彩的华丽辞藻中，“恸哭六军俱缟素， 冲冠一怒为红颜”，精警隽永，成了传颂千古的名句。 吴伟业歌行成绩突出，誉满当世，袁枚说“公集以此体为第一”（《吴梅村全集》 卷第二附“评”）。赵翼评吴伟业诗：“以唐人格调，写目前近事，宗派既正，词藻 又丰，不得不为近代中之大家。”（《瓯北诗话》卷九） 受其影响写作“梅村体”的吴兆骞（１６３１～１６８４）因丁酉科场案，遣 戍黑龙江宁古塔，《秋笳集》描写塞外风光和郁愤情怀，苍凉激楚。吴兆骞的《榆 关老翁行》、《白头宫女行》，以“老翁”和“宫女”的身世遭遇和荣辱变迁，反映 家国灭亡，感慨沉沦，与“梅村体”诗歌一脉相承。至清末王 运《圆明园词》、 樊增祥前后《彩云曲》、杨圻《天山曲》、王国维《颐和园词》等，都是“梅村体” 的遗响。 龚鼎孳的诗大体局限于盛唐杜甫，墨守成规，因而成就相对也较低。但他能 以敏捷丰沛的才华与显赫的官位相结合，主持坛坫，扶掖人才，所以一度在京师成 为诗坛领袖。 16 第四节 清初词坛 一、云间三子、遗民词 自学 清词的源流肇始于明末清初的云间词派。此词派的代表性词人是“云间三子” 陈子龙、宋征璧、李雯。他们承明代主流词统观念，推崇五代与北宋词,追求自然高 浑的风格，陈子龙在《幽兰草词序》中说 : 自金陵二主以至靖康，代有作者，或秾纤婉丽，极哀艳之情；或流畅淡逸， 穷盼倩之趣。然皆境由情生，辞随意启，天机偶发，元音自成，繁促之中，尚 存高浑，斯为最盛也。南渡以还，此声遂渺。寄慨者亢率而近于伧武，谐俗者 鄙浅而入于优伶，以视周、李诸君，即有彼都人士之叹。元滥填词，兹无论焉。 对南唐、北宋词的情景交融、意辞并茂非常赞赏，而对南宋词较多诘责，对元 词则整体否定。陈子龙心仪的是从南唐二主到周邦彦、李清照的“婉畅秾逸”的词 风，因而其早期词作辞采瑰丽，风格柔媚。明亡以后，陈子龙的《湘真词》转而抒 写抗清复明之志和眷恋故国之情，如《点绛唇•春日风雨有感》： 满眼韶华，东风惯是吹红去，几番烟雾，只有花难护。 梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪染胭脂雨。 词中用比兴手法，借风雨催残韶华，隐喻明末动荡的局势。“春无主”指明政 权的倾覆。故国破亡，落红难护，复国无望，词人心头只有杜鹃啼血的哀痛。《湘 真词》把悲壮之情熔铸于清丽之境，使深情远意出于刚健之中，实为清词中兴之发 端。 清初浙东以及江苏常州、扬州等地的词学活动中心和词人群体，大多皆为云间 词派的雅正余风所笼罩。张丹、毛先舒、沈谦、丁澎等“西泠十子”便是云间词派 在浙江杭州的一个支脉；以钱继章、魏学渠、曹尔堪为代表的柳州词派则是云间词 派在今浙江嘉善县一带的羽翼。 此外，吴伟业以诗人曲家而善作词，被誉为“本朝词家之领袖”（张德瀛《词 征》卷六）。他的《梅村词》悲慨深沉，多少表现了清初诗坛的诗史意识和诗人的 身世之感，如《贺新郎•病中有感》是他后半生自艾自怨、凄凉悲哭心境的浓缩， 反映出出处进退失据的文人的精神面貌。 云间派之后，词坛上出现了以王夫之、屈大均、今释澹归为代表的遗民词。 王夫之注重作家同现实生活的关系，注重作家的胆识与词作品性的关系，他的 《船山鼓棹》初、二集及《潇湘怨词》以剑和血表现了爱国情怀的壮美和崇高，处 处展现了性真词真的时代特征。《潇湘怨词》中分咏衡阳八景的“小八景词”，就明 末及弘光政权这一阶段的重大事件抒发感慨，而分咏湖南八景的“大八景词”重点 反映永历政权十余年偏安西南的政治现实，其描绘湖南潇湘至洞庭胜景的“十景词” 则写于南明灭亡以后，回忆的是所经历过地方的往事。在表达方式上，王夫之词继 承《离骚》芳菲缠绵的风调，多用比兴手法，借神话传说和历史故事来抒发故国之 思，充满了绚烂缤纷、光怪陆离的浪漫主义色彩。 17 屈大均有《道渊堂词》，又称《骚屑》。其词风豪健主要表现为风云气盛，有股 郁勃怒张之势。如其代表作《长亭怨•冬夜与李天生宿雁门关作》，纵横排荡，纯以 气韵运转，一扫词家庸滥套语。他的《木兰花慢•飞云楼作》鲜明地表现着奉明正 朔的民族观念，堪称典型的遗民情思。 今释澹归即金堡，字道隐，浙江杭州人。明崇祯十三年进士，初授临清县知县， 坐事罢。甲申之变后，先后为唐王政权兵科给事中和永明王政权历科给事中。桂林 破后，削发为僧。著有《偏行堂词》。澹归之词苍劲悲凉，痛切凄厉。他喜欢次辛 弃疾、蒋捷词韵，如《贺新郎•感旧次竹山病后寓吴韵》纯写孤影落寞的心态，比 辛词多苦涩味，较蒋词辛辣。 二、陈维崧与阳羡词派 从顺治十年前后到康熙十八年“博学鸿词”科诏试期间，清代词坛出现了词风 胚变的现象。南北词坛上，百派回流，风格竞出，形成充满生气和活力的繁荣景观。 在百家腾跃的繁响之中，以陈维崧为领袖的阳羡词派和朱彝尊创立的浙西词派在词 坛占有主导地位。 阳羡派形成于顺治中期，极盛于康熙二十年，余波及于康熙后期。政治上的非 主流地位及深蕴的郁勃心理使他们的词风总体上以悲抑奇崛、凄清疏放为基调。阳 羡词派主要倾向在学习辛弃疾、蒋捷，并能融会南北宋词家的长处，兼“跋扈”、“清 扬”两种特色，而以前者为主。 陈维崧（１６２５～１６８２）字其年，号迦陵，江苏宜兴人。其父陈贞慧，为明末 著名复社文人。陈维崧少有才名，入清后出游四方，晚年举博学鸿词科，官翰林院 检讨。他学识渊博，性情豪迈，才情卓越，兼以过人的哀乐，学习苏、辛，使豪放 词大放异彩，平生所作 1800 馀首，居古今词人之冠。他尊词体，以词并肩“经”“史”， 摈弃“小道”和“词为艳科”的传统观念，继承《诗经》和白居易“新乐府”精神， 敢拈大题目，写出大意义，反映明末清初的国事，无愧“词史”之称。 陈维崧师法苏轼、辛弃疾，词风沉雄骏爽、凌厉纵横，其长调高唱入云，海走 山飞；其小令也能敛沧海于一粟，具尺幅千里之势。 在词的题材内容上，陈维崧冲破传统禁区，开始用词“存经存史”，记录社会 重大事件，反映生灵涂炭、血火交并的社会生活。从陈维崧《贺新郎•纤夫词》中 我们看到清廷征丁给百姓带来的苦难： 战舰排江口。正天边、真王拜印，蛟螭蟠钮。征发棹船郎十万，列郡风驰 雨骤。叹闾左、骚然鸡狗。里正前团催后保，尽累累、锁系空仓后。捽头去， 敢摇手？ 稻花恰称霜天秀。有丁男、临歧诀绝，草间病妇。此去三江牵 百丈，雪浪排樯夜吼。背耐得、土牛鞭否？ 好倚后园枫树下，向丛祠、亟倩 巫浇酒。神佑我，归田亩。 此词以雄厚的笔力，揭露了清军在平三藩战争中骚扰民间的暴行，词的上阕描 绘了一幅闾左骚然的抓壮丁图，下阕描述了丁男和病妻泣别的悲惨情景，一字一泪 , 18 如泣如诉。全词借鉴了杜甫“三吏”、“三别”的叙事手法，有情节，有场面，有人 物，有对话，有心理描写，且兼以抒情和议论。这是陈维崧对词的创新发展。再如 《八声甘州•客有言西江近事者感而赋此》的背景是顺治五年金声桓叛清附南明的 事件。词中没有从正面描写金声桓领导的抗清斗争，而是从南昌城破后清兵奸淫掳掠 的场面侧面烘托战事的惨烈。这些都是陈维崧词中敢于拈大题材、写大意义的杰作。 陈维崧关心民瘼，哀民多艰的作品又远在揭示清兵肆虐诸阕之上。“扬州十日”， “嘉定三屠”是载入史册的了，尽人皆知。而江南人民遭受官府迫害，水涝成灾， 毁家破屋，挣扎于生死线上的情景，则又可于陈维崧词中见之，其调寄《南乡子• 江南杂咏》六首或写天水茫茫，船只竟可穿篱入院，以捞虾度日的艰难生活；或写 疫病流行，村民无钱求医，只能请男巫祈求神佑，或写官吏催逼，卖屋交租，独宿 牛车中的惨状；或写差役狰狞如鬼，检验田契，挨家印钤记以勒索钱财的恶行；或 写官府压低粮价，人民横遭剥削，他们期望如汉武帝那样填塞黄河决口，消除灾害； 最后，总括官吏下乡前呼后拥，神气活现，用卜式（西汉人，以畜牧致富）和司马 相如的鬼魂相窃笑：“屠沽佣保都做上了官”，入骨三分地讽刺诅咒清廷卖官鬻爵， 为害人民之甚！ 陈维崧幼承祖、父两代余荫，又深受爱国志士陈子龙、吴应箕等人的影响，目 睹清进军江南的惨痛现实，故国之思时萦笔端。《夏初临》题下原注：“癸丑三月十 九日，用明杨孟载韵”。词上阕写春去夏临，柳絮飘飞，燕子翩翻和贩茶挑笋者的 忙碌情景。下阕陡转，怵目惊心：“蓦然却想：三十年前，铜驼恨积，金谷人稀。 划残竹粉，旧愁写向阑西。惆怅移时，镇无聊、掐损蔷薇。许谁知？细柳新蒲，都 付鹃啼”。癸丑，即康熙十二年（公元 1673 年）。由此上溯三十年，为明思宗崇祯 甲申，三月十九日为思宗殉国日。铜驼、金谷、细柳、新蒲，无非故国之思；划残 竹粉，掐损蔷薇，俱皆明亡之恨。往事如烟，如今空余鹃啼花落了。词哀婉缠绵， 幽思绵邈，感人至深。 陈维崧词作数量极多，题材相当广泛。诸如写景、咏物、记事、赠别、题画等， 都涵摄笔下。其中有些题材，是前人词中很少涉及到的，如《贺新郎》"五人之墓"、 《沁园春》"晒书"、《沁园春》"戏咏闺人踢毽子者"、《念奴娇》"炙砚"等作品，内 容颇为丰富。 阳羡词派中的杰出词人还有万树、蒋景祁、曹亮武、任绳隈、史惟圆以及词僧 弘伦等。万树的词轻松自然，清疏放逸，多乐府民歌意味。其《词律》资料详尽， 考订精严，于清词的拨乱反正和词学建设作出了重要贡献。蒋景祁词风神近似陈维 崧，具有雄健明爽的韵味。曹亮武词清挺健举，善于把豪气与婉情糅合而刚柔相济。 任绳隈早年是写旖旎风情的能手，自奏效案开革功名后，多用清峭苍凉的格调陶写 郁闷之情。史惟圆早年写过不少曼声轻雋的小令慢词，后期一转为恢奇狂逸。弘伦 《泥絮词》在浏亮声韵中蕴有清刚的郁怒之情，表现出人世间的哀乐悲欢，毫无僧 侣作品常见的蔬笋气。 19 二、朱彝尊与浙西词派 朱彝尊（１６２９～１７０９）字锡鬯，号竹垞，晚号小长芦钓鱼师，浙江秀水（今 嘉兴）人。康熙十八年应博学鸿词试，出仕清廷。博通经史，工诗词古文，尤长于 词，有《江湖载酒集》等词集４种，是浙西词派开创者，与李良年、李符、沈暤日、 沈岸登、龚翔麟号为“浙西六家”，和陈维崧并称“朱陈”，执掌词坛牛耳，开创清 词新格局。他推尊词体，崇尚醇雅，宗法南宋，以姜、张为圭臬，自述“不师秦七， 不师黄九，倚新声玉田差近”（《解佩令•自题词集》），还与汪森纂辑唐宋金元词五 百余家为《词综》三十六卷，推衍词学宗趣和主张。他在清朝步入盛世时，提出词 的功能“宜于宴嬉逸乐，以歌咏太平”（《紫云词序》），投合文人学子由悲凉意绪转 入安于逸乐的心态，也适应统治者歌颂升平的需要，故天下向风，席卷南北。 其词以姜夔、张炎为宗，重视字句声律。其词构思精巧、描写细密、字琢句练， 精工隽永。然多记琐事，多宴游应酬之作。朱彝尊《词综•发凡》说：“世人言词 , 必称北宋，然词至南宋始极其工，至宋季而始极其变。姜尧章氏最为杰出。” 其后 又强调“填词最雅无过石帚”。他还在《解佩令•自题词集》中说:“不师秦七，不 师黄九，倚新声，玉田差近。”认为自己的词近于张炎。这首说明创作意图、缘起、 经过和词集内容的《解佩令》开创了清代序言体词作的先河。 朱彝尊有《江湖载酒集》等词集 5 种。他的《眉匠词》记录了早年学步花间、 从情爱之作入手的痕迹。而《江湖载酒集》中的词作哀婉沉郁，一些吊古伤今之作 颇能引起人们的兴亡之感。如《卖花声•雨花台》： 衰柳白门湾，潮打城还。小长干接大长干。歌板酒旗零落尽，剩有鱼竿。 秋草六朝寒，花雨空坛。更无人处一凭阑。燕子斜阳来又去，如此江山。 “潮打城还”的寂寞空旷，“歌板酒旗”的零落萧索，“花雨空坛”的秋草惊 寒，一切的景物都勾起人们对历史的深沉感慨。此词借六朝的兴废慨叹南明的败亡, 表现得不刻露、不燥烈，遣词深稳，气韵沉雄。 朱彝尊有一种贪多和炫才的习性，这种习性集中表现在咏物词集《茶烟阁体物 集》和集句词集《蕃锦集》中。《茶烟阁体物集》不乏优秀篇什，如《长亭怨慢•雁》： 结多少、悲秋俦侣。特地年年，北风吹度。紫塞门孤，金河月冷，恨谁诉？ 回汀枉渚，也只恋、江南住。随意落平沙，巧排作、参差筝柱。 别浦。惯惊疑莫定，应怯败荷疏雨。一绳云杪，看字字、悬针垂露。渐欹 斜、无力低飘，正目送、碧罗天暮。写不了相思，又蘸凉波飞去。 这首词细致绵密，构思精深，通过秋雁所处的悲凉环境，极写漂泊四方的词人 的无限感慨，寄托了词人思恋故乡的情怀。陈廷焯认为此词：“感慨身世，以凄切 之情，发哀婉之调，既悲凉，又忠厚，是竹垞直逼玉田之作。”（《白雨斋词话》卷 三）《茶烟阁体物集》中那些缺少比兴寄托的词，也起到了拓展咏物词表现范围， 丰富咏物词表现手法的作用。 《蕃锦集》中的小令、慢词，全以唐人之句集缀而成，虽然调协声和，文心妙 20 合，人称鬼斧神工，但毕竟属于斗奇逞才的戏墨，没有多大意味。朱彝尊最杰出的 作品当属《静志居琴趣》中的爱情词。陈廷焯《白雨斋词话》说：“竹垞《江湖载 酒集》，洒落有致；《茶烟阁体物集》，组织甚工；《蕃锦集》运用成语，别具匠心， 然皆无甚大过人处。惟《静志居琴趣》一卷，尽扫陈言，独出机杼。艳词有此，匪 独晏、欧所不能，即李后主、牛松卿亦未尝梦见，真古今绝构也。” 朱彝尊《静志 居琴趣》纪录爱情,真挚、细腻、缠绵。如《桂殿秋》： 思往事,渡江干,青蛾低映越山看。共眠一舸听秋雨,小簟轻衾各自寒。 这首词是写朱彝尊和妻妹冯寿常同舟共载的情事，描绘了情愫暗通而难以逾越 环境约束的痛苦。全词语言浅近，情致深婉，有一种清新淡雅的幽香。 明末清初的浙江词风大抵承袭《草堂》、《花间》余风，表现出相当严重的冶荡 风习。朱彝尊等倡导醇雅、宗法清空，对廓清纤仄绮靡的风尚起到了相当大的作用。 然而，随着时势的变迁，各自心态的演化，特别是朱彝尊的穷通更替，浙派也渐趋 蜕退，开始播扬另一种颓风。 四、纳兰性德 康熙十七年前后，清廷统治日趋稳固，词坛中心转移到了清王朝政治中心北京。 南北词人荟集皇都，京华词坛涌现出群雄纷起的新景观。其时曹贞吉、顾贞观和纳 兰性德最为杰出，被誉为“京华词苑三绝”。 曹贞吉作词崇尚姜夔、张炎，以雅正为归。他的《柯雪词》以哀生悼逝的寄慨 词和寄托遥深的咏物怀古词最为突出，前者如《减字木兰花•杂忆》以组词八首哀 其八位名微位卑的故人，反映了一代才智之士的普遍命运。后者如《满庭芳•闻雁》 不仅寄寓了对其弟曹申吉的思念之情，而且深深地蒙上了时代社会的色彩，折射出 扑朔迷离的各种人事关系。这两类作品既在抒写幽愤的主题思想上统一起来，又最 能体现他雄深苍稳的风格。 顾贞观是较早起来反对朱彝尊词学观念的词人。他追求清新自然、自出机杼的 境界，不主张对南北宋词持出主入奴的态度。他与纳兰性德合编的《今词初集》体 现了“铲削浮艳，舒写性灵”（见集后毛际可跋语）的词学主张。其《弹指词》不 仅颇多家国兴亡的慨叹之作，更有直面社会人生的抒情篇章。其《金缕曲•寄吴汉 槎宁古塔，以词代书，丙辰冬寓京师千佛寺冰雪中》二首是寄给顺治十四年科场案 受牵连而被长流东北的著名诗人吴兆骞的书信体词作,血泪并下,肝胆俱出，纯以性 情结撰而成。其一吟道: 季子平安否。便归来,平生万事,那堪回首？行路悠悠谁慰藉？母老家贫子 幼。记不起,从前杯酒。魑魅搏人应见惯,总输他覆雨翻云手。冰与雪 周旋久。 泪痕莫滴牛衣透。数天涯、依然骨肉,几家能够？比似红颜多命薄,更不如今还 有。只缘塞苦寒难受。廿载包胥承一诺,盼乌头马角终相救。置此札，君怀袖。 宛转反复，痛快淋漓，如同家常说话。它曾感动纳兰性德及其父——太子太傅 纳兰明珠等人竭力营救，使吴兆骞得以获赦生还。 21 纳兰性德（１６５４～１６８５） （一）生平简介 他原名成德，因避讳改名性德，字容若，满洲正黄旗人，太傅明珠长子。康熙 进士，官至一等侍卫，深受宠信，但他厌倦随驾扈从的仕宦生涯，产生“临履之忧” 的恐惧和志向难酬的苦闷，再目睹官场的腐败，日夕读《左传》、《离骚》自我排遣， 失望和烦恼让他“读《离骚》，洗尽秋江日夜潮”（《忆王孙》），随处宣泄勃郁傺的 心情，如他扈驾外出所写的《蝶恋花•出塞》： 今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语，西风吹老丹 枫树。 从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山 夕照深秋雨。 缀景荒凉，设色冷淡，个人命运的“幽怨”和回顾历史引发的惆怅，同悼亡的 心灵创伤融为一体，酿成哀郁凄婉的情调，贯穿他的全部词作。 纳兰性德身为满洲贵族公子，未染汉族士人陋习，为人豪爽任侠而又多情善感， 其词的题材大都为家庭生活、身边琐事、儿女私情以及塞外风光，绝少涉及社会重 大问题；内容上也多写离情别绪和个人的哀怨闲愁，情调凄婉感伤。纳兰之作，以 悼亡词和边塞词最为有名。有《饮水词》。 （二）思想内容： 1、由于爱妻卢氏早逝，其心灵受到严重创伤，以致悼亡之吟不绝，知己之恨 绵绵，词集中标明悼亡的有七首，未标题目而词情实是追思亡妇、忆念旧情的有三 四十首，成为历代写悼亡之作最多的词人，《金缕曲·亡妇忌日有感》、《蝶恋花》（辛 苦最怜天上月）等皆是上乘佳作。他的悼亡词哀感顽艳，凄伤缱绻，声泪俱随，若 不胜情者，表达了词人深厚悠长、赤诚真挚的情感，同时也成为他英年早逝的重要 原因。低回幽怨、真挚深蕴的悼亡之作在纳兰性德的创作中，几乎占十分之一，其 中大部分是为追念前妻卢氏而作。如写于卢氏三周年忌日的《金缕曲•亡妇忌辰有 感》一字一咽，纯是一段痴情裹缠、血泪交溢的内心独白。纳兰性德的悼亡词还善 于摹写梦境，如《寻芳草•萧寺纪梦》： 客夜怎生过？梦相伴、倚窗吟和。薄嗔佯笑道：“若不是恁凄凉，肯来么？” 来去苦匆匆，准拟待、晓钟敲破。乍偎人、一闪灯花堕，却对着瑠琉火。 用妻子的玩笑调侃来凸显梦中的欢娱，以反衬现实生活中的悲苦。另外，纳兰 一生中还有过失恋的隐痛，在他的词作中有着深切的反映，故凄婉哀厉的爱情诉述 成为纳兰词的一大特色。 2、纳兰曾任康熙皇帝的侍卫，多次奉命出使边陲，他的边塞词也独具特色。 他多以小令反映边塞生活，而且只写自己对边塞奇异风光的一种体验和一番感受， 与前人的边塞吟咏大不相同。纳兰曾多次出使边陲、扈从边地，一次次的沐雨栉风， 触目皆是荒寒苍莽的景色，这使他的笔下除了荒沙白茅、穷山恶水外，还有远离家 乡的离情别绪，因此恨别、思乡也成为纳兰词的一个重要内容。如《长相思》： 22 山一程，水一程，身向榆关那畔行。夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎 乡心梦不成。故园无此声。 词中既描绘了边塞的雄浑郁勃之美 ,又刻画了塞外的苍凉凄清。思念故乡的伤 感，翻山越岭的辛劳，无可奈何的愁闷与席地狂风、铺天暴雪溶合在一起，建构了 全词的沉抑基调。 （三）艺术特色： 纳兰性德天资聪颖，富于情感，又深受汉民族文化传统熏陶，因而厌倦鞍马扈 从，鄙视宦海倾轧，希望过一种清狂通脱的生活。但不能如愿的现实所造成的失望 和早丧爱妻的哀痛全部融合到他的词中。因此，其词作中渗透着深挚而凄苦的情思， 充满了沉痛的空幻感，呈现出凄婉哀怨的审美风格。 1.纳兰性德以“词人之词”的当行本色著称于世，论词主情，崇尚入微有致， 以南唐后主李煜为法。他天分绝高，作词又纯任性灵，其作大都个性鲜明，沉挚自 然，表现出真实而深切的人生感受，绝少矫饰做作。 2.在写法上纯用白描，直抒胸臆，出语天然，不事雕琢，运笔如行云流水，任 感情在笔端奔泻。其词以小令最受人称道，长调则声情兼备，既擅婉约，又能豪放。 纳兰以其特有的艺术品味，为清初的中原词坛吹进了清新的气息，同时也给词这种 越来越失去自然本色的文体注入了生机与活力。王国维推许他为“北宋以来，一人 而已”，亦可看出其词艺术造诣的高超。代表作品有《蝶恋花》（辛苦最怜天上月）、 《长相思》（山一程）、《如梦令》（万帐穹庐人醉）等。 3.纳兰词在语言特色上追求的是“天然去雕饰”，即不过分追求辞藻。王国维在 《人间词话》中评纳兰:“以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染 汉人风习，故能真切如此。”准确地道出了纳兰词以白描为本，少用典故、旧事， 直抒胸臆的特点。由于纳兰性德的生活面比较窄，纳兰词在内容上主要是悼亡、恨 别、男女情思、赠答酬唱、咏物怀古等几个方面，词作基本上不涉及到社会政治生 活。相比之下，纳兰词自然要逊于明末陈子龙及清初陈维崧等人的词作，但以一个 初入中原的正黄旗俊逸少年，竟能有如此的奇情壮采，不能不说是文坛上的奇迹。 第五节 王士禛与康熙诗坛 随着时间的推移，到康熙时期，以新进士为主体的新诗群逐渐成为诗坛的主流， 而遗民诗群逐渐失去诗坛的主导地位。新进士们为了适应社会相对统一稳定的局 面，自觉地用温厚和平的新声取代明末遗民的变风变雅之音。 一、“南施北宋” 其中时代较早的两位大家，是相互齐名的施闰章和宋琬，人称“南施北宋”。 施闰章诗歌的温柔敦厚与宋琬诗歌的磊落雄健，可以分别作为南北二派的代表。 施闰章主张作诗要言之有物，反对空泛虚华。所以他的诗歌也以反映民生疾苦 的题材最著名。当他任江西参政时，正当大乱之后，而清政府急征军粮，限期急迫。 23 他亲身目睹此状，写下了《湖西行》等诗，反映了人民的痛苦与吏治的黑暗。在艺 术上，施闰章仍然以汉魏盛唐为宗，作品字稳句炼，以工力法度著称，擅长五言古 近体诗。他寄意山水田园的诗篇，高雅淡素，清空凝炼，颇近王维与韦应物，代表 了施闰章的主要艺术风格。 宋琬天才隽朗，“中岁以非辜系狱 ,故多悲愤激宕之音”（沈德潜《国朝诗别裁 集》）。他的诗歌突出反映了个人的不幸遭遇，如《听钟鸣》、《悲落叶》、《写哀》、《九 哀歌》、《感怀》等诗，都非常悲愤沉痛，哀婉动人。宋琬偶而还有抒写家国之感的 作品，但其格调和施闰章一样，一归于“中正和平”。在艺术上，宋琬早年诗学出 于王、李门庭，传承七子流风，中年以后，诗风一变为宋诗风调。所作诸体，以五 言歌行较胜。七律趋步陆游，对仗工整。七古则风骨浑雄，气韵深厚。 二、朱彝尊 清朝顺治、康熙时期，由于各种种因素的共同作用，整个诗风都在发生演变： 内容从现实渐趋空廓，格调从激烈变为平和，师法从宗唐过渡到宗宋，并进而缓慢 地向摒弃唐宋、独创新格的道路发展。这种演变，典型地体现在朱彝尊身上。 朱彝尊是明遗民诗人与真正的清代诗人之间的过渡人物。作为诗学家，朱彝尊 诗学观点的核心思想是“醇雅”。基于此，他崇奉唐诗而贬低宋诗，其褒贬的标准 即在于认为唐诗中正和平，而宋诗叫嚣俚鄙，有悖于雅正之道。朱彝尊认为性情是 诗的本质，所谓“诗之所由作，其情之不容已者乎”（《钱舍人诗序》）。但针对“今 之诗家空疏浅薄”（《楝亭诗集序》）之弊，又强调性情须辅以学问，所谓 “诗必取 材博为尚”，而经史学问正可“资以为诗材”（《鹊华山人诗集序》），增加诗醇雅之 致。 朱彝尊的创作实践与其诗学主张大体是一致的。他兼取汉魏六朝，而主要是学 盛唐。其为诗“句酌字斟，务归典雅，不屑随俗波靡，落宋人浅易蹊径”（查慎行 《曝书亭诗集序》）。朱彝尊在理论上贬低宋诗，但洪亮吉称他“晚宗北宋”（《北江 诗话》），徐徵卓指出其“明目张胆学苏子瞻”（《观斋脞录》），亦非空穴来风.要之， 朱氏晚年兼学宋是不可否认的。 朱彝尊早年抗清时，胸怀壮志，敌视清朝，渴望恢复，民族意识强烈。因此不 仅抒情诗中“亡国之音，形于言表”（刘师培《书曝亭集后》），山水诗亦时掺杂政 治思想，与社会现实相沟通。他与明遗民诗人一样最推重忠君爱国的诗圣杜甫，认 为杜诗“无一字不关乎纲常伦纪之目，而写时状景之妙，自有不期工而工者。然则 善学诗者，舍子美其谁师也”（《与高念祖论诗书》），这是他山水诗师杜的根本。 顺治二年清兵攻破南京，南明弘光朝覆灭。此时朱彝尊虽远在故乡嘉兴，但心 中充满神州陆沉式的孤独无依感。写于此年的《南湖即事》就是借景抒发内心不尽 的悲凉惆怅： 南湖秋树绿，放棹出回塘。箫鼓闻流水，蒹葭泛夕阳。 心随沙雁灭，目断楚云长。惆怅佳人去，凭谁咏凤凰？ 24 南湖秋色依旧，风情未减，树绿水碧，芦青日红，又有箫鼓盈耳。但此时的江 南美景实际是一种反衬，属于王夫之所谓的“以乐景写哀”“一倍增其哀”（《姜斋 诗话》）的表现方法，旨在抒发作为故国象征的弘光朝的论亡而产生的悲哀。“心随 沙雁灭”之景即形象地写出诗人的精神破灭感，“佳人去”则比喻弘光之亡，一种 “皮之不存，毛将焉附”的亡国之哀、孤独之感油然而生。诗之颈联从杜甫《薄游》 “遥空秋雁灭，半岭暮云长”化出，尾联则从孟浩然诗“彩笔题鹦鹉，佳人咏凤凰” 化出，不仅显示出醇雅的风致，而且赋予了深刻的寓意。顺治三年清兵进而攻陷浙 江，诗人家乡惨遭劫难。年前朱彝尊入赘归安冯镇鼐家，后又“避兵夏墓”。当诗 人劫后重返郡城嘉兴，所见之景就自然与战乱相关，《晓入郡城》兵火之余的萧条 景象： 轻舟乘间入，系缆坏篱根。古道横边马，孤城闭水门。 星含兵气动，月傍晓烟昏。辛苦乡关路，重来断客魂。 此诗写景旨在表现断魂之感。清晨诗人乘隙入城，平视所见是人家的“坏离根”， 是古道上驰骤的清军兵马，是孤城水门紧闭，一派战乱之景；仰望则星含兵气，晓 月惨淡，亦昭示家乡在难临头之象。诗人一路辛苦重返乡关，所见如此景象，怎能 不“断魂”呢？断魂实即亡国之哀。 朱氏早期的怀古诗以古喻今，抒发复明之志，与顾炎武同类诗意旨相通。这类 诗有《谒大禹陵二十韵》、《越王台怀古》、《岳忠武王庙》、《崧台晚眺》等。顺治十 四年于广东所写的《崧台晚眺》虽非典型的怀古型山水诗，但借古喻今之意甚明。 诗云： 杰阁临江试独过，侧身天地一悲歌。苍梧风起愁云暮，高峡晴阁落照多。 绿草炎洲巢翠羽，金鞭沙市走明驼。平蛮更忆当年事，诸将谁同马伏波？ 崧台在广东高要县外，台高二百余仞。诗人登台眺望，置身天地之间，俯仰古 今，悲歌抒怀，“气韵不薄”（杨际昌《国朝诗话》）。尾联怀想东汉伏波将军马援征 伐南方少数民族叛乱之往事，渴望今日抗清之将的出现。而感情的抒发是以苍凉壮 阔之景象为基础的。此诗之景亦实亦虚。“苍梧风起”用《南海经》苍柄山左右出 风之典，以苍梧山指代崧台所处山峰，“炎洲”借用《海内十洲记》南海中洲名， 泛指岭南之地，类似词语皆显示诗人学问根底，又显得雅驯。诗境虽苍凉但具典雅 之致。然而，随着岁月的流逝，抗清事业的衰落，朱彝尊的民族意识亦日趋淡化。 朱彝尊长年舟车南北，远离故土亲人，思乡怀亲之情自然郁积于心。康熙十三 年，他“旅食潞河（今北京通县），言归未遂，爰忆土风，成绝句百首”之《鸳鸯 湖棹歌一百首》，他自称“聊比《竹枝》、《浪淘沙》之调”（上引均见组诗小序）。 一百首绝句堪称大型组诗，内容写故乡南湖“山水风俗物产之盛”（缪永谋序），借 以弥补“言归未遂”之憾。《鸳鸯湖棹歌》广泛反映出资本主义萌芽时期嘉禾平原 的现实。作为田园诗来说，写出了时代新意。诗人笔下的农村，已非昔日平静、闭 塞、落后、单纯小生产式的农村，而是开放、喧闹、充满活力和城镇、工、商结合 25 的农村：“楼头沽酒楼外泊，半是江淮贩本船”；“五月新丝满市厘，缫车响彻斗门 边”；“金鱼院外即通律，转粟千艘压水滨”，“舟移濮九娘桥宿，夜半鸣梭搅客眠”； “石尤风急驻苏湾，逢着邻船贩梅还” 诗人采用一点一诗、由点成面手法来反映 广阔的社会生活，又加上自注，成为“方志诗”。诗风朴素自然，清新活泼，有民 歌风味，林昌彝誉为“旨趣幽深，神韵独绝，七绝中之高品也”（《射鹰楼诗话》）。 朱彝尊诗“其精华多在未仕以前”（《筱园诗话》），其仕清时期诗歌创作多应酬 之作，可一提的不过是《燕京郊西杂咏同诸君分赋》一类，写京郊风景，风格平易， 缺乏特色，无庸赘述。康熙三十一年归田之后，朱彝尊心境闲适恬淡，既无兴亡之 感，亦少思乡之情，而是从一种悠闲审美的态度观赏山水风光，有时还从山水中体 悟人生的哲理。 综上所述，可知朱彝尊诗创作从内容到风格是不断变化的。内容上逐渐远离政 治功利性。风格上基本学盛唐，但早期冲淡学王、孟，中岁风骨遒壮，学杜甫，偶 学李白之浪漫，晚年复归宗王、孟，而兼学宋，于“国朝六大家”中开学宋之风气， 直接影响到查慎行的主体学宋的转化，其被视为浙派开山祖师亦在于此。 三、王士禛 清初诗风的演变，如果说它的纵向全程典型的反映在朱彝尊一生之中，那么， 它的横断顶峰则明显地落到了王士禛身上。康熙年间，王士禛以全国诗歌领袖之尊， 领导诗坛达半个世纪之久。与朱彝尊并称为“南朱北王”。 王士禛诗歌理论的核心是“神韵”说。“神韵”就是意境，一种以意象传情的 超逻辑、超语言的纯审美境界，是诗区别于其他文学样式的内在审美特质。神韵集 中了中国关于人与自然精神交流的精华，体现了我们民族对待自然的独特的审美态 度。“神韵”说主张诗歌主题朦胧，语言明隽，风格清远。这在很大程度上是针对 当时诗坛上的“唐宋之争”而发的。清初诗歌从明诗单取盛唐的圈子中跳了出来， 扩大到宗法整个唐诗，又扩大到宗法宋诗，于是在宗唐与宗宋二者之间，既有融合， 同时也出现了严重的对立。而王士祯虽然也不免争唐论宋，但是他从另外一种超越 时空界限的美学角度提出了神韵说。神韵说的提出有利于持平诗学上的时代疆界。 从中国古典美学的发展历程看，神韵说有其理论渊源。他既继承了自陆机《文赋》、 钟嵘《诗品》、司空图《二十四诗品》、严羽《沧浪诗话》强调诗歌美感特征的诗论 遗产，又有所发展。在王士禛之前，无论钟嵘的“滋味说”，皎然的“味外之旨”， 还是严羽的“兴趣论”，都没有形成醒目的概念。是王士禛“首为学人拈出”神韵 说，为千百年来对于诗的意境美的追求作了最丰富、最周全、最突出的理论总结， 体现了以和谐为特征的古典诗歌美学的终结。 王士禛的成名作《秋柳四章》曾在清初诗坛引起一场空前的大唱和，这使得王 士禛初出茅庐就隐然有领袖群伦的气象，《秋柳四章》其一吟道： 秋来何处最销魂？残照西风白下门。他日参差春燕影，只今憔悴晚烟痕。 愁生陌上黄骢曲，梦远江南乌夜村。莫听临风三弄笛，玉关哀怨总难论。 26 诗中的盛衰之感是在柳树生命形式中体味到的一种被赋予了时代感伤的情感 状态。诗人以青春的浪漫才情将憔悴的自然物象、伤逝的人生悲感和复杂的象征内 容结合在一起，使这组诗显得意旨隐晦而情韵悠远。诗中既有着对前朝风流的追慕， 又有意识地将这种追慕淡化，反映出历史转折时期诗人对现实政治抱有的若即若离 的心态。 王士禛诗歌创作以“辨体”为前提：“为诗各有体格，不可混一。如说田园之 乐，自有陶、韦、摩诘；说山水之胜，自是二谢；若道一种艰苦流离之状，自然老 杜。不可云我学某一家则无论那一等题，只用此一家风味也。”（《然灯纪闻》）从王 士禛的“辨体”论中，可以体会出他尊杜而不宗杜的微旨。王士禛意识到象他自己 这种过着朝隐生活的达官没有老杜艰苦流离的经历而要强拟其沉郁顿挫的文章，只 会产生无病呻吟的赝品。于是，他标举王、孟一派为“盛唐之音”的代表，以王维 为顶礼膜拜的对象。他尤其倾倒王维“字字入禅”的辋川绝句，他在《香祖笔记》 中说：“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同 一关捩。观王、裴《辋川集》及祖咏《终南残雪》诗，虽钝根初机，亦能顿悟。” 王维诗中的禅意就在于空寂无我的境界和随缘任运的生活态度，就在于“不着一字， 尽得风流”的艺术技巧。王士禛追摹王维也有得髓之处，他曾拈出在扬州和京师所 作的五首五绝，自诩为“皆一时伫兴之语，知味外味者当自得之”，如《青山》诗 云：“微雨过青山，漠漠寒烟织。不见秣陵城，坐爱秋江色。”微雨寒烟遮蔽了城市 的喧闹，造成了一种清凉迷蒙的氛围。诗人欣赏着山水的凄迷之美，陶醉在审美愉 悦之中。这里没有刻深的构思、精心的雕琢，完全是自然天成、伫兴而作。 王士禛诗歌创作注重眼前景的触发作用，当他把真情的自然抒发和来自实境的 灵感融合起来后，往往能观物于微，抓住美感最丰富的一瞬，传达出源于景物氛围 的神韵。如“瞥过前山才一瞬，鹧鸪啼处到空舲”（《新滩二首》），“日午画船桥下 过，衣香人影太匆匆”（《冶春绝句》），这些建筑在瞬时性基点上的诗句，都体现了 主客体在一刹那的凝聚和融合，隐含着对一切景物的方生方灭的感触和回味。 动用“通感”这种极富表现力的方法来构成感知相互辐射渗透的艺术形象是王 士禛诗歌艺术的又一特点，如《过丁香院访张杞园不遇题壁》中“蜂声满院日卓午， 花气扑帘春昼晴”，是将作用于嗅觉的花香转移到了视觉，并用引起听觉的蜂声相 配合；《杂题萧尺木画册四首》其四中“闲向梅花弹一曲，落花乱点碧流深”，是让 音乐在视觉中呈现；《下五祖山中》：“野梅香破半溪水，翠羽一双相背飞”，是将无 形的花气转化为可见之“力”的奇特效应。王士禛诗歌中通感手法的运用，使诗的 语言成为多功能的立体语言，拓宽了诗境，诱导读者在欣赏中通过感受的挪移、沟 通、重组，得到一种多层次、综合性的美感。 王士禛诗歌创作以“清远”为尚。所谓清，指境界的澄静清幽，语言的精练简 洁，格调的高雅脱俗；远，指襟怀之超逸，情思之婉曲，表达之含蓄。清与远浑融 一体，构成一种和谐自然、清新深远的意境。最能代表王士禛清远风格的作品当推 27 他的七绝。如《再过露筋祠》： 翠羽明珰尚俨然，湖云祠树碧于烟。行人系缆月初堕门外野风开白莲。 诗中有意忽略自然物象的细节刻画，而着意渲染情韵氛围，那“湖云祠树”的 静景、“野风吹白莲”的动景，如南宗画派的水墨画一般简洁淡雅。王士禛七绝重 神味而轻形迹，在诗的命意、立格、用字上追求一忡微妙的氛围和韵致，在明丽的 色泽内追求冲淡、自然的品格。 就主题的取向来看，王士禛的诗歌重在表现个人的感受与情怀，主要吟咏惆怅 的心态、孤独的况味、浓重的乡愁、羁旅的苦恨、隐逸的志尚和夫妇、兄弟、朋友 之间的伦理情感，常借登临怀古宣泄他的感伤，借山水清音销融人生的苍凉。就诗 歌的体式来看，王士禛的七言凌驾五言，以句长而有摇曳之姿；近体远胜古体，以 字少而富神韵之美。其七绝独标一格，轩然遐举，集中体现了他的诗歌成就。王士 禛诗歌的文化内涵是儒家的中庸人格和道家的隐士风度再益以禅宗的空灵趣味。从 渊源上说，王士禛诗歌的秀隽风华沾溉于王维早期诗作的高华典雅，其清远淡逸又 借鉴自王维后期诗作的闲静冷寂。 从王士禛一生的创作分期上看，早年以风华秀隽之才抒盛衰兴亡之感，颖锐之 气逼人。中年则以雍容闲雅之度写平和之心境，大有冠带之概。晚年精力衰减，耽 于禅寂，通事短吟，类同偈颂。总之，官位愈高，诗境愈老，生气愈衰，佳篇愈少。 其诗歌理论到晚年为成熟，而创作成就以早、中期为高超。 王士禛门生弟子很多，其中比较重要的有吴雯、洪升等人。而在洪升身上特别 能够体现清代诗歌与戏曲以及其他各种艺术门类之间的密切联系。王士祯当时分别 与多人齐名，其中汪琬、宋荦二人实际上都远不及王士禛，只有朱彝尊确乎可与王 士禛匹敌，并称“南朱北王”。然而，“南朱北王”却一并受人讥诋，最有代表性的 批评者便是赵执信。 赵执信主张诗中有人，诗外有事，以意为主，言语为役。他批评王士禛诗专以 风流相尚，实是诗中无人，虚情矫饰。他因不满王派诗人蔽于妙悟“呓语”，囿于 门户之见，所以标举“意真”以反“神韵”，主张“以意为主”、“期于达意”、“以 意赴韵”。 赵执信少年得志，但不久即困顿潦倒，胸中常有极端的愤世嫉伪之慨。 因此，他的诗歌在接触到社会现实和个人身世的时候，往往表现出一种抗争的尖锐 性。即使写闲情逸志也时常流露出逆时世流俗而独立不倚的精神。从《萤火》一诗 中能看出其毕生所坚持的人格力量∶ 和雨还穿户,经风忽过墙。虽缘草成质,不借月为光。 解识幽人意,请今聊处囊。君看落空阔,何异大星芒。 虽萤火虫系“草质”，备经风雨 ,却决不仰人余焰；穷处之时以微弱荧火助人眼 力，烛照黑暗；这种坚毅的品格确是“何异大星芒”! 赵执信诗歌在切入现实生活时，对于好恶爱憎，总是恺切直言，从不回避。这 是他人格力量的又一重表现。在两次长期流寓苏州阶段，赵执信冷眼看世道，抨击 28 时政，颇有为民请命之心。其讽世诗《题顾黄公景星先生〈不上船〉》就借李白清 狂犯“龙颜”掌故 ,在赞颂顾氏的同时 ,狠揭当时文学侍从的丑态∶“近代词臣那敢 尔？礼法拘牵才委靡。”结末以“不上船”与“诗人千里随船行”相对照，讽刺尤 为露骨。《戏题池内鱼罾》是首不起眼的诗，但联系时世背景一读，这实在是一首 “恶攻”诗∶ 藏得丝纶就碧波，微风不动杀机多。鱼虾匿影知何计?星月都将入罔罗。 此诗显指康熙五十年 戴名世《南山集》案以来愈益剧烈的文字狱。“星月”句 是说网密法酷，以至于连“星月”都被一网打尽。这是对清廷威劫文士的权术的冷 眼相看。 关于民生疾苦的表现，赵执信的笔墨更多的是鞭挞贪官污吏，因为天灾每因人 祸而愈加酷烈。著名的篇章有《猛虎行》、《虎伥行》、《两使君》等 。其中《虎伥 行》深刻揭露恶吏劣绅戕害邑民，尤具史识。在以诗契入现实生活问题上，赵执信 尤为非凡的是对民心民情的关注。他既深感社会风气恶浊，人心叵测。在具体涉及 到官民关系时，他意识到民心终不可欺，逼压太甚，必起抗争。通常以为要到龚自 珍才有这类话题的深入和强烈反映，事实上在“康、乾盛世”之交时 , 赵执信已有 所揭示。他的《氓入城行》反映官逼民反的事件，写出了农民进城捣毁官府的声势 和县官狼狈逃窜的丑态。 赵执信诗既继承了从诗经、汉魏乐府，到唐之杜甫的那种缘事而发、抒写真情、 深怀寓托的现实主义传统，又受到李白诗歌大胆夸张和高度想象的影响。其诗既篇 中有“意”有“人”，又有情有味，思路巉刻，风格清真。在清代诗人中，他是无 聊酬应最少的一家。 赵执信与“南施北宋”、“南朱北王”和查慎行齐名，时有“国朝六家”之称。他们作为一 个诗歌集团，象征着清代“国朝”诗人的大批涌现，代表着清初“国朝”诗人的最高成就，并 且对此后的诗歌发展也发生着巨大的影响。 精读作品篇目： 王士禛《秦淮杂诗十四首》其八、《秋柳》、《真州绝句》其四 阅读作品篇目： 王士祯《雨中度故关》 思考题： 1、解释：古文三大家 江左三大家 岭南三家 梅村体 南施北宋 南朱北王 神韵说 阳羡词派 浙西词派 国朝六家 2．顾炎武的诗歌成就。 3、吴嘉纪贫民诗的价值。 4．钱谦益的文学史地位。 29 5、吴伟业歌行体诗的特点。 6、王士祯的诗论与创作。 7、简述清初词坛状况。 参考书目： 1、《明遗民诗》 [清] 卓尔堪选辑 中华书局 1961 年 6 月排印本 2、《牧斋初学集》 [清] 钱谦益著 钱曾笺注 钱仲联标校 上海古籍出版社 1985 年 9 月版 3、《亭林诗集汇注》王蘧堂辑注 吴丕绩标校 上海古籍出版社 1984 年 3 月出版 30 第二章 清初戏剧与《长生殿》、《桃花扇》 第三讲 教学目标：了解清代戏曲发展概貌，掌握《长生殿》、《桃花扇》。 教学重点和难点： 《长生殿》、《桃花扇》。 教学方法：讲授 课时安排：3 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 清初剧坛 一、清初戏曲概貌 戏剧和小说一样，都是清代文学的主要样式，但其各自的演变趋势却并不平 衡．清初的小说作品尽管不少，但小说的高潮和名著主要在中期的乾嘉时期；而清 初戏剧尽管数量少于中期，但却达到了清代戏剧的高峰．清代中期戏剧尽管数量和 品种不少，但罕有能与前期的李玉、李渔、洪昇、孔尚任这样的大家相抗衡者。 明末清初的社会大动荡，反映到戏曲创作中，“垂戒来世”、“惩创人心”，成为 戏剧创作的主调，出现了《长生殿》、《桃花扇》等作品，而吴伟业、尤侗以及李玉 为代表的苏州派戏剧家集团和李渔的创作成为其前奏。 清代戏剧作家作品数量都十分可观。据傅惜华《清代杂剧全目》和庄一拂《古 典戏曲存目汇考》诸书统计，清代杂剧的数量在 1300 种左右，传奇的数量约在 1100 种左右，共约 2400 种。相比之下，杂剧的数量尽管多于传奇，但艺术质量却每况 愈下；清代戏剧的成就主要体现在传奇创作方面，而又以清初传奇为重头戏。 清初传奇创作主要有三种流派，一是以李玉为代表的苏州派，其身份和作品都 具有较强的市民色彩；二是以吴伟业、尤侗等人为代表的文人派，其作品有较强的 案头化倾向；三是以李渔为代表的形式派，他们将讲求戏曲娱乐功能和形式技巧作 为最高目标。继此三派之后，代表清代戏剧最高成就，并代表清初感伤审美思潮重 要实绩的，是被称为“南洪北孔”的历史剧作家洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃 花扇》。 二、文人派剧作家 吴伟业作有《秣陵春》传奇，《通天台》、《临春阁》杂剧，皆“借古人之歌呼 笑骂，以陶写我之抑郁牢骚”，曲折反映了当时亡国士大夫的悲观绝望心情。 尤侗字展成，号悔庵，晚号西堂老人，长洲（今苏州市）人，有《西堂全集》。 明清间他曾五应乡试不中，顺治间以贡生授永平推官，不久又以惩罚旗丁罢官。事 出偶然，他以文章受到顺治的称赏，再献上杂剧《读离骚》，也获得皇帝赞赏，遂 有才子之名。他作有五部杂剧和一部传奇，都是在仕途遭困厄之际作成。杂剧《读 离骚》演屈原遭谗放逐的故事，《桃花源》演陶渊明辞官归田园隐居成仙的故事，《清 平调》演李白奉诏赋诗中状元的故事，《吊琵琶》演王昭君和番、蔡文姬祭青冢的 故事，《黑白卫》演聂隐娘的故事。除最后一种脱胎于唐人小说，其他四种都是借 31 用历史上著名才人的故事传说，经过点染、牵合、改制，来抒写他个人仕途受挫、 怀才不遇的悲愤、期望。《钧天乐》传奇则是基本出自虚构，上卷演书生沈白（字 五虚）、杨云（字墨卿）赴京应试，因科场有私弊，考官受贿徇情，皆下第，杨云 身亡，沈白上书揭发科场私弊，被视为不敬，乱棍打出，愤懑而死。下卷演天界召 试真才，沈白、杨云并中高科，赐宴，奏钧天乐，二人功名婚姻并得美满。（《古本 戏曲丛刊五集》）全剧以主人公在人间、天上两种不同的遭遇，表现对现实中科举 黑暗、文人受困的强烈不满。尤侗剧作雄奇壮丽，气势纵横，而音律或乖，不宜演 唱。 三、以李玉为代表的苏州派剧作家 苏州派戏剧家是明末清初承前启后的剧作家群。活动年代基本在明末到康熙二 十年前后。活动地域在苏州附近。他们以李玉为代表，包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、 叶时章、陈二白、邱园、张大复等。他们彼此交往密切，经常合作写作戏剧，以至 形成了共同的思想倾向和艺术风格。他们的共同特点是：在身份上，都是出身社会 中下层，大多与科名和仕宦无缘，大多是以毕生精力从事戏剧创作的作家；在作品 的题材内容上，他们一反传奇创作领域“十部传奇九相思”的窠臼俗套，而是关注 现实，写了许多政治剧和时事剧，因而给人以耳目一新之感；在作品形式上，由于 他们既精通音律，又熟悉演艺优人，所以一反案头剧脱离场上演出的弊端，以生动 曲折的情节排场、工巧和谐的宫调曲牌而形成适合场上搬演的作品，所以一直流行 于当时和后来的戏剧舞台上。 李玉(15917—16717)，字玄玉，后因避康熙讳改作元玉，号苏门啸侣，又号一 笠庵主人，吴县(今属江苏苏州)人。他出身低微，父亲可能是明末相国申时行家庭 戏班中曲师，所以吴绮说他“家传自擅清平调”。吴伟业《北词广正谱序》说：“李 子元玉，好奇学古士也，其才足以上下千载，其学足以囊括士林。而连厄于有司， 晚几得之，仍中副车。甲申以后，绝意仕进。”焦循《剧说》卷四说：“元玉系申相 国家人，为申公子所抑，不得应科试，因著传奇以抒其愤。”这说明李玉终生致力 于戏曲并获得相当高的成就，与其特殊的身世是有关系的。因身世而受到压抑，科 场失意，至明末始得中副贡。入清后绝意仕进，以度曲为乐。 他撰有传奇三十余种，今存十八种。其中最为著名的是号称“一人永占”的《一 笠庵四种曲》，包括《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》和与人合撰的政 治时事剧《清忠谱》。 《一笠庵四种曲》刊刻于明代崇祯年间，是李玉的早期成名作，以反映世态人 情为主。《一捧雪》写严嵩之子严世蕃为夺取一只名叫“一捧雪”的玉杯，迫害玉 杯主人莫怀古的故事．此剧博采有关严嵩父子肆虐无忌的各种传闻，尤其是王世贞 的《鸣风记》，又能独出机杼；《人兽关}据邵景詹《觅灯因话．桂迁梦感录》和《警 世通言．桂员外穷途忏悔》敷衍而成，写桂薪忘恩负义的故事，意在抨击明代后期 的世态炎凉；《永团圆》为讽刺喜剧，写蔡文英和江兰芳的婚姻受到阻挠，最终得 32 以团圆。剧中以喜剧手法讽刺兰芳父江纳嫌贫爱富的种种丑态，较为生动；(占花魁} 系据《警世通言。卖油郎独占花魁》改写，叙卖油郎秦钟和妓女莘璃琴的悲欢离合 故事，却将故事背景置于金兵南侵，使作品的思想价值得到加强。 入清以后，李玉的创作转向表现政治斗争和历史题材，主要作品有《清忠谱》、 《千钟禄》。《千钟禄》又名《千忠戮》，写明朝燕王朱棣为抢夺帝位，举兵攻陷南 京，建文帝乔装成和尚流亡各地。其中的一些唱词写得很有感染力。 《清忠谱》是李玉成就最高的一部作品。苏州派主要人物都参与了此剧的创作， 表明他们很重视这个剧作。此剧二卷二十五折，写明代天启六年(1626)苏州市民反 对魏忠贤党羽，挽救周顺昌冤狱斗争的真实事件。略叙魏阉党羽、巡抚毛一鹭强迫 苏州民众兴建魏忠贤生祠，激起公愤；东林党人周顺昌挺身反对，遭到逮捕．市民 颜佩韦等五人率众打进府衙，闹得满城风雨。后来周顺昌被秘密押解到京，不屈致 死；五义士也挺身赴难，英勇就义。天启驾崩，崇祯上台后，魏阉势败，诸位惨死 冤魂得以昭雪。苏州民众感五人之义，扒毁魏阉生祠，建五人墓以为纪念。这个剧 本上承《鸣凤记》，下启《桃花扇》，成为我国戏剧史上迅速反映当代社会重大政治 事件的著名作品之一。剧本反映了明末尖锐的反阉党斗争，刻画了周顺昌刚直耿介、 坚强不屈的性格，歌颂了颜佩韦等正义纯朴的市民群众，以及他们英勇斗争和从容 就义的高贵品质，对罪恶滔天的阉党表示了莫大的愤慨，从而写出了广大人民对清 正廉明的政治的追求和希望。 