音乐（心得）之高中音乐欣赏教学中探究性学习的研究与实践

音乐（心得）之高中音乐欣赏教学中探究性学习的研究与实践

音乐论文之高中音乐欣赏教学中探究性学习的研究与实践 ‎ ‎[内容摘要]本文通过将探究性学习融入高中音乐欣赏的课堂中，适应了学生的心理，真正发挥了学生学习的自主性。探究性学习把学习的主动权还给学生，更大程度上给学生以学习的自由，让学生学会自主学习。它有助于激发学生对音乐的学习兴趣,培养学生良好的学习习惯，逐步形成高尚的审美情趣，最终达到促进身心和谐发展、全面提高综合素质的目的。‎ ‎[关键词]高中音乐欣赏课    探究性学习   ‎ 一、问题的提出 现行高中音乐欣赏课中，教学内容以欣赏古今中外的优秀音乐作品为主。通过欣赏众多名曲，进一步提高学生的音乐素养，培养学生感受、鉴赏、表现和创造音乐美的能力。目前我们的音乐教学中，还是老师讲的多，学生的主动参与性不够，甚至还存在着教师“一言堂”“填鸭式”的教法。如果教师在教学过程中不能采取各种生动有效的方法，让学生真正“进入”音乐的情境，参与到音乐活动中来，而只是单调地靠老师说学生听，久而久之，学生就很容易对音乐课失去兴趣，他们就会在课堂上看课外书、打瞌睡或是说话，致使学生“喜欢音乐，但不喜欢音乐课”‎ ‎。而探究性学习方法则可以改变这种状况，把课堂真正地交给学生，教师起引导作用，充分发挥学生的主体性，使他们不仅学会音乐，而且会学音乐。‎ 所谓探究性学习，也就是在学习过程中要围绕学生，强调学生要自主学习，教师要引导学生进行音乐探究和创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力；是一种在好奇心驱使下的、以问题为导向的、学生有高度智力投入且内容和形式都十分丰富的学习活动。构建一种开放的学习环境，给学生提供一个多渠道获取知识，并将所学到的知识加以综合和应用于实践的机会。‎ 学生对于知识的掌握和对新事物的接受主要来自两个方面，一个是接受(老师传授的、媒体传播等等)，第二个是发现（通过各种学习自己发现、弄懂的）。而学习者自己发现的、搞懂的东西往往要比老师教的印象深刻得多。探究学法所提倡的就是要让学生自己去发现和探索事物的真相，只有学生自己发现的东西才是最重要和富于个人特色的知识。特别是像音乐这种情感的艺术，它既来源于生活又高于生活，它要求学生在理智欣赏的基础上增加创造性的思维活动。教师的任务就是要善于引导学生努力去发现音乐内在的美，并去感受美、探索美、创造美。用音乐之美和自身的一片爱心去点燃学生的情感火花，达到以情感人、以美育人的目的。那么，具有人文性质的音乐作为以培养音乐素养、创新精神和实践能力为目标取向的必修的艺术课程，在具体教学实践中，该怎样指导学生进行探究性学习呢?二、探究性音乐课的实施策略（一）激发学生的探究兴趣，构建探究式学习的民主空间 如今高中音乐课由于大环境的限制，造成学生对音乐学科的不重视，音乐课在学生心中仍然是娱乐性大于求知欲，这给音乐教师带来了很大的困难。如何让学生动起来，自觉地参与到教师的教学活动中来呢？‎ 兴趣是培养学生创造精神的原动力，是学习音乐的基本动力之一。 因此，我们应当充分发挥音乐教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情境和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度，做到乐学，主动地学，学有所得，越学越爱学。为了让课堂更贴近学生，促使学生主动地参与音乐学习，我对学生的学习兴趣做了调查（被调查学生人数为486人）：‎ 表1：                         音乐欣赏内容设计兴趣调查 ‎              选择     ‎ 内容  ‎ 喜欢 ‎ 不喜欢  ‎ 原因（简答）  喜欢度排序 ‎1．