精选幼儿钢琴老师心得模板

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幼儿钢琴老师心得模板 精品文档，仅供参考 幼儿钢琴老师心得模板 钢琴艺术是一门表演的艺术。弹奏钢琴不仅能娱乐自己， 更能传达美好的情感，为别人带去艺术的享受。下面由我为 大家整理了关于幼儿钢琴老师心得，供大家参考。 幼儿钢琴老师心得 1 1、本次培训共有 48 位成员，由井冈山大学艺术学院音 乐系朴日华、刘莉萍、高丽琴三位老师进行辅导培训。 2、培训的内容： (1)介绍弹奏即兴伴奏的基本步骤。即分析歌曲的体裁 与内容，明断乐曲的调式、调性与风格特点，确定乐曲的曲 式结构，为歌曲配置和弦，设计音型织体及前奏、间奏与后 奏。 (2)结合伴奏手法提高钢琴弹奏的技巧。其中包括：音 阶、和弦(三和弦、重复低音三和弦、分解和弦)、八度等技 巧类型转化为简单的伴奏音型来练习弹奏，可从简单的原谱 伴奏中选段落或由指导教师自己编写。对各种技巧所转化的 音型的特点、弹奏指法和动作要讲解、示范清楚，并把这种 音型技巧在伴奏中的作用明确归纳，以便于学以致用。 (3)分类介绍基本的常用伴奏音型。可从两个角度进行 归纳介绍：一是不同的节拍的常用节奏音型;二是不同体裁 歌曲的伴奏音型选配。 (4)讲解键盘和声知识及为歌曲配置和弦的原则与方法。 选择和弦序进以ⅠⅣⅤ级及属七和弦为主，有能力的可选用 部分副三和弦及常用的二级七、导七和重属七和弦。 (5)培养自弹自唱的能力。运用伴奏手法为歌曲伴奏的 同时有表情地演唱歌曲。这是钢琴即兴伴奏在教学中应用能 力的训练，可运用有旋律与无旋律的伴奏的织体，按照弹奏 钢琴即兴伴奏的基本步骤迅速完成。 3、培训的方法： 首先明确中学音乐教师教学基本功考核标准中关于即 兴伴奏的要求：能熟练地掌握和运用ⅠⅣⅤⅠ和声功能序进， 选择合适的伴奏音型为教材中的歌曲即兴伴奏，较好地表现 歌曲的情绪和意境。能按歌曲的内容有感情地自弹自唱。对 于这部音乐教师进行培训的一个重要目的就是使其较好地 完成伴奏任务。因此在培训时首先要结合教材对我们进行各 项内容的练习。将教材中的歌曲按不同体裁分类：如进行曲： 《中国，中国鲜红的太阳永不落》;抒情性歌曲：《党啊亲爱 的妈妈》、《军港之夜》;颂歌性歌曲：《今天是你的生日中国》; 少儿歌曲：《小鸭子》、《歌声与微笑》等。将几个具有典型 性不同体裁的歌曲评细分析编配适当的和弦序进和伴奏音 型，讲解弹奏技巧，给出示范的例子，并且力求简单明快。 我们可以此为范，练熟之后举一反三运用到同一体裁的不同 歌曲中去，这样学了就能用，由浅入深循序渐进。最初可能 有些机械硬搬硬套，熟练应用后就可以灵活掌握，有所变化， 和声手法及音型也就丰富了。在练习音型时结合和声功能序 进来练。 在培训期间，老师注重培养我们创造性的思维和演奏即 兴伴奏的能力。在技巧方面，应借助练习钢琴作品来提高我 们钢琴即兴伴奏技巧;在和声和音型方面，应重在丰满多彩 的效果上下功夫，多总结一些音型织体的类型，以达到段落 间对比和风格性的伴奏效果;在前奏，间奏与后奏的设计方 面，要讲究音乐的起承转合，生动形象地为歌曲进行伴奏， 烘托情绪。 总之，在这半个月的培训时间里，老师在钢琴即兴伴奏 能力上进行了比较全面的系统的指导，使我们在钢琴即兴伴 奏中的技巧、和声手法，伴奏音型，风格性等多方面有了更 大的进步，弹奏技能臻于完善更出色地完成伴奏任务。学员 们也学的非常刻苦，每天都是坚持在琴房里抓紧时间练习老 师所布置的任务，虽然天气比较炎热，但是教育局领导曾局 长和刘副局长等人还特意来看望了我们，这让我们更加感动， 让我们增强了学习的信心，请领导放心，我们一定会努力学 习的，决不辜负领导们对我们的关心和厚爱!请领导检查! 幼儿钢琴老师心得 2 说到钢琴，大家决不会陌生，平常在电视电影里、逛街 时都看见过，都知道学钢琴是一件多么优雅的事，但大家真 正学习的，有条件学习的实在太少了，而弹得好的就更少了， 比较幸运的是我而今正在学习钢琴，不敢说学得怎么样，但 也有自己的一些看法。 刚接触钢琴的时候，就对他很感兴趣，但练习是一件痛 苦的事。刚开始，从最基本的指法练起，枯燥而乏味，不过 练好了真的受益匪浅，指法是弹钢琴的基础。后来慢慢地接 触一些简单的曲子或片段，先单手练，左手练好练右手，后 双手合弹，这才是真的在弹钢琴。