它在中国古代戏剧史上有着特殊的地位（《清忠谱》的艺术成就）：首先，它将 现实政治斗争如实地搬上舞台，这是一个创造；其次该剧在中国戏剧史上第一次以 同情和赞赏的态度描绘了市民群众关注现实政治，参与政治斗争的高昂热情和如火 如荼的大闹官府场面，不仅在让市井小民成为正义的象征，肯定他们的历史地位， 使他们成为戏剧的重要人物方面，是以前的戏剧作品未曾出现过的，也是李玉对戏 剧的重要贡献；再次，塑造了几个反抗性很强的市民暴动的领袖人物尤其是周顺昌 这一东林党人的鲜明性格人物形象，因而使该剧在中国戏剧史上占有重要地位；最 后，主题突出，线索关目简洁洗炼。是中国戏剧史上第一部“事俱按实”的时事历 史剧，对后来的《桃花扇》产生了影响。 李玉的《干钟禄》与清初感伤的审美思潮比较吻合，此剧写燕王(即后来的永乐 皇帝)与建文帝争夺皇位而攻下南京，建文帝化装成僧人出逃的故事．所写巨大的历 史变动给人们带来的苍凉失落感，对后来的《长生殿》和《桃花扇》都不无影响。 其中{惨睹》一出《倾杯玉芙蓉》一段唱词“收拾起大地山河一担装，四大皆空相……” 为清初家喻户晓的唱段。 苏州派其他作家较为知名的作品还有朱素臣的《十五贯》，又名《双熊梦》，系 据宋代话本小说《错斩崔宁》和《醒世恒言．十五贯戏言成巧祸》改编而成。写熊 氏兄弟各遭冤狱，被判死刑，苏州知府况钟为之平反昭雪的故事，至今仍是昆曲舞 台上的保留剧目。朱朝佐《渔家乐》，写东汉梁冀擅权祸国，清河王刘蒜被逼逃亡， 33 幸得渔家女邬飞霞救出．邬又混入梁府，刺死梁冀。后刘蒜称帝，将邬立为皇后。 叶时章《琥珀匙》取材于中晚明至清初广为流行的王翠翘故事，而变易其姓名。剧 本写桃佛奴与秀才胥埙相爱，桃父桃南洲无辜入狱，桃佛奴卖身救父，沦落风尘。 太湖好汉金髯得知此事，救出桃佛奴，使之与胥埙结合。该剧后来被改编为川剧《芙 奴传》。 四、以李渔为代表的形式派剧作家 李渔的戏剧理论主要见于《笠翁一家言》中的《闲情偶寄》。其中《词曲部》 专论戏曲创作，《演习部》专论戏曲表演，对戏剧创作和表演都提出了很有见地的 主张。针对前人的戏曲理论过多注意音律和文辞，而忽略场上演出的问题，李渔尖 锐地提出“天地间有一种文字，即有一种文字之法脉准绳”，而作为戏剧艺术则“填 词之设，专为登场”．所以他把是否适合场上演出作为戏剧创作的出发点。为此， 他大胆提出结构第一、词采第二、音律第三、宾白第四、科诨第五、格局第六的创 作原则。他所说的‘结构”是指全剧的构思布局，把这个戏剧自身的关键问题放在 首位，表明他对前人曲论注重音律文辞偏向进行了重大修正． 首先，对于如何搞好剧本的构思布局，李渔作了精心的探索．在《词曲部》的 第一部分，他提出要“立主脑”，即要突出主要人物和中心事件；“脱窠臼”，即题 材内容要追求新奇，摆脱俗套；“密针线”，即悄节紧密，前后照应；“减头绪”，即 删削繁杂的头绪，以使“主脑”清晰． 其次，在剧本语言方面，他也注意将适合场上演出作为首要条件。他在《词曲 部》第二部分提出要“贵浅显”，即曲词要通俗浅近；“重杌趣”，即要有情致和风 趣；“戒浮泛”，即防止平庸、一般化；“忌填塞”，即要少用古人古事和古书中现成 的句子。 此外，在《词曲部》第三、第四部分他还具体论述了填写曲词在声韵、宾白、 科诨方面的要求；在《演习部》，他又谈到昆剧如何培养演员和进行演出，并涉及 到导演艺术。他的戏剧理论相当精辟地揭示了戏剧艺术的内部规律，是中国古代戏 曲理论系统化的标志。 李渔的戏剧创作收在《笠翁传奇十种》（或作《笠翁十种曲》)中，包括《奈何 天》、《比目鱼》、《蜃中楼》、《怜香伴》、《风筝误》、《慎鸾交》、《凰求凤》、《巧团圆》、 《玉搔头》、《意中缘》。李渔强调剧本创作要适合场上演出的目的，是为了突出戏 曲为市民阶层服务的娱乐消遣功能这一点，在他的剧本创作中得到了证实。他的剧 本不像《长生殿》、《桃花扇》那样去追求深刻的思想底蕴和沧桑感慨，也不像李玉 的戏剧那样针对现实问题有感而发，而是将戏曲的娱乐和消遣功能放在首位．他说： “一夫不笑是吾忧。”出于这种的，他的剧本充满了喜剧色彩。他的作品大多情节 曲折、关目新颖、引人人胜，总给人以耳目一新的感觉，很好地体现了他自己提出 的理论主张。他的代表作《风筝误》就是以一只风筝为线索，串联起两对男女之间 为追求配偶而产生的一连串喜剧冲突，最后终于真相大白，美各得其所。此外，《比 34 目鱼》采用的戏中套戏的情节、《奈何天》变通常的“生旦团圆”为“丑旦团圆如 等都给人非常新奇的感觉。 李渔的喜剧作品善于使用偶然性、意外性，以及冒充、误会、错认、逆转等艺 术手法，使关目情节出人意料、变化莫测，常使观众被剧中悬念吸引，同时又被作 品无所不在的幽默、滑稽和诙谐所陶醉，真正得到了娱乐的享受。正因为如此，他 的作品不仅在当时“天下妇人孺子’无不知有湖上笠翁者”(包璿《李笠翁一家言全 集叙》)，而且在国外也受到高度的重视和评价。日本“德川时代之人，苟言及中国 戏曲，无有不立举湖上笠翁者”(青木正儿《中国近世戏曲史》)。从十九世纪开始， 他的剧作就被翻译成法文、拉丁文和日文出版，可见其影响之大。 第二节 洪昇和《长生殿》 本节主要介绍洪昇和《长生殿》 康熙剧坛上最成功、最有影响的作品是洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》。 两剧的作者都以其剧作肇祸，一个革除了监生资格，一个罢了官，而当时许多人还 是对这两部剧作表示了极大的兴趣，给予了很高的赞赏。金埴题诗说：“两家乐府 盛康熙，进御均叨天子知。纵使元人多院本，勾栏争唱孔洪词。”（《题桃花扇传奇》） 一、洪昇生平 洪昇（１６４５～１７０４），字昉思，号稗畦，钱塘（今杭州市）人。生于世代官宦而中 落的缙绅之家，妻子是官至大学士的黄机的孙女，也通词曲。他作有《四蝉娟》杂剧，四折分 别写晋代谢道韫、卫夫人、宋代李清照、元代管仲姬四才女的故事，寄托着他婚姻美满的情怀。 他做了约二十年的太学生，追随京中名流，如王士祯、李天馥、朱彝尊、吴天章、赵执信等人， 联吟唱和，赢得了诗名。由于他同父母失和，其父又曾“被诬遣戍”，虽得到当道的开脱，但家 境也败落了，他在北京是处在穷困不遇的境遇中，诗有“移家失策寓长安，若问生涯尔便难” （《稗畦集•赠徐灵昭》）；“八口总为衣食累，半生空溷利名场”（《省觐南归留简长安故人》）。康 熙二十七年（１６８８），《长生殿》三易稿而成，京城盛演，次年八月，与赵执信，查慎行等 人宴饮观剧，因其时佟皇后丧服未除，被人告发，赵执信被罢官，洪昇被革除国子监籍。这就 是有名的“演《长生殿》之祸”。 二、天宝遗事的历史底蕴 《长生殿》演的是唐明皇与杨贵妇的历史故事，习称天宝遗事。《长生殿》是 传统的李、杨题材的新发展。李、杨题材具有新奇性和丰富性，历代作家对这一题 材的处理，回避与增饰兼而有之，《长生殿》吸取前人经验教训，突出“至情”和 “兴亡”的主题，赋予了这一题材新的艺术生命。其中《密誓》、《惊变》、《哭像》、 《弹词》等出，脍炙人口。 唐明皇和杨贵妃的离合生死之情是与安史之乱紧密联系在一起的，有其深邃的历史内蕴， 自发生之时便有诗人咏叹。杜甫的《哀江头》已开其端，诗中抚今追昔，意多哀悼：“明眸皓 35 齿今何在，血污游魂归不得。清渭东流剑阁深，去住彼此无消息。人生有情泪沾臆，江花江草 岂终极！”感叹之情冲淡了诗人在乱前《丽人行》诸诗中表现的讽刺之意。到中唐时期，更有 许多文人进行历史的反思，出现了许多咏叹诗和多种追忆天宝遗事的稗史小说。白居易的《长 恨歌》是以诗人的才情，避开史书、杂史中所记唐明皇杨贵妃的不伦淫乱之事，叙写唐明皇和 杨贵妃的爱情，采用了民间传说，突出唐明皇在马嵬事变后对杨贵妃的深挚的思念。情词悱恻， 哀感动人，但诗中也用了“汉皇重色思倾国”，“姊妹兄弟皆列土”，“不重生男重生女”，“渔阳 鼙鼓动地来，惊破霓裳羽农曲”等婉而有讽的诗句，“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，这 无限感慨中无疑蕴含有对唐王朝盛世消失的惋惜、慨叹和讽谕之意。后来，身历金元易代之变 的白朴作《梧桐雨》杂剧，演唐明皇宠爱杨贵妃，乱了朝政，导致安史之乱的发生，被迫让杨 贵妃自缢，最后着重表现他失去杨贵妃的悲哀，成为一幕“纯粹的悲剧”。白朴虽非唐人，没有 杜甫、白居易的那种痛切之情，但他也有亡国之痛，他的《天籁集》中便有许多首抒写兴亡之 感的词，《梧桐雨》也同样是借历史故事抒写兴亡之悲的。 三、《长生殿》的重史意识与杨贵妃形象 洪昇重新演绎唐明皇杨贵妃的故事，基本上是继承了白居易诗和白朴剧的内容 和意蕴，而有所改变。他的《长生殿•自序》表明其创作思想。他说：“余读白乐天 《长恨歌》及元人《秋雨梧桐》杂剧，辄作数日恶。”“辄作数日恶”，语出《世说 新语•言语》，“谢太傅语王右军曰：‘中年伤于哀乐，与亲友别，辄作数日恶。”’“恶” 是指很伤感，情绪极坏。洪升说这段话的意思表明，他深为两篇作品所感动，又不 满意作品写得过于感伤。所以后文说明他作《长生殿》，是写唐明皇杨贵妃之情事， 而命意在于显示“乐极哀来”的道理，以“垂戒来世”。就这一点说，与白居易诗、 白朴剧的意蕴是一致的，但他要改变故事的悲剧结局，让唐明皇杨贵妃“败而能悔”， “死生仙鬼都经遍，直做天宫并蒂莲”。这种创作思想，也就决定了《长生殿》上 下两卷作法和风格的不尽一致。 洪昇作《长生殿》融合进唐以来叙述、咏叹天宝遗事的文史、传说等许多材料， 剧中出现的许多人物、情节大都是有根据的。上半部表现出尊史重真的精神。他“念 情之所钟，在帝王家罕有”，剧作重在唐明皇杨贵妃的“钗合情缘”（《长生殿•例言》）， 但却做了如实的描写，写出了封建宫廷中帝王与妃子的真实关系、真实情况。皇帝 有无上权力，也拥有众多的嫔妃。唐明皇钟情于杨贵妃，也就意味着许多女人的被 冷落，如剧中曲文所说“莫问他别院离宫玉漏长”！（《定情》）唐明皇可以随心所欲 召幸别的嫔妃，乃至密召杨贵妃的姐姐幽会。（《倖恩》）杨贵妃本能地表现点妒意， 便被谪出宫，只好自悔骄纵，借献发传情感动君心。（《献发》）她始终怀着“自来 宠多生嫌衅，可知道秋叶君恩恁为人”的心态，为讨得唐明皇的欢心，运用了女人 的一切条件和手段：美貌、温顺、眼泪、投其所好谱曲、献舞，直到公然干涉唐明 皇召幸梅妃，她说：“江采 ，江采 ，不是我容不得你，只怕我容了你，你就容 不得我也。”（《夜怨》）洪 在《长生殿》中真实地展现了封建帝王与妃子的情爱生 活，也塑造出了一个具有高度艺术真实的宠妃的性格。这是洪昇在文学史上作出的 36 卓越贡献。 在《长生殿》里，伴随着唐明皇杨贵妃故事的进展，交叉地写出了与之相关连 的朝政事件，将《长恨歌》中虚化了的内容显露出来。由于唐明皇宠爱杨贵妃，杨 氏一门男女都获得了殊荣，杨国忠做了右相，专揽朝政，杨贵妃的三个姊妹封做了 夫人，“恁僭窃，竞豪奢，夸土木”，“可知他朱甍碧瓦，总是血膏涂”。（《疑谶》） 杨国忠纳贿招权，使临阵失机的边将安禄山逃脱刑罚，还受到皇帝的宠眷，滋生了 野心。中间还有《进果》一出，南海和蜀州的使臣为了在限期内把新鲜的荔枝送到 杨贵妃的嘴里，驰马飞奔，撞死了卖卜的老人，踏坏农民的庄稼，两家还在驿站中 发生了争夺马匹的纠纷。唐明皇宠爱杨贵妃，“占了情场，弛了朝纲”，还给百姓带 来了灾难。当他们经历过爱的波折达到感情的诚挚、对天上双星盟誓的时候（《密 誓》），安禄山的兵马也就动地而来，随着发生了六军迫使唐明皇让杨贵妃自缢的马 嵬悲剧（《埋玉》）。这一切都表现得真实、体察至微而合乎现实的逻辑。 四、化长恨为长生的意蕴 马嵬事变，杨贵妃自缢，这一场帝王家的爱情悲剧已经完成了。《长生殿》没 有像《梧桐雨》杂剧那样以唐明皇怀着痛苦的心灵夜雨思人作结，而是一方面表现 现实中发生的唐明皇杨贵妃悲剧的馀波，如野老“献饭”、乐工雷海青“骂贼”、李 謩等睹物伤人《看袜》、李龟年悲唱兴亡等，委婉的讽谏、对乱臣贼子的咒骂、对 主人公不幸的惋惜，合成一部兴亡之感的交响曲；另一方面则表现唐明皇和死后的 杨贵妃在真和幻两个世界里发生感情交流，经过“冥追”、“觅魂”、“补恨”、“寄情”， 执著的感情和真诚的忏悔，终于得到了天孙、玉帝的恩准，双双进入月宫，实现了 “长生殿里盟言”（《重圆》）。这就将《长恨歌》里无法实现的幻景化做了幻想中实 现了的美好愿望，以精神的“长生”消解了现实的“长恨”。这固然还是留下了非 现实的缺憾，但却表现出对至真之情的崇尚，重新弘扬晚明尚情的思想，前人称《长 生殿》是一部“热闹的《牡丹亭》”（《长生殿•例言》引语），便是就此说的。 五、艺术特点 1、继承了《梧桐雨》、《浣纱记》等通过爱情故事反映一代兴亡的手法，又吸 取了《牡丹亭》运用幻觉情节把人物理想化的特点；作者将理想熔铸在所创造的人 物形象之中，表现了强烈的抒情色彩和鲜明倾向性。 2、《长生殿》前后两部分是不一致的。前一部分是写实，是爱情的悲剧，后一 部分是写幻，是鼓吹真情。从结构上说，两者是对立的，但又是互相依存的。没有 前半部分现实的悲剧，后半部分鼓吹至真之情便无从生发，没有后半部分唐明皇杨 贵妃忏悔、重圆，则成了《梧桐雨》式的悲剧，只是留下了一份历史的遗憾。这种 既对立又依存的关系，虽然中间转换得有些勉强，但却正构成了《长生殿》的结构 特征和思想特色：写唐明皇杨贵妃之情事，并不限于言二人之情，而是含而不露地 拓宽了“情”的内涵，充分地表现出剧作第一出《传概》里所申述的命意：“古今 37 情场，问谁个真心到底。但果有精诚不散，终成连理……感金石，回天地，昭白日， 垂青史，看子孝臣忠，总由情至。先圣不曾删《郑》、《卫》，吾侪取义翻宫徵，借 太真外传谱新词，情而已。”这与清初的启蒙思潮是息息相通的。 3、场景壮丽，情节曲折，作者能根据剧情变化调剂场上气氛，场次与场次之 间，互相对照，交错发展。《长生殿》长达 50 出，以唐明皇杨贵妃的故事为主线， 以朝政军国之事为副线，编织进唐以来文人记述过的、诗人咏叹过的人事，内容非 常丰满，至如吴梅所评：“取天宝间遗事，收拾殆尽。”（《顾曲麈谈》）两条线交叉 发展，彼此关联，情节错综，脉络极清晰，组合得相当紧凑而自然。唐明皇杨贵妃 这条主线，又以定情的金钗钿盒时隐时现贯穿其中，而且每次出现都有不同的寓意， 上半部开始是定情之物，马嵬殉葬是失盟的表证；下半部杨贵妃鬼魂把玩是写失情 之怨，最后是用以证情，重圆结案，既使全剧的情节有着内在的联系，又体现了主 人公悲欢离合的变化。全剧上一下两部分虽各有侧重，但也有许多对照、呼应，如 上半部写现实的悲剧，插入了幻想的《闻乐》一出，为下半部杨贵妃仙归蓬莱伏下 了引线；下半部主要以幻笔写情，插入《献发》、《青袜》、《骂贼》等写实场面，与 上半部唐明皇的失政、宠信安禄山、杨氏一门的骄奢，有着明显的对照意义。《长 生殿》结构细密，场面安排上轻重、冷热、庄谐参错，都是出于匠心经营，从而将 传奇剧的创作推向了艺术的新高度。 4、曲文特点 曲词清丽流畅，充满诗意和抒情色彩；作者深通音律，遣词用 韵，字字审慎周到。曲文揉合了唐诗、元曲的特点，形成一种清丽流畅的风格，叙 事简洁，写景如画，在基本格调的范围里又随人物之身份、性情、情感的不同而有 所变化。曲文中也较多地化用了唐诗、元曲的名句，《惊变》、《雨梦》等出的曲词， 基本上是由《梧桐雨》的曲文脱化而来的，但却融化得极妙，如同自撰之新曲。《长 生殿》曲文的优长处更在于具有浓厚的抒情性，能够声情兼备地表达出人物的内心 感情及心理活动。如《献发》中杨贵妃因感君心无定而忧苦、欲献发传情以感动君 心的复杂心理，《夜怨》中杨贵妃等待唐明皇不到的焦急、苦闷心情，《闻铃》、《雨 梦》等出中唐明皇失去杨贵妃的烦恼、怨恨、痛苦的感情，都表达得很细腻、真切、 动人。《弹词》中老伶工李龟年唱的一套【转调货郎儿】，追述往事，凄婉动人，成 为当时广为传唱的名曲。 第三节 孔尚任和《桃花扇》 一、孔尚任生平 孔尚任（1648～1718）字聘之，又字季重，号东塘，别号岸塘，又自署云亭山人。山东曲 阜人，孔子后裔。父亲孔贞璠，明末举人，入清后，“养亲不仕”。孔尚任早年曾花钱捐了一个 监生的科名。35 岁以前隐居曲阜县北石门山读书，对礼、乐、兵、农诸学下过一番功夫，尤其 对乐律有较深研究。一次，康熙皇帝东巡谒孔林（1684），举行祭孔大典，孔尚任被推荐到御前 讲经。因召对称旨，以一监生身份超擢为国子监博士，从此走入仕途。他为这突然而来的恩荣 38 感激涕零，专门写了一篇《出山异数记》。后升至工部员外郎，曾随工部侍郎孙在丰治理水灾， 三年间往来于江淮之间，住在扬州。游金陵时凭吊过明朝遗迹，还结识了冒辟疆、黄云、宗元 鼎、杜濬等明末遗老及其他著名文人，搜集到不少南明兴亡的素材，这对于他创作《桃花扇》 帮助甚大。孔尚任博学多才，兴趣广泛，喜好收藏书画古玩，又擅长诗文，有《湖海集》、《岸 堂稿》传世。《桃花扇》脱稿于康熙三十八年（1699），据其自云，苦心经营了十余年，三易其 稿始成（《桃花扇本末》）。次年（1700）四月，因“文字祸”罢官，有人怀疑与《桃花扇》有关， 但无确切材料佐证。总算起来，孔尚任官宦生涯只有十五年。晚年生活在家乡，七十一岁病卒。 他的剧作除《桃花扇》外，还与友人合写过《小忽雷》传奇。 二、《桃花扇》创作题旨 作为一部标准的历史剧，亦可称时事剧。共四十出，分上下两本，首尾另加“试”、 “闰”、“加”、“续”四出。剧作通过复社名士侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事 反映南明王朝旋立旋亡的历史，“借离合之情，写兴亡之感”。作者明确宣布：“《桃 花扇》一剧皆南朝新事，父老犹有存者。场上歌舞，局外指点，知三百年之基业隳 于何人，败于何事，消于何年，歇于何地。不独令观者感慨涕零，亦可惩创人心， 为末世之一救矣。”表达了通过戏剧形式总结历史教训和抒发兴亡之感的创作意旨。 的确，《桃花扇》以其精巧的艺术构思几乎概括了从崇祯灭亡前夕的 1643 年至 弘光灭亡的 1645 年期间，发生在以南京为中心的政治舞台上所有重大的政治斗争 和军事斗争。而表现这一宏大的历史场面，则又是将复社名士侯方域与秦淮名妓李 香君的爱情悲剧放在南明政治斗争的旋涡中，经受悲欢离合的考验来完成的。剧作 以侯方域、李香君、柳敬亭、苏崑生、史可法等为正义势力一方；以弘光帝、马士 英、阮大铖等为邪恶势力一方，围绕着揭露阉党余孽阮大铖企图拉拢侯方域的阴谋， 以及南明朝廷昏君奸臣当道，排挤史可法，大肆迫害复社文人等事件展开了一系列 斗争。真实地再现了处在风雨飘摇之中的南朝小朝廷，存在着“朝堂与外镇不和， 朝堂与朝堂不和，外镇与外镇不和；朋党势成，门户大起，虏寇之事，置之蔑闻” （《夏完淳《续幸存录》》的可悲政治局面。早在李自成起义军占领北京，崇祯帝上 吊自杀，清军大举入关之时，马士英、阮大铖就表白：“幸运国家大变，正是我辈 得意之秋，”“捷足争先，拜将与封侯，凭著这拥立功大权到手。”抢先拥立福王， 控制了南明小朝廷。结果，弘光帝只知荒淫享乐，马士英、阮大铖一味排除异已， 迫害忠良，导致左良玉在清兵压境之际从武昌起兵东下，以“清君侧”名义就食南 京。而马、阮等人“宁肯叩北兵之马，不可试南贼之刀”，抽调江北三镇与之对抗。 最后，清兵乘虚而入，南明灭亡。马、阮给自己留的后路则是“跑”和“降”两个 字。剧中《选优》、《逃难》、《劫宝》等几出戏，把南明这伙“私君、私臣”的丑恶 嘴脸揭露得淋漓尽致。 作为历史剧，《桃花扇》在反映南明王朝旋立旋亡的过程方面是相当严谨的， 作者在《桃花扇凡例》中就明确说明：“朝政得失，文人聚散，皆确考时地，全无 假借。至于儿女钟情，宾客解嘲，虽稍有点染，亦非乌有子虚之比。”正是在这一 39 点上，《桃花扇》堪称古代历史剧的范本。但是，把南明的复灭仅仅归结于权奸误 国显然是表层和偏颇的。从历史原因讲，与明末长期形成的党争风气有关，从现实 原因讲，与复社文人以“清流”自居，意气用事，史可法缺乏才干，左良玉不顾大 局有关。不过，孔尚任毕竟是在写戏，不是给历史人物作政治鉴定。而且他作为清 朝的臣子，写的又是距明亡不过五十多年的南明历史剧，因而不能不有所顾忌。所 以在剧中，他是以“正”与“邪”，“忠”与“奸”的道德标准来进行评判的。道德 属于意识形态，有着相对的历史稳定性。所以，《桃花扇》一问世，能得到清朝统 治者容忍。据说，康熙皇帝看《桃花扇》“每至《设朝》、《选优》诸折，辄皱眉顿 足曰：‘弘光，弘光，虽欲不亡，其可得乎？’往往为之罢酒也”（吴梅《顾曲麈谈》）。 明末遗老看《桃花扇》，勾起伤痛，不及终场，唏嘘而散。这说明《桃花扇》“借儿 女之情，写兴亡之感”产生了震撼力量。孔尚任的高明之处，就是通过戏剧艺术再 现南明历史，让人感受到在历史的政治的巨大变化之中，个人的力量是渺小的，个 人的命运是不能自己主宰的。即使是美丽如花的爱情，也不能因为男女双方的坚贞 就有美满的结局。恰恰相反，当国破之日，即是家亡之时。剧中侯李爱情从一开始 就染上了政治色彩，随着南明政治风云变幻而曲折不断。最后在南京棲霞山白云菴 相会时，正要旧情萌发，被张道士大声喝道： 两个痴虫，你看国在那里，家在哪里，君在那里，父在那里，偏是这点花 月情根，割他不断么？ 两人如梦初醒，双双入道，象征着他的坚贞爱情的桃花扇揉碎在斋坛之下，宣 告美好的爱情以悲剧告终。在《桃花扇》以前的爱情剧中，爱情多是以超越生死的 力量取得胜利，团圆结局。而《桃花扇》则是以勇敢的写实精神，将爱情置于残酷 的政治斗争和不以个人意志为转移的历史变迁之中，以悲剧结局，体现了“借儿女 之情，写兴亡之感”的主题，引发人们在进行历史的审视的同时，对现实和未来产 生深沉的思考。这正是《桃花扇》具有深厚的思想价值所在，也是它产生隽永的艺 术魅力的重要原因。 三、《桃花扇》艺术成就 作为代表古代历史剧最高成就的《桃花扇》，在艺术上同样有着显著的创造性。 首先表现在人物形象的塑造上。《桃花扇》虽然描写的多是真人真事，并且以 忠于史实而成为一大特色。但是在人物塑造上，尤其是在突出人物性格特征的情节 与细节描写上，作者充分发挥了集中提炼、虚构和想象的创造才能，从而使人物形 象血肉丰满、性格鲜明的站立在舞台上。最成功的当然要数女主人公李香君。她作 为秦淮名妓，受到明末东南士大夫关心朝政的风气影响，在政治上有着鲜明的是非 观念。恰好梳笼她的又是反对阉党余孽的复社文人侯方域，这就使她摆脱了由妓女 身份带来的屈辱感，反而在爱情上实现了才子佳人的美满结合，并且由于政治倾向 上的一致性促使她对爱情更加忠贞，对误国权奸更加痛恨。《却奁》一出表现了她 政治上的敏感和见识超过了侯方域，毅然地退掉阮大铖为拉拢侯方域而置办的妆 40 奁，被侯方域称赞为“畏友”。《拒媒》、《守楼》等出写她拒嫁漕抚田仰，“碎首淋 漓，不肯辱于权奸。”明确表示“定情诗红丝拴紧，抵过他万两雪花银。”“奴是薄 福人，不愿入朱门。”表现了蔑视政治邪恶势力的勇气和追求独立人格与自由爱情 的精神。《骂筵》一出，更是让李香君与权奸马士英、阮大铖展开了面对面斗争， 揭露了马阮这伙所谓“堂堂列公”，“创业选声容”的丑恶行径，使“丞相之尊，娼 女之贱，天地悬绝”的情势，顿然改观，从而使她的反抗性格放射出夺目的光彩。 由此可见，政治上的爱憎情感所激发的反抗斗争精神与对爱情的忠贞不渝，紧密的 结合在一起，构成了李香君性格的鲜明特征。而这个形象所留下的历史材料很少， 她与侯方域结合以及拒嫁田仰只在侯方域的《李姬传》和《答田中丞书》中提供了 一点线索。孔尚任依照她的出身、环境和性格的内在发展逻辑，以生花妙笔作了大 胆的想象和虚构，在这个沦落风尘而又才智出众的弱女子身上，寄托着对妇女的同 情和对现实的愤慨，从而使她不仅在剧中光彩夺目，而且即使放在中国古典戏剧文 学画廊中，也是独具个性的典型形象。“老夫判断烟花久，不信香君有后身”（《长 留集》《街西三绝，刘生索赋》），作者在晚年生活中，还在深情地寻觅李香君的身 影，可见他在这个形象的塑造上确实倾注着深情和心血。 剧中其他人物，塑造得也很鲜明生动。请参文学史教材 其次，《桃花扇》体现了高超的结构艺术。面临着通过侯、李爱情反映南明王 朝兴亡的创作任务，孔尚任有着充分的认识和足够的艺术才力。他在《桃花扇凡例》 中说：“排场有起伏转折，俱独辟境界；突如而来，倏然而去，令观者不能预拟其 局面。凡局面可拟者，即厌套也。”在这种包含着艺术辨证法思想的原则指导下，《桃 花扇》有一个明确的“纲领”性的戏剧结构。它把剧中男女主人公及其他人物分成 左、右、奇、偶、总五种，紧紧围绕着“借离合之情，写兴亡之感”主题，以侯李 爱情纠葛为中心线索，让剧中人物的位置各得其所，有条不紊，做到了“明如鉴、 平如衡”（《桃花扇考据》）。离合之情由兴亡所致，兴亡之感由离合所生，环扣得十 分巧妙。特别是侯李二人的定情信物——一柄宫扇，在塑造人物和推动剧情发展上 起了重要的点睛作用。宫扇的出现，表明侯、李爱情的产生；美人鲜血染成的桃花， 象征他们爱情的忠贞和曲折；最后桃花扇揉碎于斋坛之下，说明他们的爱情以悲剧 告终。而这一系列过程又与那个特定的政治形势紧密相关。这种艺术结构正如作者 所说：“桃花扇譬则珠也，作《桃花扇》之笔譬则龙也。穿云入雾或正或侧，而龙 睛龙爪，总不离乎珠”（《桃花扇》凡例）。一般说来，结构与线索就是意味着大环 境的安排，但结构与线索并不仅仅指把整个故事情节处理得条理井然就完事，它还 须表现主人公性格发展的过程。在这方面，古代以描写主人公爱情来反映一代兴亡 的历史剧中，《桃花扇》成就最高。 其三、充满着浓厚的悲剧意蕴。《桃花扇》描写的是南明兴亡的历史，悲剧的 历史必然产生历史的悲剧。尊重历史的孔尚任很好地完成了这一创作使命，因而也 就有力的打破了古代戏剧常见的大团圆程式，给人们留下了比历史的目的更富于哲 41 理性的思考。剧作最后写侯、李双双入道，虽是虚构的，却典型地概括了明末清初 许多进步人士报国无力，投降不愿，只能遁入山林，消极反抗的普遍现象。他们的 爱情悲剧正体现了整个时代的悲剧。这种浓厚的悲剧意蕴正是《桃花扇》对前人剧 作的突破和超越，从而形成了本剧的一大特色。这种特色不仅通过人物命运来体现， 同时也通过典雅隽永的曲词抒发出来，如《余韵》一出中苏昆生唱的《离亭宴带歇 指煞》： 俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消。眼看他起朱 楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年 兴亡看饱。那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。残山梦最真，旧 境难丢掉，不信这舆图换稿。诌一套《哀江南》，放悲声，唱到老。 触景生情，往事如烟。面对着巨大的历史变迁，个人是多么的无奈和渺小，感 受到的是一片虚无空幻。 精读作品篇目： 《清忠谱》(闹诏)(毁祠) 《桃花扇》 阅读作品篇目： 李 玉《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》 朱素臣《十五贯》 尤 侗《读离 骚》 吴伟业《秣陵春》 李 渔《闲情偶寄》之“词曲 部” 思考题： 1、解释：苏州派 一人永占 南洪北孔 2、清初戏剧的基本走向如何？ 3、从李玉作品为例，说明苏州派剧作家的特点。4、李渔在戏剧理论的贡献。 5、如何理解《长生殿》中爱情描写与政冶批判内容之间的关系。 6、简述《长生殿》的结构艺术和曲词艺术。 7、《桃花扇》的创作主旨和思想意义。 8、《桃花扇》的艺术成就。 参考书目： 1、《长生殿》 [清]洪昇著，稗畦草堂原刻本，徐朔方校注本 人民文学出版社 1958－5 2、《桃花扇》[清]孔尚任著康熙戊子原刻本 王季思等校注本人民文学出版社 1959 年 1 月 42 第三章 蒲松龄与《聊斋志异》第四讲 教学目标：了解《聊斋志异》思想内容及艺术特色。 教学重点和难点：狐鬼世界的内涵。 教学方法：讲授 课时安排：3 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 蒲松龄的生平、创作与《聊斋志异》的成书 文言小说在唐传奇之后，虽代有创作，续有发展，但其光芒为同时白话小说所 掩。《聊斋志异》的问世，带来了文言小说的中兴。蒲松龄的《聊斋志异》“虽亦如 当时同类之书，不外记神仙狐鬼精魅故事，然描写委曲，叙次井然，用传奇法，而 以志怪，变幻之状，如在目前，……故读者耳目，为之一新”（鲁迅《中国小说史 略》）。用唐人传奇法来写志怪，使我国文言小说的创作形成了与唐传奇呼应对峙的 文言小说的又一座高峰，也是最后一座高峰。 一、生平 蒲松龄被称为是中国的短篇小说之王，才华出众却一生穷愁潦倒，热衷科举而 始终蹭蹬失意，是一个典型的乡村知识分子，他的创作与这种特殊的身份与经历有 很大的关系。他不同于那些精英阶层的文人，与冯梦龙、凌濛初等周旋于市井间的 通俗文艺家也有所区别，他更多地关注的是下层民众的生活状态，对普通士人的精 神追求也表现了极大的同情。 他生活的主要内容就是读书、教书、著书与应考，其生平大致可分为三个时期： 1．第一时期（1640――1670）：为家居读书、应考时期。初应童子试时的风光， 成年分家时的困窘，与朋友结“郢中社”。 2．第二时期（1670――1671）：为南游作幕时期。 3．第三时期（1671――1715）：为设帐教学、多次应考时期。蒲松龄所坐馆的 东家，有两家对其一生有重要影响： 一是在 34 岁时（康熙十二年），蒲松龄去淄川城北二十余里的王樛家，王樛官 至通政使司右通政，王樛嗣子王敷政袭父职授通议大夫，升至内阁侍读学士。蒲松 龄执教王家，与王家子弟结下友谊，犹与王敷政弟王观正最为知己； 二是在 40 岁时（康熙十八年），到淄川县城西六十里处的毕际有家。他的诗集 里有这样的诗句，“高馆时逢卯酒醉，错将弟子作儿孙”，“他日移家冠盖里，拟将 残息傍门人”。蒲松龄在毕家受到尊重、欢迎，以及与东家全家融洽相处的情形自 可不言而喻的了。毕家家资丰饶，藏书繁富。每逢岁考、科考、及秋闱，毕家即与 资助；他读书创作、整理修订，毕家的藏书，自然是尽其翻阅参订。蒲松龄的《聊 斋志异》相当一部分是在毕家最终修订完成的。 43 二、《聊斋志异》的创作 1.《聊斋志异》的创作与准备 由于毕家显赫的地位以及蒲松龄的才学及其被毕家的尊重，蒲松龄也因此而扩 大他的交游。他结识有王士禛、高珩、朱湘等，甚至做过山东按察使喻成龙的座上 客。王士禛官至刑部尚书，创神韵一派，为一代文宗。王士禛是毕际有的内侄，蒲 松龄因与王士禛有订交之缘。蒲王结识之第二年，王士禛有《戏书蒲生<聊斋志异> 卷后》七绝一首： 姑妄言之姑听之，豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱时。 王士禛似乎十分了解蒲松龄的孤愤之意，用了“料应厌作人间语”一语。蒲松 龄接到王士禛题诗，十分感慨，多次题诗，其中唱和之诗是： 《志异》书成共笑之，布袍箫索鬓如丝。十年颇得黄州意，冷雨寒灯夜话时。 然而，与王士禛的结识并未改变蒲松龄的命运，蒲松龄命中注定着他将“布袍 萧索”一世，“冷雨寒灯”长夜的！ 有资料表明，蒲松龄早在年轻时就有志于，或者说是有兴趣于狐鬼故事的创作。康熙三年 （1664），蒲松龄才二十五岁，他的好友张笃庆《和留仙诗》有云：“司空博物本风流，涪水神 刀不可求。”魏晋时期的记有神怪故事的《博物志》的作者张华官至司空，故这里将蒲松龄与张 华相比，表明其时已经开始了小说的创作。在三十一岁的康熙九年，他在赴孙蕙的幕府途中， 有诗“途中寂寞姑言鬼，舟上招摇意欲仙”， 又如上引“新闻总入狐鬼史”等，说明他时时处 处在作搜集、讲述、准备而创作。这自然为孙蕙所尽知。蒲松龄 33 岁时乡试落榜，孙蕙写信作 如此劝谏：“兄台绝顶聪明，稍一敛才攻苦，自是第一流人物，不知肯以鄙言作瑱（善玉，此喻 善言）也否？”显然，孙蕙以为蒲松龄科场失意，乃心有旁骛，其实即指小说创作分散了科举 考试的精力。而且，蒲松龄将早年编什结集成册，定名《聊斋志异》，并写下《聊斋自志》，是 在他 40 岁的康熙十八年。这些都表明蒲松龄创作《聊斋志异》是很早的。当然，从今见的集子 里发现很多是康熙十八年即坐馆毕家以后以后创作的。这说明了两点，一是蒲松龄的《聊斋志 异》的创作几乎是始终其一生的；二是蒲松龄的小说创作应当是影响他的科举仕途的。假如他 果真听从张笃庆、孙蕙等的劝说，“敛才”而专攻科举，凭其才学当不是一件难事，对他说或许 是一件幸事；但那将失去今存面貌的《聊斋志异》这部煌煌巨著，对中国人民说来，对文学史 说来，将是最大的不幸！ 2.《聊斋志异》的主要版本： （1）手稿本，二十世纪五十年代初在东北发现，仅存半部，凡 4 卷，237 篇。 （2）铸雪斋抄本，1751 年张希杰根据济南朱氏殿春亭抄本过录而成，共 12 卷， 实存作品 474 篇。 （3）青柯亭刻本，1766 年赵起杲、鲍廷博据抄本刊刻而成，共 16 卷，凡 431 篇，是目前所存最早刻本，并成为此后通行本之底本。 （4）三会本，1962 年中华书局出版了由张友鹤辑校的《聊斋志异》会校、会 注、会评本，共 12 卷，收作品 491 篇，是目前最为完备的本子。 3.其他创作 蒲松龄一生徜徉于传统的精英文化与现实的通俗文化之间，他的著作也基本上 分属于两大类：即雅文学与俗文学。 44 雅文学：收有其诗词文章的《聊斋文集》、文言短篇小说集《聊斋志异》（《聊 斋志异》亦富于民间文学色彩）可归于前者，蒲松龄的诗词亦颇丰，诗 6 卷，1000 余首，多率性而发，质朴平实，颇为可观。词 100 首。 俗文学：用当地民间曲调和方言土语创作出的聊斋俚曲 15 种、以极其通俗的 语言所撰写的一系列与百姓生活密切相关的聊斋杂著（如《墙头记》、《姑妇曲》、《俊 夜叉》等；戏曲三出：《考词九转货郎儿》、《钟妹庆寿》、《闹馆》；通俗普及的民间 读物则有《省身语录》、《日用俗字》、《农桑经》、《家政内编》、《家政外编》等。） 可归于后者。另外，有人认为长篇小说《醒世姻缘传》亦出自蒲松龄之手。 总之，蒲松龄是个创作兴趣广泛，留有著作丰饶，在文言小说上取得突出成就 的伟大作家。 第二节 《聊斋志异》的思想内容 蒲松龄从小受的就是封建正统的教育，终身所从事的也是封建正统教育。因此 他的主流思想应当是以儒家思想为主的。从他一生的经历与喜好又知，他博学旁收， 兼及释道，甚至也有很深的影响。他生活在农村，家庭屡受贫穷与赋税困扰，与农 民群众思想息息相通。上举所编通俗读物，嘉惠乡里百姓，其感情倾向十分鲜明。 《聊斋志异》题材的来源又多来自于民间，所以，他的作品具有曲折反映老百姓喜 怒哀乐的品格。至于他的志趣爱好、创作经过、内心怀感，《聊斋自志》有自序性 质，其文不长，移录如下： 披萝带荔，三闾氏感而为骚；牛鬼蛇神，长爪郎吟而成癖。自鸣天籁，不择好音，有 由然矣。松，落落秋萤之火，魑魅争光；逐逐野马之尘，罔两见笑。才非干宝，雅爱搜神； 情类黄州，喜人谈鬼。闻则命笔，遂以成 编。久之，四方同人，又以邮筒相寄，因而物以 好聚，所积益夥。甚者：人非化外，事或奇于断发之乡；睫在眼前，怪有过于飞头之国。 遄飞逸兴，狂固难辞；永托旷怀，痴且不讳。展如之人，得毋向我胡卢耶？然五父衢头， 或涉滥听；而三生石上，颇悟前因。放纵之言，有未可概以人废者。松悬弧时，先大人梦 一病瘠瞿昙，偏袒入室，药膏如钱，圆粘乳际。寤而松生，果符墨志。且也：少羸多病， 长命不犹。门庭之凄清，则冷淡如僧；笔墨之耕耘，萧条似钵。每搔头自念：勿亦面壁人 果是吾前身耶？盖有漏根因，未结人天之果；而随风荡堕，竟成藩溷之花。茫茫六道，何 可谓无其理哉！独是子夜荧荧，灯昏欲蕊；萧斋瑟瑟，案冷疑冰。集腋为裘，妄续幽冥之 录；浮白载笔，仅成孤愤之书。－－寄托如此，亦足悲矣！ 嗟乎！惊霜寒雀，抱树无温； 吊月秋虫，偎阑自热。知我者，其在青林黑塞间乎！康熙己未（康熙十八年,1679）春日 这一篇夫子自道，表明了他写《聊斋》，亦一如屈原、李贺，自出胸臆，有感 而发。虽然事不免怪异，也不仅在悦人耳目：在言者，逸兴所托，旷怀所寄；在读 者，能感悟果因，存不废之言。蒲松龄对自己身世，尤多感喟。他对自己如许才学， 如此勤奋而命舛运蹇，万难理解。只能在命定果报中寻找解答，怀疑自己莫不是病 瘦和尚托生？说自己犹如惊霜寒月下的虫雀，谓知己只是青林黑塞中的鬼魂。于是， 消愁借于浮白（白酒），抒愤寄予笔墨。所以，蒲松龄写《聊斋》，也有似屈原写《离 骚》，司马迁写《史记》。 《聊斋志异》乃是蒲松龄寄托“孤愤”之作，他自觉地将记述怪异与现实批判、 45 抒情言志结合在一起，以小说创作作为抨击时政窳败、揭露社会痼疾、表现美好理 想的工具。因此，与以往的文言小说相比，《聊斋志异》大大增强了对现实生活的 干预意识和批判意识，有力地拓展了文言小说的社会功能。 一、《聊斋志异》中最富现实意义、最具思想价值的作品是官绅批判小说。此 类作品直接或间接地揭露了封建社会的黑暗政治，鞭挞了贪官污吏鱼肉百姓、势豪 劣绅肆虐乡里的罪恶行径，同时也表现出下层民众不屈不挠的反抗。代表作品有《席 方平》、《促织》、《梦狼》、《续黄粱》等。 《聊斋志异》首先能对那个时代那种社会，运用艺术作出本质反映，蒲松龄有 着他的敏锐与自觉。易宗夔在《新世说》中说蒲松龄，“目击清初离乱时事，思欲 假借狐鬼，纂成一书，以抒孤愤而谂识者。”冯镇峦在《读聊斋杂说》： 此书多叙山左右（山东山西）及淄川县事，纪见闻也；时亦及于他省。时 代则详近世，略及明代。先生意在作文，镜花水月，虽不必泥于实事，然时代 人物，不尽凿空。 蒲松龄生活的明末清初，正是社会大动荡时期，满与汉的民族矛盾，官与民的 阶级矛盾，错综复杂，异常尖锐。蒲松龄在《聊斋志异》里均有所反映。在《鬼隶》、 《韩方》、《林氏》用曲折的笔法反映满清贵族军队残杀汉族百姓的事实。清初，山 东多次发生农民起义，《聊斋志异》中有所反映。《鬼哭》写顺治初年官兵镇压谢迁 农民起义的惨状。“尸填墀，血至充门而流”，“夜抛鬼饭，则见磷火营营，随地皆 出”。蒲松龄的“异史氏曰”中说“邪怪之物，惟德可以已之”！从中可以看出他对 农民起义的原由在于剥削、压迫、残虐的认识，以及用仁义、恩德待农民起义的态 度。《公孙九娘》则既将于七农民起义被镇压时“碧血满地、白骨撑天”的惨状作 了披露，复对冤屈而死、尸骨不能还乡的无辜者寄予深切的同情。在《张氏妇》一 篇里，则径直说出了“凡大兵所至，其害甚于盗贼”。以上几个例子，蒲松龄只是 用一把冷峻的解剖刀，或以一笔带过，或以客观叙述，自己并未予以臧否，而褒贬 自在字里行间。 而在以下例子中，作者就饱含激情而予奋力挞伐。《席方平》叙述了一个刚直 之士席方平到阴间为父受羊氏残害而告状伸冤的故事，席方平通过城隍、郡司、冥 府逐级上告，而城隍、郡司、冥府却收受羊氏贿赂，贪赃枉法，沆瀣一气，反用严 刑拷打，逼其息讼。最后通过二郎神伸雪了冤狱。小说的深刻之处在于把矛头直指 冥府的最高统治者冥王。冥府的暗无天日可以说是阳间的艺术写照。－－阳间无阳 矣！特别是通过二郎神的判词，把封建社会吏治、司法乃至整个社会的黑暗揭露得 入木三分： 羊某：富而不仁，狡而多诈。金光盖地，因使阎摩殿上，尽是阴霾；铜臭 熏天，遂使枉死城中，全无日月。馀腥犹能役鬼，大力直可通神。 《梦狼》一篇，叙述白翁白日做梦，来到儿子做官的衙门，但见“窥其门，见 一巨狼当道……又入一门，见堂上、堂下、坐者、卧者，皆狼也。又视墀中，白骨 46 如山。”儿子白甲见父来，甚喜，命侍者治酒席，“忽一巨狼，衔死人入。翁战剔而 起，曰：‘此何为者？’甲曰：‘聊充庖厨。’”这隐喻十分明白，官吏即虎狼，百姓 即鱼肉！蒲松龄还在篇末以“异史氏曰”加以点明：“窃叹天下之官虎而吏狼者， 比比也，即官不为虎，而吏且将为狼，况有猛于虎者耶！”假如说这两篇还仅仅是 把矛头指向各级官吏的话，在《促织》一篇中，除了抨击各级官吏欺压百姓，讨好 上司而使百姓罹难外；还把矛头直指皇帝，还是在“异史氏曰”里说了这样一句委 婉而深刻的话：“天子一跬步，皆关民命，不可忽也！”蒲松龄对社会的解剖是深刻 的，为老百姓的呐喊是有力的。这一些，似乎不仅仅是作家的直觉、作家的良知或 者是现实主义的思想导致的形象大于思想的问题，而是作家的自觉，一种艺术地作 底层百姓的代言人的自觉。 二、科举批判小说最能体现《聊斋志异》作为“孤愤”之书的特色。作者对科 举的愤懑不平，首先发泄在科场的是非颠倒与考官的衡文不公上，如《司文郎》、《贾 奉雉》。作者还饱含辛酸，深入揭示出八股取士、功名利禄对封建士子灵魂的摧残、 腐蚀与扭曲，如《叶生》、《王子安》。 对科举制度的揭露与嘲讽是解剖社会的一个十分重要方面，作为从小企盼、一 生努力而终老场屋的蒲松龄，对此可谓有切肤之感、锥心之痛。蒲松龄每以小说中 的人物寄托自己的感慨。《素秋》中的俞士忱，十九岁入科场，三场连捷，得邑、 郡、道三个第一，这不是蒲松龄自己年轻时的写照吗？试毕“倾慕者争录其文，相 与传颂。”然乡试遂黜。竟抑郁而死。开棺临视，乃一“蠹鱼”，蛀书虫耳！“蠹鱼”， 爱书成癖者之谓也，蒲松龄也是蠹鱼。《叶生》中的淮阳叶生，“文章辞赋，冠绝当 时”，遂为关东籍邑令丁公聘为幕僚，然亦乡试辄黜，遂病。丁公忤上解任，邀叶 生为西席，所授丁公子却中了亚魁（乡试第二名），后又登甲！丁公为叶生纳监， 在京城终于中了举人。然而，那个叶生仅鬼魂而已！这个先入邑幕，继馆归官者的 叶生，不是蒲松龄吗？那叶生之魂中乡举，不是他的梦中之想吗？其“异史氏曰” 更明确说道：“遇合难期，遭逢不偶。行踪落落，对影长愁；傲骨嶙嶙，搔头自爱。 叹面目之酸涩，来鬼物之揶揄！……古今痛哭之人，卞和惟尔；颠倒逸群之物，伯 乐伊谁？……”其怨恚愤懑之情，出于言表。《司文郎》略。而《贾奉雉》篇，写 贾奉雉虽名冠一时而科场每挫，经一道人略施小技，将贾奉雉连自己都鄙弃的冗长 虚浮的文章连缀成文，强迫记忆，用以应试，竟然中了经魁！贾奉雉自己再读，也 不禁汗流浃背，深觉得“以金盆玉碗贮狗矢，真无颜出见同人”，乃弃功名而避匿 深山！考官的昏愦与贪婪正是科场腐败的两个方面。《神女》一篇，两借神女之口， 道出科场积弊。一则曰：“今日学使署中，非白手可以出入者……”再则曰：“今日 学史之门如市；赠金二百，为进取之资。”《饿鬼》中的学官，有人犯错，只要“为 先生生财”，则“学官喜，纵之去”；犯了事，“学官勒取重赂，始免申黜”。而其中 训导则是“惟袖中出青蚨（钱），则作鸬鹚笑；不则，睫毛一寸长。棱棱若不相识。” 蒲松龄也从另一种角度，刻划了科举制度对儒生的毒害。在《王子安》一篇中，以 47 “七似”，形容了秀才的哀怜与窘态，这“七似”是－－似丐，似囚，似秋末之冷 蜂，似出笼之病鸟，……。 三、《聊斋志异》中数量最多、成就最高的是描写男女情事的爱情小说。此类 小说往往通过非现实的幻想世界表现强烈的反封建礼教、反封建婚姻制度的精神， 表现具有普遍意义的爱情理想、人性理想。一些小说突出强调了两情相契的知己之 爱，已突破郎才女貌式的传统爱情观；一些小说充分描绘出封建势力对青年男女爱 情生活的压抑，使作品的主题更加丰富和深刻。其中的女主角大多是由花妖狐魅幻 化而成，她们被赋予各种各样的美好品格，不虚伪，不矫情，不受羁绊，不被约束； 在追求婚姻幸福生活的过程中，热烈大胆，富有主动的精神，坚贞专一，具有执着 的信念，寄寓着作者的人性理想。代表作品有《婴宁》、《青凤》、《香玉》、《连城》、 《阿宝》等。 代表中华民族正价值的爱情婚恋是《聊斋志异》最为浓笔重彩描写的主题，首 先热烈歌颂了青年男女对爱情的忠贞、专一与执着追求。《阿宝》一篇叙写男主人 公孙子楚真情挚爱富商的女儿阿宝，终于如愿相谐的故事。孙子楚生枝指（俗谓六 指头），阿宝戏谓：“渠去枝指，余当归之。”孙即自以斧断指，“血溢倾注”，差一 点儿死去。在孙子楚看来，为己挚爱，命不足惜；后邂逅阿宝，魂即相随而去；魂 既被召回，化鹦鹉再去。并借鹦鹉之口说之：“得近芳泽，于愿已足。”精诚所至， 金石为开。孙子楚终于赢得阿宝的芳心。婚后三年，孙病死，阿宝殉之。冥王为其 真情所感，乃送还阳世。《鲁公女》一篇，说张于旦爱恋鲁公女，鲁公女暴卒，张 于旦不以为人鬼异途，终致鬼人相聚。鲁公女将托生卢家女而成长别，遂以十五年 后再续婚约。张于旦践约卢家，卢氏女见于旦年轻而误以为爽约，悲冤而死。张于 旦再招其返魂，终成眷属。爱情惊天地，爱情泣鬼神；爱情可以穿越时空，是可以 突破生死，这个现代的年轻人所歌咏的主题，蒲松龄在那个时代用那种方式方式作 了演绎。《瑞云》一篇，写书生贺生，与余杭名妓瑞云相知，然无钱赎其脱籍。后 瑞云面生黑痣，“丑状类鬼”。贺生“不以妍媸易念”，货田倾装，赎取而归。《连城》 中乔大年，一身侠义，才华横溢，为史孝廉女视为知己，然孝廉贫之而难谐，许盐 商子王生。连城病重，需男子膺肉（胸肌肉）一钱作药引。王生未允。孝廉乃有“割 肉者妻之”之诺；乔大年慨允，史女“疾若失”。孝廉将践诺，而王家欲讼官。史 家无奈以千金作背约之酬。大年曰：“仆所以不爱膺肉者，聊以报知己耳，岂货肉 哉！”又说：“士为知己者死，不以色也。诚恐连城未必真知我，－－但得真知我， 不谐何害！”后数经入阴曹、返阳间的艰苦斗争，终于结为夫妇。