中国少数民族音乐       ①‎ ‎2．外国民族民间音乐       ②‎ ‎3．汉族民族音乐与舞蹈       ③‎ ‎4．影视音乐       ④‎ ‎5．戏曲音乐       ⑤‎ ‎6．民族器乐       ⑥‎ ‎7．唱歌       ⑦‎ ‎8．flash动漫音乐作品       ⑧‎ ‎9．流行音乐       ⑨‎ ‎10．街舞       ⑩‎ 备注：‎ ‎  1．在喜欢或不喜欢的一拦中划“✓”即可。‎ ‎2．在喜欢度排序一拦中请用授课内容代码填写。例如：①10、②8、③1等依次后排。从调查结果来看，学生迷恋流行音乐的程度远远高于对“高雅”音乐的喜爱。因此，我会根据学生调查的情况，适当的调整教学内容的比例。在音乐课堂中，多安排一些学生乐于接受的、能适应时代潮流并有一定艺术内涵的音乐作品给学生欣赏。当然给学生创造一个良好、民主的学习空间是激发学生学习兴趣的必要环境。‎ 例如当前，中学生喜欢“超级女生”以至到了痴迷的地步，有的女同学甚至逃课去参加比赛，书本和课桌上贴满了 “超级女生”的照片。我在欣赏《影视与音乐》的课前播放了两段“超级女生”的比赛片段——张靓颖演唱的《Don’t  Cry  For  Me ‎ ‎ Argenting》和朱妍演唱的《情非得已》，学生们的兴致很高，我有意识地探讨：“你们为什么喜欢超级女生”？学生一听到超级女生非常激动，都积极回答。他们说：“张靓颖漂亮”，“李宇春的舞蹈特别酷”，“笔笔唱的最棒”，“靓颖的英文歌我最喜欢”等等。我借着学生的良好情绪，继续提问“那你们知道这两首歌曲分别是哪两部影视作品中的音乐吗？”，“一首是《流星花园》里面的，还有一首不知道！”“《情非得已》原是庾澄庆演唱的”“那首英文歌不知道是什么影片中的”……“大家想知道《Don’t  Cry  For  Me  Argenting》是哪部影片中的音乐吗？那么就进入我们今天的《影视与音乐》吧”。在以下的教学中，同学们知道《Don’t  Cry  For  Me  Argenting》是影片《贝隆夫人》的主题曲，曾获得“第六十九届奥斯卡最佳电影歌曲奖”。除此之外，我根据不同的影视音乐片段来组织学生进行讨论，引导他们利用课外的时间上网查询更多关于影视音乐方面的知识。这样既调节了学生的情绪，又放松了学生的心情，为课堂内容作了铺垫，一堂课也就轻松多了。‎ 在以音乐为主导的教学活动中，音乐教师应该是导师、朋友、伙伴。生活是艺术的源泉，生活中处处有音乐。教师可创设各种条件，以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体，构建一个良好的教学情绪场，让学生在实践中感知、积累生动的表象，领悟音乐在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与表现的探究精神与学习动机。‎ ‎      ‎ ‎ （二）丰富教学活动的形式，创设探究性学习的最佳境界 ‎    探究的愿望、创造的欲望是一种心理需求，由此引发出的探究动机、意向，是学生探究、创造活动的内驱力和出发点，也是创新精神的前提。因此，教师们抓住两个要素：一是需要，二是冲动，通过各种形式的课堂导入、问题设计，引发学生的学习兴趣，燃起学生的智慧火花，开启学生的思维闸门，使问题的探究正好处于学生的“最近发展区”。‎ ‎“教学过程中创造引人入胜的情景， 即教学过程引用有趣的例子、实验、离奇的事实，可以称作教学上情感刺激方法之一”(巴班斯基)，其中涵盖的道理就是需要音乐教师充分研究所教内容，力求找出某些关键点，从那里揭示出某种新的意外的、超出学生主观预期的东西。