简单的合手练完后就是难 一点的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互为旋律 伴奏，一首比一首难，花的时间也越来越长，人不自觉地就 烦躁起来。但练得多了，发现一首曲子上手很快。后来我们 加练了踏板，加大了练习难度，但还是被拿下。 钢琴真的是要练出来的，大家基本上都会对钢琴感兴趣， 学习钢琴首先要热爱钢琴，只有热爱才会投入，才会学好， 其次是要有一定的乐理知识，只有这样才能更好的了解感情 及乐曲，还应该要有一定的`视唱功底，视唱越好就越好。 钢琴学习最重要的就是练习，不厌其烦地练习，只有这 样才能练好，试想如果练都不练，难道就能凭空弹出一首曲 子，能把钢琴弹好?从最基本的指法练起，一步一步提升， 慢慢地达到一个不错的水平。 一般人弹钢琴只是一种兴趣，但如果想达到大师级别， 除非你从小练起，有惊人的天赋，但我自认为没有，但我还 是会把钢琴练好。也希望老师加大力度，对我严格要求。 幼儿钢琴老师心得 3 一年又一年的乐器考级热，使琴童的数量越来越多。面 对琴童稚嫩的小手和家长热切的目光，我由衷地感到高兴时， 又觉得自己作为启蒙老师的压力很大。如何科学地把这些孩 子领入音乐的殿堂，让钢琴真正成为孩子成长中的良师益友? 在从事钢琴启蒙教育的教学实践中，我发现目前普遍存在以 下两个问题： 1.盲目地追求“快” 浮躁的社会心态所造成家长对孩子的学琴求成心切，盲 目追求考级。有的家长要求老师学一年就让孩子考三级，学 两年考五级甚至更高。琴童家长相互询问“考几级了”，有 的甚至相互攀比，似乎只看考的级数就判断谁的演奏水平高， 哪位老师水平好。在这样的心理下钢琴的学生学习态度不踏 实，产生了养成了一些错误的练琴习惯，如：有些学生学琴 没多久就双手摸谱，于是有些调号的作用常常被忽视，随意 更改指法，弹错了音也毫无知觉。不能做到慢弹精弹，毛毛 糙糙了事，弹琴的时间不能保证，一周中“两天没练，三天 少练，两天狂练”的情形时有发生。有些学生不去注意乐曲 的风格，表情、速度、力度等等的要求，死记硬悲，破坏音 乐的完整性和流畅性。 所以作为教师我觉得首先要让父母了解学琴的目的，学 琴是为了用音乐来陶冶孩子的情操，不要盲目地追求考级， 这样会造成孩子的基本功不扎实，拔苗助长、急功近利的思 想反而有害孩子的身心发展。也有很多孩子因为专门应付考 级而缺乏了对音乐的感受和理解，这种枯燥可想而知。耐心 和家长沟通后，让他们在心理上对考级有一个正确的认识， 把它当成一个锻炼现场演奏和交流的机会，让孩子大胆地展 示自己。 其次，教师在指导时，教会他们规范识谱。对于初学者 来说，要强调三个号，即谱号、调号和拍号。年龄小的孩子 可以要求他们用铅笔自己圈画出来。根据学习程度教师要合 理地渗透一些乐理知识，帮助学生积累。并适当地进行曲式 分析，和声分析等，让学生对乐曲有一个整体的认识，掌握 乐曲的特征，便于学生理解乐曲。还要讲解一般的指法规律， 让学生明白指法的重要性，养成规范的读谱习惯。 在练习方法上，我认为在刚开始学习一首新曲时需先慢 练，再加速度，最后根据乐曲要求速度弹奏。慢练的目的在 于要求学生能综合乐谱上的信息，教准确地弹奏，减少因能 力不足而产生的弹奏错误，逐步眼培养视奏能力和听辨能力， 巩固手型和基本技术。但是往往在这样的要求下，有些学生 在第一次回课时就会把曲子弹得慢腾腾，死气沉沉，几乎可 以说除了音符和指法以外什么都没有。造成的原因是因为速 度太慢会使乐曲性质脱节，在练习过程中只有单音印象，则 形不成曲调，留不下深刻的旋律印象，因此总练不熟，影响 进度，并造成思想不集中。所以不能为慢而慢，我要求学生 上课时一定要把乐曲弹得有自己的想法，慢练是适当降慢速 度，还应该弹出乐曲的感觉，否则这样的慢练是达不到练习 目的的。 2.过度强调技术，忽略了培养对音乐的感受和表现 现在有很多年龄很小的孩子学琴，他们长得非常可爱， 而且能够弹一些小曲，但当他们表演时却对乐曲无动于衷。 有的孩子只是弹出一些干巴巴的音符，有的孩子是慢吞吞、 口中念着“一、二、三、空”地弹一些他自己也觉得莫名其 妙的东西，弹错了旋律时不知所措，有的则是每个音都“极 认真”地完成把手指抬起来再放下去的任务，有的在弹琴时 眼睛四处张望等等。这些都是没有音乐的表现，我认为这样 的学习对于儿童来讲是痛苦的、很不利的。 反思我们的教学，孩子在初学时都是充满着对音乐的喜 爱和幻想来的，由于我们在教学中的某些要求脱离了孩子身 心发展的实际，不多久就造成了“三痛苦”的现象。