贺生、乔大年“人 生所重者知己”的价值取向，代表着蒲松龄婚恋小说主题的主流，也代表了我国传 统婚恋价值的正方向。蒲松龄笔下的爱情故事，还揭露了封建制度封建思想对青年 男女的爱情婚姻的阻挠与摧残，对他们的斗争表示了热烈的赞颂。《鸦头》中的鸦 头为追求自主的爱情，百折不挠。《细侯》中妓女细侯，自识满生，誓结永好。满 生筹资过程中，不幸陷入囹圄；一富贾乘机谋细侯，细侯拒之。富商伪作满生绝命 48 书，使细侯绝望，乃得占有，且生一子。满生得门生之力，昭雪归来。细侯知悉底 细，乃杀富商子而归满生。故事未免溢透出血腥味，但对爱情的忠贞总是值得首肯 的。 四、描绘家庭伦理的矛盾纠葛，揭示各种病态社会现象的世情小说，在《聊斋 志异》中包罗最广泛、思想倾向也最复杂。此类作品以现实的伦理道德观念作为美 刺的原则，立意在于劝善惩恶。部分作品歌颂了世间的真情，善美的人性，如《乔 女》、《娇娜》；更多的作品则是表现世态的庸俗，人心的险恶，如《局诈》、《劳山 道士》；还有一些作品写日常家庭生活的情态，展现了世风的浇薄，也可看出作者 回归传统道德的良苦用心，如《张诚》、《曾友于》。 在《聊斋》故事里我们还看到对诚信、侠义、行善行为的旌扬。《田七郎》一 篇，赞颂了一个“一钱不轻受，正一饭不敢忘”的既诚信又侠义的田七郎。《纫针》 中的夏氏出于对罹难的王氏母子的同情，瞒着丈夫，典质借贷，竭力凑足三十两赎 金，又不幸为盗贼所窃；因无法交代，乃自缢身亡。其助人为乐、见义勇为的品质 令人感佩。再如《宦娘》中的宦娘，《封三娘》中的封三娘，《青梅》中的青梅都有 牺牲自己而成全他人的品质。总之，我们从上述的故事里能看出《聊斋志异》的道 德评价，这个道德评价与中华民族的传统优秀的道德是一致的，就是对诚信、忠贞、 专一以及仗义、行善行为的肯定与歌颂。 同时，我们也应看到，《聊斋志异》思想内容具有一定的复杂性。有的作品对 某些野蛮、阴暗的现象颇感兴趣，如《犬奸》；有的则宣扬陈腐的礼教，如《耿十 八》、《金生色》等，都对妇女不能守节大加鞭挞，认为她们活该受罪。这种复杂性 的出现，或许与作者思想复杂、题材来源丰富以及创作期之漫长有关。 第三节 《聊斋志异》的叙事模式与艺术特色 一、《聊斋志异》的文体特色：亦虚亦实，有长有短 现今对《聊斋志异》的介绍通常是“中国文言小说的高峰”一句笼统的概括性 言词，其实从文体的角度说是不尽全面准确的。鲁迅对《聊斋志异》的文体与叙事 有一句精辟的话，叫做“以传奇法，而以志怪”，意思是用唐传奇搜奇记逸曲折腾 挪的手法记述狐鬼神怪的故事；其实还有另一层意思，当指《聊斋志异》500 篇中 的多有短制，有类笔记小说乃至笔记。《聊斋志异》中的每篇的长度都不及唐传奇 中《李娃传》、《柳毅传》、《任氏传》、《长恨传》等名篇；而有些则极短，不足百字 的不在少数，例《瓜异》除名去标点仅 26 字。若用现在的文体概念给《聊斋志异》 分类的话，有些不能归入小说的，只能算作笔记。这些笔记中，尚可分两类，一种 若“异闻笔记”，如《快刀》、《梦别》、《夏雪》等。这种异闻，已经走样，乃至涉 幻，也没有小说艺术的本质特征－－人物形象；而另一种则是“奇事纪实”，如《瓜 异》、《李司鉴》、《地震》等，事虽奇异，却是纪实。“异闻笔记”与“奇事纪实” 49 有相当数量，不下一半。这三类与文学史上的同类相比较，均属优秀。诚然，在传 统的文体分类中，均放入稗海说部，而今天叙述时，应当指出并予厘清。而文学史 上加以论说的，则是现代文体意义的小说，也是《聊斋志异》中最出色的。 附录：《聊斋》除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华丽等特点的继承，又有超越： 一是从故事体到人物体，注重塑造形象；二是善用环境、心理、等多种手法写人；三是具有明 显的诗化倾向。 二、《聊斋志异》的结构特色：人以统事，单线结事 从《聊斋志异》的篇名即可看出端倪，或直接是人名，如《连城》、《青凤》、《席 方平》、《胭脂》；或者是一望也知是叙人的，《贾儿》、《董生》、《某公》、《金陵女子》。 如此篇名，约有六、七成。这本身就说明了《聊斋志异》的叙事模式受史传文学与 唐宋以来的传奇小说极大的影响，是传记文言小说。开头即出主人公姓名、籍贯， 乃至性格。如《连城》：“乔生，晋宁人，少负才名。”《董生》：“董生，字遐思，青 州之西鄙人。”接着便以小说的主人公为中心，围绕单一线索，直接进入情节，不 作旁支别出，作品通常是一气贯通，有时由于情节复杂，使单线直叙有困难，则用 “初”、“先是”作为补叙，以交代明确。简捷、明晰、完整是显著的结构特色。在 重要作品，或者自己深有感慨的篇什，则在文后有“异史氏曰”，或表示写作用意， 或表示作者的感喟。这是由《史记》的“太史公曰”一路继承下来的，能帮助读者 的认识理解，而不以为是赘疣。 三、《聊斋志异》的情节特色：简而多曲，变而近理 简捷是《聊斋》进入叙事的重大特色，从不盘马弯弓，远套绕接，于是小说不 枝不蔓，干净短小。“简”不等于“直”，不等于“平”；而是简而多曲，简中有变， 变而近理；于是小说精悍、精彩，引人入胜。《胭脂》一篇，故事的叙述才二千多 字，却是一波三折，曲径通幽。故事说胭脂与闺友王妇偶遇秀才鄂生，胭脂意似有 动，王妇笑谓愿作媒人。王夫外出，昔日情人宿介来会，因述胭脂暗恋鄂生事作笑 谈。宿介遂仿冒鄂生，私会胭脂。胭脂以未有明媒为拒，宿介强索绣履为信，再返 王所，不慎绣履失落。同里无赖毛大尝挑王妇遭拒，今侦宿至，拟捉奸以胁迫。巧 拾绣履，复窃听得宿介述得履、失履、寻履始末。隔日，毛大执履求会胭脂，误入 胭脂父亲房间，争斗时杀死胭脂父亲，遗下绣履。邑宰定鄂生为凶手，太守定宿介 为凶手，学使方得真凶毛大。作为折狱故事，是案中套案，冤中有冤，真凶难辨。 叙述时，步步设幻；解套时，丝丝入扣。就是最后指认凶手，又是奇峰突起，让几 个嫌疑犯光背进入密不透光的暗室，说由“神书其背”。初看颇涉虚幻，细思则尽 在情理之中，符合心理学原理，犹符合毛大这种文化背景者的心理。再如《青凤》 一篇，写耿生夜遇并属意于狐女青凤，已为一奇；次夜复往，辄遭鬼吓，耿生扮鬼 对视，是为二奇；三夜，耿生再往，青凤来作告别之会，－－从此“不复声息矣”， 似乎故事完结。第二年耿生清明上墓，忽见猎犬逐狐，救下小狐，“闭门、置床， 50 则青凤也。”如此相遇，可谓奇绝。《促织》一篇，围绕着邑宰征促织、成名觅促织、 成名得促织、成子死促织、成子化促织，成名幸促织，把成名患于促织、幸于促织 的命运过程表现的淋漓尽致，可以说是步步曲折，处处设幻，又事事在理。 四、《聊斋志异》的环境特色：亦真亦幻，表幻里真 环境是小说的重要因素之一，《聊斋志异》创设的环境又是最有别于其他小说 的特征之一。那就是天上泉下、异域他邦、梦乡仙境、狐鬼世界、精魅天地。蒲松 龄自己也说是“断发之乡，飞头之国”。但是这一切，仅是故事的载体。如：《连琐》 开头便写杨于畏“斋临旷野，墙外多古墓，夜闻白杨萧萧，声如涛涌。”为鬼女连琐 的出场设置了阴森的环境。虽在“写狐写鬼”，却是“刺贪刺虐”。“狐鬼”是幻境， “贪虐”是真情。《席方平》中叙述的是冥界的吏治诉讼，贿赂公行、刑罚滥施、 软骗硬压、贪赃枉法，比人间的更真实，更典型，也就更具普遍性，更具积极意义。 所以，表象是虚幻的，事理是真实的。别篇之中的狐世界、鬼世界、仙世界、梦世 界均是如此。可贵的是，《聊斋》的典型环境，真化幻、幻化真，真幻莫辨，所以 如此，正在于虽是幻境，却源于生活而高于生活。这正是蒲松龄的成功之处，亦是 后人模仿只能形相若而神不似的原由。 五、《聊斋志异》的人物特色：丰采各具，群像环列 《聊斋》是短篇小说的集子，每篇总有给人留下印象的人物，连缀起来，就是 一个人物长廊。这些人物属于不同的阶层，都带有广泛的典型性。同是青年女子， 青凤是谨慎而缠绵（《青凤》），婴宁是清纯而烂漫（《婴宁》），小谢是顽皮有憨态（《小 谢》），连锁是瘦怯而忧郁（《连锁》）；同是书呆子，郎玉柱迂腐中有坦诚（《书痴》）， 孙子楚执着中含痴迷；同是受迫害的百姓，成名是逆来忍受，席方平是百折不回。 有的甚至在一篇容量不大的篇幅里，能塑造几个叫人忘记不得的形象。《青凤》一 篇中除了青凤外，那个耿生的狂狷亦极有个性；《莲香》一篇狐女莲香与女鬼李氏 可谓花若并蒂。 1．赋予花妖狐魅形象以“物的自然性”和“人的社会性”。大量的非现实性艺 术形象的塑造成功，是《聊斋志异》的主要艺术成就。这些形象塑造的基本方式是： 以他们作为“人”所表现出来的社会性为核心，巧妙地融合进他们作为“物”的自 然属性或幻想属性，使之成为一种人性和物性复合统一的艺术形象。这样，这些花 妖狐魅既多具人情，和易可亲，使人忘其为异类；又蕴含着他们本体的固有气质和 超现实的神异性，让人觉得可望而不可即，大大增强了形象的美感。 2、善于通过主要特征和生动细节写人。蒲松龄塑造人物的方法也是值得人们 认真总结的，因为篇幅比较短小，很难用大容量作品常用的铺垫烘托、反复皴染、 人物比照、内心展示等手法。“短制”的容量限定他要惜墨如金，因此迫使他必须 抓住特点，使每一人物的一举一动、一颦一笑、一言一语都成为塑造其形象的宝贵 材料。例如，孙子楚的性格定位为“性迂讷”人谓“孙痴”，则孙子楚之一举一动、 51 一言一语无往而不“迂讷”，无往而不“痴”。见有歌妓，则遥望却走；歌妓狎逼之， 脸红汗滴。阿宝说“去其枝指”则许嫁。这显然是玩笑话，只有“迂讷”、“痴”的 人才信而自去枝指。清明出游，冀有一会。阿宝果在，轻薄少年是环如墙堵，他独 嘿然遥望；众人他适，他则痴立故所。甚至化为鹦鹉，也一派迂讷相。婴宁、小谢、 成名等个性鲜明而形象莫不用如此方法。 如写婴宁，抓住她爱笑、爱花两个 特征，反复渲染，其天真无邪性格便跃然纸上。 3、善用环境描写映衬人物。比如《婴宁》：村外的“丛花杂树”，门箭的丝柳 垂荫，墙内的“桃杏、修竹”，门前的夹遭红花，窗下的海棠繁叶，庭中的豆棚瓜 架等等。婴宁是狐精所生，鬼母所养，从小远离尘世，没被人间污浊熏染。清雅环 境与高洁人物，相得益彰。 六、《聊斋志异》的语言特色：简练雅洁，灵活多样。 作为文言体的小说《聊斋》，采用的是优美、典雅、精炼、传神的文言，又做 到了文言体式与生活神髓的高度统一，因此形成一种既典雅工丽又清新活泼的语言 风格。根据行文需要，却又有灵活的变化。例人物的地位身份不同，他们的对话也 有雅、俗，庄、谐的区别。文中书启、判状，则用骈偶，“异史氏曰”的文言则十 分纯正，显得庄重典雅。无论是人物语言还是作品的叙述、描写语言，都在文言形 式中蕴含着强烈的生活气息，极富描摹力和表现力，大大增强了文言小说的小说性 和趣味性。如《婴宁》中，写婴宁爱笑，就用了“笑容可掬”、“嗤嗤笑不已”、“笑不 可遏”、“复笑不可仰视”、“大笑”、“笑声始纵”、“狂笑欲堕”、“且下且笑”、“微笑而 止”、“室中吃吃皆婴宁笑声”、“浓笑不顾”、“孜孜憨笑”、“笑处嫣然”、“笑极不能 俯仰”、“放声大笑，满室妇女为之粲然”，总共不下二十余处，但无一处相同，各有 特色，且符合不同的情境。总之，《聊斋》的语言得体、形象而富于表现力。 附：《聊斋志异》的影响 《聊斋志异》在乾隆年间刊印以后，即风行天下。翻刻本竞相出现，相继出现了注释本、 评点本，成为小说中的畅销书。文言小说也因此出现了再度蔚兴的局面。模拟的作品纷纷出现， 沈起凤的《谐铎》、和邦额的《夜谈随录》、长白浩歌子的《萤窗异草》、袁枚的《子不语》等。 沈起凤是戏剧作家，有很深的文字功底与艺术创作的经验，又长期生活在社会底层，冷眼旁观， 披露颇为深刻。涉及科场黑幕、官场腐败、为富不仁等。 《谐铎》行文畅达、寓意明快、辞藻富赡，在《聊斋志异》的仿作中是较好的一部。 《夜谈随录》是重在传人的集子，有较多平民的人物形象，写得姣好动人。多爱情故事， 以悲剧结局为多。此书对当时社会的邪恶势力也有大胆抨击。钱钟书在《管锥编增订》中说， “此书摹拟《聊斋》处，笔致每不失唐临晋帖。”可见学得极像。 《萤窗异草》又名《续聊斋志异》，亦谓满族著名作家庆兰撰。此书的叙事方式有突破传 统处，不惟单线顺叙的结构方式，也有倒装包孕等方式，值得注意。 《子不语》是袁枚创作时的初名，起自《论语》“子不语怪力乱神”，后见元代笔记中亦由 52 此书名，乃从《逍遥游》“齐谐者，志怪者也”而改成《新齐谐》。此书在思想内容上能借神怪 故事抨击官场吏治，嘲讽程朱理学、揶揄僧道术士。作者不赞成《聊斋》细腻委婉的传奇手法， 主张直捷古朴的笔记体。故简练有余，富赡不足。 《阅微草堂笔记》是乾隆时一代文宗纪晓岚所作，他有意与《聊斋志异》抗衡而作。纪晓 岚的小说主张与蒲松龄的小说创作的实践有相当的距离。他批评《聊斋志异》的“一书而兼二 体”，就是批评为人们称道的传奇手法。即不赞成“细微曲折、绘事如生”（《姑妄听之》盛时彦 跋引纪晓岚语）“不摹写才子佳人”，“不绘画横陈”（《滦阳续录跋》）总之，人们所称道《聊斋 志异》的，正是他所抛弃的。所以，他的《阅微草堂笔记》只能向传统的笔记杂录靠拢。纪晓 岚是学问大家，阅历丰富，才气横溢，就笔记杂录看《阅微草堂笔记》自然不失为一部值得称 道的著作。但是，我们从文学发展的的规律，从小说艺术发展的方向看，是远不足与《聊斋志 异》抗衡的。《阅微草堂笔记》与《聊斋志异》的对立主要表现在： 一是体制上，反对《聊斋志异》在传统的志怪小说中，用“描写委曲”的笔墨， 广泛反映社会生活。而是努力模仿汉晋笔记小说，“尚质黜华”，记事简要，多做议 论，要求回到古代笔记小说的水平上。 二是内容上不同于《聊斋志异》是通过志怪反映现实生活，寄托作者孤愤，它 记述见闻，是要“不乖于风教”，“有益于劝惩”。 《聊斋志异》最大的影响是深入到老百姓中间去，几乎是家喻户晓，妇孺皆知。 从清代起，《聊斋》故事就开始改编成戏曲，仅川剧，就有聊斋戏六十余出。而山 东的地方戏，更是把《聊斋》作为题材的来源。 《聊斋志异》在中国文学史上的地位是崇高的，影响是深远的。在国外的流传 也是很早很广的。早在乾隆四十九年（1784），就已经传到日本。现在已有二十多 种语种的译本。《聊斋志异》属于中国，也属于世界。 精读作品篇目： 蒲松龄《叶生》、《席方平》、《婴宁》、《香玉》、《张诚》、《黄英》、《劳山道士》 纪昀《槐西杂志》之“东光有王莽河” 阅读作品篇目： 蒲松龄《王六郎》、《贾儿》、《莲香》、《翩翩》、《小谢》、《阿纤》、《贾奉雉》、《嘉平公子》 纪 昀《如是我闻》之“吴惠叔言” 思考题： 1、你如何认识中国绵延发展的文言小说——唐传奇至清《聊斋》两座顶峰此现象？ 2、蒲松龄的经历对他写作《聊斋志异》有何作用？ 3、《聊斋志异》反映了怎样的社会内容？与清初文化思潮有何关系？ 4、《聊斋志异》的艺术成就。 参考书目： 1、《聊斋志异》 (会校会评会注)蒲松龄著，张友鹤整理，上海古籍出版社 1979 年 4 月。 2、《阅微草堂笔记》，纪昀著 上海古籍出版社 1980 年 1 月排印本 53 第四章 《儒林外史》 （第五讲） 教学目标：了解《儒林外史》的思想内容及艺术特色。 教学重点和难点： 《儒林外史》叙事艺术。教学方法：讲授 课时安排：3 课时 第一节 吴敬梓的家世生平 １８世纪中叶，我国文坛出现了两部影响深远的伟大作品——《儒林外史》和 《红楼梦》。两部书的作者吴敬梓和曹雪芹有着相近似的生活经历，又都不约而同 地用白话小说的形式，把自己大半生的亲身经历和体验或直接或间接地写了出来。 最终二人皆死于穷困潦倒之中。当吴敬梓的灵榇运往南京时，金兆燕曾题诗说：“著 书寿千秋，岂在骨与肌。”（《甲戌仲冬送吴文木先生旅榇于扬州城外登舟归金陵》， 《棕亭诗钞》卷五）的确，《儒林外史》一书为吴敬梓赢得了不朽的身后名，它是 我国古代讽刺文学中最杰出的代表作，标志着我国古代讽刺小说艺术发展的新阶 段。 在我国古代长篇小说的名著中，《儒林外史》是唯一的一部著作权不存在争议的小说。作者 吴敬梓，字敏轩，号粒民，晚自称文木老人，安徽全椒人，出生于康熙四十年（1701），逝世 于乾隆十九年（1754）。吴氏为全椒的名门望族，祖上曾经极为显赫。在吴敬梓曾祖时代，兄弟 五人，四个是进士，其中进入鼎甲第三名即探花的正是吴敬梓的曾祖父。吴敬梓的祖父辈三人， 一名为举人；而曾祖父的另一房中则又有两名进士，而且其中一名是榜眼。一个家族，两代出 六名进士是极为罕见的。因此，吴敬梓对此追念不已，在他的词《乳燕飞》中自豪地说道：“家 声科第从来美”。 吴敬梓虽然生活在历史上号称的“康雍乾盛世”，而若从历史的角度作本质的 观察，却恰如《儒林外史》同时期的著名作品《红楼梦》所说的是到了末世，至少 是到了封建社会发生重大变化的前夕。总之，无论从整个社会，还是从吴氏家族， 都是由盛而衰的非常时期。而这样的生平，显然给他的人生与思想带来重大的影响。 吴敬梓生平的第一个阶段给他重大影响的事件有－－丧亲之痛与远游之乐。吴 敬梓入嗣吴霖起，即成长子独子，而吴霖起父亲吴旦是探花公吴国对的长子，家资自然十分优 裕，教育也是十分正规，过着衣来伸手、饭来张口只管读书的生活。吴霖起以拔贡资格在康熙 五十三年任江苏赣榆县县学教谕，吴敬梓也曾随父来到海滨的赣榆县。吴敬梓曾写道：“十四从 父宦，海上一千里。”（赠真州僧宏明）这样的生活有八、九年之久。曾有《观海》一诗，甚是 豪迈风发：“浩荡天无极，潮生动地来。鹏溟流陇域，蜃市作楼台。齐鲁金泥没，乾坤玉阙开。 少年多意气，高阁坐衔杯。”这自然是才走出书斋，不知社会复杂、世道艰难的吴敬梓的体会感 慨。而正是这一时期，他却遭受着接二连三的丧失亲人的痛苦。十三岁时，生母金氏去世，“不 随群儿作嬉戏”，而是“屏居一室如僧庵”（金榘《为敏轩三十初度做作》，《泰然斋诗集》卷二）。 五年后，客居南京的生父吴雯延生病逝世，其时他正随嗣父吴霖起在赣榆，能常去探望服侍， “无何阿翁苦病剧，侍医白下心如惔”（金两铭诗，集同上）。又五年，嗣父吴霖起也病逝。而 54 在三十岁之前，与他伉俪情深的发妻陶氏也弃他而去。他在《减字木兰花》中有深情的怀念： “闺中人逝，取冷庭中伤往事。”少时丧父母，中年丧妻子是人生最悲苦伤心的事。 第二个阶段对他影响最大的是－－析产之累。吴敬梓的嗣父吴霖起死时，他虽然已 经二十二岁，已经成家；但他既无功名官职，又无产业支撑，而且他的探花公嫡长曾孙的资格 是入嗣获得的，因此他在大家族中的地位是不牢靠的。而当时吴国对一枝正衰颓，于是一待吴 霖起去世，通过析产来限制削夺他封建礼制所给长房长孙多得的份额的遗产之争随即爆发。也 是入嗣身份的他的族兄吴檠在《为敏轩三十初度做作》中描述了争夺财产的丑态：“他人入室考 钟鼓，怪鸮恶声封狼贪。”于是处于“兄弟参商，宗族诟谇”（《移家赋》）之中。这里不是说他 的嫡长身份的份额该不该得，而是说这事件的本身对他产生的影响。即便如此，他还是得到了 极为可观的一份，他的朋友程晋芳说他“袭父祖业，有二万余金”。然而吴敬梓是一个完全不懂 治理家业的公子哥儿。他既挥金如土，又慷慨好施，“不数年而产尽矣”（《文木先生传》）。 第三阶段是他生活的重大转折－－移家之变。南京是离吴敬梓家乡最近的大都市， 也是生父曾经读书交游的地方，自己曾多次游历的地方，六朝古都的名胜与风光给他留下了极 为美好的印象。三十岁那年，曾有《减字木兰花》词：“秦淮十里，欲买数椽常寄此。”萌发移 居南京的念头。而几年后，产已析，房已分，饱受世态炎凉与人情冷暖，对故土、老家、族人 并无多少感情，乃于雍正十一年（1733），举家迁往南京，是年三十三岁。吴敬梓移居南京不是 经营产业，而是换一个生活环境用另一种生存方式去消耗析产时留下的遗产。析产至此，已经 几年，耗费不少；到南京后还要购置房产，筹措生活用具。这些都需要不少的钱。他又“遇贫 即施”，“谐文士辈往还”，“倾酒歌呼穷日夜”，花钱自似流水。还要经常去安庆参加科考，也是 不少的开支；今还知他还有一项重大的开支是资助修复先贤祠，如此等等。无多时，便应了“坐 吃山空”的老话。 第四阶段是他的晚年－－晚游之苦。到了晚年，他甚至到了日常生活都无法维持的 地步，于是“以书易米”；“冬日苦寒”，遂邀约同好，绕城夜行，谓之“暖足”！如此境遇之下， 他只好远游投靠故旧。江宁知府卢见曾喜爱交接文人墨客，故与吴敬梓相交不薄。后卢见曾于 乾隆元年（1736）调任两淮盐运使、监理两淮盐政、督理扬州关务，吴敬梓即经常去卢见曾在 扬州、真州（今仪征）淮安的衙署。他还去真州投靠湖广提督任上革职回乡的杨凯，以诗“明 晨衔泥问杨子，妻儿待米何时还？”表明乞食的窘状；在淮安则寄食于好友程晋芳家，程晋芳 在《文木先生传》里记载了吴敬梓的窘境：“抵淮访余，检其橐，笔墨都无”。吴敬梓到南京后， 虽然交游极广，但大多是与他相仿佛的落拓文人。颇难周济他。乾隆十九年（1754）初冬的一 天，吴敬梓在扬州尽其所有，邀约同好痛饮，吴敬梓反复朗诵唐张祜《纵游淮南》诗：“十里长 街市井连，月明桥上看神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田。”席间友人颇觉诧异，以为不 吉。谁知，张祜的诗真的成了谶语。几日后，在他回拜长子吴烺的同年王又曾返家后，痰涌不 绝而死。后由友人卢见曾出资入殓运回南京安葬。 在吴敬梓的一生里，还有两件事不能不说的，一是参加博学鸿词科的考试。 吴敬梓十八岁进学成秀才，以后屡试不售。二十九岁那年亦曾获科考第一，稍予安慰，但 乡试仍黜。乾隆元年（1736）朝廷举行博学鸿词科的考试，江宁训导唐时琳将他推荐给上江督 55 学郑江，郑江再举荐于安徽巡抚赵国麟。吴敬梓还参加了学院、抚院、督院的三级考试。但终 因“消渴”病发而未能赴京廷试，他后来每以为憾。这件事的本身说明他在江宁（南京）乃至 原籍安徽是颇有才名的。他的科举经历，为他日后写《儒林外史》积累了厚实的生活。 二是他积极参与了江宁修复先贤祠的事。金和《儒林外史•跋》中说吴敬梓与“同志 诸君，筑先贤祠于雨花山之麓，祀泰伯以下名贤凡二百三十余人，宇室极宏丽，工费甚巨，先 生售所居屋以成之”。而从《盋山志》则知，“售所居屋”指“全椒老屋”，则当合于情理。有论 者以为这体现了倡导礼乐兵农的理想，这自有道理。另一重要原因，先贤之首乃吴泰伯，这是 被吴敬梓视如始祖的。而且泰伯以下“二百三十余人”，（在《盋山志》中则为“五百余人”）说 不定有直接祖先。叙述以上两件事，主要说明吴敬梓当时颇负文名、对科举的深切认识及用钱 的慷慨。 《儒林外史》开始创作于乾隆元年（1736）左右，到乾隆十五年（1750）左右 基本完稿。《儒林外史》的版本，程晋芳之称 50 回卷，当指成数；金和称 55 回卷。 今存最早的版本是嘉庆八年（1803）卧闲草堂的巾箱本，（见书影）56 回本，末回 为“幽榜”。吴敬梓存世的著作还有《文木山房集》四卷，近年发现集外的诗文三 十馀篇。最近又发现了程晋芳《文木先生传》里提及的曾经被人以为失传的《诗说》。 第二节《儒林外史》的思想内容 《儒林外史》有着与此前的长篇小说所完全不同的小说结构，即是没有一个主 要人物统领全书，没有一件主干事件贯穿全书。通常是前一个人物引起了后一个人 物，前一件事情连着了后一件事情。而人与人、事与事并无必然的逻辑系联，这样 就很难概括介绍小说的梗概情节。但是，小说所叙述的诸多故事与一大群人物还是 环绕了基本主题，鲜明地反映着基本思想内容。 这一基本思想内容即是封建社会中形形色色所谓知识分子的生活与思想。小说 出场的三百余人，是文人身份的有一百余人，且多是主角地位。如此集中地反映知 识分子的生活与思想的长篇小说，在此前是不曾有过；此后，亦鲜有与之比肩。因 此书名为《儒林外史》，《文木先生传》说是“穷极文士情态”，《怀人诗》亦说“外 史纪儒林”，表明当时的文人也深知此书的题旨。 首先是解剖了以科举科举制度为中心的封建思想毒害下的广大文人的际遇与 命运，从而辛辣地展示了封建社会的部分本质。 小说是以元末名士王冕拒绝科举邀名，拒绝征召逐利以“敷陈大义”，鲜明地 表示了小说所否定封建科举制度的题旨。紧接着用两个漫画式的人物周进范进上 场。周进应考至六十岁，仍是童生，只好教书糊口。小说让其遭受新进的秀才与举 人两度奚落，使其强烈感受科举功名成否的天壤差异。后来，他的村塾先生的饭碗 也因“不懂承谢”而被夺取，只好为作生意的舅子记帐，去了省城。见到梦寐以求 的贡院，欲思进去一看，竟然被鞭子打出！舅子使钱让其进贡院，当他一看到“天 字号”试场号板，乃百感交集，昏死在地。后来，事情却发生了喜剧性的突变，竟 然中了举人进士！随即成了人上之人！当年当塾师的薛家集也供起了他的“长生禄 56 位”！范进完全因为处境与周进相同而得到主考官周进的怜悯才考中秀才，取了举 人；而又通过周进将范进在“当道大老面前荐场”，而也中了进士！范进一中举人， 际遇随即泉壤之别：放榜这一天，只得自己抱着鸡去换一些米，用以下几天未曾揭 开的锅。一中举人即有老举人张静斋送房子、赠银子，甚至“奴仆、丫鬟都有了”； 本来每被丈人胡屠户臭骂成“尖嘴猴腮”、“癞蛤蟆想吃天鹅肉”；一中举人，旋即 成了“才学又高，品貌又好”，是“天上的星宿”。小说告诉人们，“二进”的此前 的黜落与此刻的高中，毫无丝毫的必然可言，而纯粹是考官喜恶的偶然；是“荐场” 的功用！而考取功名之后际遇的巨大反差，尤其讽刺了科举制度的荒诞与悖谬。 匡超人则是从又一个角度反映科举名利对人们的毒害的。他原先是一个善良、 孝顺、“忠厚”的人，正是马二先生的一番教诲，“总以文章举业为主，人生世上， 除了这事，就没有第二件可以出头”。于是，“想着出头”这一头等大事，可以一任 父亲“尿屎仍旧在床上”，一心“上府去考”。“出头”以后，遂以名士作幌子，以 名利为目标。胡吹海骗，不一而足。停妻再娶，卖友求荣。其堕落的轨迹的源头， 正是“举业”。 老秀才王玉辉知悉三女儿准备绝食殉夫，他是这样说的：“这是青史上留名的 事，我难道反阻拦你？你竟是这样做罢！”他女儿真的死了，竟然说：“他这死的好！ 只怕我将来不能像他这一个好题目死哩！”这个冷峻的一笔，委实的比“二进”、匡 超人的故事更加沉重而深刻。“二进”是科举制度荒唐可笑，匡超人是自身的堕落， 其是非读者一看即明。作者的用意是讽刺，读者则报之于会心的哂笑。然而，王玉 辉他没有一点做作，全出真心。读者看后是笑不出来的，觉得的是心上戳了一刀的 刺痛。因此，把理学的吃人杀人的本质给揭露出来了。 吴敬梓还对假名士作了无情的揭露。《儒林外史》中的杜慎卿是以名士的身份出现的， 似乎还真有点儿像“真名士”。他总是那么温文尔雅，那么才气横溢。谈诗论词，句句在行；议 论时弊，不同流俗。爱的是山水，懂的是丝竹。但是，他一面高唱“女人哪有一个好的？…… 和妇人隔着三间屋就闻见他的臭气”；一面听说有个“淮清桥有十班的小旦，没有一个赛过他的”， 便说“你叫他收拾，我明天去看”。（准备纳妾）他又说“朋友之情，胜于男女”，找不到这样的 朋友以致“多愁善病”，“所以对月伤怀，临风洒泪”。当友人向他介绍“一种男美”，他就拍案 叫道：“只一句话该圈了……”，忙着将明天定下的看姑娘的事延迟，急着要看“男美”。而且是 “洗脸，擦肥皂；换了一套新衣服，遍身都熏了香”；及至见到那个“男美”是“……一副油晃 晃的脸，两道黑眉，一个大鼻子，满脸胡须，约有五十岁样子”的肥胖道士，他吃惊地想，友 人说的必是道士的“令徒？令孙？”，杜慎卿所喜好的“男美”是怎么回事，就不言而喻了，是 “娈童”，是男风。他最得意的杰作是“逞风流高会莫愁湖”，把通省梨园戏班的旦脚都叫来“一 人一出戏”，按“色艺”评出等级次第。让戏子过小桥、转回廊、进东格子、出亭子、去西格子， “好细细看他们的形容”！此回后的套话是“有分教：风流才子之外，更有奇人；花酒陶情之余， 复多韵事”！这就是“韵事”！这就是名士，这是假真名士！而至于那些以附庸风雅为招牌，攀 附权贵为手段，乞讨残炙剩饭以“餍酒肉”，然后“骄其妻妾”的孟子笔下的齐良人辈，诸如赵 57 雪斋、胡三公子、景兰江、支剑峰之流，又等而下之了，－－他们是真假名士！ 此外，严贡生猪故事中的逼买与拒还；租船时，诱使船工吃了云片糕，讹称是 几百两银子的贵重药而赖船钱。王仁王德一拿到严监生五十两贿银立改初衷；进士 王惠把原任衙门中的“吟诗声、下棋声、唱曲声”换成了“戥子声、算盘声、板子 声”；马二先生的麻木与迂腐……，把科举以及推广而得的封建文化、礼教对士人 的毒害，从不同的视角、不同的层面给予无情揭露！ 吴敬梓笔下也塑造了符合他理想的儒林君子，表明他的一种寄托。 杜少卿即是以吴敬梓自己为原型塑造的一个人物。－－以下几个主要方面构成 了两者的对应。杜少卿家祖上“一门三鼎甲，四代六尚书”，吴敬梓家祖上是两鼎 甲、六进士；杜少卿的父亲是赣州太守，吴敬梓的父亲是赣榆县教谕（请注意“赣” 字）；杜少卿从安徽天长移家南京，吴敬梓是从安徽全椒移家南京（天长与全椒相 邻）；杜少卿装病拒绝应征出仕，吴敬梓因病辞去博学鸿词科考试；杜少卿捐钱修 泰伯祠，吴敬梓捐钱修以吴泰伯为首的先贤祠；杜少卿有《诗说》（第 34 回），吴 敬梓确有《诗说》；甚至杜少卿有一个极为忠诚的老家人娄老伯，吴敬梓也有一个 父亲留与他的极忠诚的老仆刘翁（娄刘同音）……两者之间的对应是铁定难移的。 因此，从分析杜少卿的形象了解吴敬梓本人，从观照杜少卿的主张认识吴敬梓的理 想是有益的途径。 杜少卿是既有名士的狂狷也有传统美德、以及儒学的正价值理想的人物。 他有兵农礼乐以治国的理想，但他既清醒于自己名士清谈的弱点，又了解当时 朝政的积重难返的现实，因此，他说“正为走出去做不出甚么事业”，“所以宁可不 出去好”，于是装病拒征；而且不应科岁考，不应乡试。这样就与小说中文士“第 一等大事”的“文章举业”的科举之路来了一个彻底的反动。一般文人对官场权要 是趋之若鹜，他却最不愿意攀附。汪盐商请他作陪王知县，他说“我那得工夫替人 家陪官”！王知县要会他，他洞察不过是凭着老师身份的体面的“勒索”（秀才是知 县的当然门生），而加以拒绝。甚至说“他果然仰慕我，他为什么不先拜我，倒叫 我拜他”这样的话。 杜少卿嘉行孝道，济贫扶困，助人为乐。“但凡说是见过他家太老爷的，就是 一条狗也是敬重的的”，因此，他尽力服侍娄老伯；他人以奉孝而向他借钱，则慷 慨施与，如助杨裁缝营葬母亲；资助鲍廷玺奉养母亲；赠钱于娄公子安葬娄老伯。 他尊重女性，反对纳妾。他说：“娶妾的事，小弟觉得最伤天理。天下不过是这些 人，－－一个人占了几个妇人，天下必有几个无妻之客。小弟为朝廷立法：人生须 四十无子，方许娶一妾，此妾如不生子，便遣别嫁。”在当时确已石破天惊了。腐 儒总是戴有色眼镜看人，把逃离盐商而来南京自食其力的沈琼枝看作“依门之娼”、 “江湖之盗”，独杜少卿对沈琼枝的敬重不已。他笃于夫妻情爱，说“今虽老而丑， 我固反见其姣且好也”。带着老妻游园看花饮酒，“竟携着娘子的手，出了园门，…… 两边看的人目眩神摇，不敢仰视”！ 58 杜少卿是有正直的封建文人的理想的，他想以正价值的传统道德教化拯救衰颓 的世风。他捐钱修泰伯祠，提倡兵农礼乐即是明证。但他知道“做不出甚么事业” 的弱点，于是他洁身自好。总之，他是一个既反叛封建文人视如生命的科举，又固 守传统的儒家思想；既有狂放不羁性格，又恪守传统操守；具有某种超出时代的渐 次觉醒的特殊的人物形象。 庄绍光与虞育德等其他贤儒君子具有补充强化杜少卿形象的作用。嘉靖皇帝召 见庄绍光，向他询问：“……只是百姓未见温饱，士大夫亦未能行礼乐：这教养之 事，何者为先？”庄绍光“便把教养的事，细细陈了十策”。这是杜少卿的身份地 位所不便叙写的，故通过庄绍光给予补充；大学士太保公“欲收之门墙，以为桃李”， 则予拒绝；而他知道朝廷腐败，“我道不行”，则“恳求赐金还山”，最后搬往玄武 湖，回归自然，这是对杜少卿形象的强化。在第 36 回回目中标以“真儒降生”的 正面人物虞育德，有进士出身，作了多年南京国子监博士，且让他作重修泰伯祠主 祭。作者却让他在调离之际对杜少卿说：“现今小儿读书之余，我叫他学个医，可 以糊口。”淡淡一席话，表明了对绝意仕进的杜少卿的首肯。 总之，小说《儒林外史》以批判揭露为主、肯定赞颂为副的手法，塑造了形形 色色的士人形象，深刻地本质地反映了封建社会大转折时代的生活画面，表示了作 者的的愤懑、失望与寄托的复杂的心情。 第三节 《儒林外史》的艺术特色 一、独特的结构艺术 《儒林外史》 的叙事方式与此前的长篇小说有着根本的区别，而且与此后的、 乃至外国的古今长篇长篇小说均有明显的不同。长篇小说的叙事方式一般多由一个 或几个命运关合的主要人物经历一件或一串互有因果关系的基本事件，构成连贯完 整的故事格局。而《儒林外史》不是如此，既找不出这一个或几个命运关合的主要 人物，更找不出一件或一串互有因果关系的基本事件。长篇小说的结构线索是有特 定的含义的，即是主要人物经历基本事件的过程脉络。从这个意义上说，《儒林外 史》是没有结构线索的。在《儒林外史》里，通常是由前一个人物“遇”着了后一 个人物，前一件事情“连”到了后一件事情；而后一个人物与后一件事情一旦进入 叙事过程，则前一个人物与前一件事情不再理会了。因此，《儒林外史》的叙事模 式是将叙及的人物与事件按照逻辑意义作连缀展览。鲁迅在《中国小说史略》中对 《儒林外史》的叙事特点有一段精辟的概括：“唯全书无主干，仅驱使各种人物， 行列而来，事与其来俱起，亦与其去俱讫，虽云长篇，颇同短制。” 这样的叙事模式与《儒林外史》创作的意图是相关的。《儒林外史》欲展示的 是儒林人物长卷，有真、假，穷、达，显、隐，雅、俗，巧、拙等形形色色的人物。 这样的人物长卷，通过一个或几个命运关合的人物，通过一个大家族的成员（如杜 少卿家）去完成是不可能的；通过一个仄逼的环境场面（如南京）去完成是不可能 59 的；通过较为短暂的时代（如一个重要人物的一生）也是不可能的。只有用这么一 种叙事模式，人取百家，地涉四海，时逾百年，方得腾挪裕如。而且，我们从书名 也是可以看出作者的创作意图的。书名中的“外史”，即传统的人物史传；“儒林” 是士人的“集合”（这里借用数学术语中的“集合”）。这样说来，这样的书名与这 样的写法，实在是名副其实的。总之，这样的写法是一个创造，是一种特色，无所 谓优点与缺点；但对于作者故事的表述、题旨的展示，是有利的，方便的。 二、鲜明的个性化特色 《儒林外史》虽然集中叙写的是一类人，即士人，读书人；然而他笔下的这一 类人，有着极为鲜明的个性。同中不同，正是文学作品最可贵的地方。几对兄弟， 杜慎卿与杜少卿，一个忸怩作态，一个率性真诚；严监生与严贡生，一个是胆小而 吝啬，一个胆大而贪酷。虞育德与庄绍光，庄绍光是露一份钦奇磊落，虞育德显一 份自然淳厚。就是同类型中境遇相似的人物，也写出他们细微的区别，而显示他们 不同的个性。两个终生不第的秀才，马纯上迂腐得可笑，王玉辉执着得可悲。再如 匡超人与牛浦郎，周进与范进都是极为相似的同类人，然而作者颇能把握度的不同 而呈现不同的个性。 长篇小说在塑造人物上的有利之处是篇幅长，可以调动各种的方法手段，反复 皴染，从而使人物“丰满”；而《儒林外史》是“颇同短制”，于是在个性的“鲜明” 上做足文章。淡淡的几笔肖像，寥寥的数语言辞，轻轻的一个动作，都是个性化的 好手段。范进出场的肖像是－－“……一个童生，面黄肌瘦，花白胡须，头上戴一 顶破毡帽……穿着麻布直裰，冻的乞乞缩缩。”怪不得连主考周进“看在心里”。杜 慎卿欲相会的“男美”－－“只见楼上走下一个肥胖道士……一副油晃晃的黑脸， 两道重眉，一个大鼻子，满腮胡须”！前者一方面是衬托中举以后的反差，另一方 面是加深周进的印象。后者，则是嘲笑了杜慎卿不可告人的灵魂。再如严贡生谒见 到高要汤知县处打秋风的张静斋、范进时，有一段奉承汤知县、抬高自己、迎合张 范二进士的话。奉承汤知县的开场白是：“汤父母（知县）为人廉静慈祥，真乃一 县之福。”扯上与自己的关系时，说汤知县来履任时，“轿子将近，远远望见老父母 两朵高眉毛，一个大鼻梁，方面大耳，我心里就晓得是一位岂弟君子。－－却又出 奇：几十人在那里同接，老父母轿子里两只眼只看着小弟一个人。”表明他是一个 相貌不凡、才能出众的英才。当他窥知二位的目的是打秋风时，则神秘地告诉他们： “我这高要，是广东出名的县分，像汤父母这个做法，不过八千金……”可以说， 严贡生初出场时的那席话，便活画出了他的相貌灵魂。至于动作的描写，周进见到 梦寐以求的贡院考房的号板“见两块号板摆的整整齐齐，不觉眼里酸酸的，长叹一 声，一头撞在号板上，直僵僵不省人事”。把老童生内心酸苦绝望与希望倾泻无遗。 而写杜慎卿的顾影自怜则“太阳里看见自己的影子，也要徘徊大半日”，会见一个 意中的“男美”，则“洗脸、擦肥皂，换了一套衣服，遍身都熏了香”！作者还特别 善于写出极似之间的微异。例匡超人与牛浦郎，匡超人是假造文书，替人代考；至 60 牛浦郎则偷人诗稿，冒名顶替，招摇撞骗，青出于蓝而胜于蓝。都是五六十岁后才 发迹的周进范进，境遇仿佛，经历相似，作者颇能把握度的不同而予区别：周进是 未考之时气昏，范进是既中之后发疯；周进是遭旁人奚落，范进是被丈人斥骂。同 任学道去取士，周进之取范进，源于同病相怜。范进之欲取荀玫，却因为老师所嘱， “专记在心”！可是范进偏偏忘了，竟然复查已经准备发榜的六百号卷子！（荀玫此 前已取）以此表示后来居上。总之，《儒林外史》的个性化的特点与典型化的手法， 不是浓彩皴染，而是勾勒刻划。不在脸面的丰腴，而在灵魂剖析。笔墨是经济的， 效果是佳胜的，借用小说人物鲁编修夸耀八股文功效的一句话，叫做“一鞭一条痕， 一掴一掌血”！ 三、全面的讽刺艺术 我国的讽刺艺术可谓源远流长，远可追溯到六朝的《妒记》，近则绵延至《西 游补》、《鸳鸯针》、《醒世姻缘传》、《聊斋志异》等。然而，《儒林外史》中的讽刺 艺术是全方位、全过程的，因此，不仅仅是艺术手法，而是创作的思想。因此，鲁 迅说，“其文又戚而能谐，婉而多讽，于是说部中乃始有足称讽刺之书。” 以情节、细节的设置而言，周进看见贡院的号板而撞倒，范进听见高中而发疯， 乃是对热衷功名者的讽刺。张铁臂用猪头代人头诳取娄三娄四公子的五百两银子， 是对徒务好客虚名的公子哥儿的揶揄。方盐商家老太太牌位入节孝祠，当地有名望 的士绅都去路祭，而方盐商却与一个卖花的牙婆伏在栏杆上，指指点点，牙婆竟“一 手拉开裤腰捉虱子，捉着，一个一个往嘴里送”；这是对方盐商平素猪狗行为的无 情嘲弄。西湖名士支剑峰正在酒席间嚷着“谁不知道我们西湖的名士”，却来了公 人，“挝去”了他冒充士人的方巾，“一条链子锁起来”。这是对假名士的当场揭露。 严监生正与妾赵氏谈论前妻王氏如何“心慈”，接济别人，却让一只猫跳翻床顶的 竹篓，暴露出王氏私攒的五百两银子。这个有十万银子家当的严监生，就因为两根 灯草耗油，就死不瞑目。严贡生嘴上才说“实不相瞒，小弟只是一个为人率直，在 乡里之间，从不晓得占人寸丝半粟……”他家里的小厮赶来道：“早上关的那口猪， 那人来讨了，在家里吵哩。”严贡生道：“他要猪，拿钱来！”小厮道：“他说猪是他 的。”于是，严贡生的“从不晓得占人寸丝半粟”的伪装剥得一干二净！ 说到科举制度下的举人进士的才学，有这样一段叙述： （此前叙述范进记周进之托，找荀玫试卷拟予录取）内中一个少年幕客蘧景玉 道：“老先生，这件事倒合了一件故事。数年前，有一位老先生点了四 川学差，在 何景明先生处吃酒，景明先生醉后大声道：‘四川如苏轼的文 章，是该考六等的了。’ 这位老先生记在心里，到后典了学差回来，再会见何老先生，说：‘学生在四川三 年，到处细查，并不见苏轼来考，想是临场规避了。’”……范进……只愁着眉道： “苏轼既文章不好，查不着也罢了，这荀玫是老师要提拔的人，查不着是不好意思 的。” 这段文字有多重讽刺。首先自然讽刺考中进士，点了学道的范进连苏轼也不知， 61 本朝文坛领袖何景明也不知。且自北宋以来，苏轼的文章是应举士子的敲门砖，文 人间素有“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹”（见陆游《老学庵笔记》）的美谈， 而连苏轼都不知的范进竟然考上进士，岂非笑话！－－而接下来，马上提供答案， 即范进的话：“这荀玫是老师要提拔的人，查不着是不好意思的。”这就是封建科举 制度不讲真才实学，只靠裙带关系的实质。所以，匡超人把活着的人称作“先儒”， 马二先生不知李清照、朱淑贞，二十年老选家的诗中居然出现“且夫”、“尝谓”等 体现散文特征的词语。 我们说《儒林外史》的讽刺艺术无处不在，甚至还体现在小说人物的取名。被 严监生的一百两银子收买而顿改初衷的人却叫做“王德、王仁”；严监生、严贡生 偏偏叫“严致和、严致中”，而“致中致和”恰是儒学品格的最高境界！昏朽的“二 进”竟然名“进”，而且姓“周”姓“范”，“周”有“方正”，“范”为“范式”的 意思，这就是鲁迅说的“婉而多讽”了。 《儒林外史》的讽刺艺术使我们既因笔锋犀利而引起深思，又为行文诙谐而得 到的解颐，沉浸于亦庄亦谐、亦悲亦喜的美学氛围之中。从而将中国的讽刺小说推 向崭新的高度，与世界的讽刺名著并列而毫不逊色。 思考题： 1、吴敬梓的家庭环境与个人经历对创作《儒林外史》的影响 2、《儒林外史》中两组人物对立表达了作者的什么意图？ 3、《儒林外史》对讽刺艺术的贡献 4、《儒林外史》的结构特点。 参考书目： 《儒林外史》 [清] 吴敬梓著 《古本小说集成》影印本 62 第五章 《红楼梦》 教学目标：了解《红楼梦》的思想内容及艺术特点。 教学重点和难点：《红楼梦》的人物塑造和叙事艺术 。 教学方法：讲授 课时安排：6 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 《红楼梦》的版本、题名、作者家世及其自叙传性质 在明清小说中，最为后人称道的莫过于《红楼梦》。鲁迅曾说：“自有《红楼梦》 出来以后，传统的思想和写法都打破了。”（《中国小说的历史的变迁》）该书问世不 久，即以手抄本的形式广为流布，“可谓不胫而走者矣”（程伟元《红楼梦序》）。本 世纪以来，《红楼梦》更以其所塑造的异常出色的艺术形象和极其丰富深刻的思想 底蕴，使学术界产生了以该书为研究对象的专门学问——“红学”，这恐怕连它的 作者曹雪芹也是始料不及的。曹雪芹当年将《红楼梦》一书“于悼红轩中披阅十载， 增删五次，纂成目录，分出章回”之后，曾感慨万端地题写一绝：“满纸荒唐言， 一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”（第一回）这也就成为“红学”家永远 说不完的话题。 一、《红楼梦》的创作 与《三国》、《水浒》、《西游》那种在长时间民间流传基础上的辗转整理成书有 着极大的不同，它是作家的个人创作，作家在创作之前就有完整精美的构思，正是 在这个角度上，它是一部未完成的小说。从今知的小说的成书与流传痕迹知道，作 者生前只有前八十回是基本写定的，如今流传的一百二十回本的后四十回基本可定 为非原作者所作（增补者可能搜求到部分原作者的残稿）。因此，首先涉及的是版 本问题。 二、《红楼梦》的版本 一般称作有两大版本系统，一是脂批本系统，一是程刻本系统。 所谓脂批本，指在小说上留有作者的的亲友脂砚斋等人（至少还包括畸笏叟） 批语的本子。这类本子的书名通常是“脂砚斋重评石头记”，这些本子都是作者原 作的八十回本，一开始以抄本的方式流传的。脂批本发现于上一世纪的二十年代， 数十年间络续发现十余种，最重要的本子有《甲戌本》、（见书影）《己卯本》、《庚 辰本》、《梦稿本》、《王府本》、《戚序本》、《甲辰本》、《列藏本》等。由于“脂砚与 雪芹同时人，目击种种事故，批笔不从臆度”（早期《甲戌本》收藏者刘铨福跋语）， 因此具有极为重要的研究价值。 程刻本是指苏州书商程伟元请人补葺整理成一百二十回，在乾隆五十六年辛亥 冬（1791）以萃文书屋名义用活字排印的本子，书名题为“新镌全部绣像红楼梦”。 此书的前八十回与脂批本系统十分接近。而在两个多月以后，进入乾隆五十七年初 63 春，程伟元又搜集各种本子作了汇校改订，再度排印出版。人们称前一种为程甲本， 后一种为程乙本。此书一经问世，由于其具有完本的状貌，随即风行天下，后来的 坊间本大多以程乙本为源头而刻印，几乎将其它本子淹没。其实，叙写八十回后的 并非程伟元一家，但经过淘汰筛洗留存的主要是程刻本。程伟元所邀补葺之人是高 鹗，高鹗补葺中创作的部分到底有几许则很难确定。作为阅读鉴赏，程刻本不失为 一个好较的本子；作为研究，是无论如何也不能绕开脂批本的。当然，无论是哪一 个角度，程刻本也应当是研究者所注意的。 三、《红楼梦》的题名 十分繁复，《石头记》是创作时以及脂砚斋早期评批时用的名字，在过录的《甲 戌本》的“凡例”中称作本名；《红楼梦》首先由吴玉峰题名，后得到人们的认可 （极有可能是畸笏叟），在“凡例”中称为总名。批者之一的孔梅溪题名为“风月 宝鉴”，曹雪芹则题为“金陵十二钗”，后两种题名并未见作为书名传抄刻印。在程 刻本以后，《红楼梦》遭清王朝的禁毁，书商为牟利而改名《金玉缘》、《大观琐录》、 《警幻仙记》等刻印发行。至于“情僧录”则是小说本体中出现书名，与他人题签 并无关涉。 《红楼梦》（含《石头记》）在作者生前以及脂批本流传时期都没有署名，在早 期脂批本“甲戌本”的第一回有“曹雪芹于悼红轩中披阅十载、增删五次、纂成目 录、分出章回，则题曰‘金陵十二钗’，并题一绝云‘满纸荒唐言，一把心酸泪。 