在教学中，教师尤其要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”、“简单易懂”‎ 的内容，采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式，给学生以出乎意料的新颖感受；或设置思维荒漠，诱发学生的好奇心和求知欲。我们在音乐教学中，一是积极采取各种生动有趣的教学手段，如影视、录像、多媒体、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、美术等方式再现形象，让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想像能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究音乐的兴趣。二是注意调动积极的情感因素作用，从满足学生的一些重要需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能充溢着积极的情绪体验，满足对美的需要。‎ 例如在欣赏钢琴曲《水中倒影》时，我先用多媒体出示法国画家莫奈的一幅风景画——《印象：日出》，从介绍法国的印象主义绘画谈起，讲到印象主义音乐，从而引出印象主义音乐最典型的代表人物德彪西以及他的音乐作品。印象派音乐精致而优美的语言，同印象派绘画一样都达到了很高的审美境界，同样受人抚爱。“谈到了钢琴曲，那我们先了解一下它的演奏乐器——钢琴”随后，我请上一位从小学习过钢琴的女同学，让她给学生们介绍钢琴的结构、音域、音色和弹奏的方法。看到是自己的同学给自己上课，同学们听起课来甭提有多认真了。接下来她尝试着为同学演奏了一小段乐曲，同学们情不自禁鼓起掌来。我借着良好的课堂气氛，继续着我的教学内容：“《水中倒影》是德彪西《意象集》中的第一首，这首乐曲通过和声色彩的变化生动刻画了水与光的效果：天际的浮云与水中的树木倒影，以及飘零的树叶在水中激起的涟漪。下面请同学们一起来欣赏这首美妙的《水中倒影》，思考一下音乐给你的感受是什么？”同学们带着问题静静地欣赏起来……由此可见，将音乐欣赏的内容相互交叉渗透，恰当地将两门学科相结合，不仅可以帮助学生找到不同门类艺术的共同之处，丰富学生的感受和体验，还可以提高学生学习兴趣，增加横向知识，开阔眼界，使学生获得综合的审美体验。‎ 音乐是一门实践性的艺术，要想使学生的演奏、演唱和音乐感受能力等方面的音乐素养提高到更高的境界，光靠课堂内的教学实践是不够的，还必须把课堂教学延伸到课外去，开展丰富的课外音乐活动，让他们能全方位多角度地来领悟音乐的神韵和真谛，从中感受美、鉴赏美，并直接影响他们的气质、性格、情操和意志，提高音乐素质素养。‎ ‎（三）关注学生学习的过程，培养探究性学习的内在机制 ‎    学生是探究的主体，为了培养学生良好的探究创新精神，我们通过思维训练、学法指导、意志品质的培养、以及各种非智力因素的开发，在掌握基本知识的前提下，形成技能、发展创造性思维，逐步具备探究所必需的内在机制。把探究性学习融入音乐学科教学的课堂中，适应了学生的这种心理，真正发挥学生学习的自主性。探究性学习把学习的主动权还给学生，更大程度上给学生以学习的自由，让学生学会自主学习。  ‎ 关注学生的学习过程，这是引导学生学习探究的关键。探究性学习实际上是一种精心设计的教学活动，在有效的活动设计中，作为组织、参考、指导和伙伴关系的音乐教师，应从以下两个方面去关注学生音乐学习探究过程：‎ ‎1、突出学生在音乐学习中的地位。个体创造潜能的发挥，首先依赖于个体主体性的充分体现。让学生自主学习，自主探究学会学习，学会发展，学会做人。即经过音乐教师精心设计，把教学内容转化为学生自主学习，自主探究，掌握方法，培养能力，把学生推向探究知识的前台。