即孩子 学得痛苦，家长陪得痛苦，老师教得痛苦。有时候，我们过 度强调了基本功技术和手型的要求，不要求音乐感觉，只要 求手指能够站住，指尖有力，这样会让那些年龄小的孩子认 为弹琴就是这样枯燥无味的一个个抬指。一旦形成，想要改 变这种顽固的概念和习惯需要花费一些力气和时间。儿童的 手指大都比较软，如不考虑这个基本的现实情况而强求“有 力”必然会造成用手臂推，或靠其他部位帮助用力，甚至靠 手指僵硬来达到“有力”的结果。这样的技术要求超出了儿 童自然条件所能达到的水准，容易造成手臂和手腕紧张，手 臂抖动，而实际的手指未能达到有力。还有些孩子只会机械 地抬高手指，造成不能稍快地连弹几个音，就连弹短倚音， 也只能弹成，扼杀了音乐的美感。还有的家长叫初学的学生 在桌上练手指，而不是接触琴键，结果使一些学生逐渐失去 了对音乐的喜爱，造成对弹钢琴丝毫不感到乐趣，只是傻弹。 这是极可悲的现象，音乐本是美育的一部分，如此学习则产 生了相反的效果。 当然，技术训练并非不重要，正确的方法要反复强练习， 并力求使学生能更快掌握。一些纯技术的训练在学习过程中 是不可缺少的环节，但不能忽略更重要的音乐方面。 比较好的方法是当儿童初次学习钢琴时，就使他生活在 生动优美的音乐之中。教师应弹给他听一些熟悉而短小的旋 律，例如：演奏常听的儿歌，和他一起随钢琴伴奏唱歌等形 式都是易于儿童所接受的，让他们体会钢琴丰富的表现力， 并使他听出钢琴可以发出许多不同的音色等等。可以让他们 用手指按出不同音区的音色，在老师的帮助下试着弹一首简 短的歌。告诉他们通过学习你也可以很快就能在钢琴上弹出 自己喜爱的旋律(尽管他弹的可能是一首很短的旋律)。这样 就能让孩子感觉到弹琴的目的就是要把乐曲弹得生动、得意、 使听的人受到感染。在美好的音乐熏陶下，孩子才能懂得要 想发出好听的声音就得手指站起来，就得支撑住手的重量， 而不能趴在琴上。还可以用游戏的方式让孩子来做“勤快手 指哥哥和懒惰手指弟弟”的比较，用手臂放松站好与不站起 来所发出的声音比较，启发他们时要有明确的声音要求，再 加上技术上的指点，示范弹出应有声音的方法。这样他们通 过倾听和模仿，在练习时就有了追求的目标，防止了一味的 枯燥练习。 在初学时就要求有乐曲性质、越剧、音乐起伏、声音变 化等方面的要求。让学生懂得弹琴和说话、唱歌一样，有呼 吸、语气、有句子的长短，无论是活泼、欢快，还是婉转、 优美、如诗歌如歌的乐曲，都表现一定的内容，即使是简单 的几个音也不是没有意思的。有的声音坚定有利，有的轻捷 跳跃……乐句也有肯定及疑问等多种语气。当学生懂得这些 以后，就会从他所弹奏的乐曲中找到这些感觉并尽力去表现 出来。他们会主动把乐句弹得有内容、有表情乐句有走向， 句尾有自然结束感，而绝不会弹成单个声音或把句尾弹成重 音。他会懂得几个小乐句合成一个乐段后，就会与音乐向前 展的要求，并这样去弹奏而产生整体感觉，把各种不同性质 的乐曲都尽可能准确表达出来。例如：弹一首进行曲，如联 想到队伍前进，当然就要弹的有精神，节奏鲜明，就不会慢 吞吞，软弱无力的弹一些音符。又如弹一首摇篮曲，可以联 想到静静的夜和母亲轻柔的歌声，从而努力去追求温柔、恬 静的声音，而不是干涩、生硬、敲击的声音。若是弹一首圆 舞曲，应当启发学生向导三拍子的舞曲，要能在所弹的乐声 中起舞。如果学生在弹琴时思想中有生动的形象，动人的曲 调，想的是表现音乐内，就能充分调动他们的主动性，使他 们的学习过程中不再是枯燥无味，而是充满了音乐。即使是 练习音阶也应该有具体要求。如声音饱满、均匀连贯而不生 硬、刺耳、忽轻忽重等。总之要避免机械练习，毫无要求。 尽管有时由于初学，有些学生一时还掌握不好，达不到 要求，但不要急于求成，只要沿着正确的道路前进，通过较 长时间的磨练，加上学生的主动性和教师的耐心教诲，一定 能学到技能，取得成果。 我想，许多孩子都是具有很好的乐感，对钢琴是充满兴 趣和向往的，这颗心的种子是非常可贵的，作为他们的老师 一定要尽心保护它们，发展它们，而不是扼杀。让我们用音 乐来浇灌这些幼小的嫩芽，让美妙的音符真正在他们心中绽 放。 幼儿钢琴老师心得 4 现代生命科学、教育心理学的研究成果表明，幼儿阶段 是进行音乐训练和开发智力的黄金年龄，幼儿对待钢琴学习 的态度是比较感性的。幼儿能否对钢琴学习保持持久的兴趣， 能否始终快乐地学习，除了受其本身及家长的支持配合等因 素的影响之外，在很大程度上还取决于教师。