都云作者痴，谁解其中味’”的话，这里的“披阅”、“增删”、“纂目”、“分回”被 理解为创作的托辞；且脂批在此段上眉有“能解者方有心酸之泪，壬午除夕，书未 成，芹为泪尽而逝……”的批语，加上后来的一些笔记也有曹雪芹写《红楼梦》的 记载，所以，现在一般认为《红楼梦》的作者是曹雪芹。但也有人认为上引“曹雪 芹披阅十载、增删五次、纂成目录、分出章回”的记录是真实的，脂批的“书未成” 并不能证明是创作，而是“披阅、增删、纂目、分回”的未完成；因此认为曹雪芹 仅是整理者。认为曹雪芹是《红楼梦》整理者的研究者，则以为原作者是曹雪芹的 父辈。 四、《红楼梦》的作者 曹雪芹，名霑，字梦阮；雪芹是他的号，又号芹圃、芹溪。他的生平资料极为 缺乏。今知他是康熙年间江宁织造曹寅的孙子，他的父亲是曹寅的亲生子曹顒或所 嗣侄子曹頫的儿子。出生在公元 1720 年左右（有 1715、1724 等几种说法），逝世 在壬午年除夕（壬午为 1762，除夕进入 1763 ，也有学者主张甲申年）。他长于诗 画，与清宗室敦诚、敦敏友善。 《红楼梦》一致被认定为是具有“自叙传”性质的小说，而作者总之是曹寅的 子孙，今曹雪芹的家世的情况已基本考释清楚。这对了解《红楼梦》的创作很有益 处。 64 曹寅（1658～1712）的母亲孙氏曾是康熙皇帝的奶妈，所以与康熙的关系极为 密切。曹寅父亲曹玺始任“最富的官（胡适语）”江宁织造，曹家三代四人共任此 职达六十年。康熙六次南巡，其中有四次驻跸曹寅的江宁织造府，足见关系非同寻 常。曹寅有很高的文化素养，工诗词曲，曾经奉旨组织整理刻印《全唐诗》与《佩 文韵府》。两个女儿分别嫁与郡王之子而成王妃。因此，曹寅家是与清王室有着良 好密切的关系，地位极为煊赫重要，生活富裕奢靡，文化气息十分浓重的贵族大家 族。曹寅病死后，由曹顒袭职；曹顒任职两年多一些又逝世，则由曹寅弟弟曹宣（荃） 的儿子曹頫入嗣袭职。进入雍正时期以后，由于统治阶级内部的政权斗争，也可能 由于曹寅接待康熙而遗留的帑银亏空问题，或因为曹頫自身的骚扰驿站等经济问 题，在雍正六年（1728）曹頫抄家革职，全家则返回北京老家。从此，曹家顿时中 落。《红楼梦》的作者正是经历了曹氏家族的这一重大的变故。 今从《红楼梦》的描写以及对曹氏家族的研究的比照看看，所说的“自叙传” 叙写的时代，当指曹寅至曹頫时期。小说中写有贾政的长女元春为皇妃、次女探春 当为藩王妃，长子贾珠早逝，妹夫林如海任扬淮盐政，贾政的影子甄宝玉的父亲甄 应嘉接待巡幸皇帝等事；而现实生活中的曹寅的两个女儿为王妃，长子曹顒早逝， 内兄李煦任扬淮盐政（与贾政林如海的郎舅关系换位），自己接待康熙皇帝等比照 看，曹寅则是贾政的原型。其他人物的原型也基本以贾政与曹寅的对应轴平移延伸 的。了解这一层，对阅读了理解《红楼梦》的写作方法以及透视当时的社会是有所 助益的。 第二节 《红楼梦》的结构方式与叙事线索 十分特别，可概括为楔子引入，谶语预示，线索隐括，网络推进。 1、楔子引入指两个方面： 第一是从女娲补天故事引入的。说当时女娲补天的唯一遗石，“锻炼”后“通 灵”，成为神瑛侍者，以甘露浇灌在西方灵河岸上三生石畔的绛珠仙草，以致绛珠 仙草“脱却草胎木质”而成女体人形，两相产生爱情，是为“木石姻缘”。灵石化 为“宝玉”下凡人间，绛珠仙草亦下凡成为黛玉，以眼泪还他的浇灌之恩。于是就 十分自然地将天上的神话与人间故事容为一体。这个神话故事十分美丽动人，极能 抓住读者，是极富魅力的艺术创造。 第二，在叙述神话故事的同时叙述了英莲的悲剧故事，逐渐引入小说的本体。 英莲不是第一层面的主人公，英莲的故事也有楔子的意味，其有两个功能：一是引 出薛蟠夺英莲、死冯渊，薛家母子、女（宝钗）赴京住进贾府，让第一层面的主人 公宝钗尽早出场，构成“金玉姻缘”，形成宝玉、黛玉、宝钗的三角态势，作为小 说的基本情节支撑。二是“先写外戚、由远及近、由小至大”可避“死板拮据”， 起“虚敲旁击”、“反逆隐回”的效果（《甲戌本》第二回回前批）。 2、谶语预示是《红楼梦》结构艺术的最重要最伟大的创造 在小说的第五回“贾宝玉神游太虚境 警幻仙曲演红楼梦”（诸本回目有异， 65 此用《甲辰本》）中，贾宝玉在宁国府秦可卿房中午睡入梦，被秦可卿的影子引上 太虚幻境，遇见“司人间之风情月债，掌尘世之女怨男痴”的警幻仙子。警幻仙子 通过“薄命司”中簿册诗与画，以及后来警幻仙子让仙女演唱的与诗画对应的“红 楼梦曲”，用含混、朦胧、游离在解与不解间的谶语手法向宝玉预示贾府的女子的 命运结局。这里预示了“金陵十二钗•又副册”上的晴雯、袭人，“副册”上的香菱， 正册上的黛玉、宝钗、元春、探春、湘云、妙玉、迎春、惜春、凤姐、巧姐、李纨、 可卿的命运结局。此后的故事，即是演绎这些的谶语，这在结构上的重要性是不言 而喻的。 非但如此，这一回中还揭示了《红楼梦》的重大题旨：《红楼梦》叙述的大观 园女子的悲剧命运，因为这“金陵十二钗”的簿册是放置在“薄命司”的，饮的茶 是“千红一窟（哭）”，喝的酒是“万艳同杯（悲）”；透露了“钟鸣鼎食之家”、“诗 礼簪缨之族”的贾府的彻底败亡的结局，－－《红楼梦曲》正曲的尾曲《飞鸟各投 林》：“为官的，家业凋零；富贵的，金银散尽；有恩的，死里逃生；无情的，分明 报应；欠命的，命已还；欠泪的，泪已尽。……看破的，遁入空门；痴迷的，枉送 性命。－－好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！”至于贾府败亡的原因， 在作者的原有构思中竟是这样的，与秦可卿对应的《好事终》：“……擅风情，秉月 貌，便是败家的根本。……宿孽总因情！”至于作者在现实主义思想的囿引下，后 来如何写，可以另当别论。 而最为重要的是暗示了黛玉与宝钗在书中的角色地位以及与宝玉的婚恋关系 的处置！在“金陵十二钗”正册中，是十二钗却只有十一幅画、十一首诗！因为黛 玉与宝钗两人是合一幅画、合一首诗的！ 只见头一页上画着是两枝枯木（林），木上悬着一围玉带（倒读即带<黛>玉）； 地下又有一堆雪（薛），雪中一股金簪（寓宝钗）。也有四句诗道：堪叹停机德，（《甲 戌本》批语：此句薛。）可怜咏絮才。（《甲戌本》批语：此句林。）玉带林中挂，金 簪雪里埋。 一看即知，诗中宝钗占一、四两句，黛玉占二三两句，角色地位不分上下。后 来对应的《红楼梦曲》中《终身误》又合咏“山中高士晶莹薛”与“世外仙姝寂寞 林”，《枉凝眉》又合咏“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”，“一个是水中月，一 个是镜中花”。两曲都是合咏钗黛二人的。特别是警幻仙子许配于宝玉结婚的仙姬 偏偏是“其鲜艳妩媚，大似宝钗；袅娜风流，又如黛玉……乳名兼美……”作者构 思中的钗黛二人的角色地位以及与宝玉的婚恋关系绝对是等同的。读者不读懂这谶 语第五回，无法读懂全书；研究者自然更不在话下了。 3、叙事线索 小说，总是有叙事的线索的。《红楼梦》的总线索是贾宝玉的悲剧的人生历程。 从交代故事结局的角度讲，这条线索又大致统领了交叉隐现的三条叙事线索。一是 贾宝玉的悲剧婚恋线索，二是大观园女子的悲剧命运线索，三是贾府的彻底败亡线 66 索。三条分线索又是以第一条为主线的。 从上文第五回的谶语预示中知道，贾宝玉的婚恋悲剧指的是与黛玉的“木石前 盟”的悲剧以及与薛宝钗的“金玉姻缘”的悲剧。前者是因黛玉病死而未得天长地 久（今见的“调包计”和黛死钗婚非作者本意，黛玉当与宝玉结婚不久即死），后 者是宝玉撇下宝钗而遁入空门，一为死别，一为生离；合而成《红楼梦曲•引子》“悲 金悼玉的‘红楼梦’”。大观园女子的悲剧结局及贾府彻底败亡的悲剧均在宝玉的太 虚幻境的梦境中预示。这些线索的悲剧结局，强烈地展示的他人无可企及的悲剧意 识，他毫不留情地将生活中美好的，他理想中美好的，他所挚爱的一切统统撕碎、 毁灭，具有极大的震撼人心的力量。 4、网络推进 这里说的的故事叙述的网络推进，指的是所说的线索不是十分明晰的，不是依 靠预设伏笔，制造悬念，利用强烈的冲突去“解套”，去展现结果。而是依照生活 的原样，日常细节，由细节顺着事理系联、堆积着完成事情的结局的叙述，揭示生 活悲剧的必然。 第三节 《红楼梦》的人物形象、悲剧意识与巨大的认识意义 文学是人学，小说尤其如此。《红楼梦》之所以获得如此巨大的声誉，正在于 它塑造了鲜明卓特光彩夺目的一大群形象。而这些人物使人们觉得有血有肉、会颦 会笑，就生活在我们中间，有时竟然仿佛听到了自己在清辉夜露下的心里回声，见 到了自己在微风皱水下的摇动虚像。 一、贾宝玉形象 作为小说主线“贾宝玉悲剧的人生历程”的主人公贾宝玉，是小说的核心人物。 作者用以传达自己的思想，表达小说的题旨。作者通过传统的男子汉“才志”的穷 达已否、“情事”的遂意已否这两方面，给予分合叙写而剖画展现的。 贾宝玉无疑是作者的投影。“作者自云”当年曾经“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”， “背父母教育之恩，负师兄规训之德，已致今日一事无成半生潦倒之罪”，（《甲戌 本》•凡例）这就是活脱脱一个贾宝玉。然而他还是一个有“襟怀笔墨”（同上）者。 到了小说里，以自己为原型的宝玉的前身则成了女娲补天时炼就的第三万六千五百 零一块，即唯一弃而未用的遗石！于是他在遗石偈诗里悲愤地喊道：“无才可去补 苍天！”此句旁有朱笔脂批：“书之本旨！”（《甲戌本》）贾宝玉所有怪谬的一言一语， 一行一动，莫不是一个“有才不让补苍天”者的言行。他“潦倒不通时务，愚顽怕 读文章”；但他杂学旁收，“歪”才（吟诗作赋）满肚。他不愿交接为官作宦，不去 思考经时济世；但他却乐意为妹妹探春买小巧玩意，让茗烟买来“淫邪”的传奇、 小说，供黛玉分享。他整天在女人堆里厮混，……他在这样的境遇中既是“无事忙”， 又是“富贵闲人”（宝钗语），作为一个爵尊望重家族的后代，且被父祖以及整个阶 67 级寄予厚望的人来说，这叫“不肖”！他在对“文死谏、武死战”的剖析与否定后， 自己发觉了可喻不可即的距离。从而由被本阶级的遗弃，到自觉离开原本轨道，我 行我素，特立独行。因此，宝玉是那个社会与本阶级的“多余的人”。他从有才被 弃、补天无路，到自甘沉沦、愤世嫉俗。 宝玉的情事是构成生活表象的基础因素，这又由他特定的感情性格规定着。宝 玉的感情性格，用警幻仙子送给他的话，叫做“意淫”，有“天分中生成一段痴情”。 即表现在对黛玉的钟情，也表现在对宝钗的“敬”爱，甚至对湘云的某种默契、对 妙玉的一种遥应；乃至推及对所有的水一样纯洁的少女均有的爱恋之意与奉献之 心。他为能为在贾琏荼毒下的平儿、薛蟠淫威下的香菱尽意而喜出望外；这样的情 感还表现在他对未曾谋面的傅秋芳、对身边的袭人、晴雯、芳官，五儿，小红……， 甚至对仅见一面的袭人的姨姐妹、乡野纺纱的农家姑娘。而在“龄官画蔷”一节， 既深为未能分担少女的忧愁而憾恨，后更为知悉了龄官属意贾蔷未能赢得她一丝芳 心而伤心！宝玉对于女性的尊重、关心与爱悦，是异乎寻常的，与贾琏、薛蟠的“滥 淫”（亦警幻语）形成了强烈的对比。但我们仍须指出，宝玉的“泛爱”思想，有 占有欲的病态一面。而且，不得不指出，这是作者存有的封建的一男多美意识的一 种侧面反映。 至于宝玉的人生，“志”既不可达，则“情”又焉可得？于是，让其挚爱的黛 玉死去，然后弃钗而遁入空门，表示宝玉人生中“情事”的彻底的幻灭。 二、黛玉与宝钗 是作者精心塑造的两个形象，是中国文学殿堂里光彩照人的形象，也是读者喜 爱的不可忘却的形象。她们在作者的构思里是“两峰对峙、双水分流，各极其妙， 莫能上下”（俞平伯《红楼梦辨•作者底态度》）的人物，她们美丽、聪明、清纯、 灵秀得令须眉俗物自惭形秽是她们的共性，她们又有各自鲜明的个性。黛玉是孤高 自许，我行我素，从不矫饰，以自己的本真冷对周围环境，保持自己的尊严。宝钗 是安分随时，装愚守拙，深藏不露，以逢迎保护自己的安全。林黛玉有“质本洁来 还洁去，强于污淖陷泥沟”的倔强；薛宝钗则有“好风凭借力，送我上青云”的灵 活。黛玉敢露“半卷湘帘半掩门”的棱角与“偷来梨花三分白”的野气；宝钗则是 “珍重芳姿昼掩门”的矜持与“淡极始知花更艳”的机巧！林黛玉呈现着“孤标傲 世”、“幽怨谁诉”的悲剧才女的形象，而薛宝钗在隐透出“任是无情也动人”（本 段只此句是宝钗在宝玉生日宴时抽得牡丹花签诗句，其余均各人名下诗句）的冷艳 美人的形象。她们之间是个性的差异而不是形象的对立。因为在四十回、四十二回、 四十五回二人的交心中，黛玉对宝钗的“封建”淑女的的观点不但全盘接受，而且 感激有加。她们在作者的心中与笔下，是不同类型的美的极致！她们，“貌－－兼 美”、“才－－并秀”、“德－－趋同”。 但是她们最大的相同点却是悲剧结局，即“木石前盟”的悲剧与“金玉姻缘” 的悲剧。假如对她俩悲剧作比较的话，黛玉与宝玉的死别（这里不以续作“调包计” 68 为依据）乃身不由己，也由不得贾宝玉；而宝钗与宝玉的生离，却全出宝玉之“忍” 心与“世人莫忍为之毒”（第 21 回脂批）。以此而言，宝钗的悲剧更甚矣！也使宝 玉的人生悲剧更强烈彻底。 三、凤姐与探春 是又一类作者竭力描摹甚至歌颂的形象。她们在贾府的男主子后继乏人的态势 下相继登场，非凡的才干是她们的共性。她俩形象的复杂性尤其体现了作者的否定 “恶则无往不恶，美则无一不美”创作理念的成功。王熙凤心眼活，手段多。既精 明干练，也利欲熏心。她府里府外，侍上压下，威重令行，公私兼顾。“凭什么事， 我要说行就行”，（第 15 回）正是内心剖白。她毒设相思局，弄权铁槛寺，无所顾 忌；月钱翻出利息银，借剑除去尤二姐，积恶渐多。集灵巧与狠毒，合诙谐与奸滑。 最后是冰山既溶，大厦遂倾。充满诗情画意、洋溢着青春气息的大观园诗社正出于 三小姐探春的建言；贾母因贾赦逼娶鸳鸯责怪至邢王夫人以致凤姐也只得缄口，独 探春的分剖消除了贾母怒气，充分体现了她的才识不凡；兴利除弊的大观园改革几 乎使人见到贾府复兴的希望；大家族内部争斗才导致迅速瓦解又正是探春最早的清 醒认识；抄检大观园时给王善保家的一个响亮的耳光使受压的人们、也使读者拍手 称快。然而，她对胞弟贾环的无情、对生母赵姨娘冷酷，也使人不寒而栗；维护纲 纪正统的竭力尽心，也叫人难于接受。她俩都是作为正面人物竭力描写刻画的。凤 姐的结局只能是自食其果，“哭向金陵事更哀”；探春的结局已经体现了作者给以的 唯一的怜惜与宽容，但仍是“千里东风一梦遥”，远嫁海外的藩王，将“骨肉家园， 齐来抛散”，仍不失悲剧下场。 湘云虽开朗活泼、娇憨豪爽、放达不羁，又劝说宝玉热心仕途，交接官宦，却 仍显得和谐真实。作为带发修行的尼姑妙玉“气质美如兰，才华阜比仙”，孤芳自 赏，清高莫近；却尘缘未了，暗恋宝玉，又是那样的自然可信。而湘云的结局却是 年轻孀妇，妙玉的结局竟是“风尘肮脏违心愿，无瑕白玉遭泥陷”，是如何的让人 扼腕叹惜！还有，老实懦弱的迎春在出嫁一年而遭折磨惨死，孤僻决绝的惜春“独 卧青灯古佛旁”；金钏跳井之辱、晴雯遭逐之冤、芳官入庵之刚、藕官祭伴之悲…… 一人有一人的面目性格，一人有一人的悲苦结局。 浓烈的悲剧意味是《红楼梦》不同于中国其他古代小说的一个重要方面。 让美毁灭，让所有美全部毁灭，作者如此的强烈的悲剧意识是下笔之前所既定 的，却又是下笔时的自然的逻辑走向，只能如此，不得不如此。－－因为，这是那 个时代的生活的本质，这虽然未必一定是作者的敏锐，却是现实主义的必然。正是 这一点上，《红楼梦》为我们提供了几乎所有文学艺术作品无以与伦比的认识价值。 作者为了上演这惊天地泣鬼神的大悲剧，必须把舞台设置于更广阔的社会背景 之下。由薛宝钗、薛蟠的故事的需要，引出香菱、冯渊、门子、贾雨村的故事。于 是强抢民女、打人致死、胡乱判案，这些生活中的司空见惯得以展示。平儿对贾雨 村的厌恶，顺口说出贾雨村为讨好贾赦而以拖欠官银讹夺石呆子古扇并致其死地， 69 在那个时代里，可以说既是寻常习见，又反映社会本质。王熙凤为秦可卿送葬，住 在铁槛寺的一个小插曲，可以致无辜的张金哥自缢，而自己白得了三千银子。一个 绣春囊事件，可以将整个贾府闹个天翻地覆，逼死晴雯、司棋两条性命。贾珍贾蓉 在为贾敬居丧时与尤氏姐妹的调笑，一下子使贾府除夕祭祖的庄严肃穆成为幽默的 笑料，从而把封建大家族宗法掩盖下的肮脏丑陋揭示无遗。贾宝玉与林黛玉、薛宝 钗可能发生的纯洁的爱情，他们竭力防范，怎样“变一个法子”把宝玉搬出大观园； 贾琏、贾珍、薛蟠的一味寻花问柳，贾琏丑行败露以致鲍二家的上吊，贾母只是说 “什么要紧的事？小孩子们年轻，馋嘴猫儿似的，那里保得住不这么着”。贾府过 年顺便带出的乌进孝的上租的礼单，可以看出豪门的奢侈，一个重孙媳妇秦可卿的 丧事可以见到贵族的糜费。贾敬的烧汞炼丹乃至毒死，看出了这个进士官僚代表的 那个阶层的空虚与无聊。为元春建省亲别墅，仿佛让我们见到了三百年前的皇家工 地，随着二进贾府的刘老老的步伐，我们又似乎游了皇家花园。张友士治病，可使 人了解中医的玄奥博大；大观园诗社，似可领略当时私塾书院的习诗评诗……凡此 种种，或许是作者悲剧主题的铺垫而顺便拈出，却不但展示当时深广的生活画面， 而且映照出封建大家族衰败的必然，乃至封建社会末世的来临。这就是《红楼梦》 巨大的认识意义。有人说把《红楼梦》当历史去读，当百科全书去翻阅，就像当年 恩格斯把巴尔扎克的《人间喜剧》当历史学经济学去研究一样。但是，《红楼梦》 不同于教科书的枯燥与艰深，－－它是观之绚丽夺目，品之余香满口，令人爱不释 手的艺术珍品。 第四节 《红楼梦》的美学理念与艺术手法 《红楼梦》称得上社会学意义上的的百科全书，更是文学艺术创作的理念、 手法的百科全书。无论从那一种视角整理总结，都免不了笨嘴拙舌而挂一漏万。 第十七回贾政宝玉父子叔侄与众清客验收竣工的大观园，走进园门，“只见一 带翠嶂挡在面前”，然后是苔藓斑驳处，藤萝掩映下，微露羊肠小径，“曲径通幽”， 移步换形，开始景物的展示观赏。后来通过宝玉之口，对大观园总体布局以“有自 然之理、自然之趣”加以总结与肯定。“自然之理、自然之趣”，是美、美学的最高 境界，这里可以看作作者指导创作全书美学理念的夫子自道。 拈自然之事，顺自然之理，撷自然之趣，使生活艺术化，《红楼梦》就是这样 写成的。《红楼梦》的故事虽使人回肠荡气，然而并无曲折的情节与剧烈的冲突。 即便是常被人称为激烈冲突“宝玉挨打”、抄检大观园，细细思量实在仍是生活琐 事，家家常有、人人可遇。因此，小说叙写的无非亲友来往、贺喜吊丧、吟诗品茗、 游园斗牌。至多也不过或妯娌磨擦，婆媳斗嘴；或妻妾争宠，嫡庶争权等事；总之 是日常生活的细节琐事。故事的叙述靠的是这些小事的堆积，细节的连缀，因此叫 “网络式”结构。然而每使人称奇道绝，叹为观止，乃是有自然之理，得自然之趣。 周瑞家的乘便替薛姨妈送宫花给贾府的奶奶小姐，是小说中次要人物做的最寻 常的事了。然而摇曳生姿，逸韵隽永。送与惜春，惜春笑道：“我这里正和智能儿 70 说，我明儿也要剃了头跟她作姑子去了呢，要剃了头，可把花儿戴在那里呢？”－ －预示惜春做尼姑的命运。送与凤姐，凤姐的丫头丰儿摇手止步，巧姐的奶妈撇嘴 忍笑摇头，里面是贾琏微有笑声，平儿是拿铜盆叫舀水。脂砚的批语是“阿凤之为 人岂有不着意风月二字之理哉？……故只用‘柳藏鹦鹉语方知’之法……”凤姐欲 念，略一点染。又顺带出平儿叫彩明转送两枝给东府小蓉奶奶。凤姐与可卿关系， 稍可窥斑。送至黛玉，黛玉是两句话，第一句问：“还是单送我一个人的，还是别 的姑娘都有的？”第二句是冷笑道：“我就知道么！别人不挑下也不给我呀！”中国 的成语有一箭双雕，西洋的成语有一石三鸟，此又一事而几用呢？有曲折之过程？ 有激烈之冲突？都不是！是自然之理，是自然之趣！ 第八回，宝钗生病，宝玉往看，互鉴“宝玉”、金锁，“金玉姻缘”渐起。黛玉 随至，言来语去，煞是好看。薛姨妈招待黛玉宝玉。时正下雪，宝玉却要喝冷酒， 薛姨妈说喝冷酒写字手打颤，宝玉未予理会。宝钗说“……酒性最热，要热吃下去， 发散的就快；要冷吃下去，便凝结在内，拿五脏去暖它，岂不受害？从此还不改了 呢。快不吃冷的了。”宝玉遂即依言。“黛玉磕着瓜子儿，只管抿着嘴儿笑。可巧黛 玉的丫鬟雪雁走来给黛玉送小手炉儿。黛玉因含笑问他说：‘谁叫你送来的？难为 他费心。－－那里就冷死我了呢！’”雪雁答是紫鹃。黛玉乃道：“也亏了你倒听他 的话！我平日和你说的，全当耳旁风；怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！”即时 即景，机锋顿出。句句虚语，处处着实！宝钗的博洽，是她的主导性格。一段“冷 酒”说，如老儒说经，由不得你孺子宝玉不听。黛玉之酸，暂为抿嘴之笑。雪雁送 炉，黛玉“回击”即起。“那里冷死我”，说与宝钗听，劝宝玉别喝冷酒，也过了头。 “比圣旨还快”，说与宝玉听，何厚彼薄我！ 贾母为宝钗做生日（第 22 回），请戏子演戏，贾母深爱其中小旦小丑，请人带 进细看，诸般同情怜惜，赏果赏钱。以下是： 凤姐笑道：“这个孩子（小旦）扮上活像一个人，你们再瞧不出来。”宝钗心内 也知道，却点头不说；宝玉也点了点头不敢说。湘云便接口道：“我知道，是像林 姐姐的模样儿。”宝玉听了，忙把湘云瞅了一眼。…… 此段七十字，五人性格全出：凤姐卖弄聪明，宝钗精于世故，宝玉既恐伤害黛 玉又恐黛湘之间产生误解，湘云心直口快。－－未写的黛玉则是气量小，爱使小性 儿！这叫不写之写。 众所周知，宝钗佩有金锁，且在大观园有“戴金的要配佩玉的”的传言。一次， 贾母带上宝玉宝钗黛玉众姊妹去清虚观打醮，张道士从宝玉处请下通灵宝玉与众徒 儿看，还玉时端来一盘法器玩物。宝玉本不稀罕，拟施予穷人。接下来有以下描写： 贾母因看见有个赤金点翠的麒麟，便顺手拿起来，笑道：“这件东西，好像是 我看见谁家的孩子也带着一个的。”宝钗笑道：“史大妹妹有一个，比这小些。”宝 玉道：“他这么往我家去住着，我也没看见。”探春笑道：“宝姐姐有心，不管什么 他都记得。”黛玉冷笑道：“他在别的上头心还有限，惟有这些人带的东西上，他才 71 是留心呢。”宝钗听见，回头装没听见。宝玉听见湘云有这件东西，自己便将那麒 麟忙拿起来，揣在怀里。忽又想到怕人看见他听是史湘云有了，他就留着这件。因 此，手里揣着，却拿眼睛瞟人。只见众人倒都不理论。惟见黛玉瞅着他点头，似有 赞叹之意。宝玉心里不觉没意思起来，又掏出来，瞅着黛玉讪笑道：“这个东西有 趣儿，我替你拿着，到家里穿上穗子你戴，好不好？”黛玉将头一扭道：“我不稀 罕。”宝玉笑道：“你既不稀罕，我可就拿着了。” 宝钗不但知道湘云有，而且“比这小”。所以如此清晰，自然是她有金锁的缘 故。黛玉的反唇相讥，恰暴露她更关心谁有金饰物，下文还写她因没有金饰物而伤 感呢！宝玉举动凡四变：一、不知底细时是施予穷人；二、知湘云亦有，乃藏而送 之；三、猛省黛玉“吃醋”，果然黛玉赞叹；四、遂即说送与黛玉……这般琐事细 节，平常又平常，自然写来，却对宝玉、宝钗、黛玉的复杂而细微的内心情感传神 写照，纤毫毕现，力透纸背。 翻开《红楼梦》全书，此等细节琐事可谓俯拾皆是！而故事情节得以演进，人 物性格得以凸现。这正是作者遵循的“自然、天籁”的美学理念。 比较与映照是小说又一个每每遵循的美学理念。《红楼梦》中的地位相似的人 物几乎都是成对出现的。林黛玉与薛宝钗，上文叙述已多。荣府媳妇，出了个“最 喜揽事”欲壑难填的王熙凤，跟着上了个“不问世事”、“槁木死灰”的李宫裁；贾 政儿子，宝玉是灵巧秀逸、神采飞扬，贾环则呆头呆脑、委琐不堪。宝玉丫头，袭 人是外似温顺而内藏心机，晴雯则貌若尖刻而内心坦直；贾母之子，贾赦是“倚势 凌弱”、“贪酷下作”，贾政“端方正直”、“古板忠厚”。尤二姐懦弱而水性杨花，尤 三姐则刚烈而忠贞不二。再如，王夫人之贤比邢夫人之愚，迎春之懦弱比探春之精 干。同是贾府远亲老太，刘老老是诙谐忠诚，马道婆阴骘奸诈。一母所生，则宝钗 之慧对薛蟠之劣，探春之敏对贾环之顽。再有可资比较的如：蒋玉菡与柳湘莲，张 太医与胡庸医，张友士与王一帖，宝玉奶妈李嬷嬷与贾琏奶妈赵嬷嬷，赵姨娘与周 姨娘，等等。这种手法的妙处是比较可以凸显个性，映照可以衬托形象。 事件的描写也是如此，第四十三回，贾府为凤姐做生日，又是喝酒，又是听戏， 一味高乐。且是贾琏幽会鲍二家的，被凤姐撞见，大发酒疯，乌烟瘴气。而宝玉此 时，“遍体纯素”，“一语不发”，直奔北门清冷的水仙庵，“撮土为香”，“含泪施礼”， 为金钏祝冥寿。第二十六回，黛玉夜访怡红院，晴雯矫旨：“凭你是谁，二爷吩咐 的，一概不许放人进来！”使黛玉顿感寄人篱下，伤感半天，而晴雯的不媚上坦直 的性格直露无遗。第三十回，怡红院关闭，宝玉中午淋雨回来，拍打叫门，袭人料 不到是宝玉回来，原拟不开。麝月说是宝钗，晴雯又否定，但细心的袭人顿改初衷， 说“等我隔着门缝儿瞧瞧，可开就开……”结果被一肚子没好气的宝玉踢得吐血！ 袭人媚上隐曲的心机昭然若揭。这里既比照了事件，更比照了人物描写。 脂砚斋批语对《红楼梦》中的一种映照呼应叫做“草蛇灰线，伏笔千里之外”。 诸如《红楼梦》中三件丧事的描写：辈分最低，年纪最小，死因最丑（淫丧）的秦 72 可卿的丧事最为糜费；辈分适中，年纪适中，服丹而死的进士出身的贾敬的丧事， 只能是硬撑面子；而辈分最长，年纪最老，寿终正寝的一品诰命夫人贾母的丧事只 能是靠典卖首饰等草草收场！这强烈的反差正是贾府败亡的艺术揭示。再如刘老老 三进贾府，作为贾府盛衰见证人的艺术构思也是一种映照。这种手法使用得如此广 泛而自然，则不仅仅是写作的方法，而是美学理念。 上文说及的强烈而彻底的悲剧意识，此不赘。 至于说到《红楼梦》的其他艺术手法，可以这么说，凡此前曾经有的，《红楼 梦》都有，而且有质的飞跃。所不同的，《红楼梦》的作者特别长于最大限度地调 动笔下的物质材料（语言），最大限度地综合所知的艺术手段，谋求艺术效果的极 致。就说以上所举“金麒麟”故事而言，通过宝玉、黛玉、宝钗对“金麒麟”的关 注，展示各自内心。而对话语言的个性灵动，心里描写的细微深刻，无可企及。作 者还不至此，后文还写宝玉拿金麒麟会湘云，还写林黛玉来“偷听”，在八十回后 的“射圃”中还出现，这就是最大限度的调动与综合。 附：《红楼梦》的巨大影响与红学 《红楼梦》的巨大影响首先是续书蜂出。据《红楼梦大辞典》介绍，达四五十 种之多。续书一般有三种续法，第一种与程刻本一样，是八十回后续写。今据周春 《阅红楼梦随笔》的记载，在程伟元之前曾经有过，可惜这样的续本被程刻本淘汰。 另外两种是一百二十回后续写和程刻本林死钗婚的九十七回后的改续，都是改悲剧 结局为大团圆结局，或死而复生，或冥界重聚。这些续作无论是语言风格的模仿， 也无论是情节结构的接榫，都与前八十回有很大的距离，不能为广大读者接受。前 人的续本仅程本为读者接受是有原因的，因为程本至少保持了黛玉死、宝玉走的悲 剧结局。而大团圆结局完全破坏原作者浓烈的悲剧意识与原构思规定了的悲剧结局 的基本构架，因此必然是续貂的狗尾。今人也有在研究脂批、破解原作者创作构思 的基础上从八十回后续写。 第二方面的影响是不断涌现翻新改编的各种艺术类别的作品，清代是传奇与杂 剧，有近二十种；近代是京剧与地方戏，数以百计，其中有不少精品，如梅兰芳的 《黛玉葬花》，荀慧生的《红楼二尤》等。近年则是电影、电视连续剧、地方戏舞 台连续剧等，风靡海内外。 第三方面的影响是红学的绵延翻新。对《红楼梦》（《石头记》）的研究的初始 是与作者相熟的亲友的评批，这与创作几乎是同步的，即脂砚斋、畸笏叟等。然后 有诸联、涂瀛、张新之、王希廉等数十家。以后又分化新生出评点、索隐、考证三 大派，考证之前的为旧红学。自《红楼梦》问世以来，引起了各阶层的广泛注意， 随着研究的深入，嘉道年间形成了一种专门学问，叫做“红学”。长期以来，形成了 各种红学派别，主要有： 1.评点派。从乾隆到光绪年间，一些研究者采用评述、评点的方式来探索《红楼梦》的内 容、本事或阐述其思想、艺术价值，可称为评点派。其中脂砚斋、畸笏叟等的评语，对理解小 73 说的创作具有启示性和参考价值；脂批之后，又有“护花主人”王雪香、“太平闲人”张新之、 “大某山民”姚燮等人的评点，亦有可取之处。 2.索隐派，一般又称为旧红学派。索隐即探索幽隐，也就是发掘被小说表面故事所掩盖的 “本事”或“微言大义”。其实不过是穿凿附会，用“猜谜”的方法把小说中的人物、情节去比 附、印证当时的历史人物和事件，并以此评定《红楼梦》的意义与价值。较有代表性的著作有 王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》，认为此书是写顺治皇帝与董鄂妃（亦即秦淮名妓董小宛）的 故事；蔡元培的《石头记索隐》，认为此书是宣扬反清复明的政治小说，显然为著者本身民族主 义思想的表现。 3.新红学派，或称为考据派。五四运动以后，胡适等人一方面继承乾嘉学派学风，同时又 接受西方学术思想的影响，对《红楼梦》作出了新的解释，在红学研究领域取得了突破性的进 展，代表性著作有胡适的《红楼梦考证》和俞平伯的《红楼梦辨》。他们批驳了索隐派的主观臆 测、牵强附会，而以科学考证的方法研究《红楼梦》。他们的主要贡献有： 一是肯定了《红楼梦》的作者为曹雪芹，并对曹的家世生平做了不少有益的考 证。他们还提出《红楼梦》是作者的自叙传，是作家的“情场忏悔”之作，这样就把贾府与曹 家、贾宝玉与曹雪芹视为一体，则有一定的片面性。二是对《红楼梦》的版本进行了一些 必要的考证。三是关于《红楼梦》思想艺术的评论。能把《红楼梦》还原为文学作 品，使《红楼梦》的研究纳入了科学的轨道。 4.五十年代后，由于学术环境、研究条件的改善大批历史和档案材料以及重要 版本陆续被发掘并公之于世，使《红楼梦》的研究取得了较大的进展。 现今的红学大体分为版本与脂批、作者与作者家世、八十回后探佚、文本本体 研究几个方面。最近又翻衍出红楼梦泛文化即与现代经济相关联的研究。以一部小 说作为专门学问的文化现象在中外文化史是十分罕见的。 《红楼梦》不但在国内是家喻户晓的名著，而且早已传至海外，在程乙本刻印 的次年，即 1793 年就流传至日本，以后又传至俄国、英国等。最早的英文翻译本 （片断节译）出现在 1830 年，最多的译本是日文，有十七种。已译成的外文有十 几种外国文字。国外也有不少学者从事《红楼梦》的研究。《红楼梦》矗立于世界 一流小说而毫不逊色，是世界人民共同的精神财富。《红楼梦》是中国人民的骄傲。 思考题： （1）请述说《红楼梦》的成就与影响。 （2）请述说《红楼梦》的重大美学价值。 （3）你如何理解鲁迅先生说的《红楼梦》对历代小说创作的突破？ （4）请说说《红楼梦》的悲剧意蕴。 参考书目： 1、《脂砚斋重评石头记》 (庚辰本) [清] 曹雪芹著 文学古籍刊行社 1955 年影印本 2、《红楼梦》 中国艺术研究院红楼梦研究所整理 人民文学出版社 1982 年 5 月出版 74 第六章 清中叶诗文词多元发展的局面 教学目标：清中叶诗文词发展概况及主要作家作品。教学重点和难点：桐城派，浙派词。 教学方法：讲授 课时安排：4 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 流派纷呈的清中叶诗坛 清中叶由于政治经济形势的发展，诗文不再像清初系心于家国兴亡和社会现实，而是屈从 于文字狱，或被表面繁荣所迷惑，润色鸿业。诗歌出现了乾隆三大家，散文构成了桐城派体系， 骈文与词亦有所发展。乾隆中叶之后，清代文学出现全面滑坡，直到鸦片战争前，始由龚自珍 的诗文打破“万马齐喑”的局面。 乾嘉诗坛上流派纷呈，拟古主义和形式主义有了进一步发展。出现了以沉德潜为代表的格 调说、以翁方纲为代表的肌理说的诗派，固守儒雅复古的阵地。厉鹗的浙派和以袁枚为代表的 性灵派诗人则追求诗歌的解放，黄景仁等则唱出时代的哀音。 一、沈德潜及格调说 沈德潜（1673～1769），是继王士禛之后主盟诗坛的大家，首创“格调”之说， 提出“诗贵性情，亦须论法”的观点，即要求诗歌温柔敦厚，含蓄委婉，声调优美， 富于变化，可见格调说主要包括两方面的内容：一是强调诗人的性情要合乎温柔敦 厚、怨而不怒的儒家诗教，诗歌创作要中正平和、委婉含蓄，使诗歌为封建纲纪政 教服务，企图以此来弥补神韵派忽视内容的不足；二是强调学习“诗法”，亦即诗 的“体格声调”，讲究诗格的高古雅正，声调的和谐浏亮。沈氏的格调说本于明代 七子，故他于明诗推崇前后七子而排斥公安、竟陵，论诗歌体格则推崇汉魏、盛唐 而排斥宋调，为此特地选编了《古诗源》、《唐诗别裁集》、《明诗别裁集》、《国朝诗 别裁集》等书，风行一时，体现了他复古主义的诗歌主张。沈德潜早年写过一些反 映民生疾苦的好诗，因长期困穷科场，曾接触人世祸患，也写有一些“以微词通讽 谕”的诗歌，如新乐府《制府来》、《哀愚民效白太傅体》和《海灾行》、《刈麦行》 等，讽刺官吏跋扈，反映民生疾苦，语言朴素自然。近体诗《金陵咏古》等也写得 高亢雄健。但其大量诗作雍容典雅，平庸无奇，特别是做官以后，写诗惟以歌功颂 德为能事，艺术不脱模拟，为典型的台阁诗体。著有《沈归愚集》。 二、厉鹗及浙派诗 厉鹗为浙派盟主，诗写山水风物；重学问、主空灵、合写景与宗宋为一。 厉鹗是与庙堂诗人沈德潜分庭抗礼的在野诗群的领袖，浙派诗的中坚。他延续 了查慎行所标举的宋诗派方向。 厉鹗的的诗歌以杭嘉湖一带山水为主要题材，以“清”为主体风格。他的一些 近体短篇，能表现出他的孤寂的性格，有一种出俗的幽深清寒之意。如他的《冷泉 75 亭》： 众壑孤亭合，泉声出翠微。静闻兼远梵，独立悟清晖。 木落残僧定，山寒归鸟稀。迟迟松外月，为我照田衣。 诗境幽寂，略有王维诗的味道。但第五句以“残”修饰“僧”，末二句写月光 将松枝影投在自己身上，使衣衫如同僧人的袈裟，喻示内心对禅理的感悟，都显得 用力过于深刻，而缺乏唐诗的灵动。再如《晓登韬光绝顶》从“霜磴”、“阳崖”“竹 光”、“冷翠”等局部小景，写出蔽谷境界之幽深，衬托出心境之清寂，与烦扰嘈杂 的尘世形成鲜明对照。和朱彝尊一样，厉鹗更有情味的创作是在词中，他们都是用 词弥补了诗的缺陷。 厉鹗宗法宋代诗人而又专取南宋陈与义及永嘉四灵等小家，好用宋代典故而又 偏好僻典，用意也过于深刻，极端地显示了浙派诗的特征。作为浙派领袖，厉鹗在 康乾诗坛具有重要地位和广泛影响，洪亮吉说：“近来浙派入人深，樊榭家家欲铸 金。”（《道中无事，偶作论诗截句二十首》）厉鹗诗歌的局限是题材狭窄、风格单调， 意境幽僻，词汇生涩，缺乏大家的高浑气格和雄健力量。 三、翁方纲及肌理说 翁方纲论诗主张“诗必研诸肌理，而文必求实际”，作诗讲求学问、考据。其 理论反映了乾嘉年间考据学派对诗歌的影响。 翁方纲（１７３３～１８１８）论诗倡肌理说，主张“为学必以考证为准，为诗 必以肌理为准。”（《志言集序》）“肌理”二字源于杜甫《丽人行》“肌理细腻骨肉匀” 之句，用来论诗，包括义理与文理。义理为“言有物”，指以六经为代表的合乎儒 家道德规范的思想与学问；文理为“言有序”，指诗律、结构、章句等作诗之法。 义理为本，通变于法，以考据、训诂增强诗歌的内容，融词章、义理、考据为一。 他认为“士生今日，宜博精经史考订，而后其诗大醇”。（《粤东三子诗序》）翁方纲 是学者，博通经术，其诗歌理论也受到考据学风的影响，“所为诗，自诸经注疏以 及史传之考订、金石文字之爬梳，皆贯彻洋溢其中”。（《清史稿》本传）如《汉石 经残字歌》、《汉建昭雁足灯歌为王述庵臬使赋》等，以学问为诗，用韵语作考据， 遭到袁枚“错把抄书当作诗”（《仿元遗山论诗绝句》）的批评。从与他同时的钱载， 到道、咸年间的程恩泽、郑珍、何绍基和清末沈曾植等，所产生的学人之诗和宋诗 运动，都由肌理说推动而来。 四、性灵诗派及“乾隆三家”、“后三家” 1、袁枚及性灵说 袁枚（1716～1797）字子才，号简斋，钱塘（今浙江杭州）人，因居南京小仓 山随园，世称随园先生，自号仓山叟、随园老人等。乾隆四年（1739）进士，改庶 吉士，入翰林院，后外放于江苏溧阳、江宁等地任县令。乾隆十三年（1748）辞官， 结束仕宦生涯，隐居随园。他标举性灵说，与沈德潜、翁方纲的格调说和肌理说相 76 抗衡，影响甚大，形成了性灵派。 袁枚生活通脱放浪，个性独立不羁，颇具离经叛道、反叛传统的色彩。他宣扬 性情至上，肯定情欲合理，在性与情上，主张即“情”求“性”（《书复性书后》）， 突出尊情；在言志与言情上，认为“诗言志，言诗之必本乎性情也”（《随园诗话》 卷三）。他强调情是其诗论的核心，男女是真情本源。他与沈德潜等人反复辩论， 公开为写男女之情的诗歌张目，在当时颇有震聋发聩之效。他还鲜明地表示：“郑 孔门前不掉头，程朱席上懒勾留”（《遣兴》），认为“宋学有弊，汉学更有弊”（《答 惠定宇书》），宋儒偏于心性之说近乎玄虚，而汉德偏于笺注也多附会，进而质疑“六 经”，指出其言未必“皆当”“皆醇”，并借庄子之语抨击“六经尽糟粕”（《偶然作》）， 对虚伪的假道学深恶痛绝，表现出封建社会末期个性解放思想再次苏醒。 袁枚论诗宗尚性灵。所谓“性灵”，其含意包括性情、个性和诗才。性情是诗 歌的第一要素，“性情以外本无诗”（《寄怀钱屿沙方伯予告归里》），即是说诗生于 性情，性情是诗的本源和灵魂，诗人要“自把新诗写性情”。而这种性情要表现出 诗人的独特个性，“作诗不可无我”，“有人无我，是傀儡也”（《随园诗话》卷七）， 没有个性，也就丧失了真性情，《续诗品》辟“著我”一品，就是明确提倡创写“有 我”之旨。这是性灵说审美价值的核心。然而仅有个性、性情是不够的，还应具备 表现这一切的诗才，“诗人无才，不能役典籍运心灵”（《蒋心馀藏园诗序》），艺术 构思中的灵机与才气、天分与学识要结合并重。这一在“吟咏性情”的基点上构成 完整体系的诗歌理论，冲破了传统与时代风尚，对格调模拟复古、肌理考据学问、 神韵纤巧修饰、浙派琐屑 给予有力的冲击，是晚明文艺思潮的隔代重兴，为清 诗开创了新的局面。 与袁枚在理论与创作上比较接近的还有赵翼、蒋士铨，他们都反对拟古主义和 形式主义，作品也较有现实内容。并称“乾隆三大家”。 2、赵翼 赵翼的诗学观点与袁枚可谓声气相求。除主张诗歌以性情为主，反 对争唐论宋和模拟诗风外，赵翼作为史学家 ,论诗也用宏观的历史眼光来审视文学 发展的规律 ,表现了追求创造的精神。他有《论诗》绝句说： 李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。 此诗一方面揭示出清代诗坛才人辈出、标举风流的盛况，一方面也折射出作者 傲然不群的精神气质。 赵翼是位见识卓荦的历史学家，他的咏史怀古诗好发议论，思想机智而敏锐。 如《杂题》从历史发展的角度看到秦皇筑长城与隋帝开运河的“功及万世长”的方 面。《乾陵》从是否开创历史的高度评价中国第一个女皇帝，肯定了武则天作为一 代女性英雄的历史地位。《西湖杂诗》说：“苏小坟连岳王墓，英雄儿女各千秋”， 如此肯定女性价值足令庸夫俗子咋舌。最集中表现其人胸中卓识的是《读史二十一 首》，其第七首言道： 康成居北海，黄巾拜其门。远公居庐山，问答到卢循。 77 固由素行高，能使剧盗驯。亦见当时风，法网漏纤鳞。 弗以形迹疑，共推德服人。使其遇黠吏，早以通贼论。 管汝儒与释，且试吏威伸。 郑玄和慧远为“剧盗”所敬重，是史家美谈，一般人所想到的是他们能以德服 人。但赵翼却说当法网苛严之时，这种事情决不能逃脱“通贼”的罪名，从而对现 实加以辛辣的讽刺。 3、蒋士铨 蒋士铨对于诗的见解与袁枚相近，主张绝去依傍，独抒性情。其 诗歌主题以表彰忠孝节义最为突出，他笔下描写过范仲淹这样“先天下之忧而忧” 的重臣和岳飞、文天祥、史可法等著名的民族英雄，也描写过许多名不见经传的民 间贞烈节孝，作品数量之多，远超时辈。即以史可法一人而论，前后就有《梅花岭 吊史阁部》、《得史阁部遗像并家书真迹三首》、《题史道邻阁部遗像》、《恭和御题史 忠正可法遗像诗韵》、《梅花岭谒史忠正祠墓》等，抽绎忠心，宣扬节义，可谓淋漓 尽致。蒋士铨诗歌最重要的情感和审美特征是表现本真性情。抒发亲情、友情和表 现人生忧患的诗歌在《忠雅堂诗集》中占有较大比重。蒋士铨诗歌在艺术风格上追 求雄奇壮伟之美，汪洋恣肆，气局恢廓。其《黄河一首寄答雨立兄》吟道：“黄河 落地自奔浑，略记昆仑是发源。岂有堤防能束缚，空劳鱼鳖暗腾翻。江流难合终归 海，禹力曾施独感恩。百折千回无倚傍，不须淮泗作儿孙。”这浑灏流转，奔腾直 泻的大河形象，正可以看作诗人创作的艺术个性。 4、张问陶 性灵派在嘉庆年间的重镇是张问陶。他具有用诗写出个人真阅历、 真性情的自觉意识，论诗力主性情，强调“诗中无我不如删”（《论文八首》），“好 诗不过近人情”（《论诗十二绝句》）。他的诗是自我的生活与个性的写照，诗中有各 种各样“著我”的表现。他乐意在诗中描绘自己痛饮豪醉的名士行径，表白自己的 口腹之欲和向往安逸的性情。他也不讳言自己对功名富贵的追求，其《宿栾城寄怀 舍弟寿门》写道：“少壮行将老，公卿早致身。浮名何足道，贫贱负君亲。”他的寄 内诗在缱绻缠绵的情意中还带有香艳的色彩，如《嘉陵江上立春寄内》吟道：“掩 镜谢膏沐，下廉香雾寒”，“香泪在征衣，因君不忍澣”。他经过鸿门，看待项羽的 眼光也与众不同，对“美人名马英雄艳，只此丰神绝代无”（《鸿门》）艳羡不已。 在《斑竹塘车中》，张问陶表明自己不是理学门庭中人：“理学传应无我辈，香奁诗 好继风人。”认为情欲的抒写继承自《诗经》中风诗的传统。显然，他受到了清代 中期反理学思潮的浸润。 张问陶的一生走过了由有清一代由盛世进入衰世的历程。他在乾隆年间的诗歌 是带着乐观调子的盛世之音，如《宁羌州》： 不过金牛峡，安知此地平。乱峰犹簇拥，数亩忽纵横。 柳暗鱼凫国，花明羊鹿坪。连朝山雨足，时有叱牛声。 该诗摹景如画，骀宕可喜，诗人眼见柳暗花明的田园，耳中时闻叱牛之声，其 心境的夷愉平和自不待言。乾隆年间的张问陶具有明确的鼓舞升平的意识，其诗中 78 众多“时平”、“世治”的字眼表明了他此际的心境融和［ ］。嘉庆元年，白莲教的 大起义如一声惊雷，击破了张问陶的盛世迷梦，遍地干戈的战乱图景打消了他模山 范水的雅兴，士大夫忧心国事的本能从诗歌创作中表现出来。张问陶后期的诗一变 而为豪宕慷慨之声与危苦忧时之音的合奏。他那斥责昏庸将帅玩兵养寇的组诗《戊 午二月九日出栈宿宝鸡县题壁十八首》，激昂悲愤，感动一时，和者甚众，标志着 诗坛风会的改变。这些反映现实事变的诗已经溢出了性灵诗的界域，标志着性灵诗 以自我为核心的思维结构、以缘情为先导的表情机制在发生裂变，个人化的咏叹逐 渐让位于社会化的悲吟。张问陶为性灵派这一盛世诗派作了谢幕演出，因此有性灵 派殿军之称。 5、“后三家”——舒位、王昙、孙原湘 舒位、王昙、孙原湘则对称为“后三家”。 舒位重视诗人道德气节，讲求才、学、识相结合，倡导不名一家，融各派之长。 其诗风与袁枚较为接近，但又颇具特色，语言华丽，风格怪奇。他的身世遭遇则与 黄景仁相似，因而诗歌主题也大体相同。他有许多作品反映西南少数民族的生活， 别具意义。而他在作品中还写到澳大利亚，则更为清代域外诗扩大了范围，可以一 直联系到近代诗人的描写“新事物”。 王昙是袁枚的门生，但是艺术风格却接近舒位，同样以怪奇粗肆为特征。他的 身世遭遇也类似于黄景仁和舒位，诗歌同样也充满了对现实的不满，而这种不满的 程度则更加强烈。所作《松门望海观都督李长庚将军水师大战》一诗，写嘉庆年间 浙江定海总兵李长庚抵抗安南入侵的水战，悲壮激烈，描绘如画，语言耀肄，精感 激荡。 孙原湘为性灵派主将袁枚众多弟子中的翘楚，其妻席佩兰有袁枚第一女弟子之 誉。孙原湘性灵诗的主体是抒情诗 ,故其诗有“最重情字”(张维屏《听松庐诗知话》) 之评。孙诗之情与“仁”不可分割。仁者爱人 ,其所云“在我则为情 ,及人则为仁” (《情箴七首》),因此其情具体为一种仁爱的感情。如《苦热》一诗，由“我家”所 感到的“有木皆焦手可炙，有席自暖身难容”难熬炎热 ,而联想到田家更大的痛苦， 诗中不仅以自己与农家对照 ,描写了农家酷暑时劳作的艰辛 ,充满怜爱体贴之意。 但总的来看 ,孙氏对百姓仁爱之心有余 ,而对社会痼疾的认识、对封建统治集团的 批判都远不及袁枚深刻、有力。况且他浪使才情于艳诗 , 写了大量《情苗》、《绣鞋》、 《半睡》、《新妆》、《红梦》、《乳香》等歌咏美人体貌、心态的作品。尽管这些诗风 格柔婉 ,语言清丽，表现出诗人好色而不淫的审美态度。但毕竟是出与风流男性的 玩赏心理，其诗意亦肤浅。这是性灵派走向衰败的征兆。 五、郑燮、黄景仁与其他诗人 乾嘉诗坛上，吟唱盛世悲歌，可视为性灵派外围的是郑燮、黄景仁等。 郑燮出身贫困，同情人民，服膺儒家的政治理想，但也受“适天”、“全性” 的道家思想和崇尚个性解放的新思潮的影响，很羡慕自由放达之士。大致而言，他 79 是一个带有狂诞习气、具有尚奇心态的正直之士。郑板桥论诗提倡“真气”、“真意”、 “真趣”，主张诗歌艺术表现以“沉着痛快”为本，要求诗歌内容“道民间之痛痒”， 表现真性情。他对杜甫极为推崇，其《范县署中与舍弟墨第五书》说：“少陵诗高 绝千古，自不必言，即其命题，已早据百尺楼上矣。……只一开卷，阅其题次 , 一种忧国忧民忽悲忽喜之情 ,以及宗庙丘墟 ,关山劳戍之苦 ,宛然在目。其题如 此，其诗有不痛心入骨者乎 !” 郑燮的诗文创作实践有力地证实了他自己的诗文美学追求。