在音乐课堂上，从探究问题的提出、学习伙伴的选择，到学习过程的安排、学习方法的确定，乃至学习成果的呈现，学生有更大的自主性，有更多实践的机会，有更大的创造空间。学生在学习和探究中始终处于主体地位。这对于能力重于知识的现代社会来说，意义是深远的。 　‎ ‎2、提供交互式的学习平台。在音乐课堂上，创造氛围、空间，提供学习、实践的机会，使音乐教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流；提供最适宜的创造活动环境，让学生自由奔放和新颖地想像，在无拘无束的氛围里自由地呼吸, 引发学生的创作灵感。让学生在富有情趣、表现活动自由的音乐教学过程中，形成基本的音乐素养和学习能力，培养良好的个性和创新精神。‎ ‎     针对高中生兴趣广泛、求知欲强的特点，在课堂上我让同学们自己来设计问题，经过认真思考或者相互讨论他们想要了解和感兴趣的知识，并且采取了同学提问，同学回答，教师提问，教师回答的新方法。这样一来教师由“演员”就变成了“导演”。学生则由“观众”转变为“演员”，即老师搭台学生唱戏，使整个教学过程充满自由、轻松、和谐的气氛。例如我将欣赏《少数民族音乐》的课堂安排在计算机教室里，并将全班同学自由分成几个小组，欣赏并分辨几个不同少数民族的歌舞片段，提问：“哪个小组猜到的最多？”‎ 这样的开场调动了学生的积极性，探究的愿望也越来越强烈。当教师宣布了答案后，分给每个小组一个学习任务：让每个小组根据自己的兴趣，上网来收集关于一个民族的音乐知识。学生针对所要探究的问题，在Internet网上查找资料，下载、视听音乐作品，并在校园网上共享资源，开辟论坛。在论坛中，同学们知道了许多民族的的风俗和音乐特色，欣赏了不同民族的美丽风光。“傣族的泼水节原来是傣历的新年！”“西藏的风景非常纯净啊！”“苗族的衣服好漂亮！”“芦笙是竹子做的呀！”“男的怎么也跳孔雀舞？”他们兴致勃勃的议论着……在下一节课中，请大家推选一位同学代表其研究小组，用多媒体课件展示他们收集、整理的有关该民族的资料、图片和音乐作品。通过教师的引导，大家积极主动地进行不同民族音乐的合作探究，学生拥有了一个能自由探索的音乐空间，使他们始终处于一个民主和谐的学习气氛中。 ‎ ‎            音乐欣赏教学，尤其是高中的欣赏教学，更应该强调音乐的文化，淡化音乐的知识和技能。时间证明，运用探究学法，学生对自己发现或讨论出来的结果，确实要比老师告诉他们的印象深刻得多。现在是信息社会，信息技术的发展已经深刻改变人们的生活方式、学习方式和生存方式。学生必须学会从网络上、从书本中、从生活里搜集和处理信息，形成一定的能力。这是可持续发展，终生学习不可或缺的重要能力，更是探究性学习的重要手段。‎ ‎（四）把握发展性评价，形成探究性学习的评价方法 音乐探究性学习并非要求学生像艺术家那样，必须解决某些具体的问题。在学习探究过程中， 学生是否真的探究出了什么并不重要，关键是通过对某一问题的探究，让学生了解研究问题的方法，培养研究问题的意识。 由此，学生学习的过程就是我们追求的结果。在课堂上教师与学生讨论得最多的是设计的思路、获取材料的途径和解决问题的具体方法。所以，音乐探究学习的评价应该是一种形成性的评价——反映学生的成长发展历程： 指对学生在动态教学过程中的执行情况、效果及时反馈，及时调节，以达到预期目的。它突破了长期以来，在音乐教学中重结果、轻过程的不良现象，促使音乐教师全面的、多层次的看待学生，积极采用多维、多级的评价方式，适应不同个性和能力的学生的音乐学习状况，并以鼓励、表扬等积极评价手段，从正面加以引导，使每个学生在自己原有的基础上都有所发展。      ‎ ‎   ‎ ‎ 针对探究性学习的特点，为了更好地激发学生主体参与意识，培养实践能力和创新精神，我们建立了相应的评价方法，这就是重探究过程，重相互合作，重集体评价，重激励引导。