美术（心得）之在美术教学中培养学生的想象力

美术（心得）之在美术教学中培养学生的想象力

美术论文之在美术教学中培养学生的想象力 ‎ ‎　　新课标明确要求我们“在小学美术教学中，要注重学生的感受、体验和游戏性，让学生看、画、做、玩融为一体，充分激发和培养学生的想像力，让学生体验到美术活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣”。正如爱因斯坦所说的：“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。那么在小学美术教学中，如何有效的培养学生的想像力呢？在这几年的教学过程中，通过不断的摸索和探讨，我认为在美术教学中可以从以下几方面对学生进行想像力的培养。‎ ‎　　一、多角度多渠道运用教材加强独创性想像力的思维训练。‎ ‎　　想象是灵魂，是主观灵性的东西，想象的空间是无限的。在教学中可利用教学教材的灵活性，来训练学生的独创性思维，启迪想像。在一节美术课内，老师可先给学生提出几个问题，让学生先思考后讨论，最后再动手绘画。这样可以最有效的启迪小学生的想像力，这样训练的结果可使学生的思维插上想像的翅膀。美术课最重要的任务就是要激发、培养孩子们的想像力，孩子们是最善于幻想和想像的，每一个孩子的心都是一个充满幻想和想像的神奇世界。教师的教学的目标应着眼于心灵的释放，使儿童的好奇心得到张扬，激发孩子们用自己手中的画笔将神奇的童心世界表现出来，使无穷的想像力得到发展。儿童美术，是最富有创造性的独特绘画语言系统，它用自由的想像力概括着世界的一切。对于儿童来讲，创造活动的动力来自于好奇心，正是因为儿童对未知世界有一种好奇，才使儿童的创造活动成为一种不可思议的体验。儿童在想像的世界里漫游，把内心的幻想和外部世界的现实结合起来，于是多姿多彩的童真世界在笔下呈现。那些随心所欲的作品，反映了儿童的情感，体现了儿童的个性、心智和人格精神，也最能体现儿童的创造力。‎ ‎　　二、作品欣赏激发学生的想像力欣赏美术佳作，接触好的作品，是激发学生想像力的另一个好方法。为了让学生欣赏大量古今中外的名家作品和儿童画，我经常有意识地收集经典作品展示给学生欣赏。在美术课上，结合作品分析、创设情景、让学生讨论，分析作品的构思、构图、表现手法和作者的情感。通过接触、欣赏、使学生感受到优秀作品的内容和表现形式美，以及作家的精神气质感情表达的手段；使学生在审美中拓宽想象的思路。 建立教师和学生之间的良性互动， 充分调动学生想像的积极性和主动性， 引导他们在头脑中产生丰富的意象， 使他们与作者产生共鸣， 有效地锻炼了学生的想像力。同样在新课标小学美术教材中提供了很多同龄儿童的作品供学生欣赏。这类作品表现的是儿童眼中的世界，画种多样， 形式各异， 接近小学生的生活实际和欣赏心理， 最容易激发他们的想像， 丰富他们的感受， 拓宽他们的视野。在课上我更多地是利用这些作品来开发学生的想像。‎ ‎　　三、增强学生创造的自信心，激发想象力自信心是创造性思维的力量源泉。任何学生的创造产物都具有存在的价值。首先，教学中，教师要善于发现学生身上的创造性潜能，并及时给予表扬和鼓励，增加创新的欲望和自信心。画家李可染说艺术表现”可贵者胆“，教师的鼓励与表扬会使学生的胆量与自信心得以增强，进而展开想像的翅膀进行积极的创新。一般说来，学生由于对自己信心不足而胆怯，存在着构思技法表现两大困难。针对学生创造时的胆怯心理，教师要采用多种教学手段，特别是通过多媒体手段的引入，通过对优秀作品的欣赏，开阔学生的视野，拓展其思维空间、增强学生创新的勇气。其次注重双基训练和教师的示范作用，为学生的艺术表现奠定基础。如学习《静物写生》一课，要求学生认真观察静物，试着将自己眼睛观察到的用笔描绘下来，课本上有誉满全球的伟大画家毕加索画的向日葵的范画，当学生以其幼稚的写生画出与静物不甚相似的作品之后，会有些泄气失望，教师要及时的引导他们欣赏毕加索的”向日葵“，学生会发现自己画的花虽然不像实物，但与画家画的花相距并不”甚远“，说明自己也是具有艺术的天赋的，进而激发了学生的创作热情和自信心。这时，教师就要抓住学生创造性的教学效果。加以肯定，调动学生的学习的积极性，从而培养学生的创造力。‎ ‎　　想像力作为一种基本思维能力，是在潜移默化中发挥作用的。我相信在新课程的理念下，作为教师的我们只要用心站在学生的角度去审视自己的教学方法，教学设计，看是否符合学生的年龄特点，是否符合学生的要求，是否符合学生的兴趣，是否最大限度的激发学生的自主能动性。是否最大限度的激发学生的想像力，为学生创造宽松愉快的教学环境使学生的想像力得以开发。我们孩子幼小心灵中想像力的种子就能得以生根，开花，结果！‎