他写了一系列揭露 社会黑暗、表现人与人之间的情感联系的诗歌，如在《私刑恶》中，他深刻揭露了 恶吏滥施刑罚的罪恶。他们绑人如绑猪，剔人毛发，斩人筋骨，妇女儿童也不能幸 免。有时甚至抓十人而牵连无辜七八人，简直肆无忌惮。其《逃荒行》写山东农民 背井离乡、逃荒关外的情景，《还家行》写逃荒这从关外归来，又引发出一幕新的 骨肉分离的悲剧。《抚孤行》写了孀妇抚孤“学俸无钱愧塾师，线脚针头劳十指” 的艰辛。《孤儿行》、《后孤儿行》写孤儿遭兄嫂虐待，被迫卷入绿林而遭戮的悲惨 命运。尤其是《姑恶》篇，写一个童养媳受婆婆凌辱而“洗泪饰欢娱”的痛楚，典 型地反映了封建社会中国农村的这种非人道的现象。郑燮有相当一部分诗歌表现了 他的生活情趣、处世态度和人品格调，如《雨中》： 终日苦应酬，连阴得闭门。清凉满心肺，草木向我言。 新竹倚屋檐，绿沁窗纸昏。梁燕坐不出，蜗牛满苔痕。 犬迹踏沙软，蹑屐恐泥翻。回廊足散步，把书行且温。 家酿亦已熟，呼童倾盎盆。少妇便为客，红袖对金樽。 诗中表现的是生活的满足与惬意。诗人的理想人生就是这样一种闲适自在、充 满诗情画意而又尽情享受的逸乐人生。再如《闲居》诗写文人雅士的世俗生活： 荆妻拭砚磨新墨，弱女持笺索楷书。柿叶微霜千点赤，纱厨斜日半窗虚。 江南大好秋蔬菜，紫笋红姜煮鲫鱼。 表现了一种追求生活的诗意和世俗享受的人生态度。此外郑燮的题画诗多能表 现出他的磊落人格，如《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》：“衙斋卧听萧萧竹，疑 是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。” 展示了诗人深厚的“民胞物 与”的拳拳之心。其《竹石》诗运用象征手法，用竹比拟志节高尚之人，为百折不 挠的坚强意志写照传神。郑燮玩世不恭 ,不合流俗，常常用幽默自嘲的方式抒发心 中的不平，如《和学使者于殿元枉赠之作》其一： 十载扬州作画师，长将赭墨代胭脂。写来竹柏无颜色，卖与东风不合时。 既写出自我的不幸遭遇，也表现了不合流俗的性格。这一类诗大抵语言自然浅 切，节奏明快轻捷，情感直率纯真，体现了作者洒脱不羁的审美个性。 黄景仁 黄景仁（１７４９～１７８３）字仲则，自号鹿菲子，武进（今江苏常州）人。 他一生穷困潦倒，遭际凄凉，自叹“一身堕地来，恨事常八九”（《冬夜左二招饮》）。 80 他作诗“好作幽苦语”，放言无忌地倾泄“盛世”积在心头的怨愤，如：“我曹生世 良幸耳，太平之日为饿民。”（《朝来》）这在文网高张的乾隆之世，不啻是横破夜天 的变徵之音。又如《癸巳除夕偶成》二首之一：“千家笑语漏迟迟，忧患潜从外物 知。悄立市桥人不识，一星如月看多时。”诗人依稀感觉危机来临，盛世将衰。他 常以“落日”、“西日”、“斜阳”、“暮气”、“晚秋”等意象写景抒情，以“得风气先”， 敏锐地感觉到世事殆将有变的征兆，写出个人对社会变迁的“忧患”。 他还在诗里抨击是非不分、倒行逆施的黑暗世道，如《悲来行》、《泥涂叹》、《献 县汪丞座中观伎》；揭露人情浇薄，世态炎凉，如《啼乌行》、《沙洲行》、《和钱百 泉杂感》；哀民生之艰，同情民众之苦，如《苦暑行》、《涡水舟夜》等。有些嗟贫 叹苦和诉说生活窘迫的篇什，如“全家都在风声里，九月衣裳未剪裁”（《都门秋思》）， “茫茫来日愁如海，寄语羲和快著鞭”（《绮怀》之十六），“惨惨柴门风雪夜，此时 有子不如无”（《别老母》）等句，唱出封建时代寒士的心声，也撕开了“盛世”的 虚幻面纱。 潜知的“忧患”和过人的哀乐，使他对现实极为清醒，积郁满怀，并自视甚高， 不肯伏就，以诗歌表现出个性意识在复苏和觉醒意义上的深入思考，如《杂感》： 仙佛茫茫两未成，只知独夜不平鸣。风蓬飘尽悲歌气，泥絮沾来薄倖名。 十有九人堪白眼，百无一用是书生。莫因诗卷愁成谶，春鸟秋虫自作声。 诗人能博采唐人而自出机杼，“自作声”以发“不平鸣”。他的七言古诗以雄伟 的笔触描绘壮丽的自然景色和抒发磊落恣放之情，既似李白豪宕腾挪，又兼韩愈盘 转古硬，在跌宕跳跃中流转低吟。《笥河先生偕宴太白楼醉中作歌》是其名篇，全 诗恣肆横放，直造太白之室，见者以为谪仙复出，篇末抒写豪情：“请将诗卷掷江 水，定不与江东向流！”此作使与会八府士子为之辍笔而争相传抄，“一日纸贵焉”。 （洪亮吉《黄君行状》）七律清丽绵邈，富有李商隐的优美韵致，瘦硬峭拔处兼得 黄庭坚的神髓。那些表现愁苦寒贫之作，扣人心弦，相传毕沅“见《都门秋思》诗， 谓值千金，姑先寄五百金，速其西游”。（陆继辂《春芹录》）连现代作家郁达夫也 说：“要想在乾嘉两代的诗人之中，求一些语语沉痛、字字辛酸的真正具有诗人气 质的诗，自然非黄仲则莫属了。”（《关于黄仲则》）黄景仁的诗在过去极易引发知识 阶层的广泛共鸣，颇受好评，“声称噪一时，乾隆六十年间，论诗者推为第一”。（包 世臣《齐民四术》） 此外，刻画景物能诗中有画的黎简，五七言绝句出入中晚唐、语言华赡的黄任， 句法亦骈亦散、语词古奥艰涩的胡天游，工为艳诗的陈文述，气势奔放、语多奇崛 的洪亮吉等人，既是诸大家的羽翼，也是清代中期诗坛多元风格的表现者。 精读作品篇目： 袁 枚《同金十一沛恩游栖霞寺望桂林诸山》、《仿元遗山论诗》(不相菲薄不相师) 郑 燮《潍县暑中画竹呈年伯包大中丞括》 赵 翼《论诗》(李杜诗篇万口传) 沈德潜《刈麦行》 81 第二节 桐城派及其以外的古文 清初三家中侯、魏的文章有明人使才好奇的余习；汪琬虽说比较雅正，但也没 有新的理论。随着清王朝统治的稳定和思想控制的深化，适应强化清王朝统治和总 结古文理论的需要，清代最大的散文流派桐城派应运而生。因为该派代表人物方苞、 刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以有“桐城派”之称。他们思想上尊崇程朱理学， 散文上近接唐宋派，远宗唐宋八大家，强调以严整之文，明封建纲常之道。 1、方苞 提倡“义法论”，“义”是“言有物”，指文章的中心思想，“法”是 “言有序”，指的是表达中心思想或基本观点的形式技巧。他要求作文“明于体要”、 语言“雅洁”，重新高扬了儒家以正为雅、以古为雅的美学传统。 由于标举“义法”和“雅洁”，方苞的碑铭、传记类文章能以充实的内容、严 谨的选材、别具匠心的布局、简洁的语言表达思想感情，显示出深厚的入学修养和 文字功力。如《左忠毅公逸事》写到明末东林党人左光斗被捕入狱，惨遭毒刑后， 左的学生史可法去探视他： 公辨其声而目不可开，乃奋臂以指拨眦，目光如炬，怒曰：“庸怒！此何地也， 而汝来前！国家之事糜烂至此，老夫已矣，汝复轻身而昧大义，天下事谁可支拄者? 不速去，无俟奸人构陷，吾今即扑杀汝！”因摸地上刑械，作投击势。史噤不敢发 声，趋而出。 这段描写剪裁干净，文辞简洁，十分传神地刻划了左光斗公忠刚直的性格。方 苞的文章中最有价值的，应数描写刑部监狱黑暗状况的《狱中杂记》，因为文中所 写是作者亲身经历，所以记述官场中相互倾轧和狱吏舞弊现象，事繁而细，条理分 明，文字准确，确实算得上是古文中的精品。 2、刘大櫆 是方苞的弟子，又为姚鼐所推重。他发展了方苞的义法论，提出 “因声求气”说，要求由字句求音节，由音节求神气。刘大櫆本人的古文 ,基本上 遵循方苞的义法规矩 ,写得清通雅洁，铿锵上口,具有桐城古文的一般特色。从《书 荆轲传后》、《送姚姬传南归序》、《息争》、《观化》等文中可以看出他对音节之美的 追求。同时，刘大櫆行文能有所变化，将文章写得宏肆绚烂 ,富有文采。他的《游 晋祠记》、《游大慧寺记》、《游万柳堂记》等文讽世刺时，雄肆奇诡，表现了他的精 神气质。 当乾隆中叶，考据之学日趋鼎盛，与义理之学互争学术坛坫，桐城派古文也受 到多方面的攻击，但并未失去其存在的基础。对桐城派理论作出新的总结和发挥， 使之更加系统化和细密化的是刘大櫆的弟子姚鼐。 3、姚鼐 古文理论相对于它的前辈来说，并没有突破性的进展，他的长处是 凭借宏通之识,健全了桐城派古文理论体系和话语系统，开启了澹远洁适、萧然高寄 的为文风范,使日暮途穷的古文之学再现最后的辉煌。 首先，姚鼐提出义理、考证、辞章三者不可缺一。他所说的“考证”涵义较广， 主要是指做文章所需要的一种学养和辨明事实的功夫，而不专指作为学术研究的考 82 证。将考证引入古文理论，是他对当时气势正盛的汉学的让步。姚鼐本人虽然不够 考据学家的资格,但他也做过考证研究，有《汉庐江、九江二郡沿革考》、《项羽王九 郡考》等。 其次，姚鼐根据“文章之原 ,本乎天地。天地之道 ,阴阳刚柔而已。苟有得乎 阴阳刚柔之精 ,皆可以为文章之美”（《惜抱轩文集•海愚诗钞序》）的基本认识，简 洁明快地将繁复众多的文风归结为阳刚与阴柔两种风格类型。同时，他还指出阳刚、 阴柔因不同程度的配合会产生各种变化，虽各有偏胜但不可极其一端，不能是绝对 的阳刚或绝对的阴柔。 最后，他将方苞的“古文义法”加以发挥，提出神、理、气、味、格、律、声、 色等八个具体方面。前四者是文章的精神和内容，后四者是文章的修辞和形式，抽 象的前四者要通过具体的后四者来体现和把握。这基本上是归有光、方苞、刘大櫆 的旧观点，姚鼐把它们进一步系统化了。 姚鼐本人的古文，材料充实、视野开阔，语言雅洁生动，风格中正平和, 寓阳 刚于阴柔、寓浓郁于平淡。特别是传记类文章、亲切形象，人情味足，如《郑大纯 墓表》写郑大纯在自身极其困难的情况下 ,却非常乐于助人 ,寥寥几笔写实 ,不仅写 出郑大纯柔情似水 ,充满慈悲心肠 ,而且表现出他那内在的侠义胸怀和刚烈气质。 姚鼐被传诵的名文大都是山水游记 ,如《登泰山记》、《游灵岩记》、《游媚笔泉记》、 《游双溪记》、《观披雪瀑记》等。这些游记叙述与描写并用 ，自然有序，文学色 彩较重，常点缀有极其精美的景物描写。其《登泰山记》先概括介绍泰山之位置、 形势 ,登泰山的时间等，接着按登山的顺序叙述和描写泰山之山势、景色 ,远近之 风、雪、雾、云、树、石、亭、祠、石刻等 ,描写有致 ,雍容和易。文章集中渲染 了日出之壮丽景象及山顶风光： 戊申晦，五鼓，与子颍坐日观亭待日出，大风扬积雪击面。亭东自足下 皆云 漫。稍见云中白若樗蒱数十立者，山也。极天云一线异色，须臾成五采。日上，正 赤如丹，下有红光动摇承之，或曰：“此东海也。”回视日观以西峰，或得日，或否， 绛皓驳色，而皆若偻。 色彩斑斓，神气流动，生动地描写了日出的全过程。 姚鼐的一些议论文、考证之文，结构严谨 ,论事说理 ,观点鲜明 ,考证精当 , 逻辑性强。如《翰林论》、《李斯论》、《议兵》等文章 ,都能紧扣议题 ,多方论述 , 努力实践他所主张的“义理 ,文章、考证”的统一。姚鼐所选编的《古文辞类纂》， 体例清楚，选择较精，并附以评论，便于学习掌握桐城派古文理论的要旨，此书流 布天下，极大地助长了桐城派的声势。姚鼐主讲书院四十年，门下弟子甚众，由此 桐城派几乎发展到全国范围。 4、阳湖派 在正统“古文”的系统中，沿桐城派之流而别开蹊径的有“阳湖 派”，阳湖派因其代表作家恽敬、张惠言、李兆洛及大部分后继者均是阳湖（今常 州）或阳湖附近人士而得名。阳湖派崇尚桐城之“义法”,古文上宗唐宋以至秦汉。 83 但他们不满意桐城派散文内容的单薄和风格的枯板，企图驰骋于先秦诸子百家，以 充实的才学为文坛起衰振弊。 恽敬、张惠言二人曾从刘大櫆的门人钱伯坰受古文法，本应该算是桐城派的后 裔，但由于恽敬有心吸取“奇”的文学传统，就与纯正派的作风显出差异。从当时 文坛看，恽敬在古文风格上的建树，对于以姚鼐为代表的雅正派，构成了一股突破 性的力量。恽敬对于清代古文传统的拓展，是富于时代意义的；而对于阳湖派在文 坛的崛起，更是功不可没。 张惠言以融通、折衷的态度 ,将虞氏《易》学贯穿比附的认知模式和用世精神 运用于文论建构与创作实践 ,在“学”与“文”的关系方面 ,于经学家的以学代文 和桐城派的以文涵学之外 ,开创了一种以学济文、以文明道的全新思想。作为一位 恂恂儒者 ,张惠言之“以经术为古文” ,使其作品呈现出温润醇厚、尽得儒家中和 之美的艺术风貌。他早年夙好《文选》辞赋 ,刻意摹仿司马相如和扬雄 ,又擅长骈 文 ,后来在两位好友王灼、钱伯炯的启迪下 ,才由桐城派入手而从事古文创作。但 是 ,对“文”、“道”关系的新认识，以及由辞赋创作而形成的美学趣味，使张惠言 无意于依傍桐城门户。具体而言 ,经学立场辅以辞赋美文的创作经验 ,使张惠言的 散文往往气势与文采兼具 ,朴茂劲健之外又不乏典雅工丽。 5、袁枚 不仅是著名诗人，亦是著名的古文家。他的古文涉及到碑文、墓志 铭、行状、传、序、记、祭文、书、论、说、表、名、尺牍等各种体裁。他的议论 文立意精辟,锋芒毕露,如十四岁所作的《郭巨埋儿论》就表现了对封建“孝道”的 批判与怀疑。《随园记》则表达了顺应自己的天性和欲望的人生哲学。他的传记散 文写人物颇擅长白描手法 ,以寥寥数笔 ,勾勒描写对象的相貌神情 ,通过人物的外 观间接的表现其内在的性格、个性。如《书鲁亮侪》记“奇男子”鲁亮侪的品格是 在行为、语言中表现的 ,但开头的肖像描写借助伟岸的身躯 ,高耸的眼眶 ,宽阔的额 头 ,特别是威风凛凛的银须 ,突现出鲁亮侪这位古稀之年的“伟丈夫”的风采 ,令人 感受到他内含的人格力量。袁枚的游记多将山水性灵化 ,且重刻画山水各自的特征， 充分表现了作者灵敏的审美感受和丰富的想象构思。他的《游黄山记》譬喻精巧， 用童年时的印象和山的成因反衬大山的诡异奇骇，使一篇游记成了山的自述，展现 了云、松、石、峰等奇观的生命和灵性。袁枚的抒情散文重在抒发真情至性 ,以情 感人。其《祭妹文》是为论者评为与韩愈《祭十二郎文》、欧阳修《泷冈阡表》“鼎 足而三” (王文濡《清文评注读本•哀祭类》)的祭文珍品。此文从家常琐事落笔,夹 叙夹议 ,尽情宣泄了对三妹的怀念、悲思，行文中饱含真情 ,具有令人痛断肝肠的 艺术感染力。袁枚的尺牍则短小精悍 , 雅丽简洁 ,表现出灵活自由的个性。如《与 苏州孔南溪太守》是袁枚为受人牵连而触法的苏州妓女金三姊说情的信,信中极力渲 染金三姊之柔弱可怜 ,无辜蒙冤 ,敦请孔太守以其先祖孔子“少者怀之”的仁爱之 心予以宽容 ,语极风趣。孔太守收信后果释放了金三姊 ,可见此信感染力之强。 嘉道之际，李兆洛在风格建树上继续与姚鼐抗衡，在突破古文藩篱、扩大古文 84 传统等问题上，继续表现出与桐城派的别裁异趣。李兆洛选《骈体文钞》，隐然与 姚鼐《古文辞类纂》对垒，而他的薄韩倾向，也与从明代唐宋派至桐城派一脉相承 下来的宗韩欧之风，有唱反调之意。这种理论特色强化了阳湖与桐城的分流。 精读作品篇目： 方 苞《左忠毅公逸事》、《狱中杂记》 姚 鼐《登泰山记》 阅读作品篇目： 郑 燮《范县署中寄舍弟墨第四书》袁 枚《祭妹文》、《黄生借书说》姚 鼐《复鲁絮非书》 思考题： 1．理解方苞的“义法说” 2．姚鼐的散文理论贡献 3．阳湖派 第三节 骈文的复兴和汪中 在桐城派以正统自居，声势日张时，骈文也很流行，与其立异争长。随着好者 日众，选家应运而生，总集迭出，较著名的是李兆洛编选的《骈体文钞》。 清代骈文的复兴，有其特定的文化背景。 1、清朝统治的日益稳固和文化政策的调整，皇帝“以提倡文化为己任，师儒 崛起”（《清史稿•文苑传》），号称“乾嘉学派”的考据学走向鼎盛，“清代学术，超 汉越宋”，获得前所未有的发展。踵事增华、编织丽词美语和具有匀称错综的形式 之美的骈文，在浓重的学术文化氛围里，重又得到肯定和利用。 2、汉、宋学之争，又使骈文的兴起，带上和桐城派对峙的色彩，汉学重学问， 重考据、训诂、音韵之学，对桐城派尊奉以程朱为代表的宋学所造成的空疏浮薄， 是有力的冲击，风气所及，饱学之士喜爱重典实、讲音律的骈体文，借以铺排遣使 满腹的书卷知识，从而刺激了骈文的写作和运用。 3、与繁荣状况相适应，骈文批评理论也在发展，由开始正名争一席之地，到 阐发艺术特点，认识和把握文学本质的某些属性，进而达到与古文家争正统的地位。 4、清初陈维崧、毛际可开始倡导，中期则有袁枚、孔广森、吴鼒、曾燠、李 兆洛等热情辩护，给予肯定，阮元则著《文言说》，鼓吹骈体，视骈文为正统，将 骈散之争推向高潮，同时，吴鼒的《国朝八家四六文钞》，曾燠的《国朝骈体正宗》， 李兆洛的《骈体文钞》宏扬骈文正脉，扩大影响。经过这一番推波助澜，骈文势力 逐步强大，取得了相当的成功，而其本身也点缀着兴盛的景象。 前期陈维崧以一代词人而偏爱骈体，自谓：“吾四六文不多，固吾擅场之体， 恨未尽耳！”（《陈迦陵俪体文集跋》）骈文作品如《与芝麓先生书》、《苍梧诗序》等， 气势宏伟，辞藻丰赡，受到“几于凌徐扳庾”（汪琬《说铃》）的称赞，为一代骈文 开启先路。至雍正、乾隆之际，胡天游承上启下，骈文沉博瑰丽、雄健宏肆，袁枚 85 夸为“直掩徐、庾”，“一以唐人为归”。（《随园诗话》卷七）《大夫文种庙铭》、《禹 陵铭》、《逊国名臣赞序》等是他的代表作。尔后有“骈文八家”的出现，它由吴 选辑袁枚、邵齐焘、刘星炜、孙星衍、吴锡麟、洪亮吉、曾燠和孔广森八人骈文为 《国朝八家四六文钞》而来。袁枚的骈文流丽生动，文藻秀逸，抒情、议论，都有 独抒性灵、自然活脱的特色；邵齐焘崇尚汉魏，骈文用典较少，以文气流宕，清刚 矜练为长。洪亮吉与孙星衍是常州派骈文的代表，轻倩清新是他们的特点，但孙才 力苦弱，洪则情辞相辉，“每一篇出，世争传之”，名作有《游天台山记》、《戒子书》、 《出关与毕侍郎笺》等。与洪亮吉并称“汪洪”的汪中，在整个清代的骈文作家里， 公认是成就最高的一位。 汪中（１７４５～１７９４）的骈文内容上取材现实，情感上吐自肺腑，艺术 上能“状难写之情，含不尽之意”，风格遒丽富艳，渊雅醇茂，而且用典属对精当 妥帖，被视为清代骈文复兴的代表。《哀盐船文》是骈文中的绝作，写仪征盐船失 火，毁船百馀艘，死伤千人的事件。作者满含泪水，描述耳闻目见的这幕人间惨剧， 如船上人在“炎光一灼，百舫尽赤”时逃命的情景，惨不忍睹： 跳踯火中，明见毛发。痛謈田田，狂呼气竭。转侧张皇，生涂未绝。倏阳焰 之腾高，鼓腥风而一吷。洎埃雾之重开，遂声销而形灭。齐千命于一瞬，指人世以 长诀。 跳入江中的，旋被淹没的惨状，裂肺锥心： 亦有没者善游，操舟若神，死丧之威，从井有仁，旋入雷渊，并为波臣。又 或择音无门，投身急濑，知蹈水之必濡，犹入险而思济。挟惊浪以雷奔，势若跻而 终坠，逃灼烂之须臾，乃同归乎死地。 用语精当，描绘逼真而又凄楚动人，有六朝骈文善于抒情的特点。此文一出， 轰动京师，杭世骏为该文作序说：“采遗制于《大招》，激哀音于变徵，可谓惊心动 魄，一字千金者矣。”《自序》写其一生“著书五车”，动辄得咎，“笑齿啼颜，尽成 罪状，跬步才蹈，荆棘已生”的愤懑。《吊黄祖文》借祢衡抒发“飞辩骋辞，未闻 心赏”的牢骚和“苟吾生得一遇兮，虽报以死而何辞”的心迹。《经旧苑吊马守真 文》在“人生实难”的连接点上，破除偏见，引明末妓女马湘兰为同调，伤悼“俯 仰异趣，哀乐由人”的个人遭遇，流露着“同是天涯沦落人”的悲哀。《狐父之盗 颂（并序）》更具思想光彩，歌颂大盗之仁，赞扬其救人美德，在叙狐父之盗救人 饥饿，脱人死亡后，作者议论道：“吁嗟子盗，孰如其仁？”不仅与“义不食盗者 之食”的传统观念相乖，指斥世道人心，也提出生存问题和对道德价值的思考，更 显得富有意义。另有《广陵对》、《汉上琴台之铭》等均是为人称道的佳作。 李兆洛（１７６９～１８４１）与恽敬、张惠言合称“阳湖三家”。私淑桐城 姚鼐，但他主张骈散并行，“相杂而迭用”，选录战国至隋代被他认为属于骈体范围 的文章７７４篇，汇为规模宏大的《骈体文钞》，分为３２类。虽选有部分秦汉散 文如贾谊《过秦论》、司马迁《报任安书》、诸葛亮《出师表》等，也是在溯源意义 86 上取录，借以证明骈文与古文的亲缘关系，目的“欲合骈散为一，病当世治古文者 知宗唐宋不知宗两汉”。（《清史稿》本传）这固然不免矫枉过正，把有些散文也当 作骈文看，具有扬骈抑散倾向，和与姚鼐《古文辞类纂》一争高低之意；可是，它 对桐城派的后学兼采骈文之长，重视诸子百家文章，产生了启迪和影响。此书在骈 文选集中流行较广，影响也大。 精读作品篇目：汪 中《哀盐船文》、《经旧苑吊马守贞文》 思考题：1、 清中叶骈文复兴的原因如何？2、 简述汪中的骈文成就 第四节 浙派词的嬗变和常州词派的兴起 一、浙派词的嬗变 浙派中期领袖厉鹗，“有才无命剧堪嗟”，落魄一生，“诗文之外，锐意于词”（《秋 林琴雅跋》），他推衍朱彝尊“醇雅”说，向往“清空”境界，以“远而文，淡而秀， 缠绵而不失其正”为“骋雅人之能事”（《群雅词集序》），姜、张之外再揽入北宋周 邦彦，让音律和文词更为工练。词作以记游、写景和咏物为多，擅长山光水色的描 绘，表现幽隽清冷之美。写月夜富春江之游的《百字令》和描摹秋声的《齐天乐》 是其代表作。前者云： 秋光今夜，向桐江，为写当年高躅。风露皆非人世有，自坐船头吹竹。万籁生 山，一星在水，鹤梦疑重续。 音遥去，西岩渔父初宿。心忆汐社沈埋，清狂不见， 使我形容独。寂寂冷萤三四点，穿过前湾茅屋。林净藏烟，峰危限月，帆影摇空绿。 随风飘荡，白云还卧深谷。 词以“万籁生山，一星在水”的景色引入“当年高躅”之严光，回忆谢翱等人 汐社遗踪，融合诗人的幽怨情怀，渲染孤寂心绪和淹蹇遭遇。下阕采取一组画面喻 说，虚实相生，使虚淡轻灵的孤寒之意格外浓重，意境清秀空灵，体现浙派“清空” 的审美追求。“雍正、乾隆年间，词学奉樊榭为赤帜，家白石而户梅溪”。（谢章梃 《赌棋山庄词话》）但因生活狭窄和词境单一，也有真气少存、意旨浅薄之弊，后 学枯瘠琐碎，更加速了浙派的衰落，引起吴锡麟、郭{鹿吝}等以融贯通变进行挽救。 吴锡麟（１７４６～１８１８）用“穷而后工”矫正词宜宴喜逸乐说，以“姜、 史其渊源”和“苏、辛其圭臬”的“正变斯备”，代替专宗姜、张的褊狭，动摇浙 派的支柱，但其词作骨脆才弱，未能兼姜、史“精心”和苏、辛“横逸”，冲不开 浙派的桎梏，作用有限。 郭{鹿吝}（１７６７～１８３１）跳出分正变、尊委张的樊篱，提出摅述性灵， “写心之所欲出，而取其性之所近”（《无声诗馆词序》），其词也“屡变”求异，开 放门户，融会众长，振起浙派式微的处境，但他生不逢时，正值张惠言以治经方式 说词，词风丕变，故难以扭转没落的命运。 87 二、常州词派 常州派发轫于嘉庆初年，“盛世”已去，风光不再，各种社会矛盾趋于尖锐激 烈，朝野上下产生“殆将有变”的预感，浓重的忧患意识使学者眼光重又转向于国 计民生有用的实学。在词的领域，阳羡末流浅率叫嚣，浙派襞积，把词引向淫鄙虚 泛的死胡同，物极必反，曾致力经学研究的张惠言顺应变化了的学术空气和思想潮 流，“开山采铜，创常州一派”。 张惠言（１７６１～１８０２）是学者，又是古文“阳湖三家”之一，更是著 名词人。他与兄弟张琦合编《词选》（又名《宛邻词选》），选择精严，并附当世常 州词人以垂示范，显示一个在创作和批评两方面均具特色、以地域集结起来的词人 群体的存在，因此，《词选》成了一面开宗立派的旗帜。他所写《词选序》全面阐 述自己词学理论：主张尊词体，要词“与诗赋之流同类而讽诵”，提高词的地位， 倡导意内言外、比兴寄托和“深美宏约”之致，对扭转词风和指导风气起了积极作 用。他的《茗柯词》骋情惬意，细致生动，语言凝练干净，无绮靡浓艳之藻，抒发 怀才不遇、飘泊无依和羁缚受制等心绪，词旨常在若隐若现之间。如《木兰花慢• 杨花》名为咏物，实为抒怀，借杨花吟咏身世之感，体物形神兼备，抒情物我合一， 在描摹杨花里寄托追求、失望、游转无定和历经坎坷的心态，是以物写情的传世名 作。他的《水调歌头•春日示杨生子掞》五首，也是有名的代表作，尤以结篇的第 五首为人称道，词云： 长镵白木柄，劚破一庭寒。三枝两枝生绿，位置小窗前。要使花颜四面，和著 草心千朵，向我十分妍。何必兰与菊，生意总欣然。 晓来风，夜来雨，晚来烟。是他酿就春色，又断送流年。便欲诛茅江上，只恐 空林衰草，憔悴不堪怜。歌罢且更酌，与子绕花间。 慎独以待，只要心不枯寂，“生意总欣然”，虽仍有“感士不遇”之慨，但要旨 是自振不颓，清操自守，用以劝勉学子。陈廷焯赞为“热肠郁思，若断仍连，全自 《风》、《骚》变出”（《白雨斋词话》）张惠言长期训蒙童和治经，为人严正，论词 重意，所作四十多首词，数不多，但态度严肃，“标高揭己”，实践其词学主张，有 力地荡涤淫词、鄙词、游词的词坛三弊，朱孝臧称他为“词源疏凿手”（《︹村语业》）。 但其词作也缺少社会内容和历史精神。 常州派张惠言开山，至周济（1781～1839）发扬光大，蔚为宗派。他以艺术审 美眼光推尊词体，突出词的“史”性和与时代盛衰相关的政治感慨；对词的比兴寄 托，从创作与接受角度上，阐明词“非寄托不入”和“专寄托不出”，揭示最有普 遍意义的美学命题，被认为“千古文章之能事尽矣，岂独填词为然”（谭献《复堂 日记》）。在正变理论上，他以宋四家周邦彦、辛弃疾、吴文英、王沂孙为学词途径， 使学周邦彦、吴文英成了时尚，既纠正浙派浅滑甜熟，也使“常派”真正风靡开来， 笼盖晚清时期的词坛。但周济创作与理论脱节，对艺术审美和技巧认识较精密，个 人词作却未尽如人意。《味隽斋词》中咏物之作，如《渡江云•杨花》含而不露，温 88 丽婉秀，幽怨里夹以豪宕之气，还耐人寻味，而大多数作品过于强调寄托和不露痕 迹，晦涩难懂。吴梅批评说：“此庵自作词，亦有寄旨，唯能入而不能出耳。如《夜 飞鹊》之‘海棠’，《金明池》之‘荷花’，虽各有寄意，而词涉隐晦，如索枯谜。” （《词学通论》） 三、清中叶其他词人 此时不傍浙、常门户，博取各家之长的词人，却成了填词的佼佼者。扬州词人 郑燮、继承阳羡词风的蒋士铨、黄景仁、洪亮吉等，或以凄厉之笔，倾泻“盛世” 的悲哀，或以幽怨之情，抒发惨伤的心怀。郑燮《板桥词》独标一格，风神豪迈， 《满江红•田家四时苦乐歌》描写冬日之苦：“老树槎 牙，撼四壁、寒声正怒。扫 不尽、牛溲满地，粪渣当户。茅舍日斜云酿雪，长堤路断风吹雨。尽村舂夜火到天 明，田家苦。”放笔直言，清真意切，和其“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声” 同一机杼。嘉、道间项鸿祚、蒋春霖，曾与张惠言、周济等并称“清词后七家”。 项鸿祚（1798～1835）“幼有愁癖”，长而不遇，卒时年仅３８岁。运笔空灵， 触景起情，多抒哀情凄意，或“阑珊心绪，醉倚绿琴相伴住。一枕新愁，残夜花香 月满楼”（《减字木兰花》），或“阖闾城下漏声残，别愁千万端。蜀笺书字报平安， 烛花和泪弹”（《阮郎归•吴门寄家书》），是一位“幽艳哀断”的感伤词人。 稍后蒋春霖（1818～1868）生于社会巨变之世，感发无端，是太平天国战争中 的离乱哀鸣。善于寓情于景，刻画衰飒意境，再现战争灾难，如《台城路》（惊飞 燕子魂无定）纯写感受，不作议论，从视、听、触、味等感觉精雕细刻，烘托陪衬， 艺术上乘，但抒发的是对太平天国运动的不满。其词以渲染愁苦和吐露身世之感为 多，前者如《卜算子》（燕子不曾来），后者如《木兰花慢》（泊秦淮雨霁），因值衰 世乱离，哀情郁结，虽沿姜、张一脉，而无吞吐朦胧病，克服常州派涂饰空枵，有 较强的感染力。谭献评价他“与成容若、项莲生，二百年中，分鼎三足”。（《箧中 词》） 精读作品篇目： 厉鹗《百字令》（秋光今夜） 张惠言《水调歌头•春日示杨生子掞》其五首（长镵白木柄） 思考题： 1．解释：浙派词 常州词派 2．概述常州词派的词学理论 参考书目： 1．《方苞集》 [清] 方苞著 刘季高标点 上海古籍出版社 1983 年 12 月版 2．《刘大櫆集》 [清] 刘大櫆著 吴孟复标点 上海古籍出版社 1990 年 12 月版 3．《惜抱轩诗文集》 [清] 姚鼐著 刘季高标校 上海古籍出版社 1992 年 12 月版 4．《小仓山房诗文集》 [清] 袁枚著 周本淳标校 上海古籍出版社 1988 年 3 月版 89 第七章 清中期的小说戏曲与讲唱文学（学生自学） 教学目标：了解清中期的小说戏曲与讲唱文学发展概况。 教学重点和难点：《镜花缘》。教学方法：讲授课时安排：3 课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一节 《镜花缘》和其他长篇小说 清中叶伴随着《红楼梦》和《儒林外史》的出现，长篇白话小说出现了繁荣，但除少数作 品外，数量多而质量并不高。传统戏剧则在乾隆年间达到鼎盛后急剧衰退，代之而兴的是地方 戏曲。 清中期小说呈现出多样化，《歧路灯》、《绿野仙踪》等，对社会问题进行了不同角度的 探讨，但力度不够。《野叟曝言》和《蟫史》更是等而下之，以炫耀才情代替创作。 《绿野仙踪》和《镜花缘》是其中较好的两部作品。 《绿野仙踪》原作１００回，刻本８０回，系经删改而成。作者李百川（约 1720～约 1771）， 生平事迹不详。据百回抄本自序，他早年家道较富裕，后“迭遭变故”，漂流南北，依人为食。 《绿野仙踪》即作于辗转做幕宾期间，完成于乾隆二十七年（1762）。小说以明嘉靖间严嵩当政、 平倭寇事件为背景，叙写主人公冷于冰愤世道之不良，求仙访道，学成法术，周行天下，超度 生灵，斩妖锄怪，既剪除自然妖兽，如“斩鼋妖川江救客商”，也惩治人间“妖怪”，如“救难 裔月夜杀解役”，“施计劫贪墨”，“谈笑打权奸”，最后功成德满，驾鸾飞升。其中有神魔的内容， 更有世间的人事纷争。作者自谓：“总缘蓬行异域，无可解愁，乃作此呕吐生活耳！”（百回抄本 卷首自序）事实上也正是这样，小说写神仙飞升和写人间纷争都可见其愤世嫉俗之意。鲁迅曾 评之曰：“以大盗、市侩、浪子、猿狐为道器，其愤尤深。”（《小说旧闻钞•杂说》）然而，小说 中最富有意义而引人入胜的，还是在于描摹世态人情，举凡朝政的紊乱、官场的黑暗、社会的 污浊。世态的炎凉，以及权臣的骄横、投靠者的奴颜婢膝、纨 子弟的放荡、赌棍的无赖、文 人的迂酸、妓女的假情等等，或作漫画式速写，或作工笔细描，多有入木三分的揭露，相当广 阔地反映了当时社会的黑暗、污浊和混乱。而缺陷也正在于小说集历史、神魔、侠义、世情于 一身，人事繁多、芜杂，描写过于直露，夹有一些秽亵描写，显得境界不高。 成就更高、影响更大的是《镜花缘》。作者李汝珍（约 1763～约 1830），字松石，原 籍直隶大兴（今属北京市），早年随兄移家江苏海州（今连云港市），长期生活在淮南、淮北一 带。他学识广博，“于学无所不窥”，通经史，尤长于音韵，所著《李氏音鉴》颇为学者所重， 兼通医书、算学，乃至星相、占卜，又多才艺，琴棋书画、灯谜酒令，无所不能。然“读书不 屑屑章句、帖括之学”（余集《李氏音鉴序》），因此竟无功名，仅在河南做过几年治河县丞的小 官。《镜花缘》是他历时２０年在四五十岁时做成的，生前已刻行。 《镜花缘》是一部藉学问驰骋想象，以寄托理想、讽谕现实的小说。作者原拟 作 200 回，结果只作成１００回。小说写武则天篡唐建周，醉后令百花严冬齐放，众花神不敢 违令，因此触怒天帝，被贬谪人间为百位才女，其首领百花仙子降生岭南唐敖家，名小山。唐 敖科举受阻，绝意功名，随妻兄林之洋、舵工多九公出游海外，见识三十多个国家的奇人异事、 90 奇风奇俗，后入小蓬莱修道不还。唐小山思父心切，也出海寻亲，回国后值武则天开女科，百 位才女被录取，众花神得以在人间重聚，连日畅饮“红文馆”，论学谈艺，弹琴弈棋，各显才艺。 唐中宗复位，尊武则天为“大圣皇帝”，武则天下诏再开女科，命前科才女重赴“红文宴”。 《镜花缘》表现出了对妇女的地位、境遇的关注、思考。作者针对现实世界的“男 尊女卑”，一方面借百花仙女下凡写出了一大批超群出众的女子，如通晓多种异邦语言的枝兰音、 打虎女杰骆红蕖、神枪手魏紫樱、剑侠颜紫绡、音乐家井尧春等等，男子之能事，她们也能做 到，这是以表彰才女的方式，表现出男女平等的思想；另一方面又虚构“女儿国”，与现实社会 相反，“男子反穿衣裙，作为妇人，以治内事；女子反穿靴帽，作为男人，以治外事”，让林之 洋在那里备尝现实女子受到的轻侮、摧残。林之洋被纳入宫中，现实中女子遭受的缠足的痛苦， 便惊心触目地凸现出来： 林之洋两只“金莲”被众宫人今日也缠，明日也缠，并用药水薰洗，未及半月，已将脚面 弯曲折作凹段，十指俱已腐烂，日日鲜血淋漓……不知不觉，那足上腐烂的血肉都已变成脓水， 业已流尽，只剩几根枯骨。这种近乎游戏的情节正尖锐地表现了对不人道的封建恶俗的抗议。 《镜花缘》最富特色的是前半部书写唐敖游海外诸国的经历、闻见。三十多个 国度的名称及其奇异处，主要采自《山海经》及少数六朝志怪书，作法大致有两种：一种是就 原书所记诸国人的奇形怪状，借小说人物之口加以解说，来揶揄现实社会的某种不良习性。如 长臂国，《山海经•海外西经》载：其人“捕鱼水中，两手各卜操一鱼”。小说中说是其国人贪婪， “非应得之物，混手伸去，久而久之，徒然把臂膀伸长了”。《山海经•海外北经》记无肠国“其 为人长而无肠”。小说写其国“富家”把人粪收存起来，让仆婢下顿再吃，至于三番五次地“吃 而再吃”，形容财主吝啬刻薄，可谓辛辣。另一种作法是就其国名的含义演绎出情节故事。如《山 海经•海外东经》记君子国“其人好让不争”，小说便让唐敖三人游历了一个“礼乐之邦”：相国 与士人交往，脱尽仕途习气，“耕者让畔，行者让路”，市井交易卖者要低价，买者执意付高价， 一派淳朴祥和的景象。如果说写君子国是以一个理想世界，形成对现实社会的嘲讽，那么对女 儿国的描写，则是将现实世界的男女处境完全颠倒过来，让男子尝受现实妇女的痛苦，正如《红 楼梦》里贾宝玉的女儿观一样，是以一种虚构的不平等来对抗现实社会的不平等，显示出现实 社会的荒谬。伴随着唐敖等人的游踪，小说里还写到一些珍禽异兽奇物，有的带有几分童话之 趣。就这部分来说，《镜花缘》与略早的西方小说《格列佛游记》有异曲同工之妙。 小说后半部分主要是铺排众多才女在两三天里的欢聚。从第六十九回到九十三回， 占了全书的三分之一的篇幅，叙写才女们作赋咏诗、抚琴画扇、弈棋斗草、行酒令、打灯迷， 乃至辨古音、论韵谱、释典故，而且往往是辨章源流，陈述技法，游戏中充溢着学究气。作者 将他广博的学问知识，全都编织进小说中了。这虽然可以表现众才女们的才艺，但却偏离了小 说创作的规律，排挤掉了作品的文学魅力。 尽管《镜花缘》存在着如此的缺陷，但其思想的机敏，富有幽默感的游戏笔调，特别是前 半部书所表现出的耐人寻味的奇思异想，还是使它成为一部别开生面、在小说史上占有一定地 位的作品。 阅读作品篇目：《镜花缘》第十六回、第三十三回 91 第二节 案头化的文人戏曲创作 文人戏剧在明后期到清前期形成创作高潮之后，于清乾隆年间逐渐衰微。其原 因大致有二： 首先是文人剧本赖以上演的昆曲雅化甚至僵化而日渐失去广大观众。 其次，随着清朝政治统治进一步巩固，在意识形态领域强调宣扬封建伦理道德 现象也更加严重，这与明初情形有些相似。 戏剧本是关注和反映社会生活的艺术品种，与观众的思想感情息息相通才能产 生艺术效果。而所谓的“乾隆盛世”的戏剧，恰恰由于上述原因，未能产生如小说 方面《儒林外史》、《红楼梦》那样传世杰作，出现的却是以故事（大多袭用历史题 材）演绎观念的案头之作，而且十分平庸。如夏纶（1680-1753？）的《新曲六种》 （《无暇壁》、《杏花村》、《瑞筠图》、《广寒梯》、《南阳乐》、《花萼吟》），在各题之 下就特意标明“褒忠”、“阐孝”、“表节”、“劝义”之类主旨，表露出鲜明的封建伦 理思想和教化观，与明丘濬的《五伦全备记》几乎是一脉相承。这种创作风气贯穿 了整个乾嘉时期。总体上看，戏剧数量不少，质量不高。择其要者，有以下主要作 家作品。 唐英（1682～约 1754）字隽公，又字叔子，祖居沈阳，后归满，汉军正白旗人。 曾长期负责陶务，于瓷器制造方面做出过突出成绩。兴趣广泛，诗、书、画无不爱 好。戏曲有《古柏堂传奇》十七种。其中既有自创，又有改编和增补前人的作品， 还有根据地方戏改编的作品。如据梆子腔剧目改编的《面缸笑》、《十字坡》、《梅龙 镇》等，又被改编成后来京剧《打面缸》、《武松打店》、《游龙戏凤》等，很受观众 欢迎。 蒋士铨（1725～1785）字心余，号藏园，江西铅山人。乾隆进士，诗文与袁枚、 赵翼齐名，并称三大家，有《忠雅堂集》。戏曲今存十六种，较通行的是《藏园九 种曲》。他是乾隆时期名气最大、成就较高的戏曲家。所写多为民族英雄、志士仁 人，力求领新标异。如《冬青树》写文天祥、谢枋得英勇抗元以身殉国的故事，表 彰他们的民族气节，富有悲剧色彩；《桂林霜》写吴三桂谋叛，广西巡抚马雄镇拒 绝投降，全家系狱四年，一门二十余人殉难，褒扬了他们忠义气节；《临川梦》将 汤显祖与其“四梦”中的主要人物以及为《牡丹亭》而死的娄江俞二娘融合一剧中， 寄寓了才智之士的愤懑与不平，构思颇为新颖。蒋士铨剧作封建道德思想浓厚，颇 多说教意味，然善以诗歌才力写曲词，优美而有文采，继承了汤显祖的风格。 这时期戏曲作品影响最大的是《雷峰塔传奇》，写白蛇精变化的白衣娘子与许 仙的爱情故事，是一部带有神话色彩的感人至深的悲剧。故事最早来源于唐传奇《白 蛇记》（《太平广记》卷 458），宋元话本《西湖三塔记》，亦写这一题材，但都充满 着妖气。到明代便进入讲唱、小说及戏剧等文学作品中，如《警世通言》里就收有 《白娘子永镇雷峰塔》一篇，较以前描写有质的飞跃。陈亦龙也曾作过传奇剧《雷 峰记》，惜已佚失。至乾隆初，出现了黄图珌的《雷峰塔传奇》，“一时脍炙人口， 92 轰传吴越间”（《看山阁全集•南曲》卷四）。在此基础上，乾隆中叶，又出现了两种 重要的《雷峰塔》传奇剧本：一是陈嘉言父女修订的梨园演出本；一是徽州文人方 成培的最后润色修定本。这说明，雷峰塔故事长期流传、演变和改造，反映了人民 群众赞赏和歌颂白娘子追求爱情婚姻和正常人的生活的美好愿望。该剧二百年来， 各个地方剧种竞相搬演，充分证明了这个美丽动人的悲剧故事有着深受人民群众喜 爱的雄厚基础。 杨潮观（1712～1791）字宏度，号笠湖，江苏金匮（今无锡）人。乾隆举人， 长期担任地方官，正直廉洁，关心民生疾苦，有政声。所作戏曲有单折杂剧三十二 种，合集为《吟风阁杂剧》。题材多选自历史、笔记、小说、神话、传说故事。每剧前均有 小序，说明创作意旨。作者十分重视戏剧的教化作用，由于长期担任地方官员，深知官吏好坏 对老百姓生命安危关系甚大，故所写剧作大多很有意义。如《汲长孺矫诏发仓》写汲长孺权变 救灾民，体现了“为国家者，患莫甚乎弃民”的爱民思想。《东莱郡暮夜却金》写东汉廉吏杨震 单车赴任，故人王密夤夜求见献上金帛，说是“私觌”，无人知晓。杨震严词拒绝：“你说无人 知道，上有天知，下有地知，你知外有我知，我知外有你知，何谓无知？”一个活脱脱的廉吏 形象跃然纸上。最著名的要数《寇莱公思亲罢宴》，写贫寒出身的北宋寇准，拜相后庆祝生辰， 铺张奢靡。老妪刘婆见此，诉说当年寇母含辛茹苦教育寇准的往事，使寇准深受感动，毅然罢 宴。表现了崇俭戒奢，富贵不忘过去贫贱的思想。 杨潮观杂剧题材广泛，描写富有真情实感，虽有讽谕劝惩意味，但不致流于说教。曲词清 新优美，富有诗意。其中相当一部分杂剧由于情节过于简单，不宜舞台演出。 清中叶杂剧作家作品还有桂馥（1736～1805）的《后四声猿》、舒位（1785～ 1855）的杂剧集《瓶笙馆修箫谱》和周乐清（1765～1815）的杂剧集《补天石传奇》 等，大都演述名人轶事，抒发个人感概，立意不高，可供案头阅读，难有舞台效果。 第三节 地方戏的勃兴和京剧的诞生、讲唱文学的盛行 清代戏剧到乾隆年间，出现了新的转折。即统治剧坛的昆曲日渐衰落下去，代 之而起的是地方戏的兴盛，出现了清中叶所谓的“花雅之争”。李斗《扬州画舫录》 云：“雅部即昆山腔；花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调。”可 见当时扬州的花部已支派繁盛，而京师更是南腔北调汇聚一城，争奇斗艳。乾隆四 十四年（1779），秦腔表演艺术大师魏长生进京，与昆、高（弋阳腔在京的分支） 二腔争胜，秦腔渐占上风，受到清廷干预，被迫离京。到了乾隆五十五年（1790）， 恰逢乾隆皇帝 80 大寿，在扬州的徽班，由高朗亭率领进京，以安庆花部，合京、 秦二腔组成三庆班，随后又有四喜、春台、和春三班，接踵而来，这就是戏剧史上 有名的“四大徽班”进京。徽班以唱二簧调为主，并融合秦腔、昆腔曲调，逐渐风 行开来。到了道光年间又与湖北艺人带来的西皮调相结合，采用北京语言，适应北 京风俗，改造发展成一种新的徽剧，即皮簧戏，又名“京剧”。京剧以其精美的唱 腔和表演艺术，逐渐流行各地，成为全国性的剧种。 93 京剧和各地方戏剧目绝大多数出自下层文人和民间艺人之手，为了演出在戏班 内口授和传抄，很少刊印，所以散失很多。乾隆中后期刊行的《缀白裘》收有五十 多种花部诸腔剧本。叶堂《纳书楹曲谱》、李斗《扬州画舫录》、焦循《剧说》、《花 部浓谭》和《清音小集》等也记载了二百种左右的地方戏剧目。故事内容大多来自 民间传说和通俗小说，或改编原来昆曲传统剧目。清中后期戏剧的变化和发展主要 是雅部衰落和花部兴起的过程，从戏曲声腔演变史角度去看，很值得研究探讨。但 从戏剧文学角度看，由于缺少文本作依据，所以只能略作以上介绍。 弹词与鼓词是流行于不同地区的说唱相兼的曲艺形式。弹词流行于南方，由说、 表、唱、弹四部分组成，主要叙才子佳人故事；鼓词流行于北方，多讲金戈铁马故 事。 贾凫西的《木皮散人鼓词》是明末清初鼓词的代表作。 清代四部较好的弹词作品是《天雨花》、《再生缘》、《珍珠塔》和《义妖传》。 弹词的最优秀作品是陈端生的《再生缘》。 子弟书是鼓词的一个支流，创于八旗子弟，代表作家有罗松窗、韩小窗。 清代民歌时调十分流行，反映了广泛的社会风情，而尤以情歌为多。俗曲集有 《霓裳续谱》、《白雪遗音》及《粤风》等。 精读作品篇目： 贾凫西《木皮散人鼓词》 民 歌《寄生草》(蒙淞雨几点点下) 阅读作品篇目： 《吟风阁杂剧》“汲长孺矫诏发仓”、“寇莱公思亲罢宴” 思考题： 1．解释：《藏园九种曲》 《吟风阁杂剧》 花雅之争 2．简述京剧的形成 参考书目： 1．《中国小说理论史》 陈洪 安徽文艺出版社 1992 2．《中国戏曲长编》 周贻白 人民文学出版社 1960 3．《中国戏曲通史》 张庚 郭汉城 中国戏剧出版社 1980 94 第八章 龚自珍与晚清前期诗文词 教学目标： 1．了解近代文学发发展概况； 2．了解晚清前期诗文词发展概况及主要作家作品； 3．掌握龚自珍的诗文词； 4．了解宋诗派、桐城派、常州派。 教学重点和难点： 龚自珍的诗文词。教学方法：讲授 课时安排：3 课时 第一节 近代文学概况及龚自珍 一、近代文学与社会概况 1、近代社会的政治和思想文化特点 中国社会性质的深刻变化：鸦片战争后， 中国由封建社会沦为半殖民地半封建社会。近代社会经济的新特点：中国经济资本 主义因素的滋长和外国资本主义的侵入，对中国经济的影响。思想文化的新变革： 西方新思潮的输入和传播，翻译事业发达；传统文化的发展和变化，新式学堂涌现， 留学之风大盛，现代媒传发展迅速。 2、近代社会的政治和思想文化对文学的影响 近代文学，复杂多变的基本特征。新旧作家错综，资产阶级的进步文学家多服 务于反帝、反封建的革命任务，密切配合现实的政治斗争，而且其知识结构也发生 了渐次变化，在新学影响下，文学观念、作品形态都有了很大变化，既吸收西方文 学技法，又继承民族传统文学形式。文学题材和内容空前扩大；艺术形式和文体自 由多样，文化下移，语言趋向通俗化，孕育出白话文运动；戏曲小说研究理论比较 发达，出现新的文体变革。 3、近代文学的发展分期 近代文学的发展，可分为三个时期：从鸦片战争到甲午战争为第一时期；戊戌 变法前后，为第二时期；辛亥革命前后，为第三时期。 二、龚自珍的思想与创作道路 嘉庆、道光之际，封建政治的腐败使社会矛盾不断积累，新旧思想的冲突也愈 益激烈。天才的龚自珍在这一时期的文坛上，以傲岸的姿态发出极具穿透力与震撼 力的声音，把清中期的文学推上更具有自觉的抗争性的高度。卒于 1841 年的龚自 珍，其作品与鸦片战争引起的剧烈变化关系不大，原是自然的事情。而他在鸦片战 争前夕对社会弊端的揭露和对社会危机的思考，也主要集中于封建专制所造成的士 林中普遍性的精神萎弱与人格堕落，并以个性解放、人格完善为社会发展的前提。 这是整个清中期文学合乎逻辑的发展，也是元明以来几经波折的进步思潮的合乎逻 辑的发展，这是首先应该注意到的。 龚自珍（1792—1841）一名巩祚，字璱人，号定庵，浙江仁和（今杭州）人。 95 道光九年（1829）进士，官礼部主事。 四十八岁辞官南归，两年后暴卒于丹阳云阳书院。他少时从外祖父、著名学者 段玉裁受文字学，二十八时转岁从刘逢禄受经今文派的春秋公羊学，并往往用之来 “讥切时政，诋排专制”（梁启超《清代学术概论》）。他学识宏富，通经史、诸子、 文字音韵及金石学，精研西北历史地理，晚年爱好天台宗佛学，并以诗、词、文著 名，既是敏锐而深刻的思想家，又是富于激情和想象力的文学家。著有《定庵文集》 等，今人辑有《龚自珍全集》。 龚自珍位列下僚，而关心天下大事，是清代第一个站在独立的学者立场上以个 人的思考为依据纵横议论时政的人物，这是他受后人尊重的重要原因。这类文字中， 一部分是关于实际政务的建议。如《西域置行省议》主张移民屯垦新疆，以发展西 部经济、巩固边防；《罢东南番舶议》已佚，但可以肯定同禁绝鸦片贸易有关，以 文章的题目结合他写给林则徐的《送钦差大臣侯官林公序》来看，龚自珍对发展正 常的中外贸易的意义认识不足，但他清楚地看到了鸦片入侵对于中国的巨大危险。 