例如，为了培养学生学习音乐以及在实际生活中运用音乐审美，音乐老师可以在高中音乐欣赏的考试中进行一些改变，即变书面考试为用表演自编音乐剧、配乐朗诵故事、小组唱等多种新的评价方法。我们的教学必须从被动接受型、使学生学会知识、培养知识型人才，向主动探究型、使学生学会认知、培养创新型人才的方向发展；必须从以教师为主体，向以教师为主导、学生为主体的探究性学习方式转化。授人以鱼，不如授人以渔。探究式学习不仅能促进思维提升、智慧增值、认知结构重组，而且能丰富情感，完善心理，促进身体器官的敏锐。另外，由于探究过程需要探究者综合运用自己的已有知识和经验，这对于增进和加深对已学知识的理解，将其融会贯通，十分关键。我们常常有这样的体会：在一个新的探究情境中，自己已有的知识和经验获得了新的理解，产生出新的意义。正所谓“温故知新”。三、探究性音乐课的效果和分析    1、激发了学生探究的兴趣 ‎    学生在认知活动中经常性接受挑战，思维不断被激发，在学习中不断产生新的灵感、新的想象、新的问题和新的创意，教师以与教学内容相关的开放性问题的创设，激发了他们探究的欲望。我通过学习如何利用学生资源，感受到了以人为本给课堂带来了活力，体验到了走进学生心灵的乐趣。看到学生由热衷于周杰伦、蔡依林的流行歌曲，到开始关注中国古筝和非洲音乐，这个变化真是令人惊喜。我曾做过两次音乐学科的调查，调查的结果同样让我感到欣慰，我们可以看到学生的学习兴趣有了明显的提高：表2：                     对音乐欣赏课的兴趣调查结果 ‎      项目 时间 ‎ 非常喜欢 ‎ ‎ 比较喜欢 ‎ 一般 ‎ 不喜欢 开学第二周 15.31% 22.83% 43.62% 18.24%‎ 期末考试前 ‎ 32.57% 41.76% 22.11% 3.56%通过对“探究性学习”的研究和实践，我发现学生中蕴藏着巨大的潜能。不少学生在课后或者是在休息时经常主动和我探讨有关如何欣赏音乐的问题，或者是就某些课本以外的东西谈他们的看法、听取我的意见。我十分珍惜这样的机会，并始终把和学生交谈看成是一种乐趣，因为他们已经开始为音乐的问题而思考了。一旦他们养成了用美好的音乐作为生活的需求的文明习惯，一定会逐步形成高尚的审美情趣，审美理想，最终达到促进身心和谐发展、全面提高综合素质的目的。‎ 在“探究性学习”‎ 过程中，学生创造性思维的发展和实践能力得到了培养，学生成为真正意义上的学习主人。学校也应为学生的禀赋和潜能的充分开发创造一种宽松的环境。北京教育学院的梅汝莉教授讲：成功者都具有强烈的兴趣和顽强的痴迷，这种兴趣和痴迷只能产生于主体的实践体验。我们的探究性学习的开放性，使孩子们得以选择自己喜欢的音乐课题进行学习，培养了学生对音乐知识的强烈兴趣和顽强的痴迷。这是为学生走向成功提供了适宜的环境与肥沃的土壤。通过高中阶段的音乐教学，不仅让学生获得了知识，提高他们的审美情趣，更重要的是在探究过程中他们的学习能力得到了提高。‎ ‎    2.提高了学生的审美能力 ‎     在新课标下，各种创新的音乐课堂精彩纷然呈现。探究性学习把自由的思维空间和探索空间交给学生，让学生充分发挥联想和想象，运用视觉艺术、听觉艺术、触觉艺术等多元艺术展示情感体验结果，使他们成为自己的创新者和欣赏者。由此，认识、发掘音乐教材中以及现实音乐生活的文化底蕴，指导学生通过对中外优秀歌曲、乐曲的感悟、积累、演奏、欣赏而了解音乐文化，扩大音乐视野，从而提高音乐审美，成了当前音乐教师的新使命。提高音乐审美主体的听觉感知、音乐感悟力的重任落在了音乐教师的肩上。‎ 作为音乐教育，面对的是审美可塑性很强的学生，它应将学生的音乐感知一步一步由低级引向高级，有浅入深，由片面引入到更广阔的音乐中去，从而引领学生去接受和热爱高雅音乐。