教师的性格特 点、言谈举止、为人风格及教学理念等，都是直接影响师生 交流，影响幼儿钢琴学习效率的重要因素。本文，笔者针对 幼儿钢琴启蒙教学中大家普遍关注的问题，结合自己的教学 实践，谈谈个人的心得体会，希望与同行们共同商榷。 一、沟通师生情感，树立教师威信 笔者认为，融洽的师生关系是顺利进行钢琴教学的前提 和保证。钢琴教师首先应努力成为孩子的“朋友”——可以 无话不说的知心朋友，然后才是“老师”——传道、授业、 解惑的长辈。由于幼儿的认知水平、理解能力等还较低，教 师不必急于直入钢琴学习的话题，要能够主动跟幼儿进行交 流对话，融洽师生之间的感情，使幼儿对老师的性格、个性、 为人风格等方面具有一定的了解。所谓“亲其师，方能信其 道”，当师生之间产生了一定的默契之后，再过渡到实质性 的钢琴教学，便会顺理成章。钢琴教学过程中，教师亲切友 好的谈话、讲解和富于表现力的钢琴即兴弹奏等活动，都将 让孩子感受到作为教师的威信和钢琴演奏家般的风采。通过 这样的教学，使孩子们由衷地爱戴和敬佩自己的老师，从而 心甘情愿地听从教诲，学 习钢琴弹奏的基本知识和技能技巧等。 二、巧妙介绍钢琴，孕育钢琴情结 钢琴对于三至五岁的幼儿来说，俨然就是个“庞然大物”。 幼儿在决定学习钢琴之前，脑子里一定会有很多疑问：这个 “大家伙”是干什么用的?它为什么会发出这么多高低不一 的声音?它是怎么发出声音的?我是否也能弹响它?我也能弹 出好听的歌曲来吗?面对孩子们的疑虑，我们有没有一个便 捷的方法，让小孩全面地了解和接触钢琴乐器?我的做法是： 当着孩子的面，把钢琴的顶盖轻轻地掀开，让孩子“亲眼目 睹”钢琴的“内脏”，并让孩子亲自触摸钢琴，弹响钢琴。 教师除了简要的介绍，还可以即兴地弹奏一些小朋友喜闻乐 听的歌曲或者一些经典名曲等。听着、看着优美动听的音乐 在老师的指尖下流淌而出，孩子们会有怎样的想法和感受呢? 我想结果是不言而喻的了。当幼儿对钢琴具有一定的感性认 识之后，教师便应抓住教育契机，进入正常的钢琴教学。在 钢琴教学的初始阶段，一般可以从弹奏姿势、基本弹奏方法、 认识音符、拍子、基本乐理到音乐呼吸、情感等，步步深入， 循循善诱。在教学过程中，教师要特别重视指导孩子进行基 本弹奏方法的训练，教孩子一个音一个音地数着拍子边弹边 唱，让孩子从小养成正确、自然放松的弹奏习惯。 此外，虽然钢琴文献浩如烟海，学习内容十分丰富。但 对尚处在幼儿阶段的孩子而言，其最感兴趣和惬意的事情， 却莫过于能够弹奏自己在幼儿园老师那里学会的幼儿歌曲 或是自己特别喜欢的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜选 取一些简易、短小而优美动听的民歌或儿歌进行练习，当孩 子们掌握了一些基本的钢琴弹奏知识、技能后，再慢慢增加 一些专门 的手指练习、练习曲和经典乐曲等等。 三、斟酌教学语言，化解学习困惑 由于幼儿的生理、心理发展水平较低，对事物的分析、 判断能力还较差，因此在教学中更需要教师注意斟酌教学用 语，采用幽默风趣、通俗易懂的儿童化语言，化解幼儿的认 知困惑;同时尽量做到微笑大方，语气和善。对一些相对难 懂的音乐知识、读谱技巧或特别重要的弹奏方法等，可以引 用幼儿日常生活中常见的事物或一些动作游戏等进行比对， 采用打比方的方法加以阐述。如读谱知识“四分休止符”， 可以将其想象成一个“人”站着休息一拍。“二分休止符” 则像一个“人”躺在三线上休息二拍。而“全休止符”则像 一个“人”倒挂在四线下，整个小节休息。又如读谱知识“延 音记号”，可以将它比拟成“小眼睛”;而力度记号“>” 则可与数学里的的“大于号”相联系等等。通过这种形象化 的比喻，孩子们便能很快记住这些枯燥的音乐知识。再如学 习“断奏”方法，可以将“落下”的动作比成是“小石子从 空中自由落地”;而手指接触琴键则好比是跳马运动员从木 马上的下跳动作。还有如：将“跳音”比成“拍皮球”，将 “连音”比成“过桥或跨步”等等，在此不一一赘述。 四、规范教学行为，提升教学理念 1、边弹边唱，培养识谱视奏能力 匈牙利著名音乐教育家柯达伊强调：“不先歌唱就开始 学乐器的儿童，一生中注定没有音乐。”前苏联钢琴教育家 涅高兹也说过：“学习任何一种乐器之前，学生——无论是 幼童、少年或成人——应当已经在内心掌握了一些音乐。也 就是说，他们已经把一些音乐记在脑中，藏在心里，并且可 以用自己的听觉听见它。”因此，每当指导孩子学习一首新 曲时，应尽可能先让孩子大声反复地唱一唱音乐旋律，包括 读出休止符等。