这些都反映了他的政治远见。但更重要的，是那些表现他对社会问题的深入思考、 揭露封建政治根本性弊端的作品，如《乙丙之际著议》、《壬癸之际胎观》、《古史钩 沉论》、《明良论》、《尊隐》、《论私》等。 在哲学上，龚自珍把自我的主体性提升到前所未有的高度。所谓“天地，人所 造，众人自造，非圣人所造”，“众人之宰，非道非极，自名曰我”（《壬癸之际胎观 第一》），是把“我”视为宇宙中唯一的、根本性的和化生一切的意志力量，它等于 宗教中的“上帝”。这种唯心主义思想，为维护具体个人的自我价值提供了哲学根 据。在《论私》中，龚氏强调“私”乃是人们考虑一切问题的基点，在公认的美德 中，爱国并非爱他人之国，忠君也不是忠他人之君，乃至人们孝其父母，爱其子女， 贞于其夫，无不是有“私”的表现，完全离于“私”的行为根本是不存在的。这种 议论不仅仅是对私利的肯定，而且接触到道德作为利益的保障而存在的实质，具有 相当深刻的意义。 而社会衰弱不振的根本原因，在龚自珍看来，是个人的尊严和创造才能受到压 抑，尤其是作为社会中坚的士大夫普遍人格低落。一方面，士大夫屈服于专制政权， 唯知阿谀取媚，“自其敷奏之日，始进之年，而耻已存者寡矣！”那些政要之官，“知 车马服饰、言词捷给而已，外此非所知也”（《明良论二》）。官场中“累日以为劳， 计岁以为阶”，一片死气沉沉（《明良论三》）。另一方面，当“才士与才民出，则百 不才督之缚之，以至于戮之。戮之非刀非锯非水火；文亦戮之，名亦戮之，声音笑 貌亦戮之”（《乙丙之际著议第九》）。 社会以其物质与思想的统治力量使有才者归于平庸或沉默，以至“左无才相， 右无才史，阃无才将，庠序无才士，陇无才民，廛无才工，衢无才商；抑巷无才偷， 市无才驵，薮泽无才盗。则非但鲜君子也，抑小人甚鲜”（同上）。而社会使个人失 去发展的可能，其自身也同样失去发展的可能，遂成为“三等之世”中最下等的“衰 96 世”，“乱亦竟不远矣”（同上）。在《尊隐》一文中，作者更直接指出，由于作为统 治力量中心的“京师”不能受容人间的智慧精英，才士沦落在野，将“有大音声起， 天地为之钟鼓，神人为之波涛”，这意味着社会将发生巨大的变动。 从封建体制在根本上失去自我更新的生机而不仅是从一些具体现象来看待清 王朝的衰微，这是龚自珍不同凡响之处。 他不仅预言了这个王朝的败落，实际也预言了整个封建体制不可挽救的败落。 龚自珍的思想与乾嘉学术有内在的联系，乾嘉经史考据之学，固然有逃避现实 矛盾的弊病，却包含着“实事求是”的理性精神和从中国数千年历史来看待现实的 宽广眼界，这就是龚氏所谓“智者受三千年史氏之书，则能以良史之忧忧天下”（《乙 丙之际著议第九》）。他的很多议论，更是直接运用了经今文学阐发“微言大义”的 立论方法。但这一点是远远不够的，更重要的是，他的思想是社会发展的结果。龚 自珍绝少援引明人学说，但他的许多核心论点，却恰与李贽相近。 譬如对自我的重视、对私利的肯定、对“童心”的赞美，以及以“才”之盛衰 为“世”之盛衰的标志等等。这正表明在突破封建专制、推动社会进步的过程中， 这些要求是必不可少的。 龚自珍吸引后人的地方，不仅在他的思想的深刻，而且也在于他的人格的魅力。 他是一个高傲的人，在当时那种衰腐而压抑的社会气氛中，特别表现出一股勃发的 英锐之气。他鄙视庸庸碌碌的卑恶世俗，《识某大令集尾》痛诋身为“阳湖派”领 袖、颇有文名的恽敬学浮行伪，唯以巧言欺世，显示出对这一类正统派人物的极度 憎厌。他激烈地追求个性解放，坚定地维护自己独立的人格，就像《定 八箴•削 成箴》所宣称的，“天地之间，几案之侧，方何必皆中圭，圆何必皆中璧，斜何必 皆中弦，直何必皆中墨”，他只是他自己，不必合于任何既定的准则！这种傲岸的 精神和“我劝天公重抖擞，不拘一格降人材”（《己亥杂诗》）的激越追求，是支撑 他的诗文创作的内在骨架，也是使后来的改革志士感到震撼的重要因素。 第二节 龚自珍的诗文词 龚自珍开创经世散文，标志着清代散文的转折。他的政论散文多为针砭时弊， 向封建专制主义抗争而作，深切通达，奥博纵横，文笔多变，表现出强烈的危机与 变革意识。记序杂文，亦多借题发挥，寓意深刻，具有“横霸”之气与震撼力。散 文风格诡异奇崛。《病梅馆记》诋排专制，颇具特色。 龚自珍的政论及学术论文，议论纵横无羁，也常带有感情色彩。另一部分记人 物、述行旅的作品及各种抒发人生感想的杂文，文学性更强。他描写人物，喜欢凸 现其兀傲不群的个性，从中也写出自己的性情与好恶。如《吴之癯》、《记王隐君》、 《杭大宗逸事状》、《王仲瞿墓表铭》等，均有这种特色。《吴之癯》所写人物有作 者自身的影子。这位“癯”于世多忧，好言人过，指京师郎曹为“柔而愎”，尚不 如古人的“刚愎”；责“王公大人之清正而俭者”为“神不旺，不如昔之言行多瑕 97 疵者”，锋芒锐利，反映了龚自珍对他所处“衰世”的特异眼光。纪行文中，《己亥 六月重过扬州记》，从扬州表面的“承平”气象中，感受到一种“萧疏澹荡、泠然 瑟然”的衰暮气氛，寄慨良深。《病梅馆记》借物抒志，更为人们所熟悉： 江宁之龙蟠，苏州之邓尉，杭州之西溪，皆产梅。或曰：“梅以曲为美，直则无姿； 以欹为美，正则无景；梅以疏为美，密则无态。”固也。此文人画士，心知其意，未可明 诏大号，以绳天下之梅也；又不可以使天下之民，斫直、删密、锄正，以夭梅，病梅为业 以求钱也。梅之欹、之疏、之曲，又非蠢蠢求钱之民，能以其智力为也。 有以文人画士孤癖之隐，明告鬻梅者，斫其正，养其旁条，删其密，夭其稚枝，锄其 直，遏其生气，以求重价，而江、浙之梅皆病。文人画士之祸之烈至此哉！ 予购三百盆，皆病者，无一完者。既泣之三日，乃誓疗之，纵之，顺之。毁其盆，悉 埋于地，解其棕缚。以五年为期，必复之全之。予本非文人画士，甘受诟厉，辟病梅之馆 以贮之。 呜呼！安得使予多暇日，又多闲田，以广贮江宁、杭州、苏州之病梅，穷予生之光阴 以疗梅也哉！ 数百字的短文，熔叙述、议论、抒情于一体，借梅喻人，揭露病态的社会使人 材不能得到自然健康的生长，表达了挣脱枷锁、追求自由发展的愿望和救世之心， 意味深长。 龚自珍的散文恰与桐城派形成对立，不仅思想旨趣大异，文章风格也完全不同。 龚氏文无定式，不屑斤斤于结构与辞藻，其风格或切直或诡奇，均是随笔直书，任 意驱使语言，显示出大家才有的自信和力量。有时文句诘屈而不通畅，文意奥涩而 难解，但必有警悚人心的特殊内涵和非常情致的文笔，非徒为怪异者可比。 下面来谈谈龚自珍的诗词 。 龚自珍是一个思想家，又有诗人的气质，犹如《己亥杂诗》所写：“少年哀乐 过于人，歌泣无端字字真。既壮周旋杂痴黠，童心来复梦中身。”作为一个时代的 先觉者，一个不甘遁世自适的志士，他的精神常是痛苦的。“箫和剑”是他反复使 用的意象，代表着他多情易感和豪放任侠的两面。从早年的“怨去吹箫，狂来说剑， 两样消魂味”（《湘月》词），到晚年的“剑气箫心一例消”（《己亥杂诗》），他在人 间走过与世寡合、孤傲悲慨的行程。但不管怎样，他的诗中总是有一种睥睨俗世的 奇气、高扬飞越的人格精神。 抨击时弊之作代表着龚自珍诗歌的一个方面。如大型组诗《己亥杂诗》中，“津 梁条约遍南东”一首写鸦片的危害，“不论盐铁不筹河”一首揭发统治者的无能和 对民间的搜括； 另外，《馎饦谣》用活泼的歌谣体诙谐地描绘了当时物价暴涨的情 况，下面这首《咏史》诗，则尖锐地刻画出士林的卑琐情状： 金粉东南十五州，万重恩怨属名流。牢盆狎客操全算，团扇才人踞上游。 避席畏闻文字狱，著书都为稻梁谋。田横五百人安在，难道归来尽列侯？ 98 在“金粉东南”，官场士林是一片苟且无聊却自命风流的景象，而这正是清王 朝运用高压手段，使“天下之廉耻”被“震荡摧锄”（《古史钩沉论一》）的结果。 诗人不禁追问：像田横五百壮士所表现的英雄主义精神，难道在世间已不可复得了 吗？这里交杂着对于民族前途的绝望和希望。 更多的诗作，抒发了诗人在自身生活遭遇中的感受。他这样一个思想敏锐、感 情和个性强烈的人物，与周围郁闷的环境不可避免要发生冲突；在这种冲突中，他 又始终保持着桀骜不驯的姿态。他曾这样吟咏： 贵人一夕下飞语，绝似风伯骄无垠。平生进退两颠簸，诘屈内讼知缘因： 侧身天地本孤绝，矧乃气悍心肝淳！欹斜谑浪震四坐，即此难免群公瞋。（《十 月廿夜大风不寐起而抒怀》） “骄无垠”的“贵人”和瞋目而视的“群公”构成巨大的压迫，令诗人感受到 在天地间的“孤绝”。这首诗虽是就某一具体事件而发，但在诗人的生活中却有普 遍性的意义。因此，在龚自珍诗中，常常会看到浩荡涌发的悲哀：“情多处处有悲 欢，何必沧桑始浩叹”（《杂诗》），“百脏发酸泪，夜涌如原泉”（《戒诗五章》），如 此等等。但这绝不是弱者的哀号，而是壮士在孤独的抗争中的自伤，在这种自伤中， 诗人的精神仍然保持着强大的扩张力。他的诗以奇特瑰丽著称，就是这种精神力量 的艺术表现。 黄金华发两飘萧，六九童心尚未消。叱起海红帘底月，四厢花影怒于潮。（《梦 中作四截句》之二） “六九”为阴阳卦象，以指造化循环的劫数。在这里，诗人以自由的梦想幻造 出气势磅礴的瑰丽意境。此外，如“西池酒罢龙惨语，东海潮来月怒明”（《梦得“东 海潮来月怒明”之句醒足成一诗》），“秋心如海复如潮，但有秋魂不可招”（《秋心 三首》），“不容明月沉天去，却有江涛动地来”（《三别好诗》），“今日帘旌秋缥渺， 长天飞去一征鸿”（《己亥杂诗》）等等，无不具有想象突兀、辞句奇丽、意象飞动 的特点。 甚至，诗人写落花，会是“如钱唐潮夜澎湃，如昆阳战晨披靡，如八万四千天 女洗脸罢，齐向此地倾胭脂”（《西郊落花歌》）。在这一类诗中，可以感受到激烈的 情绪律动，和诗人的灵魂在重重压抑中飞腾起舞的姿态。 有时候，龚自珍也不能不感受到生活的空茫，想要摆脱种种矛盾的纠葛，尤其 是心理上的重压。《寒月吟》之一述欲与妻何氏共隐杭州、幽居以老之意，开头“夜 起数山川，浩浩共月色，不知何山青，不知何山白”数句，写出一种凄冷景象和幽 忧之情。但他的诗总体上还是表现着奋发进取、冲决奔放的力量。 情诗在龚自珍的集子中也占有一定比例。这固然是其“不检细行”的生活印痕， 亦是他在沉闷的人间寻求性情之真、寻求美丽的人生梦想的记录。下面是《己亥杂 诗》中的一篇： 能令公愠公复喜，扬州女儿名小云。初弦相见上弦别，不曾题满杏黄裙。 99 语言很轻快，却是一往情深，写出狂士的洒落之态。而有的诗，则以瑰丽悱恻 之笔，描绘若仙若幻的异性风采，如《能令公少年行》中的一节： 美人十五如花秾，湖波发镜能照容，山痕宛宛能助长眉丰。一索钿盒知心同， 再索班管知才工，珠明玉暖春朦胧，吴歈楚词兼国风，深吟浅吟态不同，千篇背尽 灯玲珑。 这是幻想中的俊侣。《己亥杂诗》中一篇言及秦皇汉武，有所谓“设想英雄垂 暮日，温柔不住住何乡？”情成了人生的最后寄托，这和《红楼梦》所写人生感受， 有着相同之处。 龚自珍论诗，尝言：“人以诗名，诗尤以人名。……诗与人为一，人外无诗， 诗外无人。”（《书汤海秋诗集后》）又称： “我论文章恕中晚，略工感慨是名家。”（《歌筵有乞书扇者》） 诗的个性和激情是他最为重视的，其余均可不论。他的诗也正是他一生的写照， 具有独创和新异的面目。形式上包括古体近体、长篇短章，《己亥杂诗》用三百十 五首七言绝句组成，述其辞官南归时经历和平生感慨万端之意，尤为特别；语言风 格则有时平易有时深奥，多议论而热情洋溢。他曾说：“欲为平易近人诗，下笔清 深不自持。”（《杂诗》）欲平易而不得，是因为他的独特的感受、深邃的思想、复杂 而活跃的情绪，需要有异常的意象和语言结构来表现。他的诗，给人以奇丽非凡、 纵横浩博的感觉，非汉魏亦非唐宋之貌，完全是龚自珍独有的风格。有些诗写得奥 涩，有些诗情绪幽暗，或许与可以指为缺点，但他的天才创造是值得钦服的。当然， 这里也有时代的因素，其诗歌的张力，根本上来自不断高扬的个性精神对于封建压 抑的激烈冲击。 小结：龚自珍的诗歌是以浪漫主义为基调的，其作品呈现出独特的艺术风格： 一、奇特瑰丽，具有睥睨俗世的奇气和高扬飞越的人格精神。龚自珍的想象力 非常丰富，往往赋予平常的事物以超人的力量与精神，因而他的诗浪漫飞扬，不同 寻常。例如，落花是中国古典诗歌中常见的意象，但龚自珍写起来却是“如钱塘潮 夜澎湃，如昆阳战城披靡，如八万四千天女洗脸罢，齐向此地倾胭脂”（《西郊落花 歌》）、“落红不是无情物，化作春泥更护花”（《己亥杂诗》其五），既气势非凡，大 气磅礴，又境界崇高，这是过去的诗歌中很少见到的。 二、具有反封建束缚，追求个性解放的理想，由于龚自珍渴望冲破封建牢笼， 主张顺应自然，发展个性，所以在龚自珍的诗中，剑与箫是经常出现的意象。剑代 表着诗人的昂扬斗志，箫代表着诗人的怨恨情怀。所以，龚诗中诸如“来何汹涌须 挥剑，去尚缠绵可付箫”（《又忏心一首》）、“气寒西北何人剑，声满东南同处箫”（《秋 心》）之类的诗句极为常见。 三、龚诗善于将自然美与理想美熔铸成生动的形象。比如“风雷”这一形象在作 者的笔下，已成为摧枯拉朽、震天撼地的社会变革力量的象征，被赋予鲜明的政治 色彩和深刻的社会意义。在艺术形式上，龚自珍也有创造。他的大型组诗《己亥杂 100 诗》多达 300 余首，这是前无古人的创造。 龚自珍也擅于词，于哀婉绮丽中多嵌崎不平之气。如下面这首《湘月》写作者 离开家乡杭州十年中遭受挫折的感怨： 天风吹我，堕湖山一角，果然清丽。曾是东华生小客，回首苍茫无际。屠狗功 名，雕龙文卷，岂是平生意？ 乡亲苏小，定应笑我非计。才见一抹斜阳，半堤 香草，顿惹清愁起。罗袜音尘何处觅？渺渺予怀孤寄。怨去吹箫，狂来说剑，两样 消魂味。两般春梦，橹声荡入云水。 龚自珍的各方面的创作，既有狂傲的个性、自由的精神，又有深刻的思想和对 国家与民族前途的热情，这对于随后的社会发生剧烈动荡时期的文人，产生了强大 的吸引力。梁启超说：“自珍性詄宕，不检细行，颇似法之卢骚；喜为要眇之思， 其文辞犿诡连俶，当时之人弗善也。……虽然，晚清思想之解放，自珍确与有功焉。 光绪间所谓新学家者，大率人人皆经过崇拜龚氏之一时期。初读《定庵文集》，若 受电然，稍进乃厌其浅薄。”（《清代学术概论》）这里指出了龚自珍的思想学说及人 格精神对于清末有志于改革的“新学家”的启蒙作用，也实际证明了自元明以来到 龚自珍再到清末民初的思想文化的推进，具有内在的连续性。至于梁氏讥龚为“浅 薄”，未免有以“新学”自负的味道。但这又说明了另外一点，即由于清末引进了 先进的西方文明，中国的思想界产生了一种跳跃式的前进。 精读作品篇目： 《咏史》(金粉东南十五州)、《己亥杂诗》(九州生气恃风雷)、《病梅馆记》 阅读作品篇目： 《西郊落花歌》、《己亥杂诗》(浩荡离愁白日斜)(津梁条约遍东南)(陶潜酷似卧龙豪)、《十二 月二十夜大风不寐起而书怀》、《能令公少年行》、《点绛唇》(十月二日马上作)、《送钦差大臣侯 官林公序》、《说居庸关》、《记王隐君》 第三节 反帝爱国诗潮 一、广泛汹涌的反帝爱国诗潮 “七万里戎来集此，五千年史未闻诸”（黄遵宪《和锺西耘庶常德祥津门感怀 诗》其八），西方国家的入侵，引起中华民族的极大愤慨与震惊，成为诗心歌怀所 系。与龚自珍同时或后而经历了鸦片战争的一批诗人，如魏源、林则徐、张维屏、 张际亮、朱琦、姚燮、鲁一同、贝青乔、金和等，无不表现出激烈的反帝情绪，形 成汹涌澎湃的爱国诗潮。他们的作品除反映民生疾苦外，焦虑阽危，痛斥侵略，抨 击投降，讴歌抗战，表现了中华民族反对侵略、热爱祖国的崇高感情。如张际亮的 《浴日亭》、《迁延》，朱崎的《感事》、《关将军挽歌》，姚燮的《惊风行》、鲁一同 101 的《重有感》等。张维屏的《三元里》是为广州三元里人民反侵略斗争所树的一座 丰碑：“三元里前声若雷，千众万众同时来。因义生愤愤生勇，乡民合力强徒摧。 家室田庐须保卫，不待鼓声群作气。妇女齐心亦健儿，犁锄在手皆兵器。乡分远近 旗斑斓，什队百队沿 山。众夷相视忽变色：黑旗死仗难生还！”传神地刻画出人 民群众风起云涌、如火如荼的反侵略斗争场面。贝青乔的《咄咄吟》以１２０首绝 句的组诗形式，以浙东军事为核心，有力地揭露了军吏贪黩、庸懦、愚昧的嘴脸， 是清朝军政腐败的缩影。每诗一注，诗咏其事，注详本末，相得益彰，不少绝句具 有冷隽的讽刺意味。金和以古体叙事讽刺诗而独具特色。他的《军前新乐府四首》、 《双拜冈纪战》、《兰陵女儿行》、《围城纪事六咏》等，揭露清军蹂躏百姓和统治阶 级怯懦投降，都善于择取生活场景突出人物形象，于夸张的笔墨中深含讽刺，对古 典叙事诗有所拓展。嘉、道以下的清王朝统治空前腐朽，文学中讽刺倾向大增，贝 青乔、金和的诗歌都体现了这一趋势。爱国诗潮中的作家虽然艺术上一般还笼罩在 前人的格调之下，缺乏鲜明的独创性、但以充实的时代内容反映了一个时期的诗歌 风貌。其中魏源、林则徐思想表现出新因素，与龚自珍一起成为这一时期进步文学 潮流的核心力量。 二、魏源 魏源（１７９４～１８５７）与龚自珍齐名，人称“龚魏”。不过他的思想更 为开放，对内主张发挥商人作用，对外既坚决反对西方的侵略，又主张学习其长处、 提出“师夷长技以制夷”（《海国图志》卷二）的方针，表现了近代优秀分子思想开 明、不甘落后的品质与气魄。他参加过实际政事改革，他的诗比较集中于揭露批判 具体政事弊端和阻挠弊政改革的保守人物，为时人诗中所少见，《都中吟》、《江南 吟》、《古乐府•行路难》等组诗可为代表。在鸦片战争爆发后的两三年内，他集中 地写下了《寰海》、《寰海后》、《秋兴》、《秋兴后》四组诗四十馀首，全为七律，一 诗一事，广泛地反映了鸦片战事的具体内容和国家倾危形势，堪称“诗史”。如《寰 海》其九揭露靖逆将军奕山的投降行径： 城上旌旗城下盟，怒潮已作落潮声。阴疑阳战玄黄血，电挟雷攻水火并。 鼓角岂真天上降，深珠合向海王倾。全凭空气销兵气，此夕姣宫万丈明。 奕山在广州战败，以巨额赎城费向英军乞降。汉代周亚夫出奇兵平吴楚七国之 乱，人“以为将军从天而下”，诗中用这个典故反讥奕山哪里是奇兵制胜，不过是 凭金银买降，对照鲜明，讥讽有力。他的《秦淮灯船引》等长篇歌行，把政治内容 与山水名胜结合起来，情景相生，也颇为动人。魏源诗带有时务家论事的色彩，赋 笔多，议论多，虽自成一格，有时未免缺乏诗的韵味与意象。他自言“十诗九山水” （《戏自题诗集》），他热爱祖国的山河，游踪几遍全国，写下大量的山水诗，以写 实的笔墨显现了祖国各地河山的独特风貌和奇异景观。如《天台石梁雨后观瀑歌》， 从雨中、月下、冰时几种情境中刻画出石梁瀑布的独特风神，引人入胜。他的山水 诗大都写名山大川，以奇伟壮丽的景色为主，但也有一些幽美的山水画面，富有意 102 境神韵，如《三湘棹歌》，其《蒸湘》一首曰： 溪山雨后湘烟起，杨柳愁杀鹭鸥喜。棹歌一声天地绿，回首语溪已十里。 雨前方恨湘水平，雨后又嫌湘水奔。浓于酒更碧于云，熨不能平翦不分。 水复山重行未尽，压来七十二峰影。篙篙打碎碧玉屏，家家汲得桃花井。 将雨后在蒸湘中行舟所见的景色及其独特感受，传神地表现出来，境界清奇， 形象鲜明。但他写山水，有时过于追求形似，一似地貌写生，则不免缺少诗情画意。 三、林则徐 林则徐（１７８５～１８５０）是开明的政治家、杰出的民族英雄和睁眼看世 界的带头人。他的诗中渗透着忧时悯民的情怀，鸦片战争时期诗作突出地表现了爱 国激情。如写于战争爆发前夕的《中秋ㄍ筠尚书招余……饮沙角炮台眺月有作》， 在弥天月色、辽阔海面、严整军阵的雄浑背景上，抒写诗人扫清敌氛。清净边圉的 豪情壮志：“涵空一白十万顷，净洗素练悬沧洲。……蛮烟一扫海如镜，清气长此 留炎州。”读之令人吐气。他遭投降派打击而被遣戍伊犁后所写的《赴戍登程口占 示家人》说：“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”，最集中体现了他的高度爱国胸 怀。他描写山川风物的诗如《出嘉峪关感赋》等，也气象雄伟。林则徐志怀高远， 又长于骈俪，他的诗“气体高壮，风格清华”（《射鹰楼诗话》卷四），近体尤其对 仗工稳自然。 精读作品篇目： 魏源《寰海》其九、《三湘棹歌•蒸湘》 第四节 宋诗派、桐城派、常州派与近代前期词 一、宋诗派的形成与主要倾向 在历史猛然折入近代行程时，除得风气之先的人物外，传统文坛一般还在循着 惯性向前推衍。这时在诗歌领域，有以祁{宀隽}藻、程恩泽为首偏于宋诗格调的流 派兴起，一般称之为“宋诗派”。领袖人物为程恩泽、祁{宀隽}藻，主要作家有出 于程恩泽之门的何绍基、郑珍、莫友芝以及曾国藩。这个诗派的主要宗尚是“以开 元、天宝、元和、元 诸大家为职志”（陈衍《石遗室诗话》），即以杜甫、韩愈、 苏武、黄庭坚为宗。其创作倾向则是受当时学术主潮汉学的影响，“合学人、诗人 之诗二而一之”（同上），表现出一种独特的艺术趣味。沈曾植说“三元（指开元。 元和、元 ）皆外国探险家觅新世界，殖民政策开埠头本领”（同上书引），宋诗派 发扬了“三元”的这种开拓精神，主张诗歌要有独创性，自成面目。宋诗派理论家 何绍基强调诗文要立“真我”，独自“成家”。但其所谓“真我”，包括自然禀赋的 个性气质和后天修养而成的性情，后者是“看书时从性情上体会”（何绍基《题冯 鲁川小像册论诗》）得来的，大体不出封建伦理范畴和正直士大夫的标格，具有很 103 大的保守性，与张扬个性的时代新思潮不可同日而语。宋诗派的主要成就，是在描 写具体生活方面的艺术开拓，其中郑珍成就最高。 二、郑珍诗的艺术开拓 郑珍（１８０６～１８６４）一生大体僻处于以贵州为中心的西南一隅，他的诗突出 的方面是表现贫士生活。作者不厌细琐，不避俚俗，将贫士生活的方方面面和具体的心理感受， 从房子漏雨到读书牛栏，从为小儿做周岁到慈母教诲顽童，乃至造一物，举一事，真切地刻画 成生动的艺术形象，散发着浓郁的生活气息。如《溪上水碓成》、《阿卯ㄧ日作》、《武陵烧书叹》、 《渡岁澧州寄山中四首》、《湿薪行》等。其《屋漏诗》将屋漏的困窘狼狈境况刻画得淋漓尽致。 《题新昌俞秋农汝本先生〈书声刀尺图〉》写贫家母的慈爱与教诲顽童：“女大不畏爷，儿大不 畏娘。小时如牧猪，大来如牧羊。血吐千万盆，话费千万筐。爷从前门出，儿从后门去。呼来 折竹签，与地记遍数。爷从前门归，呼儿声如雷。母潜窥儿倍，忿顽复怜痴。夏楚有笑容，尚 爪壁上灰。为捏数把汗，幸赦一度答。”形象凸出，意趣盎然。他的写景作品如《下滩》等，亦 刻画真切。陈衍称许郑珍的诗“历前人所未历之境，状人所难状之景”（《石遗室诗话》），虽不 免夸张，就其富有开拓创造来说是不错的。郑珍的诗词语洗练，音节造句力求顿挫硬折，浅俗 而不流易，沉实而不奥僻，朴瘦坚劲，充满诗情画意，的确可以说是“以苏、韩为骨，元、白 为面目”（胡先 《评胡适〈五十年来中国之文学〉》），自成一家。他的成就对壮大宋诗派起了 重要作用，对后来的同光体也发生了深刻影响。曾国藩后来自成湘乡派，不过是宋诗派的别支， 宗尚则更偏于黄庭坚。他自言“自仆宗涪公，时流颇忻向”（《题彭旭诗集后即送其南归二首》 其二），陈衍也说：“湘乡出而诗皆宗涪翁。”（《石遗室诗话》） 三、桐城派的新趋向及姚门弟子梅曾亮的散文 古文方面，桐城派大师姚鼐卒于嘉庆二十年（１８１５），进入本时期主要是姚门弟子在扩 展桐城派势力和影响。此时，桐城文派面临汉学家提倡考据文，阮元、李兆洛等张扬骈体文， 经世派大力鼓吹经世文的严峻文坛形势，早已丧失左右文坛的力量，只在姚门亲授弟子与私淑 弟子间传承与传播，其核心力量则是姚门的几大弟子，主要有管同、梅曾亮、方东树、姚莹、 刘开。他们大体还都守持桐城派的道统、文统，不过受艰危时局的影响，也出现一些变化，即 强调加强文学与现实的关系。如梅曾亮提出“因时”，姚莹于姚鼐的学问之事三端之外加上“经 济”一条。不过他们强调文学的社会功用，主要偏于教化，不外以封建伦理端正人心风俗，思 想比较保守，他们虽也批评现实弊端，多属枝节问题，缺乏经世派那种抨击现实、倡言变革的 力度，但在对外方面，则同样表现出反侵略的爱国立场。 其中古文成就较高的是梅曾亮，道光中后期他在京师中俨然成为古文宗师。他论文主 “因时”，主“真”，二者实相辅相成，所谓“因时”，即因文见其“时”之“真”与“人”之“真”。 他的文章大体能体现这种精神，以简洁蕴藉的文笔，清明的气体，真切地表现情与事。如《游 小盘谷记》写盘谷的形态，身处其中的感受，真切传神，一无长语浮词。《钵山馀霞阁记》等也 都清隽可喜。论说文如《士说》等，直申己见，短小精悍。 104 四、曾国藩的湘乡派与曾门弟子的海外游记 姚门诸弟子之后，桐城派为曾国藩（１８１１～１８７２）及其弟子活动的时 期。曾国藩以所谓“同治中兴”的“名臣”，幕府广聚人才，以坚持理学道统的桐 城派为号召，使桐城派古文一时复盛。他适应时势的需要，进一步强调“经济”， 将义理、考据、辞章、经济四者比之孔门的德行、文学、言语、政事四科，并针对 桐城派古文之弊，提出修正意见，包括扩大古文的传统，由八家上推至先秦两汉， 主张骈散兼容，提倡“雄奇瑰玮”（《致南屏书》）。他本人的文章“复字单义，杂厕 相间，厚集其气，使声采炳焕而戛焉有声”（李详《论桐城派》）。这些从古文理论 到创作实践对桐城派的改造，使桐城派进入一个新的阶段，后人称为“湘乡派”。 曾国藩门下，张裕钊、吴汝纶、黎庶昌、薛福成称四大弟子。他们已处于所谓“同 治中兴”的洋务运动发展时期，思想与实践都与洋务有较密切的关系。他们的文章 虽各有成就，特别是张、吴二人得桐城“雅洁”之传，最为桐城派人推崇，但是陈 旧的思想与陈旧的文章模式已很难再有超越前人的建树，他们真正给桐城文带来新 气象的是一些反映新思想的议论文和海外游记，尤其是后者，以新奇的事物与略带 变化的文风，形成湘乡派文的一大特色。如黎庶昌的《游盐原记》、《卜来敦记》， 薛福成的《观巴黎油画记》、《白雷登海口避暑记》等都以朴实畅达的笔墨传其形神， 以异国新奇风物引人入胜。薛福成的《观巴黎油画记》几成脍炙人口的名篇，以传 神之笔将内容繁杂的画面形象地表现出来，又极善烘衬渲染。 五、新体散文的萌芽 在散文领域，本时期颇值得注意的是以冯桂芬、王韬、郑观应等为代表的新体 散文的萌芽，这实际是经世文的进一步发展。 冯桂芬（１８０９～１８７４）思想属于以中学为体、西学为用的洋务派，文 章上则与桐城派针锋对，主张“称心而言，不必有义法”（《复庄卫生书》）。他的《校 庐抗议》以内容为本，达意为用，议论剀切，文字平实。 王韬（１８２８～１８９７）已具有早期改良主义思想，文章观上同样反对桐 城派，宣称桐城文有家法师承、门户蹊径，“蕴蓄以为高，隐括以为贵，纡徐以为 妍，短简寂寥以为洁”，与自己“格格而不相入”（《韬园尺牍续钞自序》），提出“文 章所贵在乎纪事述情，自抒胸臆，人人知其命意之所在而一如我怀之所欲吐，斯即 佳文”（《韬园文录外编自序》）。他针对时务直抒己见，又任报刊主笔，许多文章发 表在报纸上，实首开报章文体。其文的通俗畅达，极言尽论，被人认为“出之太易” （《韬园老民自传》），这实际正反映了由古文经由报章文体向近代散文演变的趋势。 稍后郑观应的《盛世危言》继续承袭这一形势发展。梁启超说：“自报章兴，吾国 之文体，为之一变，汪洋恣肆，畅所欲言，所谓宗派家法，无复问者。”（《中国各 报存佚表》）清楚地说明了报章文体在散文发展史上和近代散文形成中的价值和意 义。 105 六、周济与常州词派 在词的领域，进入近代以前，已有常州词派兴起。领袖人物张惠言推尊词体， 提倡比兴，主张以婉约的风格隐曲地表现士大夫的幽怨之情。 到本时期的周济（１７８１～１８３９）继续发扬其理论，进一步提出“诗有 史，词亦有史”（《介存斋论词杂著》），超越抒写士子遭遇感慨的范围，更加强调词 的社会内容，所谓“感慨所寄，不过盛衰：或绸缪未雨，或太息厝薪，或己溺己饥， 或独清独醒”（同上）。在词的艺术进境上，提出：“问途碧山（王沂孙），历梦窗（吴 文英）、稼轩（辛弃疾），以还清真（周邦彦）之浑化”（《宋四家词选目录序论》）， 与张氏之独崇温庭筠有别。关于比兴寄托则提出“词非寄托不入，专寄托不出”（同 上），要使词不粘着一点，达到“指事类情，仁者见仁，知者见知”（《介存斋论词 杂著》）即含意更加广阔深厚的境地。其词如《蝶恋花》“柳絮年年三月暮”，通过 对柳絮的歌咏，表现对衰落形势无可奈何的情绪，深藏时事之慨。 七、传统词坛名家蒋春霖、邓廷桢等人的爱国词作 这时传统词坛上还有项鸿祚、蒋敦复、蒋春霖等一批词人，蒋春霖（１８１８～ １８６８）词作艺术成就最高。他认为“词祖乐府，与诗同源”，反对“偎薄破琐， 失风雅之旨”，主张“情至韵会，溯写风流，极温淡怨慕之意”（增《水云楼词序》 引），其词宗尚宋人张炎、姜夔，主要是传神地表现出大动乱中士子的漂泊离乱的 情怀，不用寄托手法，而表情含蓄深沉。如《台城路》： 惊飞燕子魂无定，荒洲坠如残叶。树影疑人， 声幻鬼，欹侧春冰途滑。颓云 万叠。又雨击寒沙，乱鸣金铁。似引宵程，隔溪磷火乍明灭。江间奔浪怒涌，断笳 时隐隐，相和呜咽。野渡舟危，空村草湿，一饭芦中凄绝。孤城雾结。剩╆网离鸿， 怨啼昏月。险梦愁题，杜鹃枝上血。 词有感于友人从太平军占领的南京城中逃出而作，描写其惊魂不定的神情，善 于从视觉、听觉各方面烘衬，气氛浓郁，堪称刻画入神，而其对太平军的敌对态度 也暴露得十分清楚。 此时期值得重视的是一些爱国的官僚士子，其词以充实的社会内容，真正达到 了“词亦有史”的高度。林则徐、邓廷桢（１７７５～１８４６）都是这方面的代 表。林则徐的词作和诗一样表现了反侵略和爱国的激情，如《高阳台•和ㄍ筠前辈 韵》写禁烟事，下片抒写厉行烟禁的快意心境与豪情，极为鼓舞人：“春雷破零丁 穴，笑蜃楼气尽，无复灰然。沙角台高，乱帆收向天边。浮槎漫许陪霓节，看澄波、 似镜长圆。更应传，绝岛重洋，取次回舷。”充满禁绝鸦片、赶走侵略者的坚定意 志。邓廷帧也是鸦片战争中的爱国将领，而遭无理贬谪，其《双砚斋词》实为“将 军白发之章，门掩黄昏之句”（谭献《复堂日记》戊子），如《高阳台》“鸦渡溟溟” 写鸦片之祸国殃民，《高阳台•玉泉山宴集》写报国壮志难展的哀愤，《水龙吟•雪中 登大观事》写国势倾危的焦急心绪，都气势寥阔，情韵高健。《酷相思•寄怀少穆》 106 写他与林则徐二人先后任两广总督所面临的困境及忧国深思： 百五芳期过也未？但笳吹、催千骑。看珠 盈盈分两地。君住也，缘何意？侬 去也，缘何意？召缓征和医并至。眼下病、肩头事。怕愁重如春担不起。侬去也， 心应碎！君住也，心应碎。 这的确是“三事大夫，忧生念乱”（谭献《复堂日记》乙酉）之作。 精读作品篇目： 蒋春霖《台城路》 阅读作品篇目： 魏 源《寰海十章》(楼船号令水犀横)(城上旌旗城下盟)、《江南种花田》 林则徐《赴戍登程口占示家人》(出门一笑莫心哀) 朱 琦《关将军挽歌》 梅曾亮《游小盘谷记》 思考题： 1．简述宋诗派的形成及主要倾向 2．郑珍对诗有哪些开拓？ 3．简述桐城派在晚清文坛发展的新动向。 4．湘乡派的意义。 5．简述晚清前期的词坛状况。 参考书目： 1．《近代诗钞》三册 钱仲联编著 江苏古籍出版社 1993 年版 2．《近代词钞》三册 严迪昌编著 江苏古籍出版社 1996 年版 3．《近三百年名家词选》 龙榆生编选 古典文学出版社 1956 年版 4．《晚清文选》 郑振铎编 上海书店 1987 年影印本 107 第九章 清代其他白话小说 学生自学 教学目标：了解清代白话小说发展状况及主要作家作品。 教学重点和难点：《醒世姻缘传》，李渔的小说。教学方法：讲授课时安排：2 课时 第一节 清初白话长篇小说 清初白话长篇小说沿袭明代小说创作的馀势，在历史小说方面重在总结历史经 验，多故国之思。世情小说继《金瓶梅》之后有所发展，为《红楼梦》的出现奠定 了基础。 一、小说续书与《水浒后传》 清初续书有两类：一是仿作，如天花才子评的《后西游记》、清莲室主人的《后水浒传》； 二是假借原书人物另结撰故事，如丁耀亢的《续金瓶梅》。 《水浒后传》是《水浒传》较优秀的续书。作者陈忱。 陈忱（1615～1671？），字遐心，号雁宕山樵，浙江乌程（今湖州市）人，身历明清易代的 战乱，抱遗民之痛，绝意仕进，栖身田园，与吴中许多遗民文士优游文酒，曾参加叶桓奏、顾 炎武、归庄等名士组成的惊隐诗社。具有民族意识。 陈忱托名“古宋遗民”作《水浒后传》，说作者在山河破碎之际，“穷愁潦倒，满眼牢骚， 胸中块垒，无酒可浇，故借此残局而著成之”（《水浒后传序》），无疑是自道他作此小说是借以 抒愤写心的。《水浒后传》依据原书的结局，叙写梁山英雄中剩存的李俊、燕青等３２人再度起 义，由反抗贪官污吏，转为反抗入侵的金兵，惩治祸国通敌的奸臣、叛将，燕青在金兵占领的 地区救助被掳的民众，去金营探视做了阶下囚的宋徽宗，全伙救出被金兵围困的宋高宗，保护 他奠都临安，种种情节都寄托了陈忱的亡国之恨和关心国事的无限心曲。书中写李俊起义于太 湖，继而开拓海岛，最后全伙聚集海上，建基立业，更明显地是由郑成功、张煌言拥兵海上抗 清的实事而生发的小说情节，个中也反映着当时江南遗民们寄恢复希望于海上和坚决不臣服新 王朝的普遍心态。 《说岳全传》一般认为是康熙、雍正年间钱采和金丰在各种“说岳”故事基础上加工创作 的。作品歌颂民族英雄岳飞精忠报国的一生。《说岳全传》也以《水浒传》续书自居，曲折地反 映了明末清初的斗争现实。 精读作品篇目：《水浒后传》第十一回 二、《醒世姻缘传》 《醒世姻缘传》是继《金瓶梅》之后又一部以家庭为描写中心的个人完全独创的长篇白话 小说。署名西周生，而作者尚无定论，可能是在山东生活过，大约成书于顺治年间。 《醒世姻缘传》与《金瓶梅》风格颇相近，其中的人物还引经据典式地引用了“西门庆家 的潘金莲”的话语（第三回），受《金瓶梅》的影响是明显的。但这部小说的创作没有借用旧的 108 故事框架，没有较多地采用或改制已有的作品，而是完全取材于现实生活，虚构出全新的小说 人物和生活图画，而且还有一个明确的要解释社会人生的基本问题（夫妻关系恶劣的原因）的 题旨，小说的情节结构也是由此而设计的。从这个角度说，《醒世姻缘传》是最早的一部作家独 创的长篇世情小说。 《醒世姻缘传》原名“恶姻缘”，全书１００回，按照佛教的因果报应观念，先后写了两世 的两种恶姻缘。前２２回叙写前世的晁家：浪荡子晁源纵妾虐妻，小妾珍哥诬陷大妻计氏私通 和尚，致使计氏投缳自尽。小说开头还写了晁源伴同珍哥打猎，射杀一只狐精。这都成为冤孽 相报的前因。第二十二回以后叙写今世的狄家：狄希陈是晁源转生，娶了狐精托生的薛素姐为 妻，后来又继娶了计氏转生的童寄姐，婢女珍珠是珍哥转生的。狄希陈受尽薛素姐、童寄姐的 百般折磨、残酷虐待，珍珠也被童寄姐逼死，“偿命今生”。最后，狄希陈梦入神界，虔诵佛经， 便“一切冤孽，尽行消释”。为营造这样一个荒唐的两世姻缘的故事，小说中还写进了一些荒唐 的情节和无稽的说教，整部小说有着浓重的荒诞神秘的色彩。 这部小说以荒唐的因果报应模式，描绘出真实而鲜活的世态人情，展示了社会众生像，暴 露了现实政治的黑暗腐朽及拜金主义对人性的侵蚀。在宿命的外壳中蕴涵着尊重女性、夫妻当 “相敬如宾”的现实意义。而其所反映的土地问题、一夫多妻制等问题，也颇令小说研究者注 目。其叙事描写之中有一种诙谐幽默的情趣。 《醒世姻缘传》是《金瓶梅》与《红楼梦》间的过渡之作。 阅读作品篇目： 《醒世姻缘传》第二十二回、第六十六回 第二节 李渔的短篇小说 明清之际的拟话本小说，在白话短篇小说的发展中，处在由整理、改编迈向独 创的过渡时期。冯梦龙编辑“三言”之后，编创“二拍”的凌蒙初曾声明：宋元旧 篇已被冯氏“搜括殆尽”，“因取古今来杂碎事可新听睹、佐谈谐者，演而畅之”，“其 事之真与饰，名之实与赝，各参半，文不足征，意殊有属”。（《拍案惊奇序》）到清 初，可供凭借的旧材料更加难得，作家们转向记述当时见闻，凭经验结撰故事，便 是势所必然。拟话本小说由改编转向独创，自主性也就增大了，必然在内容和形式 上都发生相应的变化，摹写世情的小说占了主导地位，话本的体制失去了约束力， 作为“入话”的诗词和头回不再是不可缺少的，叙述中引证诗词的数量大为减少， 等等。这时期的小说集有东鲁古狂生的《醉醒石》，圣水艾衲居士的《豆棚闲话》， 酌玄亭主人的《照世杯》等。 创作上最有特色的是李渔的《无声戏》、《十二楼》。 李渔的这两部小说集都是他自兰溪移家杭州后数年间作成并刊行的。最先刊行 是《无声戏小说》，１２篇，继而刊行了《无声戏二集》，６篇。顺治十七年（１６ ６０）工部侍郎张缙彦被劾，罪状之一为曾“编刊”（实为资助）《无声戏二集》， 内有粉饰过去迎降李自成的话，结果张被流放。后李渔将二书重新编排，抽换了关 109 于张缙彦的一篇，易名为《连城璧》，分内外两集，共１８篇。《十二楼》包括１２ 篇小说，每篇都写及一楼，并以楼名标题，故名。卷首有杜 序，初刊本序末署“顺 治戊戌中秋日锺离 水题。”李渔作小说亦如作戏曲，自行刻售，是作为一种谋生 之道。他将先出的小说集题名“无声戏”，意即不演唱的戏曲，表明在其小说观念 中与戏曲一样重视故事情节的新奇有趣，也意味着他作小说要赢得读者的欢喜。所 以，他摆脱了改编、因袭的作法，有自觉的创造意识，锐意求新。他的两部小说集 共计３０个短篇，大都是就个人的经验见闻，运用想象自行结撰的。后来，他曾颇 为自负地宣称：“若稗官野史，则有微长，不效美妇一颦，不拈名流一唾，当世耳 目为我一新。使数十年来无一湖上笠翁，不知为世人减几许谈锋，增多少瞌睡！”（《与 陈学山少宰》，《笠翁文集》卷三） 李渔的短篇小说全是叙写世情的作品，但不是摹写真实的社会人生，而是演绎 个人别出心裁的经验之论和游戏人生的意趣。他强调创造的自由，故表现出一种主 观专断的叙事特征和情节的随意性，毫无顾忌地摆布人物、编造故事。另外，李渔 的小说在结尾往往有关乎名教、有裨风化的说教，但又突出表现出一种玩世的娱乐 性。 才子佳人小说 清初各类小说中，数量最多的是才子佳人小说。明末清初才子佳人小说是一大 类型，风靡一时，是中国言情小说自身发展机制演变的结果，其表现模式大致“以 文雅风流缀其间，功名遇合为之主。始或乖违，终多如意”。 清初的才子佳人小说是从晚明话本小说发展而来，篇幅增长了，一般在１５至 ２０回之间，成为章回式的中篇，书名也多仿照《金瓶梅》由主要人物姓名中的一 个字拼合而成，如《玉娇梨》、《平山冷燕》。文字比较清顺、规范，中间夹有较多 的诗词韵语，大多数是以诗词为主人公发生爱情的契机，有的诗词写得还颇有韵致。 从这一点说，这类小说又受到了明人传奇的影响。就小说的内容说，这类小说是晚 明拟活本中婚恋小说的新变。“三言”、“二拍”里都有才子佳人的婚恋小说，多是 写文人的风流艳事，重在情欲的爱悦，有着浓厚的世俗色彩。清初的这类小说叙才 子佳人才色相慕，终成连理，是超世俗情欲的，追求理想的配偶，却严守礼教规范， 并往往与才子的功名遇合纠缠在一起，题旨、意趣与晚明小说是不一样的。 代表作家是天花藏主人张匀、烟水散人徐震。 张匀编著并经营刊印，最著名的是《玉娇梨》、《平山冷燕》、《定情人》等。徐震是在最初 写出传奇类的小说《女才子书》之后，受书坊主人的邀请作起才子佳人小说的，作品有《合珠 浦》、《珍珠舶》、《赛花铃》等。他们都是失去了科举仕进缘机的文人，在小说创作迈入兴盛之 际，作小说是一种谋生的方式。他们都曾自述其境遇、心境。张匀在《天花藏合刻七才子书序》 中说：“顾时命不伦”，“淹忽老矣”，“欲人致其身，而既不能；欲自短其气，而又不忍，计无所 之，不得已而借乌有先生以发其黄粱事业”，“凡纸上之可喜可惊，皆胸中之欲歌欲哭。”徐震在 《女才子书叙》里述说穷困不遇的境况还特别讲到家中没有梁鸿孟光“举案齐眉”之乐的遗憾， 110 自谓作小说“虽无异乎游仙之虚梦。跻显之浮思”，然“泼墨成涛，挥毫落锦，飘飘然若置身凌 云台榭，亦可以变啼为笑，破恨成欢矣。”这也都道出了他们写才子佳人小说的深层底蕴。 清初同类小说最先出的几部都是才子佳人求偶择婚的故事。才子必定要有才貌双全的佳人 为偶，于是外出访求，“游婚姻之学”；才女也必定待才子而嫁，于是个人和家长乃至朝廷都要 试才选婿，也就往往引出权豪的构陷，又有无才的小人拨乱其间。作者心目中的“才”主要是 能诗擅文，诗便成了男女主人思暮、追求的契机和表达倾慕之情的方式，婚姻之事便注入了文 雅风流的内容。 这类小说中明白表现了自主择婚的意识，提出了以才、貌相当为条件的爱情婚姻观。丢了 现实中还占据着支配地位的家长包办婚姻、子女不得自主的封建现念，让所谓佳人超脱了“无 才便是德”、只是做男子的附属的境地，有的小说还特别突出了佳人的才智、胆识，如《定情人》 的江蕊珠。这显然是承受了晚明反传统礼教、反理学的社会文化思潮的影响。但是，这些小说 的作者使婚恋主题雅化、淡化，甚至淘汰掉青年男女相爱的自然情欲的动因和内容，突出了诗 词才情的欣赏，将男女之情引向择婚的风雅上去，自主择婚而不越出礼教设定的范围，才子佳 人之间只有爱慕而没有爱情的冲动和情思，更没有幽会、私奔，情被超俗化自然也就无伤大雅 了。当时的官僚文人刘廷玑说：“近日之小说，若《平山冷燕》、《情梦柝》、《风流配》、《春柳莺》、 《玉娇梨》等类佳人才子慕才慕色，已出之非正，犹不至于大伤风俗。”（《在园杂志》卷二）这 也说明清初才子佳人小说言男女之情而不悖乎礼的思想特征。 清初才子佳人小说对后世小说创作也产生了相当的影响。康熙以后出现《好逑传》、《驻春 园小史》等，都是沿袭了《玉娇梨》、《平山冷燕》的套路，只是增加了世情方面的描写，加入 侠义乃至神怪的情节。曹雪芹虽然批评了才子佳人小说，创作上也确实是与之大不一样，由编 织才子佳人超俗的婚姻理想，转向直写上层社会人生婚恋之不幸，艺术造诣更是才子佳人小说 不能比拟的，但是，《红楼梦》中对女子情有独钟的文化内蕴，显示出的心灵结合的爱情观，大 观园中试诗才、联吟唱和的情节，也还是发脉于才子佳人小说。清初才子佳人小说无|疑是中国 小说历史链条中的一个环节。 思考题： 1．如何理解清初小说中的续书现象？ 2．为什么说陈忱《水浒后传》是《水浒传》较优秀的续书？ 3．为什么说《醒世姻缘传》是《金瓶梅》与《红楼梦》间的过渡之作？ 4．李渔白话小说的特点 5．清初才子佳人小说的特点及地位。 参考书目： 1．《水浒后传》 [清] 陈忱著 《古本小说集成》影印本 上海古籍出版社 1994 年 11 月版 2．《醒世姻缘传》西周生著 《古本小说集成》影印本 上海古籍出版社 1994 年 11 月版 3．《连城璧》 (十二楼)李渔著 《古本小说集成》影印本 上海古籍出版社 1994 年 11 月版 111 第十章 黄遵宪、梁启超与晚清后期的诗文词 （学生自学） 教学目标：1、了解晚清后期诗文词的发展概况；2、掌握“诗界革命”。 教学重点和难点： 诗界革命。教学方法：讲授课时安排：2 课时 第一节 黄遵宪与“诗界革命” 从中日甲午战争（１８９４）前后到１９１９年“五四”运动爆发，是晚清后 期。这一时期的显著特点是：登上政治舞台的资产阶级相继发动了改良主义运动和 民主革命运动，文学成为资产阶级改良派和革命派进行维新与革命斗争的武器，因 此激起文学领域中的广泛“革命”，涌现了以黄遵宪、梁启超、柳亚子为代表的一 批作家。最引人注目的是“诗界革命”与“文界革命”取得的成果，使诗文创作面 貌一新，将近代诗文的发展推向了高峰，并为“五四”新文学革命准备了某些条件。 本时期旧的诗文流派虽然仍在文坛上继续活动，但在充满近代精神的文学比照之 下，愈显得黯然失色。 一、黄遵宪与“诗界革命” 近代后期由资产阶级文化思想更新带来的文学变革之一，是诗歌领域出现的“诗 界革命”。鲜明提出“诗界革命”口号的是梁启超，而早已反映出诗歌变革趋向并 获得创作成功，成为“诗界革命”旗帜的则是黄遵宪。 黄遵宪（１８４８～１９０５）早年即经历动乱，关心现实，主张通今达交以“救时 弊”（《感怀》其一）。从光绪三年（１８７７）到二十年（１８９４），他以外交官身份先后到 过日本、英国、美国、新加坡等地。经过亲自接触资产阶级文明和考察日本明治维新成功的经 验，他明确树立起“中国必变从西法”（《己亥杂诗》第四十七首自注）的思想，并在新的文化 思想激荡下，开始诗歌创作的新探索。他深感古典诗歌“自古至今，而其变极尽矣”，再继为难。 但他深信“诗固无古今也”，“苟能即身之所遇，目之所见，耳之所闻，而笔之于诗，何必古人？ 我自有我之诗者在矣”（《与朗山论诗书》）。他沿着这条道路进行创造性的实践，突破古诗的传 统天地，形成了足以自立、独具特色的“新派诗”，被梁启超誉为“独辟境界，卓然自立于二十 世纪诗界中”（《饮冰室诗话》三二），成为“诗界革命”的巨匠和旗帜。 黄遵宪的诗“诗之外有事，诗之中有人”（《人境庐诗草自序》），广泛反映了诗人经历的时 代，具有深厚的历史内容。反帝卫国、变法图强是他诗歌的两大重要主题。 在反帝方面，从抵抗英法联军到庚子事变，他的诗都有鲜明反映。特别是关于中日战争， 他写下的《悲平壤》、《哀旅顺》、《哭威海》、《台湾行》、《渡辽将军歌》等系列诗作，反帝卫国 思想尤为突出。诗人在这类主题的作品里颂扬抗战，抨击投降，充满爱国主义激情和深挚的忧 国焦思。其中不少篇章，规模宏伟，形象生动，表现出诗歌大家的气魄和功力。如《冯将军歌》 中写到：“将军一叱人马惊，从而往者五千人。五千人马排墙进，绵绵延延相击应。轰雷巨炮欲 发声，既戟交胸刀在颈。敌军披靡鼓声死，万头窜窜纷如蚁。十荡十决无当前，一日横驰三百 里。”将中法战争中爱国将领冯子材鸷猛无前的英雄形象和冯军排山倒海的气势，活现在纸上。 