“因势利导”显然是一种可取的方法，音乐教师应对流行音乐进行积极的筛选，挑选有用之材进行赏析，高屋建瓴地将学生引导到高品位的听觉审美上来。‎ ‎3. 促进了学生各方面素质的和谐发展 音乐欣赏的教学中，学生在不断的体验、理解、创新中提高综合艺术素质，使他们各方面能力得到和谐发展。既弘扬了个性，又有利于学生心理品质的培养和审美能力的提高。‎ ‎    ⑴培养了学生人际交往、合作学习的能力。‎ ‎    学生走向社会，就要面对各种挫折，要自己寻求解决问题的方法。并在音乐学习的过程中，逐步提高自身的审美意识和能力。音乐课堂的探究性学习过程中，学生不仅学会了向别人请教，与大人交流；还通过同学间的合作研究，使这些独生子女们知道了要相互包容、谦让，要能够分工合作……这就为他们将来终身的团队合作精神打下了基础。‎ ‎            ⑵学生使用现代教育技术的水平提高了。‎ ‎    通过我们各种不同的音乐教学方式，学生使用计算机的水平大大提高，他们学会了上网搜寻、用计算机录入、排版、打印、扫描图片等，高手还学会制作音乐网页，做小网站的编辑。‎ ‎   ‎ 四、对探究性音乐课的几点反思    探究性学习不仅锻炼了学生，也使教师各方面的能力得到相应的提高，对教师的素质有了更高的要求。在探究性学习的实施过程中，老师之间相互学习，师生之间教学相长，也更加有利于教师自身的发展。我们越来越深地感受到，探究性学习是迄今为止教师面临的最大挑战：‎ ‎  ‎ ‎ 1、音乐教师的教学观念要有更新，教师本身科研意识有待增强，科研能力有待提高，还要重新学习很多新的教学理论，更要深刻地转变自己的教学观念。教师除了要熟悉研究性学习的流程、内容外，还要不断摸索探究性学习的教学方法，改变自己已经习惯了的教学行为。‎ ‎   2、音乐教师的职业角色要有变化，要从单纯的传授者变化成既是传授者又是组织者、参与者、出谋划策者、鉴赏者、也是收获者。在探究性学习中、教师不可能都是万事通，学生不见得都不如教师，因此，教师要放下架子，虚心向学生学习，做到教学相长。‎ ‎   3、音乐教师要扩大自己的知识领域，提高自己的音乐文化素养。特别是要努力提高自己的现代信息技术水平，这包括计算机技术和网络技术，会指导学生利用网络资源，学会获取信息、处理信息、发展信息。必须在实践中培养出一支能够指导学生进行探究性学习的教师队伍，学生的探究性学习才能焕发出更大活力。教师也要培养自己的探究习惯和提高探究能力 ‎    探究学法在我校音乐教学中的应用还仅仅是一种尝试，还有好多东西值得我们进一步探讨和研究，教育者在实践中不断加深着对探究性学习的认识，正所谓实践伴理论成长。尽管在实践过程中探索者们有过迷惘，有过痛苦，有过叹息，但这个过程本身就是一个探究的历程，就是在告示人们去探究怎么“教”。 将探究性学习与音乐学科相结合，进行了理论上的梳理与澄清，立足学科探究性学习的现状与问题，提出了切实可行的解决办法，并展望学科探究性学习的发展前景。‎ ‎  参考文献：‎ ‎ 《探究教学的学习与辅导》，靳玉乐主编，中国人事出版社，2003年4月 ‎  基础教育课程改革教师通识培训书系：《研究性学习》，周宏主编，中央民族大学出版社 ‎  基础教育课程改革教师通识培训书系：《愉快教育》，周宏主编，中央民族大学出版社 ‎ 《研究性学习指南》，周尚智主编，中国人事出版社，2002年7月 ‎ 《中学音乐教学法》，邵祖亮主编，上海音乐出版社，2000年4月 ‎ 《新课程与教师角色转变》，教育科学出版社，2003年3月 ‎ 《中小学音乐教育》（期刊），《中小学音乐教育》杂志社， 2005年1—10期 ‎ 《现代中小学教育》（期刊），2004年第10期 ‎ 《小课题研究与研究性教学》，何晓文主编，少年儿童出版社，2002年3月      ‎