先让学生通过歌唱，感受音乐的节拍特点、 旋律走向及音乐情绪等，在此基础上边弹边唱进行弹奏练习。 这样做不仅有利于培养幼儿的读谱、视奏能力，还可以培养 孩子的音乐综合感觉，让孩子陶醉在音乐之中。 2、耐心示范，增强钢琴感性认识 示范法是钢琴教学的基本方法之一。在教学过程中，教 师应当成为幼儿最直接和最好的榜样，要能够认真耐心地进 行弹奏示范，包括触键方法、弹奏动作、音乐呼吸及表情处 理等都应力求准确无误，并讲明动作要领及练习方法。幼儿 通过反复模仿，便可获得钢琴弹奏的最直观和感性的体验。 教师示范的过程，使学生将钢琴表演与实际音响结合起来， 有助于发展学生的音乐想象力，培养其创造思维。 3、重视聆听，培养综合音乐感觉 聆听，是获得良好乐感的惟一良方。德国钢琴教育家齐 格勒主张：在钢琴教育上要养成“以心聆听”的习惯，不必 急着在演奏技巧上的学习，最重要的是要“意识到声音”。 俄国著名钢琴教育家约瑟夫·列文，也十分注重听觉训练， 他曾说：我一星期中要说上百次“注意倾听你所弹奏的东西”。 在教学过程中，应尽可能地创造观摩钢琴表演的机会，组织 学生聆听老师或小朋友的钢琴表演，有选择地听音乐 CD、看 电视音乐节目或音乐会实况录像。还可以亲临“音乐厅”， 聆听欣赏钢琴家的现场表演，从而丰富孩子们的音乐体验， 拓宽其音乐视野。此外，聆听的音乐不应该仅仅局限于钢琴 音乐，其它器乐曲或声乐作品如管弦乐、室内乐、经典的成 人演唱或少儿歌曲等都可以多听。总之，教育孩子从小养成 聆听音乐的习惯，必将有利于提高其音乐综合素养水平，为 将来更深入的学习钢琴表演艺术打下坚实基础。 4、激励表演，提高钢琴表现能力 钢琴艺术是一门表演的艺术。弹奏钢琴不仅能娱乐自己， 更能传达美好的情感，为别人带去艺术的享受。在钢琴启蒙 教学中，要特别重视音乐表现能力的培养，要鼓励孩子大胆 地表现，投入地演奏。教师应尽可能为琴童提供音乐表演的 机会，如定期组织“钢琴习奏会”、“家庭音乐会”等(有条 件的可以争取多种乐器同台表演，不必局限于钢琴一种乐 器)，让每一位孩子在学习了钢琴一段时间之后，都能在真 正的舞台上展示自己的演奏才能、尽情地表现自我。通过经 常参加形式多样的音乐会，既能锻炼孩子们的钢琴表演能力， 又可以培养孩子们良好的心理素质，培养孩子们的社交能力 和语言表达能力等，可谓一举多得。 总之，幼儿钢琴启蒙教学活动充满着无穷的乐趣，同时 也有着很大的变数。作为钢琴教师，除了要不断磨砺自己， 提高自身音乐专业修养和文化修养外，还应积极地了解幼儿 学习钢琴艺术的心理活动规律，努力掌握先进的教学理念， 才能在实际教学中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。 幼儿钢琴老师心得 5 光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋 洋的一月结束了。 在这一学期里，每周下午第四节课就是学生自选的特色 课(如：古筝、美术、书法、钢琴)。当然，我教学的是钢琴 课。我喜欢钢琴课，但是我更乐于把我学到的知识教与学生。 对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自 己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也 在从中收获了，收获了成功与自信。 这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体 教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精 力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由 于学生百分之九十八都是零基础，加之学生人数有十八、九 个同坐在一间教室里面。那么教学应该优先考虑零基础学生， 让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音 级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础 扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十 分钟都能学到知识呢?前半堂课我主要是集中讲解知识，然 后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以 引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱 的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学， 直到他们能自己较好地弹奏为止。 在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不 断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循 序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更 集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生 的好奇心很容易散发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研 究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触 到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心 态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会 耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有 诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生 联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要 的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确 地弹奏钢琴。 在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的 评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很 好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地 给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作 业的时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可 以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态 以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我 想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻 炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法， 确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有 所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因 此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙 的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了 学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐 曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律 动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。 展望 20__年，我充满自信，不断充实自己完善自己，把钢琴 课设计得更丰富更有趣，让学生对钢琴课充满兴趣，积极努 力地练习。达到师生合作，生生合作的完美效果。 幼儿钢琴老师心得