112 黄遵宪早在《感怀》、《杂感》、《日本杂事诗》等作品中即批判陈腐事物，赞赏派遣留学生 和日本明治维新等新事物。后来他更以饱满的热情讴歌变法维新，期望能通过变革使中华民族 重新崛起：“黄人捧日撑空起，要放光明照大千。”（《赠梁任父同年》）戊戌政变发生，他作《感 事》、《仰天》等诗痛惜新政夭折，忧虞国家前途，百感交集，情思深挚：“忍言赤县神州祸，更 觉黄人捧日难”（《感事》其八）。但他没有动摇自己的信念，《己亥杂诗》第四十七首说： 滔滔海水日趋东，万法从新要大同。后二十年言定验，手书心史井函中。 这种坚信变旧趋新的历史潮流不可扼抑的精神，贯穿在他的诗作中。 值得注意的是，处于新旧交替时代的黄遵宪的诗歌，较早地描写了海外世界以 及伴随近代科学而涌现的新事物，拓宽了题材和反映生活的领域，写出了古典诗歌 所没有的新内容。他的《今别离》四首分别吟咏在出现轮船、火车、电报、照相和 已知东西两半球昼夜相反的条件下，离别的新况味，别开生面，令人耳目一新。如 其一： 别肠转如轮，一刻既万周。眼见双轮驰，益增中心忧。古亦有山川，古亦有车舟。 车舟载离别，行止犹自由。今日舟与车，并力生离愁。明知须臾景，不许稍绸缪。 钟声一及时，顷刻不少留。虽有万钧柁，动如统指柔。岂无打头风，亦不畏石尤。 送者未及返，君在天尽头。望影倏不见，烟波杳悠悠。去矣一何速，归定留滞不？ 所愿君归时，快乘轻气球！ 其他如《以莲菊桃杂供一瓶作歌》，“半取佛理，又参以西人植物学、化学、生 理学诸说”（梁启超《饮冰室诗话》四十），诗人将新学理融入诗意内涵以表现同种 一家等人生理想和事物变化转换之理，一新诗境，别饶兴味。诗人在这首诗里说“足 遍五洲多异想”，他从一个封建国家踏进资本主义世界，事事物物都触动他的诗心 歌绪，把古人不曾接触的海外世界反映到中国诗歌中来。《八月十五夜太平洋舟中 望月作歌》以流美豪宕的笔墨，勾勒出太平洋上夜航独有的情境。至如各国奇异的 风光，如日本的樱花（《樱花歌》），伦敦的大雾（《伦敦大雾行》），巴黎的铁塔（《登 巴黎铁塔》），锡兰岛的卧佛（《锡兰岛卧佛》）等，无不收摄在诗人的笔下。海外诗 篇也涉及外国民俗与时事政治。《日本杂事诗》从多方面反映了日本的历史和社会 生活。《纪事》诗富有风趣地描写了美国总统大选时，共和、民主两党千方百计宣 传自己、激烈争夺选民的情景。 黄遵宪则提出“我手写我口”，反对拟古主义；要求诗歌反映现实生活和斗争； 在表现方法上主张利用古人优良的艺术传统，力求变化多样；在语言上要尽量利用 那些适用的历史资料，并结合新事物，运用新语言。他的诗反映了新世界的奇异风 物和新的思想文化，开辟了诗歌史上从来未有的广阔领域，并描写了一系列重大历 史事件，反映了中国近代社会的矛盾，表现了强烈的爱国主义精神。在改良运动中， 最早从理论和创作实践上给“诗界革命”开辟道路的是黄遵宪，他是梁启超极力赞扬 的“诗界革命”的一面旗帜。 黄遵宪说“风雅不亡由善作，光丰之后益矜奇”（《酬 曾重伯编修》其二），他深知诗歌的生命在于变化与创造。他的诗就是在广泛吸取 113 前人成就的基础上，本着“善作”的精神，沿着“矜奇”的趋势，推陈出新，加以 创造，形成自己的独特面目。首先，他的诗虽然常有一种前瞻追求的浪漫豪情，但 更主要的方面是真切的写实。他有不少宏篇巨制，篇幅都超越古人，往往自成某一 方面小史，如《番客篇》近于华侨南洋开发史，《逐客篇》堪称赴美华工血泪史，《拜 曾祖母李太夫人墓》不啻作者的家族史与童年生活史。他善于以细致的笔墨叙事、 状物、写景，铺排场面，勾画人物，既内容丰富，又形象生动。如《渡辽将军歌》 形象鲜明地刻画出吴大这个人物。吴本是湖南巡抚，喜好金石，中日战争爆发， 恰好购得一枚汉印，印文为“渡辽将军”，自以为是封侯之兆，遂请缨出师。开篇 写其出征的盛气：“闻鸡夜半投袂起，檄告东人我来矣。此行领取万户侯，岂谓区 区不余畀！”豪气冲天。篇中写其朝会诸将的场面： ……岁朝大会召诸将，钢炉银烛围红毡。酒酣举白再行酒，拔刀亲割生彘肩。 自言平生习枪法，炼目炼臂十五年。目光紫电闪不动，袒臂示客如铁坚。 淮河将帅巾帼耳，萧娘吕姥殊可怜。看余上马快杀贼，左盘右辟谁当前。 鸭绿之江碧蹄馆，坐令万里销锋烟。坐中黄曾大手笔，为我勒碑铭燕然！ 吴大言不惭之态，不可一世之概，活龙活现。然而“两军相接战甫交，纷纷鸟散空 营逃”。前之气势如虎，后之怯懦如鼠，在强烈的反差中有力地勾画出其丑陋形象。 其次，为了表现丰富的现实内容，作者比较注意吸取古人以文为诗的经验，所谓“以 单行之神运俳偶之体”，“用古文家伸缩离合之法以入诗”（《人境庐诗草自序》）。但 取其长而避其短，在篇章结构上，注意波澜曲折，长而不板；叙写上多用比兴与描 写，减少抽象直陈；议论尽量精要，并安置于描写之后，使之有水到渠成、画龙点 睛之妙。再次，作者广泛采摘语言资料，“自群经三史，逮于周秦诸子之书，许郑 诸家之注，凡事名物名切于今者，皆采取而假借之”（《人境庐诗草自序》），同时又 不排斥“流俗语”（《杂感》其二）。这使他的诗歌词汇丰赡，富于表现力，典雅之 中多生气与变化。但他用典雅词语过多，不免带来艰奥晦涩的缺陷。黄遵宪的诗“以 旧风格含新意境”，体现了由旧到新的过渡。 二、梁启超与新文体 资产阶级文化思想催化的又一文学变革是“文界革命”。梁启超（１８７３～ １９２９）既是“文界革命”口号的提出者，又是新文体的成功创造者。他在戊戌 前追随康有为，大力宣传变法维新思想；戊戌政变后，流亡国外，创办《清议报》、 《新民丛报》等，更加热情地宣传资产阶级文化思想，致力于开通民智的“新民” 工作，这都促使他立意使文学成为思想启蒙的工具，因此他成为诗文小说戏曲革命 的全面倡导者。而就其创作实绩来说，贡献最为突出、影响最为广远则在“文界革 命”方面。他所创造的“新文体”散文，以比较通俗而富有煽动力的文字运载新思 想，使他成为“新思想界之陈涉”（《清代学术概论》二十六）。他的这种“开文章 之新体，激民气之暗潮”（《〈清议报〉一百册祝辞……》）的文章也形成浩大的声势， 114 震撼了当时的文坛。胡思敬说：“当《时务报》盛行，启超名重一时”，“自通都大 邑，下至僻壤穷陬，无不知有新会梁氏者。”（《戊戌履霜录·党人列传》）这种略有 变革的文体成为我国散文由文言向白话过渡的桥梁，在近代散文史上占有重要地 位。 梁启超自称“夙不喜桐城派古文”，早年宗尚“晚汉魏晋，颇尚矜炼”，到了撰 写报章文字后，乃“自解放，务为平易畅达，时杂以俚语、韵语及外国语法，纵笔 所至不检束，学者竞效之，号‘新文体’。老辈则痛恨，诋为野狐。然其文条理明 晰，笔锋常带情感，对于读者，别有一种魔力焉”（《清代学术概论》二十五），大 体说出了“新文体”的特点。他的《少年中国说》、《过渡时代论》、《呵旁观者文》、 《说希望》以及《变法通议》、《自由书》、《新民说》中的一些篇章都堪称“新文体” 的代表作。如（说希望）： 希望者，制造英雄之原料，而世界进化之导师也。……呜呼，吾国其果绝望乎？ 则待死以外诚无他策。吾国其非绝望乎？则吾人之日月方长，吾人之心愿正大。旭 日方东，曙光熊熊，吾其叱咤羲轮，放大光明以赫耀寰中乎！河出伏流，狂涛怒吼， 吾其乘风扬帆，破万里浪以横绝五洲乎！穆王八骏，今方发轫，吾其扬鞭绝尘，与 骅骝竞进乎！四百馀州，河山重重，四亿万人，泱泱大风，任我飞跃，海阔天空。 美哉前途，郁郁葱葱，谁为人豪？谁为国雄？我国民其有希望乎，其各立于所欲立 之地，又安能郁郁以终也！ 有如悬崖飞瀑，奔腾而下。读之不禁令人升起希望之火，振起精神，奔赴而前。 他的《少年中国说》以高度的爱国激情将少年之中国寄托于当时之少年，充满对未 来的信心与展望。《呵旁观者文》把缺乏主人翁思想者的表现归纳为浑沌派、为我 派、呜呼派、笑骂派、暴弃派、待时派六种，—一加以严厉批判，指出或“不知责 任”，或“不行责任”，如此必无法使国家“立于世界生存竞争最剧最烈”的大舞台， 发人猛醒。《过渡时代论》指出中国正处于过渡时代，而过渡就是弃旧而立新，引 导人们参与变革与建设现实的斗争。 梁启超新文体散文的特点，首先是比传统的古文语言通俗，条理明晰，所谓“平 易畅达”；其次，它不避俚语俗言，并吸收外国语法，不分骈散与有韵无韵，所以 词汇丰富，句法灵活，艺术手段多种多样，大大提高了散文的表现力；再次，自由 大胆地抒写己见，“纵笔所至不检束”，思想新警动人；最后，笔锋充满感情，往往 用铺排的笔墨以加强文章的煽动力、感染力。梁启超的新文体散文，以其思想之新 颖、形式之通俗、艺术上之魁力，影响几乎整整一代人，也对“五四”文学革命有 着影响。郑振铎说新文体文章“不再受已僵死的散文套式与格调的拘束”，是“五 四”时期“文体改革的先导”。（《梁任公先生传》） 三、近代后期散文 由于散文是宣传新思想最有力的武器，近代后期散文在思想政治领域震动甚 大，成为文坛上的活跃角色。从文字深浅的角度来说，大体有三派： 115 一、“新文体”派，以梁启超为代表； 二、古文派，包括桐城馀劲的严复、林纾和尊崇魏晋文的章炳麟，他们虽坚持 古文格调，思想却不再是封建的一套； 三、白话文派，以全新的形式宣传新思想。 从文体说，三者有守旧、革新之别；从思想说，则普遍趋新。其中白话文一派 反映着散文变革的必然趋势，但在当时还处于萌芽阶段。白话文体也主要被视为思 想启蒙的手段，很少有人从散文美学价值上认识它。古文派虽然还占有相当的势力， 毕竟已不能与时代潮流合拍。因此在文坛上最有震撼力的是“新文体”派。 1、 新文体散文 新文体散文，梁启超成绩最为辉煌。此外康有为、谭嗣同都可以说是“新文体” 散文的前导。康有为（１８５８～１９２７）是资产阶级改良主义运动的领袖人物， 气魄宏伟，识见深敏。其政论文往往放言高论，瑰伟恣肆。文体上，析理深透，逻 辑谨严，不拘骈散，明白晓畅，与新文体颇多相近之处，如《上清帝第二书》、《上 清帝第三书》、《上清帝第五书》、《上海强学会后序》、《应诏统筹全局疏》、《日本书 目志序》等。《上清帝第二书》即著名的“公车上书”，文中以深刻的析理、贴切的 比喻、充分的事证、铺张的叙说，详论“下诏鼓天下之气，迁都定天下之本，练兵 强天下之势，变法成天下之治”的必要性，极富说服力和鼓动性。 谭嗣同（１８６５～１８９８）是改良派中的激进分子，文章思想大胆，笔墨 泼辣。他的《思纬氤氲台短书·报贝元徵》两万多字，畅论变法，抨击各种陈腐旧 制和守旧谬论，锋芒逼人。其《仁学》一书，呼号冲决“俗学”、“君主”、“伦常” 等一切罗网，是对君主专制、封建伦理及旧学的猛烈冲击。如《仁学下·三十一》 谈君主的一段文字引朝鲜人语：“地球上不论何国，但读宋明腐儒之书，而自命为 礼义之邦者，即是人间地狱。”作者指出朝鲜不像法国有民主思潮而有此说：“岂非 君主之祸至于无可复加，非生人所能任受耶？”对君主之害的攻击力度，不减于革 命派。 2、古文派 严复和林纾都是思想上倾向于改良主义、文学上坚守桐城古文的人物，又都是 近代著名的翻译家。严复（１８５３～１９２１）翻译了赫胥黎《天演论》、亚当·斯 密《原富》等西方资产阶级学术名著，按着“信、达、雅”的译述标准，“即义定 名”，所拟译词既善传西学新概念的本义，又符合古文规范，毫无生硬杈桠之态， 成为他译笔散文的重要特色。从甲午战后到戊戌变法期间，在国家和民族危机的刺 激下，严复写下《论世变之亟》、《原强》、《救亡决论》、《辟韩》等一批政论文，揭 示中国积贫积弱的根源，抨击君主专制以及“无实”、“无用”的旧学之害，疾呼变 法图强，具有强烈的战斗性和深厚的爱国主义精神，代表了他的政论文的成就。如 《辟韩》之批判君主制： ……秦以来之为君，正所谓大盗窃国者耳。国谁窃？转相窃之于民而已。既已 116 窃之矣，又惴惴然恐其主之或觉而复之也，于是其法与令 胃毛而起。质而论之， 其什八九皆所以坏民之才，散民之力，漓民之德者也。斯民也，固斯天下之真主也， 必弱而愚之，使其常不觉，常不足以有为，而后吾可以长保所窃而永世。 一针见血，击中要害，君主专制制度的反动本质及其为愚民弱国之源，揭露无 遗。他还常将中西对比起来讲，如《论世变之亟》中以两两相对的语句列述中西之 异，增强了文章的明晰性与说服力。 林纾（１８５２～１９２４）从光绪二十三年（１８９７）开始陆续译出外国 小说一百八十馀种。他不懂外文，由通外文者口述，他以古文笔录。其译文虽不尽 忠实原文，但简洁传神，时杂谐趣，颇能传达原著的情味。林纾推崇《左传》、《史 记》、《汉书》、韩愈文为“天下文章之祖庭”（陈希彭《十字军英雄记序》引），他 的译笔之妙得力于古代叙事文的深厚修养。由于他精研过古文，在一些小说的译序 中，常将中外为文之用心加以对比，较早对中外文学比较研究做出了贡献。林纾自 称对文章“未尝言派，而眼膺惜抱（姚鼐）者，正以取径端而立言正”，即使在这 样的话里，也可以看出他对桐城派的看重。不过他不满意桐城派过于拘挛“义法”， 而更为强调“意境”，认为意境是“文之母”（《春觉斋论文》），这使他的文章更重 视形象与情境。他的文章接近于归有光，突出的特色是善于以含蓄隽永的笔墨造境 叙情。《先妣事略》、《苍霞精舍后轩记》等无不如此。如后者写母病时，夫妇治庖 情事： ……宜人病，常思珍味，得则余自治之。亡妻纳薪于灶，满则苦烈，抽之又莫 适于火候。亡妻笑。母宜人谓曰：“尔夫妇呶呶何为也？我食能几，何事求精，尔 烹任岂亦有古法耶？”一家相传以为笑。 寥寥数语，情境毕现，而子媳敬母之深情，夫妇间的恩爱谐洽，老母对子媳的 慈爱体贴，尽在不言中。此外，他的《冷红生传》紧紧扣住一个“情”字，刻画出 作者情深“至死不易志”的品格；《徐景颜传》以简洁的笔墨记述中日之战中的烈 士事迹，都写得光气内敛，富有馀味。 章炳麟（１８６９～１９３６）是资产阶级革命家、思想家和著名学者。与当 时大论争的形势相关，他特别看重论辩文，因此于古人文章中最推崇魏晋，认为魏 晋文“守己有度，伐人有序，和理在中，孚尹旁达”（《国故论衡·论式》）。他鼓吹 革命和批判改良主义的议论文，如《客帝匡谬》、《正仇满论》、《驳康有为论革命书》、 《代议然否论》等，都有明确的针对性，以学识为根，析理深切，重证尚质，辩难 有力，言辞明快，都明显地发挥了魏晋文的长处。《驳康有为论革命书针对康有为 讴歌保皇、盛赞立宪、恫吓革命的种种谬论，逐条批驳，理足事胜，无浮辞叫嚣， 而自有一种锐不可当之势，“所向披靡，令人神旺”（鲁迅《关于太炎先生二三事》）。 他的《革命军序》肯定邹容《革命军》的“叫 兆恣言”，主张对不觉醒的人们“震 以雷霆之声”，则显示了在革命形势的推动下，他赞赏一种通俗而富有鼓动性的文 风。 117 第二节 近代后期诗歌 一、近代后期的诗歌 近代后期诗，改良派作家大体笼罩在“诗界革命”之下，个别作者仍固守同光 体，革命派则以高昂的激情发出民主革命的高歌。改良派的作家除黄遵宪外，主要 有康有为、梁启超、夏曾佑、谭嗣同、蒋智由、丘逢甲等，陈三立、刘光第、林旭 则属于同光体，严复、林纾也颇受同光体影响。康有为、丘逢甲的诗歌成就尤为突 出。 1、康有为的浪漫主义歌唱 康有为作为改良派的政治领袖，表现出横扫陈腐诗坛、开拓诗歌新境的叱咤文 坛的气概：“新世瑰奇异境生，更搜欧亚造新声”，“意境几于无李杜，目中何处著 元明”，他要创造一种“悱恻雄奇”的境界，“飞腾作势风云起，奇变见犹神鬼惊” （均见《与菽园论诗……》），他的诗突出地表现了这种胸怀与气势，如《出都留别 诸公》其二： 天龙作骑万灵从，独立飞来缥缈峰。怀抱芳馨兰一握，纵横宙合雾千重。眼中 战国成争鹿，海内人才孰卧龙？抚剑长号归去也，千山风雨啸青锋！ 这是他第一次上书为顽固派所阻出都抒怀之作。面对国势阽危、壮志受挫的现 实，他没有自馁，而以天龙为骑，万灵为仪卫，独立高山之上，抚剑长号，千山风 雨都以呼啸与他呼应。在雄浑的意象中，有一个自负可以呼唤风云、旋转乾坤的高 大的诗人形象在。其他如《秋登越王台》的“腐儒心事呼天问，大地山河跨海来”； 《过昌平城望居庸关》的“云垂大野鹰盘势，地展平原骏走风”；《登万里长城》其 二的“清时堡堠传烽静，出塞山川作势雄”等，无不表现出这种雄浑磅礴的意象。 此外，他的《苏村卧病写怀》、《闻邓铁香鸿胪安南画界撤还却寄》、《戊戌八月国变 纪事》、《闻意索三门湾……有感》等，都富有现实感，充满忧国伤时之情。他流亡 国外后，写下许多登临之作，即景生情，结合外国风物以抒慨。如《望须弥山云 飞……》、《罗马访四霸遗迹》、《过比利时滑铁庐……》、《登巴黎铁塔顶……》等。 《登巴黎铁塔顶……》结尾写从高俯瞰大地之感说：“汤汤太平洋，横海谁拏攫。 我手携地球，问天天惊愕。”构思奇伟，感慨深沉。 康有为的诗富于浪漫主义色彩，重在抒发主观感受，而在抒情写怀中，高视阔 步，气魄宏伟，感情奔放，艺术上又出以雄奇的想象，瑰丽的语言，磅礴的意象， 有一种雄奇壮丽的美。所以梁启超说他的诗“元气淋漓，卓然称大家”（《清代学术 概论》三十一），汪国垣也说其诗“反虚入浑，积健为雄”（《光宣诗坛点将录》）， 颇有屈原、龚自珍的影响。 2、丘逢甲的爱国歌声 丘逢甲（１８６４～１９１２）是台湾省人，清廷割让台湾，他抗日失败内渡， 所写诗歌突出反映了失台的悲愤和光复乡国的心志。诗中的切肤之痛，啼血之悲， 118 填海之志，感人至深。如《送颂臣之台湾》八首，其一云：“故乡成异域，归客作 行人”；其五云：“鬼雄多死别，人士半生降”；其六云：“弃地原非策，呼天傥见哀。 十年如未死，卷土定重来”，非台湾故土之人身经抗战、亲历漂泊不易有此深切之 言。又如《春愁》与《去岁秋初抵 它江，今仍客游至此，思之怃然》其二两首绝 句： 春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸。四百万人同一哭，去年今日割台湾。 沦落天涯气自豪，故山东望海云高。西风一掬哀时泪，流向秋江作怒涛。 前首有杜甫“感时花溅泪”之境，写出台湾四百万人失台之悲愤。后一首以隐 约的意象表现出作者如江涛海潮般汹涌澎湃的恢复之志。其他如《铁汉楼怀古》、《往 事》、《秋日过谒张许二公及文丞相祠》、《梦中》等，无不如此。所以柳亚子评他的 诗说：“战血台澎心未死，寒笳残角海东云。”（《论诗六绝句》其五）丘逢甲自言“笔 端浩气满乾坤，桑海归来义愤存”（《林氅云郎中鹤年寄题……遥答》其二），所以 诗笔雄健凌厉，气足势刚，很受当时人的称誉。梁启超称他为“诗界革命一钜子” （《饮冰室诗话》），柳亚子甚至说：“时流竞说黄公度，英气终输仓海君”（《论诗六 绝句》其五）。 ２０世纪初期，在资产阶级民主革命派蓬勃发展的过程中，涌现出一批革命诗 人，有章太炎、秋瑾、柳亚子、陈去病、高旭、苏曼殊、黄节、马君武、周实、宁 调元等。其中突出的是革命巾帼英雄秋瑾、南社领袖柳亚子和社员苏曼殊。 3、女侠秋瑾 秋瑾（１８７５～１９０７）是近代妇女解放和民主革命的先锋，她在新思潮 的鼓荡下，以一女子只身留学日本，投身于革命事业：“雄心壮志销难尽，惹得旁 人笑热魔”（《感时》）。她的诗激荡着挺身救国的激情：“漆室空怀忧国恨，难将巾 帼易兜鍪”（《杞人忧》），“儒士思投笔，闺人欲负戈”（《感事》）。她二十馀岁即怀 抱为救国而不惜牺牲的壮志，曾说自庚子以来，已置生命于不顾。又说男子为革命 而献身如沈荩、史坚如、吴樾“不乏其人，而女子则无闻焉，亦吾女界之羞也”（《致 王时择书》），其献身精神与谭嗣同前后辉映。这种精神使她的诗充满壮烈情怀，常 常表现出一种勇往直前，誓把革命事业进行到底的撼人心魄的力量。如《黄海舟中 日人索句并见日俄战争地图》： 万里乘风去复来，只身东海挟春雷。忍看图画移颜色？肯使江山付劫灰！浊酒 不销忧国泪，救时应仗出群才。挤将十万头颅血，须把乾坤力挽回。 其他如《吊吴烈士樾》、《宝刀歌》等无不显示了这样的特色。她的诗洋溢着爱 国主义、革命英雄主义和自我牺牲激情，既有坚定的理想追求，又有凌厉的气势， 独具一种巾帼英雄的雄豪气概。所谓“朗丽高亢”，“有渐离击筑之风”（邵元冲《秋 侠遗集序》）。 4、南社诗人柳亚子与苏曼殊 随着资产阶级民主革命日益高涨，为了团结革命文学力量，“作海内文学之导师” 119 （高旭《南社启》），宣统元年（１９０９）由陈去病、高旭、柳亚子发起，成立了 革命文学团体“南社”。以“南”名社，对北而言，寓有对抗清朝政府之意。第一 次雅集有１７人参加，其中１４人为同盟会会员。辛亥革命前，社员发展到二百馀 人；辛亥后，更剧增至一千多人，网罗了绝大多数革命文化人，成为民主革命派的 文化大军。 南社的代表作家是柳亚子（１８８７～１９５８）。作为革命文学家，柳亚子 在文坛上表现出极大的革新勇气。他对晚清几个守旧的诗派，无不给予尖锐的批评， 指斥以王 运为代表的汉魏六朝派的刻板拟古“古色斓斑真意少”；以郑孝胥、陈 三立为代表的同光体“枯寂无生趣”；以樊增祥、易顺鼎为代表的晚唐诗派“淫哇 乱正声”（见《论诗六绝句》其一、其二）。他主张在革命洪流日益汹涌澎湃的时代 里，应将“国恨家仇”“发为文章，噌吰镗鞳，足以惊天地而泣鬼神”（《天潮阁集 序》），也就是应使诗歌成为唤醒民众、鼓吹革命的武器。他之提倡唐音，就在于唐 诗风调适于表现蓬勃的革命豪情，同时又可与当时遗老派诗人宗尚的同光体相对 抗。 柳亚子的诗是资产阶级民主革命的号角，集中表现了反帝反封建的革命主题， 充满爱国主义和民主主义激情。作于光绪二十九年（１９０３）的《放歌》深刻地 揭示出中国衰弱的根源在于专制统治：“上言专制酷，罗网重重强。人权既蹂躏， 天演终沦亡。”他在诗中呼号吸收卢梭思想，实行民主革命：“《民约》创鸿著，大 义君民昌。胚胎革命军，一扫秕与糠。”他的诗中充满对革命的焦灼渴望与期待。《元 旦感怀》云： 希望前途竟若何？天荒地老感情多。三河侠少谁相识，一掬雄心总不磨。 理想飞腾新世界，年华孤负好头颅。椒花柏酒无情绪，自唱巴黎革命歌。 “巴黎革命歌”即指法国资产阶级革命时期的战歌《马赛曲》。为激励革命精神， 他甚至超越一般局限，讴歌太平天国的革命业绩：“旗翻光复照神州，虎踞龙蟠拥 石头。但使江东王气在，共和民政自千秋。”（《题太平天国战史》）他的《吊刘烈士 炳生》、《吊鉴湖秋女土》于对革命烈土的沉痛哀悼中寓有奋发继成大业的豪情。如 《吊刘烈土炳生》中说“尚有椎秦遗恨在，闻鸡起舞亦因缘”，“何时北伐陈师旅， 拨尽阴霾见太阳”。辛亥革命后，他一心捍卫革命果实，当袁世凯愈来愈猖狂地向 革命进攻时，诗人写下横眉冷对的诗作《孤愤》： 孤愤真防决地维，忍抬醒眼看群尸？美新已见扬雄颂，劝进还传阮籍词。 岂有沐猴能作帝，居然腐鼠亦乘时。宵来忽作亡秦梦，北伐声中起誓师。 直刺阴谋称帝的元凶以及谄附群小，不啻一篇讨袁的檄文。 柳亚子在南社成立的虎丘雅集上赋诗说：“莫笑过江典午鲫，岂无横槊建安才！” 柳诗的基调正有横槊赋诗的气概。他的诗以近体为主，尤以七律七绝为多，喜欢用 事，文辞典雅，但在严整的格律中有一股激昂豪宕之气，富于革命浪漫主义气息。 苏曼殊（１８８４～１９１８）是南社诗人中更富诗人气质的作家。他以小诗 120 见长，或抒慨时之情，或写自然风物，清灵隽永，柔婉动人。前者如《以诗并画留 别汤国顿》，后者如《淀江道中口占》： 蹈海鲁连不帝秦，茫茫烟水着浮身。国民孤愤英雄泪，洒上鲛绡赠故人。 孤村隐隐起微烟，处处秧歌竞种田。羸马未须愁远道，桃花红欲上吟鞭。 诗情意缠绵，画面鲜明，但多感伤情调。 5、同光体的诗歌主张与创作湖湘派与晚唐派 光绪十年（１８８４）前后，近代后期的一些学古诗派在诗坛上更加活跃起来。 陈衍从光绪九年到十二年，日渐鲜明地打出“同光体”的旗号。光绪十二年王 运 在长沙创立碧湖诗社，汉魏六朝派开始壮大。同年，易顺鼎在苏州创立吴社联吟， 一时颇盛，他与樊增祥齐名，皆以学晚唐香艳体为主，于是晚唐诗派也角逐诗坛。 其中同光体诗人最多，影响最大，直到“五四”新文化运动后，白话诗兴起，仍以 旧体诗的代表与之对峙发展。 “同光体”的代表作家有沈曾植、陈三立、陈衍等。陈衍（１８５６～１９３ ７）又是这一派的理论家。“同光体”是指“同光以来诗人不专宗盛唐”一派诗人。 所谓“不专宗盛唐”，有两方面含义，一是隐隐与专宗盛唐的明七子相对，所以它 是道光、咸丰以来宋诗运动的继续；一是指其诗歌宗尚大大扩展，超逸盛唐，上探 晋宋，下及中晚唐、北宋。陈衍提出“三元说”（《石遗室诗话》卷一），即上元盛 唐之开元，中元中唐之元和，下元北宋之元佑。沈曾植提出“三关说”（《与金潜庐 太守论诗书》），即作诗要通过宋之元 、唐之元和、南朝刘宋的元嘉三关。这个诗 歌流派学古的主要宗尚在宋，而其学古的主要精神则强调创造。陈衍说“宋人皆推 本唐人诗法，力破馀地”（《石遗室诗话》卷一），“力破馀地”就是他们要发扬的主 要精神。所以他们强调学古而不呆板摹古，要有开拓创造。同光体诗人因其具体宗 尚不同，又有闽派、浙派、江西派之分（钱仲联《论同光体》）。陈衍将道光以来宋 诗运动的诗歌分为“清苍幽峭”和“生涩奥衍”两派，前者“体会渊微，出以精思 健笔”；后者“语必惊人，字忌习见”。（《石遗室诗话》卷三）大体说来，闽派近于 前者，浙派、江西派近于后者。 同光体的突出作家当推江西派的陈三立、浙派的沈曾植、闽派的郑孝胥。他们 都同情和拥护变法维新，也都写下一些富有现实内容的诗作，如陈三立（１８５２～ １９３７）的《园馆夜集闻俄罗斯日本战争甚亟感赋》、《晓抵九江作》；沈曾植的 《夜哭》、《简天琴》等，表现了忧国伤时的感情。艺术上则各有不同的特色。陈三 立被近代宋诗派诗人推为宗师，他赞赏黄庭坚“鑱刻造化手，初不用意为”（《漫题 豫章四贤像拓本》其三），追求一种精思刻练、奇崛不俗而又能达于自然不见斧凿 痕迹的境界。其《十一月十四夜发南昌月江舟行》曰：“露气如微虫，波势如卧牛。 明月如茧素，裹我江上舟。”比喻、描写都超逸庸常，而又如出自然，不见刻炼之 迹，反映了这种艺术努力的成果。不过，他的诗多数奇奥难读。沈曾植（１８５１～ １９２２）曾被陈衍称之为“同光体之魁杰”（《沈乙庵诗序》）。他学识渊博，诗作 121 突出体现了学人之诗与诗人之诗的合一。张尔田说他的诗“以六籍百氏叶典洞笈为 之溉，而度材于绝去笔墨畦町者，以意为輗，而以辞为辖”（《寐叟乙卯稿后序》）， 颇能得其要点。他的诗“雅尚险奥”，大多“聱牙钩棘”，其“时复清言见骨，诉真 宰，荡精灵”（陈衍《沈乙庵诗序》）之作，颇能体现他作诗的功力。如《道中杂题》 其一：“榆叶乾青柳叶黄，淡云斜日蜀东冈。秋心总在无人处，坐看凫翁没野塘。” 用笔沉炼而文不奥衍。富有诗情意趣。郑孝胥（１８６０～１９３８）在闽派中艺 术成就最高，陈衍说“清苍幽峭”一派，以他“为魁垒”（《石遗室诗话》卷三）。 他主张诗歌要“兴象才思两相凑泊”（陈衍《海藏楼诗叙》），其诗富于兴象，而笔 墨清隽峭硬。如《十一月二十三日出京道中杂诗》其十七：“扬州在何许？帆影乱 烟树。南风且莫竞，我欲过江去。” 王闓运（１８３３～１９１６）是标举汉魏六朝的领袖人物。他认为“诗法既 穷，无可生新”（《论作诗之法》），摹古是必然的，而认为汉魏六朝诗法最高，合于 “以词掩意，托物寄兴”，而非“快意骋词”，“以供世人之喜怒”（《湘绮楼论诗文 体法》），故以之为典范。但他主张模拟的是“诗法”，非全袭古意，所以提出“不 失古格而出新意”（《论作诗之法》），故“其所作于时事有关系者甚多”（陈衍《近 代诗钞·石遗室诗话》）。如名篇《圆明园词》即反映了英法联军侵华的大事件。但 其诗毕竟规古过甚，面目陈旧，所以柳亚子批评他“古色斓斑真意少”（《论诗六绝 句》）。汉魏六朝派诗人还有邓辅纶等。 晚唐诗派的代表人物是樊增祥和易顺鼎。他们都是有才华的人物，易才尤高。 他们的诗主要是学晚唐香艳体，对仗工巧，辞藻华美，喜欢用事。二人亦有爱国情 怀，不乏感伤时事之作。如樊增祥的《闻都门消息》写庚子事变，句云“犬衔朱邸 焚馀骨，乌啄黄骢战后疮”、“娥眉身世唯青冢，貂珥门庭但落花”等，属对精工， 不过笔墨过于雕琢刻镂，用以反映惨酷的现实，情味并不完全相宜。易顺鼎诗多为 行役游览之作，反映时事的诗以甲午战争为最突出，如《感时四首》云：“有客南 冠甘效死，泪痕盈毗血盈腔。”（其四）《自关入都道中八叠韵》之一曰：“薰天媪相 空持国，割地儿皇尚纪年。”感情激愤，词语激烈。其诗过于追求对仗、用事等技 巧，有时几乎流于文字游戏。 二、近代后期词的创作倾向 近代后期词，紧承前期的发展，出现冯煦、谭献、陈锐等词人。其间被称为“清 季四大词人”的王鹏运、朱祖谋、况周颐、郑文焯以及异军突起的文廷式最为突出。 近代后期词的创作基本是在常州词派理论的笼罩之下，推尊词体，既讲求词的传统 艺术轨范，又重视词的厚重内容，不把词视为“诗馀”小道。清季四家面临更形阽 危的国势，都具有爱国感情，又大都赞成变法维新，企望自强。他们在戊戌、庚子 前后的词作不乏忧世伤时之慨。辛亥以后，则思想落伍，多有遗老情绪。 122 三、“清季四大词人” 清季四家中，王鹏运（１８４８～１９０４）年岁最长，为词亦早，有领导风 气的作用。中日战争时，侍御史安维峻上疏弹劾李鸿章，语涉对慈禧的微讽，被革 职发往军台，王写下《满江红·送安晓峰侍御谪戍军台》一词： 荷到长戈，已御尽、九关魑魅。尚记得、悲歌请剑，更阑相视。惨淡烽烟边塞 月，磋蛇冰雪孤臣泪。算名成、终竟负初心，如何是？天难问。忧无已。真御史， 奇男子。只我怀抑塞，愧君欲死。宠辱自关天下计，荣枯休论人间世。愿无忘、珍 惜百年身，君行矣。 词中回忆他们清流议政的豪慨，对安维峻救国“初心”落空无限惋叹，面对“天 难问、犹无已”的形势，大胆赞誉安敢斥重臣、触逆麟，是“真御史，奇男子”。“宠 辱”二句尤见以国事为重的高尚品格。其他如《祝英台近·次韵道希春感》、《点绛 唇·饯春》、《浪淘沙·心事共疏檠》等将感情与物象融化为一，境界浑成，表现了 他词作的艺术成就。王词总的格调豪健疏畅，密而不涩，朱祖谋赞其“得象每兼花 外永，起孱差较茗柯雄”（《望江南·杂题我朝诸名家词集后》）。 朱祖谋（１８５７～１９３１）被叶恭绰称为“词学之一大结穴”（《广箧中词》 卷二）。其《鹧鸪天·九日丰宜门外过裴村别业》、《减字木兰花》其五“盟鸥知否” 都是伤悼“戊戌六君子”的刘光第。前者曰“红萸白菊浑无恙，只是风前有所思”， 以极淡之语隐微地写出极深之情。其《鹧鸪天·庚子岁除》云： 似水清尊照鬓华，尊前人易老天涯。酒肠芒角森如戟，吟笔冰霜惨不花。抛枕 坐，卷书嗟。莫嫌啼煞后栖鸦。烛花红换人间世，山色青回梦里家。 他那“森如戟”的酒肠，“惨不花”的吟笔，正是国事撑胸的表现，末二句表现 了失望思归的情绪。他的词较之王鹏运多些书卷气，词语刻练未免有伤自然。 郑文焯（１８５６～１９１８）最精音律，作词讲求选辞切律，易顺鼎称他的 词“体洁旨远，句妍韵美”（《瘦碧词序》）。如《浣溪沙·从石楼石壁往来邓尉山中》： “一半梅黄杂雨晴，虚岚浮翠带湖明，闲云高鸟共身轻。山果打头休论价，野花盈 手不知名，烟峦直是画中行。”其庚子前后所写的《贺新郎·秋痕》、《汉宫春·庚 子闰中秋》等感时伤事，都情足意满。 况周颐（１８５９～１９２６）更多名士气，早年填词主性灵。叶恭绰称他的 词“寄兴渊微，沉思独往，足称巨匠”（《广箧中词》卷二）。其词炼意炼句而不失 自然。如《南乡子》：“秋士惯疏萧，典尽 裘饮更豪。况有鸾笙丹凤 ，良宵。不 放青灯照寂寥。一笠一诗瓢。随分沧洲听雨潮。何止黄花堪插帽，娇烧。江上芙蓉 亦后凋。”活画出一个狂放名士的形象。他的《苏武慢·寒夜闻角》、《水龙吟》“声 声只在街前”则都是伤时之作。 123 四、异军突起的文廷式 文廷式（１８５６～１９０４）为爱国志士，“帝党”人物，因反对中日和议， 支持变法维新而被革职，忧伤憔憔以终。他的词作更富有时代感。他论词反对“意 多柔靡”，“声多 单缓”，“用字则风云月露、红紫芬芳”，强调思想内容和气势， 要写出“照天腾渊之才，溯古涵今之思，磅礴八极之志，甄综百代之怀”（均见《云 起轩词自序》）的词作。他不尚苟同，不重戒律，不拘一格，自写胸臆，豪迈劲健， 而又颇注意词的艺术表现，故能独张一帜。陈锐评其词“有稼轩、龙川之遗风，惟 其敛才就范，故无流弊”（《袌碧斋词话》）。朱孝臧题其词集称“拔戟异军成特起”， “兀傲故难双”（《彊村语业》卷三《望江南》）。 文廷式反映时事的词，如《翠楼吟·岁暮江湖，百忧如捣，感时抚己，写之以 声》： 石马沉烟，银凫蔽海，击残哀筑谁和？旗亭沽酒处，看大め、风樯轲峨。元龙 高卧。便冷眼丹霄，难忘青琐。真无那、冷灰寒柝，笑谈江左。 一笴，能下聊 城，算不如呵手，试拈梅朵。苕鸠栖未稳，更休说、山居清课。吟今我，只拂剑星 寒，欹屏花妥。清辉堕，望穷烟浦，数星渔火。 词中滚动着“感时抚己”的哀愤，心系朝廷国事，却不被容于朝廷，袖手江湖， 又不能忘情国事，一边说“不如呵手，试拈梅朵”，一边还是“冷眼丹霄，难忘青 琐”，声情凄厉感人。他的《广谪仙怨》词说“相臣狡兔求窟，国论伤禽畏弦”，尖 锐地揭露出甲午战争后朝廷对舆论的压制与谋国大臣的卑琐。其《水龙吟》曰： 落花飞絮茫茫，古来多少愁人意。游丝窗隙，惊飙树底，暗移久世。一梦醒来， 起看明镜，二毛生矣。有葡萄美酒，芙蓉宝剑，都未称，平生志。 我是长安倦客，二十年、软红尘里。无言独对，青灯一点，神游天际。海水浮 空，空中楼阁，万重苍翠。待骖鸾归去，层霄回首，又西风起。 志士不得施展报国之怀的无比压抑之感，喷薄纸上。末二句显有所指，当是影 指慈禧的干政。其他如《贺新郎·赠黄公度观察》、《鹧鸪天·赠友》、《蝶恋花·九 十韶光如梦里》等词，都感情激越，而表现得不率不露，将深忧大愤寓于悲凉凄怆 的意象之中。胡先 说：云起轩词，“意气飙发，笔力横恣，诚可上拟苏、辛，俯 视龙洲。其令词 丽婉约，则又直入《花间》之室。盖其风骨遒上，并世罕睹，故 不从时贤之后，局促于南宋诸家范围之内，诚如所谓美矣善矣”。（《评文芸阁云起 轩词钞·王幼遐半塘定稿剩稿》，《学衡》第２７期） 阅读作品篇目： 王鹏运《满江红·送安晓峰侍御谪戍军台》、朱祖谋《鹧鸪天·庚子岁除》、文廷式《翠楼 吟·岁暮江湖，百忧如捣，感时抚己，写之以声》 康有为《出都留别诸公》(沧海惊波百怪横)(天 龙作骑万灵从) 谭嗣同《儿缆船》、《潼关》、《崆峒》 梁启超《大平洋遇雨》 丘逢甲《春愁》 柳亚子《题张苍水集》、《孤愤》 高 旭《海上大风潮起作歌》 苏曼殊《莫愁湖寓坐》 章炳 124 麟《革命军序》《杂感》(大块凿混沌)、《今别离》(朝寄平安语)、《哀旅顺》、《台湾行》、《书愤》 (一自珠崖弃)、《夜起》。 精读作品篇目： 谭嗣同《狱中题壁》梁启超《少年中国说》 秋瑾《黄海舟中日人索句并见日俄战争地图》 思考题： 何为诗界革命？为什么说黄遵宪是 “诗界革命”的一面旗帜？ 梁启超新文体的特点及意义 简述康有为的诗歌成就 南社及其文学成就 何谓“清季四大词”？ 何谓“同光体”？ 参考书目： 1、《近代诗钞》三册 钱仲联编著 江苏古籍出版社 1993 年版 2、《近代词钞》三册 严迪昌编著 江苏古籍出版社 1996 年版 3、《近三百年名家词选》 龙榆生编选 古典文学出版社 1956 年版 4、《晚清文选》 郑振铎编 上海书店 1987 年影印本 第十一章 晚清的小说和戏曲（学生自学） 教学目标：1．了解晚清前期、后期的小说戏曲发展概况。2．了解侠义公案小说和人情世 态小说的特征。3．掌握四大“谴责小说”。 教学重点和难点：四大“谴责小说”。教学方法：讲授课时安排：2 课时 第一节 晚清前期的小说与戏曲 一、侠义公案小说 嘉庆、道光以来，直到同治、光绪年间，小说大体可以分为两派：一派是与说 话艺术有渊源关系的侠义公案小说；一派是文人创作的人情世态小说。前者承《水 浒》一路，后者承《红楼》一路，但在新的社会背景与文化氛围的影响下，都有了 明显的转向。这一时期的戏曲则是雅部急遽衰落，花部兴起，特别是今日有“国剧” 之称的京戏蓬勃发展起来。 清王朝后期步入封建衰世，统治阶级迫切需要惩人心，窒乱阶，整肃纪纲，因 而大力宣扬封建的纲常名教，加强文化专制，嘉、道年间成为清代禁毁小说戏曲书 刊的高潮时期之一。另一方面都市文化繁荣，南北方评话评书、弹词鼓词流行，地 方戏勃起，曲艺、戏剧、小说三者互相融合，风靡于市井坊间。这既促使小说接近 民众，同时也滋长着徇世媚俗的倾向。因此，近代前期小说的发展，承受着文化专 制政策与商业媚俗倾向的双重负荷。 125 （一）侠义公案小说的基本趋向 侠义小说与公案小说的合流，是这一时期小说中的突出现象。究其原委，大抵 由于政治腐败，生灵涂炭，因此，对于惩暴护民、伸张正义的清官与铲霸诛恶、扶 危济困的侠客的憧憬和向往，成为民众的重要心态。侠义公案小说则将这种心态纳 入封建纲常名教所允许的范围之内，由清官统率侠客，既在一定程度上符合了民众 的心愿，又颇适应鼓吹休明、弘扬圣德的需要。此类小说虽承《水浒传》之勇侠， 精神则已蜕变，其人文蕴涵大体在于回归世俗，表现了鲜明的取容于封建法权、封 建伦理的倾向。主要体现在：第一，从以武犯禁到皈依皇权。古代“侠”的特质， 韩非曾一针见血地指出是“以武犯禁”（《韩非子•五蠹》），是在法外维持正义，具 有对封建法权挑战的品格，《水浒传》所谓“撞破天罗归水浒，掀开地网上梁山”（第 三十六回）；而侠义公案小说则将侠客与清官统而为一，将其纳入封建法权的运行 机制之中。第二，江湖义气被恋主情结所取代。侠客精神中重然诺、轻生死、为朋 友两肋插刀等的江湖义气趋于淡化，而士为知己者死的思想则趋于强化，发展成为 失落自我的恋主情结。《施公案》中的恶虎庄黄天霸为救施仕伦而杀兄逼嫂就是明 显的例子。第三，从绝情泯欲到儿女英雄。古侠客大都摈弃女色，《水浒传》中第 一流的豪杰清一色是“赤条条来去无牵挂”。侠义小说则推出“儿女英雄”模式，《绿 牡丹》写江湖侠女花碧莲对将门之子骆宏勋的痴情苦恋，开英雄美人风气；《儿女 英雄传》为侠女十三妹在雍熙和睦的家庭中找到安身立命之地。“英雄至性”与“儿 女真情”合而为一，遂开其后武侠而兼言情小说的风气。 本时期侠义公案小说中较为出色的作品，当推《三侠五义》和《儿女英雄传》。 前者在粗犷的平民气息中，保留了较多的傲兀不群的英风侠概；后者则堪称京味小 说的滥觞，在小说史上别开生面。 （二）《三侠五义》 《三侠五义》（俞樾改订后易名为《七侠五义》）是在石玉昆说唱《龙图公案》 的基础上发展而成的长篇章回小说。石玉昆是道光年间在北京享有盛名的说书艺 人。《三侠五义》是侠义与公案合流模式的典型作品。三侠指南侠展昭、北侠欧阳 春、双侠丁兆兰与丁兆蕙兄弟。五义指钻天鼠卢方、彻地鼠韩彰、穿山鼠徐庆、翻 江鼠蒋平、锦毛鼠白玉堂。他们本都是江湖侠士，后来多数得到清官包公的赏识与 荐拔而获得官身。小说的前半部写包公断案和诸侠义归属包公的历程以及他们协助 包公除暴安良的故事；后半部主要写剪除谋叛的襄阳王及其党羽。这是一部“为市 井细民写心”（鲁迅《中国小说史略》第二十七篇）的作品，体现了市井细民对于 贤明政治的渴望与幻想。宋元以来，包公故事就在小说戏曲中广为流传，石玉昆将 源远流长的包公故事加以编缀增饰，首尾贯通，演为大部。小说中的包公，明察善 断，嫉恶如仇，铁面无私，不畏强暴，他参太师，铡庞公，作了“几件惊天动地之 事”（第十五回），成为受黑暗政治残害的民众倾心的清官形象。小说所写包公故事， 126 因袭成分居多；写到三侠五义故事，笔墨方始生动腾跃。书中展示了豺虎当路、鬼 蜮横行的世道：皇亲国戚庞吉、孙珍贪赃枉法；土豪恶霸葛登云、马刚荼毒百姓； 市井刁徒郑屠、赵大图财害命；流氓淫贼花冲为非作歹。就在这暗无天日的社会背 景上，小说着意谱写了众豪杰的仗义行侠故事，如展昭、白玉堂的劫富济贫，解救 民女；欧阳春的夜闯太岁庄诛杀恶霸马刚；韩彰、蒋平的计擒花蝴蝶等，都是豪侠 磊落之举，体现了市井细民对仗义行侠的草莽英雄的渴求。书中还展现了比较广阔 的市井生活图景，刻画了一些善良风趣的市井细民形象，如为乌盆伸冤的张别古， 认金牡丹为女的渔民张立，以及书童雨墨、丫环佳蕙等，都写得纯朴可爱，显示了 此书的市井文化品位。 《三侠五义》具有民间评话的艺术特色。俞樾激赏此书：“事迹新奇，笔意酣 恣，描写既细入毫芒，点染又曲中筋节。正如柳麻子说《武松打店》，初到店内无 人，蓦地一吼，店中空缸空甏皆瓮瓮有声；闲中着色，精神百倍。”（《重编〈七侠 五义〉序》）书中侠客，虽然豪情略似，但性格迥殊，卢方忠厚老实，蒋平机智幽 默，徐庆憨直鲁莽，展昭精明干练，欧阳春清高狷介，智化精灵妩媚，艾虎天真烂 漫，都写得有声有色。其中白玉堂是刻画得颇为突出而又具有深层意蕴的形象，他 襟怀磊落，器宇轩昂，富于反抗的个性锋芒，大闹东京，带有一定的蔑视封建法权 的意味。然而他骄傲任性，桀骜不驯，逞强好胜，最后惨死于铜网阵中。作者将他 处理成一个失败的英雄，体现了难能可贵的悲剧审美意识。白玉堂是侠义公案小说 中几乎绝无仅有的一个虽然皈依皇权、却仍野性未驯的人物，这也就注定了他的悲 剧结局、小说情节曲折离奇，结构巧妙，大故事中穿插小故事，映带成趣，而其接 缝斗榫又极富腾挪变化。如锦毛鼠上东京寻御猫比武较量一大回书，穿插着颜、白 金兰结义，柳洪嫌贫赖婚，开封府刀寄无头柬等一系列热闹文字，悬念迭起，引人 入胜。小说语言充分体现了评话艺术的魁力，声口宛肖，俚俗中带着朴野、粗犷的 平民气息。小说流露出浓重的封建等级观念、奴化意识，恪守封建礼教，对于妇女 抱有轻蔑歧视心理；并掺进若干荒诞怪异成分，是其明显的思想局限。 （三）《儿女英雄传》 作者文康，费莫氏，字铁仙，一字悔庵。满洲镶红旗人。他出身于累代簪缨的 八旗世家，本人历仕理藩院员外郎、郎中。天津河间兵备道、安徽凤阳府通判。小 说以何、安二家冤案为由展开情节，何玉凤（化名十三妹）之父为人所害，她立志 复仇，遁迹江湖。安骥之父亦为人所陷，安骥携金往救，落难于能仁寺，为何玉凤 搭救，何并为安骥与同时落难于能仁寺的村女张金凤联姻。安父后来得救，而何之 杀父仇人已前死，何也被说服嫁给安骥，二女相夫，终使安骥探花及第，位极人臣。 马从善《儿女英雄传序》说作者少时家门鼎盛，晚年诸子不肖，家道败落，他块处 一室，“著此书以自遣”。鲁迅说：“荣华已落，怆然有怀，命笔留辞，其情况盖与 曹雪芹颇类。惟彼为写实，为自叙；此为理想，为叙他。”（《中国小说史略》第二 十七篇）小说作者虽与曹雪芹的境况相似，但没有曹氏那种深刻的人文关怀和超拔 127 凡俗的审美情思，只是一个皈依封建道德伦理规范的世俗之人，写作此书，实是要 在精神幻想中圆一个补天的梦。所以曹雪芹写的是罪恶世家的衰败史；而他写的则 是积善世家的发皇史，因此，浓重的封建道德说教、陈腐的纲常名教观念以及玉堂 金马、夫荣妻贵的庸俗人生理想成为小说的主要思想缺陷。然而，《儿女英雄传》 是一部深于人生阅历之作，加之艺术手腕圆熟高妙，熔侠义、公案、言情小说于一 炉，仍不失为一部雅俗共赏之作。书中较成功地塑造了英风侠概的十三妹形象。孙 楷第考证十三妹的形象渊源于明代凌 初的《程元玉店肆代偿钱，十一娘云冈纵谭 侠》（《初刻拍案惊奇》卷四）和清人王士祯的《女侠》（《池北偶谈》卷二六），然 而该二则中的人物形象仍然比较苍白，不脱诡秘之气。可以说，直到文康笔下，才 完成了一个血肉丰满的人间侠女形象。作家在一定程度上突破了封建名教的束缚， 赋予十三妹以民间侠义色彩。这个出身宦门的女子，身怀绝技，遁迹深山，蔑视权 臣，目无王法，由一腔不平之气激成一副游戏三昧的性情。小说着重刻画了她拯人 于穷途末路的义骨侠肠。从悦来店寻根究底，到能仁寺歼灭凶僧，赠金联姻，借弓 退寇，生动地表现出她襟怀磊落、肝胆照人的豪侠气概。文康笔下的十三妹，心高 气傲，豪爽天真，口角锋利逼人，又带几分诙谐风趣，个性鲜明，气韵生动。在她 铲除人间不平的侠义行为上寄寓着人民的审美理想。她最终成为安家的贤德媳妇， 恪守三从四德，热衷荣华富贵，前后面目迥异。作家立意要收服“十三妹这条孽龙”， “整顿金笼关玉凤”（第十六回），把她送入温馨的家庭生活中去作为最终的归宿， 与其他侠义公案小说之将侠士送至清官手下，表现了同样的思想趋向。“儿女英雄” 模式的确立，又为侠义、言情小说的合流推波助澜。 《儿女英雄传》具有切近世态人情的长处，所谓“描摹世态，曲尽人情”。作 家以精细的笔触勾勒出一幅１９世纪中国社会风俗画面。诸如官场的鬼蜮横行，下 层社会的光怪陆离，悦来老店、天齐庙会的喧阗扰攘，以及当时的各种典章礼俗， 无不写得细腻真切。首回写蹭蹬场屋的五旬老翁安学海赴考、候榜前光景，笑中有 泪，不逊于《儒林外史》笔墨。第二十八回叙安、何结亲，文字花团锦簇，满洲贵 族婚礼的一应仪注，皎然揭诸眉睫之下。人物描写也有相当的功力，安学海忠厚善 良而不免迂腐，张金凤内刚外柔而深心周密，邓九公豪爽拙直，张老夫妻又怯又土， 各具风神。 《儿女英雄传》采用市井细民喜闻乐见的评话形式，如同对读者当面娓娓而谈， 还不时地忙中偷闲从旁插话，点明筋节，或则插科打诨，妙趣横生，深得评话艺术 之阃奥。小说结构的翻新出奇，亦为一时所仅见。曼殊称誉此书前半部，结构“佳 绝”。作家善用伏笔，巧设悬念，悦来店、能仁寺数回，小说主人公十三妹的行动 云遮雾罩，藏头露尾，作了如许一番惊天动地的事，却似“神龙破壁腾空去，夭矫 云中没处寻”（第十回），直到第十九回方才道破她的真名实姓，全然打破了开门见 山、平铺直叙的套数。此书尤为擅长的则是它纯熟、流利的北京口语。胡适揄扬说： “他的特别长处在于言语的生动，漂亮，俏皮，诙谐有风趣。”（《儿女英雄传序》） 128 《儿女英雄传》开创了地道的京味，不论叙事语言还是人物语言，都写得鲜活，于 俗白中见风趣，俏皮中传神韵。《儿女英雄传》语言的成功，深刻地影响了其后小 说的创作，成为京味小说的滥觞。《儿女英雄传》的拟评话形式与醇正的京腔京韵 形成了独特的美学风貌。 （四）《荡寇志》与《施公案》 俞万春（１７９４～１８４９）作，是一部封建法权的艺术图释。作家深憾于 “凡斯世之敢行悖逆者，无不藉梁山之鸱张跋扈为词，反自以为任侠而无所忌惮” （半月老人《〈荡寇志〉续序》），于是在书中对梁山一百单八将大张挞伐，斩尽杀 绝，以便“使天下后世，晓然于盗贼之终无不败，忠义之不容假借混朦，庶几尊君 亲上之心油然而生”，盖以“尊王灭寇”（徐佩珂《〈荡寇志〉序》）为主旨。 《施公案》，未署撰人。对待嘉、道以来日益激化的社会矛盾，《荡寇志》提供 的是血腥镇压的模式，《施公案》提供的则是剿抚并用、以抚为主的模式。清官成 为调和社会矛盾的杠杆，一方面抑制豪强，一方面消弭乱萌。小说以黄天霸归顺清 官施仕伦而立身扬名为故事主干，体现了对皇权顶礼膜拜的奴化意识与对功名利禄 歆羡的庸俗心理。 其他侠义公案小说还有《绿牡丹》、《彭公案》、《永庆开平》、《圣朝鼎盛万年青》、 《七剑十三侠》、《仙侠五花剑》、《金台全传》以及《警富新书》、《清风闸》等。续 书也层出不穷，如《三侠五义》的续书《小五义》、《续小五义》等。此类作品，迤 逦不绝，直衍变为后来的武侠小说，则又与公案脱离开来；公案则为侦探小说所取 代。 二、人情世态小说 （一）人情世态小说（也称狭邪小说）的产生和发展趋势 嘉、道以降，迄于同、光年间，文人创作的人情世态小说，诸如《品花宝鉴》、 《花月痕》、《海上花列传》等，率皆以《红楼梦》、《儒林外史》为圭臬，虽精神境 界始终不及，但它别辟领域，上承才子佳人小说之绪，下开谴责小说和鸳鸯蝴蝶派 小说之端，实为中国小说观念、小说模式转型嬗替的酝酿时期，与明末清初以来的 才子佳人小说相比，不难看出其移步换形的衍变轨迹。就其主要趋势而言：（1）篇 幅加长，渐由２０回上下的中篇发展为数十回的长篇；（2）视野扩大，由单纯的爱 情婚姻故事转为畸形病态社会的写真；（3）手法转换，由理想主义色彩颇浓的结撰 转为平淡自然的纪实。这些小说是１９世纪中国社会十里软红尘的掠影；展现了青 楼风月、菊部春秋、京华尘污、洋场喧阗，乃至官幕两途、绅商二界的众生法相。 此类小说，与其称为“狭邪小说”，毋宁称为市井风情小说。 此类小说的勃起，与作者身份及其文化心态相关。它们多出自萍踪浪迹的幕僚 文人之手。他们出入名公巨卿之宅，溷迹歌台舞榭之地，颇有青衫落拓的浪子气息。 其才可上可下，其品亦雅亦俗，所以成为市井文化的载体。这一时期的市井文化， 129 实是古老的中国传统文化与近代都市畸形繁荣相混和的产物。此种文化品位，决定 了这一时期世情小说创作的基本风貌。 （二）陈森的《品花宝鉴》 《品花宝鉴》，围绕京都狎优风气，以酣恣的笔墨描写出嘉、道之际京华紫陌 红尘中的众生相。从富贵豪门、筝琶曲苑到茶楼酒肆、下等妓寮，无不收摄笔下， 不啻一幅带有浓郁京华气韵的都市风情长卷。小说以较多篇幅记述了一代伶人血泪 斑斑的人生遭际。清代严禁官吏挟娼，达官名土为避禁令，每招优伶侑觞宴乐，呼 曰“相公”，流品一如妓女。就创作意图而言，作者以为伶人自有邪正，狎客亦有 雅俗，因此妍媸杂陈，以寓劝惩。小说以梅子玉与杜琴言的情缘为主干，写了１０ 个“用情守礼之君子”和１０个“洁身自好的优伶”，赞美他们柏拉图式的爱。其 中虽也寓有对于优伶的人格与艺术的尊重，但所描写的毕竟是同性恋，实乃一种扭 曲的人际关系与变态的性爱心理。 此书的出色之处在于勾勒出一幅“魑魅喜人过”的浮华世相。那些市井之辈， 诸如财大气粗的花花太岁，鄙吝猥琐的钱虏，摇唇鼓舌的篾片，横眉立目的痞棍， 无不穷形极相。此等笔墨，无疑下开谴责小说一派。所以邱炜{艹爰}啧啧称奇：“见 其满纸丑态，龌龊无聊，却难为他彩笔才人，写市儿俗事也。”（《菽园赘谈》） （三）《花月痕》 魏秀仁（１８１８～１８７３）的《花月痕》是一部长篇自叙式抒情小说。作 家将其一腔孤愤寄于楮墨，展现了一个潦倒名场、桀骜不驯的知识分子奋争与失败 的心路历程。小说以韦痴珠与并州城中名妓刘秋痕的一段生死不渝的情缘为主干。 痴珠弱冠登科，崭露头角，有揽辔澄清之志，上疏主张激浊扬清，刷新政治，包括 “大开海禁”、“废科举”等，颇有惊世骇俗之论（第四十六回），在近代小说中较 早表现出变革思想。然而文章憎命达，十年湖海飘零，依旧青衫白袷。小说在一定 程度上突破了才子佳人的窠臼，痴珠与秋痕一见倾心，并不仅仅是痴男怨女的怜才 慕色，而是两颗孤寂的心、两个憎伪拔俗的灵魂的契合。小说较成功地刻画了主人 公痴珠的孤高狷介、睥睨尘俗的个性。至于秋痕，性格尤为刚烈。作家以沉痛的笔 调写出一个被侮辱被损害的烟花女子，对于“人”的尊严的渴求。为了摆脱被蹂躏 玩弄的命运，她进行了惨烈的、或许可以说是悲壮的抗争。另外一对有情人韩荷生 和杜采秋，则是为比照、烘衬韦痴珠和刘秋痕而设，寄寓了作家对于人生荣枯的感 慨。韩、杜二人，美如天机织锦，然而他们所缺少的就是那种同丑恶、虚伪冰炭不 能相容的个性锋芒。 符雪樵评《花月痕》说：“词赋名家，却非说部当行。其淋漓尽致处，亦是从 词赋中发泄出来，哀感顽艳。然而具此仙笔，足证情禅。”准确地指出它采用了和 历来“说部”截然不同的艺术手法，以词赋体而为说部，这是颇具创意的艺术尝试。 《花月痕》完全摆脱了说话人讲故事的腔调，作家就是小说的抒情主人公，不再是 130 旁观的局外人，痴珠即作家，作家即痴珠。小说中没有什么复杂奇妙的故事情节．足 以构成其创作特色的就是作家主体精神的张扬，充溢其中的是作家灵台深处、烈烈 如炽的表现自我的创作冲动。它近则直承《红楼梦》的诗意葱茏的气韵，远则遥接 中国古典诗词主观的、抒情的艺术传统，这无疑是对固有小说叙事模式的挑战。风 气所及，下开鸳鸯蝴蝶派之言情小说，与苏曼殊《断鸿零雁记》乃至“五四”时代 郁达夫的自叙传式小说也未尝没有相通之处。 （四）《海上花列传》 韩邦庆（１８５６～１８９４）的《海上花列传》，是一部反映社会人生底层 的力作。作家以平淡自然的写实手法，刻画上海十里洋场光怪陆离的世相，笔锋集 中于妓院这一罪恶渊薮，烟花北里成为透视铜臭熏天、人欲横流的浮华世界的万花 筒。小说以细分毫芒的笔触描摹各种冶游场景：从长三书寓、么二堂子直到台基、 花烟间等下等妓寮，摹尽灯红酒绿间幢幢往来的烟花女子群相，她们或泼悍，或柔 顺，或矜持，或猥琐，或奸谲，或痴憨。而徜徉花国者，则上自达官显贵、缙绅名 流、文人墨客、富商巨贾，下至幕僚胥吏、掮客篾片，以至驵侩贩夫各色人等。举 凡官场酬酢，贿请关说，生意捭阖，文酒遣兴，俱在这莺声燕语、钗横钏飞的花酒 碰和中进行，诸般世相，纷呈于前。如果说《品花宝鉴》是北方京华都市风情长卷， 那么《海上花列传》便是南方半殖民地化畸形繁荣的都市风情长卷。 《海上花列传》既非抉发黑幕的谤书，亦非劝善惩恶之作，它体现了一种对于 人的生存处境的悲悯，作家只是按照生活的本来面目，写出了人的堕落与沉沦。书 中人物仿佛在一张巨大的、无形的罪恶之网中挣扎，他们非善非恶，或曰亦善亦恶。 即如黄翠凤之深心周密、串通老鸨一次讹诈罗子富五千元，堪称“辣平”，然而她 也有一部血泪史，观其吞服鸦片以反抗老鸨肆虐，以及赎身出门之际，遍身缟素为 早逝的爹娘补穿重孝，其情亦复可悯。又如沈小红之撒泼放刁，拳翻张蕙贞，口啮 王莲生，堪称“淫凶”；然而，观其以一个上海滩上数一数二的红倌人，终于落得 人老珠黄，满面烟色，亦自伤心惨目。尤其引人注目的是作家对于人性弱点的犀利 解剖。小说主人公赵朴斋本是一个未见过世面的农村青年，一进上海滩便禁受不住 花花世界的诱惑，一头栽进黑甜乡中。为了一尝色界禁果，不惜当尽卖光，以至沦 为东洋车夫，仍痴迷不悟。及至妹子沦落为娼，他当了妓院大班，非但不以为耻， 反而趾高气扬，衣履光鲜，俨然阔少款式，并且很快就找准了自己的“位置”，干 起谄富骄贫、偷鸡摸狗的苟贱营生。其人其事，可鄙可哕，亦复可悲可悯。在他身 上，人的理性和尊严丧失殆尽，只剩下了“食色性也”的本能冲动。赵二宝，一个 清白而且干练的少女，同样禁受不住物欲、色欲的诱惑，只凭施瑞生的温存软款， 加上一瓶香水、一件花边云滚的时装，就心甘情愿地将自己的灵与肉全部抵押给了 纸醉金迷的上海。 《海上花列传》体现了作家自觉的艺术追求，这一追求在十则例言中升华为理 论概括。作家最为自诩的是小说的结构艺术：“惟穿插藏闪之法，则为从来说部所 131 未有。”所谓“穿插之法”，即指几组故事平行发展，穿插映带，首尾呼应，构成脉 络贯通、立体交叉的整体布局；所谓“藏闪之法”，即指藏头露尾的绵密笔法，“正 面文章如是如是；尚有一半反面文章藏在字句之间，令人意会”。人物性格的刻画 塑造，以白描传神见功力，作家概括为“无雷同”、“无矛盾”。“无挂漏”。小说笔 致细腻，人物富有个性风采，诸如陆秀宝的放荡，杨媛媛的诡谲，姚文君的飒爽， 卫霞仙的锋利，周双玉的任性骄盈，张蕙贞的水性杨花，人各一面。《海上花列传》 又是吴语小说的开山之作，人物对话纯用苏白。所有那些酒筵酬酢，鬓边絮语，乃 至相调相侃，相讥相詈，无不声口妙肖，充分显示了吴侬软语的魁力，成为一部具 有浓郁的地域文化色彩的作品。 其他人情世态小说尚有《蜃楼志》、《风月梦》、《青楼梦》、《三分梦全传》、《绘 芳录》等。 （五）前期人情世态小说的人文蕴涵与美学风貌 综观近代前期人情世态小说，其人文蕴涵与美学风貌： 第一，从才子佳人的绮思丽想走向市井阛阓。小说所展示的是浓汁厚味的市井 风情，大体形成了京海分流的格局。 第二，作家主体精神的张扬。一些强烈表现自我、带有浓郁的主观抒情色彩的 作品问世，更加突出作家的创作个性与独特的艺术风格。 第三，文化意识的升浮。淡化故事情节，笔触多及人文景观，诸如风土人情、 文化氛围、艺术时尚等等，小说非情节化的过程已悄然发轫。 第四，追求平谈自然的小说美学风貌。世情小说发展至于《海上花列传》，可 谓扫尽铅华，既无才子，亦无佳人，有的只是浑浑噩噩的芸芸众生，体现了超前的 小说审美意识。 三、晚清前期的戏曲 （一）传奇杂剧继续衰落与嬗变中的作家与作品 近代前期是中国戏曲发生重要变化的阶段。雅部昆腔已然衰微，花部则蓬勃发 展，并形成了全国性的大型剧种京戏，最终取代了昆腔的剧坛盟主地位。 嘉、道以降，作为昆曲剧本的传奇、杂剧呈现重曲轻戏的倾向，向案头文学发 展。鸦片战争前后的民族危机也影响了作家的创作心态，一部分作家冲破风花旖旎 之结习，文坛上出现伤时忧世的沉烈悲凉之音。这一时期比较重要的作家作品有： 黄燮清《倚晴楼七种曲》、杨恩寿《坦园六种曲》、陈 良《玉狮堂十种曲》、刘清 韵《小蓬莱仙馆传奇》十种等。其中表彰奇女子节烈的，如黄燮清《桃溪雪》中的 吴绛雪，为救永康百姓甘以身殉；范元亨《空山梦》中的容逑斩断情丝应诏和亲以 纾国难；徐鄂《梨花雪》中的黄婉梨抗暴殪仇自殉。写对时局的忧虞的，如黄燮清 《居官鉴》慨叹“国病难医”，痛斥吏治腐败，树立抗击侵略的爱国官吏王文锡的 正面形象；李文瀚《银汉槎》以河灾海患隐喻内忧外患，借张骞泛槎探寻河源的神 132 话故事寄寓寻求救国之路的思考；钟祖芬《招隐居》以寓庄于谐的手法揭露鸦片毒 害。摹写世态人情的，如杨恩寿《再来人》写老儒穷途潦倒，揭露科举制度弊端； 刘清韵《炎凉券》写世态炎凉；《千秋泪》写知识分子的坎坷遭际和不平之鸣。关 注妇女命运的，如许善长《瘗云岩》、刘伯友《花里钟》，都是暴露娼妓制度对妇女 的摧残。这一时期，传奇杂剧在形式上也有突破曲律的，如《空山梦》不署宫调曲 牌，采用自由的长短句。 （二）地方戏的发展与京剧的兴盛 清代中叶至鸦片战争前后，是花部乱弹诸腔与雅部昆腔争胜的时期，形成了五 大声腔系统以及一些大型的地方戏。 1、昆腔：在经历了４００年的兴盛之后，已呈强驽之末的态势。 2、高腔：由弋阳腔演变而来，流传各地，湘剧、川剧、赣剧、潮剧中都有高 腔，在北京称“京腔”。 3、梆子腔：即秦腔，产生于陕西和山西交界的同州（今大荔）和蒲州（今永 济），流传北方各省，出现各路梆子（如山西梆子、河南梆子、河北梆子等）。 4、弦索腔：出自明清俗曲，产生于河南、山东地区，发展为河南曲子戏、山 东柳子戏、河北丝弦戏等。 5、皮簧腔：由西皮和二簧两种腔调合流形成的声腔系统，以安徽的徽调和湖 北的汉调（当时叫楚调）为代表。此外还有一些地方小戏，如南方各省的花鼓戏、 采茶戏，北方各省的秧歌戏、蹦蹦戏等。地方戏的繁荣取代了昆曲一枝独秀的局面。 道光年间京剧形成。到了近代，经过无数艺人的不断努力，京剧更加兴盛，成 为全国影响最大的一个剧种。京剧确立了规范化的板式音乐体系。我国的戏曲音乐 在历史上形成了两种不同的结构体系：曲牌联套结构和板式变化结构。古典戏曲从 杂剧、南戏，直到昆腔、弋阳腔，都是采用曲牌联套结构，按照宫调将多首曲牌联 缀成为一套一套的组曲。及至梆子、皮簧兴起，创造了以板式变化为主的板腔体， 就是以一种曲调为基础，运用各种板式（节拍形式）的变化，将这一基本曲调作种 种不同的变奏以构成唱腔。 板腔体与曲牌体不同：一、曲牌体是长短句；板腔体是七字句或十字句。二、 曲牌体以一支支完整的曲牌为基本结构单位，有一定的句数、字数、平仄、用韵， 不能抽出任何一个片段单独演唱；板腔体则以一对上下句为基本结构单位，自由灵 活，长可达数十对，短可只有一对。三、曲牌体无“过门”；板腔体“过门”则是 器乐伴奏的重要部分。板腔体始由梆子、皮簧发展，后由京戏集其大成，使我国的 戏曲音乐发展到了一个新阶段。板腔体的曲文大都质朴、通俗、本色，不同于传奇 杂剧曲文的典雅华美，这导致了戏剧审美意识由重曲到童戏的变化，以角色的唱念 做打的舞台表演艺术为主，从而与古典式的传奇杂剧分道扬镳。 133 （三）京剧的代表剧目及其成就 京剧拥有十分丰富的剧目，远则渊源于元人杂剧、南戏、明清传奇杂剧；近则 直承徽、汉、昆、梆诸腔的剧目，并经过加工整理，增删润饰；也有一些改编自宫 廷大戏、弹词评书、长篇说部。其中一些成为京剧传统剧目，历时不衰。《四进士》 本为汉剧剧目，一名《节义廉明》，是一出情节曲折的公案戏，揭露吏治腐败。一 个被革刑房书吏宋士杰，为受害民妇杨素贞越衙鸣冤告状，终将那些贿请关说、贪 赃枉法的官吏告倒。全剧结构洗练紧凑，突出了宋士杰刚肠嫉恶、惯喜打抱不平的 豪爽个性。京剧流行剧目很多，如三国剧目的《击鼓骂曹》、《群英会》、《定军山》、 《空城计》等，水浒剧目《挑帘裁衣》、《坐楼杀惜》等，东周列国剧目《文昭关》、 《搜孤救孤》等，隋唐剧目《当锏卖马》、《罗成叫关》等，杨家将剧目《探母》、《碰 碑》等，包公案剧目《乌盆记》等，施公案剧目《恶虎村》、《连环套》等，源于话 本小说的剧目《玉堂春》、《鸿鸾禧》等。不少剧目，经过几代艺人的琢磨，达到技 艺精湛的水平。 说唱文学以苏州弹词最为兴盛，名家马如飞擅唱《珍珠塔》，时称马调；俞秀 山擅唱《倭袍》，时称俞调，马、俞成为苏州弹词两大流派。女弹词作家人才辈出。 梁德绳续作陈端生《再生缘》第六十九至第八十回，足成全璧。邱心如撰《笔生花》 弹词，程惠英撰《凤双飞》弹词，各有特色。而李桂玉撰《榴花梦》，则是篇幅最 长的弹词巨作。 第二节 晚清后期的小说与戏曲 一、“小说界革命”和新小说 （一） “小说界革命”和新小说的兴起 近代后期小说领域的突出现象，是“小说界革命”的开展。“小说界革命”是 与“诗界革命”、“文界革命”在相同背景下发生的。这场“革命”主要是资产阶级 思想启蒙运动的推动和西方文学观念与文学作品的启示的结果，而印刷术的进步、 稿酬制度的出现、文化商品市场形成的刺激，也起了推波助澜的作用。 同治十一年末（１８７３年初）蠡勺居士已声称“谁谓小说为小道哉”，不过 那时还是空谷足音。光绪二十三年（１８９７）严复、夏曾佑在《国闻报》上发表 《本馆附印说部缘起》，强调小说“入人之深，行世之远”，并提出小说乃是表现人 类的“公性情”，“一曰英雄，一曰男女”，“非有英雄之性，不能争存；非有男女之 性，不能传种”，既高度推重小说，又以人性论、进化论的观点阐释小说的本体与 审美心理，表现出与“载道”、“劝善惩恶”等传统思想不同的新观念，影响渐大。 光绪二十八年（１９０２）梁启超在《新小说》创刊号上发表《论小说与群治之关 系》，文章疾呼“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，并响亮地提出“小说为 文学之最上乘”，成为小说界革命的纲领。它把原处于社会文学结构边缘的小说推 134 到中心地位，把原只流行于俗的小说变成知识层自觉运用来进行觉世新民、疗救社 会的利器。“登高一呼，群山响应”（包天笑《钏影楼回忆录·编辑杂志之始》），很 快形成一个小说刊物勃兴、小说批评和理论研究活跃、新小说创作空前繁荣的局面。 阿英《晚清小说史》言晚清“成册的小说”（所指包括创作小说和翻译小说），“至 少在一千种上”。 新小说的突出特点是与政治结下了不解之缘，无论政治小说、科学小说、社会 小说、历史小说，无不与救亡图存、改良群治息息相关，从而刷新了中国小说的格 局，揭开了小说史上新的一页。按其题材范围与选择视角的不同，可分数种：首先 是宣传政治主张的政治小说，此类小说常以拟构理想蓝图的形态出现，梁启超《新 中国未来记》即其代表。这部小说以未来６０年后的中国维新成功揭开序幕，昭示 了维新派的政治理想。小说的主干部分则是记述改良派黄克强与革命派李去病关于 革命与改良的一场大辩论，二人反复驳诘达４４段，几乎囊括了本世纪初爱国志士 关于“中国向何处去”论争的基本要旨；在某种程度上也是梁启超本人流亡日本初 期徘徊于改良和革命之间内心矛盾的自我解剖。小说打破了古典小说以故事为基本 构架的叙事模式，大规模地融入散文和诗的笔法，但演说、口号、章程、条例毕收， 在一定程度上影响了小说的艺术兴味。颐琐的《黄绣球》堪称《新中国未来记》的 姐妹篇。小说叙说自由村从蒙昧到文明的历史，寄寓维新派从一村、一地改造中国 的政治理想。其次是求新声于异邦，写外国题材。轰动一时的罗普的《东欧女豪杰》， 即叙俄国虚无党事。女杰苏菲亚出身天潢贵胄，因不满专制暴政，投身虚无党，甘 弃荣华，走入民间，践霜履冰，万死不辞。苏菲亚成为当时脍炙人口的革命女杰。 再次是对历史疮痍反思的作品。连梦青的《邻女语》写八国联军血污神京，镇江金 坚毁家纾难，毅然北上，救民饥溺（很可能是以刘鹗为原型），通过他沿途见闻， 展示乾坤含疮痍、日月惨光晶的历史画卷：瓜洲渡口的逃难洪流；清江浦上的风声 鹤唳；银河宫外杀声哭声刺耳的恐怖之夜；赤地如烧，哀鸿遍野，千里中原，尤其 是山东界内十里荒林中高悬的一颗颗包裹红巾的义和拳民的人头，以猩红之色留下 了这场惨绝人寰的历史浩劫之一瞥。小说以隔墙邻女的喁喁细语为贯串线索，故名 《邻女语》。小说通过一个普通人的视角来写大时代的狂澜，细腻地感受着历史疮 痍的点点斑斑，手法新颖，体现了小说审美意识嬗替的轨迹。遗憾的是第七回后， 又落入历史演义的窠臼，撇开主人公，专叙庚子事变中的各种奇闻轶事。小说前后 风格迥殊，似非出自一人手笔。 在小说界革命后期，资产阶级革命派作家创作了一批狂飙突进式的作品，成为 民族民主革命的铎音。陈天华的《狮子吼》，楔子分为三部曲：一为混沌人种的灭 亡；二为睡狮猛醒的怒吼；三为“黄帝魂”，构拟光复中华５０年后的璀璨图景， 表现了小说的主旨。小说主要叙说浙江舟山岛上的民权村，本是明末张煌言抗清之 地。３００年来，村人誓雪国耻，惨淡经营，俨然建成一独立的文明社会雏形，学 堂、工厂、医院、议事厅等新事物应有尽有。中学教习文明种阐扬卢梭《民约论》， 135 倡言民权，鼓吹排满革命。他的得意门生毕业后也分别寻求改造中国之路，孙氏兄 弟念祖、肖祖赴美、德留学，绳祖返大陆办报纸，编小说杂志；狄必攘则径赴内地 联络会党。此书堪称当时革命原理的通俗图释。黄世仲的《洪秀全演义》，生动地 展示了太平天国波澜壮阔的反清战史，弘扬民族革命思想，并融入若干西方议会民 主、男女平权等观念。 这一时期，翻译小说尤盛于创作小说。光绪二十五年（１８９９）林纾所译的 《巴黎茶花女遗事》问世，此后译著纷出，域外小说开始成为中国小说发展的参照 系。这与１９０２年梁启超《论小说与群治之关系》的发表，堪称中国近代小说史 上交相辉映的双子星。林译的主要贡献在于启迪了中国现代小说意识的觉醒：一、 在中国小说史上第一次明确地提出了“专为下等社会写照”（《孝文耐儿传序》）的 命题，建构了新的小说审美规范，文学的主人公由英雄豪杰、才子佳人转为卑微的 小人物，昭示了“平民意识”的崛起与“人”的觉醒。二、引进了风格流派的概念。 林纾对于作家风格往往有一种灵犀暗通的默契，他对西方作家风格的阐发给人以创 造性的启示，如司各德的文心奇幻，仲马父子的冶艳 丽，华盛顿·欧文的诗的氛 围与哲理深味等。三、诱发了现代性爱意识的觉醒。林译《巴黎茶花女遗事》、《迦 因小传》等，引进伴随人格独立、个性解放而兴起的现代性爱意识，对几千年铸就 的道德心防产生了轰击作用。近则流风被于苏曼殊的哀情小说，远则下开“五四” 时代那些浪漫自由的爱情咏叹调。林译具有自己独特的美学风貌，既有古文简洁、 隽永的风韵，又兼有西方文学的灵思美感，为小说的创作提供了典范。清末民初的 “林译小说”成为中国小说新旧嬗变历史进程中的重要媒介，影响了“五四”一代 风流人物，如鲁迅、郭沫若、周作人等。 （二）四大“谴责小说” 在“小说界革命”浪潮中涌现的最具影响的小说，莫过于被鲁迅称为“谴责小 说”的《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》四部作品。 这类作品抨击腐败，直抉时弊，形成近代一股强劲的批判现实的文学潮流。 李宝嘉（１８６７～１９０６）的《官场现形记》是我国第一部在报刊上连载、 直面社会而取得轰动效应的长篇章回小说，首开近代小说批判现实的风气。它是一 部专门暴露官场黑暗的力作，对于中国封建社会崩溃时期的官僚政治进行了总体解 剖，上自军机大臣，下至佐杂胥吏，全方位地摄入笔底。书中人物故事多以真人真 事为蓝本。如周中堂影射翁同和，华中堂影射荣禄，黑大叔影射李莲英等。至于冒 得官、区奉人（谐趋奉人）、贾筱芝（谐假孝子）、时筱仁（谐实小人）、刁迈彭（谐 刁卖朋）、施步彤（谐实不通）等，其行径一旦形诸笔墨，皆使时人感到似曾相识， 默契会心，倍增兴味。它以纪实性而风靡于世。嗣后，模仿之作纷出，一时蔚为大 观。 《官场现形记》所写的不是个别的贪官污吏，而是整个政治体制的腐朽，无官 136 不贪，无吏不污，卖官鬻缺、贪赃纳贿已成为官场的运行机制。通过慈禧太后之口， 道出“通天底下一十八省，哪里来的清官？”（第十八回）何藩台与其胞弟三荷包， 内外联手，将府州县缺明码标价出售。贾润孙携十万两银进京谒见，立刻被一帮手 眼通天的掮客包围，他们专门替朝中大老兜揽生意，进纳苞苴。军机处俨如坐地分 赃的议事厅。书中两大参案，都是最肮脏卑鄙的政治交易。如浙省参案，本是朝廷 有意照应钦差，“好叫他捞回两个”。书中勾勒出一幅八表同昏的官场群丑图。 官场腐败，自然道德沦丧。居上位者，只知珠玉妖姬，升官发财，所谓政绩， 无非是祸国殃民。胡统领严州剿匪，纵兵屠洗村庄以冒功邀赏。在下者则巧于逢迎， 吮痈舐痔，奴颜媚骨成为做官第一要诀。湍制台家蓄十美，属员过翘特地到江南买 了两个绝色女子进献，凑成“十二金钗”。更为龌龊的是冒得官，竟将亲生女儿报 效上司。人心叵测，遍地陷阱。两个红州县周果甫、戴大理斗法，都是口蜜腹剑、 笑里藏刀；时筱仁恩将仇报，对故主落井下石；刁迈彭卖友求荣，断送把兄。书中 那一群胸无点墨的酒囊饭袋：刘大侉子、黄三溜子、田小辫子、唐二乱子等，更是 晚清官场特产的一宗活宝，捐例大开的必然产物，钱虏市侩，袍笏登场，官场的文 化品位也荡然无存了。综观全书，人性的堕落与异化到了怵目惊心的地步，作家直 斥为“畜生的世界”（第六十回）。书中暴露黑暗有馀，缺乏一丝亮色。 小说采用若干相对独立的短篇故事蝉联而下的结构方式，虽不免于松散枝蔓， 然亦适应敏锐地反映广阔的社会人生的需要。白描传神，是其所长。如胡统领严州 剿匪数回，布局精巧，错落有致，人物映带成趣。胡统领涎色贪财，昏聩颟顸，而 又乔装张致，擅作威福；周老爷阴险势利，工于心计；文七爷纨绔阔少，风流自喜； 赵不了寒酸猥琐，人穷志短；庄大老爷老奸巨猾，八面玲珑，都栩栩如生。衬以浙 东水乡风光，江山船上的莺莺燕燕，构成相当生动逼真的社会风俗画卷。作家尤擅 长于渲染细节，运以颊上添毫之笔，有入木三分之妙。第四十三至四十五回，写佐 杂太爷的酸甜苦辣，极尽揶揄之能事。“跌茶碗初次上台盘”是一幕精心设计的人 间喜剧，通过跌茶碗这一细节，将小人物受宠若惊的扭曲心态，描摹尽致。小说还 充分运用了夸张、漫画化的闹剧手法，尤喜撕破人生的假面。如浙江巡抚博理堂， 自命崇尚理学，讲究“慎独”功夫，却偏有“叩辕门荡妇觅情郎”一幕好戏。《官 场现形记》艺术上的缺陷是冗长、拖沓，人物情节间有雷同。《官场现形记》之外， 李宝嘉的《文明小史》、《中国现在记》都是新旧过渡的维新时代社会风貌与社会心 态的相当真切的剪影，他的《活地狱》还具有刑狱史的价值。 吴沃尧（１８６６～１９１０）的《二十年目睹之怪现状》是一部带有自传色 彩的作品。全书以主人公九死一生奔父丧始，至其经商失败止。卷首九死一生自白 他出来应世的２０年间所遇见的只有“蛇虫鼠蚁”、“豺狼虎豹”、“魑魅魍魉”，小 说就是展示这种怪现状，笔锋触及相当广阔的社会生活面，上自部堂督抚，下至三 教九流，举凡贪官污吏、讼棍劣绅、奸商钱虏、洋奴买办、江湖术士、洋场才子、 娼妓娈童、流氓骗子等，狼奔豕突，显示了日益殖民地化的中国封建社会肌体的溃 137 烂不堪。 小说富有特色的部分是对封建家庭的罪恶与道德沦丧的暴露。在拜金主义狂潮 的冲击下，旧式家庭中骨肉乖违，人伦惨变，作者以犀利的笔锋直抉那些道貌岸然 的正人君子的丑恶灵魂。九死一生的伯父子仁就是一个典型的凉薄无行的伪君子。 他堂而皇之地干没亡弟万金遗产，夺孤侄寡娣的养命钱，几令九死一生流落街头。 其人不苟言笑，动辄严斥子侄，而所做暧昧情事，令人齿冷。宦家子弟黎景翼为夺 家产，逼死胞弟，又将弟媳卖入娼门。吏部主事符弥轩，高谈性理之学，却百般虐 待将他自襁褓抚养成人的祖父。书中落墨甚多的苟才，也是被他的亲子龙光勾结江 湖草医害死。旧家庭中的深重罪孽，令人毛骨悚然。作家抉发官场黑幕，亦颇重从 道德批判切入，直斥“这个官竟然不是人做的，头一件先要学会了卑污苟贱”（第 五十回）。贯穿全书的反面人物苟才，便是这种“行止龌龊，无耻之尤”的典型。 他夤缘苟且，几度宦海沉浮，为求官星照命，竟将如花似玉的寡媳献与制台大人。 此外，书中对于清末官吏的庸懦畏葸、恐外媚外，也有相当生动的刻画，体现了作 家的爱国义愤。小说还万花筒似地展示了光怪陆离的社会龌龊诸相，其中作家揣摩 最为熟透的则是“洋场才子”。这些浮薄子弟，徙倚华洋二界，徜徉花国酒乡，胸 无点墨，大言炎炎，笑柄层出，斯文扫地，充分显示了畸型社会中一部分知识分子 的空虚和堕落。 本书也反映了作家追求与幻灭的心史历程。书中着意推出一些正面人物如吴继 之、九死一生、文述农、蔡侣笙等，寄托着作家的理想和追求。吴继之由地主、官 僚转化为富商，是我国小说中最早出现的新兴资产阶级形象。他与九死一生所经营 的大宗出口贸易，曾经兴旺一时，差可自豪，足以睥睨官场群丑，体现了社会价值 观念的变化。然而作家笔下商场人物的心理构型仍然是旧的，作家着力刻画的是他 们的义骨侠肠，彼此间肝胆相照的深情厚谊，都还缺少商业资本弄潮儿的气质，他 们最后的破产则反映了半封建半殖民地的中国社会中新兴资产阶级的命定归宿。蔡 侣笙，则纯然“清官”模式。书中正面人物无例外地被人欲横流的尘嚣浊浪所吞没， “实业救国”、“道德救国”，—一破产，体现了作家“救世之情竭，而后厌世之念 生”（李葭荣《我佛山人传》）的心灵搏斗历程。 小说突出地体现了作家的艺术风格：笔锋凌厉，庄谐杂陈，辛辣而有兴味。如 苟才初次亮相，他那如瓶泻水般的谈吐，旁若无人的意态，寥寥数笔，跃然纸上。 小说采用第一人称限制叙事，在小说史上别开生面，以九死一生２０年间的悲欢离 合、所见所闻贯穿始终，结构上成一抟结之局。不足之处是材料不免庞杂，有些形 同话柄的联缀。 《二十年目睹之怪现状》外，吴沃尧的三部写情小说《恨海》、《劫馀灰》、《情 变》，也曾在小说史上产生重要影响。前二者开民初哀情小说、苦情小说之先河， 并确立了“发乎情，止乎礼义”的写情规范；后者着重写“痴”、写“魔”，开孽情 小说一路。 138 小说艺术由古典向现代的转变：《老残游记》 深含三重意蕴的《孽海花》 《老残游记》为刘鹗（１８５７～１９０９）所作。小说《自叙》中云：“棋 局已残，吾人将老，欲不哭泣也得乎？”刘鹗是在事业屡挫、饱尝忧患之馀而撰此 说部，是他的崩城染竹之哭。首回那在洪波巨浪之中行将沉没的大船，便是中国的 象征。横亘在作家心头的是“中国向何处去”的困惑。正是在这样的社会历史背景 下，刘鹗对中国封建主义的官僚政治及其文化心态，作了相当深刻的透视和反思。 小说以一个摇串铃的走方郎中老残为主人公，记叙他在北中国大地游历的所见、所 闻、所思、所感。书中触及的社会生活面并不甚广，但开掘甚深。 《老残游记》的一大特色，是首揭“清官”之恶。小说成功地塑造了两个“清 廉得格登登的”酷吏典型——玉贤、刚弼。他们的“清官”、“能吏”之誉，是以残 酷虐政换来的。玉贤做曹州知府，号称“路不拾遗”，揭开这一“美誉”的背面， 则是滥杀无辜，冤案累累。于朝栋一家四口死于强盗栽赃，小杂货店王掌柜之子因 直言而贾祸，马村集车店掌柜的妹夫惨遭捕快陷害，真是所谓“冤埋城阙暗，血染 顶珠红”。作家深刻地揭示出这些酷吏的可怕的精神世界，掩盖在清廉之下的是无 比冷酷残忍与比贪黩更大的贪欲。玉贤点数站笼簿册，如数家珍；刚弼刑讯魏家父 女，如猫戏鼠。他们已然沦为嗜血的肆虐狂。他们刚愎自用、任性妄为，愚顽而又 专横。自以为不要钱，不问青红皂白，放手做去，其实灵魂深处是无限膨胀的野心 和权欲。老残一语道破：“只为过于要做官，且急于做大官，所以伤天害理的做到 这样。”（第六回）他们的飞黄腾达，说明中国封建政体不只卵育贪官，也是孳生酷 吏的土壤。庄宫保是又一种类型的官吏，他是所谓宽仁温厚的“好官”，然而颟顸 昏谬、平庸无能而坏事。作家以洞察中国历史的慧眼卓识指出：“天下大事，坏于 奸臣者十之三四；坏于不通世故之君子者倒有十分之六七也。”（第十四回） 从小说的总体构思来看，对官僚政治的批判与对文化心态的反思形成互补结 构。酷吏的立身根柢便是宋儒理学。书中写了两个带有反理学、反禁欲色彩的女性， 即《初集》中的 姑和《二集》中的逸云。她们属于哲理型或曰思辨型的女性，是 我国古典文学中罕见的新形象，堪称空谷幽兰。桃花山一夕夜话，作家让自己笔下 的理想女性娓娓道出宋儒的虚伪和矫情，表现了对于压抑个性、遏制情欲的伦理道 德的深刻憎恶。此外，刘鹗显然试图使作品涵纳自己的政治思想以至哲学思想。首 回危船一梦，以象征的手法，将晚清国势的危殆、各派政治力量对时局的立场和态 度，做了寓言式的图解。刘鹗无疑反对“北拳南革”，他所开出的治世药方是：补 残。所谓“三元甲子之说”，虽蒙上神秘预言色彩，实质也蕴涵着循序进的社会变 革意识。书中桃花山夜话数回，则显然是在弘扬太谷学派的教义，表现了对中国未 来命运的预测。小说同时也是作家心灵历程的自白。从“送他一个罗盘”至于“众 怒难犯”，概括了刘鹗一生奋斗的失败史以及痛苦的心灵历程：由补残、哭世至于 出世，《二集》和《外编》弥漫着佛老悲天悯人的宗教氛围。 《老残游记》的艺术品位甚高，留下蜕旧变新的明显印记。首先是叙事模式的 139 转变，由说书人叙事转为作家叙事。小说具有浓郁的主观感情色彩，作家的创作个 性和主体意识得到充分弘扬。小说视角也由传统的全知叙事转为第三人称限制叙 事。其次是心理分析手法的运用。《二集》中写斗姥宫姑子逸云讲述她与任三爷热 恋的长篇自白，就是一种大胆尝试。作家的笔锋触及人的潜意识中最隐秘的心弦震 颤，将一个青春少女对于情欲、物欲的强烈渴求和盘托出，颇有现代心理分析的意 味。而《老残游记》最突出的艺术特色是体现了中国小说由叙事型向描写型的转变。 掺入诗和散文的笔法，开拓审美空间，其文笔之清丽潇洒，意境之深邃高远，都达 到很高境界。白描自然景色，尤见艺术功力。如写大明湖秋色，于梵宇僧楼、苍松 翠柏间点染一株半株浓艳的丹枫，顿觉秋意盎然。写黄河冰封棱怒，则苍莽遒劲。 书中关于音乐的两段描写：明湖居白妞说书，精彩绝伦，妙譬连珠，极形清音浏亮， 悠扬云表之妙。第十回“骊龙双珠光照琴瑟，犀牛一角声叶箜篌”，则天机清妙， 不同凡响，毋宁说是作家在倾诉心声。 《孽海花》为曾朴（１８２７～１９３５）所作，有小说林本与真美善本。《孽 海花》成书于资产阶级革命走向高涨的年代，其昂扬的爱国精神和激进的革命倾向， 发聋振聩。首回“恶风潮陆沉奴隶国”，体现了作家深切的危机意识，“十八省早已 都不保了”的疾呼，在２０世纪初叶敲起了警钟。作家的批判笔锋集中指向封建专 制政体，甚至借书中人物之口，阐扬了石破天惊的革命主张：“从前的革命，扑了 专制政府，又添一个专制政府；现在的革命，要组织我黄帝子孙民族共和的政府。” （第四回）书中还勾勒了英气勃勃的革命党人孙汶、陈千秋、史坚如等的形象，其 思想之激进，实出于晚清一般谴责小说之上。 作家着眼于１９世纪后半中国的“文化的推移”、“政治的变动”（曾朴《修改 后要说的几句话》），使小说融注了多重意蕴。首先，它具有历史小说的厚重内涵， 从中法、中日之战，清流党的锋锐，公羊学的勃起，到帝、后的失和，改良派与革 命派的活跃，还有柏林、圣彼得堡的风云，历史洪波巨流都留下了投影。其次，《孽 海花》的讽刺笔墨亦擅胜场。作家多撷取一些有趣的琐闻轶事，举凡宫闱秘闻，科 场闹剧，官吏贪墨，士林麻木等，初无过甚贬词，却能挖掘出其中荒唐、古怪、畸 形的喜剧因素。再次，小说着重表现的则是中国文化心态的冲突与嬗替，从沉湎过 去的自我封闭转为迎受欧风美雨这一冰泮流澌的巨变。故事开篇苏州雅聚园茶话， 显示了咸、同年间人们对于科名的沉醉，留下了文化封闭心态的印迹。而在繁华总 汇的上海，冯桂芬对新科状元金雯青的一席话，却透露了物换星移的信息。小说着 力渲染上海味莼园的谈瀛胜会，通过风发泉涌的席间议论，几乎囊括了晚清向西方 寻求真理的人们所提出的各种主张，表现了中国一代先哲奋进自强的追求。小说尤 其突出地表现了旧式封建士大夫的必然没落。他们颇有文化素养，论金石，谈考据， 一派高雅斯文气象，却大都不堪承当大事。如中法、中日战争数回中，那两位徒托 空言、终无大用的书生庄仑樵与何珏斋。云卧园名流雅集中的翰墨场中怪杰李纯客， 自鸣清高，疏狂傲世，其实却还是十里软红尘中的名利客。揭露这过渡时代中持守 140 旧文明的“士”完全无助于挽救天朝上国的沦落，是此书的重要底蕴之一。作家选 择金雯青作为主人公不是偶然的，他恰是中国旧文化的代表，与时代潮流格格不入。 早年在上海一品香宴集上，面对那些学贯中西的新潮人物，已十分茫然。当他荣膺 使节，一踏上德国萨克森号轮船，便立即成为任凭环境摆布的傀儡。西方流行的各 种社会思潮，令他大惊失色，一副冥顽不灵之态。在柏林、圣彼得堡，他的爱妾傅 彩云占尽风光，而他堂堂使臣反倒成了配角，每日杜门谢客，蛰居书室。这位攀上 中国科名高峰的状元，虽已置身蓊郁葱茏的现代文明中，却不敢一觑新世界的万花 筒。而他无论是在官场上还是情场上，都成ゐゐ惶惶的败北者。他的凋零，意味着 一个历史时代的沉沦。 傅彩云以清末民初红极一时的名妓赛金花为模特，是曾朴精心雕塑的艺术典 型，一个色相和情欲都红艳似火的女人。她出身卑微，沦落风尘，成为姑苏城中艳 名大噪的花魁。她与雯青一见如故，从此宠擅专房。后随雯青远赴欧西各国，俨然 命妇，靓妆婀娜，又兼能操外语，出入宫廷和社交场合，赢得“放诞美人”的芳名。 她聪明乖巧，善解人意；又机敏老辣，富有手腕。温顺时，如依人小鸟；刁恶时， 如毒螫蛇蝎。她轻薄如浮花浪蕊，终于把雯青活活气死。这是一种不合理制度中形 成的畸形性格：她被男人当作玩物，她也玩弄男人。作家深入灵肉合一的人性层面， 成功地塑造出这个带着无法自制的本性弱点，深深陷溺于情欲、物欲孽海之中不能 自拔的形象。 鲁迅称许《孽海花》：“结构工巧，文采斐然。”（《中国小说史略》第二十八篇） 《孽海花》是一部瑰玮缛丽的作品，文笔娟好，词采华披，写景状物，明丽如画。 作家于小说结构尤为惨淡经营，提出“珠花”式的结构艺术。从苏州阊门外彩灯船 上雯青与彩云邂逅，至于水逝云飞的最后结局，围绕男女主人公命运这一中心主干， 把许多本是散漫的故事结成枝叶扶疏的整体布局，并以蟠曲回旋之笔，精心设计了 几次高潮。当然，《孽海花》中也有一些杂芜枝蔓的笔墨，失之纵逸。 二、戏剧改良运动与话剧的诞生 ２０世纪初叶，与诗界、文界、小说界革命一起，戏剧改良运动也勃然兴起， 成为晚清文学革新运动的一个组成部分，并诞生了新的剧种——话剧。光绪二十八 年（１９０２）梁启超在《新民丛报》创刊号上发表传奇《劫灰梦》，直抒国家兴 亡感慨，成为戏剧改良之先声。他又陆续发表了传奇《新罗马》、《侠情记》，“以中 国戏演外国事”，引起强烈的社会反响。光绪三十年（１９０４）中国第一个戏剧 杂志《二十世纪大舞台》问世，发起人陈去病、汪笑侬等标举“以改革恶俗，开通 民智，提倡民族主义，唤起国家思想为唯一之目的”（《简章》），柳亚子所撰《发刊 词》，高张“梨园革命军”大纛，呼吁“建独立之阁，撞自由之钟，以演光复旧物 推倒虏朝之壮剧、快剧”，揭开了戏剧史上新的一页。 戏曲改良运动推动传奇杂剧创作出现新的繁荣局面，作品数量多、题材广，且 141 多关系时局大事。内容或谱写碧血丹心的革命英烈，如写徐锡麟刺杀恩铭而壮烈牺 牲的《苍鹰击》，写秋瑾慷慨就义的《六月霜》等；或表彰历史上抗击侵略的民族 英雄，如写文天祥浩然正气的《爱国魂》，写明末瞿式耜兵败桂林、不屈殉国的《风 洞山》，写张煌言孤臣绝岛、视死如归的《悬岙猿》等；或讴歌西方资产阶级革命 时代的伟人，如写意大利民族统一运动及“少年意大利”党的《新罗马》，写法国 大革命处决路易十六的《断头台》，写法国罗兰夫人的《血海花》等；或揭示国家 民族沦亡的危机，如《警黄钟》、《后南柯》等都是鉴于亡国灭种之祸，借蜂、蚁的 生存处境，阐扬优胜劣汰、团结御侮之理。郑振铎称这些剧作“皆激昂慷慨，血泪 交流，为民族文学之伟著，亦政治剧曲之丰碑”（郑振铎叙阿英《晚清戏曲小说目》）。 适应谱写新的内容的需要，传统的传奇杂剧体制也开始被超越。新的作品打破 了生旦俱全作为贯穿全剧主人公的传奇惯例，如梁启超《新罗马》的主人公意大利 三杰均为男性。新闻化、政论化倾向加强，化解了悲欢离合的戏剧情节模式。如《少 年登场》杂剧只一出一人登场演说，揭露立宪骗局，鼓吹革命，开“言论小生”之 先河。这类剧本也往往突破曲律的束缚，如《新罗马》第三出《党狱》两支【混江 龙】曲，一气鼓荡百数十句。同时说白增多，曲文减少，服饰、道具与动作等也开 始由古典化、程式化趋于现代化、写实化。如《新罗马》“生扮玛志尼墨衣学生装 上”，迎接其母，“以吻接老旦额介”。 传奇杂剧创作大多载于报刊，也大都不很适宜上演，成为特定时期产生的一种 报刊戏。而京剧和地方戏的一些表演艺术家，则将戏剧改良由案头、报刊推向舞台。 汪笑侬（１８５８～１９１８）是京剧改良的先驱。他忧国忧民，主张以戏剧激扬 民心。其《自题肖像》诗曰：“手挽颓风大改良，靡音曼调变洋洋，化身千万倘如 愿，一处歌台一老汪。”他一生自编自演的戏很多，包括自己创作、从传奇等移植 改编、整理加工京剧旧本等。其作品大多托古喻今，影射时政，表达了悲愤激昂的 民众心声。如《哭祖庙》演三国蜀汉亡国事，魏军压境，后主刘禅一意求降，其子 刘谌苦谏不从，提剑回宫，杀妻与子，哭祭祖庙，自刎而死。剧中说：“自盘古以 来，江山只有争斗，哪有善让之理？”以此鼓舞人们的斗争精神。《党人碑》实以 书生谢琼仙醉后怒毁党人碑的故事，哀悼戊戌六君子。《博浪锥》写于袁世凯称帝 之时，借张良谋刺秦始皇的故事，把矛头直指窃国大盗。汪笑侬最擅演悲剧，其唱 腔苍老遒劲，“低回呜咽，慷慨淋漓，将有心人一种深情和盘托出”（《耕尘舍剧话》）。 同时，他还积极参与了时装京剧的演出活动。他自编自演的《瓜种兰因》（一名《波 兰亡国惨》），演波兰与土耳其开战、兵败被各国瓜分的故事借波兰亡国的惨痛历史 以警醒国人，痛骂卖国政府。光绪三十四年（１９０８）爱国艺人潘月樵和夏月润、 月珊兄弟创建上海“新舞台”，这是中国第一个采用新式舞台与布景、上演新戏的 重要场所，时装京剧大量涌现，京剧改良运动达到高潮。先后演出了《潘烈士投海》、 《玫瑰花》等剧目。此外，刘艺舟在汉口自编自演了《皇帝梦》（又名《新华宫》）， 讥刺洪宪称帝丑剧，梅兰芳在北京编演了《一缕麻》、《邓霞姑》等。 142 戏剧改良运动也在其他地方戏中展开。光绪三十一年（１９０５）周善培在成 都倡议成立了“戏曲改良公会”，指导川剧改良工作。剧作家黄吉安（１８３６～ １９２４）创作改编剧本多达百种，其中有的作品借古喻今，彰善瘅恶，如《柴市 节》、《三尽忠》、《朱仙镇》等；有的作品广泛涉及生活陋俗，如戒鸦片的《断双枪》、 戒缠足的《凌云步》、戒迷信的《邺水投巫》等。１９１２年西安成立的易俗社编 演秦腔优秀剧目。河北成兆才在民间说唱莲花落的基础上，借鉴其他剧种，创造了 评剧。他一生创作和整理改编了近百种评剧剧本，其代表作《珍珠衫》、《花为媒》、 《王少安赶船》、《夜审周子秦》以及时事新剧《杨三姐告状》等都盛演不衰。 话剧是一种不同于中国传统戏曲的新型剧种。它不用歌唱，以对话和动作为主 要表现手段，着时装，分幕，采用灯光布景等，属于写实主义的戏剧类型。中国早 期话剧的诞生当以春柳社的成立为标志。光绪三十二年（１９０６）年底在日本东 京的中国留学生曾孝谷、李叔同等组织了我国第一个戏剧团体——春柳社。当时正 是日本新派剧人才辈出的时候，中国留学生深受其影响。次年春在中国青年会举办 的一次赈灾游艺会上，春柳同人演出了法国小仲马《茶花女》的第三幕。张庚认为： “这是真正由中国人用中国话所演出的第一个话剧。”（《中国话剧运动史初稿》）同 年六月初，春柳社又在东京大戏院本乡座公演了由曾孝谷根据林译同名小说改编的 《黑奴吁天录》。欧阳予倩认为这“可以看作中国话剧第一个创作的本，因为在这 以前我国还没有过自己写的这样整整齐齐几幕的话剧本”（《回忆春柳》）。演出不仅 轰动了留学生界，而且得到日本舆论界的广泛好评。《早稻田文学》刊物发表了长 达二十多页的剧评。《黑奴吁天录》所体现的摆脱奴隶悲惨命运、争取独立自由的 抗争精神，以及它那全新的逼真于生活的演出形式，激起了国内外的强烈反响。此 后春柳社队伍继续扩大，又陆续演出了《热血》等剧目。 光绪三十三年（１９０７），受春柳社的影响，王钟声在上海组织春阳杜。该 社于同年在兰心大戏院公演了《黑奴吁天录》。由于在艺术表现上新旧混杂，演出 不很成功。次年王钟声与任天知合作创办通鉴学校（培养戏剧人才的学校），于春 仙茶园演出《迦茵小传》，话剧形态比较分明，张庚称之为“中国本土”上始见的 “真正的话剧”（《中国话剧运动史初稿》）。到了辛亥革命高潮时期，１９１０年底， 任天知在上海组织进化团，次年到南京演出《血蓑衣》、《安重根刺伊藤》、《新茶花》 等剧，标出“天知派新剧”的旗帜。上海光复后，进化团回到上海，在张园演出歌 颂南京光复的《共和万岁》和劝募国民支援革命的《黄金赤血》。此时进化团达于 鼎盛。１９１２年陆镜若在上海召集春柳社成员，组织新剧同志会，陆续参加的有 欧阳予倩、吴我尊、马绛士、冯叔鸾等。他们辗转江浙两湖地区进行演出活动，１ ９１４年回到上海，易名春柳剧场。演出剧目有《家庭恩仇记》、《不如归》、《猛回 头》、《社会钟》等八十馀个。剧本不采用“言论派老生”的宣传方式和“幕外戏” 的编剧手法，在剧坛独树一帜。春柳社在艺术方面整齐严肃的做法，对中国早期话 剧的发展起了很好的影响。 143 阅读作品篇目： 《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》 汪笑侬《哭祖庙》 吴梅《风洞山》第十四出《拒诱》 思考题： 1．何谓“小说界革命”？简述“小说界革命”的发生和发展。 2．概述四大“遣责小说”的思想内容及其意义。 3．简述戏剧的改良与话剧的产生。 4． 简述晚清侠义公案小说的基本趋向 5． 晚清侠义公案小说有哪些重要作品，其内容如何？ 6． 结合作品，谈近代前期人情世态小说的人文蕴涵与美学风貌 7． 简述花部乱弹诸腔与雅部昆腔形成的五大声腔系统 8． 什么是板腔体？什么是曲牌体？二者不同于何处？ 参考书目： 1．《晚清文学丛钞.小说戏曲研究卷》 阿英编 中华书局 1960 年排印本 2．《晚清文学丛钞.小说》(一至四卷) 阿英编 中华书局 1960--1961 年排印本 3．《晚清文学丛钞.小说戏曲研究卷》 阿英编 中华书局 1960 年排印本 4．《晚清文学丛钞.小说》(一至四卷) 阿英编 中华书局 1960--1961 年排印本 5．《晚清文学丛钞．说唱文学卷》 阿英编 中华书局 1960 年排印本 6．《晚清文学丛钞．传奇杂剧卷》 阿